Die A-Cappella Deutschpoeten

In der deutschsprachigen Popmusik prägen große Namen wie u.a. Clueso, Kraftclub, Cro oder Joris die große Songschreiber-Musikkultur der Neuen Deutschpoeten.

Die Freiburger Vokalband Anders ist musikalisch im gleichen Kontext zu sehen. Sie sind
Deutschlands A-Cappella Deutschpoeten. Ihr Stil: Eingängige Melodien und intelligente Texte.
Anders schreiben smarte Popsongs auf Deutsch, die die Darbietungsform A-cappella ernst
nehmen und dabei mehr sind als instrumentennachahmende Coversongs aktueller Charthits
oder nostalgische Lieder über die Flora auf dem Balkon. Damit begeistern sie ihr Publikum
nicht nur bei eigenen Konzerten, sondern bereits auch im Vorprogramm von Bands wie
Revolverheld oder Thees Uhlmann.

Mit ihrem neuen Programm „Kurzurlaub“ präsentieren die Freiburger, das, was sie am besten
können: Songs, die berühren. Und das erneut auf ganzer Linie.

Die fünf Sänger werden zu musikalischen Erzählern, die ihre eigenen Geschichten schreiben,
mal melancholisch-tiefsinnig, mal humorvoll-ironisch und mitunter auch herzzerreißend
komisch. Auf poetische Weise werden sie so zu Beobachtern des ganz normalen Wahnsinns,
der sich Leben nennt. Da geht es um Liebe, Verlust, Trauer, Herzschmerz, aber auch um
Freundschaft, Hoffnung und den unerschütterlich optimistischen Blick nach vorne – kurz: um
die großen und kleinen Gefühle, die uns zu Menschen machen.

All dem begegnen die fünf Sänger mit einer unverwechselbar selbstironischen und
humorvollen Art, die offenbart, dass sie ihre Kunst sehr wohl, sich selbst jedoch nicht ganz so
ernst nehmen.

Mit ihrem neuen Programm versprechen die Freiburger Songpoeten uns einen "Kurzurlaub"
für Herz, Geist und Seele, eine Reise raus aus dem Alltag, rein in die musikalische
Gefühlswelt der fünf Sänger - die ganz schnell auch zu unserer Eigenen wird. Wohin die Reise
geht? Na, ins Glück natürlich! Also schnappt euch euren Lieblingsmenschen und gönnt euch
90 Minuten musikalische Naherholung mit ANDERS - und das vor eurer Haustür, im
Konzertsaal eures Vertrauens.

ANDERS sind Gewinner der St Ingberter Pfanne 2020 (Publikumspreis & Sonderpreis der
Kultusministerin), des Vokal.total-Festival Graz 2019 (1. Preis der Kategorie POP) und des
SoLaLa A-Cappella Festival Solingen 2019 (Jurypreis & Publikumspreis). 2019 wurde ANDERS
für ihr Album „Viel Lärm um dich“ in den USA mit dem CARA Award als bestes europäisches ACappella Album ausgezeichnet.

Seit 2009 ist die Rosenau im Stuttgarter Westen Ort und Gastgeber der Rosenau TANZNACHT, die zu einem der vordringlichsten Termine im Stuttgarter Monatskalender für abendliche Tanzveranstaltungen geworden ist.

Mitinitiiert wurde die Rosenau TANZNACHT damals vom „DJ Projekt Hafenrand“ – zwei Hamburger Jungs, die – inspiriert von den Tanzabenden in der Hansestadt im „Atisha“, „Downtown Bluesclub“ und auf „Kampnagel“ – gemeinsam mit zwei Stuttgarter Jungs die Rosenau TANZNACHT begründet haben.
Ein Abend für Frauen und Männer der Generation, die in den 80ern und 90ern ihre Jugend erlebt hat, die mit den Songs dieser Zeit groß geworden sind und die heute gelassen, gut gelaunt und gemeinsam tanzend sich bei den Hits der letzten 50 Jahre musikalisch erinnern – ganz wie im Song „Altes Fieber“ der Toten Hosen.
Dabei geht es quer durch sämtliche Musikstile im Wechsel mit den aktuellen Hits der jüngeren Vergangenheit, und so entsteht eine Mischung, die es so nur in der Rosenau gibt.

Für die Tanzenden oft überraschend, wird selbstverständlich auch einiger fast schon vergessener musikalischer Perlen gedacht, die immer wieder aufs Neue den besonderen Reiz einer jeden TANZNACHT ausmachen.

