Infos zum Gruppenticket (10 Personen):
Nur 1 Ticket, Gruppe muss geschlossen rein. Sollten mehr Personen zur Gruppe
gehören sind Tickets in Höhe von 25,- € am Konzertabend im Eingangsbereich/Kasse zu bekommen.
Bitte vorher anmelden per
Email an
info@la-sol.de
unter Stichwort Datum/Künstler/Gruppenticket/+ Stückzahl (die zusätzlich gebrauchten Tickets).

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Seit ihrer Gründung im Jahr 1990 hat hat sich die Band FIDDLER´S GREEN den Status als
eine der beliebtesten, erfolgreichsten und beständigsten Formationen innerhalb der
europäischen Folk Rock-Community erarbeitet. Eine bestens geölte Irish Speedfolk-
Maschine, die sich nun mit ihrem neuen Studioalbum „The Green Machine“ auf dem Zenit
ihres Schaffens zeigt!



Die Kilkenny Bastards spielen IrishPowerFolk in Ihrer ganz eigenen Art und Weise. Mal lauter, mal
leiser, mal ausgelassen, mal in sich gekehrt – aber immer mit ganzem Herzen.
Die 6-8 köpfige Band um Frontmann Tom Shepherd vereint traditionelle Instrumente wie Geige,
Banjo, Flöte mit kraftvollem Schlagzeug und rockigem Gitarrensound. Mit den Einflüssen von
Punk und Rock ergibt sich eine Mischung, die mehr als „nur“ Irish Folk bedeutet. Ob bekannte
traditionelle Irishfolksongs, Coverversionen der bekannten Größen oder eigene Songs.

Einlass 17:30

Wieder unterwegs: Mit den großen Klassikern, neuen Liedern und neuer Besetzung.

Einlass: 18:00

***Info Gruppenticket: Nur 1 Ticket, Gruppe muss geschlossen rein. Sollten mehr Personen zur Gruppe
gehören sind Tickets in Höhe von 20,- € am Konzertabend im Eingangsbereich/Kasse zu bekommen.
Bitte vorher anmelden per
Email an
info@la-sol.de
unter Stichwort Datum/Künstler/Gruppenticket/+ Stückzahl (die zusätzlich gebrauchten Tickets).***

Einlass: 16:00

***-Zusatzinformationen zum VIP-Ticket-***

Das VIP Ticket beinhaltet folgende Leistungen:
* Eintritt zur Veranstaltung
* bevorzugter Einlass
* Sitzplatz am Tisch
* Speisen Fingerfood-Auswahl/ kaltes Buffet mediterran
* Getränke: Bier, Wein, Softdrinks, Longdrinks u.v.m.

Einlass 17:30

4 Swedes - eine internationale Erfolgsproduktion mit Musikern aus Schweden, England, Deutschland, Polen und Malaysia. Präsentiert die größten Hits der weltweit erfolgreichen schwedischen Supergruppe. Ob jung oder alt - jeder kennt ABBA, und jeder kann die Welthits der vier Schweden mitsingen. Die Show ist, wie der Name sagt, genauso ein Rückblick auf die musikalischen Meilensteine der Weltkarriere des schwedischen Quartetts, wie eine Zeitreise zu den Ursprüngen der Pop- und Discomusik mit dem dazugehörigen modischen Accessoire.

Einlass: 18:00 Uhr

THE TREE GEES - MEHR ALS EIN TRIBUTE!

The Tree Gees – weltweit betrachtet als die wichtigste Tribute Gruppe der Bee Gees der bekannten Gibbs Brüder. Ihre Auftritte sind dem Original nah, nicht nur musikalisch, sondern auch stilistisch mit großer Perfektion.

Leidenschaftlich stellen The Tree Gees die Seele der Bee Gees dar, hypnotisieren ihr Publikum und bringen die einmalige Atmosphäre der siebziger Jahre zurück. Stets ohne Anspruch einer 1:1 Kopie schwingt bei den Tree Gees eine leichte und selbstironische Nuance mit.
Das Publikum wird so auf eine unterhaltsame und dennoch nostalgische Zeitreise zurück in die Zeit der erfolgreichsten Songs der Bee Gees mitgenommen.

