Mother's Finest – LIVE 2026

Funk, Rock, Soul und pure Bühnenenergie: Mother’s Finest gehören seit Jahrzehnten zu den explosivsten Livebands der internationalen Rockszene – und 2026 kehrt die legendäre Formation erneut auf die Bühnen zurück.

Gegründet in den 1970er-Jahren in Atlanta, haben Mother’s Finest ihren ganz eigenen Sound geschaffen: eine kraftvolle Mischung aus hartem Rock, Funk-Grooves, Soul und Rhythm & Blues. Songs wie „Baby Love“ oder „Piece of the Rock“ machten die Band weltweit bekannt und brachten ihnen Kultstatus weit über Genregrenzen hinaus.

Im Zentrum der Band steht die charismatische Sängerin Joyce Kennedy, deren kraftvolle Stimme und energiegeladene Performance bis heute zu den eindrucksvollsten Frontfrauen im Rock zählen. Gemeinsam mit Gitarrist und Bandgründer Glenn Murdock liefert die Band eine Show voller Dynamik, Groove und ungebremster Spielfreude.

Auch nach Jahrzehnten auf der Bühne gelten Mother’s Finest als absolute Live-Institution: Laut, funkig, mitreißend und voller Leidenschaft.

Mother’s Finest live – eine der legendärsten Funk-Rock-Bands der Welt.

Einlass: 19:00Uhr

Free Locals präsentieren ihr neues Live-Programm „Hype“
Mit ihrem neuen Programm „Hype“ schlagen Free Locals ein weiteres spannendes Kapitel ihrer Bandgeschichte auf. Energiegeladen, modern und mitreißend – „Hype“ steht für pure Live-Dynamik und musikalische Intensität, die das Publikum vom ersten bis zum letzten Ton in ihren Bann zieht.
Die Band, bekannt für ihre unverwechselbare Mischung aus A Cappella mit Boyband-Feeling, haben schon etliche Musikwettbewerbe gewonnen. Druckvolle Beats, eingängige Melodien und emotionale Momente verschmelzen bei ihnen zu einer Show, die gleichermaßen tanzbar wie berührend ist.
„Hype“ ist dabei mehr als nur ein Programm – es ist ein Gefühl. Es geht um Aufbruch, Gemeinschaft und das besondere Knistern zwischen Bühne und Publikum. Mit neuen Songs, frischen Arrangements und überraschenden Showelementen schaffen Free Locals ein Erlebnis, das nachhallt.

19:30

New Model Army haben ihr 16. Studioalbum "Unbroken" 2024 veröffentlicht. Mit der Arbeit an dem Album begann die Band 2021 vor dem Hintergrund all dessen, was in einer sich schnell verändernden Welt und in ihrem eigenen Leben passiert. Schon früh entschieden sie, dass ihre erste Wahl für den Mix des neuen Albums der legendäre „Tchad Blake“ sein würde. Nun nach Fertigstellung das Fazit: "Nicht viel trifft mich heutzutage so echt. New Model Army trifft es für mich“.

Wunderbar aufgenommen und produziert von der Band selbst, fühlte sich das Abmischen dieses Albums wie ein Geschenk an. Voller Gitarren, schneidendem Gesang und mit der Betonung auf Bass und Schlagzeug, was ihre gesamte Arbeit kennzeichnet, klingt Unbroken sehr nach New Model Army, aber doch auch anders.

Die 1980 in Bradford gegründete Band New Model Army stürmt durch ihr fünftes Jahrzehnt und zeigt keine Anzeichen von Nachlässigkeit. Im September 2023 veröffentlichten sie ein Live-Doppelkonzert-Album "Sinfonia" - eine einzigartige Performance, die mit dem Sinfonia Leipzig Orchestra im Tempodrom in Berlin aufgenommen wurde. Das neue Studioalbum "Unbroken" erschien am 26. Januar 2024. Aufgrund des großen Erfolgs der darauf folgenden Tour in diesem Jahr kommen New Model Army erneut auf Tour.

Einlass ab 19:00 Uhr

Darkbloom

Was einst als Kings&Hurricanes begann, wuchs im Jahr 2025 zu etwas Neuem und Mächtigem heran:
Darkbloom. Geformt aus jahrelanger Bühnenerfahrung in Clubs und Festivals, steht die Band nicht nur für intensiven Sound, sondern auch für tiefgründige Botschaften.

