Geistesblitz
Sonntag, 25.4.2027, 11 Uhr
Kulturraffinerie K714, Großer Saal

Аleksandr Gonobolin (* 1953): Adagio for Strings.
Launy Grøndahl (1886–1960): Konzert für Posaune und Orchester
Ludwig van Beethoven (1770–1827): Symphonie Nr. 3 Es-Dur op.55 „Eroica“

Kyiv Symphony Orchestra
Polina Tarasenko, Posaune
Jascha von der Golz, Leitung

Einlass: 10:00 Uhr

mit der Band "Dapper Dan Men"
Fritz Pechovsky ist Mitbegründer unseres Vereins und spielte in der letzten Spielzeit mit 100 Jahren noch sein Programm "LIEBE großgeschrieben" auf unserer Bühne.

sprezzatura 22:
June Telletxea (Sopran)
Andreas Arend (Laute, Lyra Polyversalis)
Wolfgang Eger (Percussion)

Mit der „Lyra Polyversalis“ hat sich das ungewöhnliche Ensemble ein eigenes Instrument bauen lassen: eine Art Zwitterwesen aus Gitarre und Gambe, mal gezupft, mal gestrichen. Der Konzerttitel ist inspiriert vom Hohelied der Liebe aus dem Alten Testament. Eigenvertonungen der sinnlich-poetischen Bibelverse in spanischer Sprache umrahmt das Trio mit sephardischen Gesängen – Liedern und Romanzen der aus Spanien vertriebenen Juden.

Programm:

Claudio Monteverdi (1567–1643)
Laudate Dominum (Psalm 150)

Antonio Flecha (1481–1553)
Teresica no viene

sprezzatura 22
Lauflied oder Renner

Anonym (sephardisch, spätes Mittelalter)
Romanze: Cuando el rey Selomo

sprezzatura 22
Neues aus dem Spinnwinkel

Anonym (sephardisch)
Morena me lláman

sprezzatura 22
Yo soy la rosa de Sarón (Hohelied der Liebe)

Anonym (sephardisch)
Bre sarica
Romanze: Y una hija tiene el rey

sprezzatura 22
Moriskentänze

Vox Domini super aquas (Psalm 29)

Traditional (spanisch, spätes Mittelalter)
De los álamos vengo, madre


Foto © Chris Ruiz

Einlass: 17:30 Uhr

Piotr Iljitsch Tschaikowski

Ballett
Spieldauer: 130 Min. inklusive Pause

PRODUKTIONSTEAM
Puppenbau: Bernhard Leismüller / Bernhard Morgenstern
Puppenköpfe: Sebastian Demmel
Kostümschneiderei: Bernhard Leismüller / Amand Pérez
Bühnenbild: Bettina Hummitzsch
Choreografie & Einstudierung: Jutta Mähr

CHOREOGRAFIE
Anknüpfend an die Choreografie von Petipa entwickelte das Ensemble der Marionettenoper unter der Leitung der Münchner Choreografin Jutta Mähr eine ganz eigene Interpretation des Ballettklassikers. Doch auch wenn eine Marionette scheinbar mühelos jede körperliche Herausforderung meistern kann, galt es, die Anstrengungen dennoch sichtbar zu machen. Die Illusion, dass sich die Muskulatur bis zur äußersten Schmerzgrenze anspannt, dass die Tänzer wirklich schwitzen, dass sie um ihr Gleichgewicht immer wieder ringen müssen, war das große Ziel dieser Produktion.

BÜHNENGESCHICHTE
"Schwanensee" ist wohl das berühmteste Ballett überhaupt - alle klassischen Kompanien haben es in ihrem Repertoire. Piotr Iljitsch Tschaikovsky benötigte ein halbes Jahr (August 1875 bis April 1876), um sein erstes Ballett fertig zu stellen, das am 20. Februar 1877 im Moskauer Bolschoi-Theater uraufgeführt wurde. Die erste russische Gastspielaufführung im Westen erfolgte 1969 durch das Kirow-Ballett. Unter den neueren Interpretationen wurden neben der Choreographie des Startänzers Rudolf Nurejev vor allem jene von George Balanchine (New York 1951), Vladimir Bourmeister (Moskau 1956), John Cranko (Stuttgart 1963), John Neumeier (Hamburg 2002) und die rein männlich besetzte Neufassung "Matthew Bourne´s Swan Lake" (London 1995) populär.