Auch wenn seit 2014 die Schwaben ohne die Hanseaten an den Plattentellern stehen – geblieben ist die angenehm-unaufgeregte Atmosphäre in der Rosenau – im „Wohnzimmer des Westens“ – und das Motto „Rose trifft Anker!“ Einmal im Monat wird die Rosenau zu Stuttgarts „Großer Freiheit“, zum kultigen Club, wo Spaß am Tanzen und an der Musik einzigartig zelebriert wird. Runter vom Sofa, Tanzen statt Netflix!

Einlass ab 18.00 Uhr

Ausverkauft!

Der Schorndorfer Top-Chor begeistert mit einem abwechslungreichen Repertoire: feine Gospelsongs, emotionale Balladen und bekannte Popsongs zum Mitsingen.
Mit der Inszenierung „Der König kehrt zurück“ begeben sie sich auf den Kontinent, wo der Ursprung des Gospels begann. In der Show präsentiert der Chor Ausschnitte aus der afrikanischen Musical-Geschichte: mal traditionell, mal in einer mitreißenden Uptempo-Gospel-Version. Abgerundet werden die Ausschnitte durch Popklassiker wie "Fix you" von Coldplay und "You´re the voice" von John Farnham.
Begleitet wird das 45-köpfige Ensemble durch eine professionelle Live-Band und einem Tanz-Ensemble der NYC-Dance-School. Zwei Stunden Leidenschaft und eine beeindruckende Show erwarten Sie!

© Creative Weddings

Hausöffnung: 18:00 Uhr | Saaleinlass: 18:30 Uhr

Die Veranstaltung ist ausverkauft.

“Leberhaken”

… so heißt die neue Single, die Dezemberkind Anfang September als würzigen Vorgeschmack auf ihre kommende EP veröffentlichen. Es geht um Emotionen ohne Filter, ungeschönt und auf den Punkt gebracht!

In den vergangenen Jahren haben Dezemberkind in einer Art Ochsentour weit über 300 Konzerte heruntergerissen. Unter anderem im Vorprogramm von Max Giesinger, CRO, Emil Bulls, Glasperlenspiel, Jupiter Jones oder Schmutzki, um nur einige zu nennen.

Am heutigen Abend werden „Dezemberkind“ von den Indierock-Neulingen „Lothar“ und den großartigen „Grup Huub“ unterstützt, die mit ihrem unwiderstehlichen Mix aus Ska, Reggae, Polka und Rock dem Publikum gehörig einheizen werden.
Also, Tanzschühchen anziehen und in der Halle die Stars der regionalen Musikszene genießen.

Einlass: 20:00 Uhr

Die Veranstaltung ist leider abgesagt.

ENDLICH! DIE VORLETZTE & DIE ALLERLETZTE ZUGABE
Das Abschiedswochenende mit Highlights & Specials

27. und 28. September 2024 im Theaterhaus Stuttgart

ENDLICH Schluss mit lustig! ENDLICH Feierabend mit große Töne spucken!

Wohl auch die geilste Zeit währt nicht ewig. So kommt nun auch die Ära FÜENF zu einem Ende der Besinglichkeiten!

Nach über 2.500 Auftritten vor abertausenden treuen Fans in 29 Jahren Bühnenaction mit 12 Liveprogrammen und 13 Alben nun ENDLICH das grandiose Finale im Stuttgarter Theaterhaus, aus dem die FÜENF seit 1996 nicht wegzudenken sind!

Bevor sich Justice, Pelvis, Memphis, Little Joe und Dottore Basso schlussENDLICH gebührend auf Ihren Lorbeeren ausruhen, schwelgen sie noch zweimal wortvoll und tongewaltig in liedgewordenen Erinnerungen und Juwelen ihres atemberaubenden Schaffens. Nochmal lauthals und leise kleine und große Töne spucken ist doch selbstverstENDLICH.

FÜENF bedanken sich aufs Scherzlichste mit dem Besten, was ihr bescheidenes Repertoire zu bieten hat – versüßt mit ein paar besonderen Schmankerln und Bonbons – ENDLICH bei den treuesten Fans der Welt!

Jetzt aber mal ernsthaft: FÜENF, halt doch mal die Klappe…na ENDLICH!

