Er war einer der ganz großen Theater-, Film- und Fernsehschauspieler der DDR, zudem bekannt und beliebt als Unterhaltungskünstler…Gerd E. Schäfer. Unvergessen sind u.a. seine Darstellungen des Hofgelehrten Weisenstein im Märchenfilm „Die goldene Gans“, die des rüstigen Rentners Maxe Baumann in der gleichnamigen Schwank-Reihe , sowie als Moderator an der Seite von Uta Schorn im Sonntags- Familienklassiker „Der Wunschbriefkasten“.

Anlässlich des 100. Geburtstags dieses einzigartigen Künstlers hat sein Sohn Alexander G. Schäfer zur Feder gegriffen. In herzerfrischenden 50 Anekdoten erinnert er in seinem Erinnerungsband „Maxe Baumann, Wunschbriefkasten, Die goldene Gans ...“ an seinen prominenten Vater, an den Privatmann, an den Theaterschaffenden sowie an den Film-und Fernsehdarsteller – mal heiter, mal besinnlich, in jedem Fall authentisch und wird uns diese in seiner eigenen Art zu Gehör bringen.

Einlass: 16:30 Uhr

Ob Schwimmreifen, Flossen oder Schnorchel-Ausrüstung – bringen Sie mit, was das Badeherz begehrt, und tauchen Sie ein in das Vergnügen. Essen und Getränke können gerne mitgebracht werden; bitte jedoch mit dem Verzicht auf Glasflaschen.

Für musikalische Untermalung ist gesorgt.

Um jedem Besucher ein optimales Erlebnis zu ermöglichen, stehen zwei exklusive Buchungszeiten zur Verfügung: Vormittags von 10:00 bis 12:30 Uhr und nachmittags von 13:00 bis 15:30 Uhr – mit einer Beschränkung auf 20 Personen pro Zeitfenster.

Für Fragen oder weitere Auskünfte steht Ihnen Lara Finger und das Team des Innenstadtbüros mit Rat und Tat zur Seite. Nutzen Sie die Gelegenheit für eine Familienzeit und werden Teil unseres Schwimmtages im Hallenbad Balve.

13.00 bis 15.30 Uhr

In diesem Abo sind sechs Vorstellungen der Landesbühne Niedersachsen Nord enthalten sowie zwei Tournee-Theaterstücke:

18.09.2023: Hamlet
02.10.2023 Hausmeister Krause: Du lebst nur zweimal
23.10.2023 The Addams Family
18.12.2023 Agatha Christie: Und dann gab´s keines mehr
23.01.2024 Woyzeck
04.03.2024 Maria Stuart
15.04.2024 Öl der Erde
13.05.2024 Schiff Ahoi (Sail Away)

In diesem Abo sind alle elf Theaterveranstaltungen enthalten: Folgende sechs Vorstellungen der Landesbühne Niedersachsen Nord sowie fünf Tournee-Theaterstücke:

18.09.2023: Hamlet
02.10.2023 Hausmeister Krause: Du lebst nur zweimal
23.10.2023 The Addams Family
04.11.2023: Das perfekte Geheimnis
09.11.2023: Sophie & Ich
18.12.2023 Agatha Christie: Und dann gab´s keines mehr
23.01.2024 Woyzeck
21.02.2024 Eingeschlossene Gesellschaft
04.03.2024 Maria Stuart
15.04.2024 Öl der Erde
13.05.2024 Schiff Ahoi (Sail Away)

In einem glanzvollen und rauschendem Programm entzünden die Musiker vom NATIONALTHEATER BRÜNN ein musikalisches Feuerwerk aus den beliebtesten und bekanntesten Operettenmelodien.

Von Jacques Offenbach, über Karl Millöcker, Carl Zeller, Franz von Suppé und natürlich Vater und Sohn Strauß ist alles dabei, was das Herz der Operettenfreunde beschwingt und von dem es sich gerne verzaubern lässt.

Diese Operetten-Gala lebt von ihrer mitreißenden Musikalität und ihrem Schwung. Es ist nicht die Inszenierung, sondern eher die Leichtigkeit des Seins, welches die Sinne des Publikums für die großen Meisterwerke der Operette sensibilisiert. Ein spielfreudiges Orchester, viele Tanzszenen und großartige Protagonisten versetzen das Publikum in Champagnerlaune! Schwelgen in Melodien, versinken in eine Welt der stimmungsvollen Couplets und bekannten Orchesterklänge - das alles verspricht die große festliche Operetten Gala, mit der das Künstlerensemble alle Freunde der leichten Muse verwöhnen will.
Begegnen Sie charmanten Kavalieren und erfahrenen Lebemännern, hinreißenden Prinzessinnen, feurigen Gräfinnen und lustigen Witwen, Fledermäusen & Bettelstudenten.
Ergänzt wird das Programm unter anderem mit einem großen, gezeichneten Rundhorizont, welcher das romantische Panorama von Wien wiederspiegelt und eine authentische Atmosphäre der Hauptstadt der Operette schafft!

