Kabarettist und Comedian Michl Müller tanzt den „Limbo of Life“
Wie stellte einst der römische Politiker, Schriftsteller und Philosoph Cicero fest: „Keinem
Nüchternen wird es einfallen zu tanzen, es sei denn, er wäre verrückt.“ Mehr als 2000 Jahre
später wird diese Aussage nun erstmals widerlegt. Durch Michl Müller, Kabarettist,
Comedian, Unterfranke und Fastnachts-Philosoph.
2024 startet sein neues Bühnen-Programm „Limbo of Life“. In dem beweist der mehrfach
ausgezeichnete Künstler und Musiker, dass das ganze Leben ein Tanz ist, der sich
überraschenderweise nüchtern und ohne größere Anfälle von Wahnsinn meistern lässt.
Mal schelmisch-witzig, mal schenkelklopfend laut, direkt und derb, dann wieder mit
sanfteren und nachdenklicheren Tönen, bewegt sich Michl Müller gekonnt humorvoll durch
die Höhen und Niederungen des Alltags.
Beim Limbo-Tanzen ist Haltung und Geschicklichkeit gefragt. Die Stange ist waagrecht, der
Rücken nach hinten gebeugt, Knie und Schultern dürfen den Boden nicht berühren. Wer
unter der Stange durchkommen will, ohne sie zu berühren, benötigt Talent und Flexibilität.
Beim „Limbo of Life“ gilt das erst recht.
Michl Müller tanzt den „Limbo of Life“ mit einem bunten Repertoire an Witzen, Anekdoten,
spontanen Einfällen und akrobatischen Musik-Einlagen. Ein wahrhaft bewegendes Kabarettund
Comedy-Erlebnis, das sogar philosophische Zitate revolutioniert.
Hingehen, anschauen, mitlachen.

Den Gästen im Luitpoldpark-Hotel in Füssen wird ein ganz besonderes Geschmackserlebnis geboten: entdecken Sie die Intensität Ihrer Sinne. Das Dark Dinner – ein köstliches 3-Gänge-Menü - was serviert wird dürfen Sie selbst erschmecken:

Haben Sie sich schon einmal gefragt, ob Sie erschmecken können was sich auf Ihrem Teller befindet ohne, dass Sie Ihr Essen sehen können? Stellen Sie Ihre Geschmacksnerven bei Das Dark Dinner auf die ultmative Probe!

Was erwartet Sie bei einem Dark Dinner?

Ein Dark Dinner, auch bekannt als Dinner in the Dark (zu deutsch Dinner im Dunkeln), findet in einem vollständig abgedunkelten Raum statt. In völliger Finsternis wird Ihnen von unseren exklusiven Gastronomiepartnern ein köstliches 3-Gänge-Menü serviert. Doch wie kommt das Getränk ins Glas? Wie finden Sie Ihr Essen auf dem Teller und wie zerkleinern Sie es? Nun, das ist gerade das Spannende an einem Dark Dinner. Seien Sie kreativ und überlegen Sie sich zusammen mit Ihren Tischnachbarn wie Sie die Herausforderung meistern können!

Wie läuft Das Dark Dinner ab?

Das Servicepersonal ist mit Nachtsichtgeräten ausgestattet und führt Sie zu Beginn des Abends an Ihren Platz. Dort können Sie sich in Ruhe an die Dunkelheit gewöhnen und sich mit einem Getränk auf einen spannenden Abend einstellen. Nacheinander werden Ihnen dann 3 Gänge serviert, doch was sich auf Ihrem Teller befindet müssen Sie beim Dark Dinner selbst herausfinden! Können Sie alle Komponenten, Geschmacksrichtungen und Zutaten richtig erkennen? Überlegen Sie gemeinsam mit Ihren Tischnachbarn, was die Köche unserer Gastronomiepartner Feines für Sie kreiert haben! Nachdem der Gang abgetragen wurde, erfolgt dann die Auflösung durch das Servicepersonal.