Ihr Name ist Programm – aus Dunkelheit wächst neues Leben. Darkbloom vereint rohe Energie mit
emotionaler Tiefe und erschafft Musik, die nicht nur gehört, sondern gefühlt wird. Jeder Song ist eine Reise durch die Höhen und Tiefen mentaler Gesundheit. Laut, ehrlich und kompromisslos.

Die Band bleibt ihrer Vision treu: Musik soll nicht nur unterhalten, sondern auch etwas bewegen. Wer Darkbloom live erlebt, spürt den pulsierenden Herzschlag einer Band, die nicht nur für sich selbst spielt, sondern für alle, die in ihren Texten ein Stück von sich selbst wiederfinden.

Harvest of Eden

Harvest of Eden haben sich dem Progressive Metalcore verschrieben. Dabei setzt die Band aus NRW auf technischen Anspruch, tiefe Gitarren und Breakdowns. So kreiert sie ein Klangbild, das Genre- Grenzen überschreitet und durch akribische Detailarbeit mit Melodik spielt. Stimmlich brilliert die Band mit einem Sänger-Duo, das neben Clean-Vocals auch durch eine ungewöhnliche Bandbreite an Shouts, Screams und Growls beeindruckt.

Ihre Texte entführen in eine Welt, in der mythologische und kosmische Konzepte mit seelischem Schmerz verschmelzen – ein Spannungsfeld zwischen Paranoia und Zuflucht. Als Sextett versprechen Harvest of Eden nicht nur klangliche Perfektion, sondern auch eine hochenergetische Performance!

Gone With A Blastwave

Gone With A Blastwave ist eine Female-Fronted Groove-Metal-Band aus Münster, die kraftvolle Riffs, progressive Elemente und moderne Metal-Einflüsse zu einem eigenständigen Sound verbindet. Mit einer Mischung aus druckvollen Grooves, technisch anspruchsvollen Gitarrenarrangements und ausdrucksstarkem Gesang erschafft die Band eine intensive Atmosphäre zwischen Härte, Melodie und Dynamik.

Seit ihrer Gründung hat sich die Band durch energiegeladene Liveshows und kontinuierliche Veröffentlichungen einen festen Platz in der regionalen Metal-Szene erarbeitet. Musikalisch bewegt sich Gone With A Blastwave im Spannungsfeld von Groove Metal, Progressive Metal und Modern Metal.

Einlass ab 19:00 Uhr

Mit den Hamburg Spinners, bestehend aus Carsten Meyer [Erobique,
Tatortreiniger Soundtrack], Dennis Rux, David Nesselhauf und Lucas
Kochbeck, gastiert Ende August eine echte Gleis 22-Lieblingsband an der
Hafenstraße. Mit Hammondorgel, Gitarre, Bass und Drums bringt das
brillante Quartett seinen unverkennbaren Sound auf die Bühne – eine
elektrisierende Mischung aus Soul, R&B und Mod Jazz, live und direkt wie
auf ihrem aktuellen Album „Hamburg Spinners im Schwarzwald“. Eingespielt
in den legendären MPS-Studios, erinnern ihre Grooves an Booker T., Brian
Auger, Georgie Fame und die goldene Ära analoger Jam-Sessions. Vier
Virtuosen, ein Bandgefühl, 100 % Spielfreude.
Ein Muss für alle, die ehrliche Musik, treibende Grooves und stilvollen
Sound lieben.

instagram.com/hamburg_spinners

Einlass ab 19:30 Uhr

Im Rahmen der Open-Air-Summerwindskonzerte 2026 gastiert das älteste Musikkorps der Bundeswehr unter der Leitung von Oberstleutnant Alexander Kalweit auf der Sparkassen-Waldbühne im Vier-Jahreszeiten-Park.

Als klingender Spiegel der Bundeswehr sorgt das Luftwaffenmusikkorps Münster bei unterschiedlichsten Veranstaltungen vielseitig und flexibel für den guten Ton. So umfasst das Repertoire traditionelle Militärmusik und spannt den Bogen über Klassische Musik bis hin zur gehobenen Unterhaltungsmusik. Als Querflöten-Solist wird Eyal Ein-Habar das Publikum begeistern.

