Eine Adventveranstaltung „der anderen Art“: Die Salzburger Virgilschola singt ein ausgewähltes Programm mit mittelalterlichen Gesängen und Gregorianischem Choral aus jahrhundertealten Handschriften und stimmt die Besucher auf den Advent und das Weihnachtsmysterium ein, abseits vom üblichen Adventklischee. Die mittelalterlichen lateinischen und deutschen Choralgesänge beeindrucken, obwohl jahrhundertealt,  durch wunderbar zeitlose Sprache und Symbolik. Kostbarkeiten wie Antiphone, hinzugefügte Borduntöne, archaische Mehrstimmigkeit und Klangschichtungen versetzen nicht nur den Kirchenraum in Schwingung und regen zu Stille und Meditation ein. Eine echte Alternative zur gar nicht ,,stillsten Zeit des Jahres!’’

Zum Ensemble
Das nach dem Salzburger Bischof Virgil benannte Ensemble wurde 1983 von Stefan Engels gegründet und befasst sich mit geistlicher Musik des Mittelalters, insbesondere der Musik der alten Salzburger Liturgie. Der hl. Virgil stammte aus Irland und kam 746 nach Salzburg, wo er bis 784 Bischof war. Er gilt als der erste Erbauer des Salzburger Domes und als Apostel Kärntens und wird neben dem hl. Rupert und der hl. Erentrudis als Salzburger Landespatron verehrt.

Das Ensemble sang bereits bei zahlreichen Konzerten und Gottesdiensten im In- und Ausland, so während des Carinthischen Sommers in Ossiach, beim Wilheringer Orgelsommer, beim Internationalen Festival "Il canto delle Pietre" in Mailand und Oberitalien, anläßlich des Chlodwig-Gedenkjahres in Reims und Paris, im Rahmen des Kulturfestivals "Bonner Sommer" in Bonn und Bielefeld.

©Virgilschola

16:30

Termites at Work – das außergewöhnliche Trio sprengt stilistische Grenzen und entführt sein Publikum auf eine packende Klangreise zwischen Jazz, archaischen Urklängen, Weltmusik und Funkfusion.
Dean Wilmington entfaltet mit seinen Didgeridoos einen erdigen, obertonreichen Soundteppich voller rhythmischer Energie. Percussionist Dim Sclichter fügt diesem Fundament eine farbenreiche, pulsierende Dynamik hinzu. Die Bassklarinette von Fritz Kronthaler verbindet virtuose Technik mit lyrischer Ausdruckskraft – mal als exotische Melodiestimme, mal als treibende Kraft im Rhythmusgefüge.
So entsteht ein einzigartiger, hypnotischer Bandsound, der tief verwurzelt und zugleich modern wirkt – Musik, die Körper und Geist gleichermaßen in Bewegung setzt.

Einlass: 19:30

Spätestens seit der Veröffentlichung des zweiten Albums „UNIO“ im März 2019 dürfen sich „The Bassmonsters“ internationaler Bekanntheit erfreuen: Ernstzunehmende Pressestimmen des Bayerischen Rundfunks, der Süddeutschen Zeitung, diverser Musikmagazine und Künstler aus aller Welt loben die Einspielung der „Bassmonsters“ in den höchsten Tönen – ist sie doch das Ergebnis einer genialen, grenz- und genreübergreifenden musikalischen Novität. Im Live-Auftritt verursachen The Bassmonsters bei ihrem Publikum Schnappatmung, bringen die verblüfften Zuhörer zum Staunen, wenn in den Nummern der Bassregler hochgedreht wird, und damit das Stimmungsbarometer auf Sonnenschein klettert. Von dem international renommierten Bassisten Claus Freudenstein gegründet, kreieren „The Bassmonsters“ eine höchst virtuose Mischung aus unterschiedlichsten Stilen – und das ausschließlich auf Kontrabässen. Das Quartett – Claus Freudenstein, Philipp Stubenrauch, Thomas Hille und Blai Gumi Roca schafft hierbei eine einzigartige Synthese aus Rockmusik und klassischer Musizierkunst, indem es sich die Musik von Deep Purple, AC/DC, Steppenwolf, Michael Jackson oder Guns ´n Roses zu eigen macht, ohne dabei den Originalen „den Seelenschmalz zu rauben“. Filmmusik und Werke, die eigens für „The Bassmonsters“ komponiert wurden, runden das Kontrabass-Fest ab – mit oder ohne Bogen, ganz wie es eben „basst“ und verleihen den Nummern spannend-exotischen, ja vielleicht bom-Bass-tischen „Eigen-Klang-strich“. The Bassmonsters – ein Streichquartett zum Mitrocken: Endlich können rockvernarrte Söhne gemeinsam mit ihren Klassik liebenden Vätern Konzerte besuchen.

