Was machen fünf klassisch ausgebildete Musiker aus Südamerika in Deutschland, wenn sie nicht gerade auf der Opernbühne stehen oder auf dem Konzertpodium sitzen? Logisch, sie machen Musik aus den Klängen und Melodien ihrer Heimat! Im Jahr 2015 haben sich die Musiker in Berlin während ihres Studiums zusammengefunden und sich den Namen „Los Pitutos“ gegeben, was im chilenischen Slang so viel wie „Vitamin B“ oder „gute Verbindungen“ heißt. Zunächst als rein akustisches Projekt geplant, orientierten sich die vier Chilenen und ein Kolumbianer am Sound der 1970er Jahre. Zu den Pop- und Funk-Elementen kamen immer mehr Eigenkompositionen hinzu. Ihre rhythmischen Boleros und Cumbias haben echtes Ohrwurmpotenzial. Und tanzbar ist die Musik von Los Pitutos auch!

Das Team des Restaurants Algo Más empfängt Sie bereits ab 19 Uhr und stimmt Sie mit Cocktails und Fingerfood auf einen Abend mit packenden Melodien und heißen Rhythmen ein.

Los Pitutos
Álvaro Zambrano, Klavier, Lead-Gesang & Gitarre
Matías Piñeria, Horn & Gesang
Tomás Peralta, E-Bass & Gesang
Gonzalo Celis, Gitarre & Tiple
Cristian Betancourt, Schlagzeug

HINWEIS: Die Veranstaltung ist als Stehkonzert konzipiert. Es stehen nur wenige Sitzplätze zur Verfügung.
Bitte beachten Sie: Der Erwerb eines Tickets garantiert keinen Anspruch auf einen Sitzplatz.

Einlass ab 19 Uhr (Cocktails & Fingerfood)

Vorverkaufsstart: 17.08. - Resttickets sind bei Ausverkauf eventuell noch an der Abendkasse erhältlich.

Der Erfolg ihrer Musik begleitet die Kastelruther Spatzen jetzt schon über 30 Jahre lang. Auszeichnungen wie fünf goldene Stimmgabeln, zahlreiche „Kronen der Volksmusik“ sowie unglaubliche 13 Echos machen die Spatzen immer noch konkurrenzlos zur erfolgreichsten Volksmusikgruppe aller Zeiten.

50 Jahre Bohemian Rhapsody. 50 Jahre A night at the Opera, das facettenreiche Meisterwerk von Queen und eines der berühmtesten Alben aller Zeiten. Rock4 zelebriert diesen Meilenstein der Musikgeschichte auf grandiose Art und Weise, mit der Stimme als einzigem Instrument.

Einlass: 19:00 Uhr

Ausverkauft!

Für viele in Baden-Württemberg gehört er zum Abendprogramm wie die Wurst aufs Brot. Das hat tatsächlich mal die Stuttgarter Zeitung über Jürgen Hörig geschrieben. Und mal ehrlich: Wer seit fast 25 Jahren die Landesschau vom SWR moderiert, der gehört einfach zum Land dazu. Und nicht nur das. Er hat zehn Jahre lang die Nachmittagssendung „Kaffee oder Tee“ präsentiert. Dazu noch viele Reportagen, Livesendungen, als Moderator vor Ort - Tausende von Sendungen sprechen für sich.

Doch das ist nur die eine Seite von Jürgen Hörig. Seit einigen Jahren macht er auch als Sänger und Songwriter von sich reden. Er hat inzwischen zwei Alben veröffentlicht, schreibt viele Texte der Songs selbst und ist seit Jahren auch live auf den Bühnen im Land unterwegs. Stets an seiner Seite: Benny Eisel - sein Gitarrenspiel verzaubert, macht jeden Song zu etwas ganz Besonderem. Seine Vielseitigkeit ersetzt nahezu eine ganze Band.