Einlass: 17:00 Uhr

Nikolaj Rimskij-Korsakow
»Die Legende von der unsichtbaren Stadt Kitesch«, Suite in vier Bildern

Béla Bartók
Violinkonzert Nr. 2

Igor Strawinsky
»Le sacre du printemps«


Deutsche Radio Philharmonie
Josep Pons, Dirigent
Ermir Abeshi Violine

»Alte weise Männer sitzen im Kreis und schauen dem Todestanz eines jungen Mädchens zu, das geopfert werden soll, um den Gott des Frühlings gnädig zu stimmen« – so Strawinsky selbst über sein Skandal-Ballett »Sacre«. Darin beschwört er ein archaisches russisches Ritual: Opfer, Naturgewalt, entfesselte Rhythmen. Auch Rimskij-Korsakow lockte der »Reiz des Alten«: Er entführt in die mythische Welt von Kitesch, wo sich eine Stadt im See verbirgt und Natur zum schützenden Gegenreich wird. Bartóks Violinkonzert verlegt diese Kräfte ins Innere: Die Geige durchmisst eine seelische Landschaft zwischen Aufbegehren, Verletzlichkeit und leuchtender Weite.


Konzerteinführung 10.15 Uhr


Direktübertragung auf SR kultur im Radio.


Bild- und Tonaufnahmen sind nicht gestattet!
Nacheinlass nach Ermessen des Saalpersonals.

Einlass: 10:00

Herr Schröder
„Der Rest ist Hausaufgabe“

Die Schulglocke läutet wieder in Monheim am Rhein: Nach seinem gefeierten Gastspiel im Jahr 2022 kehrt der staatlich geprüfte Deutschlehrer Johannes Schröder 2027 zurück und verwandelt den Großen Saal der Kulturraffinerie K714 in das wohl lustigste Klassenzimmer Deutschlands. In seinem aktuellen Solo-Programm „Der Rest ist Hausaufgabe“ widmet sich der „Mensch gewordene Overhead-Projektor“ mit viel Ironie dem modernen Schulalltag zwischen Gruppenpuzzle und digitalem Wandel. Was nach zwölf Jahren Schuldienst als humoristische Selbstverteidigung begann, hat sich längst zum Kult entwickelt. Nach seiner Comedy-Ausbildung in Toronto und dem Debüt „World of Lehrkraft“ feierte der Wahl-Kölner mit dem Programm „Instagrammatik“ sensationelle Erfolge, die 2024 in der größten Nachsitzen-Stunde Europas in der „Rudolf Weber“-Arena in Oberhausen gipfelten.

Neben seinen ausverkauften Touren durch Deutschland, Österreich und die Schweiz ist Herr Schröder eine feste Größe in der Medienlandschaft. Er ist regelmäßiger Gast in TV-Formaten wie „Nuhr im Ersten“, „Nightwash“ oder den „Mitternachtsspitzen“ und bittet in seinem Podcast „Nachsitzen mit Herr(n) Schröder!“ prominente Gäste auf die Schulbank. Seine Fachkenntnis beweist er zudem als Spiegel-Bestsellerautor der Bücher „World of Lehrkraft“ und „Instagrammatik“. Für seine messerscharfen Punchlines wurde er bereits mit renommierten Preisen wie dem „Stuttgarter Besen“ und dem „Prix Pantheon“ ausgezeichnet. Wer also wissen will, wie die Quadratur des Stuhlkreises gelingt, sollte sich bereitmachen. Denn in Monheim am Rhein heißt es bald wieder: Tablets raus, einloggen und mitmachen!

Ein Stadtteilrundgang mit besonderem Augenmerk auf die Verbrechen der letzten 100 Jahre in St. Pauli. Euer Tourguide ist gleichzeitig euer Quizmaster. Serienmord, Betrug und Immobilienspekulation – quizzend bewegt ihr euch durch St. Paulis verbrecherische Geschichten. True Crime-Fans kommen hier voll auf ihre Kosten und sind rechtzeitig zum Tatort zu Hause.

