Wir schreiben das Jahr des Herrn 1670. Die kleine Karibikinsel Bahia Honda war wieder in spanischer Hand. Außer einer kleinen Lagune mit türkisfarbenem Wasser, Pinien, Palmenhainen rund um die Insel sowie dem mächtigen Fort Real, gleich hinter dem Tiefseehafen, gab es nichts von Bedeutung auf der Insel. Jedoch war die Lage der Insel entscheidend und hatte nicht nur das Interesse der Spanier geweckt. Auch Seefahrernationen wie England und Frankreich interessierten sich plötzlich für die winzige Insel an der alten Schiffsroute aus der Neuen Welt ins alte Europa. Immer mehr Schiffe segelten mit Gold und Silber beladen auf den Wellen des Golfstromes durch die Straße von Florida, vorbei an Bahia Honda. Und so rückte dieser Fliegenschiss in den weiten der Karibische See, mehr und mehr ins Blickfeld von Piraten aller Nationen. Schiffe mit der Totenkopfflagge am Mast liefen die ruhige kleine Insel an, um zur richtigen Zeit ihre Raubüberfälle zur See durchführen zu können. Das es auch Wasser und Salz auf der Insel gab, war ein kleiner Nebeneffekt, den jeder Seefahrer gern akzeptierte. Der von der spanischen Krone eingesetzte Gouverneur Don Alonso, regierte von Fort Real die Insel. Sein Auftrag barg ein düsteres Geheimnis, welches nicht mal seine schöne und mutige Tochter Isabella erkennen konnte. Und so war es auch kein Zufall, dass der junge Master Flint, erstmals auf Piraten, die Glücksritter der Meere traf, welche für alle Zeiten sein Schicksal bestimmen sollten. Zwischen Kanonendonner, berstenden Planken und brennenden Segeln, lernte unser Joshua Flint schnell zu unterscheiden, dass Träume und Realität zwei verschiedene Paar Stiefel sind. Seine Begegnungen mit dem berüchtigten Piratenkapitän Baltasar Yoha und seiner Crew, ließen unseren Master Flint in einen Strudel von Ereignissen geraten, welche auch gut für 2 Leben gereicht hätten. Und so begann hier auf Bahia Honda, die schicksalhaften Begegnungen des Capt`n Joshua Flint. Vom Waisenjungen und Tellerwäscher in der Taverne „Zum Dicken Blasius“ zu einen der gefürchtetsten und reichsten Piraten aller Zeit. Hinein katapultiert in eine Zeit, als die Schiffe noch aus Holz und die Männer aus Eisen waren, begann Joshua Flints Abenteuer mit dem „Schatz der Piraten“.

Einlass ab 17.00 Uhr

Einlass: 15:30 Uhr

heiteres Sommertheater präsentiert von Matthias S. Raupach

Im Jubiläumsjahr 2027 lädt das mittlerweile zu den erfolgreichsten zählende Theaterfestival im Osten Brandenburgs, Sie wieder zu einer heiteren Sommerproduktion in das neue Hof-Theater in Bad Freienwalde ein.
Mit dem Musical- Klassiker " Der kleine Horrorladen", feiern wir 25 Jahre Sommerkomödie im Oderbruch.
Intendant Matthias S. Raupach bringt wieder eine rasante Sommerkomödie auf die Bühne der Kurstadt und schlüpft selbst in die Rolle des sadistischen Zahnarzt Orin.
In weiteren Hauptrollen erleben Sie Patric Dull als Seymour, Christin Deuker als Audrey, Henry Nandzik als Blumenladenbesitzer Mr. Mushnik und weitere großartige Talente in den farbenfrohen Rollen der Soulgirls.

Der kleine Horrorladen
Jubiläumsproduktion – 25 Jahre Sommerkomödie im Oderbruch 2027
Ein Musical, das unter die Haut geht!

Bereit für einen Abend voller schwarzem Humor, mitreißender Musik und überraschender Wendungen? Dann lassen Sie sich von unserer großen Jubiläumsproduktion „Der kleine Horrorladen“ entführen – einem Musical, das Sie so schnell nicht vergessen werden!

Anlässlich von 25 Jahren Sommerkomödie im Oderbruch präsentieren wir diesen weltbekannten Musical-Klassiker in einer neuen, eigens für das Jubiläum entwickelten Inszenierung.

Erleben Sie die Geschichte des schüchternen Seymour, der in einem heruntergekommenen Blumenladen arbeitet und auf mysteriöse Weