Jung, sympathisch und vor allem lustig – das ist TONY BAUER.
Der leidenschaftliche Aufsteiger aus Duisburg hat innerhalb kürzester Zeit frischen Wind in die Comedy-Szene gebracht! Mit seinem einzigartigen Humor und einer beeindruckenden

Lebensgeschichte hat er sich einen Namen gemacht und die Bühnen der Republik erobert.

Denn Tony Bauer hat das Kurzdarmsyndrom, eine herausfordernde gesundheitliche Beeinträchtigung, die ihn auf die kontinuierliche Zufuhr von Nährstoffen über einen Schlauch angewiesen macht. Aber anstatt sich von seiner Krankheit unterkriegen zu lassen, hat Tony beschlossen, mit einem Lächeln dagegen anzugehen und auf die Comedy-Bühne zu treten. Sein Motto, das er lebt und auf der Bühne verkörpert, lautet:
"Wir müssen erst ein paar Mal sterben, bevor wir einmal cool leben dürfen." Diese Einstellung spiegelt seine positive Energie und Entschlossenheit wider.

Seit 2022 hat Tony Bauer das Publikum in vielen Shows mit seiner Schlagfertigkeit und Selbstironie begeistert. Bereits mit einem seiner ersten Auftritte im "NightWash"-Waschsalon empfahl er sich für die größte Bühne Europas: Bei der 1LIVE Comedy-Nacht XXL begeisterte er im Oktober 2022 über 13.000 Zuschauer. Mittlerweile ist er mit seinem ersten Soloprogramm „Fallschirmspringer“ unterwegs.

Mit seinem Charme und einem ganz eigenen Blick auf die Welt nimmt Tony das Publikum auf eine Reise durch seinen Alltag mit und erzählt von seinen Erfahrungen mit dem Kurzdarmsyndrom bis hin zu den absurden Hürden, die ihm in den Weg gestellt wurden. Aufgewachsen in Duisburg-Marxloh hat er eine erfrischende Sichtweise auf das Leben entwickelt. Mit seiner Bühnenpräsenz und einer Geschichte, die inspiriert, lädt Tony Bauer alle Zuschauer dazu ein, mit ihm in seine Welt einzutauchen.

Einlass: 19 Uhr

In Doktor Wenzels Zahnarztpraxis ist alles schon ein wenig verlottert: Die technische Ausstattung, die Aufmerksamkeit gegenüber seinen Dauer- und Angstpatienten, aber auch gegenüber seiner Frau, die sich deshalb von ihm scheiden lassen will.

Um ein Bild an sich zu nehmen, das ihr angeblich gehört, taucht sie mit ihrem Rechtsbeistand genau dann in der Praxis auf, als sowieso wieder mal alles drunter und drüber geht. Denn ein hartnäckiger Pharmavertreter lässt sich nicht abweisen, und ein Handwerker mit Zusatzausbildung "Zahnarzt" droht die patente Sprechstundenhilfe Elfie, die als Einzige immer alles im Griff hat, abzuwerben.

Einlass: 19:00 Uhr

Mohannad Nasser , Meister der Oud, trifft auf den mehrfachen „Echo-Jazz“ - Preisträger Frederik Köster

Seit vielen Jahren verbindet die beiden Musiker eine enge Zusammenarbeit, die von gegenseitiger Faszination über Kontinente und vermeintliche Genregrenzen hinweg geprägt ist. Das Ergebnis ist ein begeisternder Klangkosmos, der westliche mit orientalischen Hörgewohnheiten gleichermaßen verbindet.
Die persische Laute Oud, fernöstliches Saiteninstrument mit außergewöhnlicher Flexibilität der Spielweisen und Stimmungen, tritt an diesem Abend in einen außergewöhnlichen Dialog mit einer alle instrumentalen Möglichkeiten ausschöpfenden Jazz-Trompete. Einzigartige Expressivität, die westliche Harmonik mit dem Reichtum arabischer Melodik zu einem ganz außergewöhnlichen Klangerlebnis verbindet.

