Das Quartett um Rainald Noisten überrascht mit neuen musikalischen Geschichten und Entdeckungen voller Spielfreude und Virtuosität.

Copyright: Bernd Thissen

Einlass: 19 Uhr

Die Stimmungsbomben der Spitzenklasse:
„Wir sind wir“ – zünftiger geht’s nicht

Den „musikalischen Ritterschag“ erhielten sie mit dem Auftritt am größten Freiluft Festival Europas, dem Wiener Donauinselfest. Sie sind eines der erfolgreichsten Blasorchester, das konzertante Blasmusik mit moderner Schlager- und Big-Band-Musik vereint, auf höchstem Niveau versteht sich. Referenzen? – Europameister der böhmischen Blasmusik, Gewinner des goldenen Flügelhorns und unzählige TV-Auftritte.

Einlass: 18:30 Uhr

Das jährliche Eintages-Rockspektakel in der Balver Höhle im Sauerland. Bereits seit 2010 findet dieses beliebte Festival in der größten offenen Kulturhöhle Europas statt. Eine fantastische Mischung aus Hardrock, Bluesrock, Progrock und Celtic-Metalrock erwartet den Musikfreund in einzigartiger Lokation. Campingfreunde sind gerne gesehen und können auf Wunsch bereits am 09.08.2024 anreisen. Gebühr je Zelt oder Wohnmobil pauschal 10,00 Euro auf dem großen Platz unterhalb der Höhle. Die Gebühr bitte vor Ort in bar entrichten. Der Kassierer geht mehrfach herum! Eine Platzreservierung ist nicht möglich, jedoch reichte der Platz in 14 Jahren Kultrockfestival immer aus.

Einlass: 16:00 Uhr

Silbermond Bio 2023
Der wohl bekannteste „Exportschlager“ Bautzens: Silbermond, bestehend aus
Stefanie Kloß (Gesang), den Brüdern Johannes (Bass) und Thomas Stolle (Gitarre,
Klavier) und Andreas Nowak (Schlagzeug). Der große Durchbruch gelingt
Silbermond im Jahr 2004 – mit dem Hit „Durch die Nacht“. Das dazugehörige Debüt-
Album „Verschwende deine Zeit“ wird mit Doppel-Platin ausgezeichnet, die
darauffolgende Single „Symphonie“ entwickelt sich zu einem Meilenstein in der
deutschsprachigen Musiklandschaft … der Rest ist deutsche Pop-Geschichte.
Silbermond zählen seit ihrem Durchbruch zu den deutschen Top-Acts – und haben
die Entwicklung deutschsprachiger Rock-Musik maßgeblich beeinflusst. Hymnen wie
„Symphonie“, „Das Beste“ und „Irgendwas Bleibt“, mehr als 6 Millionen verkaufte
Tonträgern, darunter Nummer-1-Alben wie „Laut gedacht“, „Nichts passiert“ oder
„Schritte“ aus dem Jahr 2019, dutzende von Gold- und Platinauszeichnungen,
hunderte von ausverkauften Konzerten.
In ihrer gut 20-jährigen Karrieren sind Silbermond dabei nie stehengeblieben,
sondern stets gewachsen, haben eine eigene und echte Band-DNA entwickelt.
Persönlich und untereinander. Musikalisch, aber auch in der Verbindung mit den
Fans. In ihrer Discographie genau wie auf den größten Bühnen im
deutschsprachigen Raum. Wer ein Album dieser Band hört oder einem ihrer
Konzerte beiwohnt, der weiß, was gemeint ist. Gemeinsam durch alle Zeiten. Seite
an Seite. Die guten, schönen und die weniger guten. Genau davon erzählt auch
„AUF AUF“, das neue, siebte Album von Silbermond.
„AUF AUF“ ist ein Album, das nach vorne schaut. Das die Dinge neu verortet, ja, sie
neu definiert. Das dem Leben neu begegnet. Mit einem Lächeln, mit Offenheit und
mit einer Umarmung. Silbermond zeigen auf ihrem neuen Album „AUF AUF“ wie das
geht. Und wie gut das tut! Vor allem durch Verbundenheit - zu und mit anderen, aber
auch zu sich selbst. Verbundenheit zur eigenen Biografie und Geschichte. Denn
genau hier, in den starken und sicheren Armen der Gemeinschaft, in der
verwurzelten Verankerung mit sich selbst, wächst und entsteht: Mut. Genau das
macht „AUF AUF“ zu so einem positiven und kraftspendenden Album, voller
Zuversicht und guter Energie. Zu einem Album für uns alle – im besten Sinne.
Auch, weil es auf diesem tollen, neuen Album ständig etwas Neues zu entdecken
gibt. Egal ob Details oder Denkanstöße. Gefühle verstärken und verändern sich,
machen das Album relevant für unterschiedliche Lebensabschnitte und Phasen.
Nach und nach durchdringt man die Tiefe und Komplexität des Werks, diese Kraft
und Magie, die nur dem Format des Albums innewohnt, die diese Band ausmacht
und es immer schon getan hat. Eine künstlerische Substanz und Relevanz, die
beeindruckt. Man hört diese Band spielen, man hört sie atmen, ja, man hört, dass sie
am Leben ist und dabei erstaunlich frisch klingt und die Songs zum Album einer
Band werden lässt, die wächst. Die weitermacht und uns alle einlädt, mitzukommen.
AUF AUF!

