Der Kaufmann Erwin Sommer fühlt sich seiner Frau Magda nach gut vierzehn Jahren kinderloser Ehe entfremdet und verheimlicht ihr, dass er mit seinem Großhandelsgeschäft in finanzielle Schwierigkeiten geraten ist. In dieser Lebenskrise entdeckt er die betäubende Wirkung des Alkohols und wird zum Trinker – mit verheerenden Folgen, vom sozialen Abstieg über das Gefängnis bis zur Entmündigung und Einweisung in eine Heilanstalt. Unter der Fuchtel der Krankenschwester Elisabeth durchläuft der Patient Erwin Sommer noch einmal die Stationen seiner Suchtkarriere.
In gut zwei Wochen im September 1944, schrieb Fallada seinen persönlichsten Roman nieder. Zu der Zeit lebte er auf richterlichen Beschluss für dreieinhalb Monate in der Strelitzer Landesanstalt. „Solange ich schreibe, vergesse ich die Gitter vor dem Fenster“, teilte er seiner Mutter in einem Brief mit. Umgeben von kranken Kriminellen, Wärtern und Pflegern, selten ungestört, verfasste Fallada nicht nur den Roman, sondern noch fünf Erzählungen und Texte über seine Sicht auf die Nazizeit. Um das Manuskript zu schützen, tarnte er es durch Unleserlichkeit: Fertige, eng beschriebene Manuskriptblätter stellte er auf den Kopf und schrieb in den Zwischenräumen zurück. Mitunter wiederholte er den Vorgang, so dass die Seiten wie mit einer Geheimschrift bedeckt erschienen. In monatelanger Entzifferungsarbeit wurde der Roman nach Falladas Tod im Aufbau-Verlag rekonstruiert.
Das Theater Ansbach spielt "Der Trinker" als Monolog für einen Schauspieler.
„Ein zeitloses Dokument über die Abgründe einer Sucht.“ Nürnberger Nachrichten

Regie, Bühne und Kostüme: Robert Arnold
mit: Frank Siebenschuh
Dauer: 95 Min., keine Pause

In einer (nicht) fernen Zukunft: Die Welt, wie wir sie kennen, existiert nicht mehr. Doch in Gostenhof findet sich eine kleine Gruppe, die die große Katastrophe überlebt und eine Methode entwickelt hat, um durch die Zeit zu reisen. Nun machen sie sich auf, ihre Gegenwart durch Reisen in Vergangenheit und Zukunft zu verändern und damit Gostenhof und die Welt zu retten. Doch nicht nur das Zeitreisen hat seine Tücken, auch das Zwischenmenschliche gerät immer wieder der gemeinsamen Mission in den Weg …

TBC – Totales Bamberger Cabaret



„MACHT JA SONST KEINER“


Egal, wo man hinschaut: Alle sind am Machen! Die einen machen ihre Arbeit, die anderen nur Ärger, einige machen gar nichts – und TBC macht das, was TBC schon immer am besten kann: Spaß! Und warum? Ganz einfach: Macht ja sonst keiner!

Also hören Sie auf, sich etwas vorzumachen – das können wir viel besser! Wir machen Ihnen von Sketchen über Songs, Parodien und Luftschlagzeug so einiges vor – mit neuem Programm, neuer Energie und neuem dritten Mann! Die beiden Alt-Macher Georg Koeniger und Florian Hoffmann haben den middelfränggischen Dausendsassa Martin Hanns klargemacht und starten wieder durch mit Mach 3!

Wo andere halblang machen, macht TBC ganz lang – unter 90 Minuten kommen Sie an diesem Abend nicht raus! Lachbarkeitsstudien zeigen: Nur bei dieser fränkischen Kultgruppe gibt es die einzigartige Mischung aus Comedy, Kabarett, fränkischem Witz und frechem Weltscherz! Und das seit über 35 erfolgreichen Jahren!

Falls Sie sich jetzt fragen, warum Sie sich das ansehen sollten? Auch ganz einfach: Macht ja sonst keiner.

Einlass: 18:30 Uhr

Claudia Pichler, die echte Münchnerin, hat ganz schön an ihrem Päckchen zu tragen: ist sie doch seit Geburt zerrissen zwischen bayerischer Tradition und Münchner Moderne. In Aubing zweisprachig aufgewachsen, dahoam Boarisch, outdoor Hochdeutsch. Eine Jugend zwischen Fredl Fesl und den Ärzten, Biermösl Blosn und Backstreet Boys, Dampfnudel und Calippo Cola. Statt einer zünftigen Schafkopf-Partie legt sie sich lieber Tarot-Karten, statt Äpfel am nächsten Obststand zu kaufen, gibt sie lieber eine Bestellung beim Universum auf. Ihren bairischen Dialekt liebt sie, aber bei so manch übereifrigem Dialekt-Polizisten stellen sich ihr die Nackenhaare auf. Bevor sie sich aufregt, weil jemandem ein „Tschüß“ entfleucht, sucht sie lieber nach den schönsten bairischen Komplimenten, weil geschimpft wird eh viel genug. So bahnt sich Claudia ihren Weg, beobachtet, schnappt auf oder manchmal über und macht sich ihren ganz eigenen Reim auf ihr bayerisches Universum – humorvoll, charmant, nixscheißert und mit dem einen oder andern Lied garniert.

Abendkassenzuschlag: Mgl: 1,50 € / Nmgl: 2,00 €

Der Tag ist perfekt für die zwölfjährige Dagmar: Sie legt sich Nagellack auf und will ins Kino gehen.

Doch wie das mit kleinen Geschwistern manchmal so ist, kommt ihr Brüderchen Berti in die Quere. Denn der muss an die Luft, entscheidet die Mutter. Damit ist der Nachmittag für Dagmar im Eimer. Auf dem Weg zum Spielplatz hat Berti zweimal eine Rotznase, sammelt drei Kronkorken auf, tritt in einen Hundehaufen, klammert sich an einem Kellergitter fest und will heim. Auch die Notschokolade kann ihn nicht dazu bringen, Ruhe zu geben.

„Ich könnte dich auf den Mond schießen!“, ruft Dagmar entnervt. „Auf den Mond, das ist zu viel verlangt“, sagt leise ein kleines Vögelchen, „aber verzaubern, das wäre okay.“

Und plötzlich…

Eine abenteuerliche Jagd durch die Stadt beginnt, bei der Dagmars Mut und ihr Verantwortungsgefühl auf die Probe gestellt werden.

Buchungen über das Theater (Tel. 0911/22 43 88)

CAVEMAN: „Du sammeln, ich jagen!“

Die Kult-Comedy über Männer und Frauen!

Mit Martin Luding – Regie: Esther Schweins

Caveman begeistert seit Jahren die Zuschauer mit seiner Erläuterung der kleinen und großen Unterschiede zwischen Mann und Frau. Männer sind Jäger und Frauen sind Sammlerinnen – daran haben über 10.000 Jahre Evolution nichts geändert.

Wie der sympathische Höhlenmensch Caveman diesen Konflikt beschreibt, ist ein permanenter Angriff auf die Lachmuskeln. Was der Durchschnitts-Mann schon immer vermutet hat, weiß Caveman aus erster Hand: Männer und Frauen passen einfach nicht zusammen!

Von dieser Erkenntnis beflügelt, analysiert Caveman das befremdliche Universum der Sammlerinnen, beobachtet dabei mit immensem Mitteilungsbedürfnis, trockenem Humor und ironischem Blick aber auch die Lebensweise des Jägers. So entsteht etwas, das den Humor auf eine neue Evolutionsstufe hebt.

Einlass: 18:30 Uhr

„Soll ich nochmal kommen?“

Regisseur Lloyd ist dem Nervenzusammenbruch nah. Morgen ist Premiere des Stückes „Nackte Tatsachen“ und es klappt so gut wie nichts. Man scheitert an den Tücken einer Boulevard-Komödie, wer muss wann durch welche Tür, bleibt sie offen oder wird sie geschlossen?! Welche Requisiten bleiben auf der Szene und welche nicht?! Die Probenzeit war offensichtlich zu kurz. Zweiter Akt, einige Zeit später: Die Zuschauer sehen dasselbe Stück, allerdings von der Hinterbühne aus. Die Spielverabredungen sind zu einer Art Verhandlungssache geworden und die privaten Angelegenheiten, Intrigen und Liebschaften der Schauspieler*innen färben auf die Vorstellung ab. Im dritten Akt, wieder einige Zeit später, sieht man – wieder von vorn – eine Vorstellung, die X-te auf Tournee. Die Inszenierung löst sich auf, die gesamte Belegschaft ist dem Wahnsinn nahe und kann das Wort „Sardinen“ nicht mehr hören.

Michael Frayns Komödie von 1982 Der nackte Wahnsinn (Noises Off) ist ein Meisterwerk. Das Stück legt die Mechanismen einer Boulevardkomödie offen, benutzt aber ihre Mittel und wird so selbst zu einer. Selten wurde eine Spiel-im-Spiel-Situation virtuoser durchdekliniert. Die Trennung von Spiel und Wirklichkeit verschwimmt bis niemand weiß, ob man spielt oder ist. Und genau das ist ein Moment der Freiheit und Befreiung aus allen Zwängen. Der nackte Wahnsinn wurde 1992 von Peter Bogdanovich mit Michael Caine verfilmt.

Regie: Frank Siebenschuh
Bühne und Kostüme: Jörg Zysik
mit: Annetta Chiantone, Nicole Schneider, Katja Schumann, Sophie Weikert, Anna Woll, Helwig Arenz, Robert Arnold, Lukas Dittmer, Gerald Leiß
Dauer: 2 Std. 45 Min. inkl. einer Pause

„Hitverdächtig“ – Die Musik-Comedy-Stand-up-Show! Mit Dr. Pop
Kann man ernsthaft einen Doktortitel in Popmusik machen? Ja! Und was macht man dann damit? Eine Musik-Comedy-Stand-up-Show. Dr. Pop ist der Arzt fürs Musikalische. Er therapiert mit Musiksamples und faszinierenden Musikfakten. In seinem Live-Programm „Hitverdächtig“ entschlüsselt Dr. Pop, mit welcher Musik man eine Party, eine Beziehung und auch ein Leben retten kann. Das Publikum bekommt verblüffend komische Antworten auf Fragen wie: Warum beißen sich Termiten doppelt so schnell durchs Holz, wenn sie Heavy Metal hören? Wieso sitzen heutzutage an einem Hit zehn Leute am Laptop und nicht mehr einer an der Gitarre? Dr. Pop feuert Samples vertrauter und neuer Hits der Musikgeschichte ab – aus dem Hiphop, Rock, Pop, Schlager über die Klassik bis hin zum Jazz. Dr. Pop macht hörbar: zu jeder Lebenssituation gibt es den richtigen Hit.
Hitverdächtig – Die Musik-Comedy-Stand-up-Show für alle, die Musik lieben oder noch damit anfangen wollen.
Presse-Info zur Person: Dr. Pop hat Medienwissenschaften und Popmusik in den vier Popmusikmetropolen dieser Welt studiert: In Manchester, Liverpool, Paderborn und Detmold. Anschließend promovierte er zu den Themen Terrorismus und Orientalismus in der Popmusik an der Humboldt-Universität zu Berlin. Er stand dabei sechs Jahre unter Polizeischutz. Er dachte zunächst wegen der Sprengkraft seiner Thesen, aber es lag daran, dass die Privatwohnung von Angela Merkel Tür an der Tür zu seinem Musikinstitut war. Dr. Pop steht auf der Bühne, produziert Videos und ist als wöchentlicher Kolumnist bei radioeins vom RBB mit der Rubrik „Dr. Pops Tonstudio“ zu hören. Die Rubrik wurde von der Jury des Grimme-Instituts für den deutschen Radiopreis in der Kategorie „Beste Comedy“ nominiert. In Berlin findet regelmäßig seine radioeins-Bühnenshow „Dr. Pops Sprechstunde“ statt. Mit seinem Solo- Programm „Hitverdächtig“ ist er bundesweit unterwegs.

Einlass: 18:45 Uhr

„Extrablatt, Extrablatt!“ – Bernard Liebermann ist preisgekröntes, langjähriges Mitglied des Kabaretts Leipziger Pfeffermühle und seit neuestem Zeitungsjunge bei der „TEXT“-Zeitung. Politikteil, Feuilleton und Kontaktannoncen sind für ihn die Blätter, die die Welt bedeuten. Fakten, Fakten, Fakten! Witze, Witze, Witze! Und Musik gibt es außerdem – von Rap-ortagen bis zu Schlag(er)zeilen.

Aber die Auflage sinkt und weil das unter Zeitungslesern der letzte Schrei ist, wird nicht mehr auf Papier gedruckt, sondern online gelesen. Und so lädt sich der Zeitungsjunge kurzerhand selbst als digitale Kopie ins Internet und erlebt auf der Homepage seiner Zeitung zahlreiche Abenteuer: Er interviewt einen Algorithmus, kämpft gegen Fake News und klettert über mehrere Bezahlschranken.

Es geht um Geld, Demokratie, Umwelt, Ernährung und diesen einen Politiker, den Sie noch nie leiden konnten. Zwischen Analog und Digital, zwischen Spaß und Ernst, zwischen Kabarett, Gesang und Schauspiel – genau dort wartet Bernard Liebermann auf Sie mit druckfrischen Nachrichten – aktuell, urkomisch und immer am Puls der Zeit(ung).

Einlass: 19.00 Uhr

„Soll ich nochmal kommen?“

Regisseur Lloyd ist dem Nervenzusammenbruch nah. Morgen ist Premiere des Stückes „Nackte Tatsachen“ und es klappt so gut wie nichts. Man scheitert an den Tücken einer Boulevard-Komödie, wer muss wann durch welche Tür, bleibt sie offen oder wird sie geschlossen?! Welche Requisiten bleiben auf der Szene und welche nicht?! Die Probenzeit war offensichtlich zu kurz. Zweiter Akt, einige Zeit später: Die Zuschauer sehen dasselbe Stück, allerdings von der Hinterbühne aus. Die Spielverabredungen sind zu einer Art Verhandlungssache geworden und die privaten Angelegenheiten, Intrigen und Liebschaften der Schauspieler*innen färben auf die Vorstellung ab. Im dritten Akt, wieder einige Zeit später, sieht man – wieder von vorn – eine Vorstellung, die X-te auf Tournee. Die Inszenierung löst sich auf, die gesamte Belegschaft ist dem Wahnsinn nahe und kann das Wort „Sardinen“ nicht mehr hören.

Michael Frayns Komödie von 1982 Der nackte Wahnsinn (Noises Off) ist ein Meisterwerk. Das Stück legt die Mechanismen einer Boulevardkomödie offen, benutzt aber ihre Mittel und wird so selbst zu einer. Selten wurde eine Spiel-im-Spiel-Situation virtuoser durchdekliniert. Die Trennung von Spiel und Wirklichkeit verschwimmt bis niemand weiß, ob man spielt oder ist. Und genau das ist ein Moment der Freiheit und Befreiung aus allen Zwängen. Der nackte Wahnsinn wurde 1992 von Peter Bogdanovich mit Michael Caine verfilmt.

Regie: Frank Siebenschuh
Bühne und Kostüme: Jörg Zysik
mit: Annetta Chiantone, Nicole Schneider, Katja Schumann, Sophie Weikert, Anna Woll, Helwig Arenz, Robert Arnold, Lukas Dittmer, Gerald Leiß
Dauer: 2 Std. 45 Min. inkl. einer Pause

Hurra, das NEUE Solo-Programm ist da. Annette von Bamberg hat es wieder getan. Sie hat geschwitzt, sie hat geschrieben, sie hat ihre Dämonen ausgetrieben.
Strahlend steht sie da die Kühne, zwei Stunden Power auf der Bühne. Die Welt ist reif für die Fortsetzung: „Über 50 geht’s heiter weiter – jedenfalls für Frauen!“
Frauen jubeln und Männer stöhnen. Doch diesmal ist nicht das männliche Geschlecht das Hauptziel ihrer Spottscheibe, denn wie wir alle wissen: Frauen lachen über sich, Männer
über andere.
Annette von Bamberg zieht mit Lust und Freude über sich selber her, wie sie es schon lange wagen wollte, aber sich nie getraut hat. Mit über 50 ist ihr nichts mehr heilig: Kein Ich, kein
Mann, keine Frau, nicht einmal das 4. Geschlecht. Freuen Sie sich auf eine wilde Mischung aus explodierender Wortgewalt und treffsicherem Humor, gepaart mit Spontanität und fröhlichem Optimismus. Annette von Bamberg ist noch immer ein echtes Bioprodukt mit nachhaltigen Pointen. Botox und Orangenhaut im Kabarett - wer braucht das schon, wenn tief im Herzen Freigeist, Schönheit und Übermut toben!
Ihr Motto lautet: „Männer werden schmunzeln, aber Frauen werden sich totlachen.“

Einlass: 19:00 Uhr

Die Veranstaltung ist leider abgesagt.

Wegen anhaltender Reisebeschränkungen wird Bella Italia in Franken simuliert. Ein schriftstellernder Genussmensch, der über „die Liebe in Zeiten der Corona“ schreiben soll, ein von seiner smart watch gesteuerter Fitnessfreak und eine temperamentvolle Signorina treffen in der „original italienischen“ Trattoria in
Norimberga aufeinander. Und da wir uns im Lande von amore, dolce vita und dolce far niente befinden, kommt es zu allerlei Complicazioni d‘amore. Venezianische Cucina, Canzoni belli, una Atmosfera famosa – veramente un buon gusto originale..... Buon apetito!
Platzierung vor Ort
Expedition & Rückshuttle
Tel: 0911-5430120

Karten sind noch an den Vorverkaufsstellen und an der Abendkasse erhältlich

„Soll ich nochmal kommen?“

Regisseur Lloyd ist dem Nervenzusammenbruch nah. Morgen ist Premiere des Stückes „Nackte Tatsachen“ und es klappt so gut wie nichts. Man scheitert an den Tücken einer Boulevard-Komödie, wer muss wann durch welche Tür, bleibt sie offen oder wird sie geschlossen?! Welche Requisiten bleiben auf der Szene und welche nicht?! Die Probenzeit war offensichtlich zu kurz. Zweiter Akt, einige Zeit später: Die Zuschauer sehen dasselbe Stück, allerdings von der Hinterbühne aus. Die Spielverabredungen sind zu einer Art Verhandlungssache geworden und die privaten Angelegenheiten, Intrigen und Liebschaften der Schauspieler*innen färben auf die Vorstellung ab. Im dritten Akt, wieder einige Zeit später, sieht man – wieder von vorn – eine Vorstellung, die X-te auf Tournee. Die Inszenierung löst sich auf, die gesamte Belegschaft ist dem Wahnsinn nahe und kann das Wort „Sardinen“ nicht mehr hören.

Michael Frayns Komödie von 1982 Der nackte Wahnsinn (Noises Off) ist ein Meisterwerk. Das Stück legt die Mechanismen einer Boulevardkomödie offen, benutzt aber ihre Mittel und wird so selbst zu einer. Selten wurde eine Spiel-im-Spiel-Situation virtuoser durchdekliniert. Die Trennung von Spiel und Wirklichkeit verschwimmt bis niemand weiß, ob man spielt oder ist. Und genau das ist ein Moment der Freiheit und Befreiung aus allen Zwängen. Der nackte Wahnsinn wurde 1992 von Peter Bogdanovich mit Michael Caine verfilmt.

Regie: Frank Siebenschuh
Bühne und Kostüme: Jörg Zysik
mit: Annetta Chiantone, Nicole Schneider, Katja Schumann, Sophie Weikert, Anna Woll, Helwig Arenz, Robert Arnold, Lukas Dittmer, Gerald Leiß
Dauer: 2 Std. 45 Min. inkl. einer Pause

In einer Zeit des großen Unrechts, in der Landvogte herrschten wie Verbrecher und ihre Untertanen willkürlich auspressten, wuchs der Freiheitswille der geschundenen Bauern. Tell, einer von ihnen, hat durch seinen Mut und seinen Widerstand den mächtigsten der Landvogte auf sich aufmerksam gemacht. Tell wird zum Tode verurteilt, erhält aber die Aussicht auf Gnade: Wenn er einen Apfel vom Haupte seines Sohnes schießt, soll er am Leben bleiben. So folgt auf Druck Gegendruck und eine aufregende Befreiungsgeschichte nimmt ihrem Lauf ... und der Schweizer Volksheld wird geschaffen.

Weltliteratur mit Objekten und Material nach Friedrich Schiller
Das Weite Theater
Regie: Astrid Griesbach
Spiel: Christine Müller
Ausstattung: Grit Wendicke
Für alle ab 9 Jahren
Dauer: ca. 60 Min.

„Nachbarn“ erzählt von zwei Menschen, die nebeneinander wohnen. Jeder hat ein Haus mit Garten und kümmert sich auf seine eigene Art um sein Glück. Es wird gesungen und der Garten gepflegt,einfach gelebt. Unterschiede werden sichtbar, aber auch Gemeinsamkeiten - der Wunsch glücklich leben zu können. Eins ist klar: am schönsten ist es, wenn das Miteinander, ein voneinander Lernen und sich bereichern ist. Dabei muss man nicht das gleiche mögen.

Zwei Häuser, zwei Länder, zwei Sprachen und doch finden wir zueinander.

Sie ist wortgewandt, sie ist niederbayerisch und sie kann was. Das behauptet die Kabarettistin Teresa Reichl provokant im Titel ihres Debütprogramms „Obacht, i kann wos!“. Und sie hält Wort, wenn sie in Anlehnung an Ereignisse aus ihrem bisherigen Leben Fragen aufwirft, mit denen sie andere, aber vor allem sich selbst schmerzhaft auseinandernimmt. Warum sind eigentlich alle Gedichte, die man im Germanistikstudium so liest, von Männern? Warum denken immer noch Leute, dass auf dem Dorf eh alle verwandt sind? Wie ist das Aufwachsen in einem 400-Seelen-Dorf, wenn ALLE den großen Bruder und die Eltern kennen? Wann hört das Wort „Mädchen“ auf, als Beleidigung zu funktionieren? Teresa Reichl hat das Dorfleben mit in die Stadt, die klassischen Geschlechterrollen mit in die Emanzipation genommen und ist dabei, herauszufinden, wie man denn so zu leben hat als Feministin, Rampensau, Studentin, Frau und Dorfkind – und wer eigentlich ein Recht hat, ihr irgendwas vorzuschreiben. Ihre amüsante Bestandsaufnahme nach fast einem Vierteljahrhundert Frauenleben schlägt mit Leichtigkeit den Bogen zwischen den Publikums-Generationen und führt jede/n mühelos an bis dato noch unbekannte oder unbeliebte Themenwelten heran.

Ermäßigter Eintritt für Schüler, Studenten, Azubis, Bufdis, FSJ/FÖJ-Leistende und Alg. II-Empfänger an der Abendkasse ab Veranstaltungsbeginn

Abendkassenzuschlag: Mgl: 1,50 € / Nmgl: 2,00 €

Foto: lolografie

Der Tag ist perfekt für die zwölfjährige Dagmar: Sie legt sich Nagellack auf und will ins Kino gehen.

Doch wie das mit kleinen Geschwistern manchmal so ist, kommt ihr Brüderchen Berti in die Quere. Denn der muss an die Luft, entscheidet die Mutter. Damit ist der Nachmittag für Dagmar im Eimer. Auf dem Weg zum Spielplatz hat Berti zweimal eine Rotznase, sammelt drei Kronkorken auf, tritt in einen Hundehaufen, klammert sich an einem Kellergitter fest und will heim. Auch die Notschokolade kann ihn nicht dazu bringen, Ruhe zu geben.

„Ich könnte dich auf den Mond schießen!“, ruft Dagmar entnervt. „Auf den Mond, das ist zu viel verlangt“, sagt leise ein kleines Vögelchen, „aber verzaubern, das wäre okay.“

Und plötzlich…

Eine abenteuerliche Jagd durch die Stadt beginnt, bei der Dagmars Mut und ihr Verantwortungsgefühl auf die Probe gestellt werden.

Buchungen über das Theater (Tel. 0911/22 43 88)