"Gefördert von der Initiative Musik und der Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien „BKM"

Was, wenn Punkrock nicht in den 1970ern in die Welt gekommen wäre, sondern in den späten 20er Jahren – und zwar in Polen? Rund um diese Idee fanden sich 2013 vier Musiker in Krakau zusammen, die vorher Metal, Folk und so manch anderes gespielt hatten. Neben der Musik verband sie die Faszination für die Anfangsjahre der Zweiten Polnischen Republik. Ähnlich wie die Weimarer Republik war sie geprägt von einer glanzvollen, avantgardistischen Kulturszene, politisch zogen aber schon düstere Zeiten auf. Hańba! haben die künstlerische Inspiration dieser Ära und den damaligen Geist der Arbeiterklasse ebenso aufgesogen wie die Revolte der Sex Pistols. Eine Street-Folk-Band, die aus dem Rahmen fällt, fanden auch Musikjournalisten rund um die polnische Plattform folk24.pl, und kürten Hańba! 2014 einmütig zum Debüt und zur Band des Jahres.

Einlass ab 20:00

SchwabenNacht – Lachen, bis die Tränen fließen!
Die große Comedy-Show mit den besten Comedians in Baden-Württemberg.

Die SchwabenNacht ist zurück und sorgt für beste Laune! Ein Abend voller schwäbischer Comedy, Kabarett und Musik – frech, witzig und unvergesslich. Unter dem Motto „Comedy aus dem wilden Ländle“ erwartet Sie eine Show, die einen humorvollen Angriff auf Ihre Lachmuskeln startet.

Freuen Sie sich auf ein immer wechselndes Line-up großartiger Künstler wie die Kächeles, Link Michel, Leibssle, Karl-Heinz Dünnbier, Frl. Wommy Wonder und viele mehr. Jede Show ist ein Unikat, gespickt mit charmantem Humor und überraschenden Highlights – ein Abend, der den Lachpegel nach oben treibt!

Nach Weihnachten geht die SchwabenNacht-Tour durch Baden-Württemberg: von Heidenheim bis Rastatt, von Widdern bis Bad Waldsee. Ein Muss für alle, die Spaß und Unterhaltung lieben. Die SchwabenNacht – der perfekte Mix aus Comedy und guter Laune!

Einlass: 19:00 Uhr / Freie Platzwahl

In Doktor Wenzels Zahnarztpraxis ist alles schon ein wenig verlottert: Die technische Ausstattung, die Aufmerksamkeit gegenüber seinen Dauer- und Angstpatienten, aber auch gegenüber seiner Frau, die sich deshalb von ihm scheiden lassen will.

Um ein Bild an sich zu nehmen, das ihr angeblich gehört, taucht sie mit ihrem Rechtsbeistand genau dann in der Praxis auf, als sowieso wieder mal alles drunter und drüber geht. Denn ein hartnäckiger Pharmavertreter lässt sich nicht abweisen, und ein Handwerker mit Zusatzausbildung "Zahnarzt" droht die patente Sprechstundenhilfe Elfie, die als Einzige immer alles im Griff hat, abzuwerben.

Einlass: 16:00 Uhr

Harald Schmidt schwätzt mit Bernd Gnann
Ein unvorbereiteter Abend

Der Entertainer, Schauspieler und Fernsehmoderator Harald Schmidt trifft auf seinen alten Bekannten Bernd Gnann. Die beiden waren auf der gleichen Schauspielschule, üben ähnliche Berufe aus und haben sich noch immer viel zu erzählen. Es erwartet Sie ein spontaner Schwatz unter Freunden, ein Gespräch ohne Vorbereitung, dafür aber mit umso mehr guter Laune und Humor. Ein garantiert unterhaltsamer Abend!

Harald Schmidt schloss 1981 das Schauspielstudium an der Staatlichen Hochschule für Musik und Darstellende Kunst in Stuttgart ab und spielte anschließend u. a. an Bühnen in Stuttgart, Augsburg, Düsseldorf und Bochum. In den 1990ern und 2000ern machte er sich vor allem als Late-Night-Host einen Namen. Er tritt außerdem regelmäßig als Kabarettist auf.

Bernd Gnann, gebürtiger Oberschwabe, ist ausgebildeter Schauspieler (Staatliche Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Stuttgart), spielt neben Soloprogrammen Theater- und TV-Rollen, ist Sprecher, Hörspielsprecher und Moderator. Nicht zuletzt ist er seit 2009 Geschäftsführer des Kammertheaters Karlsruhe.

Mit Harald Schmidt und Bernd Gnann

Anna Karenina
Ungarisches Nationalballett Gyor

1979 gegründet, erzielte das Gyori Ballett schon in kurzer Zeit internationale Erfolge. Jetzt wird das Nationalballett sogar als kultureller Repräsentant von Ungarn zur World EXPO 2025 im japanischen Osaka entsandt. Sicher verdient, denn die international gefestigten Tänzerinnen und Tänzer verstehen es immer wieder, mit den Mitteln des Tanzes zeitlose Gefühle und menschliche Dramen in großen literarischen Vorlagen oder bekannten Ballettmusiken aufzuspüren und tänzerisch zu vermitteln. Mit Auftritten an der Mailänder Scala, den Bayreuther Festspielen, sowie unter anderem Tokyo, Moskau und New York festigten sie ihren internationalen Ruf.

Im Jahr 1872 wurde Tolstoi Zeuge, wie sich eine junge Frau aus Eifersucht vor einen Güterzug warf. Der Anblick der toten, verstümmelten Frau bedrückte den Schriftsteller lange Zeit. Er überarbeitete seinen Romanepos ´Anna Karenina´ elf Mal, bevor die endgültige Fassung entstand und Anna zu einer der größten Heldinnen der Literatur machte. Die charismatische – aber verheiratete – Anna Karenina ist ein hoch geschätztes Mitglied der Gesellschaft. Doch als sie auf Wunsch ihres Bruders nach Moskau reist, trifft sie auf Wronski, einen gutaussehenden Militäroffizier, der eine glänzende Karriere vor sich hat.
Sie weiß es noch nicht, aber von diesem Moment an wird ihr Lebensweg nie mehr so sein wie zuvor.

Die internationale Kulturplattform ´Der neue Merker´ aus Wien schreibt über die Premiere dieser Inszenierung von ´Anna Karenina´: »(Ballettchef) Velekei liefert choreographische Feinarbeit ab. Rund um (die Solisten) ein homogenes Ensemble in wechselnden dynami-schen Episoden. Nichts wirkt oberflächlich, auf Showelemente wird verzichtet. Und somit ist eine Schicksalstragödie in einer klaren, seriösen Reinzeichnung zu sehen.«

»Man kann ein arriviertes Ballettensemble auch ausschließlich (jedenfalls beinahe) nur mit eigenem heimischen Tänzernachwuchs zu internationaler Reputation führen. So wie in Gyor, dem habsburgischen Raab. Dort hat sich das Gyori Balett als kulturelles Aushängeschild für Ungarn und seine breit geschichtete Tanzszene etabliert.«
Der neue Merkur, Wien

Ballett
nach Leo Tolstois Romanepos

Choreografie: László Velekei
Dramaturgie: Alexandra Csepi
Musikcollage: Max Richter
Dekoration: Mara Bozóki
Kostüme: Rita Velich

Werkeinführung um 19.30 Uhr im Kleinen Saal

Tickets noch an der Abendkasse

Liebt Ihr Bücher? Mädelsabend in unserer Buchhandlung! Wir lassen Euch nach Herzenslust stöbern, schmökern und shoppen. Für Getränke und Snacks ist gesorgt. Bringt Eure Freundinnen mit, wir übernehmen den Rest!

Musik beflügelt und beseelt uns, nimmt uns mit in die Welt der Phantasie und Emotionen und lässt uns den Alltag vergessen. Es gibt kaum eine Geschichte, die die Menschen nicht in Form eines Musicals verzaubert hat.

Wir laden Sie herzlich ein, unsere beiden Musicalprofis auf eine musikalische und kulinarische Reise zu begleiten, und hautnah dabei zu sein, wenn Donna mit Mamma Mia! die Bude rockt oder die Tränen in Elisabeths Augen funkeln.

Spannung, Emotionen, Nostalgie und jede Menge Gaumenfreude - die neue Dinnershow ist für die Musical-Liebhaber und Gourmets unter Ihnen definitiv ein Muss. Lassen Sie sich von unseren professionellen Sängern verzaubern und in die Welt der beliebtesten Klassiker, wie Mamma Mia!, Tanz der Vampire, Elisabeth oder Grease entführen. Aber auch an moderneren Musicalhighlights wird Ihnen einiges geboten. Beim Musical-Dinner ist für jeden etwas dabei, denn Sie müssen sich nicht nur für ein Musical entscheiden, sondern erleben die gesamte Bandbreite der Evergreens, romantischen Duette und Showstopper aus der ersten Reihe. Vergessen Sie für ein paar Stunden alles um sich herum, geben Sie sich voll und ganz der Show hin und genießen Sie zwischendurch das köstliche Mehr-Gänge-Menü, das den Abend perfekt abrundet. Erleben Sie „Das Musical-Dinner“ mit allen Sinnen und teilen Sie Ihre Leidenschaft für Musicals und gutes Essen mit dem Ensemble und anderen Fans. Gänsehaut ist hier vorprogrammiert.

