Manche nennen es Ruhestand, Joe Haider nennt es Aufwärmen. Wer glaubte, der Ausnahmepianist würde es nach seinem 90. Geburtstag im Januar 2026 ruhiger angehen lassen, kennt ihn schlecht. Joe Haider kann es nicht lassen – und warum sollte er auch? Nach einer triumphalen Jubiläumstournee durch Europa beehrt uns der Grand Seigneur des Jazz mit seinem neuesten Herzensprojekt. „Miles for Ever“, so der Titel, ist weit mehr als eine bloße Hommage. Es ist eine hochenergetische Verbeugung vor der goldenen Ära des legendären Miles Davis (1955–1960). Haider entstaubt den Klang jener historischen Quintette und füllt ihn mit der Erfahrung eines neun Jahrzehnte währenden Musikerlebens. Dafür hat er eine echte „All-Star-Besetzung“ um sich geschart: Mit Claus Reichstaller an der Trompete und Toni Lakatos am Tenorsaxofon stehen Solisten der europäischen Spitzenklasse an seiner Seite, ergänzt durch die präzise Rhythmusgruppe mit Lorenz Beyeler (Kontrabass) und Daniel Aebi (Schlagzeug). Sie alle garantieren ein Programm mit jenem unverkennbaren Sound, den so nur einer beherrscht, der den Jazz nicht nur spielt, sondern lebt.

Veranstaltungsort: Jazz-Club Villingen


Besetzung
Joe Haider Klavier / Claus Reichstaller Trompete / Toni Lakatos Tenorsaxofon
Lorenz Beyeler Kontrabass / Daniel Aebi Schlagzeug

Einlass 20:00 Uhr

Tickets noch an der Abendkasse

Congrats Samuel Blaser! Bei der 74. DownBeat Critics Poll im vergangenen Juli wurde der Schweizer in die Top 5 der besten Posaunisten weltweit gewählt! Diese Auszeichnung einer internationalen Kritikerjury unterstreicht Blasers Ausnahme- Stellung – und das Timing für sein Konzert bei uns könnte nicht besser sein.
Im Jazz-Club stellt uns der preisgekrönte Musiker sein neuestes Projekt „Rosina“ vor. Es ist sein bisher persönlichstes Album – eine tiefgreifende Spurensuche und eine Hommage an seine Großmutter und einstige Widerstandskämpferin Rosina Pierina Scarpioni aus der Emilia Romagna.

Inspiriert durch historische Feldaufnahmen verwebt Blaser darin traditionelle Volksweisen mit modernen Eigenkompositionen. Dabei treffen schlichte, lyrische Melodien auf die grenzenlose Freiheit des zeitgenössischen Jazz. Gemeinsam mit seinen Musikgefährten lässt er weite Klangräume entstehen – mal rau und impulsiv, mal von zärtlicher Intimität. Und wir erleben einen Abend zwischen italienischer Tradition und der avantgardistischen Brillanz eines echten Weltklasse-Posaunisten.

Veranstaltungsort: Jazz-Club Villingen

Besetzung
Samuel Blaser Posaune / Russ Lossing Klavier /
Masa Kamaguchi Kontrabass / Billy Mintz Schlagzeug

Einlass 20:00 Uhr

Der gebürtige Donaueschinger Fe Fritschi studierte zunächst Akkordeon in Trossingen, absolvierte bei Pablo Held in Mainz den Studiengang Jazz-Klavier und teilte bereits mit Größen wie Collin Vallon und Norma Winstone die Bühne. Sowohl als Leader als auch als Sideperson in unterschiedlichen Besetzungen aktiv, wird er für seine melodischen Kompositionen, aber auch seine improvisatorische Flexibilität und Risikofreude geschätzt. Mit der Band „Body Electric“ legte er im Jahr 2023 ein Album vor, das kammermusikalischen Jazz mit Fusion vereint. Im Konzert im Donaueschinger guckloch-Kino steht Fe Fritschi eine Band aus aufstrebenden Musikern aus seiner Wahlheimat Köln zur Seite, die mit Musikrichtungen von Tango bis Rock experimentieren sowie eigene Einflüsse und Prägungen einbringen.

