ABBA ist Retro, ABBA ist zeitlos, ABBA ist hochaktuell

ABBA war die Kultband der 70er Jahre. Ihre stürmische Karriere begann mit ihrem Sieg beim Grand Prix 1974 mit „Waterloo“, eine lange Reihe weiterer Hits folgte. Doch mit der Scheidung von Frida und Benny war auch das Ende von ABBA gekommen, die Band löste sich auf.
Das Ende der Band ist allerdings nicht das Ende des weltweiten ABBA-Fiebers, ihre Hits sind weiterhin Verkaufsschlager.

Wenn Glamour-Pop und Ohrwürmer aus der Glitzerwelt so perfekt wie bei „ABBA GOLD“ auf die Bühne gebracht werden, erfährt die legendäre Popband tatsächlich eine Wiederauferstehung.
Denn nicht nur musikalisch ist „ABBA GOLD - The Concert Show“ ein eindrucksvolles Revival, auch die Performance lässt nichts zu wünschen übrig: Mit den aktuellsten technischen Mitteln sowie auf einer komplett neu gestalteten Bühne wird das original ABBA-Feeling im „Hier und Jetzt” präsentiert. Von den Originalkostümen bis hin zum schwedischen Akzent der bewunderten Vorbilder – jedes noch so kleine Detail ist authentisch ABBA. Bereichert wird die Original-Show durch die bühnentechnischen Möglichkeiten des 21. Jahrhunderts: Neben den Welthits sorgen eine Video-Show mit Live-Kamera sowie eine moderne Retro-Licht-Show für ein wahrhaft „goldenes“ Konzerterlebnis.

Die Dahenfelder würdigen zu früh verstorbene Größen der Musikgeschichte.

Amy Winehouse, Bob Marley, Elvis Presley, Prince oder Roger Cicero – unterschiedliche Musikstile aus unterschiedlichen Epochen, die aber eins vereint: ein viel zu frühes Ableben der Künstler. Grund genug für den MGV Dahenfeld, diese Ikonen der Musikgeschichte in einer einmaligen Show im Rahmen des Musikfestivals Neckarsulm zu würdigen.

Die Dahenfelder, die moderne Blaskapelle des MGV Dahenfeld, werden hierbei ihre gesamte künstlerische Vielfalt von Sänger*innen, elektrischen Instrumenten, sowie Trompeten, Posaunen, Tenorhörnern,
Saxophonen, Klarinetten und Flöten auf die Bühne bringen und mit insgesamt mehr als 40 Künstlern einen Abend voller Klang und Emotionen präsentieren.

Das abendfüllende Programm wird begeistern – ist es doch seither die Spezialität der Dahenfelder, einen gelungenen Mix von klassischen bis modernen, populären Sounds auf die Bühne zu bringen.

Einlass: 18:30 Uhr

Restkarten eventuell noch bei den reservix-VVK-Stellen sowie an der Tages-/Abendkasse

Es ist so weit. Es kann gewagt werden. Sie sind reif.
Seit wahnwitzigen 32 Jahren sind sie nun unterwegs: Herrn Stumpfes Zieh & Zupf Kapelle mit ihrer „skrupellosen Hausmusik“. Wagemutig stürzten sie sich in so manches Abenteuer und haben währenddessen unzählige Hindernisse aus dem Weg geräumt. In bislang wohl um die 3.616 Konzerten haben sie sich die Qualitäten angeeignet, die unabdingbar sind, um den Olymp zu erreichen. Um ins Finale vorzudringen.
Annähernd 676.329 km haben sie auf geteerten Straßen und Schotterpisten absolviert, haben vor Ort gefühlt 23.528 Wurst- und Käsebrote verspeist, um hernach gestärkt auf den Bühnen ihre unzähligen Instrumente bravourös zu bedienen und ihre engelsgleichen Stimmen erklingen zu lassen. Nun fühlen sie sich gereift und bereit. Das Finale steht an. Die neue CD und ein Liederbuch sind mit im Gepäck.
Von Oktober 2024 bis Dezember 2025 wird Herrn Stumpfes Zieh & Zupf Kapelle auf ihrer letzten Tour nochmals alles geben, wird alte Wirkungsstätten aufsuchen und hoffentlich in viele freudige Gesichter schauen. Mit ungebremster Spielfreude und einer Träne im Knopfloch. Wie es sein muss beim Abschied. Oimol isch rom.
Sie freuen sich mächtig auf Euch - die Stumpfes.

