Ein Schattentheater, das alles in den Schatten stellt
***** On Fire *****

Moving Shadows präsentieren: "On Fire"
Ein Schattentheater, das alles in den Schattenstellt - Brand New Show!!!

Die weltweit gefeierte Schattentheatergruppe Moving Shadows ist zurück und setzt mit ihrem neuen Programm "On Fire" neue Maßstäbe in der Kunst des Schattentheaters. Unter der meisterhaften Regie von Stefan Südkamp und Michaela Köhler Schaer erleben Sie eine Show, die in ihrer Dynamik und Kreativität weltweit einzigartig ist.
Erleben Sie mit "On Fire" eine völlig neue Welt voller Magie und Bewegung! Die Schattentänzer entführen Sie auf eine abenteuerliche Reise und präsentieren ein atemberaubendes Spektakel, bei dem Licht, Schatten und Bewegung in packender Harmonie verschmelzen. Die Leinwand wird zum pulsierenden Spielplatz der Phantasie, auf dem dynamische Choreografien und faszinierende Bilder Ihre Sinne berühren. Lassen Sie sich von einem berauschenden Musikmix und visueller Lichtpoesie verzaubern – jeder Augenblick voller Überraschungen, jeder Moment ein unvergessliches Erlebnis!
Die Moving Shadows faszinieren seit ihrer Gründung mit ihrer einzigartigen Kunstform. Zu den Höhepunkten ihrer Karriere zählt der Gewinn des französischen Supertalents in Paris. Beim renommierten Comedy-Festival „Juste pour rire“ in Montreal schrieben sie Geschichte, indem sie als erste Gruppe in 40 Jahren gleich zwei der begehrten Auszeichnungen gewannen: den Kreativitätspreis und den Publikumspreis „Sieger der Herzen“.
Auch im deutschsprachigen Fernsehen sind die Moving Shadows regelmäßig präsent. Ihre TV-Auftritte geben einen Vorgeschmack auf die beeindruckenden Live-Shows, die weltweit Zuschauer begeistern.

Erleben Sie die „World´s Best Shadowshow“ – faszinierend, dynamisch und unvergleichlich!

Die Moving Shadows sind ON FIRE!

Foto (c): Michaela Köhler-Schär

Einlass: 17:30 Uhr

Das Berliner Kriminaltheater hat sich den Psychothriller „Der Seelenbrecher“ von Sebastian Fitzek vorgenommen. Der packende Thriller des Bestsellerautors verspricht einen hochspannenden und nervenaufreibenden Theaterabend. Regie führt Wolfgang Rumpf, die Ausstattung übernimmt Manfred Bitterlich.

In Fitzeks Geschichte verschwinden drei junge Frauen spurlos, nur um kurze Zeit später verwahrlost und psychisch gebrochen wiederaufzutauchen. Wie lebendig im eigenen Körper begraben. Wer ist für diesen Alptraum verantwortlich? Die Spur führt zu einem Serientäter, der „Der Seelenbrecher“ genannt wird. Kurz vor Weihnachten wird Selbiger unerkannt in eine psychiatrische Klinik in Berlin-Wannsee eingeliefert. Als allmählich klar wird, wer der neue Patient ist, ist das Krankenhaus bereits durch einen schweren Schneesturm von der Außenwelt abgeschnitten. Nun beginnt ein verzweifelter Kampf ums Überleben für alle im eingeschneiten Hospital, doch in dieser Nacht des Grauens zeigt sich: Es gibt kein Entkommen!

Einlass: 18:00 Uhr

In dem kleinen Plattenladen „Zurück in die 80er“ von Oliver, dem schüchternen Musikliebhaber, geht es rund, als Rosi von einer großen Gesangskarriere träumt und die detektivische Kathi mit ihrem Misstrauen jedem auf die Nerven geht. Dazu gesellt sich eines Tages ein besonderer Gast: der mysteriöse Maximilian Ritterspacher, dessen Auftauchen für ordentlich Wirbel sorgt.

Freuen Sie sich auf ein Feuerwerk aus NDW-Hits und eine komische Geschichte voller Verwechslungen und lustiger Situationen aus der Feder des Comedy-Autors Stephan C. Braun. Genießen Sie einen unbeschwerten Abend voller Humor und Freundschaft und erinnern Sie sich an die Zeit wo „Ohne Moos nix los“ war, alle lieber „am Busen der Natur, als am Arsch der Welt“ waren und auf den Wänden noch „Gabi ist doof“ stand.