Einlass: 17.30 Uhr

Nach ihrer ausverkauften und umjubelten Hallentour in diesem Frühjahr blicken PUR bereits jetzt wieder nach vorne: Im kommenden Jahr kehrt Deutschlands Erfolgsband auf die Konzertbühnen zurück, um ihre Fans mit großen Open-Air-Shows zu begeistern. Motto: „Persönlich – Unter freiem Himmel“. Bei insgesamt 25 Terminen präsentieren Frontmann Hartmut Engler und seine Mitstreiter ihr aktuelles Top-Ten-Album „Persönlich“ live.

Fest steht bereits jetzt, PUR machen erneut Station im Sauerlandpark Hemer. „Die Band gehören seit ihrem ersten Besuch zu den Publikumslieblingen in der Region, deshalb freuen wir uns sehr, dass sich die Jungs erneut entschieden haben, unsere Konzertlocation in ihren Tourplan mit aufzunehmen“, sagt Sauerlandpark- Geschäftsführer Thomas Bielawski.

Auf dem Programm steht ein musikalischer Sommer der Emotionen, bei dem selbstverständlich auch die großen Hits und Hymnen aus mehr als 40 Jahren Band-Geschichte nicht fehlen dürfen. Dazu gehören echte Klassiker der deutschen Popgeschichte – von „Lena“ und „Funkelperlenaugen“ über „Hör gut zu“ und „Wenn Du da bist“ bis hin zu „Abenteuerland“.

Der Vorverkauf ist gestartet. Tickets gibt es dann zum Preis ab 64,40 Euro online auch bei adticket.de, über die Homepage des Sauerlandparks Hemer und im Ticketshop des Parks an der Ostenschlahstraße in Hemer.

Einlass: 17.00 Uhr

Live in Germany 2024 | Im Sommer 2024 endlich wieder auf Tour durch Deutschland!
Pünktlich zu seinem 30-jährigen Jubiläum als Sänger und Musiker kündigt Ronan Keating eine neue Tour durch Deutschland an. Er wird unter anderem Halt in Mainz, Bad Kissingen, Hemer, Leipzig, Berlin, Hamburg, Hannover und Halle (Westfalen) machen.

Ronan Keatings beeindruckende Musikkarriere begann 1994 mit der Boyband Boyzone.
Deren erster Hit-Song ´Love Me For A Reason´ stieg sofort in die Top drei der Single-Charts ein.
Von da an war Ronans Weg in der Musikszene unaufhaltsam. Mit Boyzone als eine der größten Pop-Bands der Neunziger, erreichte er allein sechs Nummer Eins Hits sowie insgesamt 16 Top-Five-Singles. Im August 1999 landete er dann mit seinem Solo Hit ´When You Say Nothing At All´, aus dem Soundtrack von
´Notting Hill´, seine erste eigene Nummer-eins-Single.

2004 markierte Ronans erstes Jahrzehnt in der Musikindustrie, das mit dem Album ´Ronan Keating - 10 Years Of Hits´ gefeiert wurde. Das Album stieg direkt auf Platz 1ein und verkaufte weltweit fast 2,5 Millionen Exemplare. Im Laufe der Jahre veröffentlichte Ronan Keating weitere erfolgreiche Alben, darunter ´Bring You Home´ (2006) mit den Hits ´All Over Again´ und ´Iris´, sowie ´Time Of My Life´(2016), bei dem er intensiver am Songwriting beteiligt war. Doch neben seiner Liebe zur Musik hat Ronan Keating auch seine Leidenschaft zum Radio entdeckt. 2017 stieg er bei Magic Radio als Co-Moderator der Morningshow ´Magic Breakfast´ ein und erweiterte so sein Repertoire als Radiomoderator.

In der Zeit der Pandemie, die für viele Musiker eine große Herausforderung darstellte, veröffentlichte Ronan das Studioalbum ´Twenty Twenty´, um sein 20. Jahr als Solokünstler zu feiern. 2021 bewies er einmal mehr seine Vielseitigkeit als TV-Moderator in der BBC-Prime-Time-Show ´The One Show´, sowie als Juror in ITV´s ´The Voice Kids´ und jüngst auch bei ´The Voice of Germany´.

