Die Arbeits- und Freizeitlieder der Segelschiff fahrenden Seeleute des 19. Jahrhunderts - genannt Shanties - waren es, die sich im Jahre 1974 mehrere Mitglieder der Marinekameradschaft Oldenburg in Niedersachsen zum musikalischen Thema machten und den Shanty-Chor Oldenburg aus der Taufe hoben.

Mit seiner mehr als 35-jährigen Geschichte ist unser Chor einer der ältesten und erfahrensten Chöre des maritimen Liedguts im norddeutschen Raum.

Mit einer durchschnittlichen Chorstärke von 23 Sängern, begleitet von Akkordeon, Rhythmusgitarren, Bassgitarre, Mundharmonika und Banjo, aber auch mit Gesang "a capella", bieten sich vielfältige musikalische Möglichkeiten bis hin zum vierstimmigen Gesang.

Neben dem Singen seemännischer Stimmungslieder wird das Singen der alten Arbeitslieder der Seeleute ausgiebig gepflegt.

Einlass ab 19:00

Grillmaster Flash – Vollfunktionsentertainer und Singer/Songwriter aus Bremen-Nord – zeigte
sich auf seinen drei vorigen Alben an sich schon gewitzt wandlungswillig.
So mäanderte er in den vergangenen acht Jahren entlang Alternative- und Classic Rock, Power
Pop und ähnlichen Genres, bis hin zu einer Punk-EP. Insgesamt mit allgemein starkem 80er-
Jahre-Einschlag.

Nun hat Grilli, nur knapp ein Jahr nach der Veröffentlichung des letzten, eher poppig
ausgefallenen Albums KOMPLETT READY (2022), ein Heavy Metal-Album aufgenommen.
Die 9 Songs eher klassischer Metal-Spielart reihen sich ziemlich nahtlos in seine bisherige
Diskographie ein und stehen gleichermaßen stilsicher und eloquent für sich.

„Ich habe, so lange ich mich mit Musik auseinandersetze, schon immer Metal gehört. Im Alter
von 13 Jahren kam ich mit Bands wie IRON MAIDEN und METALLICA in Berührung. Danach gab
es eigentlich keinen Weg mehr raus. Das erste, was ich auf der Gitarre spielen lernte, waren
Metal- und Hardrock-Riffs.“

Offenbar war es nur eine Frage der Zeit, bis sich der sympathische Tausendsassa seiner alten
Liebe widmen würde. Herausgekommen ist ein deutschsprachiges Heavy Metal-Album, das
Spaß macht. Eine Verbeugung und eigenwillige Interpretation in Einem.
Weil Grilli darf alles!

+++++++++++++++++

Mit Gastauftritten von Sascha Madsen (MADSEN), Sven Nienaber (MÖRSER), Bela B und
Rodrigo González (die ärzte).

Einlass ab 19:00 Uhr

Seit 2013 sind die APPELTOWNS sehr erfolgreich mit einem
außergewöhnlichen Weihnachtskonzert der sehr besonderen Art auf Tour durch Norddeutschland. Sie nennen ihr Programm eine "International plattdüütsche Skiffle Wiehnacht", bei der
traditionelles plattdeutsches Liedgut neben bekannten Weihnachts-Songs angeboten wird. Bei ihnen hört man die Jingle Bells auch auf Norwegisch, Österreichisch, Amerikanisch und Plattdeutsch, erfährt von Weihnachtsbräuchen in Norwegen und hört den Zaubergeiger plattdeutsch jodeln.

Einlass: 18:30 Uhr

Moop Mama - Blasmusik und Rap? Was man in den Anfangsjahren noch umständlich erklären musste - nope its not polka hip hop - hat sich mittlerweile auf ungezählten Festivals bewährt. 4 Studioalben samt zugehöriger Touren, 2 Live-Alben, diverse Single Releases und Guerrilla-Events haben Moop Mama zu einer festen Instanz und Inspiration für zahlreiche ähnliche Projekte gemacht. Mit Älice (ehemals bei Chefboss) hat Moop Mama eine neue
Stimme gefunden. Zuhause in vielen Genres und genauso souverän singend wie rappend, liefert die neue Frontfrau in Moop Mama Manier die volle Bühnenpower ab, Tiefgang zum Feiern - samt einer Portion Internationalität, die das musikalische Spielfeld der Band definitiv erweitert

