von Still Hungry

Einlass: 19:00 Uhr

Eintauchen in die “Anatomie des Glücks“

Das Glück des Menschen ist eng mit dem Körper verbunden. Wie eng, das zeigt die KÖRPERWELTEN Dauerausstellung in Heidelberg. Hier entwickelte der Anatom Gunther von Hagens an der Universität Heidelberg das Verfahren der Plastination, einer bahnbrechenden Methode zur Konservierung von Körpern.

Heute gehören die KÖRPERWELTEN zu den beliebtesten Ausstellungen der Welt. Rund um den Globus erkunden Wissbegierige die Geheimnisse des menschlichen Seins. Doch nicht nur die Anatomie des Körpers steht im Mittelpunkt – vielmehr geht es um eine Sensibilisierung und ein Verständnis für Bedeutung des Körpers in Bezug auf das eigene Glück. Die ausgestellten Plastinate schaffen ein neues Bewusstsein für einen verantwortungsvollen Umgang mit dem eigenen Körper und eine gesunde Lebensweise. Was bewegt uns? Was treibt uns an? Und wie funktioniert Glück überhaupt? All diese Fragen und noch viele mehr werden in der „Anatomie des Glücks“ beantwortet und ebenso viele wieder aufgeworfen. Der menschliche Körper hört nie auf, uns zu erstaunen und zu begeistern.

Lassen auch Sie sich entführen in eine faszinierende Welt, die unter die Haut geht.

Finde uns auf
facebook.com/koerperwelten
instagram.com/koerperwelten
youtube.com/koerperwelten

---

Immerse yourself in the "Anatomy of Happiness"

Human happiness is closely linked to the body. The permanent exhibition BODY WORLDS in Heidelberg shows just how closely. It was here, at the University of Heidelberg, that anatomist Gunther von Hagens developed the process of plastination, a pioneering method of preserving bodies.

Today, BODY WORLDS is one of the most popular exhibitions in the world. Around the globe, inquisitive minds explore the secrets of the human condition. But the focus is not only on the anatomy of the body - rather, it is on raising awareness and understanding the importance of the body in relation to one´s own happiness. The exhibited plastinates create a new awareness for a responsible approach to one´s own body and a healthy lifestyle. What moves us? What drives us? And how does happiness work at all? All these questions and many more are answered in the "Anatomy of Happiness" and just as many are raised again. The human body never ceases to amaze and inspire us.

Let yourself be carried away into a fascinating world that gets under your skin!

Find us on
facebook.com/koerperwelten
instagram.com/koerperwelten
youtube.com/koerperwelten

Letzter Einlass 17:00 Uhr

Am Mittwoch, den 1. Mai gibt die Pianistin Sylvie Nicephor (Paris) um 19:30 Uhr ein Klavierkonzert im Konzertsaal des Wolfsbrunnen Heidelberg. Gegenübergestellt werden Werke von Satie und Münch.

Die zeitlosen "Gnossiennes" des französischen Komponisten Erik Satie werden in einer exquisiten Aufführung von Sylvie Nicephor zum Leben erweckt und mit den neo-impressionistischen Werken des früher in Heidelberg wirkenden Komponisten Martin Münch kombiniert. Die Veranstaltung verspricht eine tiefgründige musikalische Reise durch die reichen und faszinierenden Klanglandschaften dieser markanten Kompositionen.

Die "Gnossiennes", eine Sammlung von sieben Klavierstücken, die Satie zwischen 1890 und 1897 schuf, sind für ihre einzigartige Atmosphäre und unverwechselbare Harmonik bekannt. Mit einer Mischung aus Mystik, Melancholie und minimalistischer Einfachheit haben diese Werke seit ihrer Entstehung eine breite Palette von Zuhörern fasziniert und inspiriert.

Die Auswahl der Stücke von Münch reicht von Jugendwerken bis in die heutige Zeit, wobei der Schwerpunkt auf denjenigen Kompositionen liegt, die an der impressionistischen Klangsprache der Jahrhundertwende anknüpfen.

Sylvie Nicephor ist bekannt für ihre klassizistischen Interpretationen. Ihre klare, einfühlsame Herangehensweise und ihr technisches Können versprechen eine luzide Hörerfahrung der dargebotenen Werke.