Einlass 18:30 Uhr

Achtung, die Veranstaltung ist restlos ausverkauft. Es gibt leider auch keine Karten mehr an der Abendkasse.

Gedenkkonzert zum 100. Geburtstag von Rudolf Werner.

Mit dem international erfolgreichen Starpianisten Gerhard Oppitz kehrt ein weitgereister Musiker an den Ort seiner ersten musikalischen Betätigung zurück – nach Neckarsulm.

Zu Ehren des 100. Geburtstags seines Lehrers Rudolf Werner spielt Gerhard Oppitz, zusammen mit dem Jugend-Sinfonieorchester der Städtischen Musikschule Neckarsulm unter der Leitung von Andreas Kehlenbeck, das Klavierkonzert KV 466 in d-Moll von Wolfgang Amadeus Mozart. Zusammen mit Rudolf
Werner am Dirigentenpult hatte Oppitz dieses Stück als damals elfjähriger Nachwuchspianist aufgeführt.

Das Jugend-Sinfonieorchester der Städtischen Musikschule Neckarsulm wird das einstündige Programm mit Aram Chatschaturjans „Adagio“ aus der Suite „Spartacus“ sowie der Fanfare von Paul Dukas eröffnen.

In Gedenken an den Neckarsulmer Pianisten und erfolgreichen Klavierpädagogen Rudolf Werner erinnert sein Neffe Martin Werner in einer Ansprache.

Einlass: 18 Uhr

Wo wir sind ist oben – so lautet das Motto der Gemeinde Großerlach, auf deren Gemarkung mit dem Hohe Brach der höchstgelegene Punkt des Schwäbischen Waldes liegt. Kein anderer Ort könnte also prädestinierter sein für ein musikalisches Gipfeltreffen der besonderen Art:
Im Rahmen der Winterkulturtage werden erstmals die mehrfach preisgekrönte und weit über die Region hinaus bekannte Folkrock Band WENDRSONN ein gemeinsames Konzert mit dem als LiedermacherChris bekannten Singer-Songwriter Christoph Jäger und seinem Duo Partner Sepp Steinkogler bestreiten.
Die Chansons mit Tiefgang und voller Poesie des Liedermachers in Kombination mit der energiegeladenen und mitreißenden Performance der Schwabenrocker um Frontman Markus Stricker, versprechen ein einzigartiges Konzerterlebnis. Dieses Gipfeltreffen auf den Höhen des Schwäbischen Waldes sollte man sich nicht entgehen lassen.

Einlass: 18:30 Uhr

Eventuell sind noch Karten an den örtlichen Vorverkaufsstellen oder der Abendkasse erhältlich.

Romantische Klassiknacht mit Internationalen Solisten und Orchester

Bach - Doppelkonzert für 2 Violinen d-Moll
1. Vl. Boris Brovtsyn; 2. Vl. Gareth Lubbe

F. Mendelssohn: Doppelkonzert für Violine und Klavier, d-moll
Daishin Kashimoto, Vl; Eric Lesage, Kl
Dirigent Nabil Shehata

Peter von Winter (1754 - 1825)- Konzert für Klarinette + Cello und Orchester, 2 Hörner
Paul Meyer, Klarinette und Dirigent; Claudio Bohorquez Vc

Vivaldi Doppelkonzert für Violine und Cello in Bb RV 547
Gareth Lubbe, Violine; Claudio Bohorquez , Vc