2024 stehen nun wieder aufregende Pläne an: Ronan Keating wird wieder auf Tour gehen und in Deutschland zahlreiche Konzerte spielen. Das Publikum darf sich auf seine einzigartige Live-Performance freuen, denn Ronan Keating ist nicht nur Radiomoderator und TV-Persönlichkeit, sondern vor allem ein begnadeter Sänger und Performer, der die Bühne mit seiner Musik zum Leben erweckt.

Einlass: 17.00 Uhr

19:00

In der neuen Konzertreihe des Kulturbüros der Stadt Schmallenberg, im Förderprojekt „Dritter Ort Schmallenberg“, lädt der Bluesmusiker Chris Kramer 4-5 x im Jahr weitere Musikschaffende verschiedener Genres ein, mit ihm ein Konzert auf der Kulturbühne des Habbels, Bahnhofstraße 5, in 57392 Schmallenberg zu geben.

Am 22. September kommt Österreichs Bluesmusiker Nr. 1: Erik Trauner.

Der Gitarrist und Sänger hat mit der Mojo Blues Band österreichische Blues-Geschichte geschrieben und ist seit 1977 solo oder mit seiner Band unterwegs. Zu dieser Zeit war Chris Kramer noch in der Grundschule! "Ich habe den Blues mit 13 Jahren im Radio bei WDR2 ´Blues at Night´ kennengelernt. Irgendwann wurden auch Songs der Mojo Blues Band gespielt, und damals habe ich mir zwei CDs von der Band besorgt. Nachdem ich die Soloplatte von Erik gehört hatte, war mir klar, dass tief im Süden, hinter den Bergen, ein Seelenverwandter sitzt, den ich unbedingt nach Deutschland holen muss. Ich bin glücklich, dass das geklappt hat!", freut sich Chris Kramer auf den kommenden Auftritt im Habbels.

Einlass: 15:00 Uhr

Alex im Westerland
Die Toten Hosen meets Die Ärzte

Die Ärzte -Tributebands gibt es viele, genauso wie "Die Toten Hosen" -Coverbands. Gruppen, die ausschließlich die besten Songs beider Bands spielen, gibt es dagegen kaum. "Alex im Westerland" gehören zu eben dieser seltenen Spezies: Ihr Bühnenprogramm besteht zu 100 Prozent aus den größten Hits dieser beiden Punkrock-Urgesteine aus Deutschland.

Die Frankfurter Band versteht es spielend, die Stimmung zum Kochen zu bringen und legt nebenbei großen Wert darauf, die Zuschauer mit einzubeziehen: Das Publikum wird so zum festen Bestandteil der Show gemacht. "Unrockbar" bleibt garantiert niemand!

Einlass: 18:30 Uhr

Lassen Sie sich von The Queen Kings in die Welt von Freddie Mercury und Queen entführen und
genießen Sie eine mitreißende Show mit den schönsten Songs der legendären englischen
Supergroup! Für ihre Show haben sich die Musiker von Queen Kings vom Film "Bohemian
Rhapsody" inspirieren lassen und bringen neben den größten Hits auch das legendäre Set auf die
Bühne, mit dem Queen beim Live-Aid Konzert zehntausende Zuschauer im Londoner Wembley
Stadion, sowie Millionen Zuschauer der weltweiten Übertragung begeisterten.
Freuen Sie sich auch auf sämtliche weitere im Film vertretenen Titel, zu 100% live gespielt von
den Musikern der Queen Kings.
Die Band um Leadsänger Sascha Krebs tourt bereits seit vielen Jahren durch Deutschland und
Europa und gilt als eine der besten Queen-Tributebands überhaupt. Musiker der Band arbeiteten
bereits mit Brian May und Roger Taylor von Queen zusammen und waren auch Teil des Musicals
We Will Rock You. In ihrer Show treffen sie genau den Sound und Geist von Queen und
begeistern mit ihrer großen Leidenschaft. So kommt man ganz nah ran an die Legenden. Auch bei
Fanclubtreffen des internationalen Queen-Fanclub traten sie erfolgreich auf und gewannen den
Respekt der größten Queen-Fans weltweit.
Zu den Queen Kings Musikern zählen neben Leadsänger Sascha Krebs, der über den gleichen
Stimmumfang wie Freddie Mercury verfügt, auch Gitarrist Drazen Zalac, der den markanten
Sound von Brian May mit Hilfe von Original-Equipment wieder aufleben lässt. Für den Sonic-
Volcano-Groove sind Schlagzeuger Oliver Kerstan und Bassist Rolf Sander verantwortlich.
Freddie Mercurys extravagantes Klavierspiel und ganze Orchesterklänge werden von Christof
Wetter an den Keyboards beigesteuert. Komplettiert wird das Sextett durch Sängerin Susann de
Bollier, die mit Unterstützung der Stimmen aller Bandmitglieder die fetten Chöre der Queen
Songs - wie eben bei Bohemian Rhapsody - zu 100% live singt. Ein besonderes Highlight ganz im
Sinne von Queen in einer Zeit, in der Playbacks einen festen Platz in der Musikbranche gefunden
haben.

