Ein Märchentheaterstück von Johannes Galli, inspiriert durch das gleichnamige französische Märchen

Ein reicher Kaufmann verirrt sich im Wald und entdeckt ein geheimnisvolles Schloss. Der Herr des Schlosses, ein abscheuliches Biest, gewährt dem armen Mann Einlass. Um den einzigen Wunsch seiner liebsten Tochter Bella zu erfüllen, stiehlt der Kaufmann eine Rose, die er im Schlossgarten findet. Das Biest erwischt ihn dabei und fordert von ihm als Strafe, dass er für immer bei ihm bleiben muss.
Um ihren Vater zu retten, beschließt die schöne Bella, die Strafe anstelle des Vaters anzutreten und macht sich auf den Weg zum Biest. Schnell erkennt sie, dass das Biest ein tiefes Geheimnis in sich trägt. Wird sie es schaffen mit der Kraft der Liebe den Fluch des verzauberten Prinzen zu brechen und ihn zu erlösen?

Ein unschuldiges Mädchen bekommt von seiner Großmutter ein rotes Käppchen und wird von nun an nur noch Rotkäppchen genannt. Als die Großmutter krank wird, schickt die Mutter das Rotkäppchen in den Wald, um der Großmutter Kuchen und Wein zu bringen.
Unterwegs trifft Rotkäppchen den bösen Wolf. In ihrer Arglosigkeit verrät sie ihm, wo die Großmutter wohnt und lässt sich vom Wege abbringen. Der Wolf verschlingt die Großmutter und auch das Rotkäppchen, doch der Jäger bringt die Rettung.

Mit vielen tollen Songs! Komponiert und getextet von Johannes Galli und Michael Summ.

Dazu gibt es eine CD mit Playbackversion und den Liedtexten zum Nachsingen und Nachspielen.

Für Kinder ab 3 Jahren

 

Die öffentlichen Rundgänge durch die Ausstellung finden an folgenden Terminen um 14 Uhr statt:

 

So 02/07, 09/07, 23/07, 30/07, 06/08, 27/08, 03/09, 17/09, 24/09, 01/10

 

Kosten: im Eintritt enthalten

 

Olga Fröbe-Kapteyn (1881-1962) – Künstlerin, Unternehmerin und Spiritualistin – hinterließ ein faszinierendes bildnerisches Schaffen, das die Kunsthalle Mainz einlädt wiederzuentdecken. Den rund 70 Werken von Fröbe-Kapteyn stehen die Arbeiten von fünf internationalen zeitgenössischen Positionen gegenüber. Sie alle haben gemein, dass sie ganzheitliche Weltanschauungen erkunden. Sie erarbeiten Gegenkonzepte zu rational, weiß, patriarchisch und kolonial geprägtem Wissen und stellen statt L’Art pour L’Art (Kunst um der Kunst Willen) das Wirken von Kunst in den Vordergrund.

LeidenSchaften
– ein unbewegt bewegendes Musical

Vollsperrung nach einem Unfall auf der A5.
Kilometerlang reiht sich Fahrzeug an Fahrzeug.
Ein Chor ist auf dem Weg zum Probewochende. Ein Paar will endlich im Urlaub ankommen. Eine Familie versucht das Beste aus der Situation zu machen. Eine Dienstreise verliert ihren Sinn.
Aber nichts bewegt sich. Nichts geht voran. Die Bewegung hält an.
Nicht aber das Leben der Menschen.
Alle erleben den gleichen Stau. Allerdings völlig unterschiedlich.
Jedes Fahrzeug ist seine eigene Geschichte.
Und so feiern die einen, während die anderen sich trennen. So lernen sich zwei kennen und andere begegnen sich selbst.
Es ist nur ein Moment in der Zeit, der unterschiedlicher nicht sein könnte.
Verbunden durch den Zufall, entstehen die vielen Geschichten, die letztlich zu einer gemeinsamen werden.

LeidenSchaften erzählt diese Geschichte als ein spannendes Musical, in dem die Kraft der Menschlichkeit das Leben in seinen wunderbaren Facetten zeigt.
Wir entdecken die vielen Wege der Wartenden mit Humor, Lebensfreude, Zerbrechlichkeit, Liebe, Zorn und Hass und damit ein wenig uns selbst.
Begleitet von einem leidenschaftlichen Projektorchester schauen wir in ganz normale aber faszinierende Leben hinein.
In Leben voller LeidenSchaften.
Getragen von neuer Musik und neuen Ideen.

Nach den Musicals „Der Skandal“, „Lustspiele“, „Das Glücksnetz“, „Die Hure des Kaisers“, „Backstage“, „Die 7 Todsünden“ und „Moggelguntia“ geht es 2023 wieder mit einer leidenschaftlichen Geschichte als Musiktheater von Sebastian W. Wagner in Mainz weiter.

Die Allgemeine Zeitung schrieb über das letzte Projekt „LichtBlicke“:
„So entwickelt jedes Instrument seine eigene Stimme und ist bedeutsam, auch wenn es dem Publikum dann später im Orchesterdonner kaum auffällt. Deshalb hat Wagner auch fast stille Passagen mit nur wenigen Instrumenten komponiert. Getragene Passagen wechseln mit beschwingten Klängen. Auf orchestrale Fülle folgen rhythmische Extravaganzen oder heitere Tanzmelodien. Immer mit einem Schuss Humor und Esprit in einer bemerkenswerten Klangsprache, die einen packt und verzaubert.“

Buch, Musik & Regie: Sebastian W. Wagner
Musikalische Leitung: Sebastian W. Wagner
Produzent: Showbühne Musicals e.V.
Grafik: Daniela Wagner
Technik: TLV Ritter
Schirmherrschaft: Marianne Grosse – Bau- und Kulturdezernentin Mainz

Besetzung
Elmar Bartel
David Herr
Clenda Sabrina Lahr
Garrit Lange
Kristina Lutz
Kathrin Maier
Magali Portmann
Jannis Rösner
Hannah Schreck
Bernd Ullrich

sowie das Projektorchester und der Projektchor von LeidenSchaften

Einlass: 18:00 Uhr I Beginn: 19:00 Uhr

Die Musikpoeten entfesseln ihre kreative Genialität und nehmen das Publikum mit auf eine fesselnde Reise voller unvergesslicher Augenblicke.

 

Sie präsentieren keine gewöhnliche Abendshow, sondern ein faszinierendes Spektakel der Improvisation und der Leidenschaft zur Kunst. Musikpoeten, die ihre Lieder aus dem Nichts erschaffen! Musikpoeten, die mit den Herzen des Publikums spielen! Musikpoeten, deren Worte wie ein wilder Fluss fließen und alle Sinne ergreifen.

 

Ihre Liedtexte sind mehr als nur Worte auf Papier. Sie sind die Essenz des Lebens, gefüllt mit Emotionen, Träumen und Hoffnungen. Ihre Show verspricht musikalische Ekstase, intuitiven Rausch, den Zauber des Spiels und Eleganz der Wortgewandtheit. Die unvergessliche Reise der Musikpoeten beginnt… drei… zwo…eins… Musikmagie!

Die Musikpoeten: Marek Herz | Michael Bibo | Adriano Werner

kinoSommer im Kloster Eberbach - "Der Name der Rose"
Kloster Eberbach und "Der Name der Rose" - ein Welterfolg! Führungen und eindrucksvolles Kinoerlebnis - Deutschsprachige Vorführung am Original-Drehort
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Das ganz besondere Kinoerlebnis in der Basilika! Einmal im Jahr zeigt die Stiftung Kloster Eberbach die deutschsprachige Fassung von "Der Name der Rose" in der Original-Kulisse und nimmt damit seit mehr als 10 Jahren am KinoSommer Hessen teil.

Umrahmt wird das Kinoerlebnis von Themenführungen, die die Klostergeschichte mit Anekdoten und Informationen rund um die Dreharbeiten verbinden. Wandeln Sie auf den Spuren von Regisseur Jean-Jacques Annaud, Schauspieler Sean Connery und Produzent Bernd Eichinger durch das Kloster!

Die Klosterführungen zu den Dreharbeiten beginnen um 18:30 Uhr.
Kino, wie Sie es vielleicht noch nicht erlebt haben! Einlass in die Basilika ist um 20:00 Uhr, der Film startet um 20:30 Uhr. Altersfreigabe des Films: ab 16 Jahren.

Veranstalter:
Stiftung Kloster Eberbach in Zusammenarbeit mit dem Film- und Kinobüro Hessen
Klosterverwaltung, Kloster Eberbach, D-65346 Eltville im Rheingau

Einlass ab 18:00 Uhr, Führungen zu den Drehorten des Films

Poesie der Klänge

Showdown der Klangkünstler: Die Musikpoeten (Adriano, Marek und Michael) entfesseln ihre kreative Genialität und nehmen das Publikum mit auf eine fesselnde Reise voller unvergesslicher Augenblicke. Sie präsentieren keine gewöhnliche Abendshow, sondern ein faszinierendes Spektakel der Improvisation und der Leidenschaft zur Kunst. Musikpoeten, die ihre Lieder aus dem Nichts erschaffen! Musikpoeten, die mit den Herzen des Publikums spielen! Musikpoeten, deren Worte wie ein wilder Fluss fließen und alle Sinne ergreifen. Ihre Show verspricht musikalische Ekstase, intuitiven Rausch und Eleganz der Wortgewandtheit.

