Calw als Geburts- und Heimatstadt Hermann Hesses hat den Nobelpreisträger und seine Erzählungen nachhaltig geprägt. Noch heute erinnern viele Gebäude an die Schauplätze seiner weit über die Grenzen Deutschlands bekannten Werke. Begeben Sie sich mit unseren Führern auf die Spuren seines Lebens und Schaffens in Calw und besuchen Sie die Orte, die der Schriftsteller in seinen Erzählungen so unnachahmlich beschrieben hat. Sicher können Sie nachvollziehen, warum Hesse die Stadt an der Nagold einst als „die schönste Stadt von allen“ bezeichnete. Die öffentliche Führung berechtigt zum kostenlosen Besuch des prachtvollen Palais Vischer, dem heutigen Museum der Stadt, erbaut im prachtvollen Stil Louis XVI.

Schon lange erzählt Wendy ihren kleinen Geschwistern Michaela und John Geschichten über Peter Pan, den Jungen, der niemals erwachsen wird. Die drei können ihr Glück kaum fassen, als dieser Junge eines Nachts tatsächlich in ihr Kinderzimmer geflogen kommt. Er nimmt sie mit in die zauberhafte Welt von Nimmerland, wo die Geschwister auf gefährliche Piraten, mutige Kinder und ein tickendes Krokodil treffen.
Ein spannendes Abenteuer jagt das nächste, doch nach einer langen Zeit voll Spiel und Spaß stehen Wendy und ihre Geschwister vor der Frage der Heimkehr…

Birgit Heins magische Erzählung „Peter Pan“ nach James M. Barrie richtet sich in der Inszenierung von Christine Binder an Kinder ab fünf Jahren sowie an alle, die den Zauber kindlicher Sorglosigkeit und die Kraft der Phantasie in ihren Herzen bewahrt haben. In Nimmerland, dem Ort der ewigen Kindheit, erleben wir lustige Streiche, spektakuläre Action und die Macht der Freundschaft.

Einlass: 14:30 Uhr

Beim Buchen von fünf Veranstaltungen ihrer Wahl, erhalten sie einen Rabatt von 30 % auf den Ticketgesamtpreis

Beim Buchen von drei Veranstaltungen ihrer Wahl, erhalten sie einen Rabatt von 10 % auf den Ticketgesamtpreis

Hector Martignon Foreign Affair 3io

Das Vergnügen, dem 3io beim gemeinsamen Musizieren zuzuhören, kann man genießen, indem man Hector´s Originalkompositionen und Arrangements lauscht, die wunderbar seine vielfältigen Ursprünge und die Vielfalt seines musikalischen Hintergrunds offenbaren.
Die Bühnenerfahrung ist atemberaubend und strahlt positive Energie auf das Publikum aus, das sich auf ein Abenteuer begibt, das mal freudig, mal melancholisch, immer intensiv und doch leicht ist!
Hector und Raphael haben bereits viele Bühnen und Projekte geteilt, als sie auf Dudu Penz treffen. Bereits bei ihren ersten Konzerten entsteht eine Chemie und offenbart eine natürliche Verbundenheit zwischen diesen drei großartigen Musikern, deren Abenteuer gerade erst begonnen haben.
Sie kündigen stolz das neue Album und die Release-Tour "Sous le Vent" an.
Foreign Affair Trio. Eine raffinierte, überzeugende und erfrischende Perspektive vom Jazz, ein neuer Latin Jazz mit starkem Südamerikanischem Akzent!

Hector Martignon - Piano
Dudu Penz - Bass
Raphael Nick - Drums

Roger Correa Quartet

Roger Corrêa, brasilianischer Akkordeonist und Komponist, wurde in Guaíba-RS geboren. Mit virtuosem und ausdrucksstarkem Spiel in den unterschiedlichsten musikalischen Stilen entwickelt er sein instrumentales Musikwerk in Brasilien und im Ausland.
Roger begann im Alter von 6 Jahren mit dem Studium des diatonischen Akkordeons und wurde mit 13 Jahren Teil der "Fábrica de Gaiteiros", einem gemeinschaftlichen Projekt, das vom renommierten Akkordeonisten Renato Borghetti ins Leben gerufen wurde, mit dem er viele Jahre im ganzen Land auftrat.
Im Jahr 2021 war er Solist in über 40 Konzerten mit dem Orchester Camerata Florianópolis und arbeitete zudem mit mehreren Namen der instrumentalen Musik zusammen, darunter Yamandu Costa, Renato Borghetti, Javier Colina, Alegre Corrêa und andere.
Im Jahr 2022 veröffentlichte er das Album "Sul em Aquarela" mit seinem Quartett und erhielt eine Nominierung für den Açorianos Musikpreis als bester Komponist.
Sein nächstes Album, "Latino Ibérico", soll im Juni 2024 veröffentlicht werden.
In "Latino Ibérico" bietet der Komponist und Akkordeonist aus dem Süden Brasiliens, Roger Corrêa, eine immersive Reise durch lateinamerikanische, brasilianische und iberische Rhythmen und Wurzeln, von den Anden bis nach Zentralamerika.
Die geteilten historischen und kulturellen Einflüsse, insbesondere aus iberischer, indigener und afrikanischer Herkunft, zwischen dem Süden Brasiliens und Lateinamerika, durch ein Repertoire, das aus Stilen wie Milonga, Chamamé, Chacarera, Candombe, Samba, Salsa, Tango, Flamenco und Choro besteht, fördern eine wenig erforschte Schnittstelle zwischen Brasilien und Lateinamerika sowie deren musikalisches Erbe.

Roger Correa - Diatonic accordion
Luis Guerra – Piano
Javier Colina - Double bass
Pier Bruera - Drums

Bereits von 2004 bis 2013 hat die Rosenau gemeinsam mit dem Theater Rampe, Theaterhaus, Literaturhaus und Laboratorium jährlich das Festival „Wiener Woche“ durchgeführt. Die Idee war, für eine Woche den Blick nach Wien/Österreich zu richten und gezielt von dort Kabarettist:innen, Literat:innen, Autor:innen und Theaterproduktionen nach Stuttgart einzuladen. Die Reihe „Wiener Blut“ nimmt diese Idee nun wieder auf. Über das Jahr werden verschiedene österreichische Kabarettist:innen ihre Programme in der Rosenau präsentieren: Gesellschaftliches, Politisches und Zwischenmenschliches wird kabarettistisch-unterhaltend auf die Bühne gebracht! Und alles etwas bissiger, böser, ironischer, verquerter und oft poetischer als aus deutschen Landen.
Das Abonnement besteht aus folgenden 6 Veranstaltungen:
09.02.24 Benedikt Mitmannsgruber mit "Der seltsame Fall des Benedikt Mitmannsgruber"
04.04.24 Blonder Engel mit „Lieder, die lustig sind und manchmal ein bisserl traurig, aber das ist okay“
19.04.24 Christine Teichmann mit „Links rechts Menschenrecht”
11.09.24 Magda Leeb mit „Aufpudeln"
04.10.24 Blözinger mit „Neues Programm”
23.10.24 Hosea Ratschiller mit „HOSEA“

Beim Buchen von fünf Veranstaltungen ihrer Wahl, erhalten sie einen Rabatt von 30 % auf den Ticketgesamtpreis

Beim Buchen von drei Veranstaltungen ihrer Wahl, erhalten sie einen Rabatt von 10 % auf den Ticketgesamtpreis

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Lucas Dorado Quintet

Lucas Dorado ist am 23.04.1995 in Biel (CH) geboren und lernte schon als kleines Kind durch seinen Vater lateinamerikanische Rhythmen kennen und spielen. Später studierte er Schlagzeug und Perkussion am Konservatorium Biel und konzentrierte sich dann schliesslich voll aufs Vibraphon. Seit 2012 ist er konzerttätig und hat unter anderem Konzerte in Deutschland, Österreich, Portugal, Frankreich, Argentinien und der Schweiz gespielt. Dazu hatte er das Vergnügen mit grossen Namen wie Juan Munguía, Quique Sinesi oder Minino Garay aufzutreten. Im „Duo Dorado“ mit seinem Vater (Carlos Dorado) hat er bisher zwei Alben bei Acoustic Music (DE) aufgenommen: „New Colors from Argentina“ (2014) und „Sweet Biel-Bienne“ (2018). Nach weiteren Studien an der Jazzschule Biel und Hochschule Lausanne (HEMU), erhielt er 2015 ein Stipendium (Fritz Gerber Stiftung) für sein Bachelorstudium in Jazz-Vibraphon an der Universität der Künste Berlin, welches er im Februar 2020 mit Bestnote abschloss. Im Oktober 2020 wird er dann an der gleichen Hochschule das renommierte Master- Programm «European Jazz Master» - in Kollaboration mit den Jazz Hochschulen in Paris, Kopenhagen, Trondheim und Amsterdam – antreten. Im September 2017 gewann er den 1. Preis beim ersten „Jazz-Vibraphon Wettbewerb“ in Pescara (Italien) und ein Jahr später wurde er offizieller Botschafter der bekannten Vibraphon Marke „Yamaha“ die er seitdem an seinen Konzerten vertritt. Seit April 2019 ist er Stipendiat des Vereins Yehudi Menuhin Live Music Now Berlin e.V. und kurz danach wurde sein erstes Solo-Vibraphon Buch „Nuevos Ritmos“ beim norwegischen Verlag „Norsk Musikforlag“, einem der wichtigsten Verlage für Perkussionsinstrumente, veröffentlicht.
«El Sueño» ist die musikalische Verzweigung zweier Welten und ihrer Geschichten. Der Bandleader Lucas Dorado fühlt sich selbst aufgrund seiner Herkunft (Argentinien & Schweiz) in mehreren Kulturen zu Hause. Er harmonisiert in seiner Musik die argentinische Folklore mit neuen Klangfarben des ihm wohlbekannten Jazz.

