Einlass: 19:00 Uhr

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Einlass: 19:00 Uhr

Eisregen ist eine 1995 gegründete deutsche Dark-Metal-Band aus der thüringischen Kleinstadt Tambach-Dietharz. Durch ihre morbiden, deutschsprachigen Texte zog die Band in ihren frühen Jahren die Aufmerksamkeit der BPjM auf sich, was zur Indizierung dreier ihrer Alben führte.

Einlass 19:00 Uhr

Lebendiger Techno. Rein akustisch erzeugt, auf Klavier, Kontrabass und Schlagzeug, ohne Computer oder Synthesizer. Von lyrisch bis minimal, von deep bis industriell: Der Sound von LBT ist facettenreich, dabei stets angetrieben von einer pulsierenden Kickdrum. Ihre Musik ist eine Reise nach innen, lädt zum Träumen genauso ein wie zum ekstatischen Tanzen. Im Modern Jazz groß geworden, nimmt das Trio seine große Liebe zur Improvisation ernst. Da wird mal zart am Klavier phrasiert oder die Saiten mithilfe eines Plektrums bearbeitet, der Bass sanft gestrichen oder schier in Stücke gehauen und das Schlagzeug von feinem Geraschel bis zu mächtigem Groove voll ausgeschöpft.

Einlass 19:30 Uhr

Billy Sullivan is a singer/songwriter from Watford. Previously frontman of The Spitfires, Sullivan has embarked on a solo career since the band split back in 2022 - releasing his critically acclaimed first album ‘Paper Dreams’ back in March 2023.

Brand new singles ‘Winter Of Discontent’ and ‘Frozen Town’ have been released this year so far, setting the theme and lyrical direction for Sullivan’s new material.

"In our country, the rich and powerful suffer no punishment for lying to us, breaking ministerial codes, profiting from conflicts of interest, stealing from the public purse, breaking the law. While families struggle to pay the bills, children go to school hungry and the working class feel hopeless and defeated."

“I set out to capture a darker sound to match the current mood. Edgy, electronic but still uplifting". Recorded at Nave studio in Leeds with Alex Greaves (Yard Act, Bdrmm, Working Mens Club.

Originally formed in 2012, The Spitfires played their final show at a sold out Electric Ballroom in London back in February 2022, a fitting punctuation mark for the quartet who built a cult fan base on their own terms over the past decade with their five albums Response (2015), A Thousand Times (2016), Year Zero (2018), Life Worth Living (2020), and Play For Today (2022).

The band received support from BBC 6music, Radio X, CLASH, Louder Than War, Gigslutz, Classic Rock Magazine, Fred Perry Subculture and many more, with both critical acclaim and their independently-won commercial success underlining Sullivan’s own credentials as a songwriter of exceptional merit.

Very sepecial Gast :
Perrecy

Dass die britische Kultfigur Morrissey devote Fans hat, ist in Indiekreisen keine Neuigkeit. Seit der Sänger 1982 mit seiner damaligen Band The Smiths auszog, unglücklichen Teenagern in aller Welt eine Stimme zu geben, findet seine Musik von Südamerika bis Australien begeisterte Fans. Auch in Ingolstadt.

Dort wohnt und arbeitet Perrecy, dessen Erweckungserlebnis auf das Jahr 1984 datiert, als die Single „Heaven Knows I´m Miserable Now“ erscheint. Als Perrecy später während eines Barbados-Urlaubs deutsche Touristen beobachtet, die gedankenlos Reggae-Songs trällern, ohne die streckenweise chauvinistischen Inhalte zu bemerken, entsteht die Idee, englische Lieder ins Deutsche zu übersetzen und auf der Ukulele zu interpretieren.

Etwas später, nach dem Besuch eines Morrisseykonzerts (in einer Zeit, als es noch keine politische Positionierung war, sich ein solches Konzert anzusehen), kam dem damals noch nicht Perrecy heißenden Mann die Idee, es doch mal mit den Werken seines Lieblingsmusikers zu versuchen.

Kurz darauf lag mit „Du bist das Opfer“ das erste Perrecy-Album vor, das einen bunten Querschnitt des Schaffens des Bayrischen Barden mit Hamburger Wurzeln anbietet. Von „Dieser charmante Mann“, über „Meine Freundin liegt im Koma“ bis „Der erste der Jungs der starb“ sind sämtliche Top-Hits des Helden aus Manchester enthalten.

