Dumm gelaufen Version 2025 - Satire für politisch inkorrekte Zeiten
Es gibt nur wenig gute Gründe (Waldbrand, Gas-lieferung, Spezialoperation), das Programm Unfreiwillig komisch der trostpreisgekrönten Kabarettisten Henning Ruwe und Martin Valenske zu verpassen: Hochpolitisch, höchst gemein und höchstens zwischen den Zeilen versöhnlich bieten sie mit ihrem Programm allem politischen Versagen und seinen Versagern der heutigen Zeit die Stirn. Manchmal unfreiwillig, aber immer sehr komisch, lassen die zwei jungen Kabarettisten der Berliner DISTEL ähnlich wie die Lebensmittelindustrie wirklich nichts unbehandelt. Das ist bitter nötig, denn nicht nur politisch brennt der Baum. Während es in Deutschland mit schweren Waffen noch nicht so ganz klappt, wird zumindest humoristisch hochwertig aufgerüstet. Auch ohne ein Sondervermögen von 100 Mrd. ist das Arsenal voll von Knaller Pointen und für einen ordentlichen Bumms im Zwerchfell. Ruwe und Valenske schießen quer aus allen sozialen Lagen. Und passend zur großpolitischen Wetterlage ist klar: Dass hier ist kein Kabarett für Warmduscher.
In Zeiten des Mietenwahnsinns testen sie die letzten bezahlbaren Brücken Berlins,
diagnostizieren dem Gesundheitssektor Kapitalismus im Endstadium und lassen sich trotz neuer Ernährungstrends nicht die Butter vom Brot nehmen. Mit viel bitterbösem Witz und sympathischer Lockerheit beweisen die Kabarettisten in ihrem dritten gemeinsamen Programm, dass politische Satire wohl noch eine ganze Weile gebraucht wird. Unfreiwillig komisch ist tagesfrisch und höchst unterhaltsam. Aktuelle Spitzen gegen vermeintliche Spitzenkräfte, chronisch wichtige Themen und skurrile Alltagsbeobachtungen versprechen einen Abend der Extraklasse. Ein Muss für alle Freunde des echten politischen Kabaretts.

Einlass ab 19.00

Ein besinnlicher Nachmittag zum Einstimmen in die Weihnachtszeit.
Auf dem Programm stehen ein bunter Melodienstrauß vom Weihnachtslied bis zur Operette.
Der Verein reicht Kaffee, Tee und Weihnachtsgebäck

Einlass ab 15.00

„Ist es möglich, vierzig Jahre DDR-Rockmusikgeschichte in einem zweistündigen Konzertprogramm zusammenzufassen?“
Die Musiker der Band DIE ZUNFT spielen unter dem Projektnamen OSTWIND Lieder aus der DDR-Rock-und Popmusikwelt. Titel von bekannteren Bands wie Silly, City, Puhdys oder Karat werden ebenso gespielt wie auch von Veronika Fischer, Gundermann und Renft. Und wer kennt noch die Sputniks oder Holger Biege?
Es sind die Lieder und die Geschichten hinter den Liedern, die die fünf Musiker aus dem Oderbruch eindrucksvoll interpretieren.
Natürlich ist es nicht möglich, vierzig Jahre Musikgeschichte in einem zweistündigen Programm zusammenzufassen, doch gewährt es einen Einblick in das musikalische Schaffen dieser Zeit.

Einlass ab 19.00

Stefano Ronchi wird auch „Slidin Wolf“ gerufen, wegen seiner Vorliebe für die Slide Technik auf der Gitarre. Stef lernte zunächst das Spiel auf der elektrischen Gitarre. Er wollte laut und energiegeladen wie Stevie Ray Vaughan klingen. Das hat ihm einige Opening Shows für Künstler wie Brain Auger, The Blues Brothers und Nine Below Zero eingebracht. Seit 2012 ruht diese Phase, und Stef hat seine Leidenschaft für die leiseren Töne gefunden. Er erinnerte sich an alte Platten die ihm sein Vater vorspielte, und seine Aufmerksamkeit gilt nun der Blues Ragtime und Barrel House Musik aus dem Beginn des 20. Jahrhunderts.
Stef Rosen vocals, git, Micha Maass drums

