Sie haben Kinder? Glückwunsch!
Und dann hört sich der Alltag so an:
„Ich kann alleine…!“
„Das ist unfair!“
„Alle anderen dürfen aber!“

Dazu Medienalltag mit „A ram sam sam“, Kinder wollen nicht ins Bett und das Essen schmeckt ihnen irgendwie auch nie. Man hätte auch nie gedacht, dass man ein Brot tatsächlich falsch durchschneiden kann.
Ständig große Worte von kleinen Stühlen. Wer da mal zwischendurch entschleunigen möchte, schaut seinen Kindern morgens einfach beim Anziehen zu.

Und dann gibt es noch die elterlichen Zweifel: Wie setze ich Grenzen - bin ich zu streng oder bin ich zu locker? Wie rede ich mit meinem Kind, dass es mir auch tatsächlich zuhört? Ist mein Kind reif für die Schule, und wenn ja, für welche? Bin ich reif für die Therapie, und wenn ja, wer bezahlt mir die?

Keine Sorge:
Diplom-Pädagoge, Familiencoach, zweifacher Vater und SPIEGEL-Bestseller-Autor Matthias Jung kommt mit seinem Programm allen Erziehungsberechtigten zu Hilfe. Er liefert Antworten auf Fragen, die Eltern bewegen. Immer positiv. Dazu faktenreich und voller Leichtigkeit und Freude.

Ein Abend mit ihm wird Sie aufladen - mit „Elternativer Energie“

Einlass 30 min vor Veranstaltungsbeginn

Die zweite Hälfte des 18. Jahrhunderts war eine Zeit der rasanten Entwicklung
des Musiklebens in Moskau. Angezogen von guten Gehältern unternahmen
ausländische Musiker lange und schwierige Reisen, um Jahre in Russland
zu verbringen oder ganz dort zu bleiben. Die Arbeit in einem fernen Land
gab neue Perspektiven und kreative Impulse beim Komponieren. Einer dieser
Kapellmeister/Komponisten, der ca. 1766 in Moskau auftrat, war der um 1740 in
Mainz geborene Sebastian George. In den frühen 1770er Jahren verbanden ihn
seine Aufgaben als Kapellmeister mit der Moskauer Universität und den Privatkapellen
der Scheremetjews und Rasumowskis.
Leider Georges Arbeit im 19. Jahrhundert völlig in Vergessenheit; in
den ersten Studien zur russischen Musik des 18. Jahrhunderts wurde George
nur am Rande erwähnt. Da seine Musik den Forschern unbekannt war, zählte
man ihn zu jenen Fremden, die man abschätzig als „eine ganze Generation
ausländischer Komponisten, die nach Russland kamen, um Arbeit zu suchen“
bezeichnete. Erst die Neuentdeckung von Manuskripten
von Georges Orchester- und Kammermusikwerken gab den Impuls für ihre
Aufführung, und die Qualität der George Musik übertraf alle Erwartungen.

Besetzung:
Ensemble „Altera pars“
Polina Gorshkova – Traversflöte
Dorothee Kunst – Traversflöte
Evgeny Sviridov – Violine
Anna Dimitrieva – Violine
Emily Deans – Viola
Pavel Serbin – Violoncello
Christoph Hammer - Hammerflügel

Haben Sie nicht auch schon mal davon geträumt, sich in einer Buchhandlung „einschließen“ zu lassen und ungestört in allen Büchern zu stöbern?

Wir lassen diesen Traum Wirklichkeit werden! Genießen Sie einen Abend in unserer Buchhandlung und lassen Sie sich mit einem kleinen, aber feinen Buffet und einer Auswahl an Getränken verwöhnen.

Verliebt auf den zweiten Blick. Begeistert auf den zweiten Blick. Mitfühlend auf den zweiten Blick. Enttäuscht auf den zweiten Blick. Viele Menschen, Momente und Emotionen nehmen wir beim ersten Mal nicht richtig wahr. Lucy van Kuhl besingt und kommentiert in ihrem neuen Programm „Auf den zweiten Blick“ empathisch die Liebe, das Alter, Menschen, die in unserer Gesellschaft kaum wahrgenommen werden, Menschen, die (leider) viel zu sehr wahrgenommen werden, Situationen, die man sich eingebrockt hat und aus denen man schlecht wieder rauskommt. Und sie stellt sich die Frage „Wann hab‘ ich zum letzten Mal was zum ersten Mal gemacht?“, denn es lohnt sich auch ein zweiter, dritter, sechster Blick auf unsere Lebensroutine. Der erste Blick ist der intuitive, der zweite Blick kann der besondere sein.