Das verführerische 3-Gänge-Menü wird vom Küchenteam im Luitpoldpark-Hotel serviert und kreiert. Das Erlebnis im Dunkeln startet um 19:00 Uhr, Einlass ist ab 18:30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Menü ist im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Gutschein für eine Vorstellung nach Wahl im Kindertheater.
Gilt nicht bei Premieren und Sonderveranstaltungen

Die Zeit läuft. Und wir alle laufen mit. Manchmal voraus, meist hinterher. Und irgendwo mittendrin ist Katie Freudenschuss.

Was bleibt wohl von uns übrig, wenn wir nicht mehr sind? Wird es das Z-Wort-Schnitzel auf die nächste Speisekarte schaffen, wird man durch ein Hashtag unsterblich und hat eigentlich schon irgendjemand im All unsere Golden Voyager Records gefunden?

Wer nimmt das innere Kind, wenn man selbst gerade keine Zeit hat? Und: nachdem sie im 2. Programm Sendepause hatte, gibt es endlich ein Wiedersehen mit Tamara!

Eine Frau, ein Flügel und feine Beobachtungsgabe. Wer die preisgekrönte Entertainerin schon mal live auf der Bühne erlebt hat, weiß, dass ihre Abende immer eine abwechslungsreiche Mischung sind aus Kabarett, eigenen Songs, Stand-up und grandiosen Improvisationen. Mutig, emotional und mit offenem Visier.
Mit großer musikalischer Vielfalt versteht sie es, die großen und kleinen Begegnungen und Begebenheiten in Worte oder Kompositionen zu fassen.

Berührend und lustig, melancholisch und böse.
Dabei ist es Katies‘ besondere Stärke, immer wieder aus dem Moment Songs zu kreieren.
Die Interaktionen mit dem Publikum machen jeden Abend einzigartig. So wie die Zeit. Nichts bleibt wie es wird. Darauf können Sie sich verlassen.

Kabarett, Comedy, Musik, Improvisation
Foto: Anne de Wolff

Einlass: 18:30 Uhr

Heinz Erhardt, dieser Schelm!
Wenn Hans-Joachim Heist die Erhardtbrille aufsetzt, die Haltung von Heinz Erhardt annimmt und in seiner unverwechselbaren Art spricht, meint man Heinz Erhardt sei da.

Mit seinen Wortspielereien, Pointen und Reimen hat Heinz Erhardt ein Millionenpublikum begeistert. Er war verschmitzt, spitzbübisch und fantasievoll. Erleben Sie an diesem Abend seine besten Gedichte, Lieder und Conferencen.

HINTERGRUND ZUM ABEND
Der Schauspieler Hans-Joachim Heist ist auf der Theaterbühne ebenso zu Hause wie in den Fernsehstudios.

In über 70 Film- und Fernsehproduktionen hat er in verschiedensten Rollen mitgewirkt, u.a.: "Diese Drombuschs", "Tatort", "SOKO Köln", SOKO Stuttgart", "Löwenzahn", "Bettys Diagnose". Zuletzt zu sehen in zwei großen ARD Spielfilmproduktionen in einer der Hauptrollen: 2018 in "Verliebt in Amsterdam" und 2019 in "Verliebt auf Island".

Seit 2012 ist Heist Botschafter der Deutschen Nierenstiftung.

Zahlreiche Preise und Auszeichnungen.

Aktuell in der ZDF "heute show" als Kommentator "Gernot Hassknecht", immer freitags um 22:30 Uhr.

Einlass 18:30 Uhr

Gutscheinkarte für eines unserer Abendtheaterstücke.
Gilt für alle Abendprogramme außer für Sonderveranstaltungen wie Premieren, Silvesterrevue etc.

Gilt nicht für Sonderveranstaltungen wie Premieren und Silvesterrevue!