Vivaldi Konzert für 2 Violinen und Cello RV 565
1.Vl. Gareth Lubbe; 2.Vl. Boris Brovtsyn; Claudio Bohorquez Vc; Eric Lesage Cembalo
Paul Meyer, Dirigent

Charlie Parker and Strings
- Laura
- I’m in the mood for love
- Repitition

Paul Meyer, Klarinette; Ria Ideta, Marimba - Harp Part; Hayden Chisholm, Sax; Boris Brovtsyn, Vl1; Daishin Kashimoto, Vl2; Gareth Lubbe, Vla; Claudio Bohorquez, Vc; Eric Lesage, Klavier

Das hochkarätig besetzte Orchesterkonzert bildet den Höhepunkt des Musikfestivals Neckarsulm. In fulminanten Werken für Kammerorchester und Solisten stellen die Künstler ihr brillantes Können unter
Beweis.

Das Programm bietet, unter dem Motto „doppelt hält besser“, einen faszinierenden Einblick in die Vielfalt und Breite der Musikgeschichte. Die Werke von Vivaldi, Bach, von Winter und Mendelssohn sind
Originalkompositionen für zwei Soloinstrumente und Orchester. Als Höhepunkt steht die Fortsetzung der Bearbeitungen von Charlie Parker, mit Orchester, auf dem Programm.

Die Solisten werden begleitet vom Kurpfälzischen Kammerorchester Mannheim unter der Leitung ihres Chefdirigenten Paul Meyer, mit Nabil Shehata als Gastdirigent.

Für diesen herausragenden und denkwürdigen Konzertabend bietet der Kultursaal der Ballei den idealen Rahmen zu einem unvergessliches Konzerterlebnis.

Einlass: 18:30 Uhr

Die im Schwabenland aufgewachsene Musikerin macht Musik, seit sie denken kann. Mit 4 Jahren begann sie Klavier zu spielen, mit 12 komponierte sie ihre ersten eigenen Stücke und veröffentlichte mit ihrer damaligen Band vier Alben. Mit der Deutsch-Rock- Legende Peter Maffay sang sie 1989 ein Duett auf dem Album „Kein Weg zu weit“.
Als Songschreiberin konnte sie auf Alben von Schlagerikone Wolfgang Petry in der Vergangenheit Titel platzieren. Ihre Leidenschaft ist die Musik, und diese bringt sie auch in ihre Arbeit als Musiktherapeutin und Musikpädagogin mit vollem Herzen ein.
Bei zahlreichen Live-Konzerten wie der Club Tour mit Jule Neigel (1998) oder Open Airs mit Bryan Adams, Pur und Nena, sowie Auftritten in bekannten Fernsehshows, wie der ZDF-Hitparade oder dem ZDF- Fernsehgarten, konnte man die Musikerin in den letzten Jahren immer wieder erleben.


2022 wagte sie selbst nochmals den Schritt auf die große Bühne bei „The Voice of Germany“. Dort traf sie überraschend wieder auf Peter Maffay, der sie dann auch für sein Team gewinnen konnte.

Einlass 19:00 Uhr

Der Bassist und Cellist Harry Babasin wandte im Jahre 1947 als erster die pizzicato-Spielweise auf dem Jazzcello bei einer Plattenaufnahme an. Sein Kollege Oscar Pettiford übernahm bald darauf diese Technik. Eine berühmte Platte Pettifords trug 1960 den Titel „My Little Cello“.

Ein halbes Jahrhundert später gastiert mit Tomeka Reid eine Musikerin im musikwinter, die in den letzten zehn Jahren mehr als jede Künstlerin, jeder Künstler dazu beigetragen hat, das Cello von den Rändern in das Zentrum der zeitgenössischen Jazzszene zu bringen. Reid wurde gefördert vom kreativen Treibhaus der Chicagoer Association for the Advancement of Creative Musicians AACM. Als deren Kernformation gilt nach wie vor das einzigartige Art Ensemble of Chicago um den Saxofonisten Roscoe Mitchell, eine Band, der Reid gegenwärtig angehört.