Seit Oktober 2018 ist Lucy van Kuhl in Konstantin Weckers Label „Sturm & Klang“ unter Vertrag, wo im April 2019 ihre Solo-CD „Dazwischen“ und im Januar 2021 ihre CD „Alles auf Liebe“ (mit Band) erschienen ist. 2022 folgte die nächste CD mit Band: „Auf den zweiten Blick“.

Die studierte Germanistin und Pianistin verbindet in ihren Liedern ihre beiden Steckenpferde Wort und Musik. Sie beobachtet ihre Umwelt, ihre Mitmenschen und sich selbst und kombiniert auf charmant-unnachahmliche Weise Klavier-Kabarett mit Chansons. Ihre Programme sind wie Yoga für die Bauchmuskeln: Anspannung – Entspannung und am Ende stellt sich ein Glücksgefühl ein. Lucy van Kuhl erreicht ihr Publikum durch ihre natürlich-authentische Art. Man findet sich in ihren Liedern wieder, in den kleinen Tücken des Alltags, die sie ironisch besingt, aber auch in ihren ehrlichen ruhigen Chansons.

Referenzen:
2019 „ScharfrichterBeil“ (Jury- und Publikumspreis in Passau)
2021 „Stuttgarter Besen“ (Publikumspreis)
2022 „Schwäbischer Kabarettpreis“ und 2. Preis „Paulaner Solo“

Einlass: 19.00 Uhr

DEUTSCH–TÜRKISCHES IMPROVISATIONSTHEATER

Mit geballter Spielfreude, grotesk-skurrilem Wortwitz und viel Humor werden Klischees und Vorurteile, Irrtümer und Missverständnisse sowie Gemeinsamkeiten und Unterschiede improvisiert. Mit ausgeprägtem Gespür für Situationskomik und ebenso aufschlussreichem wie versöhnlichem Humor stellen die Schauspieler sowohl die Tücken und Missverständnisse inmitten des deutsch-türkischem Zusammen- und Nebeneinanderherlebens, als auch die nicht vorhandene Homogenität unter Gleichgesinnten dar. Mit den Vorgaben des Publikums werden kurze Einakter, ganz ohne Text, ganz ohne Regisseur "spontan getürkt"!

Foto: Max Saufler

Einlass 30 Min. vor Veranstaltungsbeginn.

Im Rahmen des Stein-Festivals werden auch dieses Jahr einige seltene Tasteninstrumente der Mozartzeit in Original und Kopie präsentiert: Wir laden Sie ein, zu einem Wandelkonzert durch die Räume des Schaezlerpalais mit vielfältigen kammermusikalischen Stationen, bei denen jeweils Werke von Zeitgenossen Mozarts in unterschiedlichsten Kombinationen vom Flötenduett, Cello solo bis hin zur Violin- und Triosonate mit Cembalo und Klaviertrio vorgestellt werden. Das Konzert verbindet den Klangfarbenreichtum des Rokoko mit den Bildern der Barockgalerie in den historischen Räumen des Schaezlerpalais. Der musikalische Rundgang dauert ca. 45 min. und mündet in ein abschließendes kurzes Konzert im historischen Speisezimmer.