Sie sind auf den Geschmack gekommen? Dann sichern Sie sich jetzt Tickets für „Das Musical-Dinner“ und erleben Sie einen einzigartigen Abend wie am Broadway!
Wir freuen uns auf Sie!

Einlass: 18:30 Uhr / Menü und Show sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zug

Die Mauerbrecher präsentieren ihre Show, die alle Dimensionen sprengt.Ein Feuerwerk an Überraschungen schnellen Wendungen und packenden dramatischen Szenen. Denn Improvisation heißt spontan die Vorgaben des Publikums auf der Bühne zu inszenieren. Ob das Motiv „ Abendsonne" in der Gefühlslage „Haß“ gewünscht, oder eine Szene in verschiedene Genres übersetzt wird, z.B. eine Szene auf dem Arbeitsamt als Oper oder Western wiederholt wird - das Publikum wählt aus und die Mauerbrecher setzen das Gewünschte nach 5-4-3-2-1-los um. Ruhige, tragische Momente wechseln ab mit schnellen komischen Szenen.

Einlass: 19:45 Uhr

"Gefördert von der Initiative Musik und der Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien „BKM"

We Mavericks sind Victoria Vigenser (NZ) - Gitarre / Gesang und Lindsay Martin (AUS) - Fiddle / Mandoline / Gesang.

Seit 2019 tourt das Paar durch ganz Australien und Neuseeland. Kaum ein Folk-Festival will die Chance verpassen, diese super sympathischen und extrem talentierten Newcomer zu präsentieren, denn wer sie einmal gesehen hat will mehr! Das Geheimnis? Das ist es ja gerade, es gibt keins; Offen, begeistert und köstlich amüsant erzählt das Duo die Geschichten, wie ihre Songs entstanden sind. Ihr vernetzer Umgang miteinander und ihre Selbstironie beziehen den Zuhörer sofort ins Geschehen mit ein; dann spielt die Musik und keine Frage bleibt mehr offen.

Kraftvoller Gesang, gespickt mit himmlischen Harmonien, treibende Rhythmen, vollendete Solos und natürlich die eigenen Kompositionen samt Text schaffen ultimative musikalische Glücksgefühle. We Mavericks wurden schon als “contemporary folk”, “alt-country” oder “acoustic pop” beschrieben aber eigentlich passen sie in keine Sparte, denn dazu sind sie zu einzigartig.

2024 kommen sie erstmals in den deutschsprachigen Raum, 2025 dann in den Spitalkeller Offenburg.

Nominiert als Bester Volkskünstler bei den NZ Music Awards und als Beste Duo/Gruppe/Ensemble bei den Australian Folk Music Awards

Einlass ab 20:00

Grand Ukrainian Ballet
präsentiert
SCHWANENSEE
Ballett von Peter I. Tschaikowsky
Künstlerische Leitung: Rimma Wachsmann

Schwanensee: Die Unendliche Magie eines Ballettklassikers
Eintauchen in die Eleganz des Balletts – dies ermöglicht Schwanensee, ein Meisterwerk, das mit seiner über 100-jährigen Geschichte immer Liebhaber weltweit verzaubert.

Das Ballett erzählt in der feinsten traditionellen Ballettsprache die Geschichte von Prinz Siegfried, Prinzessin Odette und dem Zauberer Rotbart. Eine Geschichte des Triumphs der Liebe über finstere Mächte, dargestellt in einer Sprache aus Anmut und Emotion, die das Grand Ukrainian Ballet mit schierer Perfektion zum Leben erweckt. Für das Publikum aller Altersgruppen öffnet sich das Tor zu einer Welt faszinierender Schönheit und führt vor Augen, wie hinter schwebender Leichtigkeit auf der Bühne Hingabe und Disziplin stehen.

Das Grand Ukrainian Ballet erobert Europa
Unter der künstlerischen Leitung von Rimma Wachsmann vereint die neue Ballettkompanie das Beste des klassischen Balletts mit der Brillanz ukrainischer Tanz-Stars in Europa. Rimma Wachsmann, eine etablierte Größe in der Welt der darstellenden Künste, hat mit dem „Grand Ukrainian Ballet” mehr als nur eine Ballettkompanie in die erste Liga europäischer Ballettkunst geführt. Sie bietet den besten ukrainischen Balletttänzern und Solisten, die nun in der Europäischen Union eine neue Heimat gefunden haben, eine Plattform für ihre Geschichten, Träume und besonderen Fähigkeiten.

