Willkommen im Echoland!

Hier wird jeder Gig zu einer kleinen Ewigkeit. Irgendwo zwischen schönen Erfahrungen, witzigen Erlebnissen, fast vergessenen Erinnerungen und Sehnsüchten holen euch „ECHOLAND“ ab.
Sie nehmen euch mit auf eine Reise, die in euren Köpfen weiterlebt bis zum nächsten Gig.
Der traumhafte Gesang der Frontfrau Joyce wird abgerundet durch Micha‘s rockig/ rotzige Gitarre und Julians fantastisch verspielte Bassläufe, die sich hervorragend ergänzen mit den groovigen Drumskills ihres Schlagzeugers Kristof. ECHOLAND sehen sich im deutschsprachigen Rock/Pop Genre und wollen ihr Publikum mitreissen im bunten Scheinwerferlicht der Festivals und Partylocations.
Denn genauso sehen sie sich, bunt und schillernd wie eine schöne Partynacht an einem lauen Sommerabend.

KAISER FRANZ bittet mit seinem Alternative Rock Debütalbum „Alles auf Anfang“
untermalt von charmanter raubeiniger Poesie für Herz und Hirn zur Audienz.
Mithilfe von Dr. Music Records veröffentlichte KAISER FRANZ im August 2023 sein
Debütalbum „Alles auf Anfang“ .
Nach royaler Manier herrschaftlich besticht der aus dem Ruhrgebiet stammende Sänger mit ungeschliffener deutschsprachiger Rockmusik, die mal laut, mal leise, aber vor allem lässig ins Ohr geht. Gewohnt einprägsam und zynisch präsentiert der rockende Monarch sein Album „Alles auf Anfang“, mit dem er sich aktuellen gesellschaftlichen Widrigkeiten auf seine ureigene, eben majestätische Art stellt. KAISER FRANZ ist bekannt für seine ehrlichen, direkten Texte, die oft von persönlichen Erfahrungen und Gefühlen handeln. „Alles auf Anfang“ setzt dem ganzen noch einmal die Krone auf, da seine Majestät hier die Höhen und Tiefen der letzten Jahre gekonnt verarbeitet und einen klaren Neuanfang setzt. Musikalisch findet man von Deutschrock über Blues Rock bis hin zu Indie und Alternative Rock Elementen eine Vielzahl von Einflüssen aus verschiedenen Musikgenres in den Songs, die dem temperamentvollen Entertainer seinen unverwechselbaren Charme verleihen.

Einlass: 19:00 Uhr

Catherine Le Ray / Frédéric Langlais: „Piaf – Au Bal des Amours“

Die bekannte Pariser Sängerin Catherine Le Ray und der virtuose Akkordeonist Frédéric Langlais möchten dieser ewigen Kultfigur des "Chansons der Liebe" ihren Tribut zollen. Mit abwechselnd französischen Chansons, die das Paris der Piaf beschreiben, und autobiographischen Erzählungen auf deutsch erweckt Catherine Le Ray ein Leben voller Schmerzen und Euphorie in uns, wo Erlebtes und Gesungenes sich miteinander vermischen, wo Dichtung und Wahrheit ineinander verschmelzen. Ein musikalischer Genuss nicht nur für Francophile, wo Klassiker wie "Milord" und "Je ne regrette rien" nicht fehlen werden.

Frédéric Langlais wurde nicht nur bereits 1993 französischer Akkordeon- Meister, sondern auch im Jahr darauf, 1994, jüngster Akkordeon-Weltmeister mit gerade einmal 16 Jahren. Für sein Schaffen erhielt er zahlreiche Preise, darunter der Prix Sacem (1993) und der Prix Francis Baxter (2002).