Für diese Veranstaltung ist kein VVK mehr möglich - Tickets / Infos unter 0711 40 20 720

Erleben Sie noch einmal die größten Hits von Michael Jackson und den Jackson 5 in einer spektakulären und beeindruckenden Bühnenshow. Seine Hits sind in der ganzen Welt inzwischen Kult-Songs und werden heute noch in allen Diskotheken dieser Welt gespielt.
Aber auch Live-Shows sollen die Musik des King of Pop weiterhin leben lassen. So auch die 2 stündige Show mit großer Band , Tänzerinnen und einen überragenden Solist – Sascha Pazdera.
Er gilt als der beste deutsche Live-Tribute Michael Jackson Interpret. So wurde er auch vielfach ausgezeichnet und 2017 zum Künstler des Jahres in Deutschland und der Schweiz gekürt.
Die Michael Jackson Tribute Show ist die Einzige und originale Show in Deutschland die unter der choreographischen Leitung von La Velle Smith Jr. (Michael Jackson-Choreograph und Dancer für Thriller & Ghost) mit entwickelt wurde.
Gastspiele des Ensembles gab es bereits im Leipziger Gewandhaus, Berliner Tempodrom , Circus Krone München, Meistersingerhalle Nürnberg, Sylt Meerkabarett, ZDF Fernsehgarten und sogar bei „Wetten dass ?!“.
Die Fans dürfen sich freuen auf die Hits des „King of Pop“ mit viel Tanz, Emotionen und einer spielstarken Band.

Einlass 19:00 Uhr

Der Schorndorfer Top-Chor begeistert mit einem abwechslungreichen Repertoire: feine Gospelsongs, emotionale Balladen und bekannte Popsongs zum Mitsingen.
Mit der Inszenierung „Der König kehrt zurück“ begeben sie sich auf den Kontinent, wo der Ursprung des Gospels begann. In der Show präsentiert der Chor Ausschnitte aus der afrikanischen Musical-Geschichte: mal traditionell, mal in einer mitreißenden Uptempo-Gospel-Version. Abgerundet werden die Ausschnitte durch Popklassiker wie "Fix you" von Coldplay und "You´re the voice" von John Farnham.
Begleitet wird das 45-köpfige Ensemble durch eine professionelle Live-Band und einem Tanz-Ensemble der NYC-Dance-School. Zwei Stunden Leidenschaft und eine beeindruckende Show erwarten Sie!

© Creative Weddings

Hausöffnung: 16:00 Uhr | Saaleinlass: 16:30 Uhr

Die Veranstaltung ist ausverkauft.

EBU & Trio Blastonal laden ein zu „tuba!tuba“

Die Tuba ist das Instrument des Jahres 2024.

Hier kann nur eines helfen: Eberhard Budziat, Jazzposaunist und Komponist aus dem Remstal, lädt mit seinem Ensemble Trio Blastonal am Sonntag,29. September 2024 zum „tuba!tuba“ in den T4 des Theaterhauses Stuttgart ein. Hier soll in schöner Tatort Stimmung das Instrument des Jahres 2024vom Mief der Voreingenommenheit gereinigt werden. Jeder Takt überrascht: Die Musiker verbinden 12-Ton,Folks-und Weltmusik zu einer Einheit, schaffen damit wohl bisher selten gehörte Klangerlebnisse. Mit Dämpfern, die auch mal wie Tröten klingen, mit Grunz- und Schmatzlauten wird das Blech so beackert, dass die Freudenrufe der befreiten Tuba von der Bühne in den Sall wehen.

Trio Blastonal sind drei Bläser und ein Perkussionist, die mit großer Freude und Spiellust experimentieren und sich gegenseitig inspirieren und herausfordern. Improvisation und Entdeckerfreude sind ihr gemeinsames Vielfaches:

Eberhard Budziat – Posaune, Tuba
Er ist stilistisch sehr offen aber beileibe nicht beliebig. Er komponiert und arrangiert ohne Rast und Ruh. Budziats neue Leidenschaft, die Tuba, wird bei diesem Konzert mit ihren tiefen wohlklingenden Basstönen ebenfalls unbedingt zum Einsatz kommen

Magnus Mehl – Alt- und Sopransaxophon
Er ist Träger des Kulturförderpreises seiner Heimatstadt Rottweil und Stipendiat der Kunststiftung des Landes Baden-Württemberg. 2015 erhält er den Jazzpreis des Landes Baden-Württemberg.

Stefan Kirsch – Bassposaune
Er ist dem Neuen, Unbekannten sehr aufgeschlossen und ist im Mannheimer Raumaktiv. Projekte mit John King, Erwin Ditzner, Nicola Hein.Klänge zwischen Schönheit und Steinsäge.

