Spritzig, amüsant, voller unerwarteter Wendungen, charmanter Charaktere und humorvoller Wortgefechte!

Anna hat endlich ihre Traumwohnung in Freiburg gefunden – mit Balkon, in ruhiger Lage, perfekt für einen Neuanfang nach ihrer Scheidung. Und Ralf, einer ihrer Balkonnachbarn und leidenschaftlicher Musik- und Pflanzenliebhaber, scheint nach einem etwas holprigen ersten Kennenlernen doch auch ganz charmant zu sein. Alles scheint perfekt, bis Anna nach ein paar Tagen erfährt, wer ihr anderer Nachbar ist: Nico, ihr Ex-Mann! Die Komplikationen sind vorprogrammiert, denn auch Nico ist ganz und gar nicht begeistert, mit seiner Ex-Frau Balkon an Balkon zu wohnen.
Nico, der verzweifelt versucht seinen Debütroman zu beenden, legt Anna nahe wieder auszuziehen, doch für diese kommt das überhaupt nicht in Frage. So kommt es, wie es kommen muss: Die Fetzen fliegen, Anna und Nico zanken sich wie die alten Kesselflicker. Und Ralf - mittendrin im Balkongeschehen - weiß gar nicht, wie ihm geschieht. Als zwischen den Streithähnen plötzlich verlorengeglaubte romantische Gefühle aufblitzen, scheint sich die Lage auf den Balkonen zu entspannen. Doch weit gefehlt…

Komödie von Kerry Renard ("Frühschicht bei Tiffany")
Regie: Martin Mayer
Es spielen: Sandra Jettkandt, Klaus Raith, Martin Mayer

Die Vorstellung dauert inkl. Pause ca. zwei Stunden.

Ausverkauft.

Musik kann alles. Uns aufbauen, verängstigen, die Stimmung retten oder in den Abgrund stürzen. Über Musik können wir uns zerstreiten, aber auch zusammenfinden. Was die Eine in jeder Faser des Körpers spürt, würde der Nächste direkt aus der Playlist schmeißen. Eins ist aber immer klar: Sie ist ein Teil von uns. Doch wie steht es um die, die nur der Musik des eigenen Herzens lauschen und sich in ihrer Einsamkeit eingegroovt haben? Fünf einsame Gestalten landen in einem Café. Eine Mutter, verstoßen von der Familie, ihr verbitterter Sohn, dessen Welt in Internetforen stattfindet, eine Prinzessin, die alles verloren hat, eineDragqueen, die nach dem Scheinwerferlicht sucht und ein Geist, der nicht mehr weiß, wer er zu Lebzeiten gewesen ist. Sie allesingen ihre Lieder des Herz- und Weltschmerzes. Die Stimmen nehmen in Songs wie ‚Conny Kramer‘ und ‚Allein Allein‘ durch die Texte von Herbert Grönemeyer, Moby bis K.I.Z. unterschiedlichste Formen an.

Ein Liederabend für alle Menschen ab 14 Jahren, die durch Musik große Emotionen fühlen oder sich von ihnen berühren lassen wollen.

Einlass und Abendkasse ab 19.30 Uhr

Aktuell sind leider keine Tickets verfügbar!

In diesem Workshop tauchen wir gemeinsam in die Welt des digitalen Content Creatings ein. Wir lernen, wie man spannende Inhalte für verschiedene Medienformate entwickelt – von kurzen Videos über kreative Bildideen bis hin zu Story-Formaten und kleinen Textbausteinen. Dabei steht im Mittelpunkt, was junge Menschen wirklich interessiert und wie sie ihre eigenen Stimmen sichtbar machen können.

Wir entdecken, wie Plattformen wie Instagram funktionieren:
Welche Formate gibt es? Wie spricht man unterschiedliche Zielgruppen an? Was macht Inhalte erfolgreich – und was macht sie gleichzeitig authentisch? Gemeinsam analysieren wir Trends, lernen einfache Produktionsmethoden kennen und probieren praktische Tools aus, die das Erstellen von Content leicht und spielerisch machen.

Ein wichtiger Teil des Workshops ist der Blick auf gesunden Umgang mit Social Media. Wir sprechen darüber, wie man Freude an der kreativen Arbeit behält, welche Grenzen sinnvoll sind und wie man Stress, Druck oder Vergleichsmechanismen vermeiden kann. Ziel ist es, individuelle Strategien zu entwickeln, die Spaß am Posten, Produzieren und Teilen mit einem bewussten Medienverhalten verbinden.