Einlass ab 19:00 Uhr

Get On Board!
Fertigmachen zum Anheuern.
Das „Friend-Ship“ in doppelter Bedeutung:
Ingas Band „Friends“ und Ihr gemeinsam auf rockmusikalischer Kreuzfahrt, wiegend und rollend, und so ganz ohne Schlagseite. „Get On Board“ ist das Titelstück des „Atlantis“-Albums von 1975 und zählt bis heute zu den am meisten gefeierten Songs bei Ingas Konzerten. Der Titel passt auch perfekt zu ihrer Philosophie: „Wenn es um die Seefahrt geht, bin ich immer als erste dabei. Ich bin wirklich ein Schiffsfreak“, bekennt Inga, was für die berühmteste Hamburger Seemannstochter ja auch naheliegt. Drum kommt an Bord und mit auf eine Reise durch die fruchtbarsten Jahrzehnte der Rock- und Soulmusik mit Songs aus „Frumpy“- und „Atlantis“-Zeiten, brandaktuellen Stücken aus Ingas Feder und einem musikalischen Überraschungsgast.

Einlass: 19:00 Uhr

Die Veranstaltung ist ausverkauft.

GIORA FEIDMAN

"Revolution of Love"

Nach dem triumphalen Abschluss seiner „Friendship“-Tournee steht der renommierte Klarinettenvirtuose Giora Feidman seit Januar 2024 mit seinem neuesten musikalischen Projekt, „Revolution of Love“, auf der Bühne. Das Publikum darf sich auf eine Fortsetzung seines künstlerischen Schaffens freuen, die weit über die musikalische Dimension hinausgeht.
Mit „Revolution of Love“ hat sich Giora Feidman entschieden, nicht nur Töne, sondern auch eine transformative Botschaft zu verbreiten. Der Maestro ist fest entschlossen, die Welt mit einer bahnbrechenden Botschaft der Liebe zu durchdringen. Diese Revolution wird die Herzen der Zuhörer berühren und eine emotionale Reise voller Hoffnung und Verbundenheit entfachen.
Die zauberhaften Klänge seiner Klarinette, die bereits als das "Mikrofon seiner Seele" bezeichnet wurde, vereinen sich in „Revolution of Love“ mit den inspirierenden Kompositionen von Majid Montazer. Sowohl „Friendship“ als auch „Revolution of Love“ tragen die künstlerische Handschrift des Komponisten, der Giora Feidmans Vision mit Leben füllt.
Stets nimmt Giora Feidman, der Preisträger mehrerer Klassik-Echos, seine Klarinette in die Hand, um durch die Musik zu kommunizieren, mit den Menschen eine Botschaft zu teilen und sie an seiner inneren Stimme teilhaben zu lassen. Sein Klang ist wandelbar, leidenschaftlich und emotional, aber auch sinnlich und erdverbunden.

Der „King of Klezmer“ und Interpret der oscarprämierten Filmmusik von Steven Spielbergs "Schindlers Liste", bietet seinen Zuhörern bei seinen Konzerten – vom ersten Ton seiner Klarinette an – ein außergewöhnliches Erlebnis. Auch in den deutschen Filmen „Jenseits der Stille“ von Caroline Link und „Comedian Harmonists“ (1997) von Joseph Vilsmaier war er zu hören.

Für sein Engagement für Frieden und seine besonderen Verdienste um die Aussöhnung zwischen Völkern, wurde der „Botschafter der Versöhnung“ bereits geehrt. Giora Feidman wurde für den durch sein Lebenswerk geleisteten Beitrag zur Völkerverständigung in Europa der Internationale Brückepreis verliehen. Zudem trägt Giora Feidman das Große Bundesverdienstkreuz, welches seinem Einsatz um die Versöhnung zwischen Juden und Deutschen Respekt zollt.

Einlass: 19:30 Uhr

Nach 5 Jahren Abstinenz gibt es in diesem Jahre wieder ‚ die Feiertage zwischen den Feiertagen‘,
3 Konzerte der Sofa Connection, vom 27-29. Dez. In der ‚Linde‘ ,Dangasterstr 96, Varel, in grosser
Besetzung mit special guests.

Sofa Connection - eine Formation, die Grenzen überschreitet, die Schwarz und Weiß vereint und
einen dynamischen Stilmix bietet. Bei Sofa Connection mischt sich Jazz mit deutschsprachigen
Liedern und traditionellen jamaikanischen Musiktraditionen wie Mento, Ska, Rocksteady und Reggae.
Extrem spannend: das Zusammentreffen von Sängerin Sista Gracy, aufgewachsen in Epson, Jamaika,
und der Dortmunder Sängerin und Saxofonistin Catrin Groth - eine kulturelle Umarmung auf
höchstem Niveau.

Die Musiker haben bei Wohnzimmersessions in Varel zusammengefunden - auf den heimischen Sofas
der Familie Klöver. Kreative Kleinkonzerte, die eine geradezu magische Anziehungskraft auf
hochkarätige Musiker aus ganz Deutschland entwickelt haben.
Mit dabei Musiker aus bekannten Bands wie Yardy Crew, Jazzkantine, Sebastian Sturm, The Vision
und Dub Guerilla, sowie Dr. Ring Ding, die mit Sofaconnection einen leidenschaftlichen Stilmix im
Geiste von Ernest Ranglin oder den Skatalites pflegen.

Besetzung:
Sista Gracy (Vocals, Percussion)
Catrin Groth (Vocals, Sax, Flute)
Sebastian Sturm (Vocals, git)
Tom Bennecke (Gitarre, Backing Vocals)
Diedel Klöver (Bass)
Hene Marheineke (Drums)
Piet Abele (Keyboard)
Moses Christoph (Percussion, vocals))
special feat:
Dr. Ring Ding (Vocals , trombone)
Joel Kush Brown (vocals)

Der Sofa Connection-Sound reicht von zarten Passagen bis hin zu druckvollsten Roots Reggae
Grooves, ist wunderbar tanzbar, aber auch einfach nur ein Zuhör-Genuss. Ein außergewöhnliches
Musikprojekt !

Einlass: 19:00 Uhr

Nach 5 Jahren Abstinenz gibt es in diesem Jahre wieder ‚ die Feiertage zwischen den Feiertagen‘,
3 Konzerte der Sofa Connection, vom 27-29. Dez. In der ‚Linde‘ ,Dangasterstr 96, Varel, in grosser
Besetzung mit special guests.

Sofa Connection - eine Formation, die Grenzen überschreitet, die Schwarz und Weiß vereint und
einen dynamischen Stilmix bietet. Bei Sofa Connection mischt sich Jazz mit deutschsprachigen
Liedern und traditionellen jamaikanischen Musiktraditionen wie Mento, Ska, Rocksteady und Reggae.
Extrem spannend: das Zusammentreffen von Sängerin Sista Gracy, aufgewachsen in Epson, Jamaika,
und der Dortmunder Sängerin und Saxofonistin Catrin Groth - eine kulturelle Umarmung auf
höchstem Niveau.

Die Musiker haben bei Wohnzimmersessions in Varel zusammengefunden - auf den heimischen Sofas
der Familie Klöver. Kreative Kleinkonzerte, die eine geradezu magische Anziehungskraft auf
hochkarätige Musiker aus ganz Deutschland entwickelt haben.
Mit dabei Musiker aus bekannten Bands wie Yardy Crew, Jazzkantine, Sebastian Sturm, The Vision
und Dub Guerilla, sowie Dr. Ring Ding, die mit Sofaconnection einen leidenschaftlichen Stilmix im
Geiste von Ernest Ranglin oder den Skatalites pflegen.

Besetzung:
Sista Gracy (Vocals, Percussion)
Catrin Groth (Vocals, Sax, Flute)
Sebastian Sturm (Vocals, git)
Tom Bennecke (Gitarre, Backing Vocals)
Diedel Klöver (Bass)
Hene Marheineke (Drums)
Piet Abele (Keyboard)
Moses Christoph (Percussion, vocals))
special feat:
Dr. Ring Ding (Vocals , trombone)
Joel Kush Brown (vocals)

Der Sofa Connection-Sound reicht von zarten Passagen bis hin zu druckvollsten Roots Reggae
Grooves, ist wunderbar tanzbar, aber auch einfach nur ein Zuhör-Genuss. Ein außergewöhnliches
Musikprojekt !

Einlass: 19:00 Uhr

Nach 5 Jahren Abstinenz gibt es in diesem Jahre wieder ‚ die Feiertage zwischen den Feiertagen‘,
3 Konzerte der Sofa Connection, vom 27-29. Dez. In der ‚Linde‘ ,Dangasterstr 96, Varel, in grosser
Besetzung mit special guests.

Sofa Connection - eine Formation, die Grenzen überschreitet, die Schwarz und Weiß vereint und
einen dynamischen Stilmix bietet. Bei Sofa Connection mischt sich Jazz mit deutschsprachigen
Liedern und traditionellen jamaikanischen Musiktraditionen wie Mento, Ska, Rocksteady und Reggae.
Extrem spannend: das Zusammentreffen von Sängerin Sista Gracy, aufgewachsen in Epson, Jamaika,
und der Dortmunder Sängerin und Saxofonistin Catrin Groth - eine kulturelle Umarmung auf
höchstem Niveau.

Die Musiker haben bei Wohnzimmersessions in Varel zusammengefunden - auf den heimischen Sofas
der Familie Klöver. Kreative Kleinkonzerte, die eine geradezu magische Anziehungskraft auf
hochkarätige Musiker aus ganz Deutschland entwickelt haben.
Mit dabei Musiker aus bekannten Bands wie Yardy Crew, Jazzkantine, Sebastian Sturm, The Vision
und Dub Guerilla, sowie Dr. Ring Ding, die mit Sofaconnection einen leidenschaftlichen Stilmix im
Geiste von Ernest Ranglin oder den Skatalites pflegen.

Besetzung:
Sista Gracy (Vocals, Percussion)
Catrin Groth (Vocals, Sax, Flute)
Sebastian Sturm (Vocals, git)
Tom Bennecke (Gitarre, Backing Vocals)
Diedel Klöver (Bass)
Hene Marheineke (Drums)
Piet Abele (Keyboard)
Moses Christoph (Percussion, vocals))
special feat:
Dr. Ring Ding (Vocals , trombone)
Joel Kush Brown (vocals)

Der Sofa Connection-Sound reicht von zarten Passagen bis hin zu druckvollsten Roots Reggae
Grooves, ist wunderbar tanzbar, aber auch einfach nur ein Zuhör-Genuss. Ein außergewöhnliches
Musikprojekt !

Einlass: 19:00 Uhr

Das Motto des Benefizkonzerts des Shanty-Chors Oldenburg in der Wandelhalle Bad Zwischenahn wird kurzfristig bekannt gegeben.

Freuen Sie sich auf unsere Seemannslieder, Shantys – die Arbeitslieder der segelschifffahrenden Seeleute - und Balladen. Gutes tun kann so viel Spaß machen!

Der Shanty Chor Oldenburg bittet um Ihre Unterstützung.

Was sind Shantys?
Shantys sind Arbeitslieder der Seeleute auf den Segelschiffen (Windjammern) des 19. Jahrhunderts. Es sind ursprüngliche Lieder und eine historische Form des internationalen Volksliedes. Die Lieder kamen von den Plantagen im Süden der USA, von den Eisenbahnarbeitern, den Goldsuchern oder auch von den Holzfällern. Einige, vor allem ältere Songs, gehen auf schottische Volksweisen zurück. Seemannsballaden und selbst Bänkelsänger steuerten manches zum Bestand der überlieferten Shantys bei, ebenso die karibische und polynesische Folklore. Bunt zusammengewürfelt, wie die Besatzungen, war somit auch das Liedgut auf den Schiffen.

Einlass ab 14:30 Uhr

Feedy, Lazar & Glasgow Coma Scale teilen sich am 24. Januar 2025 die Bühne des Cadillacs in Oldenburg.

Einlass: 19:00

LAITH AL-DEEN – „Dein Begleiter II“ Tour 2025

„Die längste Zugabe der Welt“ – LAITH AL-DEEN kündigt den zweiten Teil der erfolgreichen „Dein Begleiter“ Tour für 2025 an: Eine neue Chance für alle Fans, mit Freunden und Familie dabei zu sein!

Nach dem überwältigenden Erfolg des ersten Teils seiner „Dein Begleiter“ Tour 2024 setzt LAITH AL-DEEN seine musikalische Reise fort und kündigt nun Teil 2 an: Unter dem Motto „Die längste Zugabe der Welt“ bringt der Deutsch-Pop-Star im Januar und Februar 2025 erneut die Bühnen Deutschlands zum Beben – mit neuen Songs, aufregend-frischen Show-Elementen und einer unvergesslichen und warmherzigen Atmosphäre, die jedes Mal aufs Neue seine Community begeistert.

Schon während der ersten Tour zum Release von „Dein Begleiter“ im April und Mai 2024 feierten Tausende Fans LAITH AL-DEEN und seine Band bereits in ausverkauften Hallen und sangen mit ihm die Lieder des neuesten Albums sowie alle Hits und Klassiker aus LAITHs dekadenumspannender Karriere. Jedes der Konzerte war von Anfang bis Ende von Energie und Leidenschaft geprägt: das Publikum war buchstäblich on fire, LAITH AL-DEEN präsentierte sich in Bestform, genau wie seine Band, die mit ihrem Sound und ihrer Spielfreude jeden im Saal beeindruckte.

Für alle, die im Vorverkauf zu „Dein Begleiter I“ leer ausgingen, und auch für jene, die diese magischen Momente noch einmal erleben möchten, bietet nun der zweite Teil der Tour eine besondere Gelegenheit: „Lasst uns Familie sein – teilt diesen unvergesslichen Abend mit euren Liebsten und bringt sie mit! Es ist die perfekte Gelegenheit, Familie und Freunde mit uns auf eine musikalische Reise zu nehmen“, erklärt der Sänger.

LAITH AL-DEEN, der mit Hits wie „Bilder von Dir“, „Dein Lied“ und „Keine wie Du“ seit mehr als zwei Jahrzehnten den Deutsch-Pop prägt, wird auf dieser Tour nicht nur seine Klassiker und Chart-Hits präsentieren, sondern auch seine brandneuen Stücke: Sein elftes Studioalbum „Dein Begleiter“ aus dem vergangenen April erntete nicht nur hervorragende Kritiken, sondern stürmte aus dem Stand die Verkaufscharts und bestätigte LAITH AL-DEEN einmal mehr als eine feste Größe der deutschen Musikszene.

Die „Dein Begleiter II“ Tour 2025 kommt im Januar und Februar 2025 in zehn deutsche Städte.

LAITH AL-DEEN Dein Begleiter Tour II
23.01.25 Bielefeld Ringlokschuppen
24.01.25 Oldenburg Kulturetage
25.01.25 Wuppertal LCB
30.01.25 Fulda Kreuz
31.01.25 Aschaffenburg Colos-Saal
01.02.25 Tübingen Sudhaus
02.02.25 Karlsruhe Tollhaus
07.02.25 Kaiserslautern Kammgarn
08.02.25 Ransbach-Baumbach Stadthalle
09.02.25 Bochum Zeche

Einlass: 19:00 Uhr

Man stelle sich vor: Eine staubige Kreuzung, flimmernder Asphalt, drei fette Hot Rods, die Scheiben runtergekurbelt mit dröhnenden Motoren. Dazu ein Sound aus kernigem satten Rock, dreckigem Blues mit psychedelischer Seele. Die Ampel schaltet auf Grün und die drei Kerle in ihren drei Hot Rods geben Gas und verschwinden am Horizont in einer Wolke aus Staub, Öl und Benzin. DAS liebe Leute ist der Sound von Blackballed! Die Band um den New Model Army Gitarristen Marshall Gill ist ein absolutes vor Coolness strotzendes Live-Trio aus Manchester.
Zwei Mal waren sie bereits live im Cadillac, und da alle guten Dinge nun einmal Drei sind, werden sie nun nach viel zu langer Zeit endlich wieder im Cadillac die Bühne rocken, und das mit einem brandneuen Album im Gepäck!

Einlass ab 20:00 Uhr

Wildes Holz - 25 Jahre auf dem Holzweg

Seit einem Vierteljahrhundert sind sie schon zusammen, haben über 2.000 Konzerte
gespielt, 12 CDs veröffentlicht und über 50.000 Stück davon verkauft: Wildes Holz sind eine
Ausnahmeerscheinung in der deutschen Musikszene. Denn sie haben all dies geschafft mit
einer, nun ja, eigenwilligen Instrumentierung: Gitarre, Kontrabass - und die gemeine
Blockflöte. Ja genau, das kleine Folterholz, der Tinnitus-Simulator, in den wir wohl alle schon
mal reingepustet haben, nicht immer zum unbedingten Vergnügen der Zuhörerschaft. Wer
hätte gedacht, dass man damit tatsächlich Musik machen kann? Tobias Reisige beweist es
eindrucksvoll, nicht umsonst nennt man ihn inzwischen den “König der Blockflöte” (WAZ).
Und Wildes Holz scheren sich nicht um Genre-Grenzen. Rock, Pop, Jazz, Klassik, Elektronik
- je unmöglicher eine Umsetzung auf ihrem Holz-Instrumentarium erscheint, desto lustvoller
beweisen sie das Gegenteil! Dadurch kreieren sie ein völlig neues Genre: Instrumentaler
Holzrock.