Die Veranstaltung ist eingebettet in das Neckar-Musikfestival. In 7 emblematischen Spielstätten von Bad Dürrheim bis Heidelberg präsentieren Preisträger Werke von der Klassik bis in die heutige Zeit.

Einlass: 19:00 Uhr

Theaterstück ab 14 J. von Grit Poppe (nach der Bühnenfassung von Jacqueline Frittel)

„Sie wurde weggesperrt. In den Knast. (…)
Es konnte doch nicht sein, dass sie sie in ein Gefängnis
steckten!? Ohne ein Urteil? Ohne eine Verhandlung?
Ohne einen Richter? Einfach so?“
Die 14-jährige Anja kommt in einen der 41 Jugendwerkhöfe
der DDR, nachdem ihre Mutter Karin 1988 einen
Ausreiseantrag gestellt hat und verhaftet wird. Die
Jugendliche erfährt bei ihrer „Umerziehung zu einer
sozialistischen Persönlichkeit“ ein System rigider Regeln
und absoluter Kontrolle. Aufgrund ihres „gesellschaftswidrigen
Verhaltens“ wird sie in den Geschlossenen
Jugendwerkhof Torgau eingewiesen, in dem Zwangssport,
Akkordarbeit, das völlige Fehlen eines persönlichen
Freiraums, Prügel, Arrest in Dunkelzellen und
militärische Kommandos den Alltag bestimmen.
Wie kann sie dieser Hölle entkommen?

Der JuCS – das sind junge Menschen
zwischen 15 und 23 Jahren, die
einmal im Jahr unter professioneller
Anleitung und Regie mit Unterstützung
von Theaterpädagoginnen ein
abendfüllendes Stück erarbeiten und
auf die SANDKORN-Bühne bringen.

Theaterstück ab 14 J. von Grit Poppe (nach der Bühnenfassung von Jacqueline Frittel)

„Sie wurde weggesperrt. In den Knast. (…)
Es konnte doch nicht sein, dass sie sie in ein Gefängnis
steckten!? Ohne ein Urteil? Ohne eine Verhandlung?
Ohne einen Richter? Einfach so?“
Die 14-jährige Anja kommt in einen der 41 Jugendwerkhöfe
der DDR, nachdem ihre Mutter Karin 1988 einen
Ausreiseantrag gestellt hat und verhaftet wird. Die
Jugendliche erfährt bei ihrer „Umerziehung zu einer
sozialistischen Persönlichkeit“ ein System rigider Regeln
und absoluter Kontrolle. Aufgrund ihres „gesellschaftswidrigen
Verhaltens“ wird sie in den Geschlossenen
Jugendwerkhof Torgau eingewiesen, in dem Zwangssport,
Akkordarbeit, das völlige Fehlen eines persönlichen
Freiraums, Prügel, Arrest in Dunkelzellen und
militärische Kommandos den Alltag bestimmen.
Wie kann sie dieser Hölle entkommen?

Der JuCS – das sind junge Menschen
zwischen 15 und 23 Jahren, die
einmal im Jahr unter professioneller
Anleitung und Regie mit Unterstützung
von Theaterpädagoginnen ein
abendfüllendes Stück erarbeiten und
auf die SANDKORN-Bühne bringen.

Kaum ein Tag vergeht, ohne dass wir digitale Technologien nutzen. Unsere Abhängigkeit von digitalen Werkzeugen, Diensten und Infrastruktur nimmt täglich zu. Gerade in den letzten Monaten hat unter dem Eindruck der jüngsten Entwicklungen der künstlichen Intelligenz die Frage nach den Risiken des digitalen Wandels an Aufmerksamkeit gewonnen. Unter dem Titel »Aber ist es sicher?« widmet sich die dritte Ausgabe der »Digiloglounge« den möglichen Risiken der digitalen Transformation für Demokratie, Privatsphäre und Autonomie.

Sicherheit und Transparenz im digitalen Raum und daraus resultierendes Vertrauen sind Voraussetzungen, um die Chancen der Digitalisierung nutzen zu können. Sicherheitsdefizite und Verunsicherung können dabei nicht nur den wirtschaftlichen Erfolg gefährden, sondern auch den gesellschaftlichen Zusammenhalt und die Demokratie. Die »Digiloglounge Nr°3« setzt daher zwei inhaltliche Schwerpunkte und blickt auf die Auswirkungen der Digitalisierung auf Wahlen und demokratische Prozesse sowie auf das individuelle Verhalten im Umgang mit künstlicher Intelligenz.