Einlass ab 19.00

F & W, das sind vom Leben geschriebene Texte gepaart mit virtuoser Gitarrenmusik, ein Stück Berlin für die Ohren.
Gehen Sie mit auf eine Reise zwischen Melancholie und Sarkasmus, um die Widrigkeiten des Lebens mit Seitenblick und Augenzwinkern zu betrachten. Druckvoller Akustik Sound und komödiantische „Berliner Schnauze“ begleiten das Konzerterlebnis.
Sie gehören mit ihrem kurzweiligen Programm zu den interessanten Projekten in der deutschen Konzertszene.
Irgendwo zwischen „Pension Volkmann“, „Reinhard Mey“ und „Stoppok“ findet sich der eigenständige Sound von „Friedrich & Wiesenhütter“.
Geerdet, ehrlich und handgemacht, zwei "Alltags-Poeten, die ihr Handwerk verstehen und ihren Weg jenseits und fernab von allen Trends und Mainstream gehen, eben „Handmade in Köpenick“.

Einlass ab 19.00

Thomas Brussig liest aus seinem neuen, noch unveröffentlichten Roman „2084 oder Die Erfindung des Glücks“
NIEMAND HATTE ERWARTET, DASS DAS KLIMAPROBLEM PHARMAZEUTISCH GELÖST WIRD.

Thomas Brussig, 1964 in Berlin geboren, hatte 1995 seinen Durchbruch mit »Helden wie wir«. Es folgten u.a. »Am kürzeren Ende der Sonnenallee« (1999), »Wie es leuchtet« (2004) und »Das gibt’s in keinem Russenfilm« (2015). Seine Werke wurden in über 30 Sprachen übersetzt.
Thomas Brussig ist der einzige lebende deutsche Schriftsteller, der mit einem seiner literarischen Werke wie auch mit einem Kinofilm und einem Bühnenwerk ein Millionenpublikum erreichte. Die Erfindung des Glücks beschreibt eine Gesellschaft, die allen einen dauerhaften Glückszustand garantiert – und in der die Menschen von dieser Garantie auch Gebrauch machen. Der Konsens ist überwältigend, der ökologische Fußabdruck der Happies ist winzig, dem Planeten Erde geht es gut. Es gibt, so scheint es, nur einen einzigen Menschen, der sich damit nicht abfinden will. Darf ein solcher Roman überhaupt „Dystopie“ genannt werden?
Der Autor freut sich darauf, mit Ihnen ins Gespräch zu kommen.

Einlass 16:30 Uhr

Hier keine Tickets verfügbar

Die Setlist bietet all die Black Sabbath Hits, die unverkennbar Meilensteine in der Musikgeschichte der Band sind mit den unvergesslichen Hits wie Black Sabbath, Paranoid, Iron man, Children of the Grave, Changes, The Wizzard, Never say die, Fairies wear, Boots, War pigs, Sweat leaf, Snowblind, Symptom of the Universe......
Frontmann Mojos Stage Acting, die brachialen Power Riffs Martins und die treibende Backline Michael und Werner bringen dem Zuschauer ein Live Erlebnis im Stil der Originalbesetzung mit Ozzy Osbourne, Tony Iommi, Geezer Butler und Bill Ward.
Die ultimative Tribute Show nicht nur für echte Black Sabbath Fans!!!!!

The Legacy of Black Sabbath - mehr als nur eine Tribute Band!