Einlass: 15:00 Uhr

Mit einem Klick sich auf viele wundervolle Abende freuen! Der gVe hat dafür in der Spielsaison 23/24 erneut weltweit renommierte Künstler und exzellente Konzerte ausgewählt, die Sie in einem stimmungsvollen Rahmen genießen.

8 Konzerte: Sie wählen eine Preiskategorie – und sparen dabei bis zu 40%.

Zur Einstimmung bieten wir Ihnen 45 Minuten vor Beginn eine Programmeinführung zu jedem Konzert an.

Kaum ein Tag vergeht, ohne dass wir digitale Technologien nutzen. Unsere Abhängigkeit von digitalen Werkzeugen, Diensten und Infrastruktur nimmt täglich zu. Gerade in den letzten Monaten hat unter dem Eindruck der jüngsten Entwicklungen der künstlichen Intelligenz die Frage nach den Risiken des digitalen Wandels an Aufmerksamkeit gewonnen. Unter dem Titel »Aber ist es sicher?« widmet sich die dritte Ausgabe der »Digiloglounge« den möglichen Risiken der digitalen Transformation für Demokratie, Privatsphäre und Autonomie.

Sicherheit und Transparenz im digitalen Raum und daraus resultierendes Vertrauen sind Voraussetzungen, um die Chancen der Digitalisierung nutzen zu können. Sicherheitsdefizite und Verunsicherung können dabei nicht nur den wirtschaftlichen Erfolg gefährden, sondern auch den gesellschaftlichen Zusammenhalt und die Demokratie. Die »Digiloglounge Nr°3« setzt daher zwei inhaltliche Schwerpunkte und blickt auf die Auswirkungen der Digitalisierung auf Wahlen und demokratische Prozesse sowie auf das individuelle Verhalten im Umgang mit künstlicher Intelligenz.

»Digiloglounge N° 3: Aber ist es sicher?« lädt Sie ein, Themen an der Schnittstelle von KI, Ethik und Demokratie aus künstlerischer und wissenschaftlicher Perspektive zu erkunden.

Das Vollabonnement beinhaltet 4 Aufführungen.

Für Rückfragen steht Ihnen das Kulturbüro gern zur Verfügung:
Tel.: 04461 939-265 (Mo-Fr.: 9:00 - 12:00 Uhr, Di+Do: 14:00-16:00 Uhr)
E-Mail: kultur@stadt-jever.de

Das Vollabonnement beinhaltet 6 Aufführungen.

Für Rückfragen steht Ihnen das Kulturbüro gern zur Verfügung:
Tel.: 04461 939-265 (Mo-Fr.: 9:00 - 12:00 Uhr, Di+Do: 14:00-16:00 Uhr)
E-Mail: kultur@stadt-jever.de

Über eine menschliche Möglichkeit

Nicht erst seit die Menschen selbst über ihr Leben bestimmen, sind Freundschaften von größter persönlicher Bedeutung. Seit der Antike machen sich Philosoph*innen Gedanken über die Freundschaft, die neben der Erfahrung von Liebe und religiöser Ergriffenheit zum Tiefsten und Schönsten gehört, was Menschen erfahren können. Wie also kann Freundschaft gelingen, und was sagt sie über unser Leben aus?


Das Philosophische Café

Prof. Dr. Joachim Kunstmann lehrt Religionspädagogik an der Pädagogischen Hochschule in Weingarten. Vier Mal im Jahr lädt er in der Reihe Philosophisches Café ins bosco ein, um mit seinen Vorträgen, die sich mit unterschiedlichsten Fragen des Lebens beschäftigen, die Welt und die menschliche Existenz zu ergründen, zu deuten und zu verstehen. Das Publikum hat dabei die Möglichkeit aktiv mitzudiskutieren.

Geöffnet ab 19:00 Uhr

Konzerteinführung 15.15 Uhr im Großen Haus

Restkarten gibt es evtl. noch an der Abendkasse oder unter 03381/511111

Wenn das erste Konzert zu einem ganz großen Erlebnis im Leben der Kleinen wird. Wenn Kinder und Eltern gemeinsam ausgelassen tanzen, feiern und Ihre Stimmbänder einem echten Härtetest unterziehen. Wenn der Mitmach-Faktor großgeschrieben wird und nicht nur die Tanzbeine, sondern auch kleine und große Herzen bewegt werden. Dann kann nur einer auf der Bühne stehen: herrH, der Familiensoundtrack auf zwei Beinen, der ganz genau weiß, wie man ein Kinderkonzert zu einem unvergesslichen Moment werden lässt.