Einlass: ca. 18:45 Uhr

Till Hoheneders Herzenswünsche Benefizkonzert ist eine feste Institution geworden und aus der Hammer Kulturlandschaft nicht mehr wegzudenken. Bereits zum 16. Mal findet das legendäre Benefizkonzert zugunsten des Münsteraner Vereins Herzenswünsche e.V. in der Werkstatthalle des Maximilianparks statt. Am 04. September 2026, wird Gastgeber und Initiator Till Hoheneder wieder eine illustre Schar prominenter Kollegen und Musiker begrüßen, um mit ihnen für schwer und chronisch erkrankte Kinder und Jugendliche zu musizieren. Das Line-Up hat es dieses Jahr in sich, denn es gibt etwas zu feiern:

Anlässlich des 25. Jubiläums von Tills legendärer Band „Die Altobellis“ gibt es eine geplante Reunion mit Originalmitgliedern wie Gitarren-Maestro Jürgen „Mephisto“ Mevis, Thomas Iselt an den Drums und Bassist Dirk Schulte. Unterstützt werden Till & Die Altobellis bei einigen Stücken von ihren alten Freunden und Mitstreitern Stefan Lamberty (Keys), Jacky Biermann (Bass) und Matze König (Sax). „Ich freue mich riesig auf ein musikalisches Wiedersehen mit Jürgen Mevis und der alten Rasselbande, denn Die Altobellis waren eine unglaublich gut eingespielte, tighte Rockband!“, stellt Till voller Vorfreude schmunzelnd fest.

Auch mit dabei: Blues-Gitarrenvirtuose Kai Strauss & The Electric Blues Allstars! Kai Strauss dürfte wohl der einzige Deutsche sein, der in den USA, dem Heimatland des Blues, von Fachzeitschriften und Experten gepriesen wird. Gleichzeitig spielt Kai in ganz Europa und wird überall von Publikum sowie Kollegen als einer der derzeit besten Blues-Gitarristen gehandelt. Guter Blues, authentisch und in absoluter Höchstform dargeboten von Kai und seiner international besetzten Top-Band – kein Wunder, dass Till mehr als nur erfreut ist, Kai Strauss endlich mal wieder in Hamm begrüßen zu dürfen!

Ein weiterer Knaller ist ein alter Bekannter aus Hamm: Star-Jazzpianist Bene Aperdannier kommt mit seinem famosen Bene Aperdannier Trio zum Benefizkonzert und bringt seinen großartigen Jazz in die Werkstatthalle! Was sagt die Presse zu Benes Jazz: „Es klingt so als wenn Miles Davis und Fellini sich bei Debussy auf einen Rotwein treffen um dann gemeinsam mit Nils Frahm und Prince um die Häuser zu ziehen!“ Till ist begeistert: „Endlich haben wir mal mit Bene und seinem Trio richtigen Jazz im Programm, das zieht hoffentlich auch mal die Jazzmusik-Freunde zum Herzenswünsche Benefizkonzert!“

Der komödiantische Teil der Veranstaltung ist dieses Jahr laut Hoheneder ebenfalls „etwas ganz Neues“, denn er wird von Cartoon-Star Oli Hilbring bestritten: Der Bochumer Zeichner bringt seit Jahren mit seinen komischen Zeichnungen weit über 250.000 Follower auf Instagram ( @oliscartoons ) und Facebook zum Lachen. Ob flache Kalauer, fiese Bilder, wunderbar skurrile Witze oder seine Fußball-Cartoons – Oli Hilbring bringt seine schrägen Typen mit den großen Nasen mit in den Maxipark, zeichnet sie vor Ort und bringt sie auf der großen Leinwand zum Leben. Till und Oli sind seit Jahren befreundet und schätzen sich: „Ich habe Oli Hilbring letztes Jahr schon zu den Literarischen Schätzen der Lions in Hamm vermittelt, da hat er 300 Leute in den Lachmuskelkater gezeichnet – der Typ ist einfach witzig und klasse!“

Was wie immer bleibt: Jede offizielle Eintrittskarte ist auch dieses Jahr ein Los für die Tombola mit vielen hochwertigen Preisen der zahlreichen lokalen Sponsoren.