»Digiloglounge N° 3: Aber ist es sicher?« lädt Sie ein, Themen an der Schnittstelle von KI, Ethik und Demokratie aus künstlerischer und wissenschaftlicher Perspektive zu erkunden.

Familie Braun
Komödie von Manuel Meimberg

Kai und Thomas wohnen zusammen in einer WG. In ihrer Freizeit drehen sie Youtube-Videos, trinken Bier – und reißen Ausländerwitze. Die beiden sind Nazis. Ihr Leben bekommt neue Würze, als es eines Tages an der Tür klingelt und eine junge Frau aus Eritrea, mit der Thomas sieben Jahre zuvor einen One-Night-Stand hatte, ihre Tochter bei ihm abliefert. Plötzlich ist Thomas alleinerziehender Vater einer Schwarzen Tochter. Denn Laras Mutter wird abgeschoben. Von nun an muss sich Thomas um die Kleine kümmern. Das ist gar nicht so einfach, denn erstens ist Kai natürlich alles andere als begeistert, und zweitens muss sich Thomas den kindlichen Fragen seiner Tochter stellen, die ihm mit entwaffnender Naivität zeigt, wie dünn und brüchig seine rechten Ideologien sind.

Die Jungs versuchen, Lara so schnell wie möglich wieder loszuwerden. Doch alle Versuche scheitern und den beiden wird langsam klar, dass Lara länger bleiben wird. Als dann noch überraschend Thomas’ Ex-Freundin zum Essen kommt und unangekündigt einen Türken mitbringt, sich Laras Deutschlehrer als besorgter Bürger entpuppt und ein Palästinenser und ein Jude beim Streit um ein Zimmer den Nahostkonflikt verschärfen, wird die Nazi-WG zum absurden Integrationstheater. Mittendrin der Nazi Thomas, der durch die Begegnung mit seiner dunkelhäutigen Tochter langsam „erwacht“...

Hintergrundinfos
Familie Braun widmet sich frech, mit viel schwarzem Humor, aber auch mit Empathie dem Thema Rechtsradikalismus. Durch den kammerspielartigen Charakter eignet sich die Adaption der ZDF-Serie hervorragend für die Bühne.

Ein Mann stellt sich dem Publikum als Wilhelm S. vor und bedankt sich beim Theater für die Einladung. Er möchte eine „kleine Einführung zum Thema Selbstverwaltung, Wege in die Unabhängigkeit“ geben. Klingt interessant, oder? Und vieles, was er erzählt, scheint Hand und Fuß zu haben. Doch je länger der Vortrag dauert, desto mehr beschleicht einen ein nagendes Unbehagen: Ist der Mann ein Reichsbürger?

Reichsbürger sind Menschen, die sich aus dem Gesellschaftsvertrag zurückziehen. Sie erkennen die Rechtmäßigkeit der Bundesrepublik Deutschland nicht an und setzen eigene Kleinstaaten, Reichskanzler
oder Kaiser an ihre Stelle. Sind sie Realitätsverweigerer, ideologisch verblendete Sonderlinge, Utopisten oder radikale Wutbürger? Lange als harmlose Spinner abgetan, sind ihr Gedankengut und ihre Gewalttaten längst gefährlich für unsere Demokratie.

Annalena und Konstantin Küsperts Monolog forscht nach den Hintergründen der Bewegung und fragt: Wie viel Reichsbürger steckt in uns?

In Zusammenarbeit mit der Landeszentrale
für politische Bildung Baden-Württemberg

Die Lawrence Clark Band arbeitet seit etwa zwei Jahrzehnten zusammen. Das Konzept dieses Ensembles enthält Einflüsse des klassischen John Coltrane Quartetts und des Miles Davis Quintetts sowie Untertöne von Clarks Reise als Mitglied des letzten Quintetts von Rashied Ali. Das in New York ansässige Ensemble ist an verschiedenen Orten und Festivals in und außerhalb von New York aufgetreten, darunter in jüngster Zeit im angesehenen Blue Note Beijing. Jeder Einzelne ist ein Diplomat in diesem Ensemble. Sie kommen alle aus unterschiedlichen Bereichen, besitzen aber alle die Fähigkeit, miteinander zu arbeiten und ein harmonisches Zusammenspiel mit erstaunlichen Ergebnissen zu schaffen.

Lawrence Clark wuchs in Camden, NJ, auf, einer Nachbarstadt von Philadelphia, PA - der Stadt der brüderlichen Liebe. Er fand schon früh Gefallen an der Musik und begann Alt- und Baritonsaxophon zu spielen. Nach seinem Highschool-Abschluss erhielt Clark ein Teilstipendium für das Berklee College of Music, wo er sich auf das Tenorsaxophon spezialisierte. Dort studierte er bei Fred Lipsius, Andy McGee und Bill Pierce, die ihm die richtige Richtung wiesen und ihm eine solide Jazz-Grundlage vermittelten. Nachdem er einige Jahre in Boston verbracht hatte, beschloss er, nach New York City zu ziehen, um seine musikalischen Fähigkeiten weiterzuentwickeln. Clark hat mit vielen weltbekannten Musikern gespielt, darunter Norman Simmons, Winard Harper, David Bryant, Jeremy Pelt, Orrin Evans, Azar Lawrence, Tyshawn Sorey, Eric Mcpherson, David Weiss, Billy Hart, Anthony Wonsey, Gene Jackson, Reggie Workman, Babatunde Lea, Dwayne Burno, Billy Drummond und Rashied Ali, um nur einige zu nennen. Er reiste durch die USA, Europa, Asien und Afrika und hat an unzähligen Veranstaltungsorten, in Clubs und auf Jazzfestivals gespielt.

Seine Band besteht aus absoluten Topmusikern, die für die betörende Musik Clark’s erst zum Vibrieren bringen. Mit dabei als zweiter Bläser der Ausnahmetrompeter Duane Eubanks, Bruder der beiden großen Kevin und Robin Eubanks. Er arbeitete mit Alicia Keys, Elvin Jones, Benny Golson und vielen mehr. Die Rhythmusgruppe besteht aus dem deutschen Tastenvirtuosen Stefan Sirbu, dem in New York lebenden Niederländer Joris Teepe am Bass sowie dem Schlagzeugveteranen Darrell Greene. Alle sind erfahrene Sidemen und Leader und in der gesamten New Yorker Szene bekannte und gefragte Kooperatoren.

Zuletzt begeisterte die gnadenlos swingende Band aus Wien das Karlsruher Publikum mit einem mitreißenden und heftig betanzten Auftritt 2022  im ZELTIVAL-Garten. Mit ihrer Mischung aus modernen Indie-Sounds und klassischem Swing verzücken Marina und ihre Kats  seit dem Release ihres Debütalbums “Small” Fans auf der ganzen Welt. Gerade in der Spannung zwischen einem gewissen Charme der Nostalgie und der Suche nach neuen Klängen liegt der große Reiz des Quartetts, bei dem gleich drei der vier Bandmitglieder aktiv Schlagzeug spielen. Das Konzept “Shared Drums” ist zu ihrem Markenzeichen geworden und trägt stark zum eigenständigen Bandsound bei. Die rhythmische Komponente tritt in den Vordergrund, ohne Eintönigkeit zu verursachen. Nach wie vor besticht die Musik von Marina & the Kats vor allem auch  durch Melodien, die den Kopf nicht mehr verlassen wollen, unerwartete harmonische Wendungen und eine ideenreiche Umsetzung, die vergessen lässt, dass da nur vier Leute auf der Bühne stehen. “Friendly Fire” heißt der neueste Longplayer, mit dem Marina & the Kats die Swingmusik der Gegenwart prägen, textlich aber auch unangenehmen und persönlichen Themen nicht aus dem Wege gehen. 

“Friendly Fire”

Meat Loaf und sein schlimmster Freund und musikalisches Mastermind Jim Steinman treffen nach ihrem Tod im Himmel aufeinander. Im Himmel?! Da wollten die Rocklegenden doch nie hin! Es muss sich um einen Irrtum handeln. Während die beiden also auf ihr Visum zur Hölle warten, lassen sie noch einmal ihr Leben vorüberziehen, schwelgen in Erinnerungen, streiten sich wie damals und merken, dass sie nicht mit, aber auch nicht ohne den anderen sein können.
Ein Abend über zwei, die sich völlig der Musik verschrieben haben, voller Meat Loaf-Hits, mitreißend präsentiert von der Tribute-Band Meet Love, getoppt von Einspielern, die mit Augenzwinkern die beeindruckenden Biografien der beiden Rockmusiker nachverfolgen. Ob die zwei den himmlischen Harfenklängen entfliehen und die Ewigkeit doch noch in einer höllischen Kellerkneipe verbringen können? Let the revels begin, let the fires be started …


TERMINE im K2, Kreuzstraße 29
Premiere: 24.11.2023
Vorstellungen: 25.11.-31.12.2023

Einlass: 19:00 Uhr

Eintauchen in die “Anatomie des Glücks“

Das Glück des Menschen ist eng mit dem Körper verbunden. Wie eng, das zeigt die KÖRPERWELTEN Dauerausstellung in Heidelberg. Hier entwickelte der Anatom Gunther von Hagens an der Universität Heidelberg das Verfahren der Plastination, einer bahnbrechenden Methode zur Konservierung von Körpern.

Heute gehören die KÖRPERWELTEN zu den beliebtesten Ausstellungen der Welt. Rund um den Globus erkunden Wissbegierige die Geheimnisse des menschlichen Seins. Doch nicht nur die Anatomie des Körpers steht im Mittelpunkt – vielmehr geht es um eine Sensibilisierung und ein Verständnis für Bedeutung des Körpers in Bezug auf das eigene Glück. Die ausgestellten Plastinate schaffen ein neues Bewusstsein für einen verantwortungsvollen Umgang mit dem eigenen Körper und eine gesunde Lebensweise. Was bewegt uns? Was treibt uns an? Und wie funktioniert Glück überhaupt? All diese Fragen und noch viele mehr werden in der „Anatomie des Glücks“ beantwortet und ebenso viele wieder aufgeworfen. Der menschliche Körper hört nie auf, uns zu erstaunen und zu begeistern.

Lassen auch Sie sich entführen in eine faszinierende Welt, die unter die Haut geht.

Finde uns auf
facebook.com/koerperwelten
instagram.com/koerperwelten
youtube.com/koerperwelten

---

Immerse yourself in the "Anatomy of Happiness"

Human happiness is closely linked to the body. The permanent exhibition BODY WORLDS in Heidelberg shows just how closely. It was here, at the University of Heidelberg, that anatomist Gunther von Hagens developed the process of plastination, a pioneering method of preserving bodies.

Today, BODY WORLDS is one of the most popular exhibitions in the world. Around the globe, inquisitive minds explore the secrets of the human condition. But the focus is not only on the anatomy of the body - rather, it is on raising awareness and understanding the importance of the body in relation to one´s own happiness. The exhibited plastinates create a new awareness for a responsible approach to one´s own body and a healthy lifestyle. What moves us? What drives us? And how does happiness work at all? All these questions and many more are answered in the "Anatomy of Happiness" and just as many are raised again. The human body never ceases to amaze and inspire us.

Let yourself be carried away into a fascinating world that gets under your skin!

Find us on
facebook.com/koerperwelten
instagram.com/koerperwelten
youtube.com/koerperwelten

Letzter Einlass 17:00 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Volare e.V. präsentiert im Rahmen des 12. Kulturfestivals Italia

ab 19:00 – Festival-Eröffnung mit Aperitivo italiano

ab 20:00 - Lorenzo Kruger im Konzert

Confessioni di un cantautore - Bekentnisse eines Songwriters

Lorenzo Kruger ist eine der eigenwilligsten und einfühlsamsten Persönlichkeiten der italienischen Musikszene. Sänger und Autor der Folk-Rock-Band aus der Romagna Nobraino, mit der er mehr als tausende Konzerte und sechs Platten aufgenommen hat, erlangte er diskrete Popularität mit einem Auftritt beim After Sanremo Festival 2010 und seiner Teilnahme an der erfolgreichen Sendung von Serena Dandinis "Parla con me".

In seiner aktuellen Tour "Confessions of a singer-songwriter" präsentiert er am Klavier eigene neue Lieder, sowie Nobrainos Klassiker und einige Songs Italiens bekanntesten Songwritern wie Fabrizio De Andre´ und Paolo Conte.

Einlass 19:00 Uhr

Das Kriminal Dinner – ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall im ACHAT Hotel Neustadt a.d.W.

Tödliche Sitzung - Mord im Vereinsvorstand

Ärger, Streit und viel Verdruss, die sind nicht weit, wenn jemand morden muss.

Und Streit gibt es jede Menge. Wie immer, wenn sich der Sagenwalder Dorfverein aus Niederbayern zur Vorstandssitzung trifft.
Und auch dieses Mal ist man sich uneinig über die nächsten Aktionen für das Dorf Sagenwald. Vor allem Wichtigtuer Franz Huber ist wieder gegen jeden Vorschlag. Der Vereinsmeier, der von allen „Gschaftlhuba“ genannt wird, bricht den größten Streit der Vorstandsgeschichte vom Zaun. Wütend beenden die Vereinsmitglieder die Sitzung. Am nächsten Tag dann das Unglück. Tot liegt der Wichtigtuer vor dem Vereinsheim. War es ein Unfall? War es Mord? Die Ermittlungen laufen. Jedoch kommt die SOKO-Sagenwald mit dem streitlustigen Verein nicht weiter und braucht dringend Unterstützung.

Das Gänge-Menü wird im ACHAT Hotel kreiert und serviert. Ab 19 Uhr wird das Krimi Dinner eröffnet, das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 18:30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

In den letzten Jahrzehnten engagierte sich die Bundeswehr hauptsächlich im internationalen Krisenmanagement (z. B. im Afghanistan-Einsatz), doch spätestens seit dem Einmarsch Russlands auf der Krim 2014 und der darauffolgenden Vollinvasion der Ukraine ist die Verteidigung Deutschlands und seiner NATO-Partner wieder zu ihrer Kernaufgabe geworden. Für die Rückkehr zur Landes- und Bündnisverteidigung stellt sich die Bundeswehr neu auf – vor allem in der Informationstechnik. Denn auch für das militärische Denken und Handeln hat die Digitalisierung inzwischen einen zentralen Stellenwert. Stefan Eisinger erklärt, wie sich militärische Operationen durch Informationstechnik verändern und welche Schritte die Bundeswehr unternimmt, um gegen zukünftige Cyberattacken gerüstet zu sein.

Oberstleutnant Stefan Eisinger trat 1998 in die Luftwaffe der Bundeswehr ein und nahm seitdem an zahlreichen Auslandseinsätzen in Afghanistan sowie Bosnien und Herzegowina teil. Seit 2022 ist er Kommandeur des Informationstechnikbataillons 293 in Murnau, das mit seinen Technologien, Kräften und Expertenwissen die Informations­versorgung der Bundeswehr in Einsatzgebieten bereitstellt.

Gastspiel des LTT (Landestheater Württemberg-Hohenzollern Tübingen Reutlingen)

EINFÜHRUNG: 19.30 Uhr
STÜCKBEGINN: 20 Uhr

Tochter, Mutter, Großmutter: drei Generationen, eine Familie, eine Hochhauswohnung. Die 17-jährige Kitti ist schwanger, von einem aus dem zehnten Stock. Ihre Mutter Viki kennt das: jung, schwanger und auf sich allein gestellt. Sie würde ihrer Tochter gerne helfen – aber wie? Auch Großmutter Sugar hat schon viel erlebt, bevor sie in die Hochhaussiedlung kam – mit Krisen kennt sie sich aus. Unaufhaltsam rückt der Moment näher, in dem Kitti sich für oder gegen das Kind entscheiden muss. Dabei wird in den Überlegungen der drei Frauen die Familiengeschichte immer präsenter: Erinnerungen an Kindheiten in verlassenen Ländern, frühe Mutterschaften und abwesende Väter, kurzes Liebesglück und vorgezeichnete Biografien. Für Kitti stellt sich die einfache wie alles entscheidende Frage: Welches Leben ist möglich für sie?

Poetisch und eindringlich erzählt Ivana Sokola vom dichten Gewebe zwischen drei Generationen. Sinnlich und komplex kreist ihr Text um Fragen nach Familie und Mutterschaft – und den Möglichkeiten eines selbstbestimmten Lebens.

Foto: LTT/Martin Sigmund

Einführung: 19.30 Uhr / Stückbeginn: 20 Uhr