Fe Fritschi Quartett
Fe Fritschi, Akkordeon
Jannis Sicker, Gitarre
Duy Luong, Kontrabass
Niklas Wittig, Schlagzeug

Einlass: 20:00 Uhr

Wer hat Angst vor Freitag, dem 13.? Ganz sicher nicht OUSIA. Denn mit OUSIA kommt der Moment, in dem die Nacht ihre Zähne zeigt. Ein schwarzes Loch für den Alltag – ein elektrischer Fiebertraum, der sich in deine Synapsen brennt. Basslinien kriechen unter die Haut und bauen dort Kathedralen aus Druck und Licht. Die Luft wird dichter, die Gedanken werden leichter. Du fällst nicht – du wirst gezogen.
Mit DJ Flashbaxxx aka Daniel Stenger öffnet sich ein Riss im Raum-Zeit-Gefüge der Nacht. Live und voller Energie lenkt er den Strom durch die Menge. Jeder Übergang eine tektonische Verschiebung, jeder Break der Sekundenbruchteil vor der Explosion. Die Tanzfläche wird zum Magnetfeld, und niemand bleibt davon unberührt.
S!meon und Naked Grizzly halten die Maschine unter Volllast. Sie schichten Frequenzen wie Gewitterwolken übereinander, bis der Himmel aufbricht und sich die Menge wie ein einziger Organismus bewegt.

Veranstaltungsort: Jazz-Club Villingen


Besetzung
DJ Flashbaxxx aka Daniel Stenger /
S!meon / Naked Grizzly

Einlass 20:00 Uhr

Drei Blasinstrumente und ein Schlagzeug: Das bedeutet nahezu unendliche Klangmöglichkeiten bei absoluter Reduktion auf das Wesentliche und dem Verzicht auf ein Harmonieinstrument. Aus einer extrem reichhaltigen Palette schöpfen die vier individuellen, couragiert improvisierenden Musikerpersönlichkeiten der Magnus Mehl Tiny Brass Band ihre Essenz für musikalische Abenteuerreisen in die Welt der Fantasie. Die Kompositionen des Bandleaders bilden dabei die Basis und den Ausgangspunkt für freie Improvisationen und einen innovativen Jazz, der tief in der Brass-Tradition von New Orleans verwurzelt ist. Erweitert durch moderne Spielweisen, vermischt sich die wuchtige, archaische Dichte traditioneller Klänge mit verträumter, lyrischer Melancholie; hier treffen transzendente Strukturen auf einen kantigen, modernen Sound. Mit anrührenden Melodien, zupackenden Grooves, flirrenden Tongirlanden und dicht verwobenen Soundcollagen beschwört das Ensemble einzigartige Momente herauf. Brass-Band-Voodoo eben.

Veranstaltungsort: Jazz-Club Villingen

Besetzung
Magnus Mehl Saxofon / Christian Mehler Trompete /
Lars Andreas Haug Tuba / Ferenc Mehl Schlagzeug

Einlass 20:00 Uhr

*We still sing!*

30 Jahre Klangfarben



Wir freuen uns sehr, bereits seit 30 Jahren erobern die Klangfarben die Bühne und verstehen es, mit viel Klang und Farbe ihre Zuhörer zu verzaubern.
Mit jedem Musikstück ein neuer Stil, eine neue Emotion, mal laut, mal leise, für Ohr und Auge und auf jeden Fall immer mit viel Gefühl und Leidenschaft.

Gemeinsam mit dem neuen Chorleiter, Philipp Schulz und Thomas Förster am Piano, zaubern die Klangfarben ein herrlich buntes Klangpotpourri und versprechen so manche musikalische Überraschung.

Einlass: 19:00 Uhr

Auch in der Saison 2026/27 sind die „Young Professionals“ der Hochschule für Musik Trossingen unter der Leitung von Prof. Sebastian Tewinkel mit einem facettenreichen und attraktiven Programm zu erleben.