Einlass: 19 Uhr

BOUNCE Bon Jovi Tributeband Seit dem Jahr 2001 - und damit bereits seit mehr als 20 Jahren - ist BOUNCE erfolgreich auf unzähligen Bühnen in Deutschland und dem angrenzenden Ausland unterwegs. BOUNCE ist mit rund 70 Konzerten pro Jahr die meistgebuchte Bon Jovi Tributeband Europas und gilt, nicht nur unter Insidern, seit vielen Jahren auch als die Authentischste.
Sänger Oliver Henrich überzeugt das Publikum, neben seiner außergewöhnlichen Stimme, vor allem durch seine energiegeladene Bühnenperformance. Im Jahr 2020 nahm der sympathische Frontmann an der Casting Show „The Voice of Germany“ teil und erreichte im Finale den herausragenden 2. Platz.
„1984 – 40 Years of BON JOVI“, so lautet der Name der aktuellen Tour 2024, welche BOUNCE einmal mehr quer durch die Republik und darüber hinaus führen wird. BOUNCE ist ein Garant für ein Konzerterlebnis auf höchstem Niveau. Während der rund 2,5 stündigen Show werden sowohl die größten Bon Jovi Hits, als auch einige musikalische Perlen auf die Bühne gebracht. Etliche Originalinstrumente unterstreichen den professionellen Anspruch der fünf Musiker.

Einlass: 19:00 Uhr

The Ultimate Classic Rock Show from Ireland !

Erleben Sie "Die ultimative Live-Jukebox für Classic-Rock-Fans!" mit der Musik von Deep Purple, Aerosmith, Queen, The Eagles, Kansas, AC/DC, The Who, Boston, Fleetwood Mac und vielen mehr!
Authentisch, in hervorragender Qualität und so nahe am Original wie möglich.

Rock Rising ist die Erfolgs-Rockshow aus Irland, die das Publikum durch eine spannende Reise der letzten 50 Jahre Rock-Musik führt und vereinigt einige der BESTEN Musiker Irlands, die sich zusammen in einer 7-köpfigen Band mit fünf Gesangstimmen präsentierten, alle Multiinstrumentalisten.

Diese Show bringt Musikalität und Bühnenkunst auf ein ganz neues Niveau und präsentiert Rock-Songs und Rockhymnen von legendären Acts wie Queen, Bon Jovi, AC/DC, Journey, Toto, Pink Floyd, Fleetwood Mac und vielen weiteren, mehrfach mit Platin ausgezeichneten, Künstlern.

Zeitlose Klassiker, große Rock Hits, alle sorgfältig nachgebildet und mit einem einzigartigen Sinn für Ehrlichkeit und Stimmung dargeboten, eingehüllt in eine atemberaubende Lichttechnik, machen beim Publikum immer Lust auf mehr. Mehr als 25 legendäre Welt-Hits gibt es mit ROCK RISING aus der klassischen Rock-Epoche zu hören. Da werden Erinnerungen wach und es hält keinen mehr auf den Sitzen, wenn der Sound vergangener Zeiten durch die Halle fegt, Rock Songs und Rock Hymen, die gleich mehrere Generationen geprägt haben und auch heute noch zeitlos klingen und weiterhin unsere musikalische Kultur bilden.


Die Basis bilden die 1970er, 80er und 90er Jahre, die Glanzzeit des Rock! Die Rock Rising Show entführt die Zuschauer in jene unvergleichlichen musikalischen Epochen. Die größten Classic-Rock-Songs der 70er, 80er und 90er Jahre werden dargeboten u.a. "Hold The Line" Toto, "We Will Rock You" Queen bis hin zu "More Than A Feeling" Boston.

Die Verschmelzung zwischen Pop und Rock wurde gerade im Laufe der 70er, 80er und 90er Jahren markanter. An dieser Schnittstelle zwischen Rock und Pop entstanden viele der ganz großen Bands mit ihren unvergleichbaren Hits, die bereits Jahrzehnte überdauern. Bands, die zu den populärsten und kommerziell erfolgreichsten dieser Jahrzehnte gehörten, zum Beispiel Queen, Toto, Fleetwood Mac, Journey, The Eagles und viele weitere mehr - der sogenannte „Stadion Rock“ wurde geboren.