Besetzung:
Ensemble „Altera pars“
Polina Gorshkova – Traversflöte
Dorothee Kunst – Traversflöte
Evgeny Sviridov – Violine
Anna Dimitrieva – Violine
Emily Deans – Viola
Pavel Serbin – Violoncello
Ella Sevskaya, Christoph Hammer - Hammerflügel und Cembalo

Im Rahmen des Stein-Festivals werden auch dieses Jahr einige seltene Tasteninstrumente der Mozartzeit in Original und Kopie präsentiert: Wir laden Sie ein, zu einem Wandelkonzert durch die Räume des Schaezlerpalais mit vielfältigen kammermusikalischen Stationen, bei denen jeweils Werke von Zeitgenossen Mozarts in unterschiedlichsten Kombinationen vom Flötenduett, Cello solo bis hin zur Violin- und Triosonate mit Cembalo und Klaviertrio vorgestellt werden. Das Konzert verbindet den Klangfarbenreichtum des Rokoko mit den Bildern der Barockgalerie in den historischen Räumen des Schaezlerpalais. Der musikalische Rundgang dauert ca. 45 min. und mündet in ein abschließendes kurzes Konzert im historischen Speisezimmer.

Besetzung:
Ensemble „Altera pars“
Polina Gorshkova – Traversflöte
Dorothee Kunst – Traversflöte
Evgeny Sviridov – Violine
Anna Dimitrieva – Violine
Emily Deans – Viola
Pavel Serbin – Violoncello
Ella Sevskaya, Christoph Hammer - Hammerflügel und Cembalo

Im Rahmen des Stein-Festivals werden auch dieses Jahr einige seltene Tasteninstrumente der Mozartzeit in Original und Kopie präsentiert: Wir laden Sie ein, zu einem Wandelkonzert durch die Räume des Schaezlerpalais mit vielfältigen kammermusikalischen Stationen, bei denen jeweils Werke von Zeitgenossen Mozarts in unterschiedlichsten Kombinationen vom Flötenduett, Cello solo bis hin zur Violin- und Triosonate mit Cembalo und Klaviertrio vorgestellt werden. Das Konzert verbindet den Klangfarbenreichtum des Rokoko mit den Bildern der Barockgalerie in den historischen Räumen des Schaezlerpalais. Der musikalische Rundgang dauert ca. 45 min. und mündet in ein abschließendes kurzes Konzert im historischen Speisezimmer.

Besetzung:
Ensemble „Altera pars“
Polina Gorshkova – Traversflöte
Dorothee Kunst – Traversflöte
Evgeny Sviridov – Violine
Anna Dimitrieva – Violine
Emily Deans – Viola
Pavel Serbin – Violoncello
Ella Sevskaya, Christoph Hammer - Hammerflügel und Cembalo

GTD Comedy Slam – der größte Comedy-Slam Deutschlands
Monatlich präsentiert Moderator und Gaglord Andy Sauerwein die heißesten Newcomer und Comedians, die sich für das Jahresfinale am 21. Dezember qualifizieren möchten! Jeden Monat stellen sich mindestens vier KünstlerInnen einem gnadenlosen Wettkampf. Alle Teilnehmer haben maximal 15 Minuten Zeit ihr Talent zu beweisen und müssen dabei strengste Regeln einhalten: kein Ablesen, nur eigene Jokes und maximal witzig sein. Wer sich nicht an die Regeln hält, wird disqualifiziert. Am Ende des Abends entscheidet das Publikum, wer sich als SiegerIn küren darf. Auf jede/n GewinnerIn wartet immer ein wunderschöner Pokal als bester Torwart, schönster Bernhardiner oder aktivstes Kaninchen - was eben auf Ebay-Kleinanzeigen gerade so verkauft wird...

Wer mitmachen will, schreibt dem Gaglord@GTDcomedySlam.de Wer zuschauen will, kauft Karten (und kann dann evtl. noch spontan mitmachen...).
Am Ende des Jahres kommt es dann in Augsburg zum Showdown! Nach zwei Halbfinalen am 26.10. und 23.11. treten die Gewinner zum Jahresfinale an und das Publikum wählt den Augsburger Jahreschamp. Der/Die GewinnerIn qualifiziert sich für die süddeutsche GTD-Meisterschaft und für das Bundesfinale 2025.
Die Gag Test Dummies veranstalten den GTD Comedy Slam in über 10 Städten. Jährlich nehmen daran über 100 Comedians teil, am Ende steht ein bundesweiter Sieger fest.