PROGRAMM
Wolfgang Amadeus Mozart: „Serenata notturna“ für Streicher und Pauke D-Dur KV 239
Johannes Brahms: Serenade Nr. 2 A-Dur op. 16
Richard Strauss: Bläserserenade op. 7
Johann Christian Reinhardt: Hornkonzert Es-Dur | Solist: Dan Hetzroni
Emmanuel Séjourné: Concerto für Marimba und Streicher | Solist: Rafael Diesch

Das Sinfonieorchester der HfM Trossingen ist das zentrale künstlerische Gemeinschaftsprojekt der Hochschule und gleichzeitig ein kreativer Motor im kulturellen Leben der Region. Nachwuchskünstlerinnen und -künstler aus über 20 Nationen bilden das hochmotivierte Ensemble, dessen genreübergreifendes Repertoire von der Klassik bis zur Gegenwart reicht. Seit 2010 ist Sebastian Tewinkel Professor für Orchesterleitung der HfM Trossingen und künstlerischer Leiter des Orchesters. Er war bereits weltweit bei zahlreichen namhaften Orchestern zu Gast und ist seit 2019 auch künstlerischer Leiter des Bayerischen Kammerorchesters Bad Brückenau. 2012 wurde ihm ein ECHO Klassik für eine CD-Produktion mit den Bamberger Symphonikern und dem Cellisten Maximilian Hornung verliehen.

Bitte beachten: Hausöffnung (mit Ausschank) 18.30 Uhr | Saaleinlass 18.45 Uhr

Hausöffnung (mit Ausschank) 18.30 Uhr | Saaleinlass 18.45 Uhr

Dos Mundos feat. Lynda Cullen

Feliz An Nollaig - Weihnachten ohne Grenzen (Vorpremiere)
(Eine klingende Brücke zwischen den Kulturen)

Wenn Stimmen Geschichten erzählen und Musik Brücken zwischen Kulturen baut, entsteht ein besonderer (Weihnachts-) Zauber.

Die spanische Cantautora Melanie Muñoz, der deutsche Liedermacher Patrick Brohammer und die irische Singer-/Songwriterin Lynda Cullen schenken ihrem Publikum ein Weihnachtskonzert, das Herz und Seele berührt. Unterstützt werden Sie von den Dos Mundos Töchtern Anna-Noelia und Lia-Salomé.

Zwischen vertrauten Melodien, unbekannten musikalischen Perlen und Liedern aus eigener Feder verweben sich spanische Leidenschaft, deutsche Poesie und irische Klangtradition zu einem festlichen Klangteppich, der den Zauber von Weihnachten spürbar macht.

Einlass: 19:00 Uhr

Die eine lebt in Berlin, die andere in Paris – verbunden durch eine tiefe musikalische Chemie. Tatiana Nova und Julia Perminova, beide russischer Herkunft, präsentieren eine Symbiose aus zeitgenössischem Jazz und slawischer Folklore, die das Historische zelebriert und das Moderne feiert. Verwurzelt in der Tradition, aber mutig im Experiment, besticht das Duo durch seine symbiotische Präzision: Julia Perminovas Klavierspiel zeichnet sich durch eine perlende Artikulation und eine komplexe Harmonik aus, die den Boden für Tatiana Novas außergewöhnliche Stimme bereitet. Nova nutzt ihr Organ weit über den Text hinaus – mal ergänzt durch Effekte und Percussion, mal als reine, vielseitige Klangfarbe. Mit beeindruckender Registerbreite wandelt sie mühelos zwischen lyrischem Storytelling und instrumentalem Scat-Gesang, gleich einer modernen Musiknomadin auf der Suche nach einer universellen Sprache. Das Ergebnis ist Musik, in der slawische Melancholie mit präziser Improvisation verschmilzt und jene schwebende, fast gewichtlose Atmosphäre erzeugt, die so bezeichnend für dieses Duo ist.

Veranstaltungsort: Jazz-Club Villingen


Besetzung
Tatiana Nova Gesang, Effekte, Perkussion / Julia Perminova Klavier
 

Einlass 20:00 Uhr

Tauchen Sie ein in die Welt der Musik bei der Hohnerklang Gala 2026 im Konzerthaus Trossingen! Erleben Sie mitreißende Auftritte von talentierten Ensembles, darunter der Hohnerklang, das Hohnerklang Jugendorchester sowie die Musikschüler der Trossinger Grundschulen. Unter der musikalischen Gesamtleitung von Hans-Günther Kölz erwartet Sie ein unvergesslicher Abend voller klangvoller Melodien und mitreißender Rhythmen. Sichern Sie sich Ihre Tickets für dieses musikalische Highlight!