Die fünf verschiedenfarbigen Gesangstimmen von Rock Rising harmonieren perfekt in den mehrstimmigen Gesangsparts dieser Songs, aber auch gerade durch die Unterschiedlichkeit der Gesangstimmen kann Rock Rising die gesamte Bandbreite der großartigsten Rockstimmen dieser Zeit nachbilden. Dazu kommt die außergewöhnliche Fähigkeit der sieben Musiker als Multiinstrumentalisten – die damit in der Lage sind, die großartigen Sounds der klassischen Rock-Band perfekt widerzuspiegeln.
Die Rock Rising Show feiert in ihrem Heimatland Irland außergewöhnliche Erfolge und hat sich hier in schneller Zeit zu einer Arena Show entwickelt, jetzt kommt diese außergewöhnliche Show endlich das erste Mal nach Deutschland.

Eine musikalische Reise - zweieinhalb Stunden mit den besten Momenten des klassischen Rocks! Rock Rising ein einzigartiges musikalisches Juwel - die ultimative Classic Rock Show aus Irland!

Einlass 19:00 Uhr

Ray Wilson
GENESIS CLASSIC
RAY WILSON, der Ex-Sänger von GENESIS, präsentiert die größten Hits der
Bandgeschichte und seiner Solokarriere.
Facettenreiche Songstrukturen aus der progressiven Rock-Ära der Band sowie die
Pop-Hits der 1970er bis 1990er Jahre verschmelzen zu den unterschiedlichsten Arran-
gements - eine neue Dimension von GENESIS, ohne das die Songs ihren Originalcha-
rakter verlieren. Garant dafür ist die einmalige Stimme von RAY WILSON, welcher
allein mit dem letzten GENESIS-Album „CALLING ALL STATIONS” das viert
bestverkaufte der Bandgeschichte eingesungen hat.
20 Jahre nach der Veröffentlichung von ”CALLING ALL STATIONS”, wird RAY
WILSON mit seiner Band die besten Stücke hieraus präsentieren. Im Repertoire hat er
selbstverständlich alle Hits wie ”CONGO”, ”NOT ABOUT US”, ”SHIPWRECKED”
und auch beliebte Livesongs, wie beispielsweise ”THE DIVIDING LINE”, welches
durch das gewaltige Schlagzeugsolo und das gigantische Duell der Lead-Gitarren
heraussticht. Dazu gehört natürlich auch der Titeltrack ”CALLING ALL STA-
TIONS”, welcher neben weiteren GENESIS Klassikern wie ”NO SON OF MINE”,
”CARPET CRAWLERS”, ”MAMA” und eigenen Liedern seiner Solokarriere zum
Besten gegeben werden.
”CALLING ALL STATIONS” war das letzte Studioalbum einer der besten und
erfolgreichsten Rockbands aller Zeiten. Folglich wurde GENESIS als wichtige und
einflussreiche Band in die berühmte „Rock’n’Roll Hall of Fame” aufgenommen und
verkaufte insgesamt über 150 Millionen Scheiben weltweit.
Das Jahr 2016 war für RAY WILSON und seine Band ein ganz besonderes. Gleich
zwei neue Solo-Alben wurden veröffentlicht - darunter das akustisch gehaltene
„SONG FOR A FRIEND“ und das elektrische „MAKES ME THINK OF HOME“.
RAY WILSON, der vom „Classic Rock Magazin” als einer der erstklassigen Sänger
Großbritanniens ausgezeichnet wurde, ist bekannt für seine starke Bühnenpräsenz
und begeisternden Auftritte. Seine Show verspricht ein einzigartiges Konzerterlebnis
für jeden, der gute Live-Musik zu schätzen weiß.
RAY WILSONS internationale Musikkarriere begann 1994 mit der Grunge-Sensation
STILTSKIN, als er die Charts mit dem Nummer-1-Hit ”INSIDE” stürmte. Der Song
lief jahrelang als weltweiter TV-Spot der Jeansfirma „Levi’s”. 1997 wurde der Schotte
dann Mitglied der britischen Rocklegende GENESIS, wo er Phil Collins als Sänger
ersetzte. Mit dem gemeinsam produzierten GENESIS-Album ”CALLING ALL
STATIONS” ging es auf eine erfolgreiche Stadion-Tournee durch ganz Europa und
Nordamerika.
Nach der Auflösung von GENESIS spielte RAY WILSON in Deutschland u.a. mit
Musikgrößen wie Marius Müller-Westernhagen und den Turntablerocker. Mit den
Scorpions und den Berliner Philharmonikern stand er gemeinsam zum Eröffnungs-
konzert der EXPO-Weltausstellung in Hannover auf der Bühne.
2003 veröffentlichte RAY WILSON sein erstes Solo-Album ”CHANGE” und stellte es
während seiner Tournee - mit über 50 Shows allein in Deutschland - gemeinsam mit
Joe Jackson und der Band SAGA vor. Für den Song ”YET ANOTHER DAY” vom
gleichen Album arbeitete er mit dem holländischen Star-DJ Armin Van Buuren zu-
sammen; der Song erreichte mühelos Platz 1 in den Dance-Charts. RAY WILSON
ging in den folgenden Jahren auf Europa-Tour mit Dolores O’Riordan von den
CRANBERRIES und SUPERTRAMP-Frontmann Roger Hodgson.
RAY WILSON gilt als sympathischer Ausnahmesänger und hat sich mit seiner cha-
rismatischen Bühnenpräsenz weltweit einen Namen als exzellenter Entertainer ge-
macht. Mit typisch schottischer Gelassenheit kombiniert er die Energie der Rock-
Musik mit komplexen Songtexten.
Mit dem neuen Doppel-Album "UPON MY LIFE" veröffentlicht RAY WILSON seine
Songs der letzten 20 Jahre nach GENESIS, in denen er an neun Studioalben, inklusive
Solo-, STILTSKIN- und CUT-Alben, mitgeschrieben und diese aufgenommen hat.
"UPON MY LIFE" fängt dabei die Fülle der Erinnerungen und Emotionen der einzi-
gartigen und beeindruckenden Karriere des schottischen Sängers ein.
Das Album enthält zwei brandneue Titel: "COME THE END OF THE WORLD" und
"I WAIT AND I PRAY". Beide Lieder sind inspiriert von der politisch verwirrten,
ökologisch veränderten und polarisierenden Welt, in der wir nun leben.
Ray veröffentlicht dieses Album ganz bewusst an dem Tag, an dem Großbritannien
die EU verlässt.