Einlass 30 min vor Veranstaltungsbeginn

Mozarts erste vier Klavierkonzerte aus dem Jahre 1767 sind sogenannte „Pasticcio-Konzerte“. Damit werden Bearbeitungen (oder wie man heute sagen würde: „Cover Versions“) von Werken anderer Komponisten bezeichnet - eine gängige Praxis in der gesamten Musikgeschichte. Der junge Mozart nutzte hierfür Klavier- und Violinsonaten von damals hochangesehenen Zeitgenossen wie Schobert, Raupach, Honauer und sogar Carl Philipp Emanuel Bach. Mit Johann Gottfried Eckart findet sich auch ein aus Augsburg stammender und in Paris höchst erfolgreicher Komponist unter den Vorbildern. Auch wenn diese frühen Klavierkonzerte nicht genuin Mozarts Fantasie entstammen, so konnte dieser doch die ursprünglichen Werke durch raffinierte Orchestrierungen mit einer gänzlich neuen Farbe und Wirkung versehen. Dies wird vor allem dadurch faszinierend deutlich, wenn in diesem Konzert eine Auswahl dieser Arrangements den originalen Kammermusikversionen gegenübergestellt werden. Weitere drei Klavierkonzerte schuf Mozart auf der Grundlage von Klaviersonaten von Johann Christian Bach, mit dem er in London 1764 zusammen musiziert hatte. Ergänzt wird das Konzert mit Sinfonien Mozarts aus diesen frühen Jahren.

Für dieses Konzert wird der originale Flügel von Johann Andreas Stein aus dem Jahre 1784 (im Besitze der städtischen Kunstsammlungen) im einzigartigen Originalambiente des Festsaals im Schaezlerpalais zu hören sein, ebenso wie ein originaler Hammerflügel von Stodart aus dem Jahre 1790.


Besetzung:
Christoph Hammer - Hammerflügel
Hofkapelle München
Rüdiger Lotter - Violine und Leitung

BLOCK 1

Das Schauspieltraining eignet sich für alle, die Lust auf Theaterspielen haben und sich ausprobieren wollen auf den „Brettern, die die Welt bedeuten“. Auch für die Bühne des Lebens ist das Wissen um Rollen und Improvisation hervorragend geeignet und verhilft zu mehr Flexibilität und Spaß!
Verschiedene Dozent:innen vermitteln hierfür eine große Vielfalt an Bühnenbasics und Klassischen Schauspieltechniken.

Inhalte sind: Bühnenpräsenz, Rollenarbeit, Szenisches Arbeiten, Improvisation, Stimme und Sprache, Bewegung und nicht zuletzt: Emotionen und Wahrhaftigkeit auf dem Weg zur glaubhaften Bühnenfigur.

Jede Wocheneinheit ist in sich abgeschlossen und wird von einem/r Dozent:in gehalten. Vorkenntnisse sind nicht nötig.

Wann:
1. Block vom 02. Oktober bis 29. November 2024 jeden Mittwoch 19:30-21:00. Uhr, 8 Termine, mit der 5-er-Karte können 5 davon wahrgenommen werden

Kein Training in den Schulferien
Kosten: 75,-/55,- €* pro 5er-Karte. Die 5er-Karte ist nur innerhalb des jew. Blocks gültig. Auf Wunsch einmaliges Schnuppertraining à 15 € möglich (keine Ermäßigung, bitte passend mitbringen). Umtausch oder Rücknahme bereits erworbener Karten nicht möglich. Einstieg jederzeit möglich.* Ermäßigung
für Schüler, Azubis, Studierende bis 25 Jahre und für Schwerbehinderte
Infos und Anmeldung unter 0821-34 94 666 und seminar@sensemble.de

Anmeldung: Wer kommen möchte, meldet sich bitte telefonisch oder per Mail spätestens am Tag vor dem Training (Dienstag) bis 14:00 Uhr. Begrenzte Teilnehmendenzahl pro Termin.

Hochklassig, kultig, fast schon geschichtsträchtig: seit 2018 spielen Los Molineros jeden ersten Donnerstag im Monat in der Mühle.