„A Tribute to Barry White – by Tony Davis“
Er galt als einer der größten Soul-Künstler des 20. Jahrhunderts: Barry White verzauberte mit seiner eindrucksvollen Bassstimme unzählige Menschen weltweit und verkaufte sagenhafte 100 Millionen Alben. Vor gut 20 Jahren starb der amerikanische Megastar im Alter von nur 58 Jahren. Jetzt setzt ihm sein Landsmann Tony Davis ein würdiges musikalisches Denkmal: mit der unglaublichen Live-Show „A Tribute to Barry White“.
Das Außergewöhnlichste an dem rund zweistündigen Programm ist: Tony Davis hat dasselbe „gewisse Etwas“ in der Stimme wie sein großes Vorbild – und eine ähnlich unvergleichliche Ausstrahlung. Damit und mit seiner Bühnenpräsenz begeistert „Mr. Worldwide“ nicht nur die vielen eingefleischten Fans des viel zu früh verstorbenen mehrfachen Grammy-Preisträgers. Auch die Kritik ist hingerissen von diesem optischen und musikalischen Konzertereignis.
Der begnadete Entertainer Tony Davis wird bei seiner fulminanten Show von 13 hochkarätigen Musikern und Sängern unterstützt. Das Ensemble sorgt seit Jahren für ausverkaufte Hallen und Standing Ovations in ganz Europa.
Erleben Sie „A Tribute to Barry White – by Tony Davis“ mit allen Hits des „Godfather of Soul“, darunter „What Am I Gonna Do“, „Never Gonna Give You Up“, „You’re the First, the Last, My Everything“ und „Let the Music Play“.

Einlass Foyer: 18:30 Einlass Saal: 19:00

Mit eruptiver Kraft schleudert das Orchester den Namen „Agamemnon“ heraus – mit diesem Auftakt beginnt die fulminante Vertonung einer der gewaltigsten Tragödien der Theatergeschichte. In ihrer Dichte und Kürze ist Elektra ein Konzentrat an tragischer Wucht. Eine verstörende Familiengeschichte und die Macht von Albträumen wurden von Hofmannsthal und Richard Strauss in ein unvergleichlich intensives Sprach- und Musikereignis gegossen.

Elektra hat ein einziges Lebensziel: Den Mord an ihrem Vater Agamemnon durch die Mutter Klytämnestra zu rächen. Dieser Rache gibt sie all ihre Kraft hin und opfert dafür ihr privilegiertes Leben als Prinzessin am Hofe ihrer Mutter. Als die Rache vollzogen werden kann, ist ihr Lebenssinn erfüllt und sie bricht tot zusammen.

Mit Elektra, seiner modernsten Partitur, erreichte Strauss einen Höhe- und Wendepunkt seines Schaffens. Dem Sog dieses symphonischen Klanggedichts kann sich das Publikum seit der Uraufführung nur schwer entziehen, was Elektra zu einer der meistgespielten Opern Strauss‘ macht. Zugleich hat der Komponist hier einen der faszinierendsten und aufregendsten Orchesterparts der gesamten Musikgeschichte geschrieben – der in einer konzertanten Aufführung besonders gut zur Geltung kommt.

"Weltklassik am Klavier - Von höfischer Eleganz zur romantischen Virtuosität - Rigoletto einmal anders...!"

François Couperin
Le Tic-Toc-Choc ou les Maillotins Livre III, Nr. 6)

Jean-Philippe Rameau
Aus: Nouvelles Suites de Pieces de Clavecin - Suite G-Dur
4. La Poule

Frédéric Chopin
Aus: Études Buch I op. 10
8. F-Dur

Aus: Études Buch II op. 25
10. h-Moll

11. a-Moll

Johannes Brahms
Zwei Rhapsodien op. 79
1. h-moll
2. g-Moll

- Pause -

Frédéric Chopin
Polonaise fis-Moll op. 44

Franz Liszt
Paraphrase de concert sur Rigoletto S. 434

Einlass ist 30 Minuten vor Konzertbeginn

Queen 2 Magic Tribute

Bohemian Rhapsody, Another One Bites The Dust, A Kind Of Magic, I Want To Break Free, Radio Gaga, I Want It All, Show Must Go On, We Are The Champions …
Queen II • Magic Tribute aus Berlin bringen seit nahezu 20 Jahren die unvergleichliche LIVE-Atmosphäre der britischen Rocklegende um Freddie Mercury zurück auf die Bühne.

Eingeladen wird zu einer musikalischen Zeitreise mit rockigen Rückblicken und emotionalen Momenten aus allen Phasen dieser legendären Band. Mitsing-Hymnen, Gänsehautmomente und ausgelassene, glückliche Menschen sind feste Bestandteile jeder Queen II • Magic Tribute Show!
"Musikalisch so dicht wie möglich am Original bei größtem Respekt vor dem unersetzlichen Freddie Mercury". So beschreiben die Musiker den Spagat zwischen großartig und Größenwahn.
Queen II • Magic Tribute. It will be Magic …