Hits wie Saturday Night Fever, Stayin’Alive, You should be Dancing, How Deep is Your Love dürfen hier nicht fehlen, denn das Motto des Abends lautet tatsächlich: “Beyond the Bee Gees, the fever goes on!”

Eric Clapton ist längst zu einer musikalischen Stilikone avanciert. Im Rolling Stone Magazine wird er auf Platz 2 der besten Gitarristen weltweit geführt – nach Jimi Hendrix. Die Bekanntheit und die Fangemeinde des Briten zieht sich durch alle Altersschichten. Derzeit scheinen sich gerade junge Musikbegeisterte für das Clapton’sche Werk zu begeistern – besonders für die frühen Jahre seines Musikschaffens. Die raren Konzerte sind ausverkauft, das Publikum von 12 bis 80 Jahren ist euphorisiert.

Die Band Slowhand – The Eric Clapton Tribute spielt sich im Rahmen ihrer Konzerte quer durch das Lebenswerk Claptons. Die Stationen ihrer Auftritte: John Mayall & the Bluesbreakers, Cream, Derek and the Dominos und natürlich Blind Faith. Eric Claptons Solopfade, die er im Grunde nie ganz allein gegangen ist, werden selbstverständlich ebenfalls musikalisch thematisiert. Kein Konzert ohne Tears in Heaven, kein Gig ohne Wonderful Tonight!

Slowhand will allerdings nicht nur nachspielen, die Band will begeistern. Mit Repertoire und Authentizität. Mit Gitarren und Hammondorgel. Mit der Leadstimme von Lukas Schüßler und den Backing-Vocals von Kirsti Alho und Caro Fournelle. Wie gut das gelingt, das haben die Bad Salzufler Clapton-Fans schon mehrmals erleben dürfen. Das letzte Bahnhofskonzert liegt allerdings schon mehr als fünf Jahre zurück.

Im Jahr 2019 wurde Slowhand mit dem Deutschen Rock & Pop Preis (Kategorie: Tribute) der Deutschen Popstiftung ausgezeichnet.

Einlass: 19:00 Uhr

Global Women - Fine Music!
In unserer Musik-Reihe „Global Women – Fine Music“ stellen wir Ihnen besondere Musikerinnen aus verschiedenen Ländern vor, die die musikalische Traditionen und Volkslieder ihrer Länder mit modernem Jazz, Soul und Funk vermengen.

GANNAS Musik ist wunderschön wie herzergreifend. Die Sängerin und Komponistin aus Berlin kam 2002 mit ihren Eltern aus der Ukraine nach Deutschland. In ihrer Musik entfaltet Ganna ihre verschiedenen kulturellen Wurzeln zu einer kraftvollen Mischung aus neu interpretierten ukrainischen Volksliedern und Jazz. Mit ihrer markanten, ausdrucksstarken Stimme nimmt sie uns mit auf eine sehr persönliche und politisch und kulturell gefärbte Reise durch die Ukraine.
Lassen Sie sich von der Energie und dem Charme der Sängerin und ihrer hervorragenden Band beeindrucken!

“Eine der eindrucksvollsten Sängerinnen und Musikerinnen der Europäischen Jazz- und Weltmusikszene” (Mirjam Jessa, Ö1 Radio, Österreich)

Wanja Slavin (Alt-Saxofon), Povel Widestrand (Klavier), Tom Berkmann (Kontrabass) und Mathias Ruppnig (Schlagzeug)

Einlass 19 Uhr

PASSEPAROUT! deutschfranzösischer Hip-Hop, Brasspower, virtuose Musiker und
tiefgründige Texte. Mit der im Oktober 2023 erschienenen EP “Patina” beginnt für die
siebenköpfige Band aus Hannover eine neue Ära. Verkleinert, verfeinert, keine
Kompromisse und alles für die Musik. Termin markieren und 2024 miterleben, wie Publikum
und Bühne eins werden !