Henri Boulanger ist ein klassischer Pechvogel. Als er
fristlos entlassen wird, sieht er keinen Ausweg mehr, als
seinem Leben ein Ende zu setzen. Seine Versuche in dieser
Richtung scheitern jedoch kläglich. Also kontaktiert
er über eine abgelegene Bar schließlich einen Profikiller,
der ihn für 1000 Pfund möglichst bald umbringen soll.
Er hinterlässt seine Adresse.
Als er dann aber einer spontanen Eingebung folgt und
zum ersten Mal in seinem Leben Whisky trinkt, verliebt
er sich in die Blumenverkäuferin Margaret. Wäre da
nicht der Auftragskiller, der seinen Teil der Verabredung
einhalten will ...
Aki Kaurismäki hat einen feinen Sinn für Verlierer
und melancholische Situationen. Daraus entwickelt er
humorvolle Konstellationen und absurde Wendungen.
„I hired a contract killer“ basiert auf dem Roman „Die
Leiden eines Chinesen in China“ von Jules Verne aus
dem Jahr 1879.

Seid dabei und gestaltet mit uns eine Welt des kreativen
Widerstands! In einem Raum, der groß genug für uns
alle scheint, begegnen wir gemeinsam den alltäglichen
Regeln, Gesetzen und Grenzen, die oft ohne unser
Mitwirken durchgesetzt werden. Dieses Stück wirft
einen Blick auf Rebellionen und Demonstrationen
und zeigt, was es bedeutet, für die eigenen Rechte
einzustehen. Seite an Seite mit den Schauspielenden
werden spielerisch Gesetze erforscht, Machtverhältnisse
hinterfragt und Grenzen überwunden.

Henri Boulanger ist ein klassischer Pechvogel. Als er
fristlos entlassen wird, sieht er keinen Ausweg mehr, als
seinem Leben ein Ende zu setzen. Seine Versuche in dieser
Richtung scheitern jedoch kläglich. Also kontaktiert
er über eine abgelegene Bar schließlich einen Profikiller,
der ihn für 1000 Pfund möglichst bald umbringen soll.
Er hinterlässt seine Adresse.
Als er dann aber einer spontanen Eingebung folgt und
zum ersten Mal in seinem Leben Whisky trinkt, verliebt
er sich in die Blumenverkäuferin Margaret. Wäre da
nicht der Auftragskiller, der seinen Teil der Verabredung
einhalten will ...
Aki Kaurismäki hat einen feinen Sinn für Verlierer
und melancholische Situationen. Daraus entwickelt er
humorvolle Konstellationen und absurde Wendungen.
„I hired a contract killer“ basiert auf dem Roman „Die
Leiden eines Chinesen in China“ von Jules Verne aus
dem Jahr 1879.

„BELIEVE – The Tribute To The Life And Music Of Cher“
Die sensationelle Show zu Ehren einer wahren Pop-Ikone

Erleben Sie eine mitreißende Hommage an Cher, die mit über 200 Millionen verkauften Platten und Auszeichnungen wie Oscar, Grammy und Emmy die Musikwelt geprägt hat wie kaum eine andere. In dieser spektakulären Live-Show erstrahlt ihr einzigartiges Lebenswerk in neuem Glanz und entführt Sie in eine Welt voller Hits, Glamour und Emotionen.
Freuen Sie sich auf unvergessliche Klassiker wie „Believe“, „If I Could Turn Back Time“ oder „Strong Enough“, performt von hochkarätigen Sängerinnen und Sängern, die Chers unverwechselbaren Sound originalgetreu auf die Bühne bringen. Dabei sorgen extravagante Kostüme und glitzernde Outfits für den typischen Cher-Glamour, während kraftvolle Choreografien und eindrucksvolle Inszenierungen echtes Gänsehautfeeling garantieren.
Sie erhalten faszinierende Einblicke in das bewegte Leben dieser Ausnahme-Künstlerin und erleben hautnah, was ihren einzigartigen Spirit und ihre legendäre Innovationskraft ausmacht. Ob eingefleischter Cher-Fan oder Liebhaber spektakulärer Bühnenshows – mit „BELIEVE“ erwartet Sie ein unvergessliches Erlebnis für Jung und Alt.
Dank modernster Bühnentechnik, einer energiegeladenen Live-Band und professionellen Künstlerinnen und Künstlern genießen Sie ein Konzertfeeling der Extraklasse, das Cher und ihr musikalisches Erbe gebührend feiert.
Lassen Sie sich von der Magie dieser Poplegende verzaubern und verbringen Sie einen grandiosen Abend, der sämtliche Facetten von Chers Welt auf atemberaubende Weise vereint.