Nur Stehplätze!

One Step Closer – Live in der Turbinenhalle 2 Oberhausen

One Step Closer bringt ihre energiegeladene Live-Show in die Turbinenhalle 2 nach Oberhausen. Die Band steht für kraftvollen Sound, emotionale Texte und mitreißende Bühnenpräsenz – ein absolutes Highlight für alle Fans von modernem Hardcore und Alternative.

Freut euch auf einen intensiven Konzertabend mit neuen Songs, bekannten Favoriten und einer Atmosphäre, die unter die Haut geht. One Step Closer garantieren ein unvergessliches Live-Erlebnis voller Leidenschaft und Energie.


Sichert euch jetzt eure Tickets und erlebt One Step Closer live in Oberhausen!

Einlass: 19:00 Uhr

Die Wiener Band CULK kündigt ihre große Herbsttour 2026 an und liefert damit den perfekten Rahmen für ihr mit Spannung erwartetes neues Album „Smogstar", das am 4. September 2026 über Siluh Records erscheint.

Mit „Smogstar" öffnen CULK ein neues klangliches Kapitel: roher, direkter und kompromissloser. Die Band orientiert sich stärker an der Soundästhetik der New Yorker Underground-Szene der 80er Jahre: eine Welt zwischen Lärm, Kunst und radikalem Ausdruck. Einflüsse von Noise-Rock-Pionieren wie Sonic Youth oder Swirlies treffen auf die Dringlichkeit von Bands wie Unwound und werden durch aktuelle Acts wie julie oder Blue Smiley weitergedacht.

Dieses „in-your-face"-Moment prägt auch die neuen Songs: weniger Distanz, mehr unmittelbare Energie, die sich in dichten Arrangements und eruptiven Dynamiken entlädt. Die unverwechselbare Stimme von Frontfrau Sophie Löw bleibt dabei das emotionale Zentrum intensiv, verletzlich und zugleich von einer neuen Dringlichkeit getragen.

Im September bringt die Band ihre neuen Songs erstmals auf die Bühne und geht auf umfangreiche Tour durch Deutschland und Österreich. Mit ihrer neuen Tour beweisen CULK einmal mehr, warum sie zu den spannendsten Acts der deutschsprachigen Indie-Szene zählen. „Smogstar" ist kein leises Statement, sondern ein drängender Soundtrack für eine Welt im Umbruch.

instagram.com/culkmusic

Einlass ab 19:30 Uhr

„Wie wär’s? Lass uns mal im Jahr 2026 gar keine Tour machen.“, besprachen die drei Hühnerherzen.
„Ein Jahr Ferien! Wooow!“
„Das hat bestimmt noch nie eine Band gemacht…“
„Quatsch.“
„… auf der ganzen Welt“
„Auch Quatsch. Aber ja, super, machen wir!“
„Hab einen Einwand…“
„?“
„??“
„Die liegengebliebenen Anfragen. Ungespielte Benefize … die versprochenen Festivalauftritte…“
„Oooh“
„Ooooooh"
„…und außerdem: Ein ganzes Jahr ohne Konzerte? Wie sollen wir das aushalten?“
„Aaah!“
„Aaaaaaah!"

LIVE ist nämlich die DNA der Acht Eimer Hühnerherzen, in jedem Zellkern und Kohlenstoffmolekül.
Viel mehr als das Aufnehmen von Schallplatten (4 an der Zahl bisher: „s/t“, „album“, „musik“ und „Lieder“).
Und außerdem sagt der Kalender:
Im Herbst ist großes 10-Jahre-Acht-Eimer-Hühnerherzen-Jubiläum.

