Sie können selbstverständlich das Menü und das Show-Ticket unabhängig voneinander buchen. Bitte kontaktieren Sie bei nicht vorhandenen Preisstufen den Verkauf des Tigerpalastes unter 069 / 9200220.

Einlass ab 15:30 Uhr

Kammermusik des hr-Sinfonieorchesters für Flöte, Harfe und Bratsche mit Musik von Dowland über Britten zu Piazzolla.

Eine klangschönere Kammermusik-Kombination als ein Trio aus Flöte, Bratsche und Harfe lässt sich kaum denken. Und wenn dabei mit Clara Andrada de la Calle, Liisa Randalu und Anne-Sophie Bertrand drei exzellente Solistinnen des hr-Sinfonieorchester zu den Instrumenten greifen und ein Programm zwischen Spätrenaissance, Impressionismus und Tango präsentieren, ist Hochgenuss garantiert. Anne-Sophie Bertrand verzauberte das Publikum bereits bei den Kasseler Musiktagen 2023 mit ihren Pariser Harfen-Welten, und auch Liisa Randalu ist durch ihre Auftritte beim Kammermusikfestival BEGEGNUNGEN in der Stadt keine Unbekannte.

Neben Raritäten wie André Jolivets Petite Suite oder Benjamin Brittens Suite für Harfe erklingen in diesem Konzert auch beliebte Repertoire-Nummern wie John Dowlands Lautenstück Lachrimae Pavane – später als Lied Flow, My Tears im Europa des frühen 17. Jahrhunderts berühmt geworden –, Claude Debussys betörendes Syrinx für Flöte solo über die gleichnamige griechische Nymphe, und Astor Piazzollas L’Histoire du Tango, in dem der große argentinische Bandoneon-Spieler und Komponist die Geschichte des Tangos nachzeichnet. In der einzigartigen Atmosphäre der Weinkirche treffen so Tränenlieder, schillernde Farben und mitreißende Rhythmen aufeinander – Kammermusik, die unter die Haut geht.

Programm:
John Dowland (1563–1626): Flo, My Tears (Lachrimae Pavane) für Harfe solo
Benjamin Britten (1913–1976): Lachrymae. Reflections on a Song of Dowland op. 48 Fassung für Viola und Harfe
Benjamin Britten: Ausschnitte aus der Suite für Harfe solo op. 93
Benjamin Britten: Elegy für Viola solo
Claude Debussy (1862–1918): Sonate für Flöte, Viola und Harfe
Astor Piazolla (1921–1992): L'Histoire du Tango Fassung für Flöte und Harfe
André Jolivet (1905–1974): Petite Suite für Flöte, Viola und Harfe

Clara Andrada de la Calle, Flöte | Liisa Randalu, Viola | Anne-Sophie Bertrand, Harfe

Erleben Sie Dinkelsbühl bei einem unterhaltsamen Spaziergang durch die Altstadt.

Unsere zertifizierten Gästeführer/innen erzählen aus der Geschichte der Reichsstadt, kennen Geschichten, Anekdoten und erläutern die wichtigsten Sehenswürdigkeiten.

Die Führung kostet Euro 8,00 Euro pro Person.
Kinder unter 10 Jahren kostenfrei!
Treffpunkt: Touristik Service, Altrathausplatz 14, Dinkelsbühl

Liebe, Eifersucht, Verführung und jede Menge Temperament: Wenn Opernfiguren aufeinandertreffen, bleibt selten alles ruhig – und schon gar nicht das Herz. In dieser Operngala leihen Studierende der HfM DD den älteren Herren Mozart, Weber, Tschaikowski, Rossini, Lortzing, Donizetti und Giordano ihre jungen Stimmen.

Es wird geliebt, gelogen, gestritten, verführt und natürlich: zauberhaft gesungen. Ein Abend voller großer Arien, spritziger Duette und turbulenter Begegnungen – begleitet vom Orchester des Theaters Freiberg unter der Leitung begabter Musiker:innen der Dresdner Dirigierklasse.

Die künstlerischen Leiter:innen der Opernklasse, Professorin Susanne Knapp und Prof. Milko Kersten moderieren das Publikum beschwingt durch diesen Parcours der Leidenschaften.