Einlass ab 19:00 Uhr

»Von wem ist der Scheiß nochmal?« Irgendwann hat irgendjemand in irgendeiner Kneipe »Akne Kid Joe« verstanden, da lief gerade die UKJ-Version von »Cats In The Cradle«. Kurz gelacht, »geiler Bandname!«, aber inzwischen halb so witzig. Weil AKJ sind seriös geworden, spielen Sus- & 7-Akkorde, isotonisches Weißbier steht auf dem Hospitality-Rider und so, das passt NULL! Punk war nur ne Phase, Mama wusste es. Am 07.06.2024 erscheint das vierte AKJ - Album mit dem Titel „4 von 5“. Vielleicht das vorletzte? Passend dazu geht die Band nach langer Pause 2024 auf „4 von 5 Tournee".

Einlass: 19:00 Uhr

Willkommen zu unserem afrikanischen Fest!

Taucht ein in ein lebhaftes Erlebnis voller Farben, Klänge und Traditionen. Erlebt eine beeindruckende Modevorstellung afrikanischer Kleidung, genießt mitreißende Tanz- und Musikdarbietungen von talentierten DJs und lasst euch von leckeren afrikanischen Spezialitäten verwöhnen. Für die kleinen Gäste haben wir Spiele, Schminke und kreative Frisuren vorbereitet.

Und das ist noch nicht alles – entdeckt noch viele weitere Überraschungen und Highlights, die dieses Fest zu einem unvergesslichen Erlebnis machen. Kommt vorbei und feiert mit uns die faszinierende Vielfalt Afrikas!

Vorverkauf: Erwachsene 8,10€, Kinder bis 17 Jahre 3,70€

Tageskasse: Erwachsene 9€, Kinder bis 17 Jahre 4€

Ab 14 Uhr

31. JAZZTAGE DORTMUND

Piano, Bass, Schlagzeug. Drei Instrumente, drei junge Musiker.
Ein israelisches Trio namens Shalosh (hebräisch für "drei"), die für Nirvana, Brahms und The Bad Plus schwärmt. Verschiedene Stile verbinden sie mit furioser Leidenschaft: die Lautstärke des Rock und die Tanzbarkeit elektronischer Musik trifft auf die Sensibilität studierter Jazz-Musiker.

Skemer ist das Bandprojekt von Sängerin Kim Peers und Gitarrist Mathieu Vandekerckhove und wurde 2019 gegründet.

Mathieu Vandekerckhove ist Gitarrist und Gründungsmitglied der Post-Metal-Band Amenra, ebenso bei Absent In Body und hat sein Solo-Projekt Syndrome.

Kim Peers reiste für mehrere High-Fashion-Magazine, Laufstege und Kampagnen um die Welt, wie zum Beispiel Vogue und Prada. Peers veröffentlichte aber auch unter ihrem Namen einige songs, spielte in der No-Wave-Band Crimpers und entdeckte mehr und mehr das Dj-ing für sich.

Schnell stellten sie fest, dass sich ihre individuellen Stärken perfekt ergänzten. Zwei sehr unterschiedliche Welten prallen aufeinander und führen zu minimalistischen Dark-Wave-Dekonstruktionen, die zu gleichen Teilen brutal und erotisch sind.

Diese Dualität spiegelt sich auch im Namen Skemer wider, der neben seiner offensichtlichen englischen Bedeutung „Intrigant“ auch in Mathieus Muttersprache Westflämisch für „Dämmerung“ steht.

Die Band hat ihr Debütalbum nur wenige Monate nach ihrem Kennenlernen aufgenommen und dieses Gefühl der Dringlichkeit spiegelt sich in ihren
sprudelnden Live-Auftritten wider, bei denen der verführerische Gesang von Peers mit dem von Vandekerckhove verschmilzt und nüchterne Beats zu einer transzendenten Wut verschmelzen.

Das Debütalbum „Benevolence“ erschien 2019 auf Avant! Records.
2023 dann „Toasts & Sentiments“ auf He.She.They Records.





