Märchen nach den Brüdern Grimm von Jutta Braun-Wingert

Ab 5 Jahren

Weil die Mutter nicht auf Salat verzichten wollte und der Vater zu viel Angst vor der Zauberin hatte, ist ihre Tochter Rapunzel eingesperrt. Sie lebt hoch oben, in einem Turm, einsam, ohne Familie und Freunde. Die Zauberin Almina überwacht und kontrolliert das Mädchen, damit ihr niemand zu nahe kommt. Allerdings gibt es den geschwätzigen Raben Willi, der sich zwar vor Almina fürchtet, sich aber traut, trotz Verbot, Rapunzel immer wieder in ihrem Turm zu besuchen. Und als eines Tages kurz nach dem frechen Fuchs auch noch ein echter Prinz im Wald bei Willi und vor dem Turm auftaucht, nimmt die Geschichte ihren Lauf! Die Begegnung von Victor und Rapunzel hat zunächst schlimme Folgen, aber das Märchen wäre kein Märchen, wenn es am Ende nicht heißen würde: Ende gut, alles gut!
Am guten Ende haben schließlich nicht nur die Menschen ihren Anteil, es gibt auch einige tierische Akteure, vierbeinig, mit Flügel und ohne, deren Wünsche ebenfalls ganz wundersam wahr werden! Diese Geschichte steckt voller Überraschungen, sie ist spannend und herzerwärmend!

Einlass: 1 Std. vor Vorstellungsbeginn

Ausverkauft

Literarische und musikalische Perlen aus den deutsch-, englisch- und französischsprachigen Lebensräumen. Lassen Sie sich von den vielfältig ausgewählten Literatur- und Musikbeiträgen überraschen!

Mitwirkende: Sabine Duffner, Elisabeth Froget-Seeger, Sarah Kupke, Heide Miersch-Maltry und Maria Wunder.

Im Zuschauerbereich gibt es einen Getränkeverkauf vor der Aufführung und in der Pause.

Einlass: 19:30 Uhr

Matthieu Saglio ist sicher einer der interessantesten Cellisten der Gegenwart – er hat es geschafft, sich im Jazz und in der Weltmusik gekonnt ins Rampenlicht zu spielen. DER Cellist mit dem unverwechselbaren Klang und einer beeindruckenden musikalischen Bandbreite!!
Sie werden von einer gewaltigen Musik mitgerissen und dürfen mit eintauchen in die musikalisch ausgedrückte Gefühlswelt von Matthieu Saglio und kommen sicher zu der Erkenntnis, dass ein Cello eine Bandbeite hat, die daran zweifeln lässt, dass es sich nur um ein Instrument handelt.
Viele Jahre tourte der gebürtige Franzose viel bewundert mit einer Weltmusiktruppe durch die ganze Welt und nach seinem erfolgreichen Cello-Solo-Projekt ist er nun mit seinem kongenialen Quartett in unverwechselbarem Sound wieder auf den Bühnen dieser Welt zu erleben. Besonders der Percussionist Steve Shehan ist ihm ebenbürtig. Der Percussionist hat in seiner musikalischen Vita mit nahezu allem gespielt, was Rang und Namen hat, Léonard Bernstein, Paul Simon, Bob Dylan, Paul Simon und Paul McCartney, um nur die Bekanntesten zu nennen. Der wunderbare Pianist Christian Belhomme ist seit 2013 Teil des Quartetts. Daneben arbeitet er als Pianist, Komponist und Schauspieler innerhalb von „La Cie Marie Ruggeri“ und komponiert für Theater, Tanz und Kurzfilme. Léo Ulmann spielt Violine seit seinem fünften Lebensjahr! Studierte am Konservatorium in Paris und nahm an unzählige Meisterklassen (Laurent Korcia, Philippe Graffin, Pavel Vernikov u.a.) teil. Er entdeckte seine Leidenschaft zu Gypsy Musik und Jazz. Inzwischen spielt er regelmäßig Konzerte in ganz Europa mit dem ungarischen Geiger Roby Lakatos und seinem Budapester Ensemble.
Nach dem Erfolg seines Albums „El camino de los vientos“, das von internationalen Kritikern gelobt und auf Spotify fast 7 Millionen Mal gestreamt wurde, präsentiert der in Valencia lebende französische Cellist in Ingolstadt sein neues Album „Voices“

Einlass: 19:00 Uhr

Herbis Frau ist mit den Möbeln auf und davon. Das einzige, was ihn noch aufrecht hält, sind seine gut gehende Metzgerei und die wöchentlichen Pokerrunden mit den Kumpels Manu, Luigi und Chris. Die in Liebesdingen erfahrenen Freunde beschließen, Herbis Kummer ein Ende zu setzen und haben dazu so einige Ideen. Doch weder die Bemühungen von Branca und Herrn Glöckner noch die der Nachbarin Moni führen zum Erfolg. Die Freunde geben jedoch nicht auf und es wird turbulent.
Ein prämierter Schwartenmagen und eine Leberwurst führen unerwarteterweise letztendlich doch noch zum Glück.

Einlass mit Bewirtung ab 18:00 Uhr

In der Reihe HERE/THERE stellt die GEDOK Karlsruhe Künstlerinnen mit  Migrationsgeschichte vor.

„Die Mutter ist die erste Heimat des Menschen und die Natur, durch die wir leben, ist die Mutter von uns allen. Deshalb sehe ich die Beziehung des Menschen zu seiner Mutter durch die Natur.“ Khadija Al Ghanem

Unter dem Titel „Mutterland“ thematisiert die Künstlerin ihre Reise, die als Fötus im Mutterleib begann und sich in einer Welt voller Bewegung, Farbe und Licht fortsetzte.

1987 in Aleppo/Syrien geboren, lebt und arbeitet Khadija Al Ghanem jetzt in Mannheim. Sie studiert zurzeit an der Kunstakademie Karlsruhe und arbeitete zuvor als Innendesignerin. Ihre Kunst ist gekennzeichnet vom Kampf gegen Unterdrückung, insbesondere jener, die sich in allen Kulturen gegen Frauen richtet. Es sind Systeme, die das Weibliche und das Männliche als universell ungleiche Kräfte interpretieren. Erfahrungen von Krieg, Tod und Vertreibung prägten darüber hinaus ihr Leben. In ihren Arbeiten erkundet sie den Körper als Ausdruck seelischer Zustände. Stärke und Schwäche, Bewegung und Stillstand, Schatten und Licht, Schönheit und Hässlichkeit sind wiederkehrende Chiffren.

Vernissage am Freitag, 03.11.2023 um 19 Uhr
mit einer Performance von Khadija Al Ghanem

Finissage am Sonntag, 26.11.2023 um 14 Uhr
Die Künstlerin ist anwesend.

Mi, Do, Fr 17.00–19.00 Uhr Sa, So, Feiertage 14.00 – 16.00 Uhr

Großer Orchesterklang, erhabene Chöre,
emotionale Arien – so legt Mendelssohn sein
erstes großes Oratorium „Paulus“ an.
Die Zuhörenden werden mitgenommen auf die
bewegte Reise vom Pharisäer Saulus hin zum
Apostel Paulus. So staunt er nach seiner
Verwandlung:
„Oh, welch eine Tiefe des Reichtums, der Weisheit und Erkenntnis Gottes!“
Staunen Sie mit!

Oratorienchor und Jugendkantorei Pforzheim
Große Kurrende
Bachorchester Pforzheim
Katrin Müller, Sopran
Patrik Hornák, Tenor
Daniel Ochoa, Bass

Aus Anlass ihres 80. Geburtstags zeigt das ZKM | Karlsruhe eine umfassende Ausstellung über das Werk der Medienkünstlerin Ulrike Rosenbach. Als eine der Ersten in Deutschland hat Ulrike Rosenbach bereits in den frühen 1970er-Jahren das Medium Video künstlerisch eingesetzt. In ihren Werken befasst sie sich mit Fragen der weiblichen Identität, geschlechterspezifischen Rollenzuschreibungen sowie der ganzheitlichen Beziehung von Mensch und Natur. 

Ulrike Rosenbachs frühe Performances, in denen sie experimentell mit den technischen Möglichkeiten direkter Aufnahme, Speicherung und Wiedergabe von Videos arbeitet und Kameras teilweise an ihrem Körper befestigt, erhielten international große Anerkennung. Durch die Teilnahme an wegweisenden Ausstellungen wie der documenta 6 (1977) und documenta 8 (1987) wurde Rosenbach zur renommiertesten deutschen Performance- und Videokünstlerin ihrer Zeit. 

»Ulrike Rosenbach. heute ist morgen« ist damit Teil einer Reihe an Ausstellungen am ZKM, mit denen das bedeutende Werk einer Pioniergeneration an Medienkünstler:innen gewürdigt wird. Wir präsentieren die Ausstellung außerdem im Rahmen unseres Programmfokus »Female Perspectives«.

Klangwerkworkshop mit Till Ohlhausen

Bitte direkt im Kartenbüro Kulturhaus Osterfeld buchen

In der Reihe HERE/THERE stellt die GEDOK Karlsruhe Künstlerinnen mit  Migrationsgeschichte vor.