Über „3+3“, das jüngste Album des Tomeka Reid Quartetts, sagt die Komponistin und Bandleaderin: "Ich sehe das ganze Album als Suite. Zuvor hatte ich kürzere Stücke geschrieben und hatte das Gefühl, dass ich ´Jazzstücke´ schreiben musste, und für dieses Album wollte ich längere Formen schreiben. Ich improvisiere viel frei und wollte das auf meinen Platten deutlicher widerspiegeln. Es gibt auch Melodien dazu, aber die Platte ist offener." Die von der Gitarristin Mary Halvorson eingesetzte Elektronik hat das Soundspektrum der vorher rein akustisch spielenden Reid zuletzt merklich erweitert. Auch Reid fügt nun die Elektronik in ihre Klangpalette ein.
"Jason, Tomas und Mary sind unglaubliche Künstlerinnen und Künstler. Sie sind immer offen für das, was ich einbringe, und ich denke immer darüber nach, wie ich sie am besten in Szene setzen kann. Wie kann ich einen Rahmen schaffen, in denen sie etwas Magisches bewirken können?“
Freuen wir uns auf einen magischen Abend im musikwinter JazzClub!

Einlass 19:00 Uhr

„Die 90er – a cappella“
Weibliche A cappella-Bands sind nicht so unterhaltsam wie ihre männlichen Pendants?
Ihr Sound ist zu klassisch und man kann nicht so feiern, lachen und tanzen? Dass dies
schlicht Klischees sind, beweisen die MEDLZ aus Dresden seit über 25 Jahren. Und so
bestanden auch die 90er nicht nur aus „Mr. Vain“ und „What is love“.
Wer die 90er erlebt hat, weiß, dass sie musikalisch so vielfältig waren wie kaum ein
anderes Jahrzehnt. So haben die einen zu „The Prodigy“ gefeiert, während die anderen
die Backstreet Boys anhimmelten und wieder andere STING, Guano Apes, Alanis
Morisette, Phil Collins oder Michael Jackson rauf und runter hörten.
Selbst Filmmusik der 90er, wie beispielsweise von „Pulp Fiction“ oder „Kevin allein zu
Haus“, erkennt auch heute noch jeder und bekommt ein Grinsen oder ein Schmachten
ins Gesicht. Nicht zu vergessen: Auch PUR oder Herbert Grönemeyer waren weit oben in
den Charts der 90er Jahre vertreten.
Die Liste der Emotionen, Musikrichtungen und Songs ist lang. Umso kurzweiliger wird
dieser Konzertabend, an dem wieder einmal für jeden etwas dabei ist. Denn wer die
MEDLZ schon einmal erlebt hat, weiß, dass ihnen die Nähe zum Publikum das Wichtigste
ist.
Und wie immer lautet ihr oberstes Credo: Unterhaltung! Ihre Shows sind selbstironisch
und witzig – gleichzeitig charmant und tief bewegend.
Mit nur vier Stimmen schaffen die MEDLZ es, jeden Konzertsaal entweder zum Kochen
zu bringen oder eine emotionale Stille zu erzeugen, in der man die berühmte Stecknadel
fallen hört.
Dabei beeindrucken sie vor allem durch ihren modernen Sound, der an keiner Stelle
Bass und Beat vermissen lässt – im Gegenteil. Mit wohldosierter Percussion schaffen sie
es, Pop- und Rocksounds zu erzeugen, so dass schon manchem Gast erst im Nachhinein
bewusst wurde, dass er soeben ein A Cappella-Konzert erlebt hat.