In dem kleinen Plattenladen „Zurück in die 80er“ von Oliver, dem schüchternen Musikliebhaber, geht es rund, als Rosi von einer großen Gesangskarriere träumt und die detektivische Kathi mit ihrem Misstrauen jedem auf die Nerven geht. Dazu gesellt sich eines Tages ein besonderer Gast: der mysteriöse Maximilian Ritterspacher, dessen Auftauchen für ordentlich Wirbel sorgt.

Freuen Sie sich auf ein Feuerwerk aus NDW-Hits und eine komische Geschichte voller Verwechslungen und lustiger Situationen aus der Feder des Comedy-Autors Stephan C. Braun. Genießen Sie einen unbeschwerten Abend voller Humor und Freundschaft und erinnern Sie sich an die Zeit wo „Ohne Moos nix los“ war, alle lieber „am Busen der Natur, als am Arsch der Welt“ waren und auf den Wänden noch „Gabi ist doof“ stand.

Einlass: 18:00 Uhr

Erleben Sie die Hits der unvergleichlichen schwedischen Kultband ABBA,
mit rund 400 Millionen verkauften Tonträgern eine der erfolgreichsten Bands aller Zeiten!

Begleitet von einem exquisiten Mehr Gang Menü entführen wie Sie in die Zeit der
Schlaghosen und Plateauschuhe.

In stilechten Kostümen lassen unsere Künstler die Disco-Ära mit Hits wie “Dancing Queen”
und “Mamma Mia” u.v.a. wieder aufleben.

Werden Sie Teil eines unvergesslichen Abends, hautnah mit Anni-Frid, Björn, Benni und Agnetha
und begeben Sie sich auf eine Reise in die musikalische Welt von ABBA.

Einlass: 16:30 Uhr

Der Pianist und Keyboarder John Beasley aus Kalifornien ist der musikalische Kopf im ersten Teil der 18. Ausgabe. Sein neues Programm mit der SWR Big Band ist in gewissem Sinn eine Hommage an die Stadt Stuttgart, die er seit der Zusammenarbeit mit der SWR Big Band lieben gelernt hat. Die meisten Stücke sind während seiner Aufenthalte mit der SWR Big Band in Stuttgart entstanden, inspiriert auch von Besuchen in der Staatsgalerie. In Summe also eine spannende Reise und ein neuer Blick auf die Landeshauptstadt durch die Perspektive eines der weltweit führenden Arrangeure. Beasley ist vielfach für den Grammy nominiert worden und hat bereits 2 begehrte Trophäen bekommen für jeweils das beste Arrangement, u.a. für „Scrapple from the apple“ aus dem SWR Big Band Album „Bird Lives“.
Im zweiten Teil, so viel ist schon klar, geht es mit dem Überraschungsgast musikalisch wieder in eine ganz andere Richtung.
Das alles in bekannter Wohnzimmeratmosphäre in der Phoenixhalle im Römerkastell in Stuttgart:
Samstag, 28. Februar, und Sonntag, 01. März 2026 – zwei perfekte Abende für weltoffene Musikfans.

Einlass: 17:30 Uhr

DIE WELTNEUHEIT! Die Schlümpfe – Das Musical

Endlich ist es soweit: Die Schlümpfe erobern die Musicalbühne. Jeder kennt sie, die fröhlichen blauen Wesen, die 1958 in Belgien erschaffen wurden und von dort aus die Welt eroberten. 
Das brandneue Musical „Die Schlümpfe“ wird ab dem Frühjahr 2025 live auf großen und kleinen Bühnen zu erleben sein.

Und das exklusiv von Whynot Events!

Freuen Sie sich auf ein spannendes Abenteuer mit Papa Schlumpf, Schlumpfine und den kleinen blauen Freunden mit ihren liebenswerten Eigenarten und Fähigkeiten – und natürlich ihrem Widersacher Gargamel, dessen einziges Ziel darin besteht,  die fröhlichen Schlümpfe mitsamt ihrem Dorf Schlumpfhausen zu vernichten.
Brandneue Songs und eine originelle Bühnenshow werden die Herzen der Musicalfans erobern, generationsübergreifend schöne Kindheitserinnerungen
wecken und Jung und Alt in Ihren Bann ziehen.