Sichern Sie sich jetzt Ihre Tickets für „BELIEVE – The Tribute To The Life And Music Of Cher“ und tauchen Sie ein in eine fesselnde Show voller Hits, Glanz und großer Emotionen!

Einlass: 19:00 Uhr

Werke von Phyllis Tate, Ludwig van Beethoven und Johannes Brahms

„Ich möchte behaupten, dass meine Musik nicht ganz so einfach ist, wie sie klingt. Wenn sie jedoch eine unmittelbare Wirkung erzielt, bin ich sehr zufrieden.“ (Phyllis Tate)

Phyllis Tate (1911-1987) war eine der bedeutendsten britischen Komponistinnen der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts. Ihre eigenwillige musikalische Vorstellungskraft, ihr einzigartiges Gespür für musikalische Farben und ihr anspruchsvolles handwerkliches Können wurden gerühmt. Zu Tates Lebzeiten wurde ihre Musik häufig aufgeführt und von der Kritik hoch gelobt. Die Sonate für Klarinette und Violoncello zählt zu den bekanntesten Werken der Komponistin. Nach der Uraufführung 1947 schrieb der Kritiker des Spectator: „Die phantasievolle Kraft, die echte temperamentvolle Emotion, der Witz und das Geschick, mit dem die beiden Instrumente gemischt und kontrastiert werden, machen das Werk zu einem vollen Erfolg.“
Das Schlosskonzert stellt Tates Sonate zwei großen Werken der Trioliteratur gegenüber: Beethovens berühmtem „Gassenhauer-Trio“ und Brahms‘ Trio a-Moll op. 114, gespielt von drei herausragenden Musikern, die sich sowohl als Interpreten wie auch als Hochschul-Pädagogen einen Namen gemacht haben.

Abendkasse ab 18:30 Uhr, Einlass ab 19:00 Uhr

Das Barockensemble wird bei diesem Konzert die vollständigen Sonaten von Johann Sebastian Bach für Traversflöte und Cembalo/Basso Continuo aufführen.
Das Programm verspricht eine fesselnde Interpretation der Werke Bachs und bietet eine einzigartige künstlerische Erfahrung. Die enge Zusammenarbeit zwischen Flöte und Cembalo erzeugt eine harmonische Verbindung, die es dem Duo ermöglicht, die subtilen Nuancen und die Tiefe von Bachs Kompositionen zu erkunden. Dabei legen sie Wert auf akribische Aufmerksamkeit für historische Authentizität und künstlerischen Ausdruck.
Felipe Egaña Labrin stammt aus Chile und ist als Soloflötist beim Bremer Barockorchester tätig. Als Solokünstler und mit Orchester gastierte er bei zahlreichen internationalens Festivals.
Sara Johnson Huidobro erhielt zahlreiche Auszeichnungen, darunter den ersten Preis beim "Biagio Marini" Wettbewerb. Sie war Mitglied des Europäischen Barockorchesters und tritt international als Solistin auf, sowohl am Cembalo als auch an der Orgel.

Einlass: 19:15 Uhr

Klaus Birk steht seit über 30 Jahren auf der Kabarett-Bühne, war ebenso lange Autor von „Hannes und der Bürgermeister“ und hat für mehrere hundert Fernseh- und Radiosendungen geschrieben und darin mitgemacht. Anlass genug, die besten Szenen in einem Programm zu vereinen.

Er berichtet vom Trump Tower, Stuttgart 21, von Adam und Eva bis zum Aussterben der Schwaben, von Eidechsen, Fledermäusen und Juchtenkäfern in unserer geliebten Landeshauptstadt. Birk hält sich den Spiegel vor, in der Hoffnung, dass der Bauch noch in den Spiegel passt. Er redet über zwischenmenschliche Entziehungen und die große Liebe auf dem Weg ins Glück. Kurz: Es darf gelacht werden.