Die in Frankreich meistverkaufte Zeitung “Ouest-France” schreibt:
“... ohne zu imitieren singt Catherine Le Ray mit Talent, Leidenschaft, Authentizität und Charme ... ihre bemerkenswerte Leistung bewegt die Zuschauer, es ist ein Feuerwerk!”
Die Süddeutsche Zeitung; “Großartige Hommage an den Spatz von Paris ... Catherine Le Ray besitzt genug Stimme und Ausstrahlung, um ihrem Vorbild Edith Piaf gerecht zu werden”
Frankfurter Rundschau “Die zierliche Französin mit der kräftigen Stimme erinnerte immer wieder an die große Piaf ... Catherine Le Ray sang und alle summten mit ... ”

Einlass: 18:30 Uhr

Der britische Singer-Songwriter wurde bereits von Künstlern wie Kendrick Lamar, Elton John, Zane Lowe und Lenny Kravitz gefeiert. Seine Megahit-Kollaboration mit Purple Disco Machine “Fireworks” wurde weltweit über 170 Millionen Mal gestreamt und war ein Multi-Platin-Radiohit in ganz Europa. Ganz zu schweigen von seinem Hit mit Alle Farben “Forgot How To Love”, der in Deutschland die Top 10 der Airplay Charts erreichte. Nachdem er mit Künstlern wie Bastille, Lewis Capaldi, Rita Ora und Jess Glynne auf Tournee war, ist Moss eindeutig ein Künstler und Performer, der sich auf dem Höhepunkt seines Könnens befindet und geht nun selbst auf Headline Tour.

Einlass: 19:00 Uhr

„Eine Zeit lang kam keiner an Felix Meyer vorbei. Schlenderte man durch Fußgän- gerzonen, stand er da als Straßenmusiker. Suchte man danach, wer beim Label von Annett Louisan, Ina Müller, Stefan Gwildis noch so unter Vertrag ist, fand sich Felix Meyer; hörte man das Keimzeit-Album mit dem Filmorchester Babelsberg, die Mascha Kaléko-Platte von Dota Kehr oder Teil 4 der Kinder-CD-Serie »Unter meinem Bett«, sang da der Meyer; bei Konstantin Wecker live bekam man ein Wecker-Meyer-Duett, bei der Chansonette Zaz den Meyer im Vorprogramm. Zog man sich die große Ballade »Europa« rein, traf man auf Max Prosa, Sarah Lesch, auf den Rapper Fayzen und auf, nun ja, Meyer.

Mittlerweile möchte man an ihm gar nicht mehr vorbeikommen. Der Grund: »Später noch immer«, sein neues Album. Es ist die Steigerungsform von fünf Vorgängerplatten.“ (Das Magazin)

Copyright: Felix Meyer

Einlass: 20:00 Uhr

PISSE ist die fünftbeste Band Deutschlands.

Einlass: 19:00 Uhr

Neuer Name, gleicher Zauber:
Aus „Magic Gregorian Voices“ wird MAGIC GREGORIAN NIGHT
Die gefeierte Musikproduktion Magic Gregorian Voices geht ab sofort unter neuem Namen auf Tour: Magic Gregorian Night.

Die Zuschauer erwartet weiterhin ein unvergesslicher Abend voller Mystik, musikalischer Tiefe und sakraler Klangwelten, interpretiert von einem der renommiertesten Ensembles für gregorianischen Gesang in Europa. Das Ensemble selbst behält den Namen Magic Gregorian Voices.
Die kommende Tournee startet im Herbst 2025 unter dem neuen Titel. Bereits gekaufte Tickets behalten selbstverständlich ihre Gültigkeit.


