Die gemeinsam mit dem Van Abbemuseum in Eindhoven organisierte Ausstellung ist die bisher größte Einzelausstellung von Sung Hwan Kim in Europa. Sie zeigt komplexe Installationen des koreanischen Künstlers, darunter viele Video- und Performance-Arbeiten, die in musikalischer Zusammenarbeit mit dem Musiker und Komponisten David Michael DiGregorio (alias dogr) entstanden sind.

Die Welt in Geschichten
In seinen Arbeiten entspinnt Sung Hwan Kim (*1975, Seoul) in der Haltung eines Erzählers facettenreiche Geschichten, wobei er Folklore, Mythen, Klatsch und Gerüchte als Zugang zu seinen komplexen Installationen nutzt.

Kim verbindet Video, Musik, Licht, Performance, Zeichnung und Skulptur im Ausstellungsraum und setzt damit unterschiedlichste Mittel ein, um die Perspektive des Publikums zu verändern. Auf diese Weise entwickelt der in Honolulu lebende Künstler einen einzigartigen narrativen Ansatz zu Themen wie Migration und Immigration, Übersetzung und Erneuerung.

„Wie kann man sich um die Probleme jenseits einer Landesgrenze kümmern, ganz zu schweigen von der Grenze der eigenen Haut?“ (Sung Hwan Kim)

Als Ausstellungsdesigner schafft Sung Hwan Kim eine einzigartige architektonische Umgebung für seine Installationen, die das Thema „Grenzen“ auf nuancierte Weise beleuchten und verschiedene Zustände der Subjektivität erforschen.

Sung Hwan Kim im ZKM
Die Ausstellung »Sung Hwan Kim. Protected by roof and right-hand muscles« führt Sung Hwan Kims Werke aus mehr als zwei Jahrzehnten zusammen. Es ist seine bisher größte Einzelausstellung in Europa. Ursprünglich für das Van Abbemuseum in Eindhoven, Niederlande, produziert, wurde sie erstmals von Yolande Zola Zoli van der Heide in Zusammenarbeit mit dem Künstler kuratiert. Ein Auftakt zur Ausstellung fand bei Framer Framed in Amsterdam statt. Die Ausstellung wird vom Korean Art Management Service (KAMS) im Rahmen des Programms "Korean Art Abroad" finanziell unterstützt. Partner und weitere Ausstellungsorte sind das ZKM | Zentrum für Kunst und Medien Karlsruhe und die Bergen Kunsthall, Norwegen. Das Ausstellungsdesign für die jeweiligen Veranstaltungsorte (einschließlich Licht und Ton) wurde vom Künstler in Zusammenarbeit mit David Michael DiGregorio erarbeitet. Eine begleitende Monografie zur Ausstellung wird im Frühjahr 2025 im Verlag der Buchhandlung Walther und Franz König, Köln, erscheinen, gestaltet von Linda van Deursen und produziert in Zusammenarbeit mit den teilnehmenden Institutionen.

Mi bis Fr 10:00 – 18:00 Uhr, Sa und So 11:00 – 18:00 Uhr

Doc Hu entwickelte viele Jahre einfache Experimente für den Schulunterricht. Seit 2018 führt er nun im Bomann Museum Celle seine Kurse für sieben- bis zehnjährige Kinder durch.

Nachdem wir uns im ersten Teil vor allem mit Energie beschäftigt haben, folgen nun weitere 30 Experimente für unsere Techniker und Wissenschaftler von Morgen. Wir erforschen die menschlichen Sinne und experimentieren mit einfachen Robotern. Warum fallen wir beim Gehen nicht um, wie erkennt und umfährt ein Roboter Hindernisse? Kann man den Luftdruck sehen und fühlen? Oder warum kannst Du keinen Tischtennisball wegblasen? Und wie funktioniert eine künstliche Lunge? Mit Luft werden Töne erzeugt und sogar elektronische Musik gemacht. Mit Licht erzeugen wir Farben, sehen um die Ecke oder probieren aus, wie Hummeln die Welt sehen. Dazwischen lassen wir auch mal Eisen schwimmen oder knacken Nüsse mit dem Superknacker. Und zum Schluss schreiben wir mit Geheimtinte.

Alter: 7–10 Jahre (mit mind. 1/2 Jahr Schulerfahrung). Kosten pro Veranstaltung: 5,00 EUR. Zeit: 14.00–15.30 Uhr
Anmeldung: Tel. 05141/12 4555

Termine & Themen:
16.11.: Naturwissenschaftliche Experimente – Teil I
23.11.: Naturwissenschaftliche Experimente – Teil II

 

Für Kinder von 5-6 Jahren

Kursleiterin: Lira Mosquera

Spielerisch die Welt des Tanzes entdecken: Der natürliche Bewegungsdrang wird entwicklungsfördernd mit einfachen Choreografien und individueller Kreativität verbunden. Musikalität, Konzentration, Rhythmusgefühl, Koordination und Beweglichkeit werden geschult. Die Kinder entwickeln ein stärkeres Selbstbewusstsein und die Übungen dienen der körperlichen Gesundheit. Dieser Kurs findet ohne das Beisein der Eltern statt.

Diese Karte gilt für folgende 6 Termine:

05.11.2024
12.11.2024
19.11.2024
26.11.2024
03.12.2024
10.12.2024

Kids Move B | Kinder von 5-6 Jahren | Studio 1 | Dienstag 15:00 - 15:45 Uhr

Die Veranstaltung ist leider abgesagt.

Für Kinder von 3 bis 5 Jahren

Kursleiterin: Lira Mosquera

Spielerisch die Welt des Tanzes entdecken: Der natürliche Bewegungsdrang wird entwicklungsfördernd mit einfachen Choreografien und individueller Kreativität verbunden. Musikalität, Konzentration, Rhythmusgefühl, Koordination und Beweglichkeit werden geschult. Die Kinder entwickeln ein stärkeres Selbstbewusstsein und die Übungen dienen der körperlichen Gesundheit. In diesem Kurs steht der Spaß im Vordergrund. Eltern können gemeinsam mit ihren Kindern teilnehmen.

Diese Karte gilt für folgende 6 Termine:

05.11.2024
12.11.2024
19.11.2024
26.11.2024
03.12.2024
10.12.2024

Kids Move - Eltern/Kind-Tanzkurs | Kinder von 3-5 Jahren | Studio 1 | Dienstag 14:00 - 14:45 Uhr

Die Veranstaltung ist leider abgesagt.

Gitarrenmusik von Peter Finger und seinen Gästen

Auch nach einem Vierteljahrhundert ist sie nicht aus dem kulturellen Jahresprogramm wegzudenken: Die International Guitar Night. Initiator Peter Finger macht mit drei weiteren international beachtete Gitarristen wieder Station in Albstadt.

Aus den USA ist Eric Lugosch mit dabei, der als einer der kreativsten Fingerstyle-Gitarristen überhaupt gilt. Zwischen Jazz und Folk, Blues, Ragtime und Swing konstruiert er elegant witzige und intelligente Arrangements.

„The Magic Finger Guitarist“ I Wayan Balawan genießt den Ruf, der schnellste Gitarrist Indonesiens zu sein. Der Balinese ist als Solist und Gitarrist der Band „Batuan Ethnic Fusion“ bekannt. Balawan hat die „8 Fingers Touch Style“-Technik entwickelt und wird für seine Fähigkeit bewundert, die Doppelhalsgitarre zu spielen.

Gitarrist Solorazef, der eigentlich Solo Razafindrakoto heißt, ist ein in Frankreich geborener Madegasse. Sein individueller musikalischer Stil ist durch diese beiden unterschiedlichen Kulturen geprägt und basiert auf der traditionellen Musik Madagaskars.

Peter Fingers Musik wird häufig als anspruchsvolles und anregendes Geflecht experimenteller Rhythmen, Harmonien und Melodien beschrieben. Mal klassisch und orchestral, dann wieder jazzig und rockig, aber immer ein sinnlicher Genuss.

Das Publikum kann sich wieder auf einen abwechslungsreichen Abend mit vier ganz besonderen Saiten-Koryphäen freuen.

Die Veranstaltung ist ausverkauft.

Erleben Sie eine einmalige Darbietung voller Magie, Spaß und Spannung mit den original Fernsehpuppen!
Seit über 60 Jahren sorgt Pittiplatsch der Liebe für Spaß und Freude bei Groß und Klein. Jetzt kommt der freche Kobold mit einem neuen Programm auf die Bühne! Ab Oktober geht das Pittiplatsch Ensemble aus Berlin auf eine abenteuerliche Reise quer durch Deutschland.
Die neueste Inszenierung von "Pittiplatsch im Zauberwald" verspricht nicht nur eine Mischung aus Nostalgie und frischem Wind, sondern auch eine fesselnde Handlung.
Kinder ab 2 Jahren zahlen Eintritt. Die Vorstellung geht 60 Minuten.

Ab eine Stunde vor Beginn

Für Kinder ab 6 Jahren

Eine anspruchsvolle, musikalisch-tänzerische Früherziehung, bei der Kinder mit viel Freude, Disziplin und einer gewissen Portion Ehrgeiz ihre ersten Tanzschritte versuchen und ihren jungen Körper entdecken können. Die Schwerpunkte und Ziele des Unterrichts sind die Erreichung einer guten Haltung, Koordination sowie rhythmisches Gefühl und die Fähigkeit sich über einen längeren Zeitraum konzentrieren zu können.

Dies ist die Grundlage für spätere aufbauende Tanztechniken wie klassisches Ballett und Modern Dance. In diesen frühen Jahren stehen Bewegung und Dynamik im Vordergrund. Die Kinder lernen sich im Raum und am Boden zu bewegen, üben Sprünge, hüpfen, drehen, laufen und rennen. Ebenso wichtig wie die Motorik ist die künstlerisch-kreative Auseinandersetzung mit Musik und Rhythmik.

Diese Karte gilt für folgende 7 Termine:

05.11.2024
12.11.2024
19.11.2024
26.11.2024
03.12.2024
10.12.2024

Pre-Ballett | Kinder ab 6 Jahren | Studio 1 | Dienstag 16:00 - 16:45 Uhr

Die Veranstaltung ist leider abgesagt.

Witzig. Schräg. Stimmgewaltig. Und von hier: Bob Lehmann - Ein Frankfurter Original!

Einlass 1 Stunde vor Beginn

Die Veranstaltung ist ausverkauft. Infos unter Tel. 0335 23723.

Vernissage: Freitag, 01.11.2024, 19 Uhr
Einführung: Sabine Adler, M. A.
Musikalische Begleitung: Ute Reisner

Finissage: Sonntag, 24.11.2024, 15 Uhr
Lesung mit Ondine Dietz aus der Erzählung „Fluggast 0“
Musik von Ute Reisner

Eintritt frei, Spenden willkommen

Die Ausstellung umkreist ein uraltes Menschheitsthema, den Traum vom Fliegen, das sich in zahlreichen Phantasien und Mythen aller Kulturen finden lässt. Heute ist das Rätsel des Vogelflugs gelöst und es stellt sich eine vollkommen geänderte Wahrnehmung dar. Die Menschheit hat die Lufthoheit ergattert und wir müssen um den Bestand an noch lebenden Vögeln und Insekten fürchten.
Ein Teil der Ausstellung befasst sich mit der Gegenüberstellung von Natur und menschengemachten fliegenden Objekten. Jutta Hieret arbeitet in sehr verschiedenen Bereichen, sie verwendet Aquarelle, Fotografie, Collagen, Objekte und einen experimentellen Kurzfilm. Mensch-Tier-Beziehungen, geflügelte Wesen, phantastische Luftwesen, Flugobjekte vom Drachen bis zum Satelliten, schließlich die Eroberung des Luftraums und des Weltalls werden thematisiert.
Ute Reisner komponiert einen Soundtrack zur Installation „Ikarus“ und vertont den Kurzfilm, der die vielfältigen Aspekte des Themas in Bildern und akustisch reflektiert. Sie kombiniert dabei Field Recordings mit Saxophonimprovisationen.

Mi, Do, Fr 17.00–19.00 Uhr Sa, So, Feiertage 14.00–16.00 Uhr und bei Veranstaltungen

Esel, Hund, Katze und Huhn, alle ohne Perspektive, ausgebeutet und geschlagen oder geflüchtet, schließen sich zusammen, versuchen eine Band zu gründen – und hoffen auf ein besseres Leben. Aus der Truppe wird eine Gemeinschaft gegen kapitalistische Ausbeutung, die Tiere sagen der Übermacht des Homo sapiens den Kampf an… aber ist Gewalt auch keine Lösung?

Martin Heckmanns´ ausgelassene Umsturzphantasie feiert den Übermut, die Widersprüche und die Auseinandersetzung in einer angstgeprägten Zeit. Der Autor gibt den Tieren Stimmen und Lieder und stürzt ihre Beherrscher:innen in Erklärungsnot. Und findet schließlich in Visionen vom guten Sterben noch eine Hoffnung auf ein befreites Miteinander.

Regie: Regine Effinger & Hans Poeschl

Teil 1: Geheimplan gegen Deutschland
Am 25.11.2023 fand im Landhaus Adlon am Lehnitzsee bei Potsdam eine geheime Konferenz, das sogenannte „Düsseldorfer Forum“ statt. Dort versammelte sich eine „illustre Runde von Rechtsextremisten“*, um den „Masterplan“* zu schmieden, wie 25 Mio. Menschen aus Deutschland vertrieben werden könnten. Und um Geld zu sammeln für ihre Sache, viel Geld. Was wurde hinter verschlossenen Türen noch geredet und geplant? Wer war dabei? Das „Düsseldorfer Forum“ war tatsächlich nicht ganz so exklusiv, wie es sich die Anwesenden vorgestellt hatten. Ein mutiges Team von Investigativjournalist*innen der CORREKTIV-Redaktion recherchierte „undercover“, so dass die Zusammenkunft sehr gut rekonstruiert werden konnte. Auf diese Weise haben wir die einmalige Chance, zu erfahren, was dort besprochen wurde, um uns selbst ein Bild davon zu machen: Tauchen wir zusammen ein ins „Düsseldorfer Forum“ 2023. *Zitat aus dem Stücktext

Teil 2: Die Nashörner
Berenger versucht mehr schlecht als recht sein Leben zu leben: ausgelaugt von der eintönigen Erwerbsarbeit, die ihm reichlich absurd vorkommt, sucht er Ablenkung im Nachtleben. Auch seine alte Freundin Jeanne, die Einfluss zu nehmen versucht, kann ihm keinen Halt geben. Einzig Daisy, die er heimlich liebt, bringt Hoffnung in sein Leben. Als ein Nashorn gesichtet wird - oder waren es zwei? - führt dies Berenger zunächst in Konflikt mit Jeanne und dann mehr und mehr in eine absurde Welt, in der sich Menschen um ihn herum verändern, verformen und schließlich verwandeln. Sie wird von grausamen nur noch auf sich selbst bezogenen Wesen beherrscht. Einzig Daisy ist ihm noch in Liebe verbunden, doch hat diese Liebe angesichts der Veränderungen um sie herum Bestand? Ionescos Klassiker des absurden Theaters hat im Moment hohen Aktualitätsbezug und zeigt auf unterhaltsame Weise die Absurdität unseres gesellschaftlichen Umgangs mit Krisensituationen.

An diesem Theaterabend für die Demokratie bringt das DAT-Ensemble beide Stücke in gekürzter Version hintereinander auf die Bühne. Es will damit einerseits informieren, aber auch Mut machen, sich zu positionieren und sich für den Erhalt unserer Demokratie und der kulturellen Vielfalt in Deutschland einzusetzen.

Ab 16 Jahren

Copyright: DAT-Kunstschule

Einlass ab 19:50 Uhr

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im Hotel-Gasthof Sternen in Winterlingen wird einiges geboten: Erlesen serviert, spontan inszeniert. Das COMEDY Kriminal Dinner – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem Kriminalstück:

Herzlich Willkommen auf dem jährlich stattfindenden Spiritistenkongress!

Hier versammelt sich alles, was in der esoterischen Szene Rang und Namen hat: Wünschelrutengänger, Handleser und allerlei Wahrsager mit ihren Tarotkarten, Kristallkugeln und Pendeln.
Alle warten auf den Auftritt der berühmt-berüchtigten Madame Arcati – international gefeiertes Medium und Geisterbeschwörerin.

Doch das Warten schlägt um in tödliche Stille, als ein mysteriöses Ableben einer der Gäste alle in Schrecken versetzt. Entkommen ist nun nicht mehr möglich, alle Anwesenden könnten Ihre Finger mit im Spiel gehabt haben.

Tauchen Sie ein in die geheimnisvolle Welt des Okkultismus und ermitteln Sie den Mörder in dieser turbulenten und kurzweiligen Krimi-Komödie. Eines kann gesagt werden: das Jenseits hält weit mehr bereit als die Untiefen des Todes.