Einlass: 19 Uhr

Einlass: 18:00 Uhr

Stefan Vögel AUF HERZ UND NIERE Komödie

Eine Komödie mit Tiefgang und einem hervorragenden Ensemble!

Es sollte ein schönes Abendessen unter Freunden werden, denn Arnold hat als Architekt einen wichtigen Wettbewerb gewonnen. Doch genau an diesem Tag erfährt seine Frau Kathrin bei einer Vorsorgeuntersuchung, dass sie eine neue Niere braucht.

Arnold kommt als Spender in Frage. Aber da es sich um einen gravierenden Eingriff handelt, zögert er. Sein Freund Götz hingegen erklärt sich spontan als Spender bereit – und löst damit einen regelrechten Kampf um die Niere aus, in dessen Verlauf so manches sorgsam gehütete Geheimnis gelüftet wird. Wie gut ist es um die jeweilige Ehe der beiden Paare wirklich gestellt?

„Doppelbödiges Boulevard-Theater, das bestens unterhält und sich traut, brisante aktuelle Themen anzupacken“, schreibt die Berliner Morgenpost über die Uraufführung dieser Erfolgskomödie, die unter dem Titel „Risiken und Nebenwirkungen“ auch prominent verfilmt wurde.

An unserer Komödie im Marquardt bringt Regisseurin Ute Willing („Der Kredit“, „Willkommen bei den Hartmanns“) diese scharfzüngige Komödie auf die Bühne –mit einem exzellenten Quartett: neben den beiden vielfachen Publikumspreisträgern Andreas Klaue und Ralf Stech stellen auch Stefanie Klimkait („Das Abschiedsdinner“) und Magdalena Flade („Loriots Dramatische Werke“) erneut ihr komödiantisches Talent unter Beweis.

Vorstellungen 20.3. bis 10.5.2026

Mit Magdalena Flade, Andreas Klaue, Stefanie Klimkait, Ralf Stech
Regie Ute Willing
Bühne und Kostüme Vesna Hiltmann
Dramaturgie Susanne Schmitt

Die hitzige Diskussion um die Frage, wie man sein Kind nennen darf, führt dazu, dass das bisher so gemütliche Familientreffen plötzlich aus dem Ruder läuft. Denn die Jugendfreunde Pierre und Vincent sind nun in der Laune, sich endlich einmal ein paar Wahrheiten zu sagen, die man im Interesse eines gedeihlichen Zusammenlebens lange verschwiegen hat. Beträchtliche Eitelkeiten treffen aufeinander und mit Lust und Niveau werden Wortgefechte ausgetragen, doch die Contenance verlieren die Alphatiere erst, als Elisabeths und Vincents Mutter Françoise in einer Weise ins Spiel kommt, die sich niemand hat träumen lassen… Bild: Landesbühne Rheinland-Pfalz

Four Imaginary Boys sind zurück – Deutschlands gefragteste sowie Europas meistgebuchte The Cure Tribute Band kommen nach dem umjubelten Auftritt im November 2024 wieder ins Zollhaus – und zwar am 17.04.2026.

Die Band besteht aus vier Herzblutmusikern, die sich seit 2006 leidenschaftlich dem Gesamtwerk von The Cure widmen und dem Geist der legendären Wave-Götter huldigen.Spricht man von The Cure, denkt man an die unverwechselbare und unnachahmliche Stimme von Robert Smith.

Imitation oder gar Parodie verbieten sich, nur gut, dass es sich beim Frontmann der Four Imaginary Boys um einen vokalen Seelenverwandten zu handeln scheint.

Dabei geht es den Four Imaginary Boys nicht darum, reine Klone ihrer Helden zu sein. Viel wichtiger ist ihnen, mit sphärischen Klängen und Soundflächen, die einzigartige Atmosphäre der Cure-Songs zu erzeugen und auf das Publikum zu übertragen.

Somit sind die eigentlichen Stars des Abends die unvergänglichen Songs von The Cure, die Generationen von Gothic/Alternative/Pop-Bands bis heute geprägt haben.

Einlass: 19:30 Uhr