Einlass: 19:00 Uhr

HISS haben hunderttausende Meilen zurückgelegt, reisten erster und dritter Klasse,
in Sonderzügen und auf Seelenverkäufern. Sie traten in Kneipen und Kirchen auf, in Sälen
und Spelunken, auf Hochzeiten und Beerdigungen.
In aller Welt spielten sie wilde Weisen und bedächtige Balladen. Sie zechten in Zaragoza,
feierten in Fort Worth und kämpften in Casablanca. Sie schliefen in Grand Hotels und Absteigen,
in Hängematten und Wasserbetten, auf Daunen und auf Stroh.
Sie stritten und versöhnten sich, glaubten sich verloren, doch fanden auch in der Fremde immer wieder nach Hause und zu sich selbst.
Heute, nach 2798 Konzerten, 9 Platten und zahllosen Preisen, erfreut ihre kühne Mischung aus Walzer und Blues, Folk und Ska, Polka und Roll noch immer die Fans und das Feuilleton.
Die Musik von HISS ist noch immer frisch, ihre Auftritte sind noch immer voller Kraft und ihre
Texte eine Liebeserklärung an den Humor und das Leben.

Einlass: 19.00 Uhr

„Aus voller Kehle für die Seele“ richtet sich an alle Menschen, die gerne singen!
Es sind wirklich alle gemeint: Jene, die denken, dass sie gar nicht singen können und jene, die es ein wenig können oder es oft und gerne tun.
Es ist kein normaler Chor mit regelmäßigen Terminen und Aufführungen. Es ist eigentlich gar kein Chor! Sondern eine Verabredung zum Singen, bei der der Spaß im Vordergrund stehen soll: der Spaß am gemeinsamen Singen, der Spaß am Ausprobieren und Experimentieren und auch der Spaß am gemeinsamen Scheitern. Gesungen wird ohne Noten, der Text auf eine Leinwand projiziert.
Patrick Bopp alias Memphis war Gründungsmitglied der Stuttgarter Vocal-Comedy-Gruppe „Füenf “ und gibt den musikalischen Moderator. Er singt vor, dirigiert, motiviert, bietet Begleitstimmen und begleitet am Klavier. Es wird gesungen, was sich singen lässt: von Rock- und Popsongs, Schlager jedweder Coleur, Volkslied, Kinderlied, Rap, Ska bis hin zu Jodler. Alles ist möglich: von ABBA, den Ärzten, über Heino, Elvis, Rio Reiser bis hin zu Ed Sheeran und aktuellen Interpret*innen.
Ein humorvoller, ungezwungener Abend, bei dem alle mit einem entspannten Grinsen im Gesicht rausgehen und dieses für ein paar Tage beibehalten!

Einlass 19:00 Uhr

Ein irischer Abend mit der Folkband Colludie Stone und orginal irischem Tanz.
Tauchen Sie ein in die lebendige Folkmusik der mitreißenden Folkband Colludie Stone und ihrer talentierten Tänzerin der Halpin School of Irish Dance.

Lassen Sie sich mitnehmen auf eine Reise voller musikalischer Vielfalt und faszinierendem Tanz, die Sie in die grüne und rhythmische Welt Irlands entführt.
Lassen Sie sich von anmutigen Tanzschritten verzaubern, die den traditionellen irischen Tanz lebendig werden lassen. Ihre Performance ist ein Highlight, das das Publikum zum Mitklatschen und Mitfühlen anregt.

Die Band Colludie Stone begeistert mit einer breiten Palette irischer Folkinstrumente. Mit Flöten, Fiddle, Irish-Bouzouki und Bodhrán schaffen sie einen reichhaltigen und facettenreichen Klangteppich, der die irische Musiktradition in neuem Licht erstrahlen lässt.

Erleben Sie traditionelle irische Melodien in erfrischend neuen Interpretationen. Die Band präsentiert eigene Arrangements, die dem Programm eine moderne, aber dennoch authentische Note verleihen.
Lassen Sie sich von der Musik und dem Tanz in die tiefgrünen Wiesen und die rhythmische Lebensfreude Irlands entführen – ein Erlebnis, das Sie hautnah spüren können.

Einlass ab 19:00 Uhr

Luftiges Flirren, Virtuosität und klangschöne Eleganz am Akkordeon in Kombination mit den volltönenden Saiten eines Kontrabasses: Klaus Paier und Florian Dohrmann präsentieren Musik zwischen den Gefilden von Jazz, klassischer und Weltmusik. Inspiration schöpfen Klaus Paier und Florian Dohrmann aus vielfältigen Quellen: aus den Charakteristika ihrer Instrumente, der Musik ihrer Vorbilder, dem Erleben der Welt und der Begegnung mit anderen Menschen. Ihre Themen finden die beiden Virtuosen in Standards von Ellington und Mingus ebenso wie in eigenen Kompositionen und Improvisationen. Über diese war im Deutschlandfunk zu hören: „In zehn ebenso stimmigen wie konzentrierten Miniaturen demonstrieren Paier und Dohrmann, wie viel rhythmische Finesse, wie viel symphonische Pracht, wie viel virtuose Spielfreude diese auf den ersten Blick unkonventionelle Instrumentenkonstellation hervorbringen kann.“

Klaus Paier–acc
Florian Dohrmann–b

Das Jazzbar-Team sorgt für die Bewirtung ab 18.30 Uhr.
Karten sind auch an der Abendkasse erhältlich.

Einlass 19:00 Uhr

Eine Generationen übergreifende Band präsentiert feinsten Jazz und R&B mit viel Freiräumen zur Improvisation und Interaktion. Die Setliste beinhaltet u.a. Stücke von Joni Mitchell, Beady Belle, Herbie Hancock, Jazzmeia Horn…

Einlass: 18:30 Uhr

Wenn Sie die Songs von ABBA in höchster Annäherung ans Original hören wollen, sind Sie hier richtig. Es erwartete Sie einen grandiose Bühnenshow mit allen Hits von ABBA. Die Darbietung ist zu 100% live. Das Repertoire von ABBA-WORLD-REVIVAL umfasst mehr als 30 der bekanntesten Songs der legendären schwedischen Mega-Band der 70er Jahre. Die Live Show mit Konzertcharakter bietet nicht nur höchste Perfektion in musikalischer Hinsicht, auch die Bühnenshow, die Kostüme und die Bühnenchoreographie sind auf höchstem Niveau und dem Original perfekt nachempfunden.
ABBA WORLD REVIVAL hat fast alle Klassiker im Programm, die ABBA- Fans hören und mitsingen wollen – von “Waterloo” über “Dancing Queen” bis zu “Fernando” und “Chiquitita”. Mit 11 Musikern auf der Bühne, versteht es diese exzellente Band, den typischen satten Vokalsound von ABBA live zu reproduzieren. Auch optisch hat ABBA WORLD REVIVAL einiges zu bieten, extravagante Kostüme und eine mit Tanzeinlagen und Lichteffekten perfekt inszenierte Bühnenshow.
ABBA WORLD REVIVAL ist eine Band, der man anmerkt, dass sie die Musik von ABBA liebt.

Einlass 18:30 Uhr

Das Leben in feine Kunst verwandeln
Mariano Martin, Juan Granados und Suzann Bustani entführen uns mit „Ritmo Flamenco“ in die einzigartige Vielfalt des Flamencos. Pulsierende Rhythmen, expressiver Gesang, virtuoses Gitarrenspiel, ausdrucksstarker Tanz. Das Künstlertrio erzählt expressiv, ekstatisch, dann wieder poetisch, sinnlich, von Liebe, Freude, Trauer, Schmerz und Wut. Die Bühne vibriert durch den Herzschlag des Flamenco – el Ritmo Flamenco! Absolut mitreißend!

Einlass: 19 Uhr

2025 wird ein Jahr zum Feiern – und das Jahr des Abschieds eines Mannes, der die Egerländer wie kein zweiter seit Ernst Mosch geprägt hat. Ernst Hutter nimmt Abschied von den Egerländer Musikanten und geht noch einmal auf Tournee.

25 Jahre an der Spitze des erfolgreichen Blasorchesters der Welt, 40 Jahre an Tenorhorn und Posaune in der Egerländer Tracht – im kommenden Jahr feiert Ernst Hutter zwei große Jubiläen als Original Egerländer Musikant.
2025 nimmt Ernst Hutter Abschied, doch die Original Egerländer Musikanten werden auch im Jahr 2026, 70 Jahre nach ihrer Gründung, durch den legendären Ernst Mosch weiterbestehen. HutterMusic, das Familienunternehmen von Ernst Hutter, das als Label und Verlag seit vielen Jahren die Geschicke des Orchesters lenkt, wird nach Ernsts Finale in bewährter Manier das Management der Original Egerländer Musikanten fortführen.

Und auch unter neuer Leitung bleibt das Erfolgsrezept dasselbe: Tradition und Moderne werden stets miteinander vereint, immer mit Blick nach Vorne - Die Förderung junger Talente im Orchester und vor allem die wundervolle Musik, die auf emotionale Weise Menschen aller Generationen harmonisch verbindet und Lebensfreude pur vermittelt steht dabei ganz oben.

Kann ich das Rezept haben?“, wird man als Gastgeber/in oft gefragt. Hier ist unsere „Pi x Daumen“ – Anleitung:

x > 0 tanzbereite Menschen (also min. 1 Person)
1 DJ oder 1 DJane
1 Mischpult mit 2-3 versierten Mischer/innen
Ne ordentliche Packung an Lautsprechern & Scheinwerfern
Optional: Discokugel, Nebelmaschine, Stroboskop-Effekte
Je 1 Handvoll aktuelle Dancefloor-Hits, NDW, 80er, 90er, Disco-Evergreens, R´n´B, bisschen Rock, etwas Slowfox, „Chef´s special choices“

Alle Zutaten kommen in einen netten Raum mit Theke (möglichst mit gekühlten Getränken + 4 passenden Barkeepern).
30 min vorheizen (ab 19.30 Uhr).
Anschließend in 3h 45 min die Gemengelage anschwitzen, sukzessive zum Kochen bringen und um 23.55 Uhr mit einem Klassiker ablöschen.

„Enjoy!- Bon appetit!- Genießt es!“

Unsere freundlichen Barkeeper servieren nur Getränke, keine Snacks.

Wenn Sie die Songs von ABBA in höchster Annäherung ans Original hören wollen, sind Sie hier richtig. Es erwartete Sie einen grandiose Bühnenshow mit allen Hits von ABBA. Die Darbietung ist zu 100% live. Das Repertoire von ABBA-WORLD-REVIVAL umfasst mehr als 30 der bekanntesten Songs der legendären schwedischen Mega-Band der 70er Jahre. Die Live Show mit Konzertcharakter bietet nicht nur höchste Perfektion in musikalischer Hinsicht, auch die Bühnenshow, die Kostüme und die Bühnenchoreographie sind auf höchstem Niveau und dem Original perfekt nachempfunden.
ABBA WORLD REVIVAL hat fast alle Klassiker im Programm, die ABBA- Fans hören und mitsingen wollen – von “Waterloo” über “Dancing Queen” bis zu “Fernando” und “Chiquitita”. Mit 11 Musikern auf der Bühne, versteht es diese exzellente Band, den typischen satten Vokalsound von ABBA live zu reproduzieren. Auch optisch hat ABBA WORLD REVIVAL einiges zu bieten, extravagante Kostüme und eine mit Tanzeinlagen und Lichteffekten perfekt inszenierte Bühnenshow.
ABBA WORLD REVIVAL ist eine Band, der man anmerkt, dass sie die Musik von ABBA liebt.

Einlass 19:00 Uhr

Ihre Kompositionen und Improvisationen schaffen eine ausbalancierte Verbindung von Minimal Music, komplexen Rhythmen und gesanglichen Melodiebögen. Zwei Meister schaffen mit Klavier und Saxophon eine magische Atmosphäre.

Einlass: 18:30 Uhr