Freuen Sie sich auf das schlumpfigste Familienmusical aller Zeiten!
Die Weltneuheit LIVE auf großer Tour.

Einlass 15:00 Uhr

Auch in dieser Saison macht das hr-Sinfonieorchester Frankfurt mit seinen Kammerkonzerten wieder Station in Heppenheim. Solo-Flötist Sebastian Wittiber und Oboist Michael Höfele präsentieren, begleitet von der Pianistin Maria Ollikainen, französische Kammermusik für Flöte, Oboe und Englischhorn. Ein Konzert voll aparter Werke aus dem Umfeld der außergewöhnlichen Komponistin Lili Boulanger, die im Alter von 19 Jahren einst als erste Frau überhaupt den berühmten »Rom-Preis« gewann und bereits wenige Jahre später viel zu früh verstarb.

Einlass: 16:15 Uhr

Andreas Neumann präsentiert seinen Heinz-Erhardt-Abend

In einer einzigartig gelungenen Weise lässt der Parodist Andreas Neumann die beliebten Komiker, Humoristen und Filmstars der Wirtschaftswunderjahre wieder auferstehen, und er macht das derart gekonnt, dass die Tochter von Heinz Erhardt, Grit Berthold, anerkennend bemerkte, „Als ich Andreas Neumann hörte, meinte ich, mein Vater lebt wieder." Man glaubt wirklich an eine Inkarnation des 1979 verstorbenen Wirtschaftswunderkomikers! Die Presse schreibt „Der beste Heinz Erhardt seit Heinz Erhardt“
Andreas Neumann wird auf der Bühne auch andere prominente Gäste präsentieren, denn als professioneller Parodist sollte man mehr als eine Stimme zur Verfügung haben. Für den Parodisten besonders ergiebige Persönlichkeiten wie Heinz Rühmann, Hans Moser, Theo Lingen und Jürgen von Mangers Tegtmeier, leiht Neumann seine variationsreiche Stimme, ebenso kommen Marcel Reich-Ranicki, Inge Meysel, Ekel Alfred und andere zu Wort, meist in einer Geschwindigkeit, dass man meinen möchte, es stünden mehrere Personen auf der Bühne. Einer für ALLE- alle auf einmal, so das Motto des Parodisten.

Besonders bemerkenswert ist das Neumann neue Texte für sein Programm geschrieben hat, so erlebt das Publikum auch stets Neues mit alten Bekannten!

Dazu servieren Ihnen unsere Gastronomiepartner erlesene regionale Köstlichkeiten – eine beeindruckende Zeitreise, die Sie so schnell nicht vergessen werden!
Im Kartenpreis enthalten:
- Sitzplatzreservierung
- Aperitif
- 3 Gänge Menü
- Heinzigartige Unterhaltung

Kein Einlass 18:00 Uhr / Beginn 18:30

Romantische Oper von Carl Maria von Weber
Text von Franz Karl Hiemer nach dem Libretto DAS STUMME WALDMÄDCHEN von Karl Franz Guolfinger Ritter von Steinsberg

Landesbühnen Sachsen

Um Rache aus verschmähter Liebe geht es in der Handlung und die damit verbundene Spirale der Gewalt, die es – um folgender Generationen willen – zu durchbrechen gilt.
Graf Adelhart ist ein verbitterter alter Mann. Einst wurde ihm von einem Widersacher eine seiner beiden kleinen Töchter geraubt, woraufhin seine Gattin aus Gram starb.
Als ihm jetzt der Sohn seines Widersachers und zudem eine seltsame Schöne aus seinen Wäldern die Hochzeitspläne für die verbliebene Tochter zu durchkreuzen drohen, verurteilt er beide zum Tode.
Erst als sich herausstellt, dass es sich bei dem »Waldmädchen« um seine einstmals entführte Tochter Silvana handelt, verzichtet Adelhart auf seine Mordpläne.

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im Gasthof Apfelbeck Landau an der Isar wird einiges geboten: Das Kriminal Dinner – ein köstlicher Krimi Brunch in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalstück:

´Der letzte Joint der Marie Juana - Ein Hippie Krimi´

Das Jahr 1999 neigt sich dem Ende zu. Die Althippies Sabine und Michi noch immer in der Flowerpower-Ära gefangen.
Langsam sehnen sie sich nach Veränderung – sie sind reif für die Insel. Die Einladung zur großen Millenniums-Party "HIGH END" auf der winzigen Insel Hellegraskog kommt da gerade recht. Diese Insel im Besitz des Strandkorb-Tycoon Tim le Ary dient als Austragungsort eines Retreats zur "Öffnung" anlässlich des 30. Jubiläums von Woodstock. Der Geist der 70er Jahre wird beschworen und die bunt gemischten Teilnehmer, vom Alt-68er Hippie bis zu den 90is Partygirls, tauchen tief in die noch nicht ganz vergessene Welt ein. Mit und im Gras wird beherzt und substanziell an sich gearbeitet.

Doch dann geschieht das Unfassbare - ein Mord inmitten der Atmosphäre von Liebe, Frieden und Glückseligkeit. Eine leblose Gestalt liegt im weißen Sand. Wer hat Marie Juana über die Klippe gestoßen?

Der Krimi Brunch wird vom Küchenteam im Gasthof Apfelbeck serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 10:30 Uhr, Einlass ist ab 10:00 Uhr.

Einlass: 10:00 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Grammophon Lesung

Die Geburt des deutschen Kabaretts

Jo van Nelsen hat sich den Kinderjahren des Kabaretts bereits 2001 in Buchform und in seinem 2021 veröffentlichten Podcast unter dem Titel „Wir richten scharf und herzlich!“ ausführlich gewidmet.

In seinem neuen Vortrag im Rahmen der „Grammophonlesungen“ legt er sein besonderes Augenmerk auf die französischen Vorbilder und Stars des ausgehenden 19.Jahrhunderts wie Yvette Guilbert und Aristide Bruant. Bald schon entwickeln deutsche Autoren wie Otto Julius Bierbaum und Ernst von Wolzogen erste Gedanken zu einem deutschen „literarischen Varieté“; doch die allgegenwärtige kaiserliche Zensur macht dem jungen Medium wie auch den Satirezeitschriften damals das Leben in Deutschland schwer. Der Prozess gegen Franz Wedekind wegen Majestätsbeleidigung in einem seiner Gedicht im „Simplicissimus“ war trauriger Höhepunkt dieser Entwicklung – aber die neue Kunstform Kabarett war nicht aufzuhalten und feiert 2026 ihr 125jähriges Jubiläum!

Lauschen Sie an diesem Abend den frühen Stimmen des Kabarettchansons direkt aus einem Originalgrammophon, genießen Sie die Vortragskunst und das Fachwissen des Frankfurter Musikkabarettisten und Kabaretthistorikers Jo van Nelsen und tauchen Sie ein in die Welt des Fin de Siècle mit vielen Bildern, Filmen und Anekdoten.

Nach der umjubelten Premiere anlässlich der großen Lyonel Feininger Retrospektive in der Schirn ist dieser Vortrag erstmals Wiesbaden zu erleben!

Einlass: 19 Uhr

Girls…liebt Ihr Party-Hits der 80er?
Girls…liebt Ihr Akrobatik vom Feinsten?
Girls…liebt Ihr freche aber doch charmante Comedy?
Dann mixt Euch den absoluten, megaheißen, mitreißenden, niemals enden sollenden PARTYSHAKE ZUM FRAUENTAG!

Man nehme ein schnuckeliges kleines Theater voller Abwechslung, Unterhaltung und Show! Eine perfekt ausgeleuchtete Bühne mit bestem Sound! Akteure, die das Publikum von der ersten Minute an mitreißen können! Unverwechselbare Partyhits - denn kein Song darf klingen, wie der Nächste! Verschwenderische Bühnenkostüme - denn kein Song darf aussehen wie der Nächste! Frech charmante Travestie-Moderationen gemixt mit Songs aller Genres! Eine Prise Kraft und Eleganz, sowie einen Schuss Körperbeherrschung eines mehrfach ausgezeichneten Artisten der Spitzenklasse! Und ein Publikum, das nichts auf den Sitzen hält!
Fertig ist er! Der mitreißende, durchgeknallte, temperamentvolle, dolle, tolle, beeindruckende, farbenfrohe, laute, hyperaktive und dennoch charakterstarke……
Partyshake
In diesem Shake ist für jeden Frauengeschmack etwas dabei!
Denn …. Girls just wanna have fun!