Einlass: 19.00 Uhr

In der neuen Konzertreihe des Kulturbüros der Stadt Schmallenberg, im Förderprojekt „Dritter Ort Schmallenberg“, lädt der Bluesmusiker Chris Kramer 4-5 x im Jahr weitere Musikschaffende verschiedener Genres ein, mit ihm ein Konzert auf der Kulturbühne des Habbels, Bahnhofstraße 5, in 57392 Schmallenberg zu geben.

Am 10. November2024 freuen wir uns auf Wildes Holz.

Seit einem Vierteljahrhundert sind sie schon zusammen, haben über 2.000 Konzerte gespielt, 12 CDs veröffentlicht und über 50.000 Stück davon verkauft: Wildes Holz sind eine
Ausnahmeerscheinung in der deutschen Musikszene. Denn sie haben all dies geschafft mit einer, nun ja, eigenwilligen Instrumentierung: Gitarre, Kontrabass - und die gemeine
Blockflöte. Ja genau, das kleine Folterholz, der Tinnitus-Simulator, in den wir wohl alle schon mal reingepustet haben, nicht immer zum unbedingten Vergnügen der Zuhörerschaft. Wer hätte gedacht, dass man damit tatsächlich Musik machen kann? Tobias Reisige beweist eseindrucksvoll, nicht umsonst nennt man ihn inzwischen den “König der Blockflöte” (WAZ). Und Wildes Holz scheren sich nicht um Genre-Grenzen. Rock, Pop, Jazz, Klassik, Elektronik. Je unmöglicher eine Umsetzung auf ihrem Holz-Instrumentarium erscheint, desto lustvoller beweisen sie das Gegenteil! Dadurch kreieren sie ein völlig neues Genre: Instrumentaler Holzrock.

Zum Jubiläum präsentieren Wildes Holz ihr neues Programm "25 Jahre auf dem Holzweg". Von ihren Anfängen als Straßenmusiker über ihre ersten CDs bis hin zu ihren aktuellen Hits
lassen sie die Highlights ihrer Schaffensphasen Revue passieren. Dabei erzählen sie auch von ihren Erlebnissen auf und neben der Bühne, von skurrilen Begegnungen, lustigen
Anekdoten und bewegenden Momenten. Mit viel Humor, Charme und Spielfreude nehmen sie das Publikum mit auf ihren ganz speziellen Holzweg durch die Welt der Musik. Dabei
wird schnell deutlich, dass dieser Weg noch lange nicht am Ende ist, denn ihr Spaß, eigentlich unmögliche Dinge zusammenzubringen, reicht bestimmt noch für die nächsten 25
Jahre!