Lucas Dorado - Vibraphon
Fabrizio Colombo - Bandoneon
Gabriel Zamora - Guitar
Michelangelo Scandroglio - Bass
Sacha Souêtre - Druns

Branko Arnsek Septett

Das BRANKO ARNSEK SEPTETT spielt modernen, frischen (Latin)- Jazz in seinem eigenen unverwechselbaren Stil. Die Musik kommt aus der Feder des aus Slowenien stammenden Jazz-Bassisten Branko Arnsek, dessen halbes Leben als musikalischer Globetrotter (von seinen balkanischen Wurzeln bis zur musikalischen Wahlheimat Kuba) seine Musik stark beeinflusst hat. (Ruth Hamilton)
Branko Arnsek, Jazz-bassist und musikalischer Globetrotter, fasst mit dieser Band unter seinem Namen seine Erfahrungen und seine Leidenschaft zusammen. Diese reichen vom Balkan bis nach Kuba. Balkan auf Grund seiner Herkunft und Kuba wegen seiner „Wahlheimat“. In seinen Kompositionen trifft dieser Einfluss auf modernen Jazz und wird durch großartige Musiker dargeboten. Um die Authentizität des kubanischen Einflusses zu unterstreichen bereichert mit Percussion Marcos González Jimánez und am Schlagzeug Michael Mischl die Rhythmusgruppe sowie Claudia Sanchez Duquesne mit ihrem Gesang die Band. Das Sextett hat durch Anton Mangold und Janos Löber hervorragende Bläser am Start. Mit Frank Eberle am Piano ist ein langjähriger Weggefährte Brankos dabei. Latin-Kompositionen Arnseks sind schon auf verschiedenen Tonträgern mit seinem afro-cubanischen Salsaorchester „Tokame“ erschienen („Con la clave“ / „Eres la Tierra mas linda“). Doch die Kompositionen für das Branko Arnsek Sextett unterstreichen das Jazzbandformat und beleben es gekonnt mit afro-kubanischer Rhythmik. So lässt er auf dem Spielplatz des modernen Jazz den Hörer neue Sounds und Klangbilder erleben. Latinjazz mit frischem und neuem Ansatz.

Claudia Sánchez Duquesne - Vocals
Janos Löber - Trumpet
Anton Mangold - Altsaxophone
Frank Eberle - Piano, E-Piano
Branko Arnsek - Double Bass, E-Bass, Composition
Michael Mischl - Drums
Marcos González Jimánez - Congas, Batas, Percussion

Bereits von 2004 bis 2013 hat die Rosenau gemeinsam mit dem Theater Rampe, Theaterhaus, Literaturhaus und Laboratorium jährlich das Festival „Wiener Woche“ durchgeführt. Die Idee war, für eine Woche den Blick nach Wien/Österreich zu richten und gezielt von dort Kabarettist:innen, Literat:innen, Autor:innen und Theaterproduktionen nach Stuttgart einzuladen. Die Reihe „Wiener Blut“ nimmt diese Idee nun wieder auf. Über das Jahr werden verschiedene österreichische Kabarettist:innen ihre Programme in der Rosenau präsentieren: Gesellschaftliches, Politisches und Zwischenmenschliches wird kabarettistisch-unterhaltend auf die Bühne gebracht! Und alles etwas bissiger, böser, ironischer, verquerter und oft poetischer als aus deutschen Landen.
Das Abonnement besteht aus folgenden 6 Veranstaltungen:
09.02.24 Benedikt Mitmannsgruber mit "Der seltsame Fall des Benedikt Mitmannsgruber"
04.04.24 Blonder Engel mit „Lieder, die lustig sind und manchmal ein bisserl traurig, aber das ist okay“
19.04.24 Christine Teichmann mit „Links rechts Menschenrecht”
11.09.24 Magda Leeb mit „Aufpudeln"
04.10.24 Blözinger mit „Neues Programm”
23.10.24 Hosea Ratschiller mit „HOSEA“

Beim Buchen von fünf Veranstaltungen ihrer Wahl, erhalten sie einen Rabatt von 30 % auf den Ticketgesamtpreis

Beim Buchen von drei Veranstaltungen ihrer Wahl, erhalten sie einen Rabatt von 10 % auf den Ticketgesamtpreis

An den eigentlich spielfreien Mittwochen ihres Sommergastspiels präsentiert Frl. Wommy Wonder unter dem Motto „Wommy trifft …“ spezielle Abende mit befreundeten Künstler*innen, die mit der aktuellen Sommershow nichts zu tun haben.
Gemeinsam mit den Gastkünstler*innen gibt’s bunte Abende mit viel Interaktion, die bunt und einmalig sind.

Heute besuchen uns die schwäbischen Ausnahmetalente von Hillus Herzdropfa sowie die von „Dui do on de Sell“ bekannte Kabarettistin Doris Reichenauer … es wird heute also rustikal und urtümlich …und ein Frontal-Angriff auf die Lachmuskeln