Copyright: The Bassmonsters

Einlass: 19:00 Uhr

Panzerballett aus München mischt Jazz und Metal auf eine richtig ungewöhnliche, aber faszinierende Art. Gegründet von Gitarrist Jan Zehrfeld, verwandeln sie bekannte Stücke in witzige, komplexe Arrangements voller Energie und virtuoser Musikerkunst. Wer die Band einmal live erlebt hat, weiß: Hier trifft technisches Können auf Spaß – ein Konzert, das man so schnell nicht vergisst.

Einlass: 19:30

Drei international gefeierte Virtuos:innen – Eva Slongo (vln) – Valencia, Julia Hornung (b) – München und Giangiacomo Rosso (g) – Turin/Paris/München – prägen dieses außergewöhnliche Sextett.

Gemeinsam mit Theo Kollross (p) – Augsburg München, Diego Riedemann (g) – Santiago de Chile/München und Wolfgang Hanninger (cl) – Burghausen/München entsteht ein seltener Klangkörper mit zwei Gitarren, Piano und Klarinette.

Das Repertoire besteht zur Hälfte aus aufgefrischten Klassikern des Jazz Manouche und zur Hälfte aus Eigenkompositionen von Julia Hornung, Giangiacomo Rosso und Wolfgang Hanninger.

© Sebastian Reiter

Einlass: 19:30 Uhr

Plastik bleibt Jahrtausende auf der Erde – Superplastik dagegen verflüchtigt sich sofort, bleibt aber in den Köpfen.
Es ist Musik voller Spannung und Improvisation: Synthesizer, Beats und Effekte verweben sich zu Klangteppichen zwischen Sanftheit und Härte.
Superplastik ist ein Traum aus Sound – ein Trip zwischen Melodie und Wiederholung, Yoga und Dancefloor.
Hinter dem Projekt stehen Philipp Staudt, Meister Dschen und Dr. Vallicus. Gemeinsam erschaffen sie spontane Musik voller Loops, Beats und Improvisation.

Einlass: 19:30

Double Drums aus München sind keine gewöhnlichen Schlagzeuger – sie sind Rhythmus-Künstler. Die beiden studierten Perkussionisten Philipp Jungk und Alexander Glöggler haben sich mit über 4 Millionen YouTube-Klicks und dem Bayerischen Kunstförderpreis einen Namen gemacht. Seit 20 Jahren begeistern sie ihr Publikum mit einer Mischung aus virtuoser Technik, Humor und Kreativität. In ihrem Programm „All you can BEAT“ verwandeln sie alltägliche Gegenstände wie Mülltonnen, Benzinkanister und Verkehrsschilder in mitreißende Beats. Dabei lassen sie die gesamte Welt der Schlaginstrumente, von Vibraphon bis Marimbaphon, in neuem Licht erstrahlen. Ihre Eigenkompositionen und überraschenden Arrangements von Welthits wie „Enjoy the Silence“ oder „Nothing Else Matters“ machen jedes Konzert zu einem einzigartigen Erlebnis. Double Drums sind nicht nur Musiker, sondern Entertainer, die ihre Begeisterung für Rhythmus und Musik mit dem Publikum teilen.

Einlass: 19:30

Da isser wieder. Der Ringlstetter. Nach einigen Jahren Tourerei mit seiner Band, im Duo mit dem Stephan Zinner oder im Trio mit Schmidbauer/Kälberer. Jetzt heißt‘s wieder: Er ganz allein auf die Bühne. Los! Naja, vielleicht schaut mal ein Kumpel vorbei. Und spielt paar Lieder mit. Kann alles passieren. Aber der Abend gehört wieder ihm und seinem Publikum. Und was sie gemeinsam daraus machen. Sicher werden Geschichten erzählt, oder auch mal gelesen, Lieder werden gespielt, Klassiker und auch paar neue. Und es wird improvisiert. Sicher. Lustig laut kann‘s dabei zugehen, aber auch mal ganz leise und berührend werden, selbstironisch muss es sein, und immer mit dem Ziel: MITEINANDER. Obwohl ein SOLO Abend…..? Doch doch, das geht….weil das wichtig ist! Sie wissen schon! Die Welt und so-…. viel zu viel Gegeneinander! Können wir nicht gebrauchen….

Einlass: 18:30 Uhr