Spieldauer circa 3 Stunden inclusive Pause • Tickets sind grundsätzlich von Rückgabe und Umtausch ausgeschlossen.

AUSVERKAUFT -Restkarten ggf. an der Theaterkasse-

Die große Tournee Produktion kommt zurück mit einer hochkarätigen Starbesetzung und in
einer komplett neuen musikalischen Bearbeitung.
Ein echtes Musicalhighlight!

Die Produktion wurde für die Qualität der Darsteller, der Musik und des spektakulären Bühnenbildes
von Sonnenklar TV mit der Goldenen Sonne 2023 für bestes Musical ausgezeichnet. Weltstar Deborah
Sasson konnte ein weiteres Mal für die Rolle der Christine gewonnen werden. Das Publikum und die
Presse feiern allerorts das Zusammenspiel der Sängerin mit Deutschlands Musicalstar Nummer 1, Uwe
Kröger, der wieder die Rolle des Phantoms übernehmen wird.

Seit 2010 fesselt „Das Phantom der Oper“ des Autoren Teams Deborah Sasson und Jochen Sautter die
Zuschauer auf den Bühnen Europas. Die Zwangspause der Corona Pandemie wurde kreativ genutzt, um
die Produktion musikalisch komplett neu zu überarbeiten. Dafür konnte der britische Erfolgsmusiker
Ryan Martin gewonnen werden, der u.a. Musik für Cirque du Soleil, America’s Got Talent, Netflix, BBC,
ABC, CBS und Fox USA komponierte und arrangierte.

Das eindrucksvolle Bühnenbild lebt sowohl von den effektvollen, dreidimensionalen Videoprojektionen
des international gefeierten Multimediakünstlers Daniel Stryjecki als auch von den grandiosen
Bühnenelementen, gebaut von Michael Scott der Metropolitan Opera in New York.

Diese Neuinszenierung, die einst zum 100. Geburtstags des 1910 von Gaston Leroux geschriebenen
Romans „Le Fantôme de l´Opéra“ entstand, ist eines der erfolgreichsten Tournee Musicals Europas. Die
Produktion hebt sich von allen bisherigen musikalischen Interpretationen des Literaturstoffes ab,
indem sie sich näher an die Romanvorlage hält und in Teilen der von Sasson komponierten Musik
bekannte Opernzitate einbindet.

Einlass ab 17:00 Uhr

Chicago 1929, Al Capone kehrt nach seinem ersten Gefängnisaufenthalt zurück in seinen Lieblingsclub „Green Mill“ in Chicago. Ein „Speakeasy“, denn es herrscht die Prohibition in ganz Amerika, welche dem organisierten Verbrechen ein immenses neues Geschäftsfeld eröffnete. Daneben besitzt Capone zahlreiche Bordelle, unzählige Wettbüros, Spielcasinos und hat Chicago mit seinen Banden fest im Griff. Bestechung von Polizei und Stadtverwaltung, grausame Eliminierung von Gegnern, er ist ein eiskalter Geschäftsmann und doch streng katholischer, sich kümmernder Familienvater, eine schillernde Persönlichkeit. Wie hat es dieser kleine Einwanderersohn italienischer Eltern aus einem der ärmsten Stadtteile New Yorks an die Spitze des organisierten Verbrechens geschafft und wurde zu einem der reichsten und einflussreichsten Männer Amerikas? Dem geht diese Revue auf den Grund, teils dokumentarisch, teils fiktiv, mit spannenden und urkomischen Szenen, angereichert mit Slapstick im Stil alter Stummfilme, begleitet von einer Live-Band. Es gibt rasante Verfolgungsjagden, ebenso rasanten Charleston, brutale Gangster, reizende Prostituierte und dann ist da noch Mama – Teresina Capone, die ihren Alphonse 1899 in Brooklyn zur Welt brachte. Ist sie vielleicht der eigentliche Boss? Hier zeigt das Ensemble des Theaters rote Bühne erneut aufs Beste, wie sich Jazzmusik, Tanz, Schauspiel und Komik verbinden zu einer der unterhaltsamsten Revuen, welche diese Stadt zu bieten hat.

