YURDAL TOKCAN ENSEMBLE – “ÛDÎ PROJECT”

Yurdal Tokcan gilt heute als einer der bedeutendsten Oud-Spieler unserer Zeit. Das von ihm ins Leben gerufene ÛDÎ PROJECT ist nicht nur ein Ausdruck seiner herausragenden musikalischen Virtuosität, sondern auch das Ergebnis einer langjährigen, intensiven Zusammenarbeit mit seinen Schülern. Das Projekt schöpft aus der traditionellen Meister-Schüler-Beziehung und dem Meşk-System und vereint klassische Musikauffassung mit modernen Klangwelten zu einer kraftvollen musikalischen Ausdrucksform.

Mit dem ÛDÎ PROJECT begeistert Yurdal Tokcan sein Publikum bei Konzerten im In- und Ausland und erntet dabei große Anerkennung und Begeisterung.

Im Zentrum des Repertoires stehen vor allem eigene Kompositionen des Künstlers. Darüber hinaus umfasst das Programm klassische und folkloristische Werke sowie musikalische Einflüsse aus verschiedenen Kulturen der Welt – kunstvoll miteinander verwoben.

Bei dieser Veranstaltung steht Yurdal Tokcan gemeinsam mit seinen beiden langjährigen Schülern, Serkan Yavuz und Eren Can Erol, auf der Bühne – als künstlerischer Ausdruck einer tief verwurzelten musikalischen Verbindung über viele Jahre hinweg.

Copyright:OMM

Einlass: 19:30 Uhr

Das Sound of the World - Festival der Kulturen geht 2025 in eine neue Runde!

Dieses Mal sind dabei:

Do., 19.06.25, 20:00: Les Yeux D´la Tete (Frankreich)

Fr., 20.06.25, 20:00: An Erminig (Musik aus der Bretagne)

Sa., 21.06.25, 20:00: OUM (Marokko)

Einlass: 19:00 Uhr

Die arabische Empfehlung: Nimm dir Zeit und trinke Tee.
Neben dir sitzen deine Habibtis und Habibis — alle genießen
die Abendsonne. Die warmen Farben mischen sich mit der Klangkulisse.
Der Boden überträgt die Vibration tiefer Frequenzen auf eure Körper, welche sich mit dem Puls der Musik synchronisieren. Mit geschlossenen Augen lauscht ihr den Erzählungen der Oud und lasst euch auf den Wellen davontragen.
Die arabische Empfehlung: Geht auf ein EYPA Konzert.

Ein EYPA-Konzert ist mehr als nur Musik. Das Zusammensein, ein Teil von etwas Größerem sein, dafür steht das arabische Wort كن (“Kun”), welches EYPA als Beiname ziert. كن bedeutet “Sein” und symbolisiert, was das arabisch-deutsche Duo mit seiner Musik erreichen will: Im Hier und Jetzt sein.

In ihrer Musik verbinden Eyad Ghannam (E-Oud — eine arabische Kurzhalslaute) und Paul- Aaron Wolf (Drums, Synthesizer) unterschiedliche kulturelle und musikalische Einflüsse zu einem einheitlichen elektro-akustischen Sound. Als transkulturelles Projekt versucht EYPA die kategorische Trennung zwischen zwei Kulturen ein Stück weit aufzuheben und eine neue Welt entstehen zu lassen.

EYPAs Musik enthält Elemente aus Electronic Dance, Ambient, Electro und Downtempo. Synthesizer und E-Oud erzeugen eine reiche Textur aus warmen Farben, während Schlagzeug und Percussion für einen fesselnden Vibe und ansteckenden Groove sorgen - sowohl im Club als auch unter freiem Himmel. Komposition und Improvisation verschmelzen zu einer Trance und machen jedes Live-Set zu einer einzigartigen Show.

Eyad und Paul lernten sich während ihres Studiums an der Popakademie Baden-Württemberg im Jahr 2021 kennen und stellten bei ihrer ersten Jam Session fest, dass sie gemeinsam eine Art von Musik kreierten, die neuartig und besonders ist. Wenn sie live spielen, verbinden sich die beiden Freunde mit ihren Instrumenten in reiner Authentizität und übertragen gar die zwischen ihnen entstandene Energie auf das Publikum. Auf diese Weise schaffen sie Momente der Verbundenheit und Einheit für sich selbst und ihre Zuhörer.

Eyad Ghannam: E-Oud
Paul- Aaron Wolf: Drums, Synthesizer

Copyright: OMM

Einlass: 19:30 Uhr

Bei der Nuit De La Chanson präsentiert Pauline Ngoc mit ihrer Band Klassiker des Chansons sowie aktuelle Songs im Chanson-Gewand.
Außerdem läd Pauline Ngoc immer wechselnde musikalische Gäste ein!

Einlass: 19:00 Uhr

Liebe kulturinteressierte, liebe Freunde handgemachter Musik,

ein alter Bekannter, Elliott Murphy, kommt wieder nach Neustadt zu einem seiner wenigen Deutschland-Konzerte.
Hier macht er am 27.6.2025 Station im wunderbaren Hof des Weinguts Müller-Catoir auf der Haardt.
In Neustadt an der Weinstraße kennt man ihn von seinen großartigen Konzerten schon seit nunmehr 30 Jahren. Er tourte unermüdlich durch
Frankreich, Spanien, Italien, Belgien, Skandinavien und die USA, und bringt regelmäßig neue Alben heraus.
Wir freuen uns schon auf neue Songs, und natürlich auch auf die Klassiker. Dieses Mal wird er von Olivier Durand aus Le Havre, seinem langjährigen, kongenialen Partner an der Gitarre und am Mikrofon mit den Harmony Vocals.

Copyright: Elliott Murphy

Einlass: 19:00 Uhr

Familienkonzert

Deutsche Radio Philharmonie
Adam Hickox, Dirigent
Ingrid Hausl, Moderation

Ludwig van Beethoven
Sinfonie Nr. 6 F-Dur op. 68 »Pastorale«

Andreas Gömmel
»Bella Pastorella« Musik für das gleichnamige Kinderkonzert von Ingrid Hausl nach Musik von Beethoven

In der schönen Natur. Da ist Bella Pastorella zuhause. Dort duftet es, da zwitschert es, es rauscht und krabbelt. Aber geht es nicht noch besser? Kann man mit ein paar Tricks nicht noch mehr Duft aus den Blumen herausholen, mehr Vögel auf die Bäume setzen und den Käfern Balletttanzen beibringen? Bella beschließt, zusammen mit dem Publikum ihre Umwelt einfach ein bisschen zu optimieren, aber, oje, dabei kommt alles durcheinander und irgendwie passt plötzlich nichts mehr zusammen ...

Empfohlen für Kinder ab 5 Jahren
Dauer ca. 1 Stunde

Einlass: 15:00 Uhr

The Hooters
Unter dem Motto „45 Alive“ feiern The Hooters beim SWR Sommerfestival ihr 45-jähriges Bestehen und werden den Konzertgästen mit ihren unvergessenen Klassikern ordentlich einheizen. Welthits wie All You Zombies, Johnny B. und Satellite platzieren sich nicht umsonst regelmäßig in der SWR1 Hitparade. In 45 Jahre Bandgeschichte teilten sich The Hooters die Bühnen mit Stars wie U2, The Police, Bryan Adams und Peter Gabriel. Nach Speyer kommt die aus Philadelphia stammende Band im Rahmen ihrer Jubiläumstour „45 Alive“ übrigens direkt aus Athen. Das 2023 veröffentlichte Album „Rocking & Swing“ markiert eine Rückkehr der Hooters zu ihren musikalischen Wurzeln in den frühen 80ern. Mit einer einzigartigen Mischung aus Ska, Reggae und Rock treffen sie, gerade auch durch die erstmalige Aufnahme einiger frühen Songs, die sie damals in den Anfängen auf ihren Clubkonzerten live performed haben, bei ihren Fans ins Schwarze.

Wolf Maahn & Band
Wolf Maahn ist einer der großen deutschen Live-Acts und hat bereits über 1.200 Shows zum Beispiel mit Legenden wie Bob Marley oder Bob Dylan gespielt: Am Samstagabend eröffnen Wolf Maahn & Band das SWR1 Open Air auf der großen Bühne vor dem Jumbo-Jet und heizen für The Hooters ein. Im Gepäck hat der gebürtige Berliner ein Crossover durch sein gesamtes Werk mit Hits wie „Irgendwo in Deutschland“, „Ich wart auf Dich“ oder „Kind der Sterne“, die bereits in den 80ern Kultstatus erreichten

Gringo Mayer
Gringo Mayer aus Ludwigshafen ist ein begnadeter Performer, ein mitreißender Interpret seiner Musik, ein absoluter Showmann und besitzt süffisanten Humor direkt aus der Mitte des Lebens. Was er singt und was er textet bedeutet ihm nicht weniger als alles. Daher singt er seine Lieder mit dieser unvergleichlichen Inbrunst und entfacht ein furioses Feuerwerk aus Indie, Pop, Folk, Polka, Samba, Blues und noch einigem mehr.

Einlass: 18:30 Uhr

„Sommer, Sonne, Kaktus“ bringt Multiinstrumentalist und Jazzvirtuose Helge Schneider am Sonntag zum SWR Kultur Open Air ins Technik Museum nach Speyer. Unter dem Motto „Ein Mann und seine Musik“ tourt der Superstar aus dem Ruhrpott aktuell mit seiner Band „Giganten der Hoffnung“ durchs Land, die seine schönsten Kompositionen zupft und dudelt. Er gehört zu den erfolgreichsten Komikern und Musikern in Deutschland und Hits wie „Katzenklo“ und „Käsebrot“ sind längst musikalisches Kulturgut: „Ich suche immer Kontakt zu meinem Publikum, und zwar durch Musik“. Beim SWR Sommerfestival tritt er erstmals mit einer großen Big Band auf – und nicht nur mit irgendeiner, sondern mit der mehrfach Grammy nominierten SWR Big Band!

Einlass: 18:00 Uhr

Copyright: OMM

Einlass: 19:30 Uhr

Thomas Scheytt gilt als „einer der besten zeitgenössischen Boogie- und Blues-Pianisten. Er verbindet in seinem Spiel hohes pianistisches Können mit einer unglaublichen, tiefempfundenen Ausdrucksvielfalt“ (Jazzpodium Deutschland).

Am Freitag, 04. Juli 2025 um 19 Uhr kommt er mit Klassikern des Blues & Boogie Woogie und eigenen Kompositionen in die Kapelle im Park nach Limburgerhof.

Scheytt gehört zu den meistbeschäftigten Musikern der europäischen Blues- und Boogie-Szene. Er ist seit über 20 Jahren nicht nur als Solist, sondern auch mit seinem Trio Boogie Connection in Jazzclubs und auf Festivals im In- und Ausland zu Gast - allein vier Mal beim weltberühmten New Orleans Jazz Festival in Ascona.

Scheytt wurde mehrfach ausgezeichnet. Besonderes Ansehen verschafften ihm die Nominierung seiner CD Blues Colours für den Preis der deutschen Schallplattenkritik sowie der zweifache Gewinn des German Blues Award 2015.

Einlass: 18:30 Uhr

PUSSY RIOT ist ein russisches Protestkunst-Kollektiv mit Sitz in Moskau. Gegründet im März 2011, hatte es eine variable Mitgliedschaft von etwa 11 Frauen. Die Gruppe inszenierte nicht autorisierte provokative Guerilla-Punk-Rock-Aufführungen in ungewöhnlichen öffentlichen Plätzen, die in Musikvideos gemacht und im Internet veröffentlicht wurden. Die lyrischen Themen des Kollektivs umfassten den Feminismus, die LGBT-Rechte und die Opposition gegen den russischen Präsidenten Wladimir Putin, den die Gruppe als Diktator betrachtete. Diese Themen umfassten auch Putins Verbindungen zur Führung der russisch-orthodoxen Kirche.

Sie gewannen vor 10 Jahren globale Berühmtheit, als fünf Mitglieder der Gruppe eine Aufführung in Moskaus Kathedrale von Christus dem Erlöser im Jahr 2012 inszenierten. Die Gruppenaktionen wurden von den orthodoxen Klerus als sakrilegiert angesehen und schließlich von kirchlichen Sicherheitsbeamten gestoppt. Die Frauen sagten, dass ihr Protest auf die Unterstützung der orthodoxen Kirchenführer für Putin während seines Wahlkampfes gerichtet war. Am März 2012 wurden drei der Gruppenmitglieder Nadezhda Tolokonnikova, Maria Alyokhina und Jekaterina Samutsevich verhaftet und mit Hooliganismus belastet. Am 17. August 2012 wurden die drei Mitglieder von "Hooliganismus motiviert durch religiösen Hass" verurteilt, und jeder wurde zu zwei Jahren Gefängnis verurteilt. Am 10. Oktober wurde nach einem Rechtsbehelf Samutsevich auf Bewährung befreit und ihr Urteil ausgesetzt. Die Sätze der beiden anderen Frauen wurden aufrechterhalten.
Der Prozeß und der Satz zogen vor allem im Westen große Aufmerksamkeit und Kritik an. Der Fall wurde von Menschenrechtsgruppen angenommen, darunter Amnesty International, die die Frauen als Gewissensgefangene und eine Reihe von prominenten Entertainern bezeichneten. Nachdem wir 21 Monate gedient hatten, wurden Tolokonnikova und Alyokhina am 23. Dezember 2013 freigelassen, nachdem die Staatsduma (russisches Parlament) eine Amnestie genehmigt hatte. Nach ihrer Freilassung traten Tolokonnikova und Alyokhina und einige andere Mitglieder während der Olympischen Winterspiele in Sotschi als Pussy Riot auf, wo sie mit Peitschen und Pfefferspray von Kosaken angegriffen wurden, die als Wachleute eingesetzt wurden.

Sie sind zum Symbol des Widerstands gegen Putin geworden!

Ein wichtiges Anliegen ist den Mitgliedern von Pussy Riot, die Ukraine zu unterstützen.
Die Band fordert in ihrem Programm zur Unterstützung eines Kinderkrankenhauses in Kiew auf. Sie selber spenden den Großteil ihrer Merchandise Einnahmen eben für dieses Krankenhaus.

Einlass: 19:00 Uhr

Saints Anger - 40th Anniversary Show

Einlass: 18:00

Manfred Mann´s Earth Band

Auch nach über einem halben Jahrhundert sind Manfred Mann und seine Earth Band noch immer nicht müde: Neue Termine im Sommer 2025

Seit der südafrikanische Keyboarder Manfred Mann seine Earth Band 1971 gründete ist nun mehr als ein halbes Jahrhundert vergangen. In dieser langen Bandgeschichte haben Manfred Mann und seine Earth Band einiges ausprobiert, so dass es schwer fällt diese Ausnahmeband in eine musikalische Schublade zu stecken: Blues Rock, Jazz Rock, Progressive Rock, Rhythm `n` Blues markieren einige wenige Eckpunkte des musikalischen Spannungsfeldes, in dem sich die Manfred Mann´s Earth Band bewegt.

Nach den ersten Alben folgte auch der Erfolg in den internationalen Charts, Songs wie „Blinded by the light“, „I came for you“ und „Davy´s is on the road again“ führten nicht nur zu kommerziellem Erfolg, sondern wurden zu Klassikern. So ist es wenig verwunderlich, dass die Band nicht nur Musikkennern ein Begriff ist.

Neben den Charterfolgen erspielte sich die Manfred Mann´s Earth Band den Ruf einer außergewöhnlichen Liveband. Seit ihrer Gründung hat sich die Band von den Clubs in die renommierten Hallen hochgespielt und geht auch heute noch regelmäßig auf Tour, um das Publikum live zu begeistern. Und, abgesehen von einer kurzen Bandpause, tut die Manfred Mann´s Earth Band seit gut 50 Jahren genau das: sie begeistert immer wieder ihr Publikum!

Neben Bandgründer Manfred Mann (Keyboard, Gesang) ist auch Gründungsmitglied Mick Rogers (Gitarre, Gesang) noch immer mit von der Partie. Komplettiert wird die legendäre Band durch Steve Kinch (Bass) und John Lingwood (Schlagzeug), seit 2011 ist Robert Hart (Gesang) die neue Stimme der Manfred Mann´s Earth Band.

Einlass: 19:00

Love Street - The Doors Tribute Open Air 2025

Einlass: 19:00 Uhr

Orianthi - Live 2025

Einlass: 19:00

ONE OF THESE PINK FLOYD TRIBUTES spielen "Live at Pompeii"

Ein ganz besonderer Abend für Pink Floyd Kenner findet am 18.07.2025 im Openair Bereich vom 7er Club Mannheim statt.

Bisher spielten One Of These Pink Floyd Tributes mit der großen 10-köpfigen Besetzung im 7er Club und begeisterten den zuletzt ausverkauften Club mit den Programmen „Division Bell Tour“ und „Wish You Were Here“.

Nun kommt die Band in reduzierter Besetzung mit einem ganz besonderen Programm zurück in den 7er Club, das europaweit keine andere Tribute-Band spielt: „Live At Pompeii“.

Dieser Konzertfilm, der vor über 50 Jahren kurz vor dem Welterfolg mit der „Dark Side Of The Moon“ veröffentlich wurde, stellt für viele Pink Floyd Fans die Quintessenz der frühen Arbeit von Pink Floyd dar. Songs wie Echoes, Careful With That Axe Eugene, A Saucerful Of Secrets, One Of These Days, Mademoiselle Nobs und Set The Controls For The Heart Of The Sun, werden durch die verfallene und leere Kulisse der Arena von Pompeii in einer einzigartigen Eindringlichkeit präsentiert. Auch wenn die Kulisse in Pompeii einzigartig war und so nicht in einen Konzertsaal oder Club zu bringen ist, gelingt es der Band dennoch, die Stimmung und Atmosphäre der Musik gekonnt einzufangen und zu transportieren.