Dauer: 07.+08.02.2026
Uhrzeit: 11-15 Uhr
Kosten: 15,00€ *zzgl. Gebühren
Wo: Im Treff°

Gefördert aus Mitteln des Kinder- und Jugendförderplans des Landes NRW mit freundlicher Unterstützung der LKD NRW.

07.02 11-15 Uhr // 08.02.2026 11-15 Uhr

Die Veranstaltung wird auf unbekannten Termin verschoben. Weitere Infos folgen.

Nach den sehr erfolgreichen und oft ausgebuchten Führungen der letzten Spielzeiten, können Sie auch diese Saison wieder einen exklusiven Blick hinter die Kulissen Ihres Schlosstheaters werfen! In einem ca. 90-minütigen Rundgang führen wir Sie durch die Geschichte des Theaters, die Spielstätten und einige Werkstätten im Schloss, vom Keller bis zum Dach, über die Hinterbühne bis auf die Schlosstheaterbühne mit ihrer Maschinerie und Veranstaltungstechnik. Wir stellen Ihnen Menschen und Berufe am Theater vor. Sie erfahren, wie ein modernes Stadttheater in historischem Gemäuer arbeitet.

Das Schlosstheater bietet von September bis Juni Führungen am ersten und letzten Samstag im Monat durch den Theaterbereich im Celler Schloss um 15:00 Uhr an (maximal 25 Personen). Tickets hierzu erhalten Sie online und an der Theaterkasse (8,00€ / 5,00€). Kinder zahlen nichts.

Einlass ist gleichzeitig Beginn

Ausverkauft!

Halbe Wahrheiten
(Relatively Speaking)
Komödie von Alan Ayckbourn

London. 60er Jahre.
Greg hat noch nicht besonders viele Erfahrungen mit Frauen, liebt aber seine Freundin Ginny. Diese ist genauso jung wie er, hat aber durchaus eine Vergangenheit. So weit, so modern.

Als Greg sich zu einem Heiratsantrag durchringt, reist die überraschte Ginny aufs Land um sich endgültig von ihrem hartnäckigen Ex-Lover Philip zu trennen. Philip ist schon etwas älter und verheiratet. Dem argwöhnischen Greg erzählt Ginny, sie führe zu ihren Eltern. Greg reist kurzentschlossen hinterher, erreicht den schönen Landsitz „The Willows“ aber als Erster. Hier trifft er auf den Liebhaber seiner Verlobten und dessen Frau Sheila, hält die beiden aber natürlich für seine Schwiegereltern in spe. Als später auch noch Ginny auftaucht, blühen in Philips Garten nicht nur die Lupinen, sondern auch die Missverständnisse.

Schon in einem seiner ersten Bühnenstücke erweist sich Alan Ayckbourn als Meister der Komödienkunst. Wie hier vier Menschen aneinander vorbeireden und dabei aus lauter Höflichkeit nicht auf den Punkt kommen, das ist „very british“ und entwaffnend komisch. Dabei sind seine Charaktere durchaus Menschen aus Fleisch und Blut. Selbst die scheinbar naive Sheila hat ihre kleinen Geheimnisse. Und das Thema Ehe bekommt wie oft bei Ayckbourn einen ganz eigenen Blickwinkel.

Einlass 30 Minuten vor Vorstellungsbeginn.

Ausgebucht

KÖRPERWELTEN – Anatomie des Glücks

Der Körper als Ort des Glücks
Die große Liebe, ein sorgenfreies Leben, wahre Freundschaft ... wir alle streben nach Glück. Aber haben Sie sich schon mal gefragt, wie Glück eigentlich entsteht? Warum es für unser Leben so wichtig ist und wir nicht genug davon bekommen können? Oder warum wir uns das Glück nicht dauerhaft bewahren können?

Wie jede Handlung, Wahrnehmung oder Empfindung ist auch das Glücksgefühl ein Ergebnis bestimmter Prozesse in unserem Körper. Im Heidelberger KÖRPERWELTEN Museum können Sie an echten anatomischen Präparaten entdecken, was genau unter Ihrer Haut steckt und welche Strukturen an der Entstehung des Glücksgefühls beteiligt sind. Dabei werden Sie viel Interessantes über Ihre Organfunktionen und rund um das Thema Gesundheit erfahren. Und Sie werden überrascht sein, wie vielseitig sich positive oder negative Emotionen auf den gesamten Körper auswirken. Denn alles, was wir erleben, empfinden und mit unserem Körper tun oder auch nicht tun, wirkt früher oder später auf ihn zurück.