„Was?“
„So lange ist das schon her?“
„Naja, im großen und ganzen… und nur wenn man es ganz genau nimmt.“

Einlass ab 19:30 Uhr

Frischer Wind aus West-Australien: South Summit bringen ihre
einzigartige Mischung aus entspanntem Reggae-Groove, psychedelischem
Rock und souligen Melodien auf die Bühne des Gleis 22.
Die fünfköpfige Band aus Perth gilt als eine der spannendsten
Neuentdeckungen der australischen Küste. Ihr Sound erinnert an die
sonnigen Vibes von Fat Freddy’s Drop, Rum Jungle und Lime Cordiale und
das rhythmische Gespür von The Police und Six60.

southsummitband.com

Einlass ab 19:30 Uhr

Der Nachholtermin für das Konzert vom November 2025 steht nun fest: Es ist der 24.09.2026. Bereits gekaufte Karten behalten ihre Gültigkeit für den Nachholtermin!

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Gwen Dolyn, die in den letzten 18 Monaten vielleicht besser als eine Hälfte des Duos Tränen, zusammen mit Steffen Israel (Kraftklub), bekannt geworden ist, war Musikliebhabern bereits als Solokünstlerin aufgefallen, als sie 2020 ihre erste EP “Things To Tell A Crying Girl” und 2022 eine weitere EP namens “KOMM SCHON!” veröffentlichte.

“X-RATED feelings” bietet einen Stil− und Stimmungsmix aus Grunge−Rock, Indie−Bangern, Neue Deutsche Welle und Electro−Pop, mit Songs, die biografische Geschichten erzählen. “Alles, was ich mache, ist stark mit meinen Erfahrungen und meinem Leben verbunden. Manchmal wünschte ich, ich könnte mir einfach ein paar coole Sachen ausdenken, die nichts mit meinen wahren Geschichten zu tun haben, aber ich schätze, ich schaffe es (bisher) nicht auf diese Weise” sagt Gwen.

instagram.com/gwen.fm

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Leider kann das Konzert am 28. November nicht stattfinden, da die Band an Corona erkrankt ist. In Bälde wird der Nachholtermin bekanntgegeben - bereits gekaufte Karten behalten ihre Gültigkeit für den neuen Termin. Bitte wartet mit Rückgaben und Stornierungen, bis der Nachholtermin veröffentlicht wurde. Vielen Dank!

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Neuer Termin - bereits gekaufte Karten für den 04.04.2025 behalten ihre Gültigkeit.

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Hallo hallo hallo!
Ich bin super froh, dass ihr Lust habt auf meine Konzerte zu kommen. Berlin ist ausverkauft,
Leipzig hochverlegt und jetzt wurde auch noch die Show in München hochverlegt.

Nach zwei vollen Jahren TRÄNEN Tour, ist es aufregend wieder Solo zu spielen.
Jetzt noch mehr News, bare with me:
Ich habe mir dieses Jahr (war es schon mal anders bei irgendwem?) unglaublich viel
vorgenommen, nicht nur die live Termine. Die letzten Monate ging es mir mental oft sehr schlecht.
Die letzten drei Jahre habe ich so viel gearbeitet und gespielt, dass ich meist alles nur „irgendwie“
machen konnte. Ich bin da so durchgehastet und vieles davon hat Spaß gemacht. Aber die Zeit
war auch geprägt von einem dauerhaften Gefühl des Burn out.
Das möchte ich dieses Jahr anders machen.
Daher habe ich mich entschieden
1. mir privat und für meine Arbeit mehr Unterstützung zu holen (I’ll update you)
2. mich entschlossen meine Tour aufzuteilen und nicht alle Termine im April zu spielen
Ich hoffe sehr, dass niemand von euch allzu enttäuscht ist, dass er/sie/they etwas länger aufs
Konzert warten muss. Die neuen Termine findet ihr alle hier im Pos
Ich freue mich, wenn ihr eure Tickets behaltet und einfach zu den verschobenen Shows kommt.
(Ihr könnt sie aber natürlich auch zurückgeben)
Ich schreibe das mit einem leichten Herz und bin froh und auch bissi stolz auf mich.
Trotz finanzieller Unsicherheit und massivem Druck zu funktionieren und dauernd abzuliefern, weil
man das halt so machen muss, wenn’s laufen soll, gestalte ich die Termine meiner solo Shows
jetzt so, dass ich die Chance habe mit Energie und Bock auf die Bühne gehen zu können.
Schön, dass ihr dabei seid.

Einlass ab 19:30 Uhr

Sie war der „Der Spatz von Paris!“ – Erleben Sie eine Hommage an Edith Piaf, die wie keine andere das französische Chanson geprägt hat. Tauchen Sie ein in ihr wechselvolles Leben und ihre wunderbare Musik.