Im ersten Teil des Konzertes präsentieren One Of These weitere Songs der frühen Pink Floyd Jahre von 1967 bis 1972 – also bis vor dem großen Erfolg mit der Dark Side Of The Moon. Auch eher unbekannte Schätze wie Embryo oder Cymbaline werden zu neuem Leben erweckt.

Dieses Konzert, mit der kompletten Musik von "Pink Floyd Live At Pompeii", wird somit ein ganz besonderes Erlebnis für eingefleischte Pink Floyd Fans und solche, die ´nur´ die großen Pink Floyd Songs kennen und neugierig auf die Musik sind, die die Band davor gespielt hat.

One Of These gilt hier zu Lande als die vielseitigste Pink Floyd Tribute Band, die die Musik der britischen Band in verschiedensten interessanten Facetten präsentiert. Neben der reduzierten Early Years Besetzung werden in der Tribute-Besetzung komplette Alben gespielt (Dark Side Of The Moon / Wish You Where Here / Animals / The Wall), und es gibt ein History-Programm. Weiterhin gibt es ein Unplugged-Programm mit einer um Streicher, Klarinette und Percussion erweiterten Besetzung sowie ein Programm mit komplettem Orchester.
One Of These hat sich mit viel Liebe zum Werk der britischen Band über NRW hinaus einen Fankreis erspielt, der nicht nur wegen der Musik Pink Floyds, sondern auch wegen der Hingabe der Musiker*innen die Liveauftritte der Band immer wieder gerne besucht.

Einlass: 19:00

Freuen Sie sich auf heiße Rhythmen, treibende Bass Grooves und feinsten Soul Jazz im Stile der 70er Jahre.
Inspiriert durch Freddy Hubbard´s Platte „A Soul Experiment“ hat Siffling extra für diesen Abend eine wahrhafte Dream Band zusammengestellt.
Mit Olaf Schönborn am Saxophon und Bernhard Vanecek stehen Siffling zwei langjährige und musikalische seelenverwandte Partner an der Fronline zur Seite. Für die treibenden Grooves zeichnen sich Daniel Mudrack an den Drums und Dominik Bornhorn am Bass zuständig. Die stilprägende Gitarre spiel Werner Acker und die natürlich nicht fehlen dürfende Hammond Orgel wird von Thomas Bauser bedient. Sie dürfen sich also auf ein wahres musikalisches Feuerwerk im besten Blue Note Style freuen, bei dem es sicherlich

Besetzung:
Thomas Siffling - trumpet, flugelhorn
Olaf Schönborn – saxophone
Bernhard Vanecek - trombone
Thomas Bauser - hammond organ
Werner Acker - guitar
Dominik Bornhorn - bass
Daniel Mudrack - drums

Dies ist ein Sitzplatzkonzert.

Einlass ab 1 h vor Veranstaltungsbeginn.

Curtis Stigers, der international gefeierte Sänger, Songwriter und Saxofonist, geht 2025 mit
seinem neuen Studio Album ›Songs From My Kitchen Vol 1‹ im März/April auf Release Tour.
Das Album erscheint Anfang des Jahres. Inspiration dafür war seine beliebte LivestreamSerie ›Songs From My Kitchen‹.
Entstanden in den pandemischen Jahre, begeistert Curtis Stigers seit März 2021 seine Fans
wöchentlich mit intimen Wohnzimmerkonzerten direkt aus seiner Küche. In mittlerweile 36
Episoden präsentiert er sich locker und nahbar – begleitet von akustischen Gitarren, seiner
unverwechselbaren Stimme und Saxofon-Soli. Dabei interpretiert er neben eigenen Songs auch
Klassiker aus Pop und Blues, gewürzt mit humorvollen Anekdoten und persönlichen Einblicken.
Seine neue Tour verbindet diese intime Atmosphäre mit der Dynamik seiner Live-Band, was das
Konzerterlebnis besonders macht. Die kommenden Shows bieten die Gelegenheit, die neuen
Songs aus ›Songs From My Kitchen Vol 1‹ sowie seine zeitlosen Hits live zu erleben.
Curtis Stigers ist eine bemerkenswerte Persönlichkeit in der Welt der Musik. Mit einer
beeindruckenden Karriere, die sich über Jahrzehnte erstreckt, ist er sowohl in den USA als auch
international bekannt. Seine warme, samtige Stimme und seine außergewöhnlichen
musikalischen Fähigkeiten haben ihm einen festen Platz in der Musikszene verschafft.

Dies ist ein Sitzplatzkonzert.

Einlass ab 1 h vor Veranstaltungsbeginn.

Copyright: Yey

Einlass: 19:30 Uhr