„Wer nichts mit Jazz anfangen kann, ist trotzdem gut aufgehoben bei den Molineros (…) man wird reich entlohnt, mit fantastischer Livemusik, schlechten Witzen und Energie.“ (Augsburger Allgemeine)

Die Müller nutzen ihr Privileg als Hausband in der Mühle auch als Labor für ihre Jazz-Eigenkompositionen. So sind im Lauf der Jahre weit über 50 Stücke entstanden, die dort ausprobiert, verändert oder auch mal verworfen werden können oder sich manchmal auch zum Evergreen entwickeln. Entsprechend umfangreich ist die stilistische Bandbreite, die einen bei den Konzerten erwartet, verändern sich doch die Hörgewohnheiten und musikalischen Einflüsse der vier auch ständig. Stammgäste beobachten die Weiterentwicklung der Musik bei jedem Konzert aufs Neue, aber auch vereinzeltes Kommen verspricht kurzweilige Unterhaltung und Jazz auf höchstem Niveau.

Einlass: 30 min vor Veranstaltungsbeginn.

BLOCK 1

Das Schauspieltraining eignet sich für alle, die Lust auf Theaterspielen haben und sich ausprobieren wollen auf den „Brettern, die die Welt bedeuten“. Auch für die Bühne des Lebens ist das Wissen um Rollen und Improvisation hervorragend geeignet und verhilft zu mehr Flexibilität und Spaß!
Verschiedene Dozent:innen vermitteln hierfür eine große Vielfalt an Bühnenbasics und Klassischen Schauspieltechniken.

Inhalte sind: Bühnenpräsenz, Rollenarbeit, Szenisches Arbeiten, Improvisation, Stimme und Sprache, Bewegung und nicht zuletzt: Emotionen und Wahrhaftigkeit auf dem Weg zur glaubhaften Bühnenfigur.

Jede Wocheneinheit ist in sich abgeschlossen und wird von einem/r Dozent:in gehalten. Vorkenntnisse sind nicht nötig.

Wann:
1. Block vom 02. Oktober bis 29. November 2024 jeden Mittwoch 19:30-21:00. Uhr, 8 Termine, mit der 5-er-Karte können 5 davon wahrgenommen werden

Kein Training in den Schulferien
Kosten: 75,-/55,- €* pro 5er-Karte. Die 5er-Karte ist nur innerhalb des jew. Blocks gültig. Auf Wunsch einmaliges Schnuppertraining à 15 € möglich (keine Ermäßigung, bitte passend mitbringen). Umtausch oder Rücknahme bereits erworbener Karten nicht möglich. Einstieg jederzeit möglich.* Ermäßigung
für Schüler, Azubis, Studierende bis 25 Jahre und für Schwerbehinderte
Infos und Anmeldung unter 0821-34 94 666 und seminar@sensemble.de

Anmeldung: Wer kommen möchte, meldet sich bitte telefonisch oder per Mail spätestens am Tag vor dem Training (Dienstag) bis 14:00 Uhr. Begrenzte Teilnehmendenzahl pro Termin.

Komm´ ein bisschen mit nach Italien, komm´ ein bisschen mit an´s blaue Meer. Freuen Sie sich auf eine einzigartige Lesung voll Witz und Gesang!

Die Kissingerin Bärbel Weinzierl erzählt aus ihrem Buch „Nonna accelerata - Die beschleunigte Großmutter“ von ihrer abenteuerlichen Vespa-Tour um den italienischen Stiefel. In ihrer unvergleichlichen Art berichtet die mehrfache Oma mit Augenzwinkern von herzlichen, aberwitzigen und skurrilen Begegnungen mit Italiens „Ureinwohnern“. Während ihrer Reise lässt sich die Autorin auch von Möchtegern-Mafiosi, Papagalli und sonstigen Schlawinern nicht aufhalten – denn sie hat es eilig: Möchte sie doch zur Geburt ihres sechsten Enkelkindes rechtzeitig in Schwaben zurück sein. Am Ende sind es über 5.000 Kilometer, die sie mit ihrer treuen Vespa Cesarina zurücklegt.

Erleben Sie eine Buchlesung, die Herzen berührt, das Publikum zum Lachen bringt und den Zauber Italiens auf einzigartige Weise einfängt!