Einlass ab 19.30

Eric Clapton – ein Name, der wie kaum ein anderer die Geschichte des Bluesrock geprägt hat.
Mehr als 280 Millionen verkaufte Alben, zeitlose Welthits wie Layla, Cocaine, Tears in Heaven, I shot the Sheriff und Wonderful Tonight – Eric Clapton hat Musikgeschichte geschrieben. Sein einzigartiger Sound und seine unverwechselbare Spielweise berühren Generationen von Musikliebhabern und haben ihn zu einem der einflussreichsten Musiker der Rockgeschichte gemacht.
Clapton Experience bringt all das und noch viel mehr live auf die Bühne. In einem rund 2,5-stündigen Live-Konzert entführt die Band ihr Publikum auf eine emotionale Zeitreise – vom legendären Sound von Cream und Derek and the Dominos bis hin zu den unvergesslichen Solo-Hits des Mr. Slowhand. Ein mitreißender Mix aus treibenden Rockhymnen, ergreifenden Blues-Perlen und einem bewegenden Akustik-Set macht jedes Konzert zu einem unvergesslichen Erlebnis.
Die vier Profimusiker aus der Rhein-Neckar-Region interpretieren die Songs mit Respekt und Hingabe im Sinne des Originals, ohne dabei zur bloßen Kopie zu werden. Sie lassen ihre eigene Leidenschaft und Kreativität einfließen und sorgen so selbst bei eingefleischten Clapton-Fans immer wieder für Gänsehautmomente und Überraschungen.
Die Presse urteilt: „Leadsänger Sebastian Strodtbeck könnte glatt Claptons Sohn sein – so verblüffend authentisch sind sein Spiel und Gesang. Das Publikum war wie gefesselt von der Energie und Leidenschaft dieses Ausnahmekünstlers, der bereits mit Weltstars wie Pete York, Miller Anderson und Brian Auger gemeinsam auf der Bühne stand.“
Echo-Online schreibt: „Clapton Experience glänzen mit ihrer Eric Clapton Hommage – eine der besten Tribute-Shows, die Deutschland derzeit zu bieten hat.“
Seit ihrer Gründung im Jahr 2015 hat sich Clapton Experience innerhalb weniger Jahre zur gefragtesten Eric Clapton Tribute Band Deutschlands entwickelt. Ihre Live-Shows begeistern landesweit in renommierten Live-Clubs, Theatern und auf Open-Air Bühnen.
Erlebt den Sound, die Leidenschaft und die Magie von Claptons legendären Konzerten – hautnah und live!

Einlass ab 19.30

Die vier Vollblutmusiker von U12 (sprich: „U-One-Two“) haben sich 2012 in Frankfurt/Main gegründet und nehmen das Publikum mit auf eine musikalische Zeitreise durch alle Schaffensphasen der über 40-jährigen Bandgeschichte von U2.
Ein wichtiger Bestandteil davon sind natürlich die 80er Jahre. Die Energie aus dieser Zeit gilt bis heute als Blaupause für große Erfolge. Denn auch in den späteren Jahren finden sich viele bekannte Songperlen, die es wert sind, sie zu feiern und zu genießen.
Das bis zu dreistündige Programm besteht aus vielen Wünschen ihrer Fans und wird mit einer bandeigenen Multi-Screen-Lightshow in Szene gesetzt.
Eine humorvolle Bindung zum Publikum und U2-typische Showeinlagen runden das Konzert ab. U12 wollen uns daran erinnern, dass die Musik von Bono & Co. nicht bloß ein Instrument für kulturelle oder soziale Botschaften ist, sondern mit deren hymnenhaften Refrains einfach nur riesigen Spaß machen kann.
U12 gehören derzeit zu Deutschlands aktivsten Tribute-Bands und spielen inzwischen fast ausschließlich in gut gefüllten Clubs, Stadthallen und Open-Air-Veranstaltungen.

Wolfgang Meisetschläger (Gesang)
Oliver Horst (Gitarre, Keyboard)
Dennis Lapp (Bass)
Lothar Weise jr. (Schlagzeug)

Einlass ab 19.30

Seit über 20 Jahren ist immer am 2. Augustwochenende die kleine Bühne für Könner des Dixielands reserviert. Zu Gast sind wieder die Dixie Brothers aus Berlin. Die Band kommt nun schon zum dritten Mal an die Schulscheune und hat bei ihren vergangenen Auftritten das Publikum begeistert.
The Dixie Brothers - Das Beste aus den 20er, 30er und 40er Jahren!
Diesem Stil haben sich die Dixie Brothers mit Herz und Seele verschrieben. Seit über 20 Jahren ist die siebenköpfige Band in der Berliner Musikszene und in vielen deutschen Jazzclubs zu Hause. Mit ausgefeilten Arrangements und viel Spaß an der Musik werden Swing- und Dixie- „Standards“ erfrischend und modern interpretiert. Filmsongs, Blues und alte Schlager sowie Latin-Nummern vervollständigen das Repertoire.
Die Dixie Brothers sind eine erfahrene Live-Formation: Ob in den bekannten Berliner Jazzläden, bei nationalen und internationalen Festivals, die Dixie Brothers treffen mit ihrer langjährigen Erfahrung (fast) immer den richtigen Ton.

Einlass ab 19.00

Unvergessen, zeitlos, legendär: Creedence Clearwater Revival (CCR) haben in ihrer kurzen Karriere zig Songs für die Ewigkeit geschrieben. Diese feiern George & The Midnight Special aus der Schweiz.
Nein, der Berner Mundartrocker George Schwab sang nicht immer in Berndeutsch. Seine Sporen verdiente er sich als Frontmann einer Coverband, mit der er in den 90er Jahren mehr als 200 Shows spielte. Um den Posten am Mikro zu kriegen, musste er freilich zum Vorsingen – und trat gleich mit vier Songs von Creedence Clearwater Revival, kurz CCR, an. «Diese Songs waren schon damals unerreichbar groß», erinnert sich George. «Und sie haben mich seit Kindsbeinen begleitet».

Höchste Zeit also, dem Schaffen des legendären Quartetts einen ganzen Konzert-Abend lang zu huldigen. Oder wie George sagt: «Einen lange gehegten Traum zu verwirklichen!» Schon länger spielt er im Rahmen seiner Solo-Konzerte jeweils ein CCR-Medley. «Weil mich diese großartigen Lieder immer begleitet und inspiriert haben.» Wenig überraschend feiern die Fans diese Einlage immer frenetisch.

Deshalb hat sich George nun mit vier Musikern aus dem Berner Seeland und dem Berner Oberland zusammengetan, um die einzigartigen Songs von CCR live aufleben zu lassen. Unter dem Namen George & The Midnight Special – logisch, inspiriert vom gleichnamigen CCR-Song – präsentieren die fünf einen Abend lang nichts als Songs aus dem schier unerschöpflichen Fundus von CCR. «Dabei verzichten wir komplett auf Experimente oder Spielereien», verspricht George. Und fügt an: «Im Gegenteil: Wir versuchen, den Originalen dieser einzigartigen und zeitlosen Songs so nahe wie möglich zu kommen und so mit dem Publikum zusammen einen unvergesslichen Abend zu verbringen.»

Einlass ab 19.30

Acoustic Rockin’ Blues erster Güte bringen die Berliner Musiker Michael Blochel und Andreas Krambach auf die Bühne. Die SLIDE RIDERS vereinen seit ihrer Gründung im Jahr 2009 die verschiedenen musikalischen Erfahrungen der beiden Akteure.

Inspiriert durch die Musik von Robert Johnson, Muddy Waters, J.J. Cale, Keb'Mo' u.v.a., lassen die SLIDE RIDERS scheinbar mühelos ihre eigenen Interpretationen entstehen.
Bei den selbst komponierten Stücken werden die vielfältigen Aspekte ihrer Musik besonders deutlich. Erfrischend abwechslungsreich wird die Show durch wechselseitigen Gesang und den Einsatz von Akustik- und Resonatorgitarren, Mundharmonikas sowie durch das per Fuß bediente Schlagzeug.

Spielfreude, Perfektion und Emotion stehen bei den SLIDE RIDERS gleichermaßen auf dem Programm. Ihr ungezwungenes Entertainment und der intensive Kontakt zum Publikum sorgen für einen mitreißenden Abend.

Einlass ab 19.00

Lieder aus einem „Halben ganzen Leben“– bringt Andrea Timm mit ihrer Band seit über 15 Jahren auf die Bühne.
Ein Halbes ganzes Leben als Frau, Geliebte, Mutter, Zweiflerin, Kämpferin und Sucherin nach Gründen und Erklärungen für Veränderung sprechen aus den Liedtexten aus der Feder von Andrea Timm. Mit „ihren Jungs“ führt Andrea die Zuhörer charmant, mit Gänsehautgarantie und Power durch ein unterhaltsames Programm mit Tiefgang.

Hier kommt nichts vom Band – alles handgemacht. Mit neuen Songs und auch der Wiederauflage älterer Stücke entsteht ein wandelbares Programm, ohne dass sich die Band neu erfinden muss. Bei sommerlichen Freiluftkonzerten gibt es auch gern ein paar bekannte Folksongs auf die Ohren. Denn seit Jahren ist Andrea Timm solistisch in Sachen Folk und Country unterwegs.

Die Band ist etwas Besonderes in der Schar der Singersongwriter-Bands. „Die Musik erinnert wohltuend an alte Songschreibertraditionen zwischen Blues und Pop – ohne dabei unmodern zu sein“ hieß es einmal in einem Konzertbericht.

Spritzige Moderationen, etwas Lyrik und kleine Geschichten runden das Programm ab. Gern knüpfen die Musiker auch an das Zeitgeschehen sowie ihre eigene musikalische Vergangenheit im Ostrock an – das macht Freude auf und vor der Bühne und garantiert immer wieder neue Möglichkeiten.

Einlass ab 19.00