Das Wiener Duo Zack Zack Zack ist Yiğit Bakkalbaşi und Cemgil Demirtaş. Die Band formierte sich 2019 als ein Kunstprojekt für eine Performance in der Kunstschule Wien. 2021 veröffentlichten sie ihr erstes Musikvideo zum Song “Bütün” und erregten sofort internationale Aufmerksamkeit; das Debütalbum “Album 1” erschien ebenfalls noch 2021.

Zack Zack Zack bringt frische Musik jenseits von Grenzen und Labels inspiriert von klassischen Synthesizer-Sounds sowie traditionellen orientalischen Musikinstrumenten, die an ihre türkischen Wurzeln erinnern.

Sie waren bereits auf Popfest 2021, im ORF Radiokulturhaus oder auf Waves Vienna Festival 2022 zu sehen und gaben Interviews für ORF, FM4, GoTV, The Gap und Furio Magazine. Das neue “Album 2” ist am 26. Mai 2023 via Trost Record (Wien/ AT) erschienen.




urbandoned. - Music to fit your wedding or funeral!
Mit einer Mischung aus Gothic, Punk und Wave fordert das Duo aus Nordenham zum Tanz auf!
Lasst euch mitreißen von treibenden Elektro Klängen, schrillen Gitarren, tanzbaren Beats und düsterer Ästhetik!
Inspiriert von Bands der 80er Jahre wie Joy Division, Bauhaus oder New Order steht urbandoned. klar unter dem Motto "Post-punk is not dead!"

Einlass: 19:00 Uhr

Europa-Kirchentournee 2024/2025
H E I N O Frieden auf Ewigkeit
Stargäste: Schauspielerin Barbara Wussow und Franz Lambert und sein Traumorchester Klassische und geistliche Melodien.

Im Januar 2025 wird Schauspieler Tommi Piper (anstelle von Barbara Wussow) Heino und Franz Lambert auf der Kirchentour begleiten.

Es gibt heutzutage kaum noch Sänger, die wirklich jeder kennt. Heino ist die Ausnahme. Er ist seit Jahrzehnten der bekannteste deutsche Volkssänger und gehört damit zu den populärsten musikalischen Botschaftern Deutschlands.
Nun geht der fast 86-jährige Barde wieder auf große Kirchentournee und hat dafür die schönsten sakralen Lieder ausgesucht und in ein festliches musikalisches Gewand gekleidet. „Frieden auf Ewigkeit" so der Titel der Tournee die Heino im 25 Städte führen wird.

Es erklingt Heinos sonore Bariton-Stimme zu den Kompositionen der größten Komponisten der Musikgeschichte. Lieder, die die Seelen vieler Menschen schon berührt haben, hat Heino ausgesucht. „Ave Verum Corpus" (Wolfgang Amadeus Mozart), „Ave Maria"(Franz Schubert), „Die Himmel rühmen" (Ludwig v. Beethoven), „Guten Abend, gut´ Nacht" (Johannes Brahms). Auch das deutsche Volkslied mit traditionellen Liedern wie „Kein schöner Land“, „Hohe Tannen“ und „Teure Heimat“ aus Guiseppe Verdis Gefangenchor aus „Nabucco“ darf in diesem Programm nicht fehlen. Das musikalische Programm wird durch traditionelle deutsche Weihnachtlieder abgerundet.

Stargast: Die österreichische Schauspielerin Barbara Wussow (aktuell Traumschiff-Direktorin in der ZDF-Erfolgsserie „Das Traumschiff“ wird mit einer kleinen vorweihnachtlichen Lesung sowie einigen Gedichten das Publikum verzaubern. O-Ton Heino: „Das es uns gelungen ist, eine gefragte Schauspielerin wie Frau Wussow für unsere Tournee begeistern konnten, freut mich außerordentlich. Ich war schon ein großer Bewunderer ihres Vaters, Klausjürgen Wussow und ich bin mir sicher, unser Publikum wird sich über eine kleine Lesung mit ihr sehr freuen.“

Ebenfalls dabei: Organist Franz Lambert (Fifa Hymne). Als musikalischer Direktor zaubert Deutschlands „Orgel-Gott“ mit seinem „Traumorchester“ einen wahren Klangteppich. Auch solistisch wird er im Rahmen des Programms zu hören sein.