Die bekannte Schauspielerin und Sängerin Christiane Hagedorn wird sie Ihnen vergegenwärtigen, ohne sie zu imitieren. Begleitet wird sie vom Musiker Christoph Alexander, der als Crossover-Tenor mit ihr im Duo, aber auch solistisch ihren Chanson-Partnern, seine Stimme gibt. Es moderiert der Kabarettist Markus von Hagen, der von den vielen Höhen und Tiefen im Werdegang dieser großen Künstlerin zu erzählen weiß.
Erinnern Sie sich mit uns an Edith Piaf - und entdecken Sie sie neu!

Gästestimmen: „Gänsehaut“, „berührend“, „tolle Stimmen“, „formindable“, „magnifigue!“
Alle drei Künstler begeistern Ihr Publikum mit großer Spielfreude und Ihrer Kunst! Ohne Zugaben werden sie nie von der Bühne gelassen!

Veranstalter: VIVA MUSICA

Einlass: 19:30 Uhr

Ein Klavier und ein Banjo – einst eine klassische Kombination, heute eine fast vergessene Kunstform.
Zwischen 1890 und 1930, in den frühen Tagen von Ragtime, Pre-Jazz und Hot Jazz, gehörten Banjo/Piano-Duos zum typischen Klangbild und erfreuten sich großer Beliebtheit. Heute zählt diese besondere Verbindung zu den selten gewordenen musikalischen Schätzen.

Der Pianist Chris Hopkins, international preisgekrönter Spezialist für klassische und swingende Jazz-Stile, und der Unterhaltungskünstler Götz Alsmann, Multi-Instrumentalist und leidenschaftlicher Musikarchäologe, haben sich zu einem Duo zusammengeschlossen, das diese Klangwelt wieder erlebbar macht.

Alsmann greift dafür auf seine Sammlung historischer Banjos aus den Jahren 1902 bis 1925 zurück, während Hopkins am Klavier die Melodien mit swingender Präzision interpretiert. Ein lebendiges, mitreißendes Programm, das die goldene Ära des Banjo/Piano neu erlebbar macht – auch in der Friedenskapelle, wo sich das Publikum schon jetzt auf einen unvergesslichen Konzertabend freuen darf.

Einlass: 19:30 Uhr

+++ AUSVERKAUFT +++

Alte Bekannte wollen mehr: Mehr neue Songs und mehr tolle Konzertabende mit noch mehr glücklichen Konzertbesucher:innen. Kurz „Mehr! - Live“.

Ab 2025 präsentieren Alte Bekannte ihr bereits fünftes Bühnenprogramm (in sieben Jahren). Die "Wise Guys-Nachfolger" zeigen erneut, warum sie aus der deutschen Musikszene längst nicht mehr wegzudenkenden sind: musikalisch wie textlich hervorragende Songs und ausgesprochen unterhaltsame Moderationen garantieren etwas, das man in diesen Tagen gar nicht mehr so einfach bekommt: Richtig gute Laune!


Teil des Programms sind neben brandneuen Songs auch wieder einige Hits ihrer früheren Alben sowie handverlesene „unkaputtbare“ Lieder ihrer Vorgängerband: witzig, nachdenklich und häufig äußerst tanzbar. Ein Abend, der noch lange nachklingt und nur ein Gefühl erzeugt: „Mehr! - Live“.

Einlass: 19:00 Uhr

Ein Klavier und ein Banjo – einst eine klassische Kombination, heute eine fast vergessene Kunstform.
Zwischen 1890 und 1930, in den frühen Tagen von Ragtime, Pre-Jazz und Hot Jazz, gehörten Banjo/Piano-Duos zum typischen Klangbild und erfreuten sich großer Beliebtheit. Heute zählt diese besondere Verbindung zu den selten gewordenen musikalischen Schätzen.

Der Pianist Chris Hopkins, international preisgekrönter Spezialist für klassische und swingende Jazz-Stile, und der Unterhaltungskünstler Götz Alsmann, Multi-Instrumentalist und leidenschaftlicher Musikarchäologe, haben sich zu einem Duo zusammengeschlossen, das diese Klangwelt wieder erlebbar macht.

Alsmann greift dafür auf seine Sammlung historischer Banjos aus den Jahren 1902 bis 1925 zurück, während Hopkins am Klavier die Melodien mit swingender Präzision interpretiert. Ein lebendiges, mitreißendes Programm, das die goldene Ära des Banjo/Piano neu erlebbar macht – auch in der Friedenskapelle, wo sich das Publikum schon jetzt auf einen unvergesslichen Konzertabend freuen darf.

Einlass: 19:30 Uhr

Zehntausende Zuschauer in ganz Deutschland - mit seinen Shows „The Cat Stevens Tribute“ und „Let It Snow!“ begeistert Sänger und Songwriter Patrick Snow seit Jahren - nun ist er erstmals mit einem Solo-Programm auf Tour. Nah, pur, direkt und in intimer Theateratmosphäre präsentiert er seine neue Show „Love Stories“.

Die Liebe ist das inspirierendste auf dieser Welt - das zeigen nicht zuletzt die unzähligen Kunstwerke, die durch sie entstehen konnten. Patrick Snow faszinieren dabei vor allem all die wundervollen Songs, die die Liebe hervorgebracht hat - und widmet diesen nun einen ganz besonderen Konzertabend.

Die Siebziger Jahre sind das Jahrzehnt der Liedermacher. Elton John, Billy Joel und viele mehr sangen in nie da gewesener Weise von der Liebe. Der Beginn einer neuen Ära, die bis heute deutlich ihre Spuren hinterlässt - in den Herzen der Menschen und in den Federn aktueller Songwriter. Einer davon ist Patrick Snow selbst. In „Love Stories“ erleben wir ihn an der Gitarre und am Klavier, wenn er seine eigenen Songs und Geschichten teilt und einige der größten Love Songs der letzten sechzig Jahre interpretiert.
„Musik hat diese unglaubliche Kraft, Erinnerungen und Gefühle ewig zu bewahren.“, erzählt er. „Erklingt der richtige Song, ist auf einmal alles wieder da.“


Veranstalter: Papke Luhr GbR

Einlass 19:30 Uhr

DIE TOTEN ÄRZTE schaffen seit 20 Jahren eine grellbunte, explosive Interpretation der DIE TOTEN HOSEN und der DIE ÄRZTE. Pyroshow und Konfettiregen flankieren das vibrierende Hitspektakel, wenn es heißt: „Bonney und Clyde machen an Tagen wie diesen mit Claudia und Paule ein Fass auf“. Für DIE TOTEN ÄRZTE das Operationsfeld mit Ohrwurm-Garantie.

Mit außergewöhnlicher Bühnendekoration und charismatischem Auftreten werden hier sogar eingefleischte Fans der Originale überzeugt. Auch Kuddel von DIE TOTEN HOSEN lies es sich nicht nehmen, seine Songs mit der Band zu zelebrieren. Die künstlerische Dimension und die Breite des Fanpublikums schafften die Grundlage für ein beeindruckendes Schauspiel der fanorientierten DIE TOTEN ÄRZTE.

Die vibrierenden Körper der Fans dieses brandheißen Gesamtspektakels finden sich nicht selten feiernd auf der Bühne wieder. Das Hitfeuerwerk, das DIE TOTEN ÄRZTE in die pulsierenden Adern der Fans der beiden Punkrocklegenden spritzen, bleibt nicht ohne Wirkung. Mit zuckenden Beinen findet man sich noch weit nach den Konzerten in den Tiefen der Gassenhauer ewiger Punkpartypowerhitrockgeschichte wieder…

Bei weit mehr als 1.800 Konzerte in allen Größenordnungen von Brandenburger Tor Berlin (130.000 Zuschauer) bis Burschenfest Niederbrechen (1.000 Zuschauer) überzeugten DIE TOTEN ÄRZTE Veranstalter und ihre Besucher. Wie Jey, der Chefarzt der Band, gerne anmerkt: „Hier wird einfach eine Riesentüte Energie und Spaß aufgemacht, nichts anderes kann ich versprechen“

Einlass ab 19:00 Uhr

Copyright Bild: Noise Boys Concerts

Einlass: 18:30 Uhr