Einlass 17:30

Ein Figurentheater mit viel Musik Jörg Hilbert

Das bekannte witzige und fantasievolle Stück handelt vom rotzfrechen Feuerdrachen Koks, dem tapferen Burgfräulein Bö und natürlich dem heldenhaften Ritter Rost, der Hufeisen zum Frühstück verspeist und mit seinem Pferd Feuerstuhl durch den Fabelwesenwald reitet. Aber eigentlich ist „Rösti“ ja gar nicht so mutig – im Gegenteil – er hat viel zu viel Angst und verkriecht sich lieber mit der Zeitung auf dem Klo oder mit seinem Teddy ins Bett, als als Ritter aufzutreten.
In dieser Geschichte erscheint ein obdachloses Gespenst auf der Eisernen Burg des Ritter Rost und veranstaltet mit Koks dem Hausdrachen eine Gespenstershow.
Gleichzeitig muss Ritter Rost bei einem großen Ritterturnier anterten, bei dem auch Burgfräulein Bö, König Bleifuß der Verbogene, sein Schreiber Ratzefummel und viele andere Blechritter nicht fehlen dürfen. Das Turnier endet mit einer dicken Überraschung – nicht nur für Ritter Rost …

1 Spieler, Puppen

Für Kinder ab 4 Jahren

Ensemble:
Georg Veit

Einlass 30 Minuten vor Beginn

Ausverkauft

Einführung in die Ausstellung „Heinrich Schürmann: Min Platt. Visuelle Poesie – Experimente – Collagen“ durch Kurator Walter Gödden mit anschließender Lesung von Georg Bühren und dem Schauspieler Hermann Fischer unter dem Titel „Lautbilder und Miniaturen“. Neben den mit Mitteln der bildenden Kunst, des Drucks und der Typografie gestalteten Gedichten Heinrich Schürmanns wirken andere durch ihre reine Lautlichkeit und durch ihre minimalistische Inszenierung – Alltagssituationen, Gesprächsfetzen, Anekdotisches zwischen „ick“ (ich) und „dou“ (du). Die Annäherung an das Werk Heinrich Schürmanns kann anschließend im Rahmen eines Rundgangs durch die Ausstellung vertieft werden.

Eine Ausstellung der Rottendorf-Stiftung in Zusammenarbeit mit dem Kulturgut Haus Nottbeck.

Shakespeare im JTF? Dann kann das shakespeare project nicht weit weg sein. Am Freitag, den 23. Oktober feiert die neue Produktion „Zähmung einer Widerspenstigen?“ um 20 Uhr ihre Premiere.
Weitere Vorstellungen finden am Samstag, den 24. (20 Uhr) und Sonntag, den 25. Oktober (17 Uhr) statt.

Wem gehört eine Frau? Wer bestimmt über sie? Welche Möglichkeiten der Rebellion und Beziehungsführung hat sie?

Mit diesen Fragen der Macht und Selbstbestimmung werden die Schwestern Katharina und Beatrice konfrontiert. Während die umschwärmte Beatrice aktiv einen Ehemann und die Liebe ihres Lebens sucht, will die streitlustige und wortgewaltige Katharina von alledem nichts wissen. Doch auf Geheiß des Vaters darf Beatrice erst heiraten, sobald Katharina an den Mann gebracht wurde. Geld und sadistischer Machthunger sollen schließlich das Dilemma lösen.

In einer Umgebung toxischer Männlichkeit müssen die Frauen lernen ihre Freiheit in der Liebe zu finden und zu bewahren.

Das shakespeare project des JTF Forchheim widmet sich der frühen Komödie William Shakespeares und bringt die „Zähmung einer Widerspenstigen“ in einer provokant-kritischen und zeitgemäßen Version von Rainer Streng und unter der Leitung von Sarah Grasser auf die Bühne.
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Auf der Veranstaltung werden Film- und Tonaufnahmen sowie Fotos gemacht, mit deren auch späteren Verwendung Sie sich durch den Besuch der Veranstaltung einverstanden erklären.

Einlass: 16 Uhr

Gewölbekeller unter den Stadthäusern von Rottenburg.

Lassen Sie sich entführen in die Rottenburger »Unterwelt«, zu den gewölbten Wein-, Bier- und Eiskellern. Entdecken Sie das Unscheinbare und Geheimnisvolle unter der Stadt. Trittsicherheit und gutes Schuhwerk sind erforderlich. Die Keller sind über teils steile Treppen zu begehen. Eine Taschenlampe ist empfehlenswert. Die Teilnahme erfolgt auf eigene Verantwortung.

Das Herkules-Ensemble bringt eine Mischung aus beliebten, bekannten und weniger bekannten Melodien aus vielen Bereichen der unterhaltenden Musik auf die Bühne.

Folkloristisches aus verschiedenen Ländern ist ebenso vertreten wie Tanzrhythmen, Stücke der Salonmusik sowie Schwungvolles aus Oper und Operette. Auch der Jazzfreund findet seine Lieblings-Ragtimes im Programm.

Insgesamt ein Medley schwungvoller und abwechslungsreicher Musik.
Ein Nachmittag, den man nicht so schnell vergisst.

Bei seinem Debütkonzert im Brunnencafé am Ostersonntag letzten Jahres erlebte das Orchester begeisterte Zustimmung. Das Publikum war überrascht von der klanglichen Vielfalt der Mandolinen und Gitarren. Und genau damit will das Herkules-Ensemble auch diesmal wieder seine Zuhörer erfreuen.

Einlass: 15:15 Uhr

Die kleine Hexe ist erst 127 Jahre alt und wird von den Großen nicht ernst genommen. Sie soll zunächst eine gute Hexe werden, bevor sie beim Walpurgistanz mitmachen darf. Voller Eifer schwingt sie ihren Zauberstab für die Armen und gegen die Grobiane. Bei der Hexenprüfung kommt es zu einem Missverständnis: Der Hexenrat erwartet, dass eine gute Hexe böse ist! Doch die kleine Hexe spielt nicht mit.

Die kleine Egerländer Besetzung - Das Original
Große Melodien, packender Groove und überquellende Virtuosität – die kleine Egerländer Besetzung – Das Original (kurz DKEB) begeistert ihr Publikum mit einem unverwechselbaren Sound voller Tiefe und Ausdruck.

Verwurzelt in der langen Tradition der Egerländermusik und veredelt mit modernen Einflüssen, entsteht ein Klangbild, das berührt, mitreißt und lange nachklingt. Die acht Solisten der DKEB vereinen dabei ihre Erfahrungen aus zahlreichen erfolgreichen Formationen – von Moop Mama und Alpenblech über die Kapelle So&So und die Obermüller Musikanten bis hin zur „Sing meinen Song“-Band und natürlich der großen Original Egerländer Musikanten.

Dabei spielen die Musiker komplett auswendig und bewusst ohne technische Verstärkung – ein hautnahes, unverfälschtes Unplugged-Konzerterlebnis, das die besondere Intensität dieser Formation spürbar macht.

Die Besetzung der DKEB vereint herausragende Solisten ihres Fachs:

Trompete und Flügelhorn: Martin Hutter, Christoph Moschberger, Sebastian Höglauer
Schlagzeug: Stephan Hutter
Tuba: Peter Laib
Akkordeon: Maximilian Obermüller
Tenorhorn & Bariton: Alexander Wurz & Michael Müller

Mit dieser einzigartigen Mischung sorgt DKEB für Furore im Blasmusikkosmos und beweist vor allem live: Ihre Musik trifft direkt ins Herz, zieht das Publikum in ihren Bann und bleibt als Ohrwurm noch lange im Kopf.

Copyright : HutterMusic

Einlass: 18:00 Uhr

Hier keine Tickets verfügbar

Konzert-Highlight: Musikalische Entdeckungen und eine Weltpremiere aus der Region
Das Diplomatische Streichquartett (Berlin) wurde 2016 gegründet. Seitdem hat sich das Ensemble auf die Erarbeitung und Aufführung von Werken jüdischer Komponisten spezialisiert. Konzertreisen führten das Quartett zu verschiedenen Musikfestivals in Deutschland sowie ins europäische Ausland nach Polen, Litauen, Italien, Schweden, in die Schweiz und nach Frankreich. An diesem Musikabend erwartet das Publikum ein außergewöhnliches Konzerterlebnis, dass packende Entdeckungen der Musikgeschichte mit einem ganz besonderen Höhepunkt vereint. Den programmatischen roten Faden bildet Josef Koflers Werk „Ukrainische Skizzen“, das dem Konzert auch seinen Namen leiht. Daneben würdigt der Abend das Schaffen von Henriette Bosmans, einer bedeutenden niederländischen Komponistin, deren faszinierende Musik viel zu selten zu hören ist. Eine weitere Entdeckung ist das ausdrucksstarke Streichquartett von Joseph Wieniawski. Der Klaviervirtuose und Bruder des berühmten Geigers Henryk Wieniawski bewies mit diesem Werk eindrucksvoll, dass er seinem Bruder in schöpferischer Genialität in nichts nachstand. Kontrastiert wird dies durch den Komponisten, Violinisten und einstigen Darmstädter Hofkapellmeister Louis Schlösser, der unter anderem bei Salieri studierte und eng mit Beethoven verbunden war. Abgerundet wird diese facettenreiche Reise schließlich durch die Werke des wegweisenden Komponisten Kurt Weill, dessen Tango dem Programm eine moderne Note verleiht. Als Höhepunkt des Abends erwartet das Publikum eine echte Weltpremiere: Zum ersten Mal überhaupt werden Streichinstrumente des Rüsselsheimer Geigenbauers Walter Gräff in einem öffentlichen Konzert erklingen. Das Besondere daran: Ein komplettes Streichquartett aus seinem schöpferischen Nachlass – bestehend aus zwei Geigen, einer Bratsche und einem Cello aus seiner Werkstatt – wird an diesem Abend zum Leben erweckt. Das Publikum hat die exklusive Gelegenheit, den harmonischen Gesamtklang dieser meisterhaften Instrumente als Allererste zu erleben.

Einlass: 16:00 Uhr

In dieser absurden und urkomischen Komödie des französischen Schriftstellers Matthieu Delaporte kommt es zu einem rasanten Wortgefecht auf Leben und Tod. Ein Stück, das nur so trieft vor schwarzem Humor und irrwitziger Situationskomik. Es gibt nichts mehr, das ihn hält. Bernhard ist vom Leben enttäuscht und plant, sich selbst umzubringen. Doch als plötzlich der Tod höchstpersönlich vor seiner Tür steht, beginnt er, an seiner Entscheidung zu zweifeln. Zu allem Überfluss stellt sich auch noch heraus, dass der Tod nicht wirklich weiß, was er tut und mit seiner Aufgabe heillos überfordert ist. Es entspinnt sich ein intelligenter und gleichermaßen witziger Dialog zwischen den beiden, als Bernard beginnt, die wenige Zeit, die ihm bleibt, zu nutzen und um sein Leben zu feilschen. Die dunkelhumorige, französische Komödie Einszweiundzwanzig vor dem Ende ist ein Stück voller amüsanter Missverständnisse, in dem nichts ist wie es scheint. Matthieu Delaporte gelingt es, existenzielle Themen wie Depression und Einsamkeit mit einer erstaunlichen Leichtigkeit und Frische zu einem zentralen Teil der Handlung dieses originellen Theaterstücks zu machen.

Regie: Bartholomäus Pakulski
Spiel: Beatrice Boca, Matias Lavall, Pia von der Assen
Bühne und Kostüm: Theresa Rohrberg

Deutsch von Georg Holzer

Improvisationstheater

Spiel: Christine Holzer und Simone Schmitt
Die Tabutanten präsentieren „Sie werden lachen, es geht um den Tod“ – ein spontanes Schauspiel vom Feinsten rund um die Themen Leben, Sterben, Trauer und Liebe. Von Tod und Trauer sind wir alle betroffen – wir sitzen alle im gleichen Boot. Und doch wird kaum darüber gesprochen. Mit den Mitteln des Improvisationstheaters laden die Tabutanten ihr Publikum auf einfühlsame, positive und zugleich leichte Weise dazu ein, dieses Tabu behutsam zu hinterfragen und Schritt für Schritt zu überwinden.
Die Tabutanten gehen auf berührend-zarte und auch freudvolle Weise unter anderem folgenden Fragen nach:

• All you need is love!?
• Was macht das Leben lebenswert?
• Was bereuen Menschen am Sterbebett am meisten?
• Was ist Glück?
• Wäre eine Wunderpille, die ewiges Leben verspricht, verlockend?
• Was macht das Leben schön?
• Wie möchte ich sterben?
• Was kann bei einem Leichenschmaus, einer Trauerfeier oder beim Trösten alles passieren?
• Was erlebt eine Hospizbegleiterin in ihrem Alltag?

Eine Veranstaltung der Hospizbewegung St. Josef Friedrichshafen e. V. in Kooperation mit dem Kulturbüro Friedrichshafen.

Dauer: 70 Minuten, ohne Pause
Karten: 14,50€

Vampire gibt es doch nicht wirklich, oder vielleicht doch …? Vor nichts gruselt sich Mila mehr als vor diesen sagenumwobenen Blutsaugern. Das macht sie in der Klasse zur Außenseiterin – nur Karla hält zu ihr und die beiden werden Freundinnen. Als Tochter einer Vampirfamilie muss Karla die Tradition fortsetzen und auf die Vampirakademie wechseln, erst recht, wo nun ihr erster Fangzahn da ist. In ihrem Comic-Debüt »Der Zahn« (Kibitz, 2025) erzählt die Hamburger Illustratorin Ayşe Klinge die Geschichte einer Freundschaft, die Mut macht, die Angst vor dem Unbekannten zu überwinden und offen zu sein gegenüber Menschen, die anders sind als man selbst. Für das Buch wurde sie mit dem Kranichsteiner Kinderliteraturstipendium und dem Max-und-Moritz-Preis 2026 ausgezeichnet und ist für den Deutschen Jugendliteraturpreis nominiert. Heute Nachmittag ist Ayşe Klinge im LCB zu Gast, liest und zeichnet; es wird bunt und wild. Die Veranstaltung findet im Rahmen des KinderKulturMonats, einer Initiative des Berliner WerkStadt Kulturvereins, und in Kooperation mit dem Dachverband Jugendliteratur e.V., den Jungen Literaturhäusern und dem Deutschen Literaturfonds statt. Eintritt frei.

Interaktive Kinder-Lesung und Live-Zeichnen mit Ayşe Klinge,
Kranichsteiner Kinderliteratur-Stipendiatin 2026
Im Rahmen des KinderKulturMonats
Empfohlen für Kinder ab 6 Jahren

Einlass: 18:30

von Anne Frank
in der Übersetzung von Mirjam Pressler

Das Tagebuch der Anne Frank in einer einfühlsamen und prägnanten Übersetzung von Mirjam Pressler, vielfach ausgezeichnete Jugendbuchautorin und Trägerin des Kulturpreises der Stadt Landshut 2017, bezeugt die bewegende Geschichte eines mutigen Mädchens im Versteck während der Zeit des Nationalsozialismus. Es ist die Begegnung mit einer jungen, schriftstellerisch begabten Stimme, die sich mitten in der Dunkelheit Lebenswille und Hoffnung bewahrt. Anne Frank’s Aufzeichnungen wurden zu einem eindringlichen Dokument der Zerbrechlichkeit und Stärke des Lebens im Angesicht der Verfolgung.
Das kleine theater KAMMERSPIELE Landshut setzt mit diesem hochaktuellen Theaterabend ein starkes Zeichen gegen Gewalt, Ausgrenzung und Stigmatisierung, die im Sinne eines demokratischen und aufgeklärten Denkens keinen Platz finden.

Es ist ein Plädoyer für Menschlichkeit, Toleranz und Verantwortung.

Dass Mirjam Pressler, die in Landshut lebte, sich für die Übersetzung verantwortlich zeigt, verbindet lokale Kultur mit weltweiter Erinnerung. So wird Theater zu einem Ort, an dem Geschichte lebendig bleibt und Zukunft gestaltet werden kann.

ES SPIELT:
Katharina von Harsdorf

REGIE / TEXTFASSUNG:
ODILE SIMON

FOTO:
STEFAN KLEIN

Dauer: ca. 95 Minuten

Einzig autorisierte Fassung:
Otto H. Frank und Mirjam Pressler

Nach einem sechstägigen Mordprozess ziehen sich zwölf Geschworene zurück, um über das Schicksal eines 18-jährigen Angeklagten zu beraten. Der junge Mann aus einem Elendsviertel soll seinen Vater erstochen haben. Bei einem Schuldspruch droht ihm die Todesstrafe.
Zunächst scheint der Fall sonnenklar zu sein: Zeugenaussagen und Indizien belasten ihn schwer, und elf der zwölf Geschworenen plädieren sofort auf „schuldig“.
Nur 1 Geschworener stimmt für „nicht schuldig“. Er tut dies nicht, weil er von der Unschuld des Jungen überzeugt ist, sondern weil er es für falsch hält, jemanden ohne gründliche Diskussion in den Tod zu schicken. Es entbrennt eine hitzige und aufreibende Debatte, in der nach und nach jedes Indiz auf den Prüfstand gestellt wird.

Es ist ein Psychogramm und zeigt eindrucksvoll, wie Vorurteile, soziale Herkunft, persönliche Ängste und Erfahrungen die menschliche Urteilsfindung beeinflussen und welche enorme moralische Kraft nötig ist, um sich gegen eine bequeme Mehrheitsmeinung zu stellen.

Es spielen:
Sandra Jornitz
Tanja Zecha
Karl Göbel
Gisela Samesch
Julia Kadauke
Cindy Kielkopf
Carsten Beneke
Bernd Schmalenbach
Emmy Schütz-Plehn
Andrea Teiß
Volker Alle-Bönisch
Anna-Lena Just
Marc Peschken

Regie: Dino Scandariato
Regieassistenz: Marc Peschken

In Kooperation mit der Junge Bühne Sindelfingen

Einlass: 17:30 Uhr