Das Ticket ermöglicht Ihnen den Eintritt zu allen Veranstaltungen im Rahmen des Minifestivals "Zirkutopia": 7. und 8. Mai "Metropol", 9. Mai "ZIRKUTOPIA - Revolution, Terror, Traum und die Wunder der Kunst" und 10. Mai "OKTOBER – Der Film von Sergej Eisenstein mit Live-Vertonung".

Hans-Joachim Heist // Der große Heinz Erhardt-Abend - "Noch´ n Gedicht"

Seine besten Gedichte, Pointen und Lieder - verschmitzt, spitzbübisch, fantasievoll

Heinz Erhardt hat über Jahrzehnte mit seinen Wortspielereien und Reimen ein Millionenpublikum begeistert und sich in den Herzen unzähliger Comedy-Fans unsterblich gemacht. Auch heute, nach vielen Jahren, zählt er noch zu den bekanntesten und nachhaltigsten Comedians. Sein Art, seine Mimik, seine Gestik – all das machten ihn einzigartig und unnachahmlich. Unnachahmlich? Sollte man meinen, doch ein Komiker hat sich gewagt, den großen Heinz Erhardt zu imitieren und das auf so brillante Art und Weise, dass das Publikum hin und weg ist. 

Hans-Joachim Heist, dessen körperliche Ähnlichkeit zu Heinz Erhardt alleine schon erstaunlich ist, hat sich dieser schier unlösbaren Aufgabe gestellt und meistert sie einzigartig. Wie er sich bewegt, wie er die Pointen setzt, lacht und sich dabei an die Brille greift: Die Imitation erscheint nahezu erschreckend perfekt. 

Unter dem Motto „Noch `n Gedicht“ bietet Heist, der aktuell vor allem auch durch seine Alter Ego Gernot Hassknecht in der ZDF heute-show bekannt ist, einen Querschnitt durch die schönsten Reime und Wortspielereien des Großmeisters. Verschmitzt, spitzbübisch und fantasievoll – fast so perfekt wie das Original. 

Hans Joachim Heist erlangte deutschlandweite Bekanntheit als der cholerisch schimpfende und schreiende „Gernot Haßknecht“ aus der ZDF Satiresendung „heute show“. 

Als Ensemblemitglied der ZDF Wochenshow wurde Hans-Joachim Heist in seiner Rolle als Gernot Haßknecht mit dem Deutschen Fernsehpreis, dem Deutschen Comedypreis sowie dem Adolf-Grimme-Preis ausgezeichnet.

 Preise und Auszeichnungen:

Fernsehen

2010 Adolf Grimme Preis für die Darsteller der ZDF – heute show
2010 Deutscher Fernsehpreis für heute show als Beste Comedy
2010 Deutscher Comedypreis, Beste Comedyshow für heute show
2011 Deutscher Comedypreis, Beste Comedyshow für heute show
2012 Deutscher Comedypreis, Beste Comedyshow für heute show
2014 Deutscher Fernsehpreis für heute show als Beste Comedy
2014 Bambi für die heute show
2015 Ehrenbrief des Landes Hessen
2016 Goldene Kamera für die heute show
2017 Deutscher Comedypreis, Beste Satire-Show für die heute show
2020 Deutscher Comedypreis, Beste Satire-Show für die heute show

Bühne

Mit der Rolle des „James“ in Dinner for one hat Hans-Joachim Heist 1999 den Fachmedienpreis in der Sparte Comedy bekommen.

Einlass: 19 Uhr

Die Veranstaltung ist ausverkauft.

Aus dem Herzen von Brooklyn New York kommt Kennedy Administration, eine explosive Mischung aus Soul, Groove und modernem Jazz. Die Band verbindet Jazz, R[&]B, Hip Hop und Pop zu einem zeitgemäßen Sound voller Energie, Eleganz und unwiderstehlicher Rhythmen.
Angeführt von der charismatischen Sängerin Kennedy und dem Keyboarder und Produzenten Ondre J, langjähriger musikalischer Partner von Gregory Porter, begeistert die Band mit starken Songs, virtuosen Soli und einer spürbaren Freude am gemeinsamen Spiel. Ihre Konzerte sind intensiv, mitreißend und bleiben lange im Gedächtnis.
Kennedy Administration ist international gefragt und wurde von Künstlern wie Gregory Porter, Dee Dee Bridgewater, Michael League und Richard Bona hoch gelobt. Seit 2015 tourt die Band weltweit, spielte auf großen Festivals und veröffentlichte zwei Alben bei Leopard Records, zuletzt Second Term im Jahr 2023.
Wer Kennedy Administration live erlebt, versteht sofort, warum diese Band als eine der spannendsten Stimmen des modernen Soul Jazz gilt.