Hans Fickelscher Perkussion – Noise
Er ist für die künstlerische Leitung des experimentellen Orchesters Jazz@Large in der Region Stuttgart verantwortlich. Pädagogisch und künstlerisch wirkt er oft spartenübergreifend Er erhielt mehrere Auszeichnungen und Preise.

Zwischen postserieller Musik und Free Jazz - das neue Trio des Cellisten Fried Dähn spannt einen Bogen von verschiedenen Formen frei improvisierter Musik zu eigenen Kompositionen. Jazz mal anders.

Einlass: 18:30 Uhr

„Am Anfang war das Wort, das ist bekannt. Doch nur die Musik macht es vollkommen.“

Dieser Gedanke führte Max Prosa (Gesang) und Sascha Stiehler (Piano) 2012 erstmals zusammen. Damals beide noch am Anfang ihrer aufstrebenden Karrieren, grün hinter den Ohren und ihre jeweilige Szene aufmischend. Seitdem ist eine Vielzahl an gemeinsamen Songs entstanden und eine einzigartige musikalische Verbindung gewachsen. „Dein Haus“ ist nun die erste gemeinsame Albumveröffentlichung von Prosa & Stiehler. Im Zentrum steht das Zusammenspiel beider Musiker. Niemand könnte die Texte und Geschichten Prosas so virtuos und doch mit der nötigen Zurückhaltung am Klavier begleiten wie Sascha Stiehler. Niemand könnte Stiehlers Klavierspiel mit Worten so viel Tiefe verleihen wie Max Prosa. Zahlreiche Größen der deutschen Musik- und Kulturszene wirkten an diesem Debütalbum mit: Hannah Herzsprung, Egon Werler, Alin Coen, Carlotta Pahl, das Kaiser Quartett, Maria de Val, Liv Solveig & Kristina Koropecki. So entsteht auf „Dein Haus“ eine eigene, unverwechselbare Klangwelt und Sprache voller musikalischer Vielfalt. Sphärisch, berührend, treibend und tanzbar. Auf Tournee präsentieren die beiden Ausnahmemusiker ihr neues Album und treffen sich wieder dort, wo 2012 die gemeinsame Reise begann: auf der Bühne. Das Grün hinter den Ohren ist inzwischen einem Reichtum

Einlass: 19 Uhr

THRAX PUNKS, die einzigartige Musikgruppe aus Thrakien, Griechenland, vereint traditionelle thrakische Klänge mit modernen Elementen und kreiert so einen unverwechselbaren Sound. Mit regionalen Instrumenten wie der Gaida (Dudelsack) und dem Daouli (Davul), kombiniert mit E-Gitarren und Live-Looping, schaffen sie eine faszinierende Mischung, die Einflüsse aus Psychedelic, Ambient, Math-Rock und Punk integriert.

Die Band hat bereits auf den größten Festivals Griechenlands gespielt und ihre Musik international in Länder wie das Vereinigte Königreich, Deutschland, Bulgarien, Rumänien, Ungarn, die Tschechische Republik und Zypern gebracht. Diese Tournee war geprägt von ausverkauften Auftritten und begeistertem Publikum.
In den letzten Jahren haben THRAX PUNKS mit renommierten Künstlern zusammengearbeitet und Musik für Kino- und Theaterproduktionen komponiert. Ein Meilenstein ihrer Karriere war 2021 die Aufführung ihrer Musik für Euripides’ Tragödie "Die Bakchen" im antiken Theater von Epidaurus, im Rahmen des Festivals von Athen und Epidaurus.

Nun laden THRAX PUNKS und das Kulturzentrum Schwanen Sie herzlich ein, dieses energiegeladene Aufeinandertreffen von Tradition und Subkultur, von Neuem und Altem, live zu erleben. Lassen Sie sich von der einzigartigen Klangwelt der THRAX PUNKS mitreißen und tauchen Sie ein in ein musikalisches Erlebnis der besonderen Art.