Die unvergessliche Reise der Musikpoeten beginnt… drei… zwo…eins… Musikmagie!

Premierenkritik:
"Jung, charmant und unglaublich talentiert verwandelt das Trio die Atmosphäre des Idsteiner Kulturbahnhofs zu etwas ganz Besonderem, beinahe Magischem. Dass der ganze Abend improvisiert ist, fällt dabei keinem der Zuschauer so wirklich auf." schrieb Yasemin Heil vom Wiesbadener Kurier am 16.11.2018

Ein unschuldiges Mädchen bekommt von seiner Großmutter ein rotes Käppchen und wird von nun an nur noch Rotkäppchen genannt. Als die Großmutter krank wird, schickt die Mutter das Rotkäppchen in den Wald, um der Großmutter Kuchen und Wein zu bringen.

Unterwegs trifft Rotkäppchen den bösen Wolf. In ihrer Arglosigkeit verrät sie ihm, wo die Großmutter wohnt und lässt sich vom Wege abbringen. Der Wolf verschlingt die Großmutter und auch das Rotkäppchen, doch der Jäger bringt die Rettung.

Einlass ab 15:30 Uhr

LORIOT
„Die Ente bleibt draußen!“

Absurd und urkomisch

Seine unvergesslichen Sketche live auf großer Deutschland-Tour
Vicco von Bülow (alias Loriot) – wer erinnert sich nicht an diesen genialen Humoristen und seine
legendären Sketche, Karikaturen und Filme!

Der Künstler, dem es stets auf vortreffliche Weise gelungen ist, das Absurde im Alltag sichtbar zu
machen, begeisterte ein Millionenpublikum. Mit seinen Wortspielen und seiner Witzigkeit hat er die
deutsche Sprache geprägt wie kein anderer. Es gibt kaum jemanden, der Zitate wie: „Die Ente bleibt
draußen“, „ein Klavier, ein Klavier“ oder „Das Ei ist hart“ nicht kennt. Ein beherztes „Ach was“ bringt
einen ebenso zum Lachen, wie die Bemerkung „Sie haben da was!“. Über ihn wird man auch in 100
Jahren noch lachen.

Das Ensemble des legendären Kabaretts Leipziger Pfeffermühle bringt die schönsten Sketche Loriots
zurück auf die Bühne. Großes komödiantisches Können ist erforderlich, um die liebevoll unsinnigen
und verrückten Szenen detailgetreu zu spielen. Das Ensemble präsentiert Loriots brillant beobachtete
groteske Situationen des Alltags, die Szenenwechsel werden charmant und einfallsreich musikalisch
begleitet.

Das Publikum kommt aus dem Lachen nicht heraus, viele Erinnerungen werden wach bei der Auswahl
an urkomischen und verrückten Ausschnitten aus dem vielseitigen Repertoire des grandiosen Pedanten. Ob es nun die legendäre Ente des Herrn Müller-Lüdenscheidt in der Badewanne ist, die Eheberatung, die Parkgebühren, der Lottogewinner Erwin Lindemann oder das schiefe Bild an der Wand. Wir laden Sie zu einem unvergesslichen Abend mit Loriot ein.

Verbringen Sie einen garantiert lachintensiven Abend mit den beliebtesten und unvergessenen Sketchen des großen deutschen Ausnahme-Komikers. Lassen Sie sich von einem hochkarätig besetzten Ensemble in die absurde Welt von Loriot entführen. Sie dürfen sich entspannt zurücklehnen und den feinen Humor ungeniert lachend genießen. Versprochen!

Dauer: ca. 120 Minuten inkl. 20 Minuten Pause.n!

„Urkomisch und meisterhaft auf den Punkt gebracht – zum Tränen lachen!“ (DIE WELT)

Hauptmotiv: © Leipziger Pfeffermühle


DAS VIP Ticket beinhaltet folgende Leistungen
beste Plätze in Reihe 1 oder 2
handsigniertes Programmheft
Loriot Plakat
Meet & Greet mit Sektempfang nach der Veranstaltung
Wichtiger Hinweis:
Du erhältst ein VIP-Band an der Abendkasse. Diese ist ab 1 Stunde vor Show-Beginn geöffnet.

Einlass 19:00 Uhr

Ein Märchentheaterstück von Johannes Galli, inspiriert durch das gleichnamige französische Märchen

Ein reicher Kaufmann verirrt sich im Wald und entdeckt ein geheimnisvolles Schloss. Der Herr des Schlosses, ein abscheuliches Biest, gewährt dem armen Mann Einlass. Um den einzigen Wunsch seiner liebsten Tochter Bella zu erfüllen, stiehlt der Kaufmann eine Rose, die er im Schlossgarten findet. Das Biest erwischt ihn dabei und fordert von ihm als Strafe, dass er für immer bei ihm bleiben muss.
Um ihren Vater zu retten, beschließt die schöne Bella, die Strafe anstelle des Vaters anzutreten und macht sich auf den Weg zum Biest. Schnell erkennt sie, dass das Biest ein tiefes Geheimnis in sich trägt. Wird sie es schaffen mit der Kraft der Liebe den Fluch des verzauberten Prinzen zu brechen und ihn zu erlösen?

Einlass ab 10:30 Uhr

Gutgelaunt im klimatisierten Theater in den Sonntag starten - mit einem leckeren Frühstücksbuffet und ausgesuchten Comedians.
Bernhard Westenberger und Hans-Jürgen Mock sind Ihre Gastgeber und mischen sich ins Programm und unter die Gäste. Die Namen der jeweiligen Gastkünstler finden Sie auf unserer homepage und bei den Terminen. Das Frühstück beginnt um 10 Uhr (Einlass 9.45 Uhr), der erste Showblock um 10.30 Uhr. Dann geht es im halbstündigen Wechsel bis 13 Uhr weiter.

Dazu gibt es knusprige Brötchen, leckeren Schinken, Wurst und Käse, Norweger Rauchlachs, Eier in sämtlichen Variationen, Kräuterfrischkäse, Bircher Müsli, Joghurt, Marmelade (auch die aus Haselnüssen!), Schokoladencroissants, - und Kaffee oder Tee soviel Sie möchten. Immer am ersten und dritten Sonntag im Monat.

Und das hält unsere Küche für Sie bereit:


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Auswahl aus dem Brotkorb
mit einer Auswahl an Brot,
Brötchen, Butter-
und Schokoladencroissants

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Norweger Rauchlachs
Parmaschinken
Kochschinken
Baguettesalami
Kräuterfrischkäse
Tortenbrie

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Erdbeer-
Aprikosen-
Himbeerkonfitüre
Nuss-Nougatcreme

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Wachsweich gekochte Eier

Spiegelei

Rührei

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Original Bircher Müsli
Fruchjoghurt

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Kaffee oder Tee free refill

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„Ich heiße nicht nur Heinz Erhardt, sondern Sie auch alle herzlich willkommen.“

Wenn Hans-Joachim Heist die Erhardtbrille aufsetzt, die Haltung von Heinz Erhardt annimmt und in seiner unverwechselbaren Art spricht, meint man, Heinz Erhardt stehe da, der verschmitzt, spitzbübisch und fantasievoll mit seinen Wortspielereien, Pointen und Reimen ein Millionenpublikum begeisterte.

Velvets-Bühnenfassung: Dana Bufkova & Bedrich Hanys

Momo lebt allein in einem alten Amphitheater. Sie besitzt kaum materielle Dinge, doch von etwas hat sie ganz besonders viel: Zeit. Die teilt sie gerne mit ihren Freunden Beppo und Gigi. Alle mögen Momo, denn sie kann ausgezeichnet zuhören. Doch eines Tages verändert sich alles: Niemand besucht Momo mehr. Sie geht der Sache auf den Grund und stößt auf das Geheimnis der grauen Herren von der Zeitsparkasse, die den Menschen die Lebenszeit stehlen und dafür sorgen, dass das Leben immer trister wird. Um ihre Freunde zu retten, nimmt Momo mit Hilfe von Schildkröte Kassiopeia und Meisterin Hora den Kampf gegen die graue Macht auf.

Das Problem der „Zeitfresser“ aller Art ist heute aktueller denn je, „Momo“ gibt uns einen Denkanstoß, unsere begrenzte Zeit wieder mit Sinn und Leben zu füllen.

Für Erwachsene und Kinder ab 8 Jahre.

Einlass: 45 Minuten vor Vorstellungsbeginn