Magic Gregorian Night
- Klang der Mönche -
Das Konzert

Acht bulgarische Ausnahmesänger mit außergewöhnlich- kraftvoller und stimmgewaltiger Leidenschaft entführen in den Kosmos der christlich – mittelalterlichen Liturgiegesänge und der beeindruckend- mystischen Atmosphäre dieser Zeit!
Gregorianische Gesänge begeistern seit vielen Jahrhunderten die Menschen mit ihrer meditativen und zeitlosen Intensität. Unter der versierten Leitung des renommierten Opernsängers Georgi Pandurov, verkörpern die Sänger von MAGIC GREGORIAN NIGHT in traditionelle Mönchskutten gekleidet, dieses tiefgreifende Musikerlebnis mit ihrer großen Virtuosität. Fest in der Tradition der orthodoxen Kirchenmusik und der Gregorianik des Mittelalters verwurzelt, spannt das Ensemble ( Magic Gregorian Voices ) den Bogen über geistliche Lieder der Renaissance und des Barocks bis hin zu Klassikern der Popmusik wie z.B. das „Halleluja“ von Leonard Cohen, „The Sound of Silence“ von Simon & Garfunkel und „Amazing Grace“ von Andrew Lloyd Webber.

So faszinierend kann Gregorianik heute klingen! Unsere Vokalsolisten begeistern mit mächtigen und energiegeladen Stimmen. Ergreifende Choralsätze und wunderschöne Melodien verbinden sich mit perfekter a Cappella Vokalkunst.
Mittelalter und Gegenwart treffen sich zu einen einmaligen Konzerterlebnis! Eine Symbiose der Extraklasse!


Im Dezember:

Magic Gregorian Night
- Klang der Mönche -
Exklusiv im Dezember: Das Weihnachtskonzert

Bekannte Weihnachtslieder in stimmungsvollem
A Cappella -Stil runden den Konzertabend feierlich ab.
So faszinierend kann Gregorianik heute klingen! Unsere Vokalsolisten begeistern mit mächtigen und energiegeladen Stimmen. Ergreifende Choralsätze und wunderschöne Melodien verbinden sich mit perfekter a Cappella Vokalkunst.
Mittelalter und Gegenwart treffen sich zu einem einmaligen Konzerterlebnis! Eine Symbiose der

Einlass: 19:00 Uhr

Die aus Georgien stammenden Künstler Rezo Chkhikvishvili und Nino Wijnbergen - Shatberashvili mit ihrem südländischen Temperament unternehmen gemeinsam musikalische Streifzüge
durch die internationale Liederwelt und entführen thematisch in die Sphären von Liebe, Lebensfreude und Comedy.
Für das Publikum ist Rezo Chkhikvishvili aus seinem langjährigen Theater- und Filmschaffen in mehr als 80 Rollen, nach drei Jahrzehnten am Grillo Theater Essen und auch dem Tatort aus Münster eine international bekannte und beliebte Größe.
Nino Wijnbergen-Shatberashvili hat sich als vielseitige Sängerin im Bereich Chanson und Jazz einen klangvollen Namen gemacht und ist ebenfalls durch Engagements bei Theater, Film und Fernsehen bekannt.
Der Gitarrist Jan Bierther ist seit Jahren eine konstante Größe der Essener Jazz-Szene (WDR).
Er ist ein herausragender und vielseitiger Musiker und mit seiner einfühlsamen Spielweise ein beliebter Begleiter bei Solisten.

Einlass: 18:30 Uhr

Gegründet 1960 in Essen, gehört die Dusty Lane Jazzband zu den dienstältesten und beliebtesten Jazzformationen im Ruhrgebiet. Die Gruppe erspielte sich nach ihrer Gründung schnell einen guten Ruf und war bald regelmäßig in den Jazz-Clubs an Rhein und Ruhr zu Gast. Den eigenen Dusty-Lane-Sound entwickelte die Band durch den Pianisten und Arrangeurs Hans Peter, der 1965 in die Band eintrat. Seine Handschrift prägt bis heute viele Stücke der Formation.

Einlass: 10:30 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Nach den sensationellen Erfolgen des letzten Jahres laden THOMANN Management und die Nummer 1 der volkstümlichen Musikszene auch im Frühjahr 2025 wieder zu einem stimmungsvollen Nachmittag voller Emotionen und musikalischer Highlights ein. Die Kastelruther Spatzen sind mit ihrer neuen Tour „Friedensadler“ zu Gast in deiner Stadt.