„Es ist für mich eine Ehre und zugleich eine Herzensangelegenheit, das „Grand Ukrainian Ballet“ zu Höchstleistungen zu formen", erklärt Wachsmann. Mit diesem Ensemble aus handverlesenen Tänzerinnen und Tänzern möchte sie nicht nur die reiche Tradition des klassischen Balletts feiern, sondern auch ein Zeichen der Hoffnung und des Neubeginns für die talentierten ukrainischen Stars in Europa setzen.

Eine Bühne für Träume
An der Seite von Rimma Wachsmann steht Marukyan Razmik, weltbekannter Balletttänzer und Co-Produzent der Tournee, der mit seiner Expertise und Leidenschaft für die Aufführungskunst das Projekt maßgeblich mitgestaltet. Das „Grand Ukrainian Ballet“ verbindet höchste Perfektion und eindrucksvolle Ästhetik zu einem Balletterlebnis der Spitzenklasse. „Wir sind überzeugt, dass die Kunst des Balletts eine Sprache spricht, die Menschen über kulturelle und geografische Grenzen hinweg verbinden kann", so Razmik.

Einlass ab 1 Std. vor Beginn

Musikalische Komödie von Murat Yeginer, die die Zuschauer von der ersten Minute an in ihren Bann zieht.


Hamburg, Ende der 40er Jahre. Drei Frauen wollen sich ihren Traum erfüllen: Ein Konzert vor der Queen im Garten des Buckingham Palast. Aber dafür müssen sie einen Gesangswettbewerb gewinnen. Und das kann nur gelingen, wenn Fräulein Wunder mitmacht! Bei einem Vorsingen treffen sie aufeinander: Rosa, Aushilfslehrerin für Deutsch, Käthe, Schneiderin mit Opern-Ausbildung und Hilde, Melkerin und Jodlerin, das reinste Naturtalent. Gegründet werden soll eine Damenkapelle, genauer: eine Damenband, wie Captain John McGintley, der Organisator des »Anglo-German-Swing Festivals«, betont. Eine große Herausforderung - nicht nur für die drei so unterschiedlichen »German Frolleins«. Mit einem Augenzwinkern, überaus humorvoll doch gleichermaßen melancholisch und berührend, angereichert mit zahlreichen Liedern aus den 30er und 40er Jahren gelingt es Murat Yeginer eine Geschichte zu erzählen, die uns in ihren Bann zieht.
Angereichert ist sie mit vielen großen Hits der Swing-Ära, wie »Bei mir bistu scheyn«, »It Don\'t Mean A Thing (If It Ain\'t Got That Swing)«, »Cheek to Cheek« oder »Sing, sing, sing«.

Regie: Murat Yeginer
Aufführungsrechte: Drei Masken Verlag, Berlin

Tridiculous

Warum nicht den Schwung des Saltos nutzen, um dabei das Schlagzeug zu spielen? Warum Musik aus der Konserve, wenn man seine Artistik musikalisch und gesanglich auch selbst live begleiten kann? Geballte Kraft und Dynamik, Musikalität und eine ordentliche Portion Humor: das ist Tridiculous. Smarte Typen mit vielen Skills: Ob Breakdance, Aerial oder Slapstick, ob Beatbox, Gesang, Pole oder Comedy, die Jungs aus Berlin beherrschen ihr Fach, mixen ihr Können mit authentischer Spielfreude und kreieren so einzigartige Spektakel.

Dabei sind Semion Bazavloouk, Rostyslav Hubaydulin und Ihor Ykaymenko gelebte Multikultur: Ein in Tel-Aviv aufgewachsener Russe und zwei Ukrainer, die in der Berliner Breakdance-Szene zuhause waren. Gemeinsam entwickeln sie ihre Ideen von Kunst und Entertainment, zu einer Show, die mit Musik, Artistik, Comedy und ungebremster Energie rockt und Spaß pur verspricht.