Einlass: 18.30 Uhr, inkl. 1 Glas Wein

Yumi Ito Trio – „Ysla“ (JP, CH, ISR, ES)

Als Tochter des japanischen Konzert-Pianisten Suguru Ito und deren polnischen Mezzosopranistin Margo Cadias hat die in der Schweiz aufgewachsene und lebende Yumi Ito die Musik sozusagen in die Wiege gelegt bekommen. Trotzdem musste sie ihren eigenen Weg erst finden. Mit dem klassischen Jazzgesang, den sie an der Universität lernte, war sie nicht glücklich, eine Befreiung war die Entdeckung des Experimentellen, die ihre Musik zum Amalgam aus Jazz, Art-Pop, Electronica und Neoklassik werden ließ.

Und so reiht sie sich heute in die Reihe der außergewöhnlichen Schweizer Stimmartisten wie Christian Zehnder oder Andreas Schaerer ein. Mit einer unglaublichen Stimme, die an Kraft, Expressivität und Eindringlichkeit ihresgleichen sucht, gepaart mit einem fulminanten Improvisationstalent und herausragenden Qualitäten als Komponistin. Was sie auf der Bühne inzwischen bereits an die Seite von Stars wie Becca Stevens, Kurt Rosenwinkel oder Mark Turner befördert hat.

Line up:
Yumi Ito – (Vocals, Piano, Composition, Lyrics)
Nadav Erlich – (Double bass)
Iago Fernández – (Drums)

Foto: Maria Jarzyna

Einlass 30 min vor Veranstaltungsbeginn

Nebel wabert durch die finsteren Straßen des East End. Ein schriller Schrei zerreißt die Stille! Ein Messer blitzt! Eine dunkle Gestalt verschwindet in der Nacht. Jack the Ripper hat wieder zugeschlagen!
London, 1888. Sie sind Zuschauer bei der gerichtlichen Untersuchung der Ripper-Morde. Die geheimnisvolle Alexandrina Kent beschuldigt Inspektor Abberline, der Mörder zu sein. Sie begleiten Mrs. Kent bei ihrer Beweisführung in die skandalöse Show des magischen Houdinus, in die schreckliche Irrenanstalt von Dr. Hydy und auf einen unheimlichen Friedhof, auf dem Leichendiebe ihr Unwesen treiben. Kann der Ripper heute Abend tatsächlich enttarnt werden? Oder wird die Wahrheit niemals ans Licht kommen?
Bei dieser Gruselkomödie sind Sie hautnah dabei, das Publikum ist Teil der Handlung. Natürlich können Sie das Geschehen auch ganz aus der Zuschauer-Perspektive verfolgen. Zwischen den Szenen servieren Ihnen die Küchenmonster ein leckeres 4-Gang-Menü. Eine spannende Mischung aus Dinner und Theater. Auch für schwache Nerven bestens geeignet.

Freuen Sie sich auf einen herrlichen Nachmittag mit süßen Gaumenfreuden und musikalischen Hörgenuss durch Live-Musik. Lassen Sie sich Sacher- und Joghurttörtchen, Käse- und Obstkuchen zu beliebten Musical-Hits schmecken.

Genießen Sie Melodien aus "Evita", "Phantom der Oper", "My Fair Lady", "West Side Story" und vielen weiteren berühmten Aufführungen - präsentiert vom Gesangs-Duo Leona und Stefan Kellerbauer und dem Pianisten Florian Markel.

Nach Abschluss des Konservatoriums in Tschechien/Pardubice bei Prof. Václav Zítek zog die Sopranistin Leona Kellerbauer zu Ihrem jetzigen Ehemann Stefan nach München und absolvierte dort ebenso erfolgreich das Aufbaustudium des Richard-Strauß-Konservatoriums in der Klasse Doz. Barbara Wendt. Sie setzte ihr Studium bei KS Prof. Ingeborg Hallstein weiter fort und ist mittlerweile Preisträgerin mehrerer internationaler Wettbewerbe.

Der gebürtige Münchner Tenor Stefan Kellerbauer erhielt seine Basis-Ausbildung bei einem der berühmtesten Tenöre seiner Zeit und Lehrer des Richard-Strauß-Konservatoriums in München, Kenneth Neate. Er erweiterte seine künstlerischen Fähigkeiten durch Unterricht und Teilnahmen an Meisterkursen bei KS Prof. Andrej Kucharsky und KS Felicia Weathers.