Jedes Album ist ein Erfolg und ihr Lied „Tränen passen nicht zu dir“ brachte den erhofften Grandprix-Sieg: Die Kastelruther Spatzen, die berühmten Lieblinge der Volksmusik, zählen seit über 30 Jahren zu den ganz Großen in Deutschland, Schweiz und Österreich. Wenn sie die Bühne betreten, schlagen die Herzen höher und die Stimmung ist einfach grandios. Freuen Sie sich auf die Kastelruther Spatzen aus Südtirol mit ihren großen Erfolgen wie "Eine weiße Rose", "Atlantis der Berge", "Der rote Diamant", "Feuer im ewigen Eis" und andere Lieder im typischen Spatzensound!

Aber auch die neueren Alben wie „Liebe für die Ewigkeit“, „HeimatLiebe“ und „Freundschaft aus Gold“ sind wahre Chartstürmer und zeigen das die Spatzen einfach ein Evergreen der Volksmusik sind.

„Friedensadler“ ist der Titel des neuen Kastelruhter Spatzen Albums und das nicht ohne Grund. In einer Welt, in der Krieg und Zerstörung wieder zum blutigen Geschäft gewissenloser Autokraten geworden ist, wollen die Spatzen mit ihrem neuen Tonträger und vor allem mit dem Titelsong „Friedensadler“ ein Zeichen des Friedens setzen.

Die Spatzen sind bis heute passionierte Gipfelstürmer im Musikgeschäft. Unglaubliche 13 Echos und unzählige Platin- du Goldauszeichnungen dürfen sie in ihrer Geschichte ihr Eigen nennen und mussten sich dafür nie verbiegen Die Liebe zur Heimat und der Natur machen die Spatzen seit je her aus und prägen ihre Lieder.

Feiern Sie zusammen mit den Kastelruther Spatzen ein musikalisches Konzert der Extraklasse!
Sichern Sie sich heute noch Ihre besten Plätze – auch als Geschenk für Ihre Liebsten!

Kartenverkauf ab sofort.

Tickets sind ab sofort erhältlich unter: SchlagerTickets.com, eventim.de, reservix.de sowie an allen bek. VVK-Stellen sowie ab 16 Uhr an der Tageskasse.

Änderungen vorbehalten!
Stand: 22.10.24

Einlass ab 17:00 Uhr

Sascha Stiehler - Klavier, Synthesizer
Antonio Lucaciu - Saxofon, Gesang

Hinter jedem Ton ein Wort, hinter jedem Song eine Geschichte. Duo Stiehler/Lucaciu erzählen sie, die Geschichten des Alltags, die auf dem Gehsteig liegen und darauf warten entdeckt zu werden – mehr mit dem Instrument, als mit dem Mund. Denn Deine Fantasie sind ihre Texte. Die beiden Leipziger sind zwei der renommiertesten Musiker der Deutschen Szene, spielten mit Musik Größen wie Clueso, Daniel Hope, Max Prosa, Günther „Baby“ Sommer, Elif oder Sarah Lesch und traten in zahlreichen TV Formaten wie den Tagesthemen, Ina’s Nacht oder Late Night Berlin auf. Duo Stiehler/Lucaciu stehen für eine einzigartige Fusion aus Klassik, Pop und Jazz - Musik zwischen dem Mut zum Augenschließen und Durchdrehen im Sitzen.