Copyright : Orchester Hohnerklang

Einlass: 18:00 Uhr

Ausverkauft

Der Münsterchor Rottweil führt von W.A. Mozart die Vesperae solennes de Confessore KV 339 auf, ein Meisterwerk aus seiner späten Salzburger Zeit. Bekannt daraus ist das „Laudate Dominum“.
Eingerahmt wird das Werk durch Stücke von Felix Mendelssohn-Bartholdy und Charles Villiers Stanford.

Einlass: 16:00 Uhr

PROG-METAL-NORDLICHTER

Unter der Führung von Joel Ekelöf (Gesang) und Martin Lopez (Schlagzeug) kehrt die schwedische Prog-Metal-Kombo Soen mit dem neuen Album „Reliance“ (2026) zurück nach Pratteln, um mit den Schweizer Fans einmal mehr in emotionsgeladene Sound-Gefilde einzutauchen und eine atemberaubende Reise durch faszinierende Klanglandschaften anzutreten.

Soen, das schwedische Progressive-Metal-Kraftpaket findet immer wieder unglaubliche neue musikalische Wege in den Bereichen zwischen hell und dunkel, laut und leise, schwer und beruhigend leicht. Mit einem Streifzug durch tiefste menschliche Emotionen erkunden Soen auch auf ihrem siebten Studioalbum „Reliance" den menschlichen Geist, das Herz und die Seele. Mit visionärer Sorgfalt und einem zusätzlichen Hauch von Härte. Mit Lars Enok Åhlund (Keyboards & Gitarre), Cody Lee Ford (Gitarre) und Stefan Stenberg (Bass) an der Seite von Ekelöf und Lopez erreicht die kontinuierliche Entwicklung des Soen-Sounds ganz neue Höhen. Nehmen wir den Titel „Primal", einen kraftvollen Aufschrei, der, angeführt von der unglaublichen Stimme Ekelöfs, den existenziellen Kampf zwischen dem menschlichen Geist und unserer heutigen Welt beschreibt. „Axis" ist ein entschlossener und trotziger Blick auf die Lage der Menschheit, angetrieben von Lopez' unerbittlichen, aber swingenden Drums. Und dann gibt es noch die ruhige Eleganz von „Indifferent", einer wunderschön orchestrierten modernen Klage über den Verlust der Liebe, die von der Kraft der Streicher, des Klaviers und einmal mehr Ekelöfs wunderbarer Stimme getragen wird. Wie schon die beiden Vorgängeralben „Imperial“ (2021) und „Memorial“ (2023) ging auch „Reliance“ beim Metal-Hammer-Soundcheck als Sieger hervor und wurde zum „Album des Monats“ gekürt: „Irgendwie schaffen es Schwedens Prog Metal-Wunderkinder, die Ästhetik und den Anspruch von Opeth mit einem unfassbaren Gespür für Hooks und musikgewordener Emotion zu verbinden, was Katatonias besten Momenten Konkurrenz macht“, schreibt der Kritiker. „Dadurch entstehen strahlende, bewegende Prog-Metal-Nordlichter, die grösser sind als die Musik selbst.“ Ekelöf zeigt einmal mehr, dass er einer der besten Sänger des Genres ist, die Instrumentalisten stehen ihm in nichts nach. Dass auch die Live-Umsetzung perfekt klappt, durften Diebuehrers.com beim letzten Konzert in Pratteln 2024 erleben: „Als Soen nach knapp 90 Minuten und zwei Zugaben die Bühne verliessen, wollte keiner so recht gehen. Der Saal brodelte vor Begeisterung und die Band liess sich gebührend feiern. Soen haben an diesem Abend wieder bewiesen, warum sie eine der herausragendsten Prog-Metal-Bands unserer Zeit sind.“

Copyright Foto: k.A.