Einlass 17:30

In unserer Musik-Reihe „Global Women – Fine Music“ stellen wir Ihnen besondere Musikerinnen aus verschiedenen Ländern vor, die die musikalische Traditionen und Volkslieder ihrer Länder mit modernem Jazz, Soul und Funk vermengen.


„Mother“ ist Ausdruck der Auseinandersetzung der deutsch-griechischen Bassistin Athina
Kontou mit der Musikkultur ihrer griechischen Heimat. Mit diesem Ensemble bearbeitet sie
Lieder und Tänze aus der griechischen Musikkultur und stellt sich die Frage, wie ihre Identität
als Jazz-Musikerin und ihre griechischen Wurzeln zusammenhängen. Die traditionellen
Musiken reichert die Band durch zeitgenössische Klangwelten an und kreiert eine Atmosphäre,
die intuitiv verständlich ist und sehr persönlich. Das Repertoire von „Mother“ umfasst
Bearbeitungen von Musikstücken verschiedener Stilrichtungen und Herkunftsländer:
traditionelle Tänze, Rembetiko und Kompositionen zeitgenössischer griechischer
Künstler*innen.
Athina Kontous Arbeit liegt die Suche nach dem Verbindenden aus den verschiedenen Kulturen
zugrunde, eine Grenzgängerin zwischen den Musiken, tief begründet in Tradition und
persönlicher Erfahrung und zugleich nach neuem Ausdruck strebend. Mit ihren drei
Mitmusiker*innen Luise Volkmann, Dominik Mahnig und Lucas Leidinger bildet sie einen
lebendigen, farbenreichen Klangkörper, mit dem durch die Intensität ihres Zusammenspiels und
die Sensibilität der Arrangements ein organisches, eigenständiges künstlerisches Produkt einer
kulturellen Auseinandersetzung entstanden ist.
Das Debüt von Mother „Tzivaeri“ ist bei nWog-Records erschienen und wurde für den Preis
der Deutschen Schallplattenkritik und den Deutschen Jazzpreis nominiert.

Neues Album, neue Band- und natürlich die originale Hammond aus den 60ern im Gepäck. krajenski. präsentiert seinen Longplayer „B-3 Vol.2“, auf dem er sich diesmal Rare Groove, Funk und Boogaloo widmet. Live begleiten ihn fantastische, junge Musiker- allen voran MOORE, aufstrebender Sänger aus Rom, Italien. An der Gitarre Niklas Stadler aus Österreich und an den Drums der ebenfalls in Berlin lebende Basti Menz. Auf der Setlist finden sich Songs aus dem neuen Album plus ausgewählte Covers- das wird ein powervoller Abend!

Besetzung:

krajenski. - Hammond Organ, Synth
MOORE - Vocals
Niklas Stadler - Guitar
Basti Menz - Drums

20:00 Uhr

Alles, was die legendäre Musik von Queen ausmacht 100% live gesungen und gespielt.
Queen may Rock ist mehr als eine reine Tribute-Band. Sie ist nicht als „look-a like“-Band konzipiert, die fünf Profimusiker bringen mit ihrer individuellen Note und unbändigen Spielfreude die pure Energie der Queen-Songs in einer einzigartig dynamischen Show auf die Bühne. Mit blindem Zusammenspiel, ausdrucksstarken Stimmen und energiegeladenem Entertainment erinnern sie an die Show der legendären britischen Band. „Bohemian Rhapsody“, „I Want It All“, „Barcelona“ – unvergessliche und zeitlose Songs, die auch heute noch jedes Publikum begeistern. Die Musiker von Queen may Rock überzeugen seit vielen Jahren bei Open-Air- Festivals, Firmenveranstaltungen oder in Clubs und füllen große Konzerthallen in europaweiten Revival-Shows.
Samstag, 28. September, Einlass 19:30 Uhr, Beginn 20:30 Uhr
Werretalhalle, Saal 2 | Stehplatzkonzert

Stehplatzkonzert / Einlass:19:30 Uhr

Four Imaginary Boys – The Cure Tribute Band
Four Imaginary Boys - Deutschlands meistgebuchte The Cure Tribute Band - besteht aus vier
Herzblutmusikern, die sich seit 2006 leidenschaftlich dem Gesamtwerk von The Cure widmen und
dem Geist der legendären Wave-Götter huldigen.
Spricht man von The Cure, denkt man an die unverwechselbare und unnachahmliche Stimme von
Robert Smith. Imitation oder gar Parodie verbieten sich, nur gut, dass es sich beim Frontmann der
Four Imaginary Boys um einen vokalen Seelenverwandten zu handeln scheint.
Dabei geht es den Four Imaginary Boys nicht darum, reine Klone ihrer Helden zu sein. Viel
wichtiger ist ihnen, mit sphärischen Klängen und Soundflächen, die einzigartige Atmosphäre der
Cure-Songs zu erzeugen und auf das Publikum zu übertragen.
Somit sind die eigentlichen Stars des Abends die unvergänglichen Songs von The Cure, die
Generationen von Gothic/Alternative/Pop-Bands bis heute geprägt haben.
Die Four Imaginary Boys sind:
Martin Strasser (Gesang, Gitarre)
Fred Jacobsson (Bass, Gesang)
Roberto Broch (Gitarre)
Florian Prantl (Schlagzeug)

Einlass: 19 Uhr

Die Soul-/Jazz-Sängerin und Songwriterin Dana Masters wurde im tiefen Süden der USA geboren und wuchs dort in einer Familie auf, die sich stark in der Bürgerrechtsbewegung der 50er und 60er Jahre engagierte. Danas Musik, die Enkelin einer gefeierten Bürgerrechtsaktivistin ist, spiegelt die Freude, das Leid, den Schmerz und die Freude der menschlichen Erfahrung wider. Ihre Arbeit wird von einem weltweiten Publikum geliebt und ist zu gleichen Teilen bedeutungsvoll und einprägsam, voller Freude und Inspiration.

Am 3. Mai 2024 wurde das Debütalbum der in Irland lebenden amerikanischen Soul- und Jazzsängerin Dana Masters Real Good Mood veröffentlicht.
„Unsere Welt steht in Flammen. Globale aktuelle Ereignisse und verheerende Entwicklungen erschüttern die Menschheit. Es ist wichtiger denn je, dass wir nicht zulassen, dass der Schmerz und das Leid in der Welt die einzige Erzählung unseres Lebens sind. Es gibt überall um uns herum Herzschmerz und Ungerechtigkeit im Überfluss, aber es gibt auch Gutes und Großzügigkeit im Geiste, und wir müssen uns wieder darauf besinnen, die kleinen Dinge zu feiern, wieder lernen, Freude zu empfinden und diese Freude frei mit uns selbst, unseren Mitmenschen und unserem gemeinsamen Alltag zu teilen. [Ich bin in einer wirklich guten Stimmung.“ Dies ist Danas erstes Soloprojekt seit ihrer Tournee mit Van Morrison als Sängerin.

20:00 Uhr

In einer besonderen Rückkehr zu ihren Anfängen kündigt die beliebte Band The Jetlags ein
mit Spannung erwartetes Open-Air-Konzert in Wunstorf an. Dieses spektakuläre Event findet
am 28. September 2024 beim renommierten Küsters Hof Open Air statt und markiert einen
Höhepunkt im Jubiläumsjahr der Band.
Für The Jetlags ist Wunstorf mehr als nur ein Konzertort; es ist ein Teil ihrer musikalischen
Seele. Hier, wo alles begann, hatten sie ihren ersten Auftritt und legten den Grundstein für
eine beeindruckende Karriere. "Wunstorf hat für uns eine ganz besondere Bedeutung. Es ist
der Ort, an dem unsere Reise begann, und es fühlt sich an, als ob wir zu unseren Wurzeln
zurückkehren", sagt die Band.