Eine Ausstellung, die Ihren Blick auf Sie selbst verändern wird.

Letzter Einlass: 17:00 Uhr

Oper von Wolfgang Amadeus Mozart

Der Kartenerwerb ist leider nicht mehr möglich.

Das weltweit erste Museum der KÖRPERWELTEN zeigt einzigartige Plastinate, die dem Besucher leicht verständlich detailliertes Wissen über einzelne Organfunktionen sowie häufige Erkrankungen vermitteln.
Es gewährt Einblicke in die höchst komplexen Strukturen des Körperinneren und veranschaulicht, was uns verbindet, uns aufrecht und in Bewegung hält, und was uns lachen und lieben lässt.
Wir laden Sie ein zu einer einzigartigen Begegnung mit dem Leben und einer Auseinandersetzung mit Ihrem Körper.
Die in der Ausstellung gezeigten Plastinate stammen aus dem Körperspende-Programm des Instituts für Plastination in Heidelberg, in dem mittlerweile mehr als 22.000 Spender registriert sind.

Letzter Einlass: 18:00 Uhr

Der neue Escape Room von Hugendubel x Ravensburger!
Komm vorbei in deine Hugendubel Buchhandlung München Stachus und starte mit dem Gruppenticket für 2–4 Personen ins Abenteuer.

Tauche ein in eine mystische Fantasy-Welt voller Märchen und Flüche. Löse die Rätsel, besiege die Vasallen und setze den Spiegel zusammen, um die Welt zu retten.

Storyline:
Der Prinz ist erwacht und die Magie ist zurückgekehrt. Aber mit der Magie sind auch geheime Rätsel und mordsüchtige Vasallen aufgetaucht. Ihr seid Nachfahren der berühmten Märchenfamilien und versucht gemeinsam, den Spiegel zusammenzusetzen, um die Welt wieder in den Zustand vor dem Erwachen des Prinzen zurückzuversetzen. Schafft ihr es, die sieben Vasallen zu besiegen und den Spiegel zusammenzusetzen? Falls ja, habt ihr einen Wunsch frei. Nur ihr könnt die Welt jetzt noch retten.

Hinweis: Im Escape Room müssen Spieler:innen mit vielen Gegenständen interagieren. Mobil eingeschränkte Personen benötigen ggf. Unterstützung von anderen Gruppenmitgliedern.
Damit ihr auch das gesamte Erlebnis habt, bitten wir euch 15 Minuten vor Spielbeginn einzutreffen!
Wir empfehlen den Escape-Room ab 14 Jahren – für jüngere Kinder und Jugendliche ist der Zutritt nur mit erwachsener Begleitung möglich.

Was ist ein Escape Room:
Ein Escape Room ist ein Real-Life-Rätsel, bei dem ihr gemeinsam im Team versucht, den Weg nach draußen zu finden. Ihr löst verschiedene Aufgaben und Rätsel– oft mit Denksport und Geschicklichkeit. Zusätzlich tickt die Uhr – ihr habt nur 60 Minuten Zeit.
Richtig eingesperrt werdet ihr bei uns selbstverständlich nicht – trotzdem habt ihr nur 60 Minuten, um das Rätsel zu lösen.

Freut euch auf unseren Escape Room in der Welt von Ever&After in eurer Hugendubel Buchhandlung in München Stachus! Bitte kommt bereits 15 Minuten vor dem gebuchten Slot für eine kurze Einführung.

Bitte kommt bereits 15 Minuten vor dem gebuchten Slot für eine kurze Einführung!

