Alle Workshops und Konzerte des Festivals - außer die Konzerte am Freitag- und Samstagabend.

anders (Freiburg) steht mit klugen deutschen Texten und eingängigem Sound seit 2006 für modernen A-Cappella-Pop. Aus einer Schülerband hervorgegangen, touren die fünf Sänger heute mit eigenen Songs durch Deutschland. Für ihr musikalisches Können – mal tiefsinnig, mal ironisch, immer mit Herz und Feinsinn – bei ihren Konzerten und Produktionen wurden sie u.a. mit dem CARA Award und Preisen bei Vokal.total und der St. Ingberter Pfanne ausgezeichnet.

æmber (Köln) steht für Empowerment: Die acht Sängerinnen performen mit Stimme und Bodypercussion Songs, meist von FLINTA-Personen geschrieben. Ihr Repertoire reicht von sanften bis zu kraftvollen, feministischen Songs, die sie weitgehend selbst arrangieren. Kennengelernt haben sie sich an der Hochschule für Musik und Tanz in Köln, wo sie regelmäßig auftreten.

Quintabulous (Bremen) ist ein 2018 gegründetes fünfstimmiges Vokalensemble und widmet sich den Genres Jazz und Pop. Ihr Repertoire umfasst gefühlvolle Stücke, anspruchsvolle Arrangements und rasante Swingnummern. Die Gruppe erzielte bemerkenswerte Erfolge: 2023 gewannen sie den ersten Preis beim Deutschen Chorwettbewerb in der Kategorie Vokalensembles/Populärmusik, und 2024 erreichten sie den zweiten Platz beim Aarhus Vocal Festival.

Teilbestuhlt

Zugang zu allen Konzerten & Workshops bei Black Forest Voices am Donnerstag, 12. Juni 2025.
Die Auswahl der Workshops & Konzert erfolgt per E-Mail-Abfrage ab Montag, den 19. Mai.

Zugang zu allen Workshops bei Black Forest Voices am Freitag, 13. Juni 2025.
Die Auswahl der Workshops erfolgt per E-Mail-Abfrage.

Alle Workshops und Konzerte des Festivals - außer die Konzerte am Freitag- und Samstagabend.

Ob „Buffze Katze”, „Tischdecke” oder „Böses Pferdchen” – wenn wir den Takt halten, klingt jeder Satz gleich nach Beatbox: So einfach kann es sein! In diesem Workshop für Kids probieren wir das gemeinsam aus – am besten direkt am Mikrofon!

Dauer: 45 Minuten
Der Workshopraum wird noch bekannt gegeben. Deshalb möchten wir Sie bitten, Ihre E-Mailadresse anzugeben.

Zugang zu allen Workshops bei Black Forest Voices am Samstag, 14. Juni 2025.
Die Auswahl der Workshops erfolgt per E-Mail-Abfrage.

Alle Workshops und Konzerte des Festivals - außer die Konzerte am Freitag- und Samstagabend.

Alle Workshops und Konzerte des Festivals - außer die Konzerte am Freitag- und Samstagabend.

Die beiden Freiburger Ausnahme-Jugendensembles – das Jazzhaus Jugendorchester (u.a. Tourneen nach England, Griechenland) und der Junior Jazzchor (Zusammenarbeit mit Max Mutzke, New York Voices oder Roger Treece) – haben sich zusammengetan, um die Begeisterung für Jazz weiterzuverbreiten. Dabei wird ein ambitioniertes Repertoire auf die Bühne gebracht, das gleichermaßen große Vorbilder der Jazz-Geschichte (Count Basie oder John Coltrane) wie auch aktuelle Fusion-Phänomene (Snarky Puppy oder Kokoroko) berücksichtigt. Die meisten Arrangements stammen dabei aus der Feder der beiden Ensembleleiter Will Bartlett und David Brooke.

JASSA (Berlin) ist ein selbstorganisiertes Oberstimmenensemble junger FLINTA*-Personen, das Feminismus und anspruchsvolle Chormusik verbindet. In jährlich zwei bis drei Projektphasen erarbeitet der Chor Programme zwischen Jazz/Pop und klassischer Chormusik, mit Fokus auf weibliche und queere Komponist:innen. JASSA legt Wert auf Empowerment, Partizipation und einen safer space für nicht-binäre und queere Personen. Durch szenische Arbeit werden gesellschaftspolitische Themen vertieft. Seit 2021 leitet Johanna Brüll, Chorleitungsstudentin an der HfM Hanns Eisler, das Ensemble musikalisch.