Ende: 17.00 Uhr.
Im Eintrittspreis enthalten sind Kaffee, Tee und Kuchen vom Büffet sowie 1 Glas Prosecco je Person.

Einlass: 13.30 Uhr; inkl. Kaffee & Kuchen und einem Glas Prosecco

BLOCK 1

Das Schauspieltraining eignet sich für alle, die Lust auf Theaterspielen haben und sich ausprobieren wollen auf den „Brettern, die die Welt bedeuten“. Auch für die Bühne des Lebens ist das Wissen um Rollen und Improvisation hervorragend geeignet und verhilft zu mehr Flexibilität und Spaß!
Verschiedene Dozent:innen vermitteln hierfür eine große Vielfalt an Bühnenbasics und Klassischen Schauspieltechniken.

Inhalte sind: Bühnenpräsenz, Rollenarbeit, Szenisches Arbeiten, Improvisation, Stimme und Sprache, Bewegung und nicht zuletzt: Emotionen und Wahrhaftigkeit auf dem Weg zur glaubhaften Bühnenfigur.

Jede Wocheneinheit ist in sich abgeschlossen und wird von einem/r Dozent:in gehalten. Vorkenntnisse sind nicht nötig.

Wann:
1. Block vom 02. Oktober bis 29. November 2024 jeden Mittwoch 19:30-21:00. Uhr, 8 Termine, mit der 5-er-Karte können 5 davon wahrgenommen werden

Kein Training in den Schulferien
Kosten: 75,-/55,- €* pro 5er-Karte. Die 5er-Karte ist nur innerhalb des jew. Blocks gültig. Auf Wunsch einmaliges Schnuppertraining à 15 € möglich (keine Ermäßigung, bitte passend mitbringen). Umtausch oder Rücknahme bereits erworbener Karten nicht möglich. Einstieg jederzeit möglich.* Ermäßigung
für Schüler, Azubis, Studierende bis 25 Jahre und für Schwerbehinderte
Infos und Anmeldung unter 0821-34 94 666 und seminar@sensemble.de

Anmeldung: Wer kommen möchte, meldet sich bitte telefonisch oder per Mail spätestens am Tag vor dem Training (Dienstag) bis 14:00 Uhr. Begrenzte Teilnehmendenzahl pro Termin.

„Mir will es scheinen, dass der uralte Aberglaube, Reichtum gewähre Glück, sich aufzulösen scheint.“ Tja, das hat Leo Tolstoi mal gesagt, der allerdings sieben Jahre vor Beginn der Sowjetunion das Zeitliche gesegnet hat. Nikita Miller ist sich nämlich sicher: Hätte der Typ noch ein bisschen länger gelebt, hätte er das bestimmt nicht gesagt. Als Nikita als Fünfjähriger mit seinen Eltern aus der Ukraine nach Deutschland kam, musste er über die Jahre feststellen: Ein Mensch kann vielleicht die Sowjetunion verlassen, die Sowjetunion aber niemals den Menschen. Kein Wunder, dass Nikitas Opa nach jahrlangem, rigorosem Duden-Abschreiben heute immer noch kein Wort Deutsch spricht. Die Erwartungen an den Westen waren groß, die Möglichkeiten schienen unendlich. Doch Nikita Miller hat verstanden: Zwischen zwei Kulturen zu hocken, ist furchtbar anstrengend. Die Familie zerrt an der einen, das neue Leben an der anderen Seite. Also hat er fleißig in seinem Gedankenlabor getüftelt, hier und da etwas zusammengemixt, dort etwas entnommen und noch ein bisschen Glitzer drüber gestreut. Er hat das Beste aus Deutsch und Sowjet zusammengemixt und gelernt, beide Kulturen mit all ihrer Schönheit und Vielfalt, mit all ihrer Marotten und Unannehmlichkeiten, zu lieben und wertzuschätzen. Denn wir müssen uns alle doch mal eingestehen: Die Kulturen sind gar nicht so unterschiedlich. Pelmeni sind doch auch nur kleine Maultaschen.

Einlass: 19:00 Uhr