Einlass: 18:00 Uhr

Keenan Ahrends wird oft mit der Gitarrenlegende Pat Metheny verglichen. Doch wer den in Johannesburg lebenden Gitarristen und Komponisten hört, merkt schnell: Ahrends hat eine ganz eigene, tief im südlichen Afrika verwurzelte Klangsprache entwickelt. Seine Musik gleicht einer Reise durch Klanglandschaften: Mal begegnen dem Hörer subtile südafrikanische Rhythmen, mal blitzen rohe Grunge-Elemente auf, nur um im nächsten Moment in einer zerbrechlichen, gefühlvollen Ballade zu münden. Ahrends gilt als Architekt atmosphärischer Tiefe. Seine Kompositionen sind akribisch ausgearbeitet, lassen aber bewusst Raum für das Unvorhersehbare. Anstatt strikt einer geraden Linie zu folgen, erfindet sich das Quartett kontinuierlich neu. Diese künstlerische Leistung ist kein Zufall. Ahrends ist ein Wanderer zwischen den Welten und auf internationalen Bühnen unterwegs. Im Jazz Club Villingen präsentiert das Quartett eine Musik für Kopf und Herz, die Geschichten erzählt – tiefgründig, meditativ und von einer mitreißenden, ehrlichen Intensität.

Veranstaltungsort: Jazz-Club Villingen


Besetzung
Keenan Ahrends Gitarre & Komposition / Sisonke Xonti Tenorsaxophon
Romy Brauteseth Kontrabass / Sphelelo Mazibuko Schlagzeug

Einlass 20:00 Uhr

Viva la Vida ist nicht nur ein Hit von Coldplay, es ist eine Lebenseinstellung. Mit der brandneuen Staffel feiert SWR1 Pop und Poesie das Leben in seiner ganzen Vielfalt. Moderator Jochen Stöckle über die neue Show: „Wir haben da mal was vorbereitet und laden unsere Fans dazu ein, mal mit David Bowie tanzen zu gehen. Oder mit Alanis Morissette über die Ironie des Lebens zu lachen. Oder mit Lady Gaga am Klavier zu sitzen. Mehr wird noch nicht verraten! Kommt vorbei, lasst Euch überraschen, und feiert mit uns das Leben. Viva la Vida!“
Pop und Poesie ist die erfolgreiche Liveshow von SWR1 Baden-Württemberg. Die Songtexte werden von Schauspieler:innen in der deutschen Übersetzung präsentiert und anschließend von großartigen Musiker:innen live gespielt.

Einlass: 19:00 Uhr

Willkommen in der Ära, in der Jazz nicht nur als Musik, sondern als Lebensgefühl begeisterte. Die Linda Kyei Swing Combo verbreitet nicht nur die Stimmung der glanzvollen Ballrooms der 1930er- und 40er-Jahre. Der Formation um die Stuttgarter Sängerin und Geigerin Linda Kyei gelingt dabei auch das Kunststück, die Balance zwischen einem „genussvollen, eleganten Abend“ und einem „mitreißend groovigen Konzerterlebnis“ zu halten. Statt bloßer Kopien werden raffinierte Eigenarrangements von Klassikern von Duke Ellington oder Chick Webb präsentiert. Dabei erhält der lässige Swing-Spirit durch Linda Kyeis virtuoses Violinspiel und ihre vielfach gefeierte, charismatische Stimme eine ganz eigene, unverwechselbare Signatur. Die Musik besticht durch einen faszinierenden Sound, der trotz höchster konzertanter Präzision stets „locker-hüpfend“ und kompromisslos tanzbar bleibt. Ein Konzerterlebnis, das den Staub vom Grammophon bläst und zeigt, wie zeitlos Eleganz grooven kann.

Veranstaltungsort: Jazz-Club Villingen


Besetzung
Linda Kyei Vocals, Violin / Sascha Kommer Klavier / Andy Shepherd Gitarre
Sir Holley Kontrabass / Herr Netz Saxofon, Klarinette / Andrew Andrews Drums

Einlass 20:00 Uhr

Die aus Finnland stammende Sängerin Tuija Komi bereichert den klassischen Jazz-Gesang um Themen, Texte und Töne des Nordens. Sie wagt sich an Pop-Hymnen von Abba und Simply Red, scheut bei „It’s Too Late“ nicht den Vergleich mit Carole King oder bei „Feeling Good“ mit Nina Simone und macht auch bei Balladen wie „Gabriella’s Song“ aus dem schwedischen Film-Hit „Wie im Himmel“ eine blendende Figur. Aber das größte gelungene Wagnis, ihr Alleinstellungsmerkmal, bleibt die Erweiterung des Jazz-Idioms durch die finnische Musik. Mit enormer stimmlicher Ausdruckskraft und nordischem Humor gelingt es Komi, ihr Publikum für sich zu gewinnen: Sie hat Soul, kann scatten wie der Teufel, liebt es zu improvisieren und reizt das ganze Spektrum der Stimme aus, bis hin zum Joiken, dem besonderen Gesang des Sami-Volkes aus Lappland.