„Wildes Holz sind ein Synonym für beste Livemusik, für eingefangene gute Laune und rotzige Spielfreude. Die Band ist rhythmisch auf Zack, spielt druckvoll von der Leber weg mit
hinreißendem Drive.", berichtet Der Windkanal. Am 8. September 2023 kam das Jubiläums-Album “25 Jahre auf dem Holzweg” heraus, das 25 neu gemasterte Stücken aus 25 Jahren Wildes Holz enthält. Vorab erschien schon am 11. August die Single “Walk On The Wild Side” auf allen Streaming-Plattformen. Es handelt sich dabei um eine Adaption des Lou Reed - Klassikers von 1972, die Wildes Holz vor 15 Jahren eingespielt hat und die jetzt aufwändig neu gemastert wurde. Sie nimmt die jazzige Stimmung des Originals auf und mündet in eine so umwerfend druckvolle Improvisation, wie wohl nur Wildes Holz sie spielen kann.

Einlass: 15:00 Uhr

ANTIGUA poliert den Sound vergangener Zeiten auf Hochglanz und schafft dabei etwas Neues: retro und modern zugleich, der Tradition verpflichtet, aber den Blick stets nach vorne gewandt. Das Quartett bereichert die Genres Gypsy Swing, Bossa Nova, Musette und die karibische Musik durch brillante Eigenkompositionen. Mit Texten auf 5 Sprachen wird ein Konzert von ANTIGUA zur poetisch-musikalischen Weltreise.
Elsa Johanna Mohr: Gesang, Percussion
Frank Brempel: Geige
José Díaz de León: Gitarre, Gesang
Stefan Berger: Kontrabass

Foto: (c) by Antigua

Die Veranstaltung wird gefördert vom Kultursekretariat NRW Gütersloh und dem Ministerium für Kultur und Wissenschaft des Landes Nordrhein-Westfalen.

THE MAGIC GREGORIAN VOICES

Sieben bulgarische Ausnahmesänger mit ausgewöhnlich- kraftvoller und stimmgewaltiger Leidenschaft werden Sie in den Kosmos der christlich – mittelalterlichen Liturgiegesänge und der beeindruckend- mystischen Atmosphäre dieser Zeit entführen!
Gregorianische Gesänge begeistern seit vielen Jahrhunderten die Menschen mit ihrer meditativen und zeitlosen Intensität. Unter der versierten Leitung des renommierten Opernsängers Georgi Pandurov, verkörpern die Sänger von THE MAGIC GREGORIAN VOICES in traditionelle Mönchskutten gekleidet, dieses tiefgreifende Musikerlebnis mit ihrer großen Virtuosität.
Fest in der Tradition der orthodoxen Kirchenmusik und der Gregorianik des Mittelalters verwurzelt, spannt das Ensemble den Bogen über geistliche Lieder der Renaissance und des Barocks bis hin zu Klassikern der Popmusik wie z.B. das „Halleluja“ von Leonard Cohen, „The Sound of Silence“ von Simon & Garfunkel und „Amazing Grace“ von Andrew Lloyd Webber.
So faszinierend kann Gregorianik heute klingen! Sie werden von den mächtigen und energiegeladen Stimmen unserer Vokalsolisten begeistert sein. Ergreifende Choralsätze und wunderschöne Melodien verbinden sich mit perfekter a Cappella Vokalkunst.
Mittelalter und Gegenwart treffen sich zu einen einmaligen Konzerterlebnis!
Eine Symbiose der Extraklasse !

Einlass: 19:00 Uhr

Shamrock´n Roll aus Lemgo/Lippe
Mitten in den 90er Jahren ließen In Search of a Rose mit ihrem Debutalbum „Conquering“ und auch als „1 LIVE Band des Monats“ Fans und Fachwelt zum ersten Mal aufhorchen. Seitdem besetzt die Band mit ihrem typischen Shamrock´n Roll – einer beliebten, generationen-übergreifenden Mischung aus traditionellen irischen Tunes, getragen von Punk, Folk und Rock – einen festen Platz in der deutschen Folk Rock-Szene.

Foto: (c) by "In Search of A Rose"

Jini & Friends

Wir lassen uns überraschen, welche Friends diesmal dabei sind.

Einlass: 19:00 Uhr

APRIL ART, die neue Generation deutscher Rock-Musik!
Im Herbst auf Deutschland-Tour!

Sie sind modern, frisch, frech und schenken Mut, Kraft und Optimismus. Genau das, was die Welt jetzt so dringend braucht! Diesen Herbst sind sie auf großer RODEO-TOUR 2024 quer durch Deutschland!

Die Schöne und das Biest, hier in einer Person – Lisa-Marie Watz, die Frontfrau der Band. Chris Bunnell, Ben Juelg und Julian Schuetze liefern der gesanglichen Naturgewalt ein instrumentales, brachiales Podest.