Es spielen, tanzen und singen:
Julia Kempken: Milli Malone, Teresina Capone, Erzählerin
Christian Kaltenhäußer: Al Capone, Polizist, Frankie Yale
Franziska Baumann: Mae Capone, Gemüsehändlerin, Croupier, Killer, Reporterin
Adrian Klehr: der junge Al Capone, Kellner, Polizist, Bodyguard, Reporter
Wolfgang Zarnack: Frank Galluccio, Priester, Frankie Yale, Mr. Mast, Reporter
Jacqueline Conforti: Tänzerinnen, Prostituierte, Hochzeitsgast
Jana Bachmaier: Tänzerinnen, Prostituierte, Hochzeitsgast
Natascha Beyer: Tänzerinnen, Prostituierte, Hochzeitsgast
Nicole Müller: Tänzerinnen, Prostituierte, Hochzeitsgast

Die Band:
Robert Stephan: Klavier und musikalische Leitung
Gerhard Schmidt: Saxophon und Klarinette
Winnie Neumann: Kontrabass
Klaus Bleis: Schlagzeug und Steptanz

Regie: Klaus Hübner
Autorin und Ausstattung: Julia Kempken

Einlass: 17.00 Uhr

Seit dem Jahr 2008 gibt es die Varieté-Abende in der KuSch und sie haben seitdem ein immer größeres Publikum gefunden. Damals haben wir versucht, dem ohnehin schon breiten Spektrum einen weiteren Farbtupfer hinzuzufügen. Mit „KuSch goes Varieté“ startete seinerzeit etwas, von dem wir alle nicht wussten, wo die Reise hingehen würde. Nun steht bereits die 18. Auflage dieses Konzepts an, das sich augenscheinlich durchgesetzt hat.

Seit einigen Jahren sind die Abende stets im Vorfeld ausverkauft, 2018 kam dann der Sonntagnachmittag als Termin für eine dritte Show hinzu. Der Erfolg liegt auch daran, dass die Zuschauer hier ein Programm erleben, das denen in den GOP-Häusern, dem Krystallpalast oder dem Tigerpalast in nichts nachsteht, wo auch fast alle der Künstler, die in die KuSch kommen, schon aufgetreten sind.
Die Shows sind so nur in Herborn zu erleben, was sie noch einzigartiger macht.

