VITA kündigt für den Frühjahr 2026 ihre „Was da los“ Tour an:

8 Städte, pure Energie und klare Statements

Support: KITANA

Ist das noch Ironie oder sind das schon Fakten? Eins ist in jedem Fall sicher: Wenn VITA rappt, wird es laut, direkt und ungeschönt. Mit ihrer einzigartigen Mischung aus hoher Raptechnik, präziser Attitüde und völlig unabhängigem Spirit erobert sie 2026 erneut die Bühnen in Deutschland mit ihrer „Was da los“ Tour.

Was online für Zündstoff sorgt, liefert VITA live mit voller Wucht ab. Ihre Präsenz auf Social Media hat ihr nicht nur eine treue Community beschert, sondern auch eine Bühne, um gesellschaftskritische Themen aufzugreifen und diese mit einer Prise Provokation, Wortwitz und klarer Haltung zu präsentieren.

Doch bei all dem gesellschaftlichen Gewicht bleibt auch Raum für Emotionen. Die Zuhörer erwartet ein vielseitiges Programm: Neben kraftvollen Tracks, die zum Nachdenken anregen, wird VITA auch persönliche und verletzliche Songs performen, die direkt unter die Haut gehen.

Erlebt VITA live und überzeugt euch selbst von ihrer Energie und dem, was es bedeutet, Rap mit Haltung und Tiefgang zu präsentieren. Diese Tour solltet ihr nicht verpassen!

Einlass: 19:00Uhr

Die Orgeln in St. Nikolai sind saniert - eine neue Orgelkonzertreihe zu Beginn des Herbstes lädt ein, die Instrumente zu hören.
In Vorbereitung auf die Aufführung des „Elias“ am 4. Oktober musizieren Mahela Reichstatt (Dom zu Schleswig), Magne Draagen (St. Michaelis Hamburg) und Volkmar Zehner die großen Orgelwerke Felix Mendelssohn Bartholdys: die drei Präludien und Fugen op. 37 sowie die sechs Sonaten op. 65 - kontrastiert durch Orgelwerke von J.S. Bach über norwegische Meister der Romantik bis hin zu Olivier Messiaën.

Magne H. Draagen, geboren 1974, ist seit September 2021 Kantor und Organist an der Hauptkirche Sankt Michaelis in Hamburg, mit Schwerpunkt Orgelspiel.
Nach dem Abitur studierte er Kirchenmusik an der Musikhochschule in Oslo, wo er 2002 mit dem Solisten-Diplom in Orgelspiel abschloss.
2003 bis 2012 wirkte er als Domkantor/Domorganist an den Domkirchen in Oslo und Stavanger. 2012 bis 2021 hatte er das Amt des Domkantors und Hauptorganisten am Nidarosdom in Trondheim – Nationalheiligtum und Hauptkirche Norwegens – inne.
Dort war ihm sowohl die berühmte 1741 gebaute Barockorgel des Silbermann-Schüler Joachim Wagners anvertraut als auch die 2014 neu renovierte Steinmeyer-Orgel von 1930, eine der größten Kirchenorgeln Nordeuropas. Pädagogisch war er an der Universität in Trondheim (NTNU), an der Musikhochschule in Oslo sowie an der Universität in Stavanger u. a. als Dozent für Chorleitung, Improvisation und Orgelspiel tätig.
Neben zahlreichen CD-Produktionen und Konzerten im In- und Ausland ist Magne H. Draagen auch als Komponist tätig, u. a. mit liturgischer Literatur für Chor und Orgel sowie verschiedene Instrumentalbesetzungen.

Die alte Silbergrube "Segen Gottes" in Haslach-Schnellingen gehört zu den bedeutendsten historischen Bergwerken des Schwarzwaldes. Selbst im Badnerlied wird sie besungen.
Erlebnis unter Tage: In einer gut eineinhalb-stündigen Führung zeigen wir Ihnen auf drei Sohlen des Bergwerks die Welt unter Tage. Sie müssen nicht klettern, doch einige Treppen gehören zur "Grubenfahrt" dazu. Manchmal geht es auch ein wenig eng zu, doch ausgestattet mit Grubenhelm, Lampe und Schutzkleidung macht es richtig Spass, die alten Stollen zu erkunden! Kinder dürfen bereits ab vier Jahren an diesem Spass teilnehmen.

Die alte Silbergrube "Segen Gottes" in Haslach-Schnellingen gehört zu den bedeutendsten historischen Bergwerken des Schwarzwaldes. Selbst im Badnerlied wird sie besungen.
Erlebnis unter Tage: In einer gut eineinhalb-stündigen Führung zeigen wir Ihnen auf drei Sohlen des Bergwerks die Welt unter Tage. Sie müssen nicht klettern, doch einige Treppen gehören zur "Grubenfahrt" dazu. Manchmal geht es auch ein wenig eng zu, doch ausgestattet mit Grubenhelm, Lampe und Schutzkleidung macht es richtig Spass, die alten Stollen zu erkunden! Kinder dürfen bereits ab vier Jahren an diesem Spass teilnehmen.

Die alte Silbergrube "Segen Gottes" in Haslach-Schnellingen gehört zu den bedeutendsten historischen Bergwerken des Schwarzwaldes. Selbst im Badnerlied wird sie besungen.
Erlebnis unter Tage: In einer gut eineinhalb-stündigen Führung zeigen wir Ihnen auf drei Sohlen des Bergwerks die Welt unter Tage. Sie müssen nicht klettern, doch einige Treppen gehören zur "Grubenfahrt" dazu. Manchmal geht es auch ein wenig eng zu, doch ausgestattet mit Grubenhelm, Lampe und Schutzkleidung macht es richtig Spass, die alten Stollen zu erkunden! Kinder dürfen bereits ab vier Jahren an diesem Spass teilnehmen.

Im Museumspark Rüdersdorf treffen Industriekultur, Natur und Architektur aufeinander. Zwischen mächtigen Bauwerken, grünen Wegen und historischen Maschinen lässt sich die Geschichte des Kalkabbaus auf lebendige Weise entdecken. Ein besonderer Ort für Neugierige, Familien und Kulturinteressierte.

Das Ticket ist einmalig gültig an einem beliebigen Tag, innerhalb des gewählten Zeitraums, während der Öffnungszeiten. Ausgeschlossen sind Veranstaltungen. Bitte informieren Sie sich auf unserer Webseite.

Rumpelstilzchen, den kennt man, das ist doch der geheimnisvolle Gnom, der der Müllerstochter hilft, aus den Lügengeschichten, die ihr Vater verbreitet hat, ernst zu machen.
Stroh zu Gold spinnen könne sie, hat ihr Vater behauptet, aber das stimmt natürlich nicht. Allerdings möchte der raffgierige König den Beweis und deshalb sitzt die Müllerstochter ganz schön in der Patsche. Nur Rumpelstilzchen kann ihr helfen, aber er fordert einen hohen Preis: Das erste Kind, das die Müllerstochter zur Welt bringt, nachdem sie Königin geworden ist, möchte er für sich haben. Sie verspricht es in ihrer Not, und als sie dann wirklich Königin wird und ihr erstes Kind zur Welt bringt, verlangt er es sogleich. Die Königin hat nur noch eine Chance: Sie muss innerhalb von drei Tagen den Namen des Gnoms herausfinden, dann darf sie ihr Kind behalten. Ob sie das schafft? Und was passiert dann mit Rumpelstilzchen? Warum möchte der eigentlich das Kind haben? Nur so viel sei verraten: Am Ende sind alle diese Fragen beantwortet.

Spiel und Ausstattung: Jürgen Wicht

Ab 4 Jahren

Dauer: ca. 40 Minuten

Eine Aufführung vom Wicht-Theater, Wismar

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 10 Minuten vor der Vorstellung

Rumpelstilzchen, den kennt man, das ist doch der geheimnisvolle Gnom, der der Müllerstochter hilft, aus den Lügengeschichten, die ihr Vater verbreitet hat, ernst zu machen.
Stroh zu Gold spinnen könne sie, hat ihr Vater behauptet, aber das stimmt natürlich nicht. Allerdings möchte der raffgierige König den Beweis und deshalb sitzt die Müllerstochter ganz schön in der Patsche. Nur Rumpelstilzchen kann ihr helfen, aber er fordert einen hohen Preis: Das erste Kind, das die Müllerstochter zur Welt bringt, nachdem sie Königin geworden ist, möchte er für sich haben. Sie verspricht es in ihrer Not, und als sie dann wirklich Königin wird und ihr erstes Kind zur Welt bringt, verlangt er es sogleich. Die Königin hat nur noch eine Chance: Sie muss innerhalb von drei Tagen den Namen des Gnoms herausfinden, dann darf sie ihr Kind behalten. Ob sie das schafft? Und was passiert dann mit Rumpelstilzchen? Warum möchte der eigentlich das Kind haben? Nur so viel sei verraten: Am Ende sind alle diese Fragen beantwortet.

Spiel und Ausstattung: Jürgen Wicht

Ab 4 Jahren

Dauer: ca. 40 Minuten

Eine Aufführung vom Wicht-Theater, Wismar

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 10 Minuten vor der Vorstellung

Team Slam gilt in der deutschsprachigen Poetry Slam Szene als die Königsdisziplin.
Zwei (oder mehr) Slam Poet*innen performen hier einen gemeinsamen Text, ergänzen einander und wechseln sich ab.
Das kann theatralischer, interaktiver, lustiger und energetischer sein als alles, was man auf normalen Slambühnen zu sehen bekommt!
Dazu sozialistische Kampfpreise an der Theke und rustikales Barpersonal der alten Schule - quasi ein Kneipenslam ohne Kneipe in Karlshorst.
Was will man mehr am frühen Sonntagabend?
Die deutschsprachigen Meister im Team-Slam von 2021 & 2022, Ortwin Bader-Iskraut und Samson („Wortwin & Slamson“), moderieren die Show.

18:30 Uhr

Klimaschutz ist leicht, lecker und alltagstauglich. Warum Fisch und marine Produkte im besonderen Maße das Klima schützen, das zeigt unsere heutige Gourmetkochshow. Unser Fischsommelier verrät Ihnen die besten energie- und ressourcensparenden Tipps zu Fischzubereitungen, die den Genuss nicht missen lassen. Sie erfahren, wie Sie ohne viel Aufwand einen wertvollen Beitrag zum Klimaschutz leisten können. Genießen Sie unser kalt-warmes Fischbuffet aus ressourcenschonendem Fischfang, mit regionalen Zutaten und schlemmen Sie mit gutem Gewissen für Ihre Gesundheit und für gutes Klima!

Einlass ca. 30 Minuten vor Beginn

Zur Zeit leider keine Tickets mehr erhältlich. Infos unter Telefon 0471 93233-21

Festival-Finale mit der Jazz-Legende und ihrem Programm WE EXIST!

Die US-amerikanische Sängerin Dee Dee Bridgewater gehört zu den bedeutendsten Interpretinnen des Great American Songbook, doch ihre Strahlkraft reicht weit über dieses Repertoire hinaus: intensiv und glanzvoll widmet sie sich immer wieder auch stark vom Soul und dem Blues geprägten Songs aus der amerikanischen Bürgerrechtsbewegung, etwa »Mississippi Goddam«, »Trying Times«, »The Danger Zone« oder »Why (Am I Treated So Bad)«. Sie beherrscht die hohe Kunst des Scat-Gesangs aus dem Effeff, wickelt ihr Publikum aber auch mit jedem anderen Ton ihrer großartigen Stimme um den Finger.

In ihrem Songprogramm WE EXIST!, dessen Titel gewiss nicht unabsichtlich an ein enorm einflussreiches Jazz-Album des Drummers Max Roach aus dem Jahr 1960 erinnert (»We Insist! Freedom Now Suite«), bündelt Dee Dee Bridgewater ihre große Lebenserfahrung und all ihre künstlerischen Kräfte. Seit einiger Zeit arbeitet sie live bevorzugt in Quartett-Besetzungen, in denen ausschließlich Frauen spielen. Female Empowerment, Kämpferisches und Lebensfreude verbinden sich in ihren Konzerten zu einem Gesamterlebnis, das ihr Publikum beschwingt, beglückt und bestärkt.

Ein wahrlich geschöpferisches Finale!

Einlass 17:30

Beteiligte:
Tomoya Yokokawa, Komposition
Musiker:innen des Göttinger Symphonieorchesters
Natalia Scholz, Violine
Dmitri Feinschmidt, Violine
Yair Lantner, Viola
Fedor Grigoriev, Violoncello

Programm:
The scent of autumn breeze für Viola solo (2014)
Stargaze für zwei Violinen (2015/2025, UA), I. Stardust – II. Shooting star
Intersection für Streichquartett (2014/2017)
legno e crini für Violine solo (2014/2025, UA)
Baby’s breath für drei Violen (2021), Neufassung für Streichtrio (2026, UA)
Voiceness für Streichquartett (2026, UA, Kompositionsauftrag von Musik 21 Niedersachsen)

Inhalt:
Das Porträtkonzert versammelt sechs Werke für Streicher, darunter vier Uraufführungen des Komponisten Tomoya Yokokawa. Auf das Festival-Motto »Was sind das für Zeiten?« antwortet Tomoya Yokokawa nicht mit einem Argument, sondern mit Klang: mit seinem neuen Streichquartett »Voiceness«, ein Kompositionsauftrag von Musik 21 Niedersachsen. Hierfür ist Tomoya Yokokawa der Frage nachgegangen, warum Musik und das Komponieren für ihn unverzichtbar sind.

Um es vorweg zu nehmen: Klang ist für Tomoya Yokokawa nicht einfach eine Folge von Tönen, sondern ein Zustand, der aus einer inneren Stimme hervorgeht – ein Dialog des innersten Selbst mit dem Unsichtbaren. Er möchte Musik schreiben, die an Klänge erinnert, die die Welt vielleicht vergessen haben könnte. Wie jenes handgeschriebene Manuskript aus dem Jahr 2014, das er beim Ordnen seines Bücherregals wiederfand – und mit ihm jene Zeit. Das Stück »legno e crini« wird in diesem Konzert zum ersten Mal gespielt – zwölf Jahre später. Beim diesjährigen Musik 21 Festival wird all dies hörbar.

Das Konzert wird ermöglicht durch ein Stipendium des Künstlerhof Schreyahn.

Einlass: 10.30 Uhr

Beteiligte:
Ensemble L’ART POUR L’ART
Astrid Schmeling, Flöte
Nele B. Nelle, Klarinette
Uschik Choi, Violoncello
Hartmut Leistritz, Klavier
Stefan Troschka, Klangregie

Programm:
Mauricio Kagel: Con Voce (1972) für 3 stumme Spieler
Macarena Rosmanich: Kafka’s Ghost (2020) für präpariertes Klavier
Marijana Janevska: wh(I) not (2020) für Flöte u. Klarinette
Kilian Schwoon: Newton’s Krypta (2000) für Flöte, Violoncello u. Klavier
Judit Varga: Fenster – wundersame Welten im Lockdown (2020) für
Klarinette, Violoncello u. Klavier
Matthias Kaul: Some Hot Bottles Coolin‘ Down (2015) für 4 Performer

Inhalt:
Jeden Tag versucht irgendwo jemand, sich mitzuteilen. Davon zu erzählen, was er oder sie – sei es allein oder im Kollektiv – in einer besonderen Situation erlebt und herausgefunden hat: dramatische politische Ereignisse, akribische Untersuchungen von wahrgenommenen Phänomenen, Träume, der Zauber eines ganz alltäglichen Vorgangs. Ein Reichtum liegt darin. Entdeckungswürdiges, Veränderndes, Nahrung. Das Gesumm von verkürzten Stereotypen ist allgegenwärtig. Meinen diese Worte, was sie sagen? Fragt sich jeden Tag irgendwo jemand: Existiert meine Sprache noch? Findet mein Erzählen seinen Resonanzraum?

Einlass: 14.30 Uhr

Seit fünf Jahren ist Psychologin Caro schon Witwe und erzieht ihre fast erwachsene Tochter Hannah allein. Doch jetzt möchte sie ein neues Leben beginnen. Leichter gesagt als getan, denn das erste Internet-Date wird zum Reinfall und plötzlich taucht der Geist ihres verstorbenen Mannes Chris wieder auf. Während Caro sich noch fragt, ob sie langsam verrückt wird, bricht eine alte Wasserleitung und die Ex-Schwiegermutter Jutta mischt sich wieder in ihr Leben ein. Dass Schwester Marion die Probleme mit Hilfe eines Mediums lösen möchte, macht das Chaos auch nicht besser.
Eine leise Komödie über Abschied und Neuanfang - von Carsten Schlüter

Eine sinnliche Reise durch den menschlichen Körper: Das Ensemble I Sogni verbindet Arien, Chansons und Tänze (1400 - 1650) zu einem Konzert voller Poesie und Bewegung.

Einlass ab ca. 15.30 Uhr

Zwischen Traum und Alltag | mit Irene Kurka, Ensemble S201, Veronique De Raedemaeker und Paulo Fernandes

Die beliebten Wandelkonzerte durch das historische Liedberg dürfen natürlich auch in diesem Jahr nicht fehlen und so erwandern die Besucherinnen und Besucher zu den Klängen der NEUEN MUSIK den pittoresken Ort. Natürlich gibt es zum Abschluss das berühmte avantgardistische Buffet zur Stärkung.

Sind Sie bereit für Ihren großen Auftritt? Bei »Und jetzt alle! – Orchester Spezial« wird die Bühne zu Ihrem persönlichen Konzertsaal! Die tfn_philharmonie begleitet Sie live bei den größten Hits aller Zeiten – von Pop-Klassikern über Musical-Hymnen bis hin zu zeitlosen Evergreens. Ob als mutige_r und stimmgewaltige_r Solist_in oder als Teil des singenden Publikums – dieses Konzert verbindet die Klangstärke eines Live-Orchesters mit der Freude am gemeinsamen Singen. Ein Abend voller Spaß, Leidenschaft und musikalischer Wow-Momente für alle, die Musik lieben und Lust haben, Teil dieses außergewöhnlichen Erlebnisses zu werden.