AUSVERKAUFT

Die 23. KUNST-Gala des Vereins Kultur Unterstützt STadt (KUNST) im Deutschen Theater Göttingen ist die wohl außergewöhnlichste Kulturveranstaltung in der Region!
Am 7. und 8. Februar 2026 treten mehr als 120 KünstlerInnen aus vielen Göttinger Kultur-Einrichtungen kostenlos auf. Der Erlös fließt in die Förderung von Kulturprojekten von, mit und für Kinder und Jugendliche. Mit dabei sind Einrichtungen wie das Deutsche Theater Göttingen, das Göttinger Symphonie Orchester, der Göttinger Knabenchor, das Boat People Projekt, das Junge Theater, das KAZ, die musa, die Stillen Hunde oder die Göttinger Ballettschule Art la Danse sowie als Gäste Björn Jentsch mit live-Musik zu einem Stummflm, das Akrobatik-Trio „Drei fliegen mit einejr Klatsche“, die K-Pop Tänzerinnen „Encore“, das Saxophon-Quartett „sus4“ und das Duo Carie und Maró.
Musik verschiedener Stilrichtungen, Theater, Comedy, Tanz, Akrobatik, Stummfilm mit Live-Musik: das alles gibt es bei der Göttinger Kunst-Gala zu sehen und zu erleben!
Die Gala ist wieder dreigeteilt: sie beginnt mit einem Hauptbühnen-Block, danach geht es weiter mit Musik und Tanz auf 3 Bühnen im DT-Keller, im DT2 und im -Foyer Bellevue und sie endet schließlich auf der Hauptbühne mit weiteren Highlights und dem Finale. Im Foyer wird ein Glas Sekt oder Orangensaft gereicht!

Einlass ab 17.30 Uhr

Ausverkauft! Eventuelle Restkarten sind an der Abendkasse ab 17 Uhr erhältlich

Einlass: 18:00Uhr

Basierend auf der gleichnamigen Graphic Novel von Liv Strömquist

„Hoch soll sie leben, hoch soll sie leben, dreimal hoch!”
Du bist herzlich eingeladen zur spektakulärsten Party des Jahrtausends: Wir feiern den 300.000. Geburtstag der Vulva! Zur Feier des Tages lassen wir das Leben der Vulva Revue passieren, erinnern uns an alle witzigen und spannenden Momente, lassen uns überraschen und schenken dem Geburtstagskind unsere volle Aufmerksamkeit!
„Vor 300 Jahren wurde der weibliche Orgasmus in jedem medizinischen Buch erwähnt und man ging davon aus, dass er wichtig für die Fortpflanzung ist.”
Hanni Lorenz und Marie-Paulina Schendel lassen als Gastgeberinnen die Korken knallen und bieten den Gästen eine bunte Party, bei denen alle Geburtstagsspielklassiker wie Sackhüpfen, Eierstocklaufen oder heißer Bonbon ausgepackt werden. Auf der Suche nach Mamas Garten wird in Erinnerungen geschwelgt, es wird von Männern, die sich zu sehr dafür interessieren, was als „das weibliche Geschlechtsorgan“ bezeichnet wird erzählt und hinterfragt, warum der weibliche Orgasmus der Gegenwart angeblich so viel schwieriger zu erreichen ist als der männliche.

Mit Leichtigkeit zeigt „Der Ursprung der Welt“, wie absurd und tief verwurzelt patriarchale Strukturen die Vorstellungen von Weiblichkeit prägen. Das Stück nimmt uns mit auf eine Reise von der Antike bis in die Gegenwart, hält der Gesellschaft den Spiegel vor und lädt dabei zu einer besonderen Geburtstagsfeier ein – mal süß, mal sauer, mal hart, mal weich, so wie eine perfekt zusammengestellte bunte Tüte.

Nach ihrem Hamburg-Debüt im November 2023 im monsun.theater eröffnet das Performancekollektiv frau emma gelb nun mit „Der Ursprung der Welt“ die neue Spielstätte des Hauses. Das Kollektiv entwickelt partizipative Formate und kombiniert diese mit klassischem Schauspiel und lädt das Publikum ein, aktiv Teil der Inszenierung zu werden. Mit ihrer Arbeit erforschen sie zentrale gesellschaftliche und menschliche Themen – wie in dieser Inszenierung die kulturellen und biologischen Ursprünge der Menschheit.

Eine Eigenproduktion von frau emma gelb, unterstützt durch das monsun.theater, die Ilse und Dr. Horst Rusch-Stiftung die Theaterwerkstatt Pilkentafel, das Niedersächsische Ministerium für Wissenschaft und Kultur und die Friedrich Weinhagen Stiftung. Ermöglicht durch die Wiederaufnahme- und Gastspielförderung des Dachverbands freie darstellende Künste Hamburg aus Mitteln der Freien und Hansestadt Hamburg, Behörde für Kultur und Medien.