O-Ton Heino: „Ich freue mich auf mein Publikum und werde zeigen, dass man auch mit fast 86 Jahren noch gut bei Stimme sein kann. In Kirchen zu singen ist immer etwas ganz Besonderes. Es sind heilige Orte und mein Publikum darf sich auf Klassiker aus ihrer Jugend freuen. Auch Volkslieder werden dabei sein, die dürfen natürlich nicht fehlen.“

Einlass: 18:30 Uhr

Der Neue Chor Bochum lädt zu einem besonderen Konzertabend ins Foyer des Musikforums Bochum ein: Unter dem Motto "Lieder der Liebe" stehen Werke von Mendelssohn, Purcell, Schubert, Hensel und weiteren Komponisten auf dem Programm, die eine musikalische Reise durch mehrere Epochen bieten – von der Renaissance über den Barock bis zur Romantik.
Der Chor tritt sowohl a cappella als auch mit Baritonsolist und der Begleitung historischer Instrumente auf. Ergänzt wird das Programm durch Solostücke auf der Blockflöte und der Barockharfe. Das Konzert wird viele Facetten der Liebe zum Klingen bringen: Anspannung, Schmerz, Wärme, Wollust, Inbrunst, Friede, Glaube… Als Säule fungieren die selten gespielten, prachtvollen Anthems von Purcell, die dem Konzert als strukturelle und thematische Pfeiler dienen.


Programm:

"Lieder der Liebe"


Mitwirkende:

Michael Dücker, Theorbe
Christian Tölle, Orgel
Margit Schultheiss, Harfe
Antje Plieg-Oemig, Gambe
Ron Busch, Blockflöte
Lars Conrad, Bariton

Neuer Chor Bochum
Lukas Zschorlich, Leitung


Foto Neuer Chor Bochum: © Künstleragentur

Einlass ca. 30 Minuten vor Konzertbeginn

On tour 2024!
With Special Guest COLIN BASS from Camel

Amarok is a Polish art-rock music project founded in 1999 by guitarist, multi-instrumentalist and vocalist Michal Wojtas and guitarist Bartosz Jackowski. Between 2001 and 2004 Amarok released three international albums. Since 2003, the formation transformed into Michal’s solo project.

The band Amarok has over 20 years of experience in the music market, with six studio releases, of which "Hunt", released in 2017, made the band widely known, not only in Poland but also abroad. Extremely atmospheric, balanced, and filled with Floyd nostalgia music takes listeners on a journey to the world of sounds conjured up by real musical shamans, which Michal and Marta Wojtas undoubtedly are. Special guests were Colin Bass (Camel) and Mariusz Duda (Riverside, Lunatic Soul).

In 2019 Michal collaborated with British choreographer James Wilton which resulted in Amarok’s fifth album – ‘The Storm’ for the show of the same name. As of 2021, Amarok has expanded its line-up with two more musicians – Konrad Zielinski (dr) and multi-instrumentalist Kornel Poplawski. Amarok’s sixth album, “Hero”, was released in autumn 2021.

2024 brings another release titled Hope. It contains ten ambitious, high-level compositions, developed over two decades and for sure it will not disappoint fans of such art. With the seventh album in his discography, Amarok proves that the band can experiment and play with genres while maintaining a high level.

Einlass ab 19:00 Uhr

31. JAZZTAGE DORTMUND

Shimmer Wince das neue Quintett unter der Leitung der Saxophonistin, Flötistin und Komponistin Anna Webber. Mit Adam O´Farrill (Trompete), Mariel Roberts (Cello), Elias Stemeseder (Synthesizer) und Lesley Mok (Schlagzeug) erforscht die Musik dieses Ensembles die Einbettung der reinen Stimmung (Just Intonation) in den modernen Bandkontext. [nbsp]

Just Intonation (JI) ist ein uraltes Stimmsystem, das auf den natürlichen Obertönen und Resonanzen der Noten basiert. Für Webber ist ihre Arbeit mit diesem nicht gleichschwebenden Stimmsystem eine Fortsetzung ihrer Forschungen zur Verwendung von Klangfarbe und Klang als organisierende Kräfte, die ebenso wichtig sind wie Harmonie, Melodie und Rhythmus.