Einlass: 19:30 Uhr

Erleben Sie ein musikalisches Feuerwerk aus Freiheit, Rhythmus und Leidenschaft! Das Absinto Orkestra entführt Sie auf eine Reise durch Balkan, Mittelmeer, Klezmer, Gypsy, Jazz und Folk – zwischen Improvisation und Gassenhauer, Melancholie und Rausch. Mit ihrem unverwechselbaren Sound voller ungewöhnlicher Taktarten und kollektiver Spielfreude begeistern die virtuosen Musiker ihr Publikum seit über 20 Jahren.
Ein ganz besonderes Highlight: Lulo Reinhardt, Großneffe des legendären Django Reinhardt, verbindet Gypsy Swing, Jazz und Weltmusik zu einem lebendigen, emotionalen Klang, der das Ensemble perfekt ergänzt.
Die Gedanken sind frei – lassen Sie sich treiben von Musik, die Grenzen sprengt.

Theater 30 min. vor Vorstellungsbeginn geöffnet

CHRISTOPH WILLIBALD GLUCK
»Paride ed Elena« (Oper konzertant)

Dauer: ca. 3 Stunden (mit Pause)

WARUM SOLLTE ICH DIESES KONZERT NICHT VERPASSEN?
Mozarts Opern gehören definitiv zu seinen »Signature«-Kompositionen.
Aber ohne den großen Opernreformator Gluckwären diese kaum denkbar gewesen. In seinen bahnbrechenden Werken räumte Gluck kräftig mit der Barockoper auf und hob Musik und Drama auf eine neue Ebene. Neben »Orfeo edEuridice« und »Alceste« ist »Paride ed Elena« die dritte der sogenannten Reformopern und in Augsburg wird zum wohl ersten Mal seit 200 Jahren die Titelrolle wieder von einem Mann gesungen. Ein spektakuläres Erlebnis.

SAMUEL MARIÑO Paride | ROBERTA MAMELI Elena
VANESSA WALDHART Amor | SOULA PARASSIDIS Athena
CANTUS THURINGIA
AKADEMIE FÜR ALTE MUSIK BERLIN
MICHAEL HOFSTETTER Leitung


© Uwe Arens
© Robbie Ewing

Einlass ab ca. 30 Min vor Veranstaltungsbeginn

Einfach köstlich. Komm den Geheimnissen der internationalen Braukunst auf die Spur und gehe mit unseren Sommeliers auf Entdeckungsreise. Während eines thematisch abgestimmten Menüs erfährst Du alles über die Geschichte der Biere, Brauer und Länder und probierst die besten Biere der Welt.
Exklusive Verkostungstipps und kleine Anekdoten machen Dich zum echten Experten!

Die Mindestteilnehmerzahl beträgt 10 Personen.
Die Störtebeker Braumanufaktur behält sich vor, bei nicht erreichen dieser Teilnehmerzahl die Veranstaltung bis 21 Tage vor dem Veranstaltungstermin zu stornieren. Wir werden dann zwecks Rückerstattung bzw. Umbuchung mit dir Kontakt aufnehmen.

Solltest du an Nahrungsmittelunverträglichkeiten leiden oder gewisse Ernährungswünsche (z. B. vegetarische Speisen) haben, bitten wir dich, diese rechtzeitig vorab mitzuteilen.

Speisen:
Caesar Salad
Maccaroni and Cheese
Lachs-Sandwich
Spareribs
Apple Pie

Änderungen im Programm möglich!

Manche Abende sind voller Geheimnisse. Türen öffnen sich, Lichter flackern sanft, und eine Bühne entsteht, wo zuvor nur Raum war.
„Kabinettstückchen“ ist eine Einladung zur Überraschung mit Mitgliedern unseres Ensembles .

In der warmen Intimität des Foyers entfaltet sich jedes Mal eine neue Geschichte – mal leise, mal stürmisch, mal verspielt, mal musikalisch, mal lyrisch, mal komödiantisch.
Unsere Ensemblemitglieder zeigen, was sie bewegt, was in ihnen klingt, was sie zu sagen haben. Jede Vorstellung ist ein Unikat, ein kleines Kunstwerk für diesen einen Abend.

Seien Sie dabei, wenn große Kunst im kleinen Rahmen erstrahlt!
Immer anders, immer berühren, immer überraschend schön!

Das Foyer öffnet um 18:00 Uhr

"Wir woll(t)en niemals auseinandergehn" Erstaufführung!

Ein musikalisch-kabarettistischer Abend mit Ilja Richter und Anika Neipp
Am Flügel: Harry Ermer

Inspiriert von Georg Kreislers bitterkomischem Fazit einer Ehe – „Als wir noch dünner waren, standen wir uns näher“ – laden Ilja Richter und Anika Neipp zu einem ebenso unterhaltsamen wie nachdenklichen Abend ein. Zwischen Chanson, Kabarett und kluger Satire widmen sie sich den Höhen und Tiefen menschlicher Beziehungen – privat wie politisch.
Der Titel „Wir woll(t)en niemals auseinandergehn“ spielt mit dem berühmten Schlager von Heidi Brühl – und mit der Vergänglichkeit von Versprechen. Das kleine eingeschobene „t“ steht sinnbildlich für die Diskrepanz zwischen Wunsch und Wirklichkeit, zwischen Nähe und Entfernung, zwischen Ost und West, Mann und Frau, damals und heute.
Mit feiner Ironie und musikalischem Können beleuchten Anika Neipp und Ilja Richter die Geschichten, die das Leben schreibt – sei es im Kleinen zwischen zwei Menschen oder im Großen zwischen zwei deutschen Staaten. In Liedern von Charles Aznavour, Georg Kreisler und anderen erklingen Chansons über das Loslassen, das Erinnern, das Sich-nicht-Aufgeben.
Ilja Richter – bekannt für sein facettenreiches Schauspiel, seine markante Stimme und seine Liebe zum pointierten Wort – trifft auf die stimmgewaltige und ausdrucksstarke Sängerin Anika Neipp. Gemeinsam präsentieren sie musikalische Maßarbeit, bei der kein Ton zufällig ist – aber viele mitten ins Herz treffen.
Begleitet werden sie von Harry Ermer am Flügel, der den Abend mit seiner musikalischen Virtuosität vollendet.
Ein Programm, das gleichermaßen unterhält und nachdenklich macht – mit Humor, Haltung und Herz.

Einlass: 18:30 Uhr

Januar 1919: Erstmals dürfen Frauen im Deutschen Reich wählen. Dieser historische Moment war kein Geschenk, sondern das Ergebnis eines über siebzigjährigen Kampfes um politische Rechte und Freiheiten. Die Historikerin Bianca Walther lässt in "Die Vorkämpferinnen" (S.Fischer) die Pionierinnen der ersten deutschen Frauenbewegung lebendig werden – von den Revolutionärinnen von 1848 bis zu Marie Juchacz‘ erster Rede vor der Nationalversammlung im Jahr 1919. Entlang der Lebenswege und Netzwerke von Helene Lange, Minna Cauer, Alice Salomon, Clara Zetkin und vieler weiterer Aktivistinnen zeichnet sie ein facettenreiches Bild einer Bewegung, die sich trotz massiver Widerstände Gehör verschaffte, Bündnisse schmiedete und leidenschaftlich debattierte – auch miteinander. Ein Podium zur Geschichte der frühen deutschen Frauenbewegung, über das Streiten für politische Teilhabe, bessere Bildungschancen und die ökonomische Unabhängigkeit von Frauen.

Informationen zum Podium folgen in Kürze.

Bianca Walther, geb. 1973, studierte Sprach- und Kulturwissenschaft sowie die Geschichte der Europäischen Moderne und arbeitet als Konferenzdolmetscherin und freie Historikerin mit den Schwerpunkten Frauengeschichte und queere Geschichte. Sie betreibt den Podcast »Frauen von damals« und den gleichnamigen Instagram-Kanal und hält regelmäßig Vorträge, etwa zu Polizistinnen in der Weimarer Republik oder Frauenpaaren um 1900. Bianca Walther lebt in Berlin.

Foto: Heidi Scherm

Liebt ihr Bücher? Mädelsabend in unserer Buchhandlung! Wir lassen euch nach Herzenslust stöbern, schmökern und shoppen. Für Getränke und Snacks ist gesorgt. Bringt eure Freundinnen mit, wir übernehmen den Rest!

2. Schreibwerkstatt für junge Erwachsene ab 18 Jahren mit der Autorin Janine Adomeit

Die neue Schreibwerkstatt für junge Erwachsene bietet einen offenen, spielerischen und experimentellen Raum, um die eigene literarische Stimme zu finden und zu erforschen. Ob bereits Schreiberfahrung vorhanden ist oder einfach Neugier besteht: Hier eröffnet sich die Möglichkeit zum Ausprobieren und zum Austausch. Die Werkstatt erforscht erzählerische, lyrische und dialogische Formen des Schreibens und gibt den Teilnehmenden zudem Gelegenheit, bei Bedarf Fragen zum Literaturbetrieb – etwa zum eigenen Manuskript oder zu Veröffentlichungsmöglichkeiten – zu stellen.

Zu dieser zweiten Schreibwerkstatt sind sowohl die Teilnehmenden der ersten als auch neue Teilnehmer*innen herzlich willkommen; die Schreibwerkstätten bauen nicht auf einander auf.

Janine Adomeit, geb. 1983, ist freie Autorin (dtv, Arche) und lebt in Flensburg. Sie hat bisher zwei Romane sowie einige Kurzgeschichten veröffentlicht, gibt seit Jahren Workshops im Kreativen Schreiben und bietet Manuskript-Mentoring an.

Teilnahmegebühr: 10,– / 6,– zzgl. Vvk-Gebühr (eine spontane Teilnahme am Veranstaltungstag ist leider nicht möglich!)

Veranstalter: Literaturhaus SH

Foto: © Franziska Nehmer

Einlass: 17:30 Uhr

Die Zukunft ist vorübergehend nicht erreichbar.
Eine Revue.

Haben Sie Probleme, die deutsche Politik zu verstehen? Oder die internationale? Trump? Putin? Fragen sich, was wird die Zukunft erst bringen? Wunderbar – dann kommen Sie in unsere große Revue! Wir haben für Sie schon mal die wichtigsten Entwicklungen hochgerechnet. Wir wissen vielleicht nicht alles besser, aber dafür sind unsere Prognosen witziger. Auf der Bühne noch mit echten Menschen, Spielfreude, exzellentem Sprachwitz und Musik. In Überschallgeschwindigkeit. Sowie der tröstlichen Botschaft: Es wird nicht besser, bloß weil es länger dauert. Denn – etwas Besseres als die Zukunft finden wir überall!

MIT: Christine Detmers, Ella Schneider und Björn C. Kuhn

REGIE: Frank Lüdecke

TEXT: Frank Lüdecke & Sören Sieg

Einlass: 19:00

Wie entsteht guter BIO Wein? Welche Rolle spielen Lagen und Böden dabei ? Was geschieht im Weinkeller ? Was bedeutet "Fair and Green" und "CO2 reduziert" ? Wir haben die Antworten darauf! Erfahren Sie alles was Sie wissen wollen direkt vor Ort: Wir begrüßen Sie in unserer Vinothek mit einem Glas Sekt und nehmen Sie mit auf die Reise durchs Weingut: Verkosten Sie im Kelterhaus, im Weinkeller und Schatzkammer drei unserer regional typischen BIO-Weine. Auch Weinkenner kommen hier auf ihre Kosten und können einiges Neues erfahren.

Dauer: ca. 1 Stunden
Treffpunkt: Weingut Egon Schmitt
Teilnehmerzahl: mind. 2 bis max. 15 Personen (für einzelne Gäste und Kleingruppen bis maximal 6 Personen)
Anmeldung erforderlich bis ein Tag vor dem Termin
Termin kann mangels Teilnehmerzahl abgesagt werden

Termin kann mangels Teilnehmerzahl abgesagt werden

Freut euch auf einen ganz besonderen Fußball-Abend mit Fritz von Thurn und Taxis – einem der prägendsten Stimmen des deutschen Fußballs. Gemeinsam tauchen wir ein in die Welt der „schönsten Nebensache der Welt“ – voller Leidenschaft, Emotionen und unvergesslicher Momente.

Mit seiner unverwechselbaren Art hat er über Jahrzehnte hinweg große Spiele begleitet, dramatische Wendungen kommentiert und legendäre Tore mit seinen Worten für die Ewigkeit festgehalten.
An diesem Abend nimmt er euch mit auf eine Reise durch seine beeindruckende Karriere als Fußballreporter und -kommentator. Er erzählt von bewegenden Augenblicken am Spielfeldrand, von nervenaufreibenden Live-Übertragungen und von Begegnungen mit den ganz Großen des internationalen Fußballs.

Freut euch auf unterhaltsame Anekdoten, humorvolle Einblicke hinter die Kulissen und persönliche Geschichten, die man so noch nicht gehört hat.
Natürlich wirft er auch einen Blick auf aktuelle Entwicklungen rund um die Fußball-Bundesliga – mit klarer Meinung, feinem Gespür für das Spiel und seiner typischen Leidenschaft für den Fußball.

Darüber hinaus gibt er spannende Einblicke in die Kunst des Kommentierens: Was braucht es, um ein Spiel mitreißend zu begleiten? Wie schafft man es, Emotionen authentisch zu transportieren? Und wie bleibt man auch in hitzigen Momenten souverän?
Ein Abend voller Inspiration – nicht nur für Fußballfans, sondern für alle, die sich für Kommunikation, Leidenschaft und echte Begeisterung interessieren.


Zum krönenden Abschluss habt ihr die Gelegenheit, eure eigenen Fragen zu stellen, euch Autogramme zu sichern und persönliche Erinnerungsfotos zu machen – Momente, die diesen Abend unvergesslich werden lassen.

Und weil ein guter Fußball-Abend nicht ohne das passende Warm-up beginnt, starten wir gemeinsam mit einem kleinen Begrüßungsbierchen am Eingang.

Einlass: 17:30 Uhr

Sie waren Stars der Weimarer Republik, gefeiert von
Berlin bis New York: Die Comedian Harmonists – sechs
Männer, ein Klavier und ein Klang. Mit Witz, Charme
und perfektem Harmoniegesang eroberten sie die Bühnen
und Herzen – bis ihnen die Nationalsozialisten das
gemeinsame Singen verboten.
Erzählt wird die unglaubliche Geschichte dieser Ausnahmekünstler:
vom kometenhaften Aufstieg über die
Zerrissenheit in Zeiten politischer Radikalisierung bis
zum abrupten Ende – eine Geschichte über Freundschaft,
Loyalität, Eitelkeit und den Preis des Erfolgs. In dieser
Bühnenfassung stehen nicht nur die legendären Auftritte
im Rampenlicht, sondern auch die Brüche dahinter:
die Spannungen im Ensemble, die Frage nach Haltung
und die Zerreißprobe, wenn das Politische plötzlich privat
wird. Das Stück ist mehr als ein Rückblick: Es ist ein
Live-Erlebnis. Schauspieler, die singen, Sänger, die spielen
– vom ersten Probentag bis zum letzten Auftritt. Klassiker
wie „Mein kleiner grüner Kaktus“ oder „Veronika,
der Lenz ist da“ erklingen in mitreißenden Arrangements
und werden zum Soundtrack einer Epoche, deren Leichtigkeit
trügerisch war.
Ein musikalisches Meisterstück über den Mut zusammenzuhalten
– und die Kraft der Kunst, auch in dunklen
Zeiten nicht zu verstummen. Humorvoll. Berührend.
Hochmusikalisch. Die erste Boygroup der Welt – zurück
auf der Bühne des Schlosstheaters.

Premiere 17. April 2026, 33 Vorstellungen bis 31. Mai 2025
von Stephan Eckel

Ein rabenschwarzes Schauspiel, Uraufführung

Ein Pfarrer mit einem dunklen Geheimnis. Eine Frau mit einer Mission. Eine Beichte, bei der zum Schluss alles ans Licht kommt.
Pfarrer Michael arbeitet als Seelsorger in der bayrischen Provinz. Eines Morgens steht Ruth in seiner Kirche und will unbedingt ihre Sünden beichten. Sie hat sich von ihrem Mann getrennt und dabei ihren Glauben verloren, sucht nun spirituelle Hilfe. Als Michael ihr lediglich ein paar recht allgemein gehaltene gute Ratschläge erteilt, eskaliert die Situation.

»Die letzte Beichte« beginnt als beschwingte Komödie und fliegt den Zuschauern im zweiten Akt sprichwörtlich um die Ohren. Denn nichts ist so, wie es scheint und das bittere Ende naht bereits. Eine Geschichte, an der Altmeister Alfred Hitchcock sicher seine Freude gehabt hätte.

Besetzung: Katja Thost-Hauser und Ralph Morgenstern
Regie & Ausstattung: Christian Peter Hauser

AHN & SIMROCK Bühnen- und Musikverlag GmbH

Einlass ab 18:00 Uhr

Frank Dupree (Klavier)
Jakob Krupp (Bass)
Obi Jenne (Drums)

Mit zündender Energie, unbändiger Spielfreude und einem außergewöhnlichen musikalischen Profil spielt das Frank Dupree Trio mit den Grenzen zwischen Klassik und Jazz. Für sein in der europäischen Musiklandschaft einzigartiges Ensemble konnte der vielfach ausgezeichnete Pianist und Dirigent Frank Dupree zwei weitere herausragende Solisten gewinnen: Schlagzeuger Obi Jenne und Kontrabassist Jakob Krupp.

Von einem verantwortungsvollen Umgang mit Meisterwerken der Klassik geprägt und von der Sprache des improvisierten Jazz zu einem Gesamtkunstwerk geschliffen, stehen beim Frank Dupree Trio das perfekte Zusammenspiel und die Begeisterung für die grenzenlose Vielfalt der Musik im Vordergrund. Das Repertoire umfasst Originalkompositionen sowie eigene Arrangements und spannt einen musikalischen Bogen von Beethoven, Ravel und Nikolai Kapustin über Songs von Kurt Weill, George Gershwin und Leonard Bernstein bis hin zu Jazz-Standards von Ikonen wie Duke Ellington und Chick Corea.

Internationale Konzerttourneen führen das Frank Dupree Trio in diverse europäische Länder und nach Südkorea und werden ergänzt durch Engagements in der Elbphilharmonie Hamburg, beim Jazzfest Bonn, dem Heidelberger Frühling, dem Kurt-Weill-Fest Dessau und den Festspielen Mecklenburg-Vorpommern sowie durch Auftritte im ZDF-Morgenmagazin, in SWR2, BR-Klassik und Deutschlandfunk Kultur. Konzertprojekte und CDProduktionen verbinden das Ensemble mit renommierten Klangkörpern wie dem SWR Symphonieorchester, der SWR Big-Band, den Dortmunder Philharmonikern, den Stuttgarter Philharmonikern, dem Sinfonieorchester Wuppertal und dem Württembergischen Kammerorchester Heilbronn.

Durchschlagende internationale Erfolge feierte das Frank Dupree Trio 2022 mit seiner Debüt-CD Blueprint (Capriccio) und seinen Jazz-Trio-Versionen von Werken des in der Ukraine geborenen Komponisten Nikolai Kapustin. Die New York Times hob die CD als eines der hörenswertesten Alben hervor. Auch TV-Redaktionen des arte journals und der 3sat-Kulturzeit empfahlen die Aufnahme und rbb-Kultur kürte Blueprint zum Album der Woche. Die Süddeutsche Zeitung beschrieb die Kapustin- Interpretationen des Trios als „aufregende Blaupausen“ und betonte den „künstlerischen Rang des Ensembles“.

Foto: Ralph Steckelbach

Die „Kulturhäppchen“ präsentieren einmal pro Monat an einem Donnerstag rund 60 Minuten Kultur und dazu ein passendes Häppchen.

Theater, Kabarett, Musik, Bilder, Lesungen - das alles bieten die Kulturhäppchen!
Lustig, besinnlich, informativ, ergreifend, gruselig - das sind die Kulturhäppchen!

Genießen Sie einen unbeschwerten Abend mit hervorragenden Künstlern. Jeder Monat steht unter einem anderen Motto!

In den grauen Morgenstunden, zwischen Zweifeln und Müdigkeit finden die Lieder ihre letzte Form.
Die Welt ist aus den Fugen. An den Schadstellen unserer Hoffnung suchen Melodien und Worte nach der richtigenStelle. Lieder getragen von sanften und bestimmten Tönen der Gitarren, Bass, Akkordeon und Klavier spielen in den
unwiederholbaren Stunden der Konzerte zum Tanz auf. FROH, DASS WIR AM LEBEN SIND.
Ein Festhalten an elementaren Wahrheiten, allen ideologischen Parzellierungen zum Trotz. Das Leben feiern
als Sieg gegen das Destruktive, gegen Kriege und Demagogie. Die Musik ist dabei ein treuer Gefährte.
Wenzel bleibt sich treu und kümmert sich weder um Schubladen noch modische Attitüden. Sein Werk speist sichaus einer schier unerschöpflichen Quelle. In den letzten Jahren hat Wenzel mit vielen CD-Produktionen überrascht.
Neue, unveröffentlichte Lieder, Vertonungen von Johannes R. Becher, Christoph Hein, Theodor Kramer, Woody Guthrie. Ende 2024 veröffentlichte Wenzel mit „Strandgut der Zeiten“ wieder eine neue CD / Vinyl mit eigenen Texten und Kompositionen.

HAUSPRODUKTION / URAUFFÜHRUNG

NUR NICHT ZU DEN LÖWEN
Nach dem gleichnamigen Roman von Lizzie Doron

Besetzung:
DAPHNA ROSENTHAL
Bühnenfassung und Regie: ILDIKO BOGNAR
Regieassistenz: DOMINIK LESCHKE
Bühnenbild: SOPHIA DAFFNER
Kostümbild: TATJANA HAJDUKOVA

PREMIERE / Uraufführung war am Samstag, 27.09.2025, 19:30 Uhr, THEATER IM PALAIS Berlin

Dauer: ca. 1h 35 Min. (inkl. Pause nach ca. 45 Min.)
Bitte beachten Sie, dass nach Beginn der Vorstellung ein Einlass in den Saal erst zur Pause erfolgen kann. Wir bitten um Verständnis!

Als weltweit erstes Theater bringen wir den Roman der erfolgreichen israelischen Schriftstellerin Lizzie Doron über die reale Figur der Jüdin Rivi Greenfeld auf die Bühne.

Rivi Greenfeld lebt in Tel Aviv und soll im Zuge eines Projektes zur Stadterneuerung aus ihrer geliebten Wohnung, wo sie seit ihrer Geburt lebt, ausziehen.
Was für die einen nichts als ein Umzug ist, kommt für die ehemalige Lektorin in Rente einer Katastrophe gleich. Als Tochter von Holocaust-Überlebenden, die nicht in der Lage waren, über das erlebte Grauen zu sprechen, leidet sie ihr Leben lang unter einem diffusen Gefühl von Heimatlosigkeit und flüchtet sich in fragwürdige Beziehungen. In dem Moment, wo sie ihr Zuhause verlassen soll, brechen sich die Emotionen von zwei Generationen Bahn.

Die aus Israel stammende Schauspielerin Daphna Rosenthal, die in Film, Fernsehen und auf namhaften deutschen Bühnen zu Hause ist, verkörpert Rivi Greenfeld, deren Widerstandsgeist sich regt, als für sie alles verloren zu sein scheint.

„Nur nicht zu den Löwen“ von Lizzie Doron. Übersetzt von Markus Lemke.
© 2023 dtv Verlag, München

Abendkasse / Einlass ab 60 Minuten vor Vorstellungsbeginn