Einlass Foyer: 18:30 Einlass Saal: 19:00

Saunawelt, Dampfbad und Aromagrotte in Sellin

Im Butterland

„Butterland“ nennen Seeleute eine Fata Morgana, die ihnen die Heimat vorgaukelt. Wenn die Saunahitze aufsteigt oder feuchte Dämpfe wabern – dann kann dir das im AHOI! Rügen auch passieren. Es wird häsig, wie die Seeleute sagen, wenn das Wetter umkippt und wir nicht mehr wissen, wo vorne und hinten ist. Aber in der Saunalandschaft ist das genau die richtige Stimmung, um in Fantasiewelten abzutauchen. Darum dreh‘ mal ordentlich bei, Seemann, nimm Deine Braut in den Arm und werfe Ballast ab. Geh’ im Dampfbad auf Kaperfahrt und setze Anker in der Aromagrotte. Jetzt ist mal gut mit dem ewigen Ausklamüsern – einfach nur so dasitzen, wie der Maat auf dem Ausguck und in die Ferne starren, darum geht es jetzt! Im Solarium lassen auch richtige Freibeuter sich gerne mal hängen. Sie dümpeln im wohligen Wind der Entspannung, wie in einer Hängematte an Deck. Unsere Sauna-Aufgüsse heizen richtig ein und sie kommen, wann sie wollen oder die Mannschaft es wünscht.

Ludwig Chamber Players
(Kammerensemble; Besetzung u. a. Streicher und Bläser für
Schuberts Oktett)

Franz Schubert: Ouvertüre im italienischen Stil, arrangiert von
Andreas Tarkmann (1817/2003)
Johannes Maria Staud: „Yattsu“ – Oktett (2020)
Carl Nielsen: Serenata in vano (1914)
Franz Schubert: Oktett F-Dur D 803 (1824)

Die Ludwig Chamber Players widmen sich mit Leidenschaft der
großen Kammermusik für gemischte Besetzungen. Im Zentrum ihres
Göttinger Programms steht Franz Schuberts Oktett F-Dur D 803 –
ein gut einstündiges Hauptwerk der Romantik für Klarinette, Fagott,
Horn, Streichquartett und Kontrabass, das die Heiterkeit und
melodische Fülle Schuberts in sinfonischer Breite entfaltet. Umrahmt
wird es von einer farbig instrumentierten Schubert-Ouvertüre „im
italienischen Stil“ in der Bearbeitung von Andreas Tarkmann, Carl
Nielsens augenzwinkernder „Serenata in vano“ und dem 2020
entstandenen Oktett „Yattsu“ von Johannes Maria Staud – ein
Abschluss, der den Bogen von der Klassik bis in die Gegenwart
spannt.

Einführungsveranstaltung: 18 Uhr im Sitzungszimmer der Aula

„The Music of Queen Live“ ist weit mehr als ein Tribute – es ist eine leidenschaftliche, detailverliebte Hommage an eine der größten Rockbands aller Zeiten, es ist die derzeit beste und authentischte Queen Tributeshow, die man erleben kann.

Von Gänsehaut-Momenten bis hin zu epischen Hymnen: Valentin Findling und seine Live-Band lassen den Mythos Queen wieder auferstehen.

Die Songs bieten einen Rundumschlag durch das gesamte Queen-Repertoire, von den größten Klassikern bis hin zu selten gespielten Favoriten. Songs wie Kind of Magic, Radio Gaga, Under Pressure, Killer Queen, The Show must go on oder Who wants to live forever werden auf der Bühne garantiert nicht fehlen.

Wenn Valentin Findling auf die Bühne tritt, trifft exzellente Präzision auf pure Leidenschaft. Seine kraftvolle Stimme, sein unverwechselbares Timbre und seine charismatische Bühnenpräsenz lassen die unvergesslichen Songs von Freddie Mercury lebendig werden.

Valentin Findling – die Stimme hinter der Legende
Bereits im Alter von fünf Jahren begann Valentin Findling mit dem Klavierspiel. Schon während seines ersten Musikstudiums gewann er mehrere Preise, darunter den 1. Platz beim Frankfurter Steinway Förderpreis im Bereich Jazz-Klavier sowie den Sparda Jazz Award Düsseldorf mit seiner Band „Bop“. Neben seiner Arbeit als herausragender Queen-Interpret ist Valentin aktuell zudem als Musiker in der deutschen Indiepop-Band „Findling“ aktiv, was seine Vielseitigkeit und musikalische Bandbreite unterstreicht. Mit diesem musikalischen Fundament und seiner beeindruckenden stimmlichen Bandbreite bringt Valentin den Spirit von Freddie Mercury authentisch auf die Bühne. Sein Gespür für Dynamik, Timing und Interaktion mit dem Publikum macht jeden Auftritt zu einem mitreißenden Erlebnis. Findling überzeugt nicht nur durch Gesang, sondern durch die gesamte Performance – von charismatischen Moves bis hin zu emotionalen Momenten, die das Publikum berühren.