Der Ursprung der Welt ist im avant-verlag erschienen.

SPIEL
Hanni Lorenz
Jojo Rösler

AUSSTATTUNG
Karolin Wallowy

KONZEPT & REGIE
Meike Krämer
Amelie Möller

Hier keine Tickets verfügbar

Mit „Living Being IV: Time Reflections“ präsentieren Vincent Peirani und sein Quintett ein Werk, das tief in der musikalischen Reflexion und Erforschung der Zeit verwurzelt ist. Das neue Projekt lädt zu einer klanglichen Erkundung ein, bei der jede Note von der Komplexität und den Nuancen des Lebensrhythmus geprägt ist. Entstanden in dem besonderen Kontext der ersten Monate der Covid-Pandemie ist diese CD das Ergebnis eines Moments der Zwangspause für Vincent Peirani, eines Bruchs in seinem Alltag, der ihn dazu brachte, darüber zu meditieren, wie die Zeit unser Leben und unsere Wahrnehmung der Welt formt.„Time Reflections“ ist somit ein Mosaik, in dem sich der zeitgenössische Pulsschlag und die Echos traditioneller Tänze kreuzen, mit einem starken Augenzwinkern auf die Barockmusik, die hier einen unerwarteten und poetischen Platz findet. Vincent Peiranis Zusammenarbeit mit Künstlern aus verschiedenen Bereichen verleiht seiner Musik eine intertextuelle Dimension. In diesem Album zeigen sich die Einflüsse des beninischen Gitarristen Lionel Loueke und des deutschen Pianisten Michael Wollny deutlich in zwei Titeln, die ihnen speziell gewidmet sind. Diese Resonanzen veranschaulichen den Reichtum und die Vielfalt, die Peiranis Werk charakterisieren, und bieten so eine musikalische Erfahrung, die sowohl introspektiv als auch universell ist.

Vincent Peirani - Akkordeon, Akkordina
Tony Paeleman - Rhodes, Klavier
Emile Parisien - Sopransaxofon
Julien Herné - Bass
Yoann Serra - Schlagzeug

Einlass 20:00 Uhr

Das Konzert ist ausverkauft

Wie im Himmel

Nach dem gleichnamigen Film von Kay Pollak
Inszenierung: Annalena Maas

Der international erfolgreiche Dirigent Daniel kommt nach einem Zusammenbruch zurück in sein Heimatdorf. Hier erwarten ihn alte Wunden und eine neugierige Dorfgemeinschaft. Anfangs widerstrebend, dann mit zunehmendem Einsatz übernimmt er die Leitung des Kirchenchors. Die Chormitglieder sind begeistert, erleben Musik und Gemeinschaft – gemeinsam mit Daniel – auf ganz neue Weise. Doch dessen Neuerungen treffen auch auf Skepsis, Bigotterie und ernsthaften Widerstand. Die Gemeinschaft, die Beziehungen, die Perspektiven und Wünsche verändern sich. Bei einer gemeinsamen Chorreise kommt es zum musikalischen und dramatischen Höhepunkt …

„Wie im Himmel“ ist eine Theaterproduktion nach dem bekannten schwedischen Musikfilm. Gemeinsam mit Mitgliedern von Chören der umliegenden Kirchengemeinden, wird das Stück in der benachbarten Johanneskirche aufgeführt.

Restkarten aus Stornos etc. evtl. noch kurzfristig an der Abendkasse (ab 1 h vor Beginn)

Die neue Produktion vom Jugendclub ACTIVE PLAYER NK geht der Frage nach: Wo und wann stößt künstliche Intelligenz an ihre Grenzen? In selbstentwickelten Szenen fordern Jugendliche aus Neukölln die KI heraus, der sie überall begegnen – als Helferin, als Zufluchtsort, als scheinbar perfekte Vertrauensperson, immer verfügbar, immer positiv, scheinbar empathisch. Doch was passiert, wenn wir beginnen, unsere tiefsten Sorgen an etwas zu richten, das keine echten Gefühle kennt? Während die Figuren sich der KI öffnen, sieht man von außen nur eines: Jugendliche, die allein vor ihren Handys sitzen.