Einlass um 19 Uhr

Dieses Ticket ist nur gültig in Kombination mit einer gültigen Eintrittskarte für das Konzert

(VIP1) ALICE COOPER - Diamond Meet and Greet Upgrade

- Einzelfoto mit Alice Cooper

- Signiertes Alice Cooper Poster

- Offizielle Alice Cooper Set-Liste

- Speziell entworfene exklusive Merchandise-Artikel

- Begrenzte Verfügbarkeit



(VIP2) ALICE COOPER - Merchandise VIP Upgrade

- Sammlerstücke von Alice Cooper

- Begrenzte Verfügbarkeit

Bywater Call ist eine kraftvolle siebenköpfige Southern-Soul-Roots-Rockband aus Toronto, Kanada mit Einflüssen von Künstlern wie The Band, The Wood Brothers, Tedeschi Trucks Band oder auch Otis Redding, Little Feat sowie Sly and the Family Stone.

Amanda Rheaume kommt ebenfalls aus Kanada, geboren in der Hauptstadt Ottawa. Als Bürgerin der Métis-Nation Ontario und aktives und stolzes Mitglied der 2SLGBTQ+-Community kommt Rheaumes Heartland Rock direkt aus dem Herzen und aus dem Land.

Einlass: 18:00 Uhr

Ab sofort heißt es also alle zwei Monate für ALLE Tanzwütigen von 18 bis 99 Jahren abfeiern, abtanzen und den Abend genießen.
Waiblingen feiert das Comeback der 80er & 90er Jahre - Stilecht auf CD!
Die Waiblinger Legende "DJ Andy" bringt die beste Musik aus den 80er & 90er Jahren auf den guten Silberscheiben mit ins Schwanen und holt aus der Saalanlage raus was geht.
Die Mischung macht´s – der Meister mischt!
Für die passernde Retro Disko Atmosphäre mit Licht-Show und Nebelmaschine sorgt das Kulturhaus Schwanen Team.

Kommt vorbei feiert mit uns!

Großartige Songs, Musikalität, Harmonien und Geschichten – alles mit typisch irischem Charme und Wärme – entführen das Publikum in eine andere Welt. Die Musik kommt direkt aus dem Herz und geht direkt ins Herz. Ein Konzert, das Sie zum Lachen und zum Weinen bringen wird. Ein Konzert, das Sie mit seiner ehrlichen Schönheit bewegen wird.
Der irische Singer-Songwriter Kieran Goss und die Sängerin Annie Kinsella haben vor der Pandemie ihr erstes Duo-Album ‚Oh, The Starlings’ veröffentlicht und präsentieren dieses zusammen mit neuen noch nicht aufgenommenen Songs und alten Favoriten wie „Reasons To Leave“ und „Out Of My Head“. Ein Konzert, das Sie nicht verpassen sollten.

Karten 25 €, Schüler/Studenten 5 €

Foto: Conor Clinch

Einlass: ca. 19.30 Uhr

Treffen französischsprachiger Schlagzeugabteilungen
aus Lyon, Strasbourg, Genf an der HMDK Stuttgart

Werke für ein bis zwölf Musiker*innen
von Aperghis, Debussy, Ravel, Séjourné, Varèse, Xenakis u.a.
für Marimba, Vibraphon, Gongs, Becken, Trommeln und viele andere Schlaginstrumente

Mitwirkende
Studierende und Lehrende der Schlagzeugklassen aus Lyon, Straßburg und Stuttgart
Stirling Strings Stuttgart
Augustin Lipp & Tom Goemare, Installation
Hugo Rannou, Violoncello
Josephine Lin, Marimba
Leitung: Aurélien Hadyniak, Minh-Tam Nguyen, Emmanuel Séjourné, Marta Klimasara, Klaus Dreher

Seine Liebe zum Soul dokumentierte er bereits auf beeindruckende Weise auf dem Charity Album „S.O.S. 2: Save Our Soul, Soul on a Mission“, wobei sich der Akustikclip von „Cry to me“ mit 50.0 Millionen Youtube Views zu einem veritablen Hit entwickelt hat. Natürlich darf dieser Song, ebenso wie sein grösster US Hit „Home“, auf den Live Shows nicht fehlen.
Für Marc Broussard steht dieser in
Walnussbaumrinde geräucherte Song, der ihn über die Jahre begleitete, für alles, was ihm wichtig erscheint - Southern Roots der alten Schule, Heimat, Freunde, Familie,
Erdverbundenheit und Authentizität.