Er definiert den Begriff „Kinderkonzert“ neu und macht daraus kurzerhand ein Familienkonzert mit Wow-Faktor. Bis zu 200 mal im Jahr lädt er Kinder und Eltern von der Ostsee bis zu den Alpen dazu ein, mit ihm und einer Extraportion Konfetti, Nebel, Kuscheltier Stagedive und dicken Bässen im Bauch eine XXL-Familyparty zu feiern. Jede Menge „Neue Deutsche Kindermusik“ und Hits wie
„EMMA, DIE ENTE“ oder „RAFFI, DIE GIRAFFE“ dürfen auf keiner herrH-Setlist fehlen.

Weit mehr als 100 Millionen Streams seiner Songs sowie Auftritte mit bekannten Popstars bei Festivals und TV-Sendern wie KIKA beweisen eindrucksvoll: herrH ist aus dem Leben der Familien nicht mehr wegzudenken und will nicht nur den Kleinen unvergessliche Live-Momente bescheren – auch die Großen sollen sich bei seinen Konzerten wohl fühlen und nochmal Kind sein dürfen. Stundenlange Foto-Sessions und Autogrammstunden und ein dickes „High5“ mit jedem einzelnen Fan gehören für herrH zu einem gelungenen Konzert aus dem auch er seine Energie schöpft, die er beim nächsten Konzert an Familien weitergibt.

Einlass ab 14:30 Uhr

Auf dem Vitra Campus verbinden sich Architektur und Landschaft zu einem einzigartigen Ensemble. Projekte von berühmten Architekten und Landschaftsdesignern, u.a. das Garden House von Tsuyoshi Tane, der Oudolf Garten von Piet Oudolf und das Tiny House »Diogene« von Renzo Piano illustrieren praktische Ideen und zeitgenössische Ansätze für einen nachhaltigeren Ansatz des Bauens. Entdecken Sie Garten und Architektur in einem geführten Rundgang auf dem Vitra Campus.

Norm Foster, Kanadas erfolgreichster und meistgespielter Komödienautor, schickt die beiden in Rückblicken durch die Höhen und Tiefen ihrer Beziehung. Das Restaurant verwandelt sich in den Blumenladen – den Ort, an dem sie sich einst kennenlernten –, in das Baseballstadion – wo sie ihr erstes, eher verunglücktes Date hatten –, in die Terrasse – auf welche sich die Frischvermählten vor dem Hochzeitstrubel flüchteten – usw. Mit viel Humor, einem feinen Gespür für Zwischentöne und genauer Beobachtung der kleinen Situationen, in denen sich alles offenbart, zeichnet Foster die Liebe der beiden. Ein Stück so berührend wie komisch und doch auch ganz einfach.
Ein kanadischer Kritiker empfahl nach der Uraufführung:
„Das perfekte Theaterstück für das erste Date.“
Sicherlich ein Highlight dieser Theaterspielzeit.

ZU BESUCH BEI TANTE LINCHEN

EIN STÜCK FÜR EINE SPIELERIN, FÜNF PUPPEN UND DEN MOND. FREI NACH DEM KINDERBUCH »PRINZESSIN TULPE« VON MAX DINGLER UND ELSE WENZ-VIETOR

Tante Linchen erwartet wie schon oft Kinder in ihrer Gartenlaube. Etwas Merkwürdiges ist geschehen.
Die Welt schlief, der Mond war da und kaum, dass ihn die Blumen sahen, fing ein geheimes Leben an. Prinzessin Tulpe erwacht und Prinz Tulipan entsteigt seiner Blüte. Doch wer wohnt in dem Stachelhaus? Herr Kaktus tritt heraus. Doch Prinzessin Tulpe hat nur Augen für Prinz Tulipan.
Ein Duell, ein Sieg und ein Liebesglück für einen Sommer. Tante Linchen fragt sich nun: Hat sie geträumt oder ist es wirklich passiert? Zum Nachdenken bleibt ihr keine Zeit mehr, die Kinder sind schon da ...

Spiel Esther Nicklas
Idee/Regie Heidi Zengerle
Bühne, Puppen H. Zengerle, E. Nicklas, C. Veit
Musik Dirk Morgenstern

Eine Aufführung des Theaterfenster, Berlin

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 10 Minuten vor der Vorstellung

Wolfgang Amadeus Mozart

Singspiel in drei Aufzügen | KV 384
Libretto: Christoph Friedrich Bretzner
Spieldauer: 120 Min. inklusive Pause

PRODUKTIONSTEAM
Puppenbau: Bernhard Leismüller
Puppenköpfe: Sebastian Demmel
Kostümschneiderei: Bernhard Leismüller
Bühnenbild: Bettina Hummitzsch
Regie, Dramaturgie: Bernhard Leismüller

INSZENIERUNG
"Die Entführung" ist ein Plädoyer für Mut, Toleranz und Vergebung. Vor einer exotischen Kulisse im Spannungsfeld zweier gänzlich verschiedener Kulturen entwirft Mozart eine historische Utopie: Die Versöhnung. "Nichts ist so hässlich wie die Rache!" Vor dem Hintergrund rassischer und religiöser Konflikte, die noch immer für Blutvergiessen sorgen, ist "Die Entführung aus dem Serail" ein hochaktueller Stoff.

BÜHNENGESCHICHTE
Die Uraufführung fand am 16. Juli 1782 am Wiener Burgtheater statt und wurde zu einem großen Erfolg. Danach trat die Oper schon bald ihren Siegeszug durch die deutschen Theater an: 1783 fanden Aufführungen in Prag, Leipzig und Bonn sowie 1784 in München, Salzburg, Mannheim und Frankfurt am Main statt. Bei der Weimarer Erstaufführung am 4. April 1785 ist auch Johann Wolfgang von Goethe anwesend, der sich zu dem Ereignis mit dem Worten äußert: "All unser Bemühen, um im Einfachen und Beschränkten abzuschließen, ging verloren, als Mozart auftrat. ´Die Entführung aus dem Serail´ schlug alles nieder." Seither ist die Oper von den Bühnen der Welt nicht mehr wegzudenken.

21. März 2024
Suchtpotenzial (Musik-Comedy)
"Bällebad forever"

19. Mai 2024
Max Beier (Kabarett)
"Love & Order"

1. Juni 2024
Yann Yuro (Mentalmagie)
„Offenbarung"

11. Oktober 2024
Anny Hartmann (Politisches Kabarett)
„Klima-Ballerina"

5. Dezember 2024
La Signora (Comedy)
„Wünsch dir was"

Einlass: 18:30 Uhr

Restkarten eventuell an der Abendkasse, Infos unter 06894-13-523

Performance language: English

Credits:
Adapted by T.J. Yacap
Director: Bailey Hubbs
Cast: Sofia Arvanitaki, Anna Banica, Kellani Marilyn, Vova Novak, Anna Paukša, T.J. Yacap
Assistant Director and Stage Manager: Miriam Gurguta;
Creative Producer: T.J. Yacap
Executive Producer: Anna Banica;
Dramaturgy: Sofia Arvanitaki, T.J. Yacap
Choreographer: Kellani Marilyn
Costume and Set Design: Bailey Hubbs
Light Design: Katarzyna Gulinska
Video & editing: Anna Banica, Bailey Hubbs
Animations: Chris Pinnock
Original score by Bailey Hubbs and Rusty Hubbs

Special thanks to Jacob Wolf Lefton, our Acting Coach

Poster photo by Miriam Gurguta

Running time: 90 mins, no break

Show description:
War is a devastating, inhumane, torturous experience - and we can only begin to understand its consequences by hearing and seeing the stories of those truly affected by it. Unfortunately, war continues to spread trauma and loss across the whole world, which is why Euripides’ tragedy is somehow still as relevant today, nearly 2500 years after its original production in ancient Athens.

The play starts at the end of Trojan War, where the widowed women of Troy huddle around Queen Hecuba, struggling to survive as they wait for the Greek herald, Talthybius, to unveil their faith. In this scenery, Hecuba has to maintain her authority, resilience and status around the women, while dealing with the loss of her children, her home, her throne and her heirs. Who is really to blame for the Trojan war: the Gods, the Greeks, or Helen’s “face that launched a thousand ships”? We invite spectators to draw their own conclusions, following this challenging and dramatic piece of theater.

Adapted for modern audiences by dramaturg T.J. Yacap and directed by Bailey Hubbs, Expat Theater’s ensemble will present a post-tragedy play that delves into the idea of grief through the lens of the divine feminine, while remaining faithful to the original text. The play examines how storytelling and satire bring much needed light and hope in a destitute landscape devastated by war. The action happens in an imagined bunker, where the war-stricken women take shelter, surrounded by all sorts of remains and objects they could gather to aid their survival. Our company hopes to breathe new life into this timeless production by showing war and degradation repetitive in nature, regardless of place and time and how society’s ideas of “womanhood”, “duty”, “motherhood” and “hope” can have many different layers in the face of tragedy.

About the artists:
Expat Theater is a collective of professional, international artists based in Berlin founded in 2023. Our cast and crew members immigrated to Germany within the past few years from countries such as Romania, Latvia, Greece, the United States of America, Sweden and Poland, in order to get an education and pursue a career in the arts. Our company came together out of our need to feel represented within Berlin’s multicultural scene and English-speaking audiences.

“Trojan Women” is only the first example of the type of work we are envisioning to create. Our mission is to represent Berlin’s international community and provide a growing performance space in English, for artists with immigration background, whose voices need to be heard.

Kassenöffnung um 18:00 Uhr