Yared Dibaba - kennt man. Muss man nicht groß vorstellen. Der sympathische Entertainer aus dem TV, der charmante Moderator mit der sonoren Stimme und dem Plattdeutsch-Vibe - ja, genau der! In seiner neuen Show ist er persönlich und pointiert sowie ehrlich und engagiert - doch nie mit erhobenen Zeigefinger.
Inspiriert von Eckart von Hirschhausen, der Medizin mit Humor verständlich macht, und von Martin Rütter, der sogar mit dem Thema Hundetraining die Bühne rockt, bringt Yared nun Diversität auf die Bühne - klug, witzig, ehrlich. Denn: Wir sind alle verschieden - aber wir teilen etwas zutiefst menschliches: Den Wunsch, dazuzugehören.

Einlass: 18:30 Uhr

Zwei Virtuosen fusionieren ihre kreativen Kräfte: Der Gipsyjazz-Gitarrist Diknu Schneeberger und der stilistische Tausendsassa am Akkordeon, Christian Bakanic. In der internationalen Musikszene fest verankert, schlagen sie gemeinsam einen neuen Weg ein, der geprägt ist von spieltechnischer Exzellenz und musikalischem Erfindungsreichtum. Eine Schubladisierung: unmöglich! Es sind eigenständige Klangwelten, die Schneeberger und Bakanic im Spannungsfeld von swingendem Gipsyjazz, feurigem Balkangroove, lyrischen Melodien und kammermusikalischer Kompositionsform zaubern und durch improvisatorische Spontanität lebendig werden lassen.

Ihr gemeinsames Debütalbum trägt den Titel „Avanti, avanti“ – italienisch für „Los geht’s, vorwärts“. Er steht synonym für die zielstrebige Zusammenarbeit von Schneeberger und Bakanic, die von Martin Heinzle am Kontrabass und Julian Wohlmuth an der Rhythmusgitarre, getragen wird. Das titelgebende Stück „Avanti, Avanti“ eröffnet das Album auch: Ein rasanter Polka-Ritt mit galoppierenden Soli, mit denen die Musiker zu neuen Ufern aufbrechen. Zugleich eine Einladung an das Publikum, den neuen, ereignisreichen Pfaden von Bakanic und Schneeberger nachzuspüren und ihren spannenden und berührenden Geschichten zu lauschen.

DIKNU SCHNEEBERGER, Solo-Gitarre
CHRISTIAN BAKANIC, Akkordeon
JULIAN WOHLMUTH, Rhythmus-Gitarre
MARTIN HEINZLE, Kontrabass

Foto: Christoph Lehner

Geöffnet ab 19:00 Uhr

Durch drei Soloprogramme hindurch hat sich Liese-Lotte Lübke darauf spezialisiert, uns mit ihren selbstgeschriebenen und -komponierten Texten und Liedern zu berühren. Jetzt kreiert die Preisträgerin des Taubertaler-Kabarettpreises 2023 mit Die beste Entscheidung der Woche einen Abend, der längst überfällige Veränderungen nicht bloß anspricht, sondern sie gemeinsam mit den Menschen im Saal direkt auf den Weg bringt -nah, humorvoll, unverstellt!

Geistreich und mit grandioser Stimme übertrifft sie alle gehegten und nicht gehegten Erwartungen und wird zu einem knalligen, auditiven Farbklecks in unserem Leben, der noch tagelang liebevoll nachhallt.

In ihrem Kabarett-Konzert unterhält und amüsiert die Künstlerin nicht nur, sondern wütet auch mal Vorurteile durcheinander: echt, ehrlich, schonungslos und erholsam anders.

Eigentlich hat Lübke ein neues Genre geschaffen: Abenteuerkabarett. Denn einerseits ist ein Besuch des Kabarettprogramms von Liese-Lotte Lübke ein Abenteuer. Andererseits ist es abenteuerlich, wie mutig und direkt diese Künstlerin mit ihrem wilden Charme ihr Publikum begeistert.

Im privaten Leben stürzt sich Liese-Lotte als Gleitschirmpilotin von den höchsten Bergen. Als freche, gleichzeitig sanfte, aber vor allem immer aufrichtige Künstlerin fliegt sie mit ihrem Publikum durch ihr impulsives Solo.

Wie sagte ein Zuschauer nach dem Konzert: „Selten hat ein so unterhaltsam dargebrachter, tiefgründiger Abend, so nachhaltige Wirkung bei mir hinterlassen“.
Und immer wieder bekommt sie als Feedback: „Wir haben Sie zum ersten Mal live erlebt und es war – die beste Entscheidung der Woche“!

THE PEACOCKS

Als Schülerband 1990 in Stammheim, Zürich gegründet, tourten The Peacocks seither um die halbe Welt und haben 10 Studio Alben, diverse Singles und Best Of Compilations veröffentlicht.

Im November 2024 ist das aktuelle Werk „And Now What?“ auf dem Nürnberger Label Concrete Jungle erschienen.

Etwa 2000 Konzerte: The Peacocks haben in ganz Kanada und in den Vereinigten Staaten mehrfach getourt, waren Dauergast in England, spielten zwei Touren in Japan und natürlich in ganz Europa. Von Tromsø bis Granada, von Galway nach Kiev, von Rimini nach St. Petersburg. Natürlich mit Zwischenstopps für Konzerte auf dem Weg.

Bühnen wurden mit allen Legenden geteilt (ausser Fats Domino und The Clash), aber auch mit der lokalen Blues Band. Auf den grössten Festivalbühnen, einem kleinen Café, dem hipsten Club der Stadt oder im Jugendhaus. Sie waren Nummer 1 in den japanischen Indie Charts, schliefen auf versifften WG Teppichen oder bei unter null im Bandbus.

The Peacocks lieben was sie tun. Ihr Stil, ursprünglich vom Rockabilly Revival und vom Psychobilly der 80er Jahre beeinflusst, ist mittlerweile eine perfekte Mischung von dem, was die Londoner Underground Szene 1981 zu bieten hatte. Trotzdem modern und aktuell.

PADDLECELL

Eine wilde Mischung aus energetischem Oldschool-Psychobilly und schnellem Offbeat, samt klackerndem Kontrabass und fetten Blechbläsern. Die freche Ignoranz der sechs Wuppertaler gegenüber subkulturellen Grenzen zahlt sich aus, denn das dreckige Dutzend selbstgeschriebener Songs, auf dem neuen Album „Sometimes we come back!“, klingt nicht nur einmalig, sondern auch so, als hätte die Band auf das Œuvre zahlloser anderer Bands zurückgreifen können. Die gibt es aber nicht. Natürlich hat die ein oder andere Billy-Band mit Ska experimentiert (umgekehrt ja eher weniger), Paddlecell aber sind auf dem besten Weg, mal eben ein eigenes Genre zu kreieren. Eine Bezeichnung hätten sie dafür auch schon: Horror-Ska – klar bei den Themen, denen man sich textlich widmet. Die experimentierfreudige Band ist für alle interessant, die sich an 2-Tone und Ska-Punk sattgehört haben, aber nicht gänzlich auf Uptempo verzichten wollen. Und für Psychobillys insbesondere dann, wenn ihnen Vocals à la Sparky gefallen (Sänger v. Demented are Go). Denn fast so klingt Frontmann Marc.

Zusammengefasst:
Der einzigartige Stil zwischen Psychobilly und ihrem eigen kreierten Horror-Ska, verspricht Abwechslung mit Kurzweile! Mit einer tiefen, atmosphärischen und Gänsehaut treibenden Stimme, gespickt mit Rockabilly Guitar Riffs, einem treibenden Slap-Bass, verrückten Drums und abgerundeten düsteren Bläser Arrangements wird der Hörer in eine tiefe noch nicht erkannte Psychosis versetzt.

Einlass ab 19:00 Uhr

Die Dauerkarte gilt für alle Hauptrundenspiele des BBC Bayreuth in der BARMER 2. Basketball Bundesliga in der Oberfrankenhalle.

Folgende Vorteile bietet eine Dauerkarte:
- kostenloser Eintritt bei einem Vorbereitungsspiel
- Vorkaufsrecht für potentielle Playoff-Heimspiele
- eine rabattierte Tageskarte (-50%) für das erste Saisonspiel in der Basketball Bundesliga
- Nutzung des Ticketzweitmarkts
- kostenlose Nutzung der Garderobe
- uvm.

Zur kommenden Saison wird deine Dauerkarte digital! Das ist nicht nur praktisch, sondern auch ein wichtiger Schritt für die Umwelt.
Deine Dauerkarte kannst du nach dem Kauf auf deinem Reservix-Account abrufen.

Du möchtest deine Dauerkarte als Karte in der Hand halten?
Kein Problem! Für einen Aufpreis von 10€ pro Karte kann die Dauerkarte weiterhin als physische Karte bestellt werden.
Sende dafür eine E-Mail an geschaeftsstelle@bayreuth-basketball.de

Jeden Tag bringt der Busfahrer Alexis die Kinder zur Schule.
Jeden Tag steigt der neunjährige Jason als letzter aus.
Eines Tages bleibt Jason bei Alexis am Lenkrad stehen.
„Niemand mag mich,“ sagt Jason. Und schaut zu Boden.
„Setz dich“, sagt Alexis.
Er schließt die Tür, lässt den Motor an und nimmt Jason mit auf eine sagenhafte Reise. Gemeinsam machen sie sich auf die Suche nach dem goldenen Vlies.
Und am Ende wird alles gut, richtig gut und noch viel besser.

Tobias Reisige – Blockflöten
Johannes Behr – Gitarre
Markus Conrads - Kontrabass, Mandoline
Im April 2024 wurden die „wilden Hölzer“ nach einem begeisternden Konzert mit stehenden Ovationen aus der Stadthalle verabschiedet und noch auf der Bühne via Publikumsabstimmung zum Wiederkommen verpflichtet. Dieses Mal lädt Wildes Holz zur Block Party!
Ihr neues Programm feiert die Musik, das Leben, die Vielfalt, die Eigenheiten, die seltsamen Angewohnheiten, die schrulligen Ticks, den Holzrock, die Blockflöte. Ja genau, die Blockflöte, das Party-Instrument par excellence, ein Muss für jeden Partygänger!
Schon seit über 25 Jahren zeigen die drei Wilden, wo der Holz-Hammer hängt. Kraftvolle akustische Musik gepaart mit beiläufigem Witz und Selbstironie ist ihr Markenzeichen. Dabei überrascht immer wieder, was für atemberaubende Klänge sie aus ihren Instrumenten herauszuholen vermögen
- und was neben der Blockflöte eine akustische Gitarre und ein Kontrabass so alles aushalten können…
Alte wie neue Fans und die, die es noch werden wollen, können sich auf Party-Mucke aus vier Jahrhunderten freuen, dargeboten auf drei einfachen Holzinstrumenten mit dem schon legendären Wildes Holz-Furor!
© Foto: Harald Hoffmann

Einlass in das Foyer: 19 Uhr

Tauchen Sie ein in die Welt des Jazz & Soul, es erwartet Sie ein musikalisches Meisterwerk auf Weltklasse Niveau. Die SWR Big Band unter der Leitung von Thorsten Wollmann, begleitet von Soulsängerin Ida Sand präsentieren ein Konzert, das die Welten des Jazz und Soul mitreißend vereint.

In der ersten Hälfte begeistert der Komponist und Jazztrompeter Thorsten Wollmann mit eigenen Kompositionen, die in der Tradition von Count Basie oder Duke Ellington liegen und gleichzeitig eindrucksvoll den Bogen zur Moderne schlagen. Seit vielen Jahren beweist er sein Können als Arrangeur für die SWR Big Band, die ihr Weltklasse Niveau bei Auftritten u.a. in New York oder London zeigen durfte.

In der zweiten Hälfte übernimmt die renommierte Ida Sand aus Stockholm. Sie ist aktuell eine der profiliertesten blue-eyed Sängerinnen Skandinaviens. Nach ihrer Entdeckung durch Nils Landgren arbeitete sie als freischaffende Sängerin und Pianistin. 2007 legte sie ihr Debütalbum "Meet Me Around Midnight" vor, auf dem sie Musiker wie Lars Danielsson und Jan Lundgren begleiteten. Dass sie alle Zutaten des Soul beherrscht, zeigte sie durch weitere 4 Alben sowie ihrem Solo-Projekt "My Soul Kitchen".

Freuen Sie sich auf einen Abend voller Jazz & Soul, der die Seele tanzen lässt!

Einlass: 19:00 Uhr

STEFAN GWILDIS

Das war doch grad’ erst eben - 50 Jahre auf der Bühne

Sackschlepper, Sonnenbankaufsteller und Soul-Sensation, Hafen-Malocher und Lyrik-Rezitator, Fabrik-Besetzer, Gelegenheits-Weihnachtsmann und Deutschlands Antwort auf George Clooney - was ist Stefan Gwildis nicht alles schon gewesen. Dieser Charmebolzen von einem Entertainer, dieses wandelnde Gesamtkunstwerk aus heimeliger Seelenruhe, original Hamburger Schmodder und einem großen Schuss amüsierter Unberechenbarkeit. Und was heißt überhaupt „gewesen“: Er ist das alles ja noch, irgendwie zumindest, und immer mal wieder. So, wie es ihm gerade gefällt.

Und Stefan Gwildis gefällt Vieles, schon immer. Verschiedenste Dinge, die zu noch mehr Ideen und schließlich zu unendlich vielen erzählenswerten Geschichten führten. Fast zu viel für nur ein Leben - und allemal genug für einen zum Bersten gefüllten Abend: „Das war doch grad ’erst eben - 50 Jahre auf der Bühne“ ist daher weit mehr als ein Konzert, es ist eine wunderbare Mixtur aus Hits und noch zu hebenden Schätzen, aus Bildern und Anekdoten, aus Songs und Szenen; eine klingende Werkschau, eine multimediale, aber sehr analoge Revue des gwildis ’schen Schaffens.

Einlass: 19:30h

Live im Konzert gespielt
DasModernSongKollektiv
(Songs und Filme auf Englisch, Zwischentitel auf Deutsch und Englisch)

Alle Songs, die Kurt Weill für Hollywoodfilme komponiert hat, in einem Konzert – live und mit Original-Filmausschnitten und Fotografien. Eine einzigartige Premiere im Theater im Delphi, die Überraschungen in Form von bisher unveröffentlichter Musik Weills bereit hält.

Im Goldenen Zeitalter von Hollywood hat Kurt Weill für die Filmstudios komponiert und dort mit Regisseuren wie Fritz Lang und Filmstars wie George Raft, Sylvia Sidney, Fred MacMurray und Ava Gardner gearbeitet.
You and Me....Where Do We Go from Here?….The River is Blue....One Touch of Venus....A Salute to France - eine aufregende Vielfalt an Filmstilen und Geschichten: ein cooler Film Noir, eine satirische Komödie in farbenfrohem Technicolor, eine Geschichte von Liebe und Politik im Spanischen Bürgerkrieg, eine Göttin der Liebe, die zum Leben erwacht, die Befreiung Frankreichs im 2. Weltkrieg.

Kurze Szenen und Dialoge aus jedem Film umrahmen Weills brillante Songs und Tanznummern - hier versammelt und erstmals in einer einzigartigen Live-Veranstaltung aufgeführt. Mit dabei ist auch Musik, die von Weill komponiert, aber aus der endgültigen Filmfassung herausgeschnitten und daher nie zuvor öffentlich gespielt wurde.


©ilacastelli; film images by permission; Kurt Weill photo by Stone, courtesy Weill-Lenya Research Center, Kurt Weill Foundation for Music, New York.

Einlass: 18:00 Uhr

Hier kommt endlich das neueste Programm aus der Zauberküche von Martin Sierp – und das ist überraschend, witzig, würzig und garantiert mit sensationellem Rezept! Als wandelbarer Magier, Comedian und Alleskönner wirft er sich mit Charme, Timing und einer gesunden Portion Selbstironie ins große Verwirrspiel des Lebens.

In einer Welt voller Blender, Besserwisser und Bio-Orakel fragt er sich: Wer führt hier eigentlich wen an der Nase herum?

Er begegnet Scharlatanen, spielt mit seinem Schatten, ruft den „Fürst der Finsternis“ aus dem Keller, zaubert, swingt, flirtet mit dem Publikum und erklärt live auf der Bühne, wie man mit jedem Horoskop alles erreichen kann. Auch nachts.

Ein Abend voller Illusionen, Improvisationen und Identitäten - immer mit der klaren Botschaft: Lasst euch nicht hinters Licht führen – außer von Martin Sierp. Das lohnt sich!

Martin Sierp ist einer der vielseitigsten und schlagfertigsten deutschen Comedians. Bekannt als Moderator vom Quatsch Comedy Club und den „Schmidt Mitternachtsshows“, ist er außerdem ein weltmeisterlich preisgekrönter Zauberkünstler (über 20 nationale und internationale Preise), der auch im Fernsehen zauberhafte Spuren hinterlassen hat – u. a. bei den Ehrlich Brothers (RTL).

Eine Show für alle - die wie er - gehörig einen an der Möhre haben!

Einlass: 19 Uhr

Muss man Lebensträume, die einfach nicht wahr werden wollen, irgendwann auch mal loslassen? Realistisch betrachtet ja, aber mit sowas wie Realismus hält sich Abdelkarim zum Glück nicht lange auf. Mit seinem neuen Programm "Plan Z" zeigt er uns, dass das Alphabet nicht ohne Grund ganze 26 Buchstaben hat. Da, wo Plan B kläglich scheitert, läuft sich Plan Z erst langsam warm. Vom Sixpack in Expresszeit bis zum Weltfrieden für alle: Wenn sich Abdelkarim unserer Probleme annimmt, scheint alles möglich, sogar für ihn. Der oft absurde Alltag mit seinen kleinen und großen Baustellen, die wir alle in den Griff kriegen wollen, wird aufmerksam unter die Lupe genommen. Dabei legt die marokkanische Friedenstaube den Finger in die Wunde, aber sie hat auch Pflaster dabei. 26 Stück. Ist das jetzt Comedy oder Kabarett? Ganz ehrlich, wir wissen es nicht, aber es ist vor allem lustig, ehrlich, gewohnt subtil und wenn es sein muss, auch mal voll auf die 12.
"Plan Z" ist Abdelkarims viertes, abendfüllendes Soloprogramm, Start Oktober 2024. Seine letzte Tour war vielerorts frühzeitig ausverkauft. Daher jetzt schnell Tickets sichern!

Abdelkarim ist beliebter Stammgast im TV: heute-show, Die Anstalt, Nuhr im Ersten, Amazons Lol, Let´s Dance, u.v.m.. Seine Internet-Clips wie "Ok Ciao - Hallo?" gingen millionenfach viral.
Der gebürtige Bielefelder und Wahl-Duisburger wurde vielfach ausgezeichnet, u.a. mit dem Deutschen Fernsehpreis, der goldenen Kamera, dem bayerischen Kabarettpreis und dem Jurypreis des Kleinkunstfestivals der Wühlmäuse.

Einlass: 19:00 Uhr

Freitag, 24.04.2026, 20 Uhr, Brunnentheater Helmstedt

KAISER – Die große Roland Kaiser Tribute Show

Eine Hommage an die Legende. Ein Abend voller Gefühl, Glanz und großer Hits. Wenn der Vorhang fällt und die ersten Takte von „Santa Maria“ erklingen, ist klar: Dies ist mehr als nur ein Konzert. KAISER – Die Roland Kaiser Tribute Show ist eine leidenschaftliche Verneigung vor einem der größten Entertainer Deutschlands – ein Abend, der Herz und Seele berührt.

Seit Jahrzehnten begleitet Roland Kaiser mit seiner Musik Generationen von Menschen – mit Liedern, die das Leben feiern, das Herz umarmen und die Zeit überdauern. „Joana“, „Dich zu lieben“ oder „Warum hast du nicht nein gesagt“ sind nicht nur Schlager – sie sind Emotion, Erinnerung, Lebensgefühl.

Mit KAISER wird diese Magie neu entfacht. Eine mitreißende Live-Show, dargeboten von einem charismatischen Sänger begleitet von einer hochkarätigen Live-Band. Große Gefühle, funkelnde Lichter und ein Publikum, das singt, tanzt und gemeinsam in Erinnerungen schwelgt. Diese Show ist für alle, die Roland Kaiser lieben – und für alle, die seine Musik neu entdecken wollen. KAISER ist keine bloße Kopie, sondern eine liebevolle und leidenschaftliche Hommage an einen Künstler, der wie kaum ein anderer für Stil, Charme und Emotion steht.

KAISER – Die Tribute Show. Spüren Sie den Moment. Fühlen Sie den Kaiser.

Einlass ab 19:00 Uhr

Ein Theater in einer nicht näher definierten Zukunft: Der Betrieb ist eingestellt, doch das Ensemble ist noch da – und hat jede Menge Spaß! Eine Handvoll hochbetagter Schauspieler_innen nutzt die Räumlichkeiten als Altersresidenz. Hier sitzen sie auf der Bühne zusammen und durchleben noch einmal ihre früheren Erfolge. Einzig Schwester Angelika stört das Idyll: Nicht nur, dass sie ihre Schützlinge mit Kinderliedern zum Mitklatschen malträtiert, auch ihre musikalischen Vorträge über Krankheit, Alter und Tod versauen ganz schön die Stimmung. Dreht sie ihnen aber den Rücken zu, zeigt sich bei den alten Bühnenstars die Gier auf das wilde Leben von damals: von »I Love Rock’n’Roll« bis »I Will Survive!« Denn: einmal Rampensau, immer Rampensau!

Kostenlose Einführung um 19.30 Uhr

Wir leben in einer Zeit, in der oft die Verpackung wichtiger als der Inhalt scheint: Jeder einfache Schokoriegel wird durch Werbung zum exklusiven Geschmacksevent, der Hausmeister bekommt statt einer Lohnerhöhung exklusiv den Titel Facilitymanager und die Liebe hüpft nicht mehr wie früher mit Amors zufälligem Pfeil, sondern maßgeschneidert und algorithmenbasiert über Tinder und Parship in unser Leben.

Der deutsche Heinz Günter verpackt sich im Frankreichurlaub plötzlich in Ringelshirt und Baskenmütze und wundert sich, dass er trotz Baguette unter beiden Armen nicht als Jean Pierre gesehen wird…Verpackung ist eben nicht alles.

Lucy van Kuhl verpackt ihre Erkenntnisse in ihrem fünften Programm auch äußerst geschickt: Aberwitzige Betrachtungen werden in sanfte Klavierklänge gehüllt, winzigkleine Randbeobachtungen mit dem großen poetischen Vergrößerungsglas versehen und die Tristesse eines Altersheim verwandelt sich durch einen Mantel aus Fantasie plötzlich in eine mitreißende Ü80-Party.

Zarte Melancholie trifft auf krachenden Unfug, klassisches Klavier auf Boogie Woogie, und wenn Sie glauben, dass sowas nicht miteinander harmoniert – Lucys überbordende Fantasie ist ein starkes leuchtendes Geschenkband, mit dem sie all das spielend leicht zusammenhält und – sehr geschickt verpackt.

Der Gewinner der „Humorzone 2025“ bringt sein aktuelles Stand-Up-Programm auf die Bühnen Deutschlands.

Nachdem Amjad seine Fußballkarriere verletzungsbedingt beenden musste, entschied sich der gebürtige Münsterländer – sehr zur Freude seines Publikums – für die Bühne statt das Spielfeld und widmete sich der Comedy.

„Der Araber mit dem Rucksack” begeistert mit viel Charme, pointiertem Humor und einem scharfen Blick für kulturelle Eigenheiten: Zwischen arabischer Gastfreundschaft und deutscher Gründlichkeit nimmt Amjad jede Menge Klischees aufs Korn und überzeugt radikal witzig mit seiner #ARABISIERUNGDESABENDLANDES!

Ob Vorurteile, Hochzeiten oder Kindererziehung – sein Programm ist ein Feuerwerk aus lustigen Storys und maximal unterhaltsamen Einsichten.

Mit Fernsehauftritten bei „Olafs Club“, „Dieter Nuhr – ab 18“, im „Quatsch Comedy Club“ und beim Kult-Comedy-Format „NightWash Live“ reißt Amjad ein großes Publikum mit und präsentiert seine persönlichen Erfahrungen auf einmalige, brillante Weise.

Kurz gesagt: RADIKAL WITZIG – und absolut sehenswert!

Copyright: Alex Fanslau

Veranstalter: Capitol Betriebs GmbH

Einlass 1,5 Stunden vor Beginn