Schnell, spektakulär, sprunggewaltig: Jede Show ist ein einzigartiges Erlebnis, in dem 3DCLS die Bühne zum Leben erwecken und eine Atmosphäre schaffen, die vor Energie und Begeisterung vibriert. Ihre rasanten Performances sind für alle – von den Kleinsten bis zu den Großeltern – und lässt jeden mit einem Lächeln im Gesicht und einem Herzen voller Begeisterung zurück. Ihre Show ist nicht nur Darbietung, sondern ein Erlebnis, das in Erinnerung bleibt!

»Die Multitalente beherrschen Beatbox, Breakdance, Akrobatik und noch einiges mehr, woraus sie ein einzigartiges Spektakel mixen: Schnell, spektakulär, sprunggewaltig.«
NW Magazin

Artistik – Beats – Comedy

Seit Jahren gehört Dieter Ilg zu den einflussreichsten Stimmen des europäischen Jazz. Sein internationaler Ruf beruht auf seiner elektrisierenden Vitalität im Spiel, intelligenten Neugier, technischen Brillanz und sensitiven Hingabe an den Moment. Dies mündete in drei ECHO Jazz-Preise, speziell für seine Trioprojekte.
Zu verdanken sind die Auszeichnungen des renommierten Kontrabassisten auch seinen beiden famosen Kollegen Rainer Böhm (piano) und Patrice Héral (drums), die ihresgleichen suchen.

Nach Bearbeitungen und Improvisationen von ausschließlich klassischen Werken sind nun ein ganz persönliches Programm wie auch ein Album entstanden. Eine Überraschung, eine Transformation und Verwandlung zugleich. Man muss dieses deutsch-französische, international arrivierte Trio erleben, zuhören allein genügt nicht.
"Dieter Ilg und sein Trio sind Weltklasse." G&B
„Dieter Ilg ist kein Grenzgänger, er schlägt Brücken.“ Rondo

„Ein famoses, absolut gleichberechtigtes Trio“. Jazz thing

"Es ist das erste Mal, daß wir keinen klassischen Komponisten als „Thema“ nutzen, sondern eine bunte Mischung aus meinen Lieblingsliedern, diverse Eigenkompositionen, Popsongs der 60er und 70er-Jahre und diverse Reminiszenzen. Natürlich gewürzt mit einer Portion Humor, Eigensinn, Wildheit, Heimat und sturer, unermesslicher Zuneigung. Es ist thematisch besonders meinem Ursprung, meiner Herkunft und Tradition, dem Schutz der Muttererde und dem-sich-zuhause-fühlen gewidmet."

Im Februar 2025 ist es wieder so weit und die Tradition einer großen und festlichen Gala des Ballett-Instituts Leandra Hagendorn im Freudenstädter Kurtheater wird fortgesetzt. Durch ein anspruchsvolles und facettenreiches Programm sollen auch dieses Mal sowohl Eltern als auch Kulturliebhaber und Ballettinteressierte für die faszinierende Kunstform Tanz begeistert werden. Im ersten Teil der Vorstellung werden Ausschnitte aus berühmten Originalwerken des klassischen Ballettrepertoires präsentiert, aber auch die jüngsten Schülerinnen des Instituts erhalten die Gelegenheit, in eigens für sie geschaffenen Tänzen ihre ersten Schritte zu absolvieren. Im zweiten Teil des Programms kann sich das Publikum wiederum auf Choreographien aus den Bereichen des Modernen-, des Charakter- und des Jazztanzes freuen sowie im dritten Teil vom Stil der Neoklassik verzaubern lassen. Freuen Sie sich also auf einen vielseitigen und niveauvollen Ballettabend, der mit großer Hingabe und Professionalität erarbeitet wurde und lassen Sie sich mitreißen von grenzenloser Tanzleidenschaft der jungen Künstler/-innen!
Einlass ist jeweils 60min vor Vorstellungsbeginn. Veranstaltungsdauer: ca. 3 Stunden (inkl. 2 Pausen).

Einlass: 16 Uhr

Eventuell sind noch Karten an den örtlichen Vorverkaufsstellen oder der Abendkasse erhältlich.

Mit der Fasenteröffnung der Narrenzunft Oberkirch beginnt in Oberkirch die närrische Zeit.

Ein Highlight der Oberkircher Fasent ist die Eröffnung in der Erwin-Braun-Halle. Die Narrenzunft, der Fanfarenzug, die Stabhaltereien und die Narros bieten mit ihren Auftritten einen närrischen Streifzug durch das örtliche Geschehen, bei dem kein Auge trocken bleibt.