Al Di Meola gehört zu den besten Gitarristen unserer Zeit. Seine fortwährende Faszination für komplexe rhythmische Synkopen in Kombination
mit provokanten lyrischen Melodien und ausgefeilter Harmonie ist das Herzstück seiner Musik in einer gefeierten Karriere, die sich über vier Jahrzehnte erstreckt und ihm Kritikerpreise, vier goldene Alben, zwei Platin-Alben, mehr als sechs Millionen verkaufte Platten weltweit eingebracht hat, fünf deutsche Goldalben und verschiedene Auszeichnungen, darunter eine Ehrendoktorwürde des Berklee College of Music, der Miles-Davis-Ehrenpreis des Montreal Jazz Festivals, ein BBC LifetimeAchievement Award, der 2008 von Sir George Martin verliehen wurde, der Lyra Award der HungarianFoundation for Performing Arts sowie zahlreiche Grammy-Nominierungen und Auszeichnungen. Al ist der Empfänger der prestigeträchtigsten Gitarrenauszeichnungen, die jemals vergeben wurden, insgesamt 12 Auszeichnungen von Umfragen des Guitar Player Magazine und wurde deshalb in dessen Gallery of Greats aufgenommen. Er ist ein echter Gitarrenheld und ein produktiver Komponist, der als Leader über 30 Alben aufgenommen hat und an einem Dutzend
weiterer Alben mitwirkte, darunter die Fusionsgruppe Return to Forever (mit Chick Corea, Stanley Clarke und Lenny White), das gefeierte akustische Gitarrentrio mit den Virtuosen John McLaughlin und Paco de Lucia und das Trio Rite of Strings mit dem Bassisten Clarke und
dem Geiger Jean-Luc Ponty. Und während seine umwerfende Technik sowohl auf der akustischen als auch auf der elektrischen Gitarre ihm einen königlichen Status unter den Horden von Fretboard-Fanatikern verschafft hat, die regelmäßig zu seinen Konzerten strömen, hat die
Tiefe von Di Meolas Kompositionen zusammen mit der Seelenhaftigkeit und dem inhärenten Lyrismus seines gitarristischen Ausdrucks ihm
Legionen von Fans auf der ganzen Welt jenseits der Gitarren-Aficionados eingebracht. Der Pionier der Verschmelzung von Weltmusik und Jazz, der auf frühe lateinamerikanisch angehauchte Fusion-Alben wie Land of the Midnight Sun (1976), Elegant Gypsy (1977) und Casino (1978) zurückgeht, erforscht mit seiner 1991 gegründeten WorldSinfonia, einer ehrgeizigen, weltumspannenden Gruppe, weiterhin die reichen Einflüsse von Flamenco, Tango, Nahost, Brasilien und afrikanischer Musik. Die mitreißende Weltmusik-Fusion wurde auf Veröffentlichungen wie The Grande Passion (2000) (mit dem Toronto Symphony Orchestra), Live in London (2007), Pursuit of Radical Rhapsody (2011) und der atemberaubenden DVD Morocco Fantasia (2012) (aufgenommen auf dem Mawazine Festival in Rabat, Marokko, mit den Gästen Said Chraibi an der Oud, Abdellah Meri an der Violine und TariBen Ali an der Perkussion) dokumentiert. Di Meola wuchs in Bergenfield, NJ, mit der Musik von The Ventures und den Beatles auf und fühlte sich schon als Jugendlicher zur Gitarre hingezogen und war bereits als Teenager ein versierter Gitarrist. Diese beeindruckenden Fähigkeiten in so jungen Jahren zu erlangen, fiel Al nicht leicht, sondern war vielmehr das Ergebnis konzentrierter Hingabe und intensiver Zeiten des Holzhackens zwischen seiner Juniorund Seniorzeit in der Highschool. „Ich habe die ganze Nacht nach der Schule und einmal im College Gitarre geübt, 6 bis 8 Stunden am Tag“, erzählt er Down Beat. „Und ich habe versucht, mich selbst zu finden oder die Art von Musik zu finden, die zu dem passte, was ich mit der Gitarre machen wollte.“ Zu seinen ersten Vorbildern im Jazz gehörten die Gitarristen Tal Farlow und Kenny Burrell, doch als er Larry Coryell entdeckte, den Al später als „The Godfather of Fusion“ bezeichnen sollte, war er von der beispiellosen Verschmelzung von Jazz, Blues und Rock zu einem nahtlosen Vokabular auf dem Instrument begeistert. „Ich fuhr immer mit dem Bus von New Jersey nach Greenwich Village, um ihn in kleinen Clubs zu sehen“, erzählt er. „Wo immer er spielte, war ich dabei.“ 1972 schrieb sich Al am Berklee College of Music in Boston ein und begann im zweiten Semester in einem Fusion-Quartett unter der Leitung des Keyboarders Barry Miles zu spielen. Als ein Freund von Al 1974 ein Konzertband dieser Band an Chick Corea weitergab, wurde der 19-jährige Gitarrist als Ersatz für den Gitarristen Bill Connors in Coreas Fusion-Supergruppe Return to Forever aufgenommen. Nach drei bahnbrechenden Aufnahmen mit Return to Forever - Where Have I Known You Before (1974), No Mystery (1975), das mit einem Grammy ausgezeichnet wurde, und Romantic Warrior (1976) - löste sich die Gruppe auf, und Al begann daraufhin seine Karriere als Solokünstler. Sein 1976er Debüt als Leader, Land of the Midnight Sun, war ein glühendes Schaufenster seiner unverwechselbaren Fähigkeiten und lateinamerikanischen Kompositionen, die von den Schlagzeugern Steve Gadd und Lenny White, den Bassisten Anthony Jackson und Jaco Pastorius, den Keyboardern Jan Hammer, Barry Miles und Chick Corea sowie dem Perkussionisten Mingo Lewis mitgestaltet wurden. Im Laufe von sechs weiteren Alben bei Columbia Records - ElegantGypsy, Casino, Splendido Hotel, Electric Rendezvous, Tour De Force und Scenario - etablierte sich Al als einflussreiche Kraft in der zeitgenössischen Musik.1980 begann der Siegeszug des Akustikgitarren-Trios mit Paco De Lucia und John McLaughlin. Ihre Debütaufnahme bei Columbia Records, Friday Night in San Francisco, wurde zu einem Meilenstein, der die Vier-Millionen-Marke bei den Verkäufen überschritt. Die drei Virtuosen des Trios gingen von 1980 bis 1983 gemeinsam auf Tournee und brachten 1982 das Studioalbum Passion, Grace & Fire heraus. Im Jahr 1995 kamen sie für eine dritte Aufnahme, Guitar Trio, wieder zusammen, gefolgt von einer weiteren triumphalen Welttournee.
Anfang 1996 gründete Di Meola mit dem Geiger Jean-Luc Ponty und seinem RTF-Bandkollegen Stanley Clarke ein neues Trio namens The Rite of Strings. Ihr selbstbetiteltes Debütalbum wurde 1995 veröffentlicht. In der Folge nahm Di Meola mit Opernsuperstar Luciano Pavarotti, Popstar Paul Simon, dem klassischen Gitarristen Manuel Barrueco und dem italienischen Popstar Pino Daniele auf. Im Laufe seiner Karriere hat er auch mit Phil Collins, Carlos Santana, Steve Winwood, Wayne Shorter, Tony Williams, Herbie Hancock, Milton Naciemento, Egberto Gismonti, Stevie Wonder, Les Paul, Jimmy Page, Steve Vai, Frank Zappa und dem kubanischen Pianisten Gonzalo Rubalcaba zusammengearbeitet und aufgenommen. Di Meolas 2013 veröffentlichtes Album „All Your Life“, das er in den Abbey Road Studios aufgenommen hat, war eine akustische Meisterleistung, bei der er sich auf die Musik eines wichtigen Einflusses besann - die Beatles. „Ich verdanke den Beatles den Grund, warum ich
Gitarre spiele“, sagt er, „sie waren ein wichtiger Katalysator dafür, dass ich Musik lernen wollte, ihr Einfluss war also ziemlich stark.“ In dieser virtuosen Ein-Mann-Show interpretiert der Gitarrist 14 bekannte Beatles-Melodien in der reduzierten Umgebung einer rein akustischen Gitarre.
Im Jahr 2015 veröffentlichte er Elysium, auf dem der Gitarrenstar die üppigen Töne seines akustischen Prototyps mit Nylonsaiten von Conde
Hermanos und einer 71er Les Paulelectric (seiner Axt Return to Forever und Elegant Gypsy) in einer Sammlung von Liedern vereint, die zugleich belebend und verführerisch sind. „Es repräsentiert eine neue Kompositionsphase für mich, in der das Schreiben in gewisser Weise zu meiner Therapie während eines herausfordernden persönlichen Übergangs in meinem Leben wurde“, sagte er. Im selben Jahr wurde er als 22. Preisträger des Miles Davis Award des Montreal Jazz Festivals geehrt, der 1994 ins Leben gerufen wurde, um einen großen internationalen Jazzmusiker für sein Gesamtwerk und seinen Einfluss auf die Erneuerung der Jazzsprache zu ehren. 2018 markiert eine neue Ära für Al Di Meola: Sein erstes von sechs Projekten, die er bei der deutschen Plattenfirma Ear Mmusic unterzeichnet
hat, „OPUS“, wurde im März veröffentlicht. Der Grammy-prämierte Virtuose sagt: „Mit Opus wollte ich meine kompositorischen Fähigkeiten weiterentwickeln, da ich denke, dass die Entwicklung dieses Teils meiner Persönlichkeit mich mehr als Komponist/Gitarrist denn als Gitarrist/Komponist bezeichnet hat. Zum ersten Mal in meinem Leben habe ich Musik geschrieben, weil ich glücklich bin. Ich führe
eine wunderbare Beziehung mit meiner Frau, habe ein kleines Mädchen und eine wunderbare Familie, die mich jeden Tag inspiriert. Ich glaube, das zeigt sich in der Musik.“ Eine Retrospektive von Al Di Meolas fast 50-jähriger gefeierter Karriere wird durch seine neueste Ear Music-Veröffentlichung vom März 2020 „ACROSS THE UNIVERSE“ mit seinen virtuosen Arrangements und kreativen Interpretationen von 14 Beatles-Songs zum Ausdruck gebracht - mit einer groß angelegten Gesamtproduktion, die Orchestrierungen mit aufwendigen akustischen Arrangements und E-Gitarre vereint.
Einlass: 18:30 Uhr
Hallo, ich bin Maya.