Einlass 17:30

Vincent Meissner Trio
„Eine neue Hoffnung des deutschen Jazz “, erkannte mdr
kultur, was der Deutschlandfunk noch steigerte: „eine Band,
die abheben wird wie eine Rakete.“ Der amerikanische Downbeat hörte „Spannung und Begeisterung“ in Vincent Meissners
von seinem Mentor Michael Wollny produzierten Debütalbum
„Bewegtes Feld“ aus dem Jahr 2021. Gerade mal zwanzig war
da der Pianist und schon ordentlich mit Preisen dekoriert. Viel
Lob, viel Ehr … Dabei hatte sein junges akustisches Pianotrio
mit Bassist Josef Zeimetz und Schlagzeuger Henri Reichmann
bis dahin coronabedingt kaum Gelegenheit, das reichhaltige
und durchweg vom Bandleader komponierte Material live vorzustellen und zu entwickeln.

Tilar
TILAR ist die frische neue Stimme der Funk und Dance Szene und möchte das Publikum in
ihr glitzerndes Paralleluniversum eintauchen lassen.
In ihren silbernen Space-Suits präsentieren sie eine Liveshow voller mitreißender
Energie!
Ihr Debüt-Album "Over The Moon“, welches sie 2022 veröffentlichten, katapultierte die
Band ihre Karriere in die Stratosphäre. Mit ihren viralen TikTok-Videos haben sie bereits
über 13 Millionen Views und 68k Follower:innen auf der Plattform generiert.
Die acht Musiker sind das Bindeglied zwischen traditionellem Funk und brandneuem Pop.
Den Kick-Start geben die vier MusikerInnen an den Horns während Frontsängerin Clara
mit ihrer klaren Stimme wie Sternenstaub über dem grooving kompakten Fundament der
Band schwebt.
Steigt in TILAR’s Spaceshuttle und genießt einen Kurztrip in ihre Sphären.
3..2..1.. Liftoff für TILAR
Ausgezeichnet mit dem 1. Platz des Sparda Jazz Award 2020

20:00 Uhr

Seit dem Jahr 2001 – und damit bereits seit mehr als 20 Jahren – ist BOUNCE erfolgreich auf unzähligen Bühnen in Deutschland und dem angrenzenden Ausland unterwegs. BOUNCE ist mit rund 70 Konzerten pro Jahr die meistgebuchte Bon-Jovi-Tributeband Europas. Nicht nur unter Insidern gilt sie seit Jahren auch als die Authentischste.

Sänger Oliver Henrich überzeugt das Publikum mit seiner außergewöhnlichen Stimme und seiner energiegeladenen Bühnenperformance. Im Jahr 2020 nahm der sympathische Frontmann an der Castingshow „The Voice of Germany“ teil, in der er im Finale den 2. Platz erreichte.

„UNDIVIDED TOUR 2023“, so lautet der Name der aktuellen Tour, mit der BOUNCE einmal mehr quer durch die Republik reisen wird.

BOUNCE ist ein Garant für ein Konzerterlebnis auf höchstem Niveau. Während der rund zweieinhalbstündigen Show werden sowohl die größten Hits als auch einige fast vergessene Perlen von Bon Jovi auf die Bühne gebracht. Zahlreiche Originalinstrumente unterstreichen den professionellen Anspruch der fünf Musiker.