Die Band – Profis auf höchstem Niveau
Gemeinsam mit einer Liveband aus Profimusikern präsentiert Valentin Findling die größten Queensongs in einer energiegeladenen Show. Die Musiker der Band verfügen über enorme Erfahrung in den Bereichen Live, Studio, Musicals (z.B. BEAT IT!), Touring und Eigenproduktionen und spielten auf großen Tourneen, Festivals, Kreuzfahrtschiffen, Corporate Events u.a. wurden sie als Live Act zum 75-jähringen Adidas Jubiläum und UEFA Opening eingeladen und haben 15.000 Besucher vollends begeistert. Sie standen bereits mit Größen wie Earl Harvin (u. a. Seal, Sam Smith, Céline Dion), Peter Schilling, Sandy von No Angels auf der Bühne und waren Support für Eric Clapton, Paul Young und einigen anderen. Dadurch entsteht eine Performance von außergewöhnlicher Professionalität und Spielfreude.

Das VIP Ticket beinhaltet folgende Leistungen
* Beste Plätze in den vorderen Reihen
* handsigniertes Poster
* Meet & Greet mit Sektempfang 1 Stunde vor Beginn

Wichtiger Hinweis:
* Der Merchandise-Artikel wird vor Ort ausgehändigt. Bei Nichtabholung vor Ort erfolgt keine postalische Nachsendung.
* Du erhältst ein VIP-Band an der Abendkasse. Diese ist 1,5h vor Beginn geöffnet.
* Bitte unbedingt pünktlich sein, da sonst Meet & Greet leider entfällt.

Peter Kube trifft Don Quichotte - Ein Abend voller Witz, Fantasie und musikalischer Abenteuer: Schauspieler Peter Kube schlüpft in die Rolle des berühmten Ritters Don Quichotte und begibt sich gemeinsam mit der Elbland Philharmonie Sachsen auf eine ebenso irrwitzige wie berührende Reise.
Als „Ritter von der traurigen Gestalt“ kämpft er gegen Windmühlen, stellt sich einem Heer von Schafen und schwärmt mit unerschütterlicher Hingabe für seine Dulcinea. Mit viel Humor, Charme und erzählerischem Talent führt Peter Kube durch die Geschichte – und lässt die Figur Don Quichotte auf ganz eigene Weise lebendig werden. Begleitet wird dieses musikalische Abenteuer von Werken u. a. von Mendelssohn, Bizet, Minkus, Chapí, Johann Strauss (Vater) und Richard Strauss, die spanisches Flair, tänzerische Leichtigkeit und große Emotionen in den Konzertsaal bringen.
Unter der Leitung von Carlos Domínguez-Nieto entsteht ein unterhaltsamer Abend zwischen Literatur, Musik und Theater – zum Schmunzeln, Staunen und Mitfiebern.

Moderation:
Peter Kube

Dirigent:
Carlos Domínguez-Nieto

Änderungen vorbehalten!
Gefördert durch den Kulturraum Meißen - Sächsische Schweiz – Osterzgebirge

Das Kriminaldinner Prêt-à-morter - Der letzte Schrei‘ – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall, das in der Alten Brauerei in Karlsruhe stattfinden wird.

Silvie Breton, angehende Modedesignerin, erhält ein vermeintlich traumhaftes Praktikum bei der berühmten Mode-Ikone Charlotte Sandler. Doch der Glamourjob entpuppt sich als Albtraum. Silvie muss die gesamte Arbeit für die neue Kollektion erledigen, während Charlotte auf Events glänzt. Kurz vor der lang ersehnten Modeschau zwingt Charlotte Silvie, den Eventsaal in einer Nacht und Nebelaktion komplett zu renovieren. Zudem soll sie ihr Hotelzimmer an die Band "The Dark Fairground" abgeben. Nicht zuletzt drückt sie Silvie Ihr Schoßhündchen FrouFrou in die Hand und reist zu Ihrer nächsten Vernissage ab. Als ein markerschütternder Schrei ertönt und die Polizei nicht rechtzeitig vor Ort sein kann, erinnert sich Silvie an ihren Vater, Dorfpolizist Luc Breton und startet eigene Ermittlungen. Was ist passiert? Gab es Tote?

Helfen Sie Silvie bei der Lösung dieses verzwickten Falls und tauchen Sie ein in die Welt der Mode und des Glamours.

Das Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam in der Alten Brauerein das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 16:30 Uhr – 17:00 Uhr beginnt die Veranstaltung.

Einlass: 16:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen