Meta Boldt entgeht nichts im Hause des Schlachtmeisters Tramsen. Sie ist der festen Überzeugung, dass unhaltbare Zustände Einzug halten würden und die Ordnung dahin wäre, wenn sie den Hauswirt nicht ständig über alle Neuigkeiten auf dem Laufenden hielte. So bleibt ihr auch nicht lange verborgen, dass Frau Knoop, die Nachbarin in der zweiten Etage, ein Zimmer untervermietet hat, was laut Mietvertrag strengstens verboten ist. Nachbar Steuerinspektor Brummer empört sich zunächst, nimmt dann aber selbst seinen Neffen als Untermieter auf. In dem daraufhin ausbrechenden Chaos spielt Frau Boldt mit ihren Lügen und Intrigen alle gegeneinander aus und hat die Fäden in der Hand, bis die junge Untermieterin den Herren gewaltig den Kopf verdreht und so allen Beteiligten den Wind aus den Segeln nimmt.

Einlass: 19:15 Uhr

Sixtention sind Musiker mit der gemeinsamen Leidenschaft für gute Musik.
Jooni Hwang aus Speyer (Violine) und Marc Hallbauer (Guitars) spielen Welthits gepaart mit Klassik bis hin zur aktuellen Musikszene, wie man sie noch nie gehört hat. Ihre eigenen Arrangements sind mitreißend und unerwartet anders – rein instrumental und begeistern gleichermaßen Fans der Klassik und der Rock-/Popmusik. Der rote Faden ist unverkennbar bei den klassischen Instrumenten zu finden, nicht aber in der klassischen Musik. Das Repertoire von Sixtention reicht von Rock, Pop bis hin zur Klassik und wird durch den temperamentvollen virtuosen Violinenklang zu einem ganz besonderen Konzert- bzw. Showerlebnis.

Copyright: Agentur

Einlass: 19:00 Uhr

„The Doors Tribute Band“ aus dem Rhein Main Gebiet bringen den psychedelischen Sound der Doors in einer mitreißenden Live-Show auf die Bühne.
Stefan aus Mainz übernimmt die Rolle des Jim Morrison, Jens aus Offenbach spielt die Orgel und bedient den Fender Rhodes Bass, Micha aus Aschaffenburg übernimmt den Gitarrenpart von Robbie Krieger und George aus Limburg sitzt am Schlagzeug.
Bei der Auswahl der Instrumente scheut man weder Kosten noch Mühe: Wenn die Location/Bühnengröße es erlaubt, steht die original Gibson G101 Orgel auf der Bühne, das Ludwig Drumkit stammt ebenso aus den 60ern wie die Gibson SG.
In den Livekonzerten gibt es natürlich die großen Hits der Doors wie z.B. „Light My Fire“ - „The End“ und „Riders On The Storm“ zu hören - dabei orientiert sich „The Doors Tribute Band“ mehr an den Livealben und unzähligen Bootlegs der Doors: Es wird also spontan improvisiert, kein Song klingt genauso wie am Abend vorher. Man darf also gespannt sein!

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass: 18:30 - Kein Einlass nach Beginn der Veranstaltung!

Eventuell noch Restkarten an der Abendkasse verfügbar!

Einlass Foyerzelt : 1,5 Stunden vor Veranstaltungsbeginn

Überleitungen mit Füllung ohne Anspruch auf Vollständigkeit

Mich beschäftigt die Frage, ob es denn auch gefühltes Fühlen gibt. Und dann natürlich, wenn es gefühltes Fühlen tatsächlich gibt, ob sich das beliebig weiter fortführen läßt; also, man fühlt zwar nicht, aber es fühlt sich so an, als fühlte man. Wenn das geht, muß man so wirklich, richtig und in echt fühlen, daß man fühlt, oder genügt es, wenn man das - sozusagen in zweiter Ableitung - auch nur fühlt? Ich nehme aber an, daß diese Frage wirklich nur mich beschäftigt, deshalb werde ich in diesem Programm eher andere Sachen besprechen.

Einlass: 19 Uhr

NP 18 € | Erm. 14 € (Abendkassenzuschlag 2€/Ticket)

Diese Veranstaltung ist auch im Rahmen eines Abonnements buchbar. Abos können ausschließlich an der k1-Ticketkasse erworben werden – entweder per E-Mail an ticket@k1-traunreut.de oder telefonisch unter 08669/857-444 zu unseren aktuellen Öffnungszeiten. Eine nachträgliche Änderung Ihrer bereits gekauften Eintrittskarte in ein k1|Wahl- bzw. Kinderabo ist leider nicht möglich.

Du willst auch gerne einen Campervan kaufen und ins Abenteuer starten, hast aber keine Ahnung wie und wo du starten sollst? Worauf gilt es beim Fahrzeugkauf zu achten? Nimmst du lieber einen alten Bulli, einen Kastenwagen oder doch einen Geländewagen mit Dachzelt? Welche Vor- und Nachteile haben die einzelnen Varianten? Was passt zu dir und deinen Plänen am besten?

Diese und viele andere Aspekte, beleuchten Svenja und Peter von Work Travel Balance und geben dir Einblicke in ihre persönlichen Erfahrungen: Auf welche Ausstattung wollen die beiden auf keinen Fall mehr verzichten? Was würden sie im Nachhinein anders machen? Ist „Vanlife“ wirklich ein Lebensmodell für jedermann? Wieviel Wahrheit steckt hinter den traumhaften Bildern vom Campervan-Leben, die man jeden Tag auf Social Media sieht? Welche alternativen Camping-Möglichkeiten gibt es zum Vanlife und welche Vor- und Nachteile haben diese? Und vor allem: Was ist der für dich persönlich der passende Camping-Stil? Zelt? Auto mit Dachzelt? Carcamping? Wohnwagen oder ist der Campervan für dich doch das einzig passende Reisemobil? Das alles besprechen wir in diesem interaktiven Vortrag.

Svenja und Peter Reidelbach von Work Travel Balance haben nicht nur mehrere Jahre Vanlife-Erfahrung auf vier Kontinenten. Auch mit großen wie kleineren Zelten, Dachzelten und Wohnwagen waren sie an den unterschiedlichsten Orten unterwegs. Bei ihrem Vortrag geben sie dir nicht nur konkrete Tipps und Ideen an die Hand, sondern du hast auch die Möglichkeit, alle deine Fragen rund ums Reisen und Leben im Campervan loszuwerden. Und natürlich wird auch das Thema Kosten nicht ausgelassen. Welche Tipps die beiden auf Lager haben, damit auch du für deinen Traum vom eigenen Campervan nicht erst im Lotto gewinnen musst, erfährst du bei ihrem interaktiven Workshop.


Dieser Vortrag richtet sich an alle,
• die überlegen/planen einen Campervan zu kaufen (egal, ob Eigenumbau oder bereits fertig ausgebaut), aber noch nicht so recht wissen, wo sie anfangen sollen
• die nicht unendlich Budget zur Verfügung haben, um sich ein riesiges Luxusmobil zu kaufen,
• die Wert auf Individualität sowie Abenteuer und Erlebnisse legen

Ein Stück deutscher Geschichte, wie man es selten gehört hat:
Vom Aufwachsen in der DDR als Schwarze Tochter einer weißen Regimekritikerin

»So beginnt meine Geschichte. Als Tochter einer weißen Frau und eines Schwarzen Mannes. Zwischen Sange, Südtansania, und Gera, Thüringen. Zwischen kolonialer Vergangenheit
und DDR-Diktatur.« Tupoka Ogette schreibt von der Suche nach Zugehörigkeit, vom Leben im Widerspruch, im Dazwischen. Sie erzählt vom Aufwachsen als Schwarzes Kind in der DDR, von Flucht und
Verlust, von Missbrauch, Bodyshaming und Gewaltbeziehungen, aber auch von Liebe,
Mutterschaft, Resilienz und Selbstermächtigung. Von Freundschaften, die sie schließt, und solchen, die sie verliert. Vom Neuanfang in der BRD. Und davon, die Ruhe im Sturm zu finden.

Programm

Sie kommen aus der ganzen Welt und wurden aus zahlreichen Bewerbungen ausgewählt: die Studierenden der Cello Akademie Rutesheim sind besonders begabte junge Musikerinnen und Musiker auf ihrem Weg zum großen Künstler. Jeder von ihnen ist auf seine ganz eigene Weise einzigartig – und das Akademiekonzert mit einem vielseitigen Kammermusikprogramm für Cello und Klavier bietet Gelegenheit, die faszinierende Vielfalt dieser Talente zu entdecken und zu genießen.

Das Konzertprogramm wird im Laufe der Meisterkurse festgelegt und am Konzertabend bekanntgegeben.

Einlass: 19:30 Uhr

Marking the huge musical revolution in Ireland of the late 60's, 70's and 80's.. The birth of a new sound.. How a new generation of electric guitar driven music inspired so many and paved the way for those who followed..

A time when Ireland rocked the world, celebrating the songs of these iconic Irish rock acts and artists and the enormous musical footprint they left behind worldwide..

The music resonated far and wide, energising the youth of Ireland and inspiring future generations of musicians to follow.. Focusing on this golden era, paying homage tothe bands, musicians and their songs from a time ‘’When Ireland Rocked’’ the world..

Featuring the virtuoso guitar and fiddle skills of Pat McManus formerly of Mamas Boys and Celtus..One of Ireland’s last living true Rock Guitarists and Traditional Musician legends..Also featuring on outstanding vocals Cormac Nesson of The Answer fame and a supporting cast drawn from some of Ireland's finest musicians..

Einlass: 19:00 Uhr

Die Veranstaltung ist leider abgesagt.

Der Optiker liebt Selma, sagt es ihr aber nicht. Selma liebt Heinrich, immer noch. Selmas Tochter hat eine Affäre mit dem Eisdielenbesitzer. Luise will den starken Martin heiraten, aber der ist plötzlich nicht mehr da. Doch dann taucht aus dem Nichts ein gutaussehender Mönch mit Schokoriegel auf. In diesem Dorf passt einfach nichts zusammen! Wie bei einem Okapi, das in diesem modernen Märchen über die unbedingte Anwesenheitspflicht im eigenen Leben eine zentrale Rolle sielt. Poetisch. Humorvoll. Skurril.

Schauspiel: Sabine Waffender, Volker Heymann

Regie: Ulrich Sommer

Theaterfassung: Gilla Cremer

Dramaturgie: Ralph Erdenberger

Bühne: Matthias Heinrichs

Das Projekt wurde gefördert von: Hessisches Ministerium für Wissenschaft und Kunst, Wissenschaftsstadt Darmstadt, Merk’sche Gesellschaft für Kunst und Wissenschaft e. V., Darmstädter Förderkreis Kultur e. V., HEAG Kulturfreunde gGmbH, Sparkasse Darmstadt und Dieburg

Die HEIDELBERGER THEATERTAGE 2026 werden veranstaltet vom Freien Theaterverein Heidelberg e.V. in Kooperation mit dem Karlstorbahnhof e.V., das Festival wird gefördert von der Stadt Heidelberg über das Kulturamt und vom Ministerium für Wissenschaft, Forschung und Kunst Baden-Württemberg über den Landesverband Amateurtheater Baden-Württemberg e.V.

Einlass 19:30 Uhr

Weißt du schon, wie wir denken werden
Weißt du schon, wie wir erkennen werden
Wie wir lachen werden über das, was morgen wird
und weißt du noch wie´s doch nicht wird
Alles hier wie immer…
Acht Eimer Hühnerherzen

Siggi Leupold verbrachte die ersten 49 Jahre seines Lebens in Berlin, spielte Posaune und betrachtete die Kreuzung Danziger Straße/Ecke Schönhauser Allee. Manchmal trank er mit seinen Freunden ein Bier und war glücklich. Bis ihm einer seiner Freunde, ein Fremder, den er bei Konnopke kennengelernt hatte, kurz vor seinem 50. Geburtstag die Frage stellte: „Weißt du schon, wie schön es wird?“, und Siggi antwortete: „Nein, weiß ich nicht. Aber ich würde es gern wissen.“ Woraufhin er kurzentschlossen in die nächste Straßenbahn stieg, fröhlich und ausgelassen und voller Ideen für sein nächstes Posaunensolo.

Regisseur Milan Peschel nähert sich gemeinsam mit dem Ensemble und der Band Acht Eimer Hühnerherzen musikalisch dem Thema aller Schauspieler:innen unseres Hauses – der Inklusion – an. Sie fragen sich: Worin besteht der Sinn des Lebens für die Schauspieler:innen mit Behinderungen? Wie definieren sie Glück? Und wie ist eigentlich unser aller Verhältnis zu Vergangenheit und Zukunft? Weshalb haben viele Dinge aus dem Osten (Berlins) keinen Platz mehr? Ist die eigene Identität nicht eng verknüpft mit Erinnerungen an die Kindheit? In einer Stadt, in der stetig Erinnerungen verschwinden, wird nachts, wenn es ruhig wird, gemeinsam über das Leben philosophiert. Es geht um die Möglichkeiten und den Nutzen des Sich-Anpassens, die Vorteile des Langsam-Seins und um das, was wirklich wichtig ist.

Hans Bollinger ist ein Pionier der Folkmusik in Deutschland. Vor über 50 Jahren prägte er mit seiner Band ESPE die Folk-Szene entscheidend mit. Nach Jahrzehnten macht sich Hans Bollinger noch einmal auf den Weg. Gemeinsam mit seinem Sohn Daniel, Solo-Klarinettist in der Badischen Staatskapelle) spürt er Liedern einer versunkenen – nein: zerstörten – Welt nach. Auf ihrer Tournee durch Deutschland machen Hans und Daniel Bollinger an ausgewählten, besonderen Orten Station. Am 29. Oktober im Kulturforum Görlitzer Synagoge.

Im Gepäck haben Vater und Sohn Lieder, die einen Bogen spannen vom jüdischen Stetl Osteuropas bis hin zu den Liedern des „Bundes“, aus der Zeit Vertreibung, Liedern aus den Gettos, von Partisanen und Widerstand und Liedern aus der „Neuen Welt“. Das Programm beinhaltet Lieder der großen Schöpfer jiddischer Lieder wie Mordechaj Gebirtig, Itzig Manger, Mark Warshawski, Hirsh Glik und Jizchag Kazenelson.



Die Künstler



Hans Bollinger, Jahrgang 1949, war Mitbegründer und Kopf der Musikgruppe ESPE, die von 1976 bis 1993 nationale und internationale Auftritte hatte und zahlreiche Schallplatten und CDs publizierte. ESPE interpretierte traditionelles jiddisches Liedgut und schuf neue Lieder in jiddischer Sprache.

Daniel Bollinger, geboren 1979 in Saarbrücken, ist seit der Spielzeit 2002/2003 Solo-Klarinettist der BADISCHEN STAATSKAPELLE. Schon früh war er Preisträger zahlreicher Wettbewerbe. Er gastiert regelmäßig in Orchestern wie der Bayerischen Staatsoper, der Oper Frankfurt und dem Kammerorchester Heilbronn.


Konzert:
Donnerstag, 29. Oktober 2026, 19:30 Uhr

Einlass: 18:30 Uhr

... wenn klassische Musik zur persönlichen Auszeit wird.
Machen Sie es sich bequem. Ziehen Sie die Schuhe aus. Und dann: Nichts tun. Einfach nur hören. Liegen statt sitzen, lauschen statt scrollen, spüren statt Grübeln. Die Traumkonzerte im Schloss sind keine klassischen Konzerte, sondern 60 Minuten bewusstes Innehalten. Nur Klang, Licht und Sie selbst – eingebettet in eine beruhigende Umgebung, die das Tempo der Welt für einen Moment stillstehen lässt. Das alles im traumhaften Rahmen des prachtvollen Rittersaals im Mannheimer Schloss mit einem Deckengemälde, das Sie im Liegen besonders gut bestaunen können. Wer möchte, kann mit einem Getränk in den Abend starten.

Achtung: Im Rittersaal sind keine großen Taschen, Rücksäcke und Mäntel gestattet. Es steht eine kostenfreie, bewachte Garderobe zur Verfügung.

Kein Einlass mehr nach 18:30 Uhr.

Die Veranstaltung ist ausverkauft.

Besonderes klassisches Konzert bei Kerzenschein:

„First Date - Piano Four Hands” mit Baayon Duo

Ein Klavier, vier Hände – ein besonderer Dialog.
Das Baayon Duo präsentiert die schönsten Kompositionen für Klavier zu vier Händen. In ihrem Spiel wird musikalisches Einvernehmen hörbar und sichtbar: ein lebendiges Gespräch zweier Künstler, die seit vielen Jahren gemeinsam konzertieren und auch privat ein Paar sind.

Herzliche Einladung zu einem Abend voller Klangfarben, musikalischer Nähe und inspirierender Begegnungen.

Einlass ab 19:00 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Ein politisch-satirisches Kabarettprogramm
mit Marion Bach & Heike Ronniger
sowie alternierend Christoph Deckbar / Oliver Vogt

REGIE: Matthias Brenner

Frauen und politisches Kabarett – geht das überhaupt? Und wie!!! Das beweisen Marion Bach und Heike Ronniger seit mittlerweile 16 Jahren.
Auch in ihrem elften gemeinsamen Programm „Neu aufgeregt“ sind ihre Themen nicht die Emanzipation oder Menstruation. Wenn sie schon von Tagen reden, dann von jenen voller Frustration über die Situation in jeglicher Variation in unserer Nation: Der Verteidigungsminister fordert die junge Generation in die Garnison, die AfD fordert von der Kunst auf den Bühnen eine patriotische Interpretation. Die Unternehmen dagegen flüchten ins Ausland mit ihrer Produktion, weil ihnen hier zu hoch der Lohn. Und für das Inland suchen wir dann Fachkräfte noch aus der entlegensten Region für Niedriglohn. Ein Hohn! Konfusion statt Vision. Das regt die Kabarettistinnen immer wieder aufs Neue auf. Rebellion statt Resignation.
Und so schreiben sie am Ende gleich in eigener Redaktion für ihr Programm noch selbst die Rezension.

Einlass: 14.00 Uhr