Marc Broussard ist ein US-amerikanischer Singer-Songwriter, dessen musikalischer Stil auch als “Bayou Soul“ beschrieben wird, da er Elemente aus Rock, Country, Blues, R&B und Soul miteinander vereint. Seit er 18 ist, lebt der mittlerweile 42-Jährige von der Musik und spielt bis zu 150 Konzerte pro Jahr. Er tourte mit Musiklegenden wie Dave Matthews Band, Zac Brown, Huey Lewis oder Bonnie Raitt und ist Protagonist auf dem Allman Brothers Tribute Album. Die bisher grösste Kollab realisierte sich in 2023 - mit dem gemeinsamen Joe Bonamassa /Marc Broussard SOS 4 „Blues for your Soul“ Album, deren Einkünfte erneut wohltätigen Zwecken zugeführt werden .
Es erreichte die Nr 1 Position der US Bluescharts !!

Bei seinen Shows spürt man die Hitze des Südens und Marc Broussard lässt uns teilhaben an seiner, ihm in die Wiege gelegten Leidenschaft, mit der er sein abwechslungsreiches Repertoire interpretiert und die Genre verschmelzen lässt.

Die aktuelle Single , erneut geschrieben und produziert von Eric Krasno ( Derek Trucks, Dave Matthews, Lettuce) gibt einen Vorgeschmack auf das sensationelle neue Album und die mitreissenden Shows, die uns demnächst erwarten!

„ Hier singt einer, der Blues und Soul mit der Muttermilch aufgesogen hat“ (Classic Rock)
„ absolut herausragend“ ( Eclipsed)
„ Bluesliebhaber werden an der Platte ihren Spass haben“ ( Guitar)
"Nur wenige moderne Stimmen sind so kraftvoll wie Marc Broussards
gefühlvoller, aus dem Bayou stammender Bariton.“( Washington Times)

new release :
“S.O.S 4: Blues for Your Soul”
via KTBA Records/ Rough Trade Distribution

Einlass ab 19:00 Uhr

NELL’ATTIMO – IM AUGENBLICK

Pippo Pollina, der vielseitige sizilianische Musiker, ist als einer der kreativsten Künstler in der europäischen Singer-Songwriter-Szene seit mehr als dreißig Jahren unterwegs. Unzählige Plattenproduktionen, internationale Tourneen, prestigeträchtige Kollaborationen verleihen ihm einen besonderen Status, den er sich durch Kontinuität und Engagement sowohl im Studio als auch live auf der Bühne erarbeitet hat.

Mit nun 60 Jahren verspürt Pippo Pollina nun das Bedürfnis diesen Meilenstein mit einem Solo-Konzert in einem intimen Rahmen auf seine eigene Weise zu feiern: Allein auf der Bühne, nur mit Gitarre oder am Klavier sitzend mit seiner ausdrucksstarken Stimme, die mit zunehmender Reife noch mehr an Intensität gewonnen hat.

Das Programm „Solo in concerto“ repräsentiert eine Art Retrospektive an Liedern, Geschichten und Filmen einer wirklich außergewöhnlichen Karriere. Von Pollinas Debüt in Sizilien mit der Folk-Musik von Agricantus bis hin zu seinem Anti-Mafia-Engagement als Journalist in der damals entstehenden Bewegung gegen die Cosa Nostra in Palermo. Vom Abschied von seiner Heimat Italien zu einer ziellosen Weltreise, über die Straßenmusik und die ersten Konzerte bis hin zu den vielen künstlerischen Begegnungen, die sein Leben veränderten und auch einige internationale musikalische Zusammenarbeiten hervorbrachten: mit dem Schweizer Linard Bardill, Patent Ochsner und Endo Anaconda von Stiller Has, mit den deutschen Liedermachern Konstantin Wecker, Schmidbauer & Kälberer. Kollaborationen mit den legendären italienischen Musikern Franco Battiato, Giorgio Conte, Etta Scollo, Nada, Davide Van De Sfroos oder Eugenio Finardi, mit dem französischen Chansonnier Georges Moustaki, mit der norwegischen Jazzsängerin Rebekka Bakken, sowie mit den Chilenen Inti-Illimani und viele mehr.

Pippo Pollina – Solo in Concerto. Der Künstler allein auf der Bühne. Authentisch und intim. Von Angesicht zu Angesicht. Mit eigenen Liedern und seiner imposanten Stimme. Mit eigenen Erinnerungen und Geschichten eines Lebens voller diverser Erfahrungen.

Ein Konzert für alle, die italienisches Songwriting lieben, sowie für all diejenigen, welche die Kunst von Pippo Pollina bereits kennenlernen durften. Eine Kunst, die gefühlvoll aber intensiv zwischen Poesie, Musik und Zivilcourage wandelt.

Tour-VA: jazzhaus artists