Photo ©Alice Plati

Einlass 19:30

Liveauftritte sind ein spektakuläres visuelles und musikalisches Erlebnis. Nun kommt der sympathische Ire mit neuen Songs nach Deutschland!
RYAN SHERIDAN stammt aus der Grafschaft Monaghan im Nordosten der Republik Irland,
wo er im zarten Alter von sieben Jahren das Geigenspiel erlernte.
Mehrere Jahre lang spielte er traditionelle irische Musik, bevor er sich für ein paar Jahre in
New York City niederließ und den .... Rock entdeckte!
Nachdem er in mehreren Bands gespielt und einen Live-Club betrieben hatte, beschloss
RYAN schließlich, in seine Heimat zurückzukehren, seine eigenen Songs auf die Straßen von Dublin zu bringen und Straßenmusiker zu werden. Hier arbeitete er an seinem Handwerk und seinem unverwechselbaren Sound und wurde schnell von den A&Rs eines Plattenlabels entdeckt.
Seitdem hat SHERIDANS anhaltende Präsenz auf der Konzertbühne inmitten seiner
energiegeladenen, charismatischen Shows zu zwei Nr. 1-Alben in Irland und Deutschland,
fünf ausverkauften Europa- und Irlandtourneen geführt, und er war Gastkünstler bei Paul
Simon, Brian Adams, Taylor Swift, Simply Red, The Script und Rea Garvey und trat beim
offiziellen Staatsbesuch des damaligen US-Präsidenten Barack Obama auf.
RYAN SHERIDAN ist eine beeindruckende Persönlichkeit, privat eher der stille Unscheinbare, dafür ist seine Bühnenpräsenz gewaltig und der kreative Output seines Schaffens immens, Songs wie "The Dreamer", "Jigsaw", "Stand Up Tall" oder "Fine Wine" sind beeindruckende Meisterwerke und zeigen das enorme Potenzial des charismatischen, sympathischen Multitalents von der Emerald Isle.
Die Herausforderungen einer globalen Pandemie veranlassten RYAN, sein Studio zu bauen
und sein drittes Studioalbum, eine Hommage an "Americana ´´, zu produzieren und
aufzunehmen, das im Mai 2022 bei dem Label RubyWorks Records (Hozier, Rodrigo Y
Gabriela) veröffentlicht wurde.
Im Februar 2023 wurde RYAN SHERIDAN bei den International Acoustic Music Awards in
Florida, USA, zum internationalen Gesamtsieger in der Kategorie "BEST SONGWRITER"
gekürt und gewann außerdem in der Kategorie "Best Male Artist". Im Frühjahr 2024 tourte
RYAN SHERIDAN sehr erfolgreich durch die deutschen Städte und teste hier auch erste
Songs live die dann im Spätsommer im Rahmen des neuen Album Releases veröffentlicht
werden. Natürlich wird der sympathische Mann von der grünen Insel auch für eine Reihe von
Festivals nach Deutschland kommen, zu den Highlights zählen mit Sicherheit die 4 Shows als Special Guest für THE BOSS HOSS. Im Herbst wird RYAN SHERDIDAN dann im Rahmen einer Headliner-Europa-Tournee mit dem Titel „IMAGINARY CHAOS 2024“ erneute eine ganze Reihe von Shows in unser Land! RYAN SHERIDAN ist auf der Überholspur!

Einlass 19:00 Uhr

MY’TALLICA haben sich über zwei Jahrzehnte zur gefragtesten Metallica Tribute Show Deutschlands entwickelt. Das Original-Equipment der Vorbilder Metallica, ein gewaltiger Live-Sound und ein abwechslungsreiches, über zweistündiges Programm sind bei MY’TALLICA lediglich der Anfang.
Weltweit einzigartig ist MY’TALLICAs Videoshow, die mit atemberaubender LED-Technologie die Bandgeschichte von Metallica auch visuell erzählt. MY’TALLICA binden ihr Publikum darin mit interaktiven Elementen ein und machen so jede Live-Show zu einem aufwändig inszenierten Tribute-Erlebnis. Selbstverständlich finden sowohl große Metallica-Klassiker als auch seltener gespielte Live-Juwelen darin ihren Platz.
Die deutsche Tribute Band ist mehrfach als offizieller Live-Act im Rahmenprogramm von Metallica-Shows aufgetreten und selbst den Mitgliedern von Metallica seit Jahren ein Begriff. Unter internationalen Metallica-Fanclubs genießen MY‘TALLICA den Ruf als einer der besten Metallica Tribute-Acts der Welt.

Einlass 19:00 Uhr