„Die Mutter ist die erste Heimat des Menschen und die Natur, durch die wir leben, ist die Mutter von uns allen. Deshalb sehe ich die Beziehung des Menschen zu seiner Mutter durch die Natur.“ Khadija Al Ghanem

Unter dem Titel „Mutterland“ thematisiert die Künstlerin ihre Reise, die als Fötus im Mutterleib begann und sich in einer Welt voller Bewegung, Farbe und Licht fortsetzte.

1987 in Aleppo/Syrien geboren, lebt und arbeitet Khadija Al Ghanem jetzt in Mannheim. Sie studiert zurzeit an der Kunstakademie Karlsruhe und arbeitete zuvor als Innendesignerin. Ihre Kunst ist gekennzeichnet vom Kampf gegen Unterdrückung, insbesondere jener, die sich in allen Kulturen gegen Frauen richtet. Es sind Systeme, die das Weibliche und das Männliche als universell ungleiche Kräfte interpretieren. Erfahrungen von Krieg, Tod und Vertreibung prägten darüber hinaus ihr Leben. In ihren Arbeiten erkundet sie den Körper als Ausdruck seelischer Zustände. Stärke und Schwäche, Bewegung und Stillstand, Schatten und Licht, Schönheit und Hässlichkeit sind wiederkehrende Chiffren.

Vernissage am Freitag, 03.11.2023 um 19 Uhr
mit einer Performance von Khadija Al Ghanem

Finissage am Sonntag, 26.11.2023 um 14 Uhr
Die Künstlerin ist anwesend.

Mi, Do, Fr 17.00–19.00 Uhr Sa, So, Feiertage 14.00 – 16.00 Uhr

Marseille 1940: Tausende von Menschen sind auf der Flucht vor dem NS-Regime und warten auf ihre Transitpapiere. Unter ihnen ein junger Deutscher, der nach dem Selbstmord des Schriftstellers Weidel
dessen Identität angenommen hat. Jetzt ermöglichen ihm diese Papiere, die Flucht nach Mexiko vorzubereiten.

In Marseille lernt er Marie kennen und verliebt sich in sie. Marie sehnt sich nach einer Zukunft in Übersee, aber ohne ihren Mann kann sie kein Visum beantragen. Bald dämmert dem jungen Mann, dass Marie die Frau des toten Dichters ist. Aber Marie glaubt fest daran, dass Weidel noch lebt. Ohne sie aufzuklären, bittet der junge Mann auf dem Konsulat um Reiseerlaubnis für Marie, die ja nun „seine“ Frau ist.

Anna Seghers, die selbst über Marseille nach Mexiko geflohen ist, erzählt in ihrem Roman von jenem Transitzustand, der auch heute noch für Millionen von Menschen Lebensrealität ist.

Violetta führt ein rauschendes Partyleben. In dieser „Halbwelt“ wird Geld verprasst, sind Frauen käuflich und haben Krankheiten und echte Gefühle keinen Platz. Alles verändert sich, als sich Alfredo und Violetta verlieben, und sie sich auf ein ruhiges Leben an seiner Seite einlässt. Doch dann wird sie von Alfredos Vater besucht. Gefangen in gesellschaftlichen Konventionen, zeigt er ihr die negativen Folgen dieser Verbindung für den Ruf seiner Familie auf. Violetta gibt nach und trennt sich. Um Alfredo vor der Wahrheit zu schützen, behauptet sie, einen anderen zu lieben. Alfredo ist wütend und demütigt Violetta auf einer Feier vor allen. Die Moralvorstellungen gewinnen die Oberhand: sich fügen oder sterben? Was wäre, wenn sie sich gegen beides entscheiden könnte? Und was für eine Krankheit ist das – alles nur ein Traum oder realer Alptraum?

Alexandre Dumas’ Roman „Die Kameliendame“ inspirierte Francesco Maria Piave und Giuseppe Verdi zu einer der schönsten italienischen Opern aller Zeiten. Die tragische Liebesgeschichte berührt seit ihrer Uraufführung 1853 das Publikum weltweit. Das Besondere: Die Oper ist nur wenige Jahre nach dem Roman entstanden und basiert auf einer realen Begebenheit in Bezug auf die 1847 verstorbene Kurtisane Marie Duplessis. Die romantische Musiksprache pendelt zwischen Tragik und Unbeschwertheit und lässt die Herzen höher schlagen durch Nummern wie die Ouvertüre, das berühmte Trinklied oder Violettas Arie über ein selbstbestimmtes Leben.