Einlass: 19:00 Uhr

JINI MEYER: ENDLICH IST ES SOWEIT!
DAS Gesicht und DIE Stimme von LUXUSLÄRM ist zurück. Und das eindrucksvoller und
unvorhersehbarer denn je!
Von den Luxuslärm-Fans sehnlichst gewünscht und ungeduldig erwartet, startet Jini nach
zweijähriger kreativer Pause ihre Solo-Karriere. Mit dem nötigen zeitlichen Abstand und
einer spontanen und kreativen Herangehensweise ist es Jini gelungen, mit den neuen
Songs einen perfekten Neueinstieg zu schaffen. Ihr Debüt-Album „Frei Sein“ schafft im
August 2019 den Einstieg in die Top 25 der deutschen Media Control Charts.
Nach erfolgreichen Jahren und über 250.000 verkauften Platten mit ihrer ehemaligen Band
Luxuslärm, tritt sie nun endlich wieder mit neuen, eigenen Songs eindrucksvoll und
lautstark ins Rampenlicht zurück. Deutsche Texte, die von gewonnener Freiheit, wilder
Liebe und bedingungsloser Freundschaft, aber auch von den erlebten Schattenseiten des
Lebens erzählen. Ehrlicher, reifer, mutiger und musikalisch teils härter und deutlich
kraftvoller als von der ECHO – nominierten Künstlerin gewohnt, dringen die brandneuen
Songs, auf die sich Fans schon bei den geplanten Live- Auftritten freuen können, in Ohr
und Herz.
Ab Oktober geht es auf große Deutschland-Tour quer durch die Clubs der Republik, bei
der sich die Fans live davon überzeugen können, dass die sympathische
Ausnahmesängerin nichts von ihrer einzigartigen Stimme und Power verloren hat. Die
Besucher dürfen sich darauf freuen, dass der ein oder andere Song ihrer ehemaligen
Band Luxuslärm zu hören sein wird. Auch die neue Besetzung ihrer Band hält die eine
oder andere Überraschung bereit. Man darf also mehr als nur gespannt sein. Fakt ist: Die
kleine zierliche Lady mit der Riesenstimme meldet sich eindrucksvoll zurück.
Es ist endlich soweit! Jini Meyer startet wieder durch, denn ihre Erfolgsgeschichte ist noch
lange nicht auserzählt und sie war noch nie so lebendig, kraftvoll und kreativ wie heute.
Sie wird alle wieder verzaubern und zeigen, was es heißt, Energie zu verbreiten und
Energie zu übertragen. Die quirlige Powerfrau gibt der Musik unbändige Kraft, die Musik
benötigt. Und sie selbst sprüht nur so vor Spielfreude. Lasst Euch überraschen, denn
eines ist sicher: Keiner wird enttäuscht sein! Niemals !

Einlass: 19 Uhr

Wenn es mal nicht so drauf ankommt, ob es um Jazz oder im Pop geht, wenn Begriffe wie Coolness und Abgeklärtheit Nebensache sind, wenn also das Cécile Verny Quartet antritt, die Grenzen verschwimmen zu lassen und der Frontfrau genau der Raum gegeben wird, den sie für ihre Emotionen braucht: Dann, genau dann, lohnt es sich hinzugehen.
Seit mehr als 30 Jahren gehört das Cécile Verny Quartet zu den verlässlichen Größen der deutschen Jazzszene. Nach der vergangenen „of moons and dreams“-Tour spielt die Band neben manchem Klassiker auch neue, noch nicht veröffentlichte Songs, die das bereits reiche Klangfarbenspektrum noch erweitern, die emotionale Tiefe noch steigern und das Live-Konzert-Erlebnis noch unvergesslicher machen.


Cécile Verny: Gesang
Bernd Heitzler: Bass
Andreas Erchinger: Klavier & Keyboard
Lars Binder: Schlagzeug & Percussion

Einlass 19 Uhr

Jessie Lee & The Alchemists wurde 2015 gegründet und ist ein modernes Blues-Rock-Quintett unter der gemeinsamen Leitung der Sängerin-Gitarristin Jessie Lee und des Gitarristen-Komponisten Alexis „Mr AL“ Didier, unterstützt vom Bassisten Laurent Cokelaere, dem Schlagzeuger Stéphane Minana und dem Organisten Laurian Daire. Die angelsächsischen Einflüsse der Gruppe sind sehr breit gefächert und reichen von Blues bis Rock, darunter Soul, Pop und sogar Jazz.

Einlass: 18:00