Der BFV-Festivalchor ist offen für alle Sänger:innen aller Alters- und Leistungsstufen von nah und fern, die Lust haben, gemeinsam zu singen und tolle Dirigent:innen kennenzulernen. Der Chor studiert während des Festival einige Songs sowie Impro- und Sound-Collagen ein und präsentierte diese erstmals in der Matinee in der Kath. Kirche.

The Real Group (SWE) wurde 1984 von fünf Musikstudent:innen in Stockholm gegründet. Heute besteht das Ensemble aus Clara Fornander, Axel Berntzon, Daniele Dees, Joanné Nugas und Johannes Rückert Becker. Mit ihren Konzerten, Workshops und Veröffentlichungen begeistern sie ihr Publikum weltweit. Ihr Anspruch ist es, Kunst mit Menschenrechten, ökologischem und globalen Bewusstsein sowie einer feministischen Denkweise zu verbinden. Ihr Repertoire reicht von Jazzklassikern über Pop bis zu Eigenkompositionen wie „Chili Con Carne“ oder „Words“.

Olicía (DEU), das Duo der Sängerinnen und Multiinstrumentalistinnen Fama M'Boup und Anna-Lucia Rupp, verbindet Folk, Pop, Soul, Jazz und Spoken Word mit einer einzigartigen Loopstation-Technik. Vielstimmige Harmonien, Vokalperkussion und eine breite Instrumentierung von Synthesizern bis Klarinette prägen ihren Sound. Ihr Debütalbum „Liquid Lines" (2021) experimentierte mit doppelten Songversionen, während „Out of the Blue" (2024) neue Wege geht, indem es Musik mit anderen Kunstformen verbindet.

Voice Event (Freiburg) ist ein 1998 von Christian Geugelin gegründeter Jugendchor mit etwa 35 Sängern aus über 15 regionalen Schulen. Seit 2019 von der Stadt gefördert, blickt der Chor auf zahlreiche Erfolge bei Wettbewerben, Konzertreisen und Festivals zurück. Unter Sebastian Oberlins Leitung präsentiert Voice Event ein vielfältiges A-Cappella-Programm, das auch auf Streaming-Plattformen verfügbar ist. Die Begeisterung und stimmliche Vielfalt der jungen Sänger machen den Chor zu einem einzigartigen Erlebnis für das Publikum.

Die Vokalgruppe Còig (NDL) wurde 2018 gegründet und besteht aus Madeleine Bletterman (Sopran), Annemarie Homan (Mezzosopran), Mariëtte Koster (Alt), Harro Verhoeven (Tenor) und Mark Vermeeren (Bass) — fünf Sänger:innen mit einem reichen Schatz an Stimm- und Lebenserfahrung. Ihr A-Cappella-Repertoire umfasst melodiöse Pop- und Jazzsongs, von fesselnden Balladen bis zu swingenden Up-Tempo-Stücken. Zu den Höhepunkten zählen Auftritte beim BALK TOPfestival, Weihnachten in Antwerpen und ein Konzert im Stinger Dome in Ede.

Teilbestuhlt

Zugang zu allen Konzerten & Workshops bei Black Forest Voices am Sonntag, 15. Juni 2025.
Die Auswahl der Workshops & Konzert erfolgt per E-Mail-Abfrage ab Montag, den 19. Mai.

Alle Workshops und Konzerte des Festivals - außer die Konzerte am Freitag- und Samstagabend.

Seit über 90 Jahren gehört diese Orgelkonzertreihe fest zum sommerlichen Kulturleben in Freiburg. Die einzigartige Orgelanlage im wunderbaren Raum des Münsters ist ein Anziehungspunkt für hervorragende internationale Interpretinnen und Interpreten sowie für Orgelfreunde aus der ganzen Welt. Die Symbiose aus Raum und Klang inspiriert und fasziniert Interpreten und Zuhörer gleichermaßen – so werden ganz besondere Klangerfahrungen und mitreißende Konzerterlebnisse erfahrbar.

Programm:
Johann Sebastian Bach (1685-1750)
Toccata, Adagio und Fuge C-Dur BWV 564

Johannes Matthias Michel (*1962)
Fünf Meditationen zur Passion (2021)
1. Verstummender Schmerz
2. Zerreißendes Kreuz
3. Geronnener Wind
4. Zerbrochene Nacht
5. Gefrorene Zeit

Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791)
Serenade in G-Dur KV 525 (Eine kleine Nachtmusik)
Allegro - Romanze - Menuetto - Rondo
Bearbeitung Heinrich E. Grimm

Arvo Pärt (*1935)
Annum per annum

Marcel Lanquetuit (1894-1985)
Toccata in D-Dur


Matthias Maierhofer ist seit 2016 Professor für Orgel an der Musikhochschule Freiburg und wirkt als Domorganist am Münster Unserer Lieben Frau in Freiburg.