Das verführerische Gänge-Menü wird vom Küchenteam im Hotel-Gasthof Sternen serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 19 Uhr, Einlass ist ab 18.30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Hier keine Tickets verfügbar

Achtung! Die Veranstaltung wurde von der Bürgerhalle Moosbach in die Reichswaldhalle Feucht verlegt!

The Magictones Rhythm & Horns
The Magictones spielen packenden R&B sowie groovenden Memphis-Soul. Die Rhythmusgruppe sorgt für die Grooves von beinhart bis relaxed, die »Horns« brillieren sowohl mit funkigem Bläsersatz als auch mit jazzigen Farbtupfern in den Soli. Feeling und Power kommen von Sänger Wende Weigand! Die 10-köpfige Band präsentiert neben Klassikern des Soul und Blues auch lieb gewonnene Entdeckungen alter und neuer Künstler, darunter Delbert McClinton und Trombone Shorty.
Neben etlichen Evergreens nehmen sich die Musiker gerne auch Songs aus der Blütezeit des Memphis Soul vor, die man länger nicht gehört hat: Otis Redding, Sam & Dave, Wilson Pickett, Arthur Conley, Joe Tex… Ein weiterer großer Einfluss ist Delbert McClinton, der „King of Texas Blues“, der viele Jahrzehnte in ähnlicher Besetzung auf den Bühnen unterwegs war.
The Magictones sind keine Cover-Band im eigentlichen Sinne, sie präsentieren die Stücke in eigenen Interpretationen. Das Konzept geht auf, wie die Konzerte zeigen: Nicht nur bei den Musikern, auch bei den Fans fließt der Schweiß in Strömen. Dass die Musiker der Combo über eine Menge Live-Erfahrung verfügen, versteht sich von selbst. Hörbar Zeugnis davon gibt auch die wieder aufgelegte und erweiterte CD der Band: »Last Night Live – Encore« wurde live aufgenommen und präsentiert die Band in Bestform.
Songs aus dem aktuellen Programm
Fa Fa Fa Fa Fa • Hard To Handle • Higher And Higher • I Got You (I Feel Good) • In The Midnight Hour • Mustang Sally • My Girl • Papa’s Got A Brand New Bag • She’s Looking Good • Soul Man • Take Me To The River • The Truth Hurts • You Are My Sunshine • …

Einlass: 19.00 Uhr

Eventuell sind noch Tickets an der Abendkasse verfügbar

Einlass: 19:00 Uhr

Eventuell sind noch Karten an den örtlichen Vorverkaufsstellen oder der Abendkasse erhältlich.

MOVIE STARS

Samstag, 23.11.2024 um 16:00 Uhr

Ballettgala aufgeführt von der Ballettschule Petrova
Dauer ca. 3 Stunden

Nach dem letzten großen Erfolg mit der Vorstellung „MOVIE STARS“ freut sich die Ballettschule
Petrova aus Limburg und Montabaur erneut auf der Bühne der Limburger Stadthalle zu den schönsten
Film Hits für Groß und Klein zu tanzen.
Neben klassischem Ballett zu rein klassischer Musik bietet diese Aufführung die Möglichkeit Ballett als
Basis zu nutzen und auf zeitgenössische Musik die wichtigsten Ballettelemente und auch Spitzentanz
modern und passend zu den Gruppen ab 4 Jahren bis hin zu 50+ zu inszenieren. Auch die anderen
Tanzrichtungen, die in der Ballettschule unterrichtet werden, wie Hip Hop und Contemporary werden
integriert.
Das Publikum kann sich auf eine bunte und aufregende Tanzgala mit über 350 mitwirkenden Tanzschülern freuen, die nicht nur Ballett Fans verzaubern, sondern auch Filmbegeisterte jeden Alters mit
Hits aus Filmen wie: „Der König der Löwen“, „The Greatest Showman“, „Vaiana“, „Barbie“, „Fluch der
Karibik“, „Elvis“ und viele andere mitreißen.
Wer mehr über die Ballettschule erfahren und die Vorbereitungen für die Aufführung sehen möchte
kann gerne den Instagram Account der Schule folgen: @ballettschule_petrova

Einlass: 15:00 Uhr

Eventuell sind noch Karten an der Abendkasse erhältlich.

Die Sinfonic Rock Night ist eine Konzertreihe, die seit 1998 jährlich in Nordhorn stattfindet. Beim Sinfonic Rock Ensemble handelt es sich um eine Sinfonieorchesterbesetzung, die um Saxophone, reichlich Schlagwerke, Chor und Band ergänzt wird, sodass mit den Solisten ca. 120 Musiker auf der Bühne stehen. Die Musik basiert auf dem Konzept der „Night of the Proms“, wobei eine Begegnung zwischen klassischer Musik, Filmmusik und der (sinfonischen) Rock- Pop- und Jazzmusik immer ein überraschendes und abwechslungsreiches Programm garantiert.

Die SRN ist eine Produktion der Alten Weberei Kulturzentrum Nordhorn in Zusammenarbeit mit der Musikschule Nordhorn.

In diesem Jahr feiert Sie ihr 25. Jubiläum! Zu diesem ganz besonderen Anlass haben Sie die Möglichkeit, das Programm mit Ihrer Stimme mitzugestalten. In den letzten 24 Jahren wurden über 200 Titel vom Sinfonic Rock Ensemble interpretiert. Das Publikum konnte ihre Favoriten aus den 100 beliebtesten Titeln wählen. Die Top-ten wird in das Programm der diesjährigen Shows aufgenommen.

Einlass: ca.19:00 Uhr

AUSVERKAUFT !

Erst geht´s ins Sudhaus und dann zur Flaschenabfüllung in unsere Produktion.

Krönender Abschluss der Führung ist eine Bierverkostung Seite an Seite mit einem unserer Brauerei - Lotsen.

Hinweise:

Unsere Brauereiführungen sind ausschließlich auf Deutsch.

Bitte beachte, dass eine Teilnahme nur mit vorheriger Onlinereservierung möglich ist.

Bitte befolge alle zusätzlichen Hygiene- und Sicherheitshinweise unserer Mitarbeiter.

Festes Schuhwerk wird empfohlen.

Wir geben dir bei den Rundgängen einen Einblick in die laufende Produktion. Daher bitten wir um Verständnis, dass dies in Einzelfällen nicht im vollem Umfang gewährleistet sein kann.

An den Wochenenden/ Feiertagen keine laufende Produktion.

Laufwege sind nicht barrierefrei.

Aus Hygiene- und Sicherheitsvorschriften dürfen Tiere nicht mit in die Produktionsbereiche genommen werden.

Bitte finden Sie sich spätestens 15 min vor Beginn ein

ausverkauft

Frankfurts Geschichte erlebbar machen? Für Mirco Becker kein Problem – täglich macht er das für mehr als 71 Tsd. Follower auf der Social Media-Plattform Instagram. Dabei teilt er faszinierendes aus Frankfurts Geschichte – ganz gleich ob Gebäude, Straßen, Plätze, Brücken, Persönlichkeiten oder Geschehnisse – Mirco bietet kurzweilige und spannende Details aus der Mainmetropole – immer untermalt mit seltenen Aufnahmen der vergangen Jahrzehnte.

Welche faszinierenden Orte prägten einst die Frankfurter Altstadt – und wie sehen diese historischen Ecken heute aus? Wie verlief die Nacht des 22. März 1944, die Frankfurt für immer verändern sollte? Wann entwickelte sich die Zeil zur Fußgängerzone und wie prägend waren die Kaufhäuser Schneider und Ammerschläger? Und welche Rolle spielt eigentlich Auguste Deter?

Wer sich von Mirco Beckers Begeisterung für Frankfurts Geschichte anstecken lassen möchte und einmal einen Abend lang jede Menge Neues über Vergangenes aus Frankfurt erfahren möchte – der ist bei „Damals in Frankfurt LIVE“ an der Volksbühne im Großen Hirschgraben genau richtig: Am 23. November, ab 19:30 Uhr.
Mittlerweile ist dieser Abend ausverkauft - wir bieten am 10. Januar 2025 einen Zusatztermin an!

Die Veranstaltung endet gegen 22:00 Uhr - inklusive Pause.

Einlass ab 18:30 Uhr

Die Vorstellung ist ausverkauft. Eventuell Restkarten an der Abendkasse erhältlich. Zusatztermin am 10.1.25!