2026 haben wir für Sie folgende Künstler ausgesucht:
Den roten Faden des Abends halten Julian Böhme und Pierre-Nicolai Scheffler in der Hand, die das Duo „klirr deluxe“ bilden. Hier ist alles in Balance - oder etwa nicht? Die rasanten Showeinlagen mit einer energiegeladenen Mischung aus Jonglage, Artistik und Interaktion setzen nicht erst beim flammenden Showdown ein Feuerwerk der Emotionen frei. Der Kampf mit Schwerkraft und Bühnenpartner begeistert Zuschauer auf allen Kontinenten – überraschend, mitreißend, urkomisch - preisgekrönt! Mit ihrer explosiven Mischung aus Comedy, Magie und Artistik vom Feinsten sind Böhme und Scheffler immer mittendrin. Ihr Werkzeug sind Teller, Stühle, Flaschen und alles, was sonst definitiv nicht in die Luft gehört. Und das alles hoch unterhaltsam!
Sheyen Caroli verbindet die Kunst der Kontorsion mit perfekter Handstandakrobatik. Durch die Adern der Italienerin fließt echtes Künstlerblut, denn Sheyen Caroli gehört zur fünften Generation einer Artistenfamilie. Grazile Anmut und Kraft verbinden sich bei ihr zu einer einzigartigen Darbietung, die einerseits in der klassischen Zirkustradition steht und andererseits modernes Flair versprüht! Wenn sie am Ende Ihrer Show dann mit den Füßen den Bogen spannt, ihren Pfeil über die komplette Bühne ins Ziel schießt, dann hält das Publikum den Atem an. Unfassbar, fantastisch und anmutig – ein ganz besonderes Erlebnis.
Zu rockigen Klängen von Muse wirbelt das Trapez Duo Elja hoch über den Köpfen seiner Zuschauer durch die Luft. Die Schnelligkeit mit der sie von oben nach unten, umeinander und übereinander wechseln, lässt die beiden Körper zu einer Einheit verschmelzen bei der man nicht weiß wer gerade Fänger und wer Flieger ist. Kraftvoll, präzise und ausdrucksstark, perfekt abgestimmt auf die Musik, auf einem technisch sehr hohen Niveau fesselt das Duo Elja sein Publikum und versprüht Energie, Sinnlichkeit und Lebensfreude. Eine Nummer die in keinem Programm fehlen darf. Auch an zwei Luftschlaufen wirbelt das Duo Elja synchron verschlungen und verknotet durch die Luft. Dabei verzaubern sie ihr Publikum nicht nur durch Schnelligkeit und einmalige Präzision, sondern verblüffen auch durch starke Haltefiguren über und untereinander. Als Zuschauer darf man sie auf einer Reise durch die Lüfte begleiten, auf der sie wunderschöne Körperbilder kreieren wie sie nur zwei spiegelgleiche Körper formen können.
Anna Ehrenreich ist eine waschechte Berlinerin. Schon als Kind und Jugendliche zog es sie auf die Bühne. Jede freie Minute verbrachte sie im Tanzstudio und war fasziniert von der Möglichkeit durch Tanz Bilder zu kreieren, Geschichten zu erzählen und Menschen zu berühren. 2005 schwang sie sich das erste Mal auf ein Trapez. Seitdem ist Luftakrobatik ihre Leidenschaft. Ihre artistischen Fertigkeiten verfeinerte Anna Ehrenreich unter anderem an der Etage-Schule für darstellende Künste Berlin. Seit nun über 10 Jahren kreiert sie artistische Darbietungen am Trapez, Tanztrapez und Vertikaltuch für unterschiedlichste Veranstaltungen, wobei sie ihr tänzerisches und artistisches Können miteinander verbindet.
Durch sein charmant - sympathisches Wesen und mit seinem verträumten Blick auf die Welt, spielt Momo sich schnell in die Herzen seiner Zuschauer. Als poetisch-komischer Geschichtenerzähler überrascht er nicht nur die Zuschauer, sondern manchmal sogar sich selbst! Momo geht stets auf sein Publikum ein: witzig, magisch, fantasievoll. Ob im Kampf mit sich selbst, beim abenteuerlichen Spiel mit einem Herrn aus dem Publikum oder bei einem Hauch „MAGIC“: Momo verzaubert! Visuelle und nonverbale Komik in frischer und frecher Art.
Der sympathische Monsieur Chapeau will hoch hinaus! Bepackt mit Koffern, Brettern und Rollen spielt er sich direkt in die Herzen des Publikums. „Don´t worry, be happy“. Nach diesem Motto stapelt Monsieur Chapeau beherzt Koffer und Rolas zu immer wahnwitzigeren Gebilden. Bis er im großen Finale fünf Rolas auf einer gefährlich schrägen Kofferkonstruktion bezwingt. Im wahrsten Sinne des Wortes ein Höhepunkt! Seilspringen, Salto, Handstand, 360°-Drehungen – und dabei immer die Stabilität des Koffergebildes im Blick haben. Und tatsächlich bricht dieses fragile Gebilde irgendwann zusammen…
Varieté-Shows in der KuSch – sie sind einer der Höhepunkte im Jahresprogramm. Wir freuen uns auf die inzwischen schon 18. Ausgabe. Und wieder gilt: Dieses Programm gibt es in dieser Zusammenstellung nur in Herborn zu sehen!

Alte Bekannte wollen mehr: Mehr neue Songs und mehr tolle Konzertabende mit noch mehr glücklichen Konzertbesucher:innen. Kurz „Mehr! - Live“.

Ab 2025 präsentieren Alte Bekannte ihr bereits fünftes Bühnenprogramm (in sieben Jahren). Die "Wise Guys-Nachfolger" zeigen erneut, warum sie aus der deutschen Musikszene längst nicht mehr wegzudenkenden sind: musikalisch wie textlich hervorragende Songs und ausgesprochen unterhaltsame Moderationen garantieren etwas, das man in diesen Tagen gar nicht mehr so einfach bekommt: Richtig gute Laune!


Teil des Programms sind neben brandneuen Songs auch wieder einige Hits ihrer früheren Alben sowie handverlesene „unkaputtbare“ Lieder ihrer Vorgängerband: witzig, nachdenklich und häufig äußerst tanzbar. Ein Abend, der noch lange nachklingt und nur ein Gefühl erzeugt: „Mehr! - Live“.

Einlass: 17:00 Uhr

„Nach seinem letzten, sehr auf das Piano konzentrierten Album INSIGHTOUT hat sich Martin Kälberer wieder mehr auch seinen anderen Klangkörpern zugewandt, die es ihm ermöglichen, seine Klangskulpturen und -landschaften noch detailreicher auszumalen. Nicht zuletzt inspiriert von seinem jüngsten Immersive-Audio-Projekt RAUM, das er mit aufwendigster Technik nun schon mehrere Male in der eigens dafür umgerüsteten Alten Brauerei in Stegen am Ammersee präsentiert hat, sind neue Stücke entstanden, die den Zuhörer noch mehr eintauchen lassen in eine vielschichtige Klangwelt, in der akustische Instrumente, elektronische Elemente und spielerische Musikalität zu einer Einheit verschmelzen. Eine Traum-Musik, die sich allen Genres entzieht und Vergleiche mit Einaudi, Nils Frahm oder Hania Rani nicht zu scheuen braucht.“

Einlass: 16:15 Uhr

Der Traum vom Fliegen: Virtual Reality zum Abheben!

Liebe Flugbegeisterte,

mit dem Flugsimulator "Birdly" über die Dächer des historischen Ulm fliegen. VR-Brille auf – und los geht’s: direkt hinter dem Ulmer Münster wird der Traum vom Fliegen wahr. Wie ein Vogel schwebt Ihr durch die historische Altstadt Ulms im Jahre 1890.

Vor Eurem Flug erhaltet Ihr eine kurze Einweisung im m25. Startzeit ist die auf dem Ticket angegebene Uhrzeit. Die Flugzeit beträgt 3 Minuten 40 Sekunden.

Bei Buchung mehrerer Tickets unter einem Namen, könnt Ihr als Gruppe direkt nacheinander fliegen und Eure Flüge gegenseitig über einen Monitor verfolgen.

Leider gelten für den Birdly einige Beschränkungen. Er kann benutzt werden ab 7 Jahren, ab 1,40 Meter Körpergröße, ab 1,10 Meter Arm-Spannweite und bis maximal 150 Kilogramm.
Der Flug ist nicht geeignet für Schwangere oder Personen mit Herzproblemen. Abzuraten ist vom Flug, wenn Sie an Reiseübelkeit, extremer Höhenangst oder Epilepsie leiden.

Alle bereits bezahlten, aber nicht eingelösten Tickets in den Zeiträumen 20.03.2020 -03.07.2020, 02.11.2020 - 12.03.2021 und 30.03.2021 - 04.06.2021 können ab jetzt wie Gutscheine verwendet werden. Ruft oder schreibt uns dazu einfach direkt an.

Gutscheine können außerdem zum Preis für 5 Euro direkt im m25 erworben werden.

Wir freuen uns mit Euch gemeinsam abzuheben!

Euer Birdly Team

E-Mail: m25@ulm.de
Tel. 0731/60270003
Homepage: m25.ulm.de

Ihr habt noch genug Zeit vor oder nach dem Birdly-Flug?!
Dann könnt ihr im städtischen Erlebnisraum m25 kostenlos Eindrücke in die Arbeit der Münsterbauhütte und in aktuelle stadtpolitische Themen bekommen. Die Münsterbauhütte erhält mit ihrem Wissen und ihren Restaurierungsarbeiten das Ulmer Wahrzeichen und präsentiert im m25 ihre Arbeit. Sie steht in einer langen Tradition und zählt zum Immateriellen Kulturerbe der UNESCO. Der weitere Bereich des m25 bietet wechselnde Ausstellungen zu aktuellen Themen, die die Stadt bewegen. Die Stadtverwaltung informiert hierin über Schwerpunktthemen. Ergänzt werden die Wechselausstellungen um einen unterhaltsamen Streifzug durch die Ulmer Stadtgeschichte.