Große Freiheit, Davidwache, Hans-Albers-Platz, Herbertstraße, Spielbudenplatz und Kneipenstopp. Reeperbahn und Szeneviertel. Der Kiez hat viel zu bieten: Ausgehtipps, Geschichte, Geschichten und Anekdoten. Wir kennen uns aus, denn alle unsere Guides sind Anwohner:innen aus St. Pauli.

Unsere Tour ist historisch fundiert, original, ungeschminkt und individuell. Sie verkleidet sich nicht, sondern ist 100% authentisch! Der Kiez ist Hamburgs berühmt-berüchtigtes Ausgeh- und zugleich Rotlichtviertel. Wir zeigen euch diesen spannenden Teil St. Paulis.

Auf dem Kiez prallen Welten aufeinander: Rotlicht auf Nobelhotels, alternative Lebensweisen auf Partykultur, Punk- auf Popmusik, Vorstädter auf Hamburger, Touristen auf alte St. Paulianer. Hier geht es bunt und wild zu. Die spannende 400-jährige Geschichte St. Paulis hat genauso ihren Platz in unserer Kieztour wie der Blick auf sozialpolitische Entwicklungen der Gegenwart. Und es wird nicht nur geredet, sondern auch mal — ganz kieztypisch — getrunken, in einer urigen Kiezkneipe, die uns am Herzen liegt.

Wer kann euch den Stadtteil und den Kiez am besten näher bringen? Die Antwort kann nur lauten: Leute von hier! Daher werden alle St. Pauli Kieztouren von Anwohner*innen geführt. Eines haben wir alle gemeinsam: Wir lieben diesen Stadtteil und wollen das einmalige Flair mit euch teilen. Selbstverständlich haben wir auch eine Menge Geheimtipps auf Lager.

Wir führen euch zu den aus Funk und Fernsehen bekannten Landmarken, die das Klischee der sündigsten Meile der Welt mit Ballermannflair befeuern. Aber genauso erzählen wir von den Ecken, die für uns das heutige, lebens- und liebenswerte St. Pauli ausmachen. Kleine Sensationen und große Geschichten.

Bitte melde dich 15 Minuten vor Tourstart an der Rezeption am Sankt Pauli Office, Wohlwillstraße 1, an

„Aus voller Kehle für die Seele“ ist die neue Reihe in der Rosenau und richtet sich an alle Menschen, die gerne singen! Es sind wirklich alle gemeint: Jene, die denken, dass sie gar nicht singen können, es ein wenig können oder es oft und gerne tun. „Aus voller Kehle für die Seele“ ist kein normaler Chor mit regelmäßigen Terminen und Aufführungen. Es ist eigentlich gar kein Chor! Sondern eine Verabredung zum Singen, bei der der Spaß im Vordergrund stehen soll: der Spaß am gemeinsamen Singen, der Spaß am Ausprobieren und Experimentieren und auch der Spaß am gemeinsamen Scheitern. Gesungen wird ohne Noten, der Text auf eine Leinwand projiziert. Es darf ausgelassen und wild zugehen.
Patrick Bopp alias Memphis ist Teil der Stuttgarter Vocal-Comedy-Gruppe „Füenf “ und gibt im „Singenden Gasthaus“ den musikalischen Moderator. Er singt vor, dirigiert, motiviert, bietet Begleitstimmen und begleitet am Klavier. Es wird gesungen, was sich singen lässt: von Rock- und Popsongs, Couplets der 20er, Volkslied, Kinderlied, Rap, Ska bis hin zu Jodler. Alles ist möglich: von ABBA, den Toten Hosen, über Heino, Schubert Liedern, Rio Reiser bis hin zu Ed Sheeran. Jeder kann eigene Vorschläge machen, die wenn möglich sofort umgesetzt oder für das nächste Mal vorbereitet werden. Gedacht ist an 2 x 45 Minuten, mit einer Pause dazwischen, der Saal ist bestuhlt und die Bar hat geöffnet.

Saalöffnung & Bewirtung ab 18:00 Uhr

Der VVK ist geschlossen. Evtl. gibt es am Veranstaltungstag noch Karten an der AK, Info unter Tel. 0711 / 66190-44 oder -20

Die Dauerkarte "All in One" gilt für alle zahlungspflichtigen Spiele des HC Erlangen e.V. in der 3.Liga Damen und Herren (U23), der Herren Regionalliga (U21), in der weiblichen- und männlichen A-Jugendbundesliga sowie der weiblichen- und männlichen B-Jugendbundesliga.

Die Dauerkarte "weiblicher Bereich" gilt für alle zahlungspflichtigen Spiele in der 3.Liga Damen, der weiblichen A-Jugendbundesliga sowie der weiblichen B-Jugendbundesliga

Die Dauerkarte "männlicher Bereich" gilt für alle zahlungspflichtigen Spiele in der Herren 3.Liga (U23) und Regionalliga (U21), der mA-Jugendbundesliga sowie der mB-Jugendbundesliga

Ermäßigt sind Studenten, Rentner, Schüler und Schwerbehinderte.

Aktive Mitglieder zahlen keinen Eintritt, sie erhalten Zutritt zu unseren Heimspielen über ihren digitalen Mitgliedsausweis

Die Buchungsbestätigung von Reservix zählt bis zum Erhalt der offiziellen Dauerkarte als Zugangsberechtigung.
Die erworbene Dauerkarte liegt bei den Heimspielen zur Abholung an der Tageskasse bereit.
Es herrscht freie Platzwahl.

Die Öffnung der Tageskasse und der Einlass zu den Spielen erfolgt spätestens 60 Minuten vor dem jeweiligen Spielbeginn.

Bei weiterführenden Meisterschaftsspielen um die deutsche Meisterschaft in der Jugend haben die Dauerkarten leider keine Gültigkeit (Richtlinien des DHB)

Nur Optionierungen möglich

Der Poznaner Knabenchor bringt als Kulturbotschafter Polens die musikalischen Traditionen seiner Heimat nach Norddeutschland. Die berühmten Stimmen aus Poznań (Posen) präsentieren einen Sangesabend voll einzigartiger Strahlkraft und überzeugen mit ihrem unvergleichlichen Sound und Repertoire weltweit ihr Publikum. Sie sangen bisher in den USA, China und vielen Ländern Europas.

Mit seinen vierzig Stimmen entspringt der Knabenchor der ersten und einzigen Chorschule Polens und besticht durch einen kräftigen Männerchorklang sowie engelsgleiche Sopranstimmen und Solisten, welche unter Leitung von Chorleiter Dr. Jacek Sykulski einen eigenständigen, unvergleichlichen Klang entfalten.

Aushängeschild des Poznaner Knabenchores sind maßgeschneiderte Werke von Sykulski selbst. Der Chorleiter, Komponist und Arrangeur ist international gefragt in der Chorszene, wurde für seine Erfolge u.a. mit dem Goldenen Verdienstkreuz Polens ausgezeichnet. Unter seiner Leitung als Chordirektor steht die Chorgemeinschaft für eine moderne, zukunftsgewandte Interpretation der Knabenchor-Tradition in Europa.

Zu erleben gibt es eine beeindruckende Bandbreite an Musik von Klassik bis Pop: mystisch, mitreißend und herzerwärmend erklingen a-cappella-Werke von Johann Michael Bach, John Trotta, Georg Friedrich Händel, Melodien des 13. Jahrhunderts sowie Motetten von Rachmaninoff, Łukaszewski und Sykulski. Pop-Melodien in einzigartigem Arrangement z.B. von „Der König der Löwen“ oder das weltbekannte „Ameno“ sowie bekannte Volkslieder, gleichermaßen aus Polen und Deutschland, sorgen zudem für eine mitreißende Abwechslung.

Einlass ab 18:15 Uhr

The Vitra Campus is a magnet for design and architecture enthusiasts. Few other places in the world can boast such a large number of contemporary architectural icons. Explore the Campus on a guided tour which features buildings by Zaha Hadid, Frank Gehry, Tadao Ando, Herzog & de Meuron and SANAA, und and learn more about the architects and their works.

The architecture tour lasts two hours and takes place mostly in the open air, while standing. Please take note of the weather and dress accordingly. We recommend packing a water bottle, and sun or rain protection, depending on the situation.

Please also be aware that the buildings presented during the guided tours are in use. Occasional restrictions may occur during the tours.

Laura vermisst nach dem Umzug in die Großstadt ihr altes Zuhause sehr. Als sie eines Abends einen kleinen, vom Himmel herabstürzenden Stern beobachtet und ihn daraufhin mit abgebrochener Zacke wiederfindet, tröstet sie ihn und verarztet ihn fürsorglich mit einem Pflaster. Gemeinsam erleben sie und der Stern magische Abenteuer, die Lauras fantasievollsten Träume wahr werden lassen – und mit der Hilfe des Sterns fühlt sie sich am Ende endlich zu Hause.

Einlass: 9.00 Uhr

Patrick Hamilton GASLICHT Kriminalstück

London im Jahre 1880. Nachdem Bella und Jack Manningham ihr neues Haus bezogen haben, beginnt Bella an ihrem Verstand zu zweifeln. Warum flackern am Abend ständig die Gaslicht-Lampen? Wieso verschwinden Gegenstände aus dem Wohnzimmer? Leidet sie womöglich unter derselben psychischen Erkrankung, die bereits ihre Mutter in eine Anstalt brachte? Ihr Mann Jack verstärkt diese Ängste eher noch.

Als sich Bellas Zustand zu verschlimmern droht, taucht ein fremder Mann auf. Er behauptet, ein pensionierter Scotland-Yard-Kommissar namens William Rough zu sein. Er suche seit vielen Jahren einen flüchtigen Mörder, der im Wohnzimmer der Manninghams eine alte Frau umgebracht habe, um an deren Juwelen zu gelangen. Er sei sich sicher, dass der Mörder nun an den Ort des Verbrechens zurückkehren werde ... Wer ist dieser Mann? Wer ist der Mörder? Wem kann Bella trauen?

Das Theaterstück „Gaslicht“, 1938 in London uraufgeführt und 1944 mit Ingrid Bergman in der Hauptrolle unter dem Titel „Das Haus der Lady Alquist“ verfilmt, wurde rasch zu einem großen Erfolg. In der Folge etablierte sich der Begriff „Gaslighting“ für eine bestimmte Form der psychischen Manipulation und des emotionalen Missbrauchs. Nun ist der vielschichtige Psychokrimi in einer Inszenierung des Intendanten Axel Preuß erstmals am Alten Schauspielhaus zu sehen.

Vorstellungen 18.9. bis 24.10.2026

Mit Felician Hohnloser, Andreas Klaue, Annette Mayer, Hannah Sophie Schad, Lisa Wildmann
Regie Axel Preuß
Bühne und Kostüme Vesna Hiltmann
Bühnenkampf Stefan Müller-Doriat
Dramaturgie Susanne Schmitt

Die Dauerkarte "männlicher Bereich" gilt für alle zahlungspflichtigen Spiele in der Herren 3.Liga (U23) und Regionalliga (U21), der mA-Jugendbundesliga sowie der mB-Jugendbundesliga

Die Dauerkarte "All in One" gilt für alle zahlungspflichtigen Spiele des HC Erlangen e.V. in der 3.Liga Damen und Herren (U23), der Herren Regionalliga (U21), in der weiblichen- und männlichen A-Jugendbundesliga sowie der weiblichen- und männlichen B-Jugendbundesliga.

Die Dauerkarte "weiblicher Bereich" gilt für alle zahlungspflichtigen Spiele in der 3.Liga Damen, der weiblichen A-Jugendbundesliga sowie der weiblichen B-Jugendbundesliga

Ermäßigt sind Studenten, Rentner, Schüler und Schwerbehinderte.

Aktive Mitglieder zahlen keinen Eintritt, sie erhalten Zutritt zu unseren Heimspielen über ihren digitalen Mitgliedsausweis

Die Buchungsbestätigung von Reservix zählt bis zum Erhalt der offiziellen Dauerkarte als Zugangsberechtigung.
Die erworbene Dauerkarte liegt bei den Heimspielen zur Abholung an der Tageskasse bereit.
Es herrscht freie Platzwahl.

Die Öffnung der Tageskasse und der Einlass zu den Spielen erfolgt spätestens 60 Minuten vor dem jeweiligen Spielbeginn.

Bei weiterführenden Meisterschaftsspielen um die deutsche Meisterschaft in der Jugend haben die Dauerkarten leider keine Gültigkeit (Richtlinien des DHB)

Nur Optionierungen möglich

Die Dauerkarte "weiblicher Bereich" gilt für alle zahlungspflichtigen Spiele in der 3.Liga Damen, der weiblichen A-Jugendbundesliga sowie der weiblichen B-Jugendbundesliga

Die Dauerkarte "All in One" gilt für alle zahlungspflichtigen Spiele des HC Erlangen e.V. in der 3.Liga Damen und Herren (U23), der Herren Regionalliga (U21), in der weiblichen- und männlichen A-Jugendbundesliga sowie der weiblichen- und männlichen B-Jugendbundesliga.

Die Dauerkarte "männlicher Bereich" gilt für alle zahlungspflichtigen Spiele in der Herren 3.Liga (U23) und Regionalliga (U21), der mA-Jugendbundesliga sowie der mB-Jugendbundesliga

Ermäßigt sind Studenten, Rentner, Schüler und Schwerbehinderte.

Aktive Mitglieder zahlen keinen Eintritt, sie erhalten Zutritt zu unseren Heimspielen über ihren digitalen Mitgliedsausweis

Die Buchungsbestätigung von Reservix zählt bis zum Erhalt der offiziellen Dauerkarte als Zugangsberechtigung.
Die erworbene Dauerkarte liegt bei den Heimspielen zur Abholung an der Tageskasse bereit.
Es herrscht freie Platzwahl.

Die Öffnung der Tageskasse und der Einlass zu den Spielen erfolgt spätestens 60 Minuten vor dem jeweiligen Spielbeginn.

Bei weiterführenden Meisterschaftsspielen um die deutsche Meisterschaft in der Jugend haben die Dauerkarten leider keine Gültigkeit (Richtlinien des DHB)

Nur Optionierungen möglich

Du liebst die Bühne, wolltest schon immer mal im Rampenlicht stehen - oder hast bislang Angst davor und möchtest daran etwas ändern?

Kein Problem! Egal, welche Vorerfahrungen du mit Bühnenboden hast, in diesem Theaterkurs bist du genau richtig: Anfänger*innen, Vorerfahrene, Wiedereinsteiger*innen, bei unserer Theaterpädagogin Kim Reichard bist du mit jedem Erfahrungslevel willkommen. Das wichtigste ist nämlich der Spaß am Spiel - und dieser wird hier groß geschrieben.

Dabei sind Schauspieltechniken nicht nur hilfreich für die Bühne, sondern auch für den Alltag. Hier lernst du:

Stimm- und Sprechtraining
pantomimisches Spiel
Emotionsarbeit
Improvisation
Text- und Szenenarbeit
Bewegungstraining
Teamwork

Lerne deinen Körper, deine Stimme und deine Kreativität besser kennen, Gedanken zu sortieren und fokussieren, arbeite an deiner Schlagfertigkeit und an deinem Ausdruck. Schauspiel schult viele Fähigkeiten, die du in der Uni, im Job, im Alltag gebrauchen kannst. Bald wird es dir leichter fallen, vor Menschen zu reden, Vorträge zu halten, Lampenfieber und Nervosität abzulegen.

Entdecke, was in dir steckt, entwickle es in unserem Theaterkurs weiter und wachse über dich hinaus!

Wir freuen uns auf dich!

Pause in den Herbstferien. 20.10 + 27.10

THEATERTAGE - Wettbewerb

Eine Theater-Revue um den Komponisten Hanns Eisler.

Der Mensch und Komponist Hanns Eisler steht im Zentrum dieser Produktion : rundum widersprüchlich, gewitzt, kämpferisch und voller Sehnsucht - ein kleiner Mann in einer großen Welt. Überall werden seine Lieder gesungen, doch in Hollywood gibt es für ihn trotz Oscar-Nominierung kein Happy End. Im Kalten Krieg erstarren seine Träume. Eislers Leben und Werk sind geprägt von den kulturellen Umwälzungen, von politischem Kampf, von Flucht und Exil und dem eigenen Anspruch, Nützliches zu schaffen, im Ringen um eine Kunst, die Menschen zu erkennen und zu verändern vermag. Aus der Collage ausgewählter Lieder und überraschenden szenischen Elementen, Video-Projektionen und Puppentheater entsteht das Porträt eines außergewöhnlichen Komponisten.

Künstlerische Leitung, Schauspiel, Puppenspiel, Szenografie: Sabine Köhler, Heiki Ikkola

Arrangements, Musikalische Leitung, Live-Musik: Frieder Zimmermann

Videoschnitt und Projektionen: Beate Oxenfart

Kameraaufnahmen: Eckart Reichl

Technische Leitung und Lichtdesign: Josia Werth

Mitarbeit Bühnenbild: Anett Bauer

Mitarbeit Regie und Dramaturgie: Jörg Lehmann

Produktionsgrafik: Stefan Voigt

Fotos: André Wirsig

Ein Projekt in Zusammenarbeit mit dem Societaetstheater Dresden. Gefördert durch den Fonds Darstellende Künste, durch die Kulturstiftung des Freistaates Sachsen und die Landeshauptstadt Dresden, Amt für Kultur und Denkmalschutz.

Dieses Gastspiel wurde ermöglicht durch die Gastspielförderung der Kulturstiftung des Freistaates Sachsen.

Die HEIDELBERGER THEATERTAGE 2026 werden veranstaltet vom Freien Theaterverein Heidelberg e.V. in Kooperation mit dem Karlstorbahnhof e.V., das Festival wird gefördert von der Stadt Heidelberg über das Kulturamt und vom Ministerium für Wissenschaft, Forschung und Kunst Baden-Württemberg über den Landesverband Amateurtheater Baden-Württemberg e.V.

Einlass 19:30 Uhr

Das „Heartgroove“ Quartett ist eine junge, in Den Haag lebende, internationale Band (DE, NL, CHN) mit einem Repertoire aus verschiedenen Facetten des modernen Jazz. Max Kuitems (Piano), Ilia Gurianov (Gitarre), Tianyi Zhang (Bass) und Phileas Loh (Drums) haben sich am Konservatorium in Den Haag kennengelernt und erkunden seitdem gemeinsam ganz verschiedene musikalische Räume. Im Vordergrund ihres Repertoires stehen Originals der Mitglieder, die sich durch stilübergreifende Kompositionen und einen konvergenten, experimentellen Sound auszeichnen. Bedeutende Einflüsse der Gruppe sind zeitgenössische Jazzmusiker wie Paul Cornish, Aaron Parks und The Bad Plus sowie moderne Groove-Master wie Louis Cole und Sam Wilks. Die Band schlägt einen weiten Bogen zwischen Straight-Ahead und groovigen Stücken und packt das alles in ein maximal energiegeladenes Programm.

Für ihre Herbsttour wird das Quartett durch den Tenorsaxofonisten Max Treutner erweitert, der ein festes Mitglied der SWR-Bigband ist und für den Deutschen Jazzpreis 2026 nominiert ist als Auszeichnung für sein in New York aufgenommenes Debüt-Album mit Matt Penman, Jochen Rückert und Silvan Joray.

Max Treutner – tenor sax
Max Kuitems – piano
Ilia Gurianov – git
Tianyi Zhang – bass
Phileas Loh – drums

DE / EN / FR

Öffnungszeiten / Opening Hours / Horaires d´ouvertures: 10.00-18.00 (24.12. 10.00-14.00)
Ihr Ticket gilt den ganzen Tag / Your ticket is valid for the whole day / Votre billet est valable toute la journée

Geoffrey Bawa. Architektur für die Sinne
26.09.2026 – 28.02.2027
Eine Ausstellung des Vitra Design Museums, der Wüstenrot Stiftung und M+, in Zusammenarbeit mit dem Geoffrey Bawa Trust.

Mit einer über fünfzig Jahre währenden Schaffenszeit und mehr als 200 realisierten Projekten zählt Geoffrey Bawa (1919–2003) zu den einflussreichsten Architekten Asiens des 20. Jahrhunderts. Sein Werk verbindet die Prinzipien des Modernismus auf einzigartige Weise mit regionalen und traditionellen Elementen und entwickelt so eine unverwechselbare Architektursprache, die sensibel auf den Ort, lokale Materialien und kulturelle Identitäten reagiert. Bawas Oeuvre prägte die Architektur des postkolonialen Sri Lanka nachhaltig und umfasst Hotels, Privathäuser, Schulen, Universitäten, Fabriken, Bürogebäude sowie das Parlamentsgebäude des Landes. Heute wird sein Ansatz weltweit neu entdeckt und dient als inspirierendes Vorbild für sozial und ökologisch nachhaltiges Bauen.

Im Herbst 2026 präsentieren das Vitra Design Museum und M+ Hongkong in Zusammenarbeit mit dem Geoffrey Bawa Trust die erste umfassende Retrospektive zu Bawa seit zwei Jahrzehnten. Die Ausstellung beleuchtet zentrale Leitmotive seines Schaffens – von interdisziplinärer Zusammenarbeit sowie ökologischem, sozialem und kulturellem Engagement bis hin zu gestalterischen Formensprache, die seine Architektur unverwechselbar prägt. Eine außergewöhnlich umfangreiche Auswahl an Zeichnungen, Modellen, Möbeln, Fotografien und Filmen macht die sinnliche Atmosphäre von Bawas Vermächtnis spürbar und betont seine zeitlose Relevanz.

Mehr Informationen

Abb.: Geoffrey Bawa Kandalama Hotel, 1991-94 Dambulla, Sri Lanka © Iwan Baan, 2026


Geoffrey Bawa: Architecture for the Senses
26.09.2026 – 28.02.2027
An exhibition by the Vitra Design Museum, M+, and the Wüstenrot Foundation in collaboration with the Geoffrey Bawa Trust.

With a career spanning five decades and over 200 projects, Geoffrey Bawa (1919-2003) counts as one of the most influential 20th-century architects in Asia. His work blends the principles of Modernism with vernacular and traditional elements to form a distinctive architectural language that responds sensitively to context, to local materials cultural identities. Bawa’s remarkable oeuvre shaped the architecture of postcolonial Sri Lanka, and includes hotels, private residences, schools, universities, factories, office buildings, and the country’s parliament. Today, his approach is being rediscovered worldwide as a guiding inspiration for socially and ecologically sustainable building practice.

In 2026, the Vitra Design Museum and M+ Hong Kong in collaboration with the Geoffrey Bawa Trust, will present the first major retrospective on Bawa in two decades. The exhibition foregrounds recurring themes in his work from interdisciplinary collaboration and ecological, social and cultural engagement to the formal qualities that define his architecture. Through an unprecedented wealth of drawings, models, furniture, photographs, and films, it brings to life the captivating, sensory quality of Bawa’s enduring legacy.


Image: Geoffrey Bawa Kandalama Hotel, 1991-94 Dambulla, Sri Lanka © Iwan Baan, 2026

Tilda hat’s nicht leicht: Neben dem Mathestudium arbeitet sie im Supermarkt und versorgt die kleine Schwester Ida. Im Hamsterrad zwischen Uni, Haushalt und Job versucht sie für Ida ein kuschliges Zuhause zu erschaffen – nicht ganz einfach, da ihre Mutter alkoholabhängig ist und ihre beiden Väter schon seit langem das Weite gesucht haben. Zufluchts- und Freiheitsort für die beiden ist das Schwimmbad, in dem Tilda selbstvergessen ihre Bahnen zieht und Ida plantschend ihrem Alltag entflieht. Alles wird durcheinandergewirbelt, als Tilda auf den wortkargen Viktor trifft – und als sie ein verlockendes Angebot bekommt: Sie könnte eine Promotionsstelle in Berlin antreten. Doch was wäre dann mit Ida?
Stilsicher, ironisch, mit scharfzüngigen Dialogen und doch warmherzig und berührend kreiert Caroline Wahl in ihrem Debütroman vielschichtige Figuren mit Ecken und Kanten und erzählt eine berührende Geschichte vom Flüggewerden, von Freiheit und Liebe.

Einlass: 19.30 Uhr

Eine performative Datingshow über Liebe, Elternschaft und gesellschaftliche Erwartungen

Willkommen zu „Hertz Blood“, der Datingshow, in der romantische Versprechen mit der Realität clashen. Statt Happy End und Honeymoon verspricht die Show ihren Kandidat*innen nichts anderes als lebensecht absurde Alltagsherausforderungen. Wer übernimmt die Wäsche, wer die Verantwortung und wer gilt überhaupt als Familie? Wem darüber der Kragen platzt, darf tief Luft holen und beherzt losschreien. Dies wird – mehr taktlos als taktvoll – begleitet von einer unterbesetzten Showband, die Liebeslieder in brachialem Metal-Gesang („Screaming”) versenkt. Keine Vorstellung endet gleich: Gemeinsam mit dem Publikum werden alte Rollenbilder feierlich begraben und alternative Vorstellungen von Elternschaft manifestiert.

150. Poerty Slam. Lasst euch zurückholen in die Anfänge des Slams und reißt mit Stella Jantosca und Tobias Beitzel durch diese Jubiläums Show.