Nach erster Ausbildung bei Karl Schmelzer-Ziringer studierte er Orgel-, Alte Musik- und Kirchenmusik an den Hochschulen von Graz, Freiburg, Leipzig und an der Schola Cantorum in Basel. Zu seinen Lehrern gehörten u.a. Arvid Gast, Andrea Marcon, Kurt Neuhauser und Martin Schmeding. 2009 schloss er seine Studien mit einem Meisterklassen-Diplom mit Auszeichnung an der Musikhochschule Freiburg ab. 2007 konnte Matthias Maierhofer mit dem Pachelbel-Wettbewerb der ION Nürnberg einen der renommiertesten internationalen Orgelwettbewerbe gewinnen. Außerdem war er Preisträger beim Internationalen »Franz Schmidt-Orgelwettbewerb« von Kitzbühel 2008, beim Internationalen Bachwettbewerb Arnstadt 2007, beim Internationalen Orgelconcours von Nijmegen 2006 sowie beim Internationalen Orgelwettbewerb »M.K.Ciurlionis« in Vilnius 2003. Er wurde durch ein Kunststipendium des Landes Steiermark gefördert und 2008 mit einem Interpretationspreis der Gottfried von Einem Gesellschaft ausgezeichnet.

Eine rege Konzerttätigkeit führte ihn seither durch Europa, die USA, Russland, Japan und Südkorea. Als Solist und auch als Continuospieler trat Matthias Maierhofer mit Ensembles wie dem Dresdner Kreuzchor, dem Thomanerchor Leipzig, dem Gewandhauschor Leipzig, der Staatskapelle Dresden, dem Leipziger Barockorchester und der Staatskapelle Halle auf. Am Freiburger Münster musiziert er wöchentlich mit den Domsingknaben, der Mädchenkantorei, der Domkapelle und dem Domchor. Er wirkte bei CD-Produktionen und Publikationen der Edition Helbling mit, es liegen Aufnahmen bei diversen Rundfunkanstalten und bei den Labels Ambitus, Ambiente und Spektral vor.

Von 2009 bis 2013 leitete er eine Orgelklasse an der Hochschule für Musik und Theater »Felix Mendelssohn Bartholdy« in Leipzig. 2013 wurde Matthias Maierhofer als Nachfolger von Prof. Dr. Gerre Hancock auf die Professur für Orgel und Kirchenmusik an die University of Texas in Austin (USA) berufen - dort wurde er 2015 aufgrund seiner pädagogischen Leistungen zum Dean‘s Fellow ernannt und mit dem Ducloux Fellowship des College of Fine Arts ausgezeichnet. Seine Lehrtätigkeit als Gastprofessor und Dozent bei internationalen Meisterkursen verbindet ihn mit der Orgelakademie Kitzbühel in Österreich und führte ihn in letzter Zeit u.a. an die Yale University (USA), die Korean National University of the Arts (Südkorea) und die Paderewski Akademie in Polen. Studierende aus seiner Orgelklasse erhielten zahlreiche hochrangige Auszeichnungen bei bedeutenden Wettbewerben, Stipendienprogrammen und Stiftungen.

Copyright: Jan Kühle

Einlass: 19:30 Uhr

Das Festivalkonzert ist dieses Jahr auch gleichzeitig das „Preisträgerkonzert“ für den 2025 erstmals ausgetragenen Hornissimo-Wettbewerb. Im Rahmen des Konzerts findet nicht nur die Preisverleihung für die Wettbewerbs-Kategorien horn4kids und born4horn statt. Vielmehr erhalten die Preisträger in der Kategorie horn4pros im Festivalkonzert eine Bühne und dürfen vor großem Publikum ihr Wettbewerbsstück präsentieren. Das Besondere: Im Konzert wird das Publikum zur Jury und den Publikumspreis des Wettbewerbs vergeben.

Meisterkursdozenten des Festivals wie Samuel Seidenberg und Festivalleiter Christoph Ess werden darüber hinaus herausragende Solo-Werke für Horn präsentieren.

Ein detailliertes Programm folgt in Kürze.

Der Kartenverkauf erfolgt im Namen und auf Rechnung des Bundes Deutscher Blasmusikverbände e. V.

Einlass ab 19.30 Uhr / Der Kartenverkauf erfolgt im Namen und auf Rechnung des Bundes Deutscher Blasmusikverbände e. V.