Bei den Konzerten präsentieren die beiden nicht nur eigene Songs, sondern Jürgen Hörig erzählt auch über die Entstehung, übersetzt die Texte, erklärt den Hintergrund. Songs und Lyrics heißt das Programm. Lieblingslieder. Und dazu gehören auch Songs, die viele kennen und mit denen jede Menge Erinnerungen verbunden sind. Bekannte Hits zu denen Hörig seine eigene Geschichte liefert. Wie kam es zu dem Text, was macht ihn aus, um was geht es in dem Lied eigentlich? Mit seinen Storys drumherum macht er die Musik auf besondere Weise erlebbar.

Wie schrieb der Kritiker des Zeitungsverlags Waiblingen: „Die Songs wirken wie frisch von der Leber weg (….) man hat den Eindruck hier passiert etwas Echtes, Ehrliches. (….) eine eigene Wahrhaftigkeit.“
„Mit feinem Gespür für seine Zuhörer erzählt Hörig seine Songgeschichten.“ (Badische Neueste Nachrichten)
„Mit ihren Songs verzaubern die beiden das Publikum.“ (Schwäbische Zeitung)
Und Baden-Online meinte: „… ein lyrisch, poetischer Spaziergang ohne Pathos… gerne wieder, und gerne mehr!"

Copyright: Schwarzwälder Bote Mediengesellschaft mbH

Einlass: 18:30 Uhr

Es sind wirklich alle gemeint: Jene, die denken, dass sie gar nicht singen können und jene, die es ein wenig können oder es oft und gerne tun.
Es ist kein normaler Chor mit regelmäßigen Terminen und Aufführungen. Es ist eigentlich gar kein Chor! Sondern eine Verabredung zum Singen, bei der der Spaß im Vordergrund stehen soll: der Spaß am gemeinsamen Singen, der Spaß am Ausprobieren und Experimentieren und auch der Spaß am gemeinsamen Scheitern. Gesungen wird ohne Noten, der Text auf eine Leinwand projiziert.

Einlass: 18:30 Uhr

Nach dem riesigen Erfolg der Italo-Pop-Musicals „Azzurro“ und „AzzurroDue“ geht das Vespa-Abenteuer mit „AzzurroTre“ weiter. Ziel: Bibione, „wo Italien und Deutschland sich küssen“. Rocky muss das Casting vom großen Megazambabumbabumbakonzert gewinnen – es winken 30.000 Euro Gage! Frauke dagegen benötigt einen Investor, um ihre neueste Supererfindung groß rauszubringen: die Kältepumpe, ein geniales Gerät, mit dem man den europäischen Winter – „die ganz große Klimaanlage“ – in heiße Gefilde verkaufen kann. Auf ihrer wilden Abenteuerreise geraten sie wieder in absurdeste Situationen, und treffen auf alte und neue Gefährten wie die Italo-Pop-Ikone Giannana Ninnana oder Dipl-Psych. Ulla Sauerkraut-Levèvre, die immer gute Beziehungstipps parat hat. Die Show fegt das Publikum vor Lachen aus den Sesseln, am Ende tanzen und singen alle vor der Bühne mit der fantastischen Band „Dolci Signori“ zu besten ItaloPop-Klassikern wie „Più bella cosa“, „Ti amo“, „Tintarella di luna“, „Italo Disco“, „Adesso tu“ oder „Azzurro“! Von Tom-Kramer-Artists.

Einlass: 19:00 Uhr

Ein Wiedersehen und Wiederhören mit dem sizilianischen Cantautore, der mit neuer Besetzung und neuem Album „Fra guerra e pace“ auf seiner Tour das Leben feiert: „Das Leben ist schön so wie es ist“, selbst in diesen Zeiten des Krieges.

Pippo Pollina, der vielseitige sizilianische Musiker, ist als einer der kreativsten Künstler in der europäischen Singer/Songwriter-Szene seit mehr als dreißig Jahren unterwegs. Unzählige Plattenproduktionen, internationale Tourneen und prestigeträchtige Kollaborationen (u.a. mit Georges Moustaki, Konstantin Wecker, Werner Schmidbauer) verleihen ihm diesen besonderen Status, den er sich durch Kontinuität und Engagement sowohl im Studio als auch live auf der Bühne erarbeitet hat. Seine Musik ist große Kunst, voll wunderbarer Melodien und eben solcher Lyrik.

Begleitet von der Cellistin Cecile Grüebler, der Pianistin Elisa Sandrini, dem Perkussionisten Gionata Colaprisca und dem Klarinettisten Roberto Petroli wird er sein neues Konzertprojekt mit kammermusikalischem Charakter auf die Bühnen Europas bringen.

Sein im Dezember 2025 erschienenes Album „Fra guerra e pace“ ist ein politisches Statement, eine poetische Mahnung und auch ein Hoffnungsschimmer in bewegten Zeiten. Es erzählt von historischen und von heutigen Kriegsereignissen und von dem, was sie mit den Menschen machen. Pollina widmet es „den Unschuldigen, die unter den Bomben sterben, die vom Himmel dieser Welt fallen.“

Einlass: 19:00 Uhr

„Django’s Tiger Jankeje & Guttenberger“
„Kontrabass trifft Gitarre – TOTAL!“
Mano Guttenberger – Sologitarre
Jan Jankeje – Kontrabass
Moreno Guttenberger – Rhythmusgitarre
Wenn pure Spielfreude auf meisterhafte Virtuosität trifft, entsteht ein Klang, der sofort unter die Haut geht: „Django’s Tiger Jankeje & Guttenberger“ bringt den Zauber des Gypsy-Swing mit einer energiegeladenen Präsenz auf die Bühne, die man nicht vergisst.
Inspiriert vom legendären Django Reinhardt entfesselt das Trio einen mitreißenden Sound, der Tradition und Moderne kunstvoll verbindet. Funkelnde Gitarrenläufe, ein pulsierender Kontrabass und das perfekte Zusammenspiel dreier leidenschaftlicher Musiker machen jedes Konzert zu einem Erlebnis voller Emotion, Überraschungsmomente und musikalischer Brillanz.
Das Ensemble präsentiert Gypsy-Jazz in seiner schönsten Form – aber längst nicht nur das. Mit Ausflügen in Bossa Nova, Walzer, Blues und gefühlvolle Balladen entsteht ein abwechslungsreiches Programm, das sowohl Kenner als auch Neueinsteiger begeistert.
Ein Trio, das Funken sprühen lässt – authentisch, leidenschaftlich, einzigartig.
Wer Gypsy-Swing liebt, darf diese Band nicht verpassen.

Copyright: Jan Jankeje

Einlass: 19:00 Uhr

Der gebürtige Donaueschinger Fe Fritschi studierte zunächst Akkordeon in Trossingen, absolvierte bei Pablo Held in Mainz den Studiengang Jazz-Klavier und teilte bereits mit Größen wie Collin Vallon und Norma Winstone die Bühne. Sowohl als Leader als auch als Sideperson in unterschiedlichen Besetzungen aktiv, wird er für seine melodischen Kompositionen, aber auch seine improvisatorische Flexibilität und Risikofreude geschätzt. Mit der Band „Body Electric“ legte er im Jahr 2023 ein Album vor, das kammermusikalischen Jazz mit Fusion vereint. Im Konzert im Donaueschinger guckloch-Kino steht Fe Fritschi eine Band aus aufstrebenden Musikern aus seiner Wahlheimat Köln zur Seite, die mit Musikrichtungen von Tango bis Rock experimentieren sowie eigene Einflüsse und Prägungen einbringen.

Fe Fritschi Quartett
Fe Fritschi, Akkordeon
Jannis Sicker, Gitarre
Duy Luong, Kontrabass
Niklas Wittig, Schlagzeug

Einlass: 20:00 Uhr

Vorverkaufsstart: 17.08. - Resttickets sind bei Ausverkauf eventuell noch an der Abendkasse erhältlich.

Tauchen Sie ein in die Welt der Musik bei der Hohnerklang Gala 2026 im Konzerthaus Trossingen! Erleben Sie mitreißende Auftritte von talentierten Ensembles, darunter der Hohnerklang, das Hohnerklang Jugendorchester sowie die Musikschüler der Trossinger Grundschulen. Unter der musikalischen Gesamtleitung von Hans-Günther Kölz erwartet Sie ein unvergesslicher Abend voller klangvoller Melodien und mitreißender Rhythmen. Sichern Sie sich Ihre Tickets für dieses musikalische Highlight!

Copyright : Orchester Hohnerklang

Einlass: 18:00 Uhr

Viva la Vida ist nicht nur ein Hit von Coldplay, es ist eine Lebenseinstellung. Mit der brandneuen Staffel feiert SWR1 Pop und Poesie das Leben in seiner ganzen Vielfalt. Moderator Jochen Stöckle über die neue Show: „Wir haben da mal was vorbereitet und laden unsere Fans dazu ein, mal mit David Bowie tanzen zu gehen. Oder mit Alanis Morissette über die Ironie des Lebens zu lachen. Oder mit Lady Gaga am Klavier zu sitzen. Mehr wird noch nicht verraten! Kommt vorbei, lasst Euch überraschen, und feiert mit uns das Leben. Viva la Vida!“
Pop und Poesie ist die erfolgreiche Liveshow von SWR1 Baden-Württemberg. Die Songtexte werden von Schauspieler:innen in der deutschen Übersetzung präsentiert und anschließend von großartigen Musiker:innen live gespielt.

Einlass: 19:00 Uhr

Solist: Yoav Levanon, Klavier
Dirigent: Gabriel Venzago
Bodensee Philharmonie, Konstanz

Arthur Honegger (1892-1955)
Rugby (Mouvement symphonique Nr. 2), H 67
Pjotr Iljitsch Tschaikowski (1840-1893)
Konzert f. Klavier & Orchester Nr. 1 b-Moll op. 23
Charles Ives (1874-1954)
Sinfonie Nr. 2

Mit Rugby holt Arthur Honegger den Sport in den Konzertsaal – nicht als musikalisches Spielprotokoll, sondern als Studie in Rhythmus und Klangfarbe. „Ich liebe den Fußball“, schreibt der Komponist, „doch der wildere, weniger geregelte Rhythmus des Rugby reizt mich mehr.“ Das zweite seiner drei Mouvements symphoniques (1928) versteht Honegger ausdrücklich nicht als Programmmusik, sondern als sinfonische Übersetzung der Angriffe und Konter, der Bewegungsenergie eines Spiels.
Das Tempo der ersten Halbzeit hält Tschaikowskis Klavierkonzert Nr. 1 b-Moll. Sein Mentor Nikolai Rubinstein hatte es 1874 als „wertlos und unspielbar“ abgekanzelt – ein Verdikt, das Tschaikowski schwer traf, ohne ihn umzustimmen. Heute gehört das Werk zu den meistgespielten der Klavierliteratur.

Nach der Pause Charles Ives‘ 2. Sinfonie – Konstanzer Erstaufführung, mehr als 120 Jahre nach der Entstehung. Erst 1951 hat Leonard Bernstein das Werk in der Carnegie Hall aus der Schublade geholt. Ives, hauptberuflich Teilhaber einer der erfolgreichsten New Yorker Lebensversicherungs-Agenturen seiner Zeit, montiert hier amerikanische Volkslieder, Stephen-Foster-Melodien und die Hymne America (deren Melodie
europäische Ohren als God Save the King kennen) souverän in den Klangraum europäischer Sinfonik – Brahms, Bach und Wagner inbegriffen.

Mit Yoav Levanon (*2004) steht ein Ausnahmetalent auf der Bühne, das trotz seines jungen Alters bereits auf eine beeindruckende Karriere zurückblicken kann. Der Pianist begann seine professionelle Klavierausbildung mit drei Jahren, spielte schon ein Jahr später erstmals bei einem Konzert und gewann kurz darauf einen internationalen Klavierwettbewerb. Mit sieben Jahren konzertierte er in der Carnegie Hall in New York. Es folgten unzählige Auszeichnungen und Auftritte auf den größten Bühnen und bei den renommiertesten Festivals. So trat er u. a. als jüngster Pianist aller Zeiten beim Schweizer Verbier Festival auf.
Yoav Levanon wird von führenden Klavierprofessoren und Musikern in Israel und im Ausland unterrichtet und ist Teil des Piano Program for Outstanding Young Pianists am Jerusalem Music Center.

Bei Kauf einer ermäßigten Karte bitten wir Sie, den entsprechenden Berechtigungsnachweis am Einlass vorzuzeigen.

Hausöffnung: 18:30 Uhr

Die aus Finnland stammende Sängerin Tuija Komi bereichert den klassischen Jazz-Gesang um Themen, Texte und Töne des Nordens. Sie wagt sich an Pop-Hymnen von Abba und Simply Red, scheut bei „It’s Too Late“ nicht den Vergleich mit Carole King oder bei „Feeling Good“ mit Nina Simone und macht auch bei Balladen wie „Gabriella’s Song“ aus dem schwedischen Film-Hit „Wie im Himmel“ eine blendende Figur. Aber das größte gelungene Wagnis, ihr Alleinstellungsmerkmal, bleibt die Erweiterung des Jazz-Idioms durch die finnische Musik. Mit enormer stimmlicher Ausdruckskraft und nordischem Humor gelingt es Komi, ihr Publikum für sich zu gewinnen: Sie hat Soul, kann scatten wie der Teufel, liebt es zu improvisieren und reizt das ganze Spektrum der Stimme aus, bis hin zum Joiken, dem besonderen Gesang des Sami-Volkes aus Lappland.

Komi hat für ihr Programm die perfekten Begleiter. Peter Cudek am Bass und Martin Kolb am Schlagzeug sorgen für das rhythmische Fundament. Pianist Stephan Weiser schreibt auch die bezaubernden Arrangements.

Tuija Komi Quartett
Tujia Komi, Gesang
Peter Cudek, Kontrabass
Stephan Weiser, Klavier
Martin Kolb, Schlagzeug

Einlass: 16:30 Uhr

Vorverkaufsstart: 17.08. - Resttickets sind bei Ausverkauf eventuell noch an der Abendkasse erhältlich.

Es sind wirklich alle gemeint: Jene, die denken, dass sie gar nicht singen können und jene, die es ein wenig können oder es oft und gerne tun.
Es ist kein normaler Chor mit regelmäßigen Terminen und Aufführungen. Es ist eigentlich gar kein Chor! Sondern eine Verabredung zum Singen, bei der der Spaß im Vordergrund stehen soll: der Spaß am gemeinsamen Singen, der Spaß am Ausprobieren und Experimentieren und auch der Spaß am gemeinsamen Scheitern. Gesungen wird ohne Noten, der Text auf eine Leinwand projiziert.

Einlass: 18:30 Uhr

Die festliche Jahreszeit rückt näher, und mit ihr kommt die unvergleichliche Musik von „Die jungen Tenöre“, die die Herzen mit ihrem beeindruckenden Gesang verzaubern. In einem einzigartigen Adventskonzert laden sie das Publikum dazu ein, sich auf eine emotionale Reise durch die traditionellen Klänge und zeitlosen Melodien der Weihnachtszeit zu begeben.

Ilja Martin, Carlos Sanchez und Matthias Eger versprechen eine harmonische Verschmelzung von klassischen Weihnachtsliedern und modernen Interpretationen. „Die jungen Tenöre“ bekannte Stücke wie „Stille Nacht“, „O Holy Night“ und „Tochter Zion“ sowie eigene Arrangements, die die Magie der Adventszeit zum Leben erwecken. Dazu haben sie sich als weiteres Highlight die Opernsängerin Jasmin von Brünken als Gast eingeladen.

Mit ihren kraftvollen Stimmen und ihrem einfühlsamen Vortrag schaffen es „Die jungen Tenöre“, die festliche Atmosphäre zu intensivieren und die Zuhörer in eine Welt voller Wärme und Besinnlichkeit zu entführen. Es wird ein Konzert der Extraklasse versprochen, welches die Herzen berührt und die Seele erhellt.

Ein Adventskonzert von „Die jungen Tenöre“ ist mehr als nur eine musikalische Darbietung – es ist ein unvergessliches Erlebnis, das die Vorfreude auf das Weihnachtsfest mit jedem Ton steigert.



Copyright: Die Jungen Tenöre

Weltmeisterliche Stimmenshow

Jakob Stenberg - Tenor
Rasmus Krigström - Lead
Victor Nilsson - Bariton
Didier Linder - Bass

Vier Stimmen, ein makelloser Klang: Die Ringmasters aus Schweden sind eine Ausnahmeerscheinung in der Vokalkunst. Ihr Gesang besticht durch eine Virtuosität und Harmonie, die ihresgleichen sucht. Das einzigartige Blending lässt die Stimmen des Quartetts so perfekt verschmelzen, dass man meint, ein einziges, facettenreiches Instrument zu hören.
Mit einer Mischung aus technischer Perfektion, unglaublicher Leichtigkeit sowie mit unwiderstehlichem Humor und Charme erobern sie die Herzen des Publikums.

Als Barbershop-Weltmeister von 2012 schrieben die Ringmasters Geschichte: Sie waren die erste nicht-amerikanische Gruppe in der über 50-jährigen Historie des Wettbewerbs, die sich die Krone in den USA sicherte – ein Erfolg, der ihre Sonderstellung bis heute unterstreicht.

Ihr Weihnachtsprogramm ist eine bunte, festliche Reise durch die Musiktraditionen der Welt. Von altbekannten englisch-amerikanischen Evergreens wie Jingle Bells, Santa Claus is Coming to Town oder Hark The Herald Angels Sing über traditionelle schwedische Weisen wie Jul, Jul, Strålande Jul und Veni, Veni Emmanuel bis hin zu berühmten Melodien aus Disney-Filmen und Broadway-Hits – die Ringmasters interpretieren alles mit unverwechselbarem Stil und der typischen Barbershop-Perfektion.

Ein berührendes und schlichtweg unvergessliches Konzerterlebnis in der schönsten Zeit des Jahres.

Einlass: 18:30 Uhr

Einzelkarten für die Spielzeit 2026/27 erhalten Sie ab Montag, 17. August 2026

Sie waren die Wise Guys, sie sind Alte Bekannte. Im Frühjahr 2025 gab’s das neue Programm erstmals in Tuttlingen zu hören – vorm Fest 2026 kommt es nun in der Weihnachtsedition nach Tuttlingen. Das verspricht einmal mehr Vokalmusik der Extraklasse!

Die fünfköpfige A-cappella-Formation, die seit 2017 als Nachfolge-Band der legendären Wise Guys ein großes Live-Publikum begeistert, nähert sich in seinem Weihnachtsprogramm dem Fest der Feste inhaltlich und musikalisch von zwei Seiten an: Während die Band das Weihnachtsfest in zahlreichen neuen Liedern aus eigener Feder aktuell und zum Teil humoristisch beleuchtet, setzt sie mit ihren Versionen bekannter traditioneller Weihnachtslieder wie "Es ist ein Ros' entsprungen" und "Stille Nacht, heilige Nacht" ganz auf den Zauber, den diese Lieder im charakteristischen A-cappella-Sound des Quintetts entfalten.

Durch die Kombination einer aktuellen Sichtweise auf Weihnachten im 21.Jahrhundert und das Zelebrieren der Melodien, die seit gefühlten Ewigkeiten in den Herzen vieler Menschen verankert sind, erstrahlt das Weihnachtsfest in unterschiedlichsten Farben . mal besinnlich, mal höchst unterhaltsam. Für Vielfalt und einige Überraschungen ist also gesorgt, gleichzeitig laden viele Titel zum Mitsingen ein.

Einlass: 19:00 Uhr