Das Stück legt schonungslos die Unterschiede zwischen Mensch und Maschine offen: KI kann vieles übernehmen, imitieren, berechnen – aber nicht fühlen. Sie simuliert Nähe, wo keine ist; sie sagt, was wir hören wollen, ohne es zu begreifen. Und während Bilder und Videos immer perfekter werden, verschwimmt die Grenze zwischen echt und künstlich, was sind echte Nachrichten - und was ist manipuliert?
Können wir noch erkennen, was real ist – oder leben wir längst in einem großen Fake?

Zum Finale verdichtet sich alles in einem eindringlichen Monolog: Was ist Menschlichkeit? 

Eine Frage, die das Publikum nicht nur begleitet, sondern herausfordert.

Studio: Einlass 18:45 Uhr / kein Nacheinlass / nicht barrierefrei

Der unvermittelte Wechsel zwischen schnörkellosem, druckvollem Texas-Blues, Roots-Rock und ausdrucksstarkem Singer-Songwriter-Folk zeichnen die Musik von Calvin Russell aus.
Der Outlaw, der einige Zeit im Gefängnis verbrachte und erst spät zu musikalischem Erfolg kam, nannte als wichtigste Intention seines Musikschaffens den Kampf um Würde, Respekt und Akzeptanz:„Ich bin durch die Hölle auf Erden gegangen, und diesen Schmerz (…) kann man auch durch einen noch so großen Erfolg nie verwinden.“
Der Musikjournalist Heinz-Jürgen Rippert schrieb in einem Nachruf :
„Calvin Russell prägte sich einem durch sein vom Leben gezeichneten Gesicht schnell ein. Seine Stimme war hart, rau und seine Songs wirkten authentisch. Die Lieder handeln vom Leben abseits der etablierten Schichten in den USA, jenseits der Hochglanzseiten, die so gerne in den Medien vorgeführt werden. Sie erzählen vom Leben auf der Straße, in Gefängnissen und der Sehnsucht nach Würde und ein wenig Glück. Nicht von ungefähr bezeichnete man den Singer-Songwriter als Charles Bukowski der Musik.“

Bandbesetzung (alphabetische Reihenfolge):

Micha Margraf Drums, Gesang
Jochen Mäder Bluesharp
Joachim Schulz Gitarre, Gesang
Thomas (Stolle) Stolkmann Gitarre, Gesang
Volker Zeller Bass

Einlass:19 Uhr

Die Veranstaltung ist leider abgesagt.

Eine Versammlung auf der Bühne, um eine Vorhersage zu wiederholen, die bereits gestern wahr geworden ist. Die Bettfalten werden zu uns sprechen und uns von Bedürfnissen erzählen, die wir wahrscheinlich noch nicht kennen. Wir archivieren, erstellen und hören unseren Falten in verschiedenen Präsenzen zu, um unsere Bedürfnisse zu erforschen und bereit für Schutz zu sein.

Für Kategorie / Vorstellung derzeit keine Tickets verfügbar

Willkommen auf der Musical Couch!
Hier treffen sich große Stimmen, kleine Geheimnisse und jede Menge Musical-Magie. Die Gastgeber*innen Vincent Kaufmann und Johanna Schmoll laden in die Musicalwelt ein – zum Plaudern, Singen, Raten und Lachen.

Ob bekannte Bühnenklassiker oder überraschende Neuentdeckungen – jede Ausgabe bietet Live-Gesang, charmante Gespräche und interaktive Spiele rund um die Welt des Musicals.
Von Quizfragen über Songraten bis hin zu spontanen Duetten auf der Bühne – hier wird nicht nur performt, sondern auch mitgefiebert!

Setzen Sie sich mit uns auf die Couch, lehnen Sie sich zurück und genießen Sie einen Abend voller Musik, Humor und Herzblut.

Einlass um 19:30 Uhr

Lass dich auf der NovaCon 2026 von Künstlerin Inga Steinmetz im süßen Manga Stil zeichnen und nimm dir dein einzigartiges Bild als Andenken mit nach Hause!

Bitte beachte: Beim von dir gebuchten Timeslot handelt es sich um ein Einzelporträt von dir im Manga Stil. Aufgrund der hohen Nachfrage und den begrenzten Slots können wir leider keine Gruppen-/Familienbilder gewährleisten. Wir bitten um Verständnis.

Bitte deinem Timeslot entsprechend in die Schlange auf unserer Aktionsfläche einordnen.

Belegt