Einlass: 19:00 Uhr

„Ich will nicht nur deine Side B*tch sein. Ich bleib lieber ganz allein.“, spätestens seit ihrem viralen Hit im November 2023 steht Lara Hulo vor allem für eines: kompromisslose Authentizität. Und für eine Künstlerin, die ganz genau weiß, was sie will. Und Lara will viel mehr als nur einen viralen Hit. Sie will nicht weniger als die deutschsprachige Indie-Szene aufmischen. Ihre Songs „Side B*tch“, “Für Änni” und “Berliner Luft” (mit waren da nur ein erster Vorgeschmack auf das, was kommen wird. Ihre EP “Für Lara” (November 2024) ist der Beweis, dass Lara noch viel zu zeigen hat – auf inhaltlicher und auch auf musikalischer Ebene. Geboren in Schleswig hat Lara nun in Berlin ihr Zuhause gefunden. Die Indie-Künstlerin zieht ihre Hörer:innen mit ihrer einmaligen, kratzigen Stimme in den Bann, die an die großartigen Zeiten von Nina Hagen oder Hildegard Knef erinnert. Ihre Texte erzählen aus ihrem Leben als queere junge Frau und handeln von den Themen, die uns alle antreiben: Vom Suchen, Finden, Festhalten und Verlieren der (queeren) Liebe. Verpackt mal als leise Ballade, mal als selbstbewusstes musikalisches Statement. Dass ihre Songs nichts von ihrer Indie-Leichtigkeit einbüßen, liegt an der charismatischen Art der Künstlerin und ihrem Talent, Melancholie und Humor koexistieren zu lassen. Die erfrischende Unangepasstheit hat Lara sicher auch ihren Erfahrungen aus über 10 Jahren Straßenmusik zu verdanken. Live zeigt sie ihr absolut authentisches Ich; sie ist auf der Bühne laut, kraftvoll und zugleich zerbrechlich. Das begeistert auch ihr Publikum. Nach einer restlos ausverkauften ersten Solo-Tour geht Lara Hulo im November auf „HEARTFiX Tour 25“.

Das Jahr 2025 hält für Lara Hulo und ihre Fans einiges bereit: Nach einem fulminanten Festival-Sommer, bei dem Lara Hulo auf den großen Festivals und Open Airs zu sehen sein wird (u.a. Deichbrand Festival und About You Pangea Festival), geht es im November 2025 auf „HEARTFiX“-Tour durch 16 Städte in Deutschland und Österreich.

Einlass: 19:00 Uhr

Die Banda Senderos lädt wieder zum großen Jahresabschluss in die Zeche Carl ein. Mit dabei sind illustre Gäste wie Jamaram, Mellow Mark, Conscious Culture und 257ers.

Einlass: 19:00 Uhr

Das Londoner Ska-Punk-Pop-Indie-Quartett Buster Shuffle kommt mit brandneuem Album zurück, welches am 28. März 2025 erscheinen wird. Das elf Tracks umfassende Album "Together" ist ihr sechstes Studioalbum und verspricht, ihr bisher größtes zu werden, randvoll mit eingängigen Singalongs die garantiert für Aufsehen sorgen und Mitsingen animieren. Sänger & Frontmann Jet sagt: "Unsere Fans, die Shuffle Army, bedeuten uns alles und haben uns vom ersten Tag an unterstützt, also wollten wir ein Album schreiben, auf dem wir zusammenkommen und uns die Seele aus dem Leib singen können. Wir freuen uns riesig darauf, diese Songs zu präsentieren". Die Platte wird einige Überraschungen bereithalten, so z.B. als Jet und die Jungs es schafften, eine 2000-köpfige Menge dazu zu bringen, die Hookline für den Track ´Take a Pill´ einzusingen. Ein Lied über den Zusammenhalt und das Navigieren durch eine schwere Zeit: "Die Zeiten sind im Moment für viele Leute wirklich hart, also müssen wir aufeinander aufpassen. Frag deinen Kumpel, deinen Partner, deine Liebsten, wie es ihnen geht, lege deinen Arm um sie, melde dich. Das Ethos dieses Albums ist es, offen zu reden, sich gegenseitig zu unterstützen und zusammenzukommen." Die Jungs veröffentlichen "Together" auf ihrem eigenen Label Do Nothing Records, und wie ihre vorherige Veröffentlichung "Go Steady" wurde auch diese von der Band selbst produziert.

Einlass: 19:00 Uhr

ZUR BAND

SLIXS stellen die Hörgewohnheiten des A Cappella Genres auf den Kopf. Mit ihren kraftvollen und waghalsigen
Arrangements erkunden sie, was die menschliche Stimme vermag und wozu sie fähig ist.
Damit entführen sie ihr Publikum in ein Paradies aus Klangfarben, Lautmalerei und Vocal Percussion.
Man staunt über ihren Einfallsreichtum und erfreut sich am feinsinnigen Gespür für Groove.
SLIXS wurden wiederholt mit der weltweit höchsten Auszeichnung für Vokalkunst – dem „CARA“
ausgezeichnet und u.a. von Bobby Mc Ferrin eingeladen, ihn auf seiner „Vocabularies"-Tour zu begleiten.


ZUM PROGRAMM

Das muss Ihnen bekannt vorkommen:
Man hat einen Ohrwurm im Kopf, irgendwas von Bach zum Beispiel, läuft durch die Wohnung,
pfeift oder summt die Melodie vor sich hin. Was SLIXS können, kann ich auch, mögen Sie denken.
Aber um es gleich vorwegzunehmen: Der Gesang der SLIXS klingt keineswegs wie zufällig wie
auf dem Weg zum Kühlschrank entstanden. Es steckt sehr viel Arbeit dahinter und Massnehmen
an großen Vorbildern wie zum Beispiel den legendären Swingle Singers, die in den 70er und 80er Jahren
des letzten Jahrhunderts Bachs Werke mit eimaliger Stimmkunst und Präzision gesungen haben
und die damalige Klassikwelt damit in Aufruhr versetzten.

Nachdem SLIXS beauftragt worden waren, für den deutschen Kinofilm «Mensch Kotschie»
Instrumentalmusik von Johann Sebastian Bach zu arrangieren und rein stimmlich umzusetzen,
veröffentlichte das Sextett den Soundtrack des Films auf CD unter dem Titel «Quer Bach».
Ein Titel, der auch Konzertabenden wie dem von heute Abend den Namen gab.
Unterdessen sind die Alben «Quer Bach 2“ und „Querbach 3“ erschienen.

Die sonst eher im Jazz, Funk und Soul beheimateten SLIXS entschieden sich für ein Programm,
das neben Stücken aus ihrem ursprünglichen Genre -es wird also auch groovy werden-
ausgewählte Instrumentalstücke von Bach in eigenen Arrangements auf ebenso tiefgründige wie unterhaltsame Weise zum Klingen bringt.Die Arrangements belassen Bachs Musik in ihrer Klarheit: Nichts wird zum Gag, nichts in Jazz verwandelt, nichts mit eingängigem Swing unterlegt. Der Eindruck von scat Gesang entsteht von ganz allein,
denn: war Bach denn nicht der erste „Jazzer“ überhaupt?

Fotocredit: Christiane Jeenel

Einlass: 18:30 Uhr

Mit ihrem neuen Album „Yarin Yoksa“ verleiht Derya Yildirim der anatolischen Volksmusik eine moderne Stimme. Gemeinsam mit Grup Simsek verbindet sie traditionelle Lieder mit psychedelischen Sounds und hypnotischem Gesang – respektvoll, aber mutig neu gedacht. Aufgewachsen in Hamburg, geprägt von der Musik ihrer Familie, hat Derya ihre eigene Klangsprache entwickelt, die Vergangenheit und Gegenwart vereint. Ihre besondere Verbindung zur Baglama – einer siebensaitigen türkischen Laute – prägt ihren Stil, ergänzt durch Klavier, Ud, Gitarre und Saxophon. Die Gruppe um Yildirim, Graham Mushnik, Antonin Voyant und Helen Wells nennt ihren Sound „Outernational“ – grenzüberschreitend, kraftvoll, universell. Produziert vom Grammy-Gewinner Leon Michels und erschienen bei Big Crown Records, spiegelt „Yarin Yoksa“ ein kollektives Gedächtnis wider – poetisch, widerständig und aktueller denn je.