Die beiden Musiker Peter Lehel und Peter Schindler starten in einer Kooperation des Theaters DAS SANDKORN und dem Verein Klangkunst e.V. der Hemingway Lounge eine neue musikalische, heitere und lehreiche Veranstaltung im SANDKORN für mindestens drei Generationen zum Mit-machen oder entspannten Zuhören.

Die Veranstaltung ist konzipiert für Kinder ab 4 Jahren.

Mal swingen die Enten, mal rocken die Pferde, mal gibt es einen Improvisationswettstreit. Da-nach wird im Sechs-Achtel-Takt so lange gerudert, bis wir bei den Krokodilen ankommen. Da kann das Publikum selbst beim Zuhören ins Schwitzen kommen!
Bei Jazz & More for Kids, das Klein und Groß mitreißt und zum Mitmachen animiert, heißt das Motto: Singen, schnipsen, klatschen, rasseln, hören, bewegen und tanzen!
Neben Spielspaß und Konzertvergnügen erfahren die Zuhörerinnen und Zuhörer in diesem etwas anderen Konzert nebenbei etwas über Instrumente, über Improvisation und Intervalle. Drei Vier-tel Takt? Off-Beat? Triolen? Rondo?
Danach wisst ihr Bescheid!
Jazz & More for Kids aktiviert alle Sinne. Es öffnen sich die Herzen und Ohren, Bekanntes wird neu entdeckt.
Das Publikum wird herzlich dazu eingeladen, sich auch mit Songs aus anderen Kulturen vertraut zu machen.
Es spielen:
Peter Lehel - Saxophon
Peter Schindler - Piano
Rosanna Zacharias - Kontrabass
Markus Faller - Schlagzeug

an der Abendkasse eventuell Restkarten

Märchen nach den Brüdern Grimm von Jutta Braun-Wingert

Ab 5 Jahren

Weil die Mutter nicht auf Salat verzichten wollte und der Vater zu viel Angst vor der Zauberin hatte, ist ihre Tochter Rapunzel eingesperrt. Sie lebt hoch oben, in einem Turm, einsam, ohne Familie und Freunde. Die Zauberin Almina überwacht und kontrolliert das Mädchen, damit ihr niemand zu nahe kommt. Allerdings gibt es den geschwätzigen Raben Willi, der sich zwar vor Almina fürchtet, sich aber traut, trotz Verbot, Rapunzel immer wieder in ihrem Turm zu besuchen. Und als eines Tages kurz nach dem frechen Fuchs auch noch ein echter Prinz im Wald bei Willi und vor dem Turm auftaucht, nimmt die Geschichte ihren Lauf! Die Begegnung von Victor und Rapunzel hat zunächst schlimme Folgen, aber das Märchen wäre kein Märchen, wenn es am Ende nicht heißen würde: Ende gut, alles gut!
Am guten Ende haben schließlich nicht nur die Menschen ihren Anteil, es gibt auch einige tierische Akteure, vierbeinig, mit Flügel und ohne, deren Wünsche ebenfalls ganz wundersam wahr werden! Diese Geschichte steckt voller Überraschungen, sie ist spannend und herzerwärmend!

Einlass: 1 Std. vor Vorstellungsbeginn

Ausverkauft

Großer Orchesterklang, erhabene Chöre,
emotionale Arien – so legt Mendelssohn sein
erstes großes Oratorium „Paulus“ an.
Die Zuhörenden werden mitgenommen auf die
bewegte Reise vom Pharisäer Saulus hin zum
Apostel Paulus. So staunt er nach seiner
Verwandlung:
„Oh, welch eine Tiefe des Reichtums, der Weisheit und Erkenntnis Gottes!“
Staunen Sie mit!

Oratorienchor und Jugendkantorei Pforzheim
Große Kurrende
Bachorchester Pforzheim
Katrin Müller, Sopran
Patrik Hornák, Tenor
Daniel Ochoa, Bass

nach Otfried Preußler für Zuschauer ab 3 Jahren

Hörbe, der Hutzelmann, hat Spaß am Leben, und wenn die Sonne durch den Reisighaufen bis in die Stube dringt, dann denkt er sich: “Was für ein schöner Tag! Viel zu schön um Preiselbeermarmelade einzukochen…”

Also setzt er sich seinen großen Hut auf und geht auf Wanderschaft. Auf in die große, weite Welt. Da gibt es viel zu erleben. Und manchmal, dort wo man es gar nicht vermutet, findet man auch einen Freund. Den Besten und Lustigsten, den man sich nur wünschen kann.

Einlass: ca. 15 Minuten vor Beginn

Ausverkauft! Keine Tickets an der Tageskasse.