Zum Jubiläum präsentieren Wildes Holz ihr neues Programm "25 Jahre auf dem Holzweg".
Von ihren Anfängen als Straßenmusiker über ihre ersten CDs bis hin zu ihren aktuellen Hits
lassen sie die Highlights ihrer Schaffensphasen Revue passieren. Dabei erzählen sie auch
von ihren Erlebnissen auf und neben der Bühne, von skurrilen Begegnungen, lustigen
Anekdoten und bewegenden Momenten. Mit viel Humor, Charme und Spielfreude nehmen
sie das Publikum mit auf ihren ganz speziellen Holzweg durch die Welt der Musik. Dabei
wird schnell deutlich, dass dieser Weg noch lange nicht am Ende ist, denn ihr Spaß,
eigentlich unmögliche Dinge zusammenzubringen, reicht bestimmt noch für die nächsten 25
Jahre!

„Wildes Holz sind ein Synonym für beste Livemusik, für eingefangene gute Laune und
rotzige Spielfreude. Die Band ist rhythmisch auf Zack, spielt druckvoll von der Leber weg mit
hinreißendem Drive.", berichtet Der Windkanal.

Am 8. September 2023 kommt das Jubiläums-Album “25 Jahre auf dem Holzweg” heraus,
das 25 neu gemasterte Stücken aus 25 Jahren Wildes Holz enthält. Vorab erscheint schon
am 11. August die Single “Walk On The Wild Side” auf allen Streaming-Plattformen. Es
handelt sich dabei um eine Adaption des Lou Reed - Klassikers von 1972, die Wildes Holz
vor 15 Jahren eingespielt hat und die jetzt aufwändig neu gemastert wurde. Sie nimmt die
jazzige Stimmung des Originals auf und mündet in eine so umwerfend druckvolle
Improvisation, wie wohl nur Wildes Holz sie spielen kann.

Einlass: 19:00 Uhr

Musikparade 2025 - Europas größte Tournee der Militär- und Blasmusik

Erleben Sie die Stars der internationalen Militär - und Blasmusik.Mehr als 400 Musiker aus sieben Nationen präsentieren ihr riesiges Repertoire der beliebtesten Märsche, der schönsten Melodien und Evergreens mit einer Prise Klassik, Folklore und moderner Unterhaltungsmusik. Freuen Sie sich auf fesselnde Choreographien, atemberaubende Uniformen und Kostüme, auf ein Feuerwerk an Musik und Licht - auf eine beeindruckende Show, die auch Sie mit Pauken und Trompeten in Ihren Bann ziehen wird.

Einlass ab 14:00 Uhr

Seit dem Frühjahr 2011 ist die Gruppe THE GREGORIAN VOICES auf Tournee in Europa. Unter der künstlerischen Leitung von Oleksiy Semenchuk präsentieren die acht außergewöhnlichen ukrainischen Solisten die musikalische Tradition der Gregorianik stilvollendet.

Gekleidet in traditionelle Mönchskutten erzeugen die Sänger eine mystische Atmosphäre, die das Publikum auf eine Zeitreise durch die Welt der geistlichen Musik des Mittelalters führt - eine Klangwelt ohne zeitliche, religiöse, und sprachliche Grenzen!
Erleben Sie ein abwechslungsreiches Konzert mit einer Mischung aus gregorianischen Chorälen, orthodoxer Kirchenmusik und Liedern und Madrigalen aus der Zeit der Renaissance und des Barock.
Mit seiner Stimmgewalt und vielen Solopassagen zeigt der Chor und seine Solisten, wie Gregorianik heute klingen kann: authentisch und dennoch zeitnah.

Im zweiten Teil des Konzerts erklingen Klassiker der Popmusik, wie unter anderem "Ameno" von ERA, "You raise me up" von Josh Groban, „Knocking on heaven’s door“ von Bob Dylan, „Hallelujah“ von Leonard Cohen, "Sound of Silence" von Simon & Garfunkel, "Sailing" von Rod Steward, , die im Stil des gregorianischen Gesangs neu arrangiert wurden.

Lassen auch Sie sich von den faszinierenden Stimmen der Solisten und dem ergreifenden Chorgesang begeistern: Mittelalter trifft das Hier und Heute.

THE GREORIAN VOICES bieten Ihnen ein atemberaubendes Konzert und einen unvergleichlichen Hörgenuss.

Einlass 18:30 Uhr

30 Jahre LaLeLu

LaLeLu - a cappella comedy, gegründet 1995, sind ab Februar 2025 auf Jubiläumstour

Seit unglaublichen drei Jahrzehnten begeistern drei Männer und eine Frau aus Hamburg nur mit ihren Stimmen und grenzenloser Kreativität eine große Musik- und Comedy-Fangemeinde in der gesamten Republik. LaLeLu, das einzigartige A cappella comedy-Quartett aus Hamburg, feiert 2025 30-jähriges Bühnenjubiläum und ist damit neben den Rolling Stones eine der wenigen Bands mit einer solch dauerhaften Erfolgsgeschichte!
Denn was 1995 in Hamburg auf einer Semesterparty an der Hochschule für Musik und Theater begann, ist aktuell einer der unterhaltsamsten deutsche A-cappella-comedy- Acts.
Ob auf einer kleinen Kulturbühne oder in der Elbphilharmonie, ob mit Jazz, Rock, Pop, Schlager, Oper, Death Metal, Volkslied oder Body Percussion: Die vier norddeutschen Stimmbandakrobaten und Vollblutmusiker verwandeln ohne Instrumente politische Satire, Parodie und hemmungslosen Quatsch in musikalischen Hochgenuss und sorgen jeden Abend für kochende Säle, Lachmuskelkater und Standing Ovations.

Einlass: 19:00 Uhr

THE JONI PROJECT
A CELEBRATION OF JONI MITCHELL’S ’SONGS OF BLUE’

Drei Frauen, drei Multi-Instrumentalistinnen und Singer-Songwriterinnen tun sich zusammen
für ein einzigartiges Projekt: Die großartige Musik der Joni Mitchell neu zu beleben . Mit drei
starken Stimmen und vielen Instrumenten.

The Joni Project findet 2021 zum 50. Jubiläum von Joni Mitchells legendärem Album „Blue“
zusammen und bringt das Meisterwerk in seiner Gesamtheit auf die Bühne. Premiere feiern sie mit zwei ausverkauften Konzerten beim Elbphilharmonie Open Air. Es folgen viele weitere erfolgreiche und berührende Shows, so dass aus dem Project eine echte Band wird.

Anne de Wolff, bekannt a us ihrer Zusammenarbeit mit BAP , Bosse oder Calexico, die
niederländische Sängerin und Komponistin Iris Romen und Hamburgs Beatles-Expertin und
-Interpretin Stefanie Hempel wagen sich mit der Neuinterpretation von „Blue“ an den heiligen
Gral aller Songwriter*innen.
Kein Album hat den Begriff des Singer Songwriters mehr geprägt.
In seiner schonungslosen Selbstreflexion, Einsamkeit und Verletzlichkeit setzte es neue
Standards in der Welt des Pop und öffnete vor allem die Türen weit für die weibliche Stimme
und Erzählweise.

In farbenreichen Instrumentierungen bringt The Joni Project Mitchells
bittersüße Songs von „All I Want“, über „California“ und „River“ in all ihren dunklen und hellen Schattierungen auf die Bühne. Und sie lassen auch ein e s nicht vergessen : Joni Mitchells Songs sind oft traurig,
immer ehrlich und „ confessional“, aber gleichzeitig s trahlen sie voller Witz, Geist und Poesie.
Mit viel Wissen und Humor erzählen die Musikerinnen während der Live-Shows die Geschichten hinter den Songs und zu Joni Mitchells Leben.

Im November 2023 erscheint ihr Debütalbum „Shades of Blue“. Auf der Tour zum Album spielt das Trio „Blue“ und viele weitere Songs aus Mitchells Oevre.

Am 7. November 2023 feierte Joni Mitchell ihren 80. Geburtstag. The Joni Project konzipieren und veranstalten zu diesem Anlass ein fulminantes, ausverkauftes Geburtstagskonzert auf Kampnagel in Hamburg mit vielen musikalischen Gästen wie Lisa Bassenge, Gitte Haenning, Niels Frevert oder CATT.

„We live in the time of Joni Mitchell“, sagt Brandi Carlile.

Mitchells zeitlose Songs und Aussagen sind aktuell wie nie zuvor, das zeigen zahlreiche hochkarätige Auszeichnungen der letzten Jahre wie der Kennedy- oder Gershwin Prize.
The Joni Project lösen mit ihren Versionen „kollektive Begeisterung aus. Da wurde sich Joni
Mitchell anverwandelt. Und vor allem: gefühlt und gelebt.“ (H amburger Abendblatt, 11/ 23)

Einlass: 19:30h

Einlass: 19:00 Uhr

ALTE BEKANNTE

Alte Bekannte gehören ohne Zweifel zu den außergewöhnlichsten Phänomenen der
Konzertszene. Das Quintett zelebriert ihre deutschsprachigen A-Cappella-Songs mit
einer unvergleichlichen Authentizität, bei der ALLES! ausnahmslos mit menschlichen
Stimmen erzeugt wird, auch die Rhythmusbegleitung.
Zugleich setzen Alte Bekannte seit ihrem erfolgreichen Start im Jahr 2018 als legitime Nachfolger der aufgelösten Wise Guys eine langjährige Tradition fort, denn mit Daniel ´Dän` Dickopf und Björn
Sterzenbach sind zwei originale Wise Guys-Sänger zugleich Gründungsmitglieder von
Alte Bekannte.

Die Bühne ist für Alte Bekannte das, was man „ihren natürlichen Lebensraum“ nennt,
ein Ort, an dem sich die Musiker ganz besonders wohlfühlen. Dieses Gefühl überträgt
sich automatisch auch aufs Publikum, denn Konzerte der Band sind Erlebnisse für alle
Sinne. Alte Bekannte liefern eine hochemotionale Show, die fürs Publikum übers reine
Musikhören weit hinausgeht und jeden Auftritt zu einem Gemeinschaftserlebnis von
Band und Zuhörern macht.

Seit dem Ende des Lockdowns im Juli 2021 haben Alte Bekannte weit mehr als 160
Konzerte gespielt. Ihre erfolgreiche 2023er Tour (Motto: ‚Nix geht über LIVE!‘) wird
2024 mit unverändert hoher Intensität fortgesetzt. In ihren Shows präsentieren sie
neben einer Vielzahl eigener Songs – der Schwerpunkt liegt derzeit auf dem aktuellen,
vierten Album ‚Stabil‘ (2023; Platz 23 der Deutschen Albumcharts) – auch einige
unvergessene Wise Guys-Klassiker.

Glücklich überstanden ist mittlerweile die Erkrankung von Dän Dickopf. Im Dezember
2021 hatte der beliebte Sänger einen schweren Schlaganfall erlitten, lag zwei Monate
im Krankenhaus mit anschließender Reha-Maßnahme und kämpfte sich mit eisernem
Willen zurück auf die Bühne. „Die Musik und meine Kollegen haben mir sehr viel Halt
und Kraft gegeben“, blickt der Musiker auf schwere Tage zurück.

Dän Dickopf nach dieser mutmachenden Rekonvaleszenz wieder mit Alte Bekannte auf der
umfangreichen 2024er Tournee zu erleben, passt zu dem, was Björn Sterzenbach über
das Flair des aktuellen Programms verrät: „Es gibt Musik und Texte zum Träumen, zum
Nachdenken, auch mal zum Tränenverdrücken, und am Ende wird im Saal
hemmungslos getanzt! Konzerte von Alte Bekannte sind ein Wechselspiel aus Musik,
enger Kommunikation zwischen uns und unseren Fans inklusive einer gemeinsamen
guten Zeit für alle Anwesenden!“ Wer sich davon persönlich überzeugen möchte, sollte
die Band unbedingt auf ihrer ‚Nix geht über live!‘-Tour besuchen – denn auf der Bühne
sind Alte Bekannte das ultimative Konzerterlebnis!

Neben ihrer Lieblingsaufgabe, den Live-Konzerten, widmen sich Alte Bekannte in
diesem Jahr mit großer Begeisterung der Aufnahme gleich zwei neuer Alben! Im
Herbst wird endlich das langersehnte Weihnachtsalbum erscheinen und rechtzeitig
zum Start des neuen Liveprogramms Anfang 2025 soll das fünfte Studioalbum der
Band veröffentlicht werden.

Einlass: 19:30h