Einlass: 18:00 Uhr

Die niederländische Post-Hardcore-Band John Coffey, benannt nach dem Strafgefangenen aus Stephen Kings „The Green Mile“, meldet sich im November zurück: Mit ihren energievollen, publikumsnahen Shows kommen sie für drei Termine nach Deutschland. Erst Ende des letzten Jahres erschien die neue EP „Punch the Clock, Smile and Wave“, mit der John Coffey aus gewohnten Mustern ausbrechen. Auf dem Cover ein müder Clown, mit einer Zigarette zwischen den Fingern und einem halbleeren Bier neben sich: Ausgebrannte Träume und ehrliche Selbstreflexion markieren dieses Kapitel ihres Schaffens. Das spiegeln auch die Songs der EP wider. Rasante Tracks führen zu intimen, nachdenklichen Momenten. So tauchen John Coffey tiefer in Fragen hinab und testen die Grenzen ihres Sounds weiter aus.

Seit ihrer Gründung im Jahr 2002 touren die Niederländer quer durch Europa. Dazu gehörten Auftritte mit Bands wie Cancer Bats oder Architects, wodurch ihre Popularität bei den Hardcore-Fans unablässig steigt. Was die Fans spüren, sind ihre Werte rund um Themen wie Zusammenhalt oder Freundschaft, die John Coffey auf ihren Live-Shows gekonnt transportieren. Schließlich folgte eine siebenjährige kreative Schaffenspause, die sie kurzerhand mit Touren unterbrachen. Und John Coffey scheinen Blut geleckt zu haben. Denn die fünf Musiker - Zwillingsbrüder Alfred und Richard (Gitarre und Bass), David (Gesang), Christoffer Erik (Gitarre) und Carsten Willem (Schlagzeug) - sind über die Jahre ein eingeschweißtes Team geworden. Das ist auf ihren Shows deutlich zu hören, wenn sie voller Dampf und Energie loslegen, und neben all dem organisierten Chaos, ist natürlich eine Menge Spaß involviert. Wer sie letztes Jahr nicht sehen konnte, hat nun also die Chance dazu. Als Special Guest werden sie auf der kommenden Tour von der aus Utrecht stammenden Hardcore-Punk-Band State Power begleitet, die voller Hass und Emotionen auftritt. Eine gute Mischung für drei laute, knallende Abende in Essen, Tübingen und Koblenz.

Einlass: 19:00 Uhr

Zumindest in den letzten zehn Jahren stand nichts jemals still bei BLACKOUT PROBLEMS: Nicht nur landeten alle vier offiziellen Studioalben der Münchner Band seit 2016 in den Top 100 der deutschen Album-Charts („RIOT“ von 2024 zuletzt sogar auf Platz #5!), auch verging kein Jahr, in dem sie nicht wie getrieben tourte. Dabei verließen sie immer wieder die ausgetretenen Pfade und betourten gleich ganz Europa, egal ob auf eigener Headline-Tour (allein die Tour zum letzten Album führte die Band in 24 Konzerten durch ganze zehn europäische Länder!) oder gemeinsam mit Szenegrößen wie Enter Shikari und Fever333. Die Leidenschaft, mit der Mario Radetzky, Marcus Schwarzbach und Moritz Hammrich BLACKOUT PROBLEMS betreiben, macht sich bezahlt: So spielten sie nicht nur ihre größten eigenen Konzerte in Venues wie dem Carlswerk Victoria in Köln oder der Muffathalle in München, auch liest man ihren Namen ab sofort auf Plakaten von Festivals wie Rock Am Ring / Rock Im Park. Nach Majorlabel-Ausflug besinnt sich das Trio ab 2025 wieder zurück zu ihren DIY-Wurzeln: Sämtliche Label- und Management-Belange betreut die Band nun mit dem eigenen Label Munich Warehouse wieder selbst: Die Zeichen stehen auf NEU! Nach der Single „Quicker Than Death“ mit dem britischen Metalcore-Duo Lake Malice veröffentlichte die Band mit „FRONTROW“ im Februar des Jahres ihren bisher offensivsten Song mit der unmissverständlichen Message: „does voting for a fascist / really make you a fascist? / I guess yes yes yes yes yes“ 2025 spielen BLACKOUT PROBLEMS ausgewählte Clubshows und Festivals, bevor die Arbeiten am fünften Studioalbum beginnen.