Dass es musikalisch schon länger in die richtige Richtung läuft, zeigten die ersten Single V.Ö.s „Break Out“ (2020) und „Break the Silence“ (2021). Diese schafften es direkt auf die Playlisten der Top Rock Radiostationen wie RADIO BOB!, ROCKANTENNE, Radio21 und Star FM. Auch die TV Sender WDR und HR wurden auf die Band aufmerksam und luden sie 2021 zu den Formaten „WDR Rockpalast“ und „bühnefrei“ ein.

Und die rote Powermaschinerie geht ohne Umwege weiter! Dieses Jahr startete direkt mit 2 Shows auf der 70000 Tons of Metal, der weltweit größten Heavy Metal Cruise durch die Bahamas. Ein gigantischer Schritt und großes Abenteuer für die Hessen! Im Sommer 2024 sind APRIL ART für über 25 Festivals bestätigt, (unter anderem WACKEN Open Air, ALPEN FLAIR in Südtirol, METALFEST OPEN AIR in Tschechien, ROCK AM HÄRTSFELDSEE uvm).

Das Jahr 2023 war bestimmt von dem, was Musiker am liebsten machen, touren, touren, touren. Nach einer Frühjahrs Special Guest Tour und einer fetten Festivalsaison ging es im Herbst 2023 auf große Headliner-Tour, die 20 Shows umfasste. Die harte Arbeit hatte sich gelohnt, viele der Shows waren ausverkauft!

April Art live zu hören ist ein Erlebnis für sich. Die Energie, die die Gruppe auf der Bühne entfesselt, ist beispiellos. Mit ihrer aufregenden Mischung aus hartem Metal mit melodiösen Passagen, die durch elektronische Elemente und Hip Hop Einflüsse aufgewertet werden und einer fantastischen weiblichen Stimme mit wahnsinnig viel Dreck und gleichzeitig starken Emotionen, entfesselt APRIL ART eine große Portion positiver Energie, die einem den Kopf verdreht.

APRIL ART….eine Band auf der Überholspur, diesen Herbst auf großer RODEO-TOUR 2024 (Support: Ghosther)

Einlass: 19:30 Uhr

JOOLS HOLLAND geht wieder mit seinem Freund „dem Klavier“ auf Tour

Nach einer längeren Pause und vielen TV-Auftritten mit Rod Stewart geht Jools Holland im März 2025 wieder auf eine kurze Europa Tour. Der Piano Meister zeigt erneut, dass er kein Orchester benötigt, um allein mit seinem Klavier die Leute zu unterhalten. Unterstützt wird er dabei lediglich von den Sängerinnen Ruby Turner, Louise Marshall und Sumudu Jayatilaka. Am Schlagzeug sitzt Klaxons Drummer George Latham.

Der gefeierte Musiker, Bandleader und TV-Host Jools Holland huldigt dabei alle möglichen Musikstile wie Boogie-Woogie, Stride Piano (einem Solo-Klavierstil aus der Frühzeit des Jazz) Blues, Swing oder R&B.

Wenn sich einer auskennt, dann er: Mit seiner BBC-Show Later... with Jools Holland hat der TV Star, Pianist und Bandleader JOOLS HOLLAND die kultigste Musikshow Europas am Start. Von Amy Winehouse, Ed Sheeran und Adele bis Bono, Pearl Jam oder BB-King hat er sie alle in seiner Show gehabt.
Er gilt als definitiv Bester seines Fachs und erhielt im Juni 2003 von Queen Elizabeth II den „Order of the British Empire“ für seine besonderen Verdienste um die britische Musikindustrie.
Im September 2011 veröffentlichte JOOLS HOLLAND eine Kompilation speziell für den deutschsprachigen Markt, die in bester Later...with Jools Holland -Tradition eine ganze Reihe von Top-Acts präsentierte, darunter Eric Clapton, Sting, David Gilmour, Nick Cave, Tom Jones und viele weitere internationale Größen. Doch Jools Holland wartete überdies mit einer sensationellen Überraschung auf, denn auf dem Album waren zum ersten Mal auch Künstler aus Deutschland mit dabei: Roger Cicero, Ina Müller, The Baseballs, Axel & Torsten Zwingenberger gehörten dazu.
Herbert Grönemeyer war gleich mit zwei Songs vertreten, darunter eine wunderbare Cover-Version von Randy Newmans Marie.
Sein Aktuelles Album „Swing Fever“ (Warner Music) das er mit keinem geringeren als Sir Rod Stewart aufgenommen hat war fast in allen Ländern Europas in den TOP 10 der Album Charts zu finden. In Großbritannien sogar erstmals in seiner Karriere auf der Nummer 1.

Einlass: 19 Uhr