Komi hat für ihr Programm die perfekten Begleiter. Peter Cudek am Bass und Martin Kolb am Schlagzeug sorgen für das rhythmische Fundament. Pianist Stephan Weiser schreibt auch die bezaubernden Arrangements.

Tuija Komi Quartett
Tujia Komi, Gesang
Peter Cudek, Kontrabass
Stephan Weiser, Klavier
Martin Kolb, Schlagzeug

Einlass: 16:30 Uhr

Solist: Yoav Levanon, Klavier
Dirigent: Gabriel Venzago
Bodensee Philharmonie, Konstanz

Arthur Honegger (1892-1955)
Rugby (Mouvement symphonique Nr. 2), H 67
Pjotr Iljitsch Tschaikowski (1840-1893)
Konzert f. Klavier & Orchester Nr. 1 b-Moll op. 23
Charles Ives (1874-1954)
Sinfonie Nr. 2

Mit Rugby holt Arthur Honegger den Sport in den Konzertsaal – nicht als musikalisches Spielprotokoll, sondern als Studie in Rhythmus und Klangfarbe. „Ich liebe den Fußball“, schreibt der Komponist, „doch der wildere, weniger geregelte Rhythmus des Rugby reizt mich mehr.“ Das zweite seiner drei Mouvements symphoniques (1928) versteht Honegger ausdrücklich nicht als Programmmusik, sondern als sinfonische Übersetzung der Angriffe und Konter, der Bewegungsenergie eines Spiels.
Das Tempo der ersten Halbzeit hält Tschaikowskis Klavierkonzert Nr. 1 b-Moll. Sein Mentor Nikolai Rubinstein hatte es 1874 als „wertlos und unspielbar“ abgekanzelt – ein Verdikt, das Tschaikowski schwer traf, ohne ihn umzustimmen. Heute gehört das Werk zu den meistgespielten der Klavierliteratur.

Nach der Pause Charles Ives‘ 2. Sinfonie – Konstanzer Erstaufführung, mehr als 120 Jahre nach der Entstehung. Erst 1951 hat Leonard Bernstein das Werk in der Carnegie Hall aus der Schublade geholt. Ives, hauptberuflich Teilhaber einer der erfolgreichsten New Yorker Lebensversicherungs-Agenturen seiner Zeit, montiert hier amerikanische Volkslieder, Stephen-Foster-Melodien und die Hymne America (deren Melodie
europäische Ohren als God Save the King kennen) souverän in den Klangraum europäischer Sinfonik – Brahms, Bach und Wagner inbegriffen.

Mit Yoav Levanon (*2004) steht ein Ausnahmetalent auf der Bühne, das trotz seines jungen Alters bereits auf eine beeindruckende Karriere zurückblicken kann. Der Pianist begann seine professionelle Klavierausbildung mit drei Jahren, spielte schon ein Jahr später erstmals bei einem Konzert und gewann kurz darauf einen internationalen Klavierwettbewerb. Mit sieben Jahren konzertierte er in der Carnegie Hall in New York. Es folgten unzählige Auszeichnungen und Auftritte auf den größten Bühnen und bei den renommiertesten Festivals. So trat er u. a. als jüngster Pianist aller Zeiten beim Schweizer Verbier Festival auf.
Yoav Levanon wird von führenden Klavierprofessoren und Musikern in Israel und im Ausland unterrichtet und ist Teil des Piano Program for Outstanding Young Pianists am Jerusalem Music Center.

Bei Kauf einer ermäßigten Karte bitten wir Sie, den entsprechenden Berechtigungsnachweis am Einlass vorzuzeigen.

Hausöffnung: 18:30 Uhr