Einlass: 19:00 Uhr

Hier keine Tickets verfügbar

Das Leben verläuft himmelhochjauchzendzutodebetrübt und das Gefühl dazu kommt von INNEN.
Seit 2021 schreibt INNEN Songs mit deutschen Texten, abseits vom üblichen Tralala, die sich mal unbequem, mal wohlig und verstanden anfühlen. Musikalisch kombinieren sich klassische Bluesgitarrenriffs mit einem Hang zum Alternative-Rock der 90er und mit modernen Rock/Pop Grooves.
"Wir haben uns nicht verabredet, um diese Musik zu machen, sondern wenn wir uns im Proberaum treffen, entsteht diese Musik."
Von INNEN nach außen.

Zeit, neu aufzublühen! Die Singer-Songwriterin NiMa Lindner und ihre Band bringen mit BlüteZeit frischen Wind in die deutschsprachige Musikszene. Mit gefühlvollen Texten, eingängigen Melodien und einem ganz eigenen Sound liefern sie lebendige Songs mit absolutem Ohrwurm-Charakter. Ihre Musik ist authentisch und trifft direkt ins Herz. Deutsch-Pop, wie er sein soll: ehrlich, energievoll und mitten aus dem Leben.

Copyright: Innen

Einlass: 19:00

RAW#01 – repercussion & Phil Fuldner live

Live. Elektronisch. Ungefiltert.
RAW von repercussion steht für hybride Sound-Experimente, echte Live-Acts und Club-Energie in rauer Industriekulisse.
Konzerte am Puls der Zeit – auf dem UNESCO Welterbe Zollverein.
In RAW#01 wird die Mischanlage zum Club - mit der Live-Techno Band Repercussion:
Drums, Neo-Percussion und elektronische Musik verschmelzen zu einem tanzbaren Hybrid-Sound – roh, rhythmisch, intensiv.
Ihr Bühenmotto: Don’t press play – play!
Repercussion bringt Club-Vibes auf die Bühne – mit echten Instrumenten und echter Energie.

Auf dem Peak der Energie lässt DJ-Legende Phil Fuldner die Live-Drums nahtlos in Club-Beats übergehen und bringt die Mischanlage mit seinem DJ-Set endgültig in den Club-Flow.

Repercussion, das sind Simon Bernstein, Veith Kloeters & Rafael Sars.

Ob Philharmonie, Festival, Urbaner Club - Repercussion öffnet Räume: Raum zum Mitfühlen, Raum zum Mitgehen - Raum für Live-Acts am Puls der Zeit.

Songs zum Hören.
Shows zum Tanzen.
Vibes zum Wiederkommen.

DJ Phil Fuldner ist Gold- und Platinausgezeichneter Hitproduzent & Club-Visionär. Ob Space Miami, Pacha Ibiza oder Watergate Berlin – Fuldner ist international gefragt und bringt seinen Signature-Sound zwischen House, Disco & Tech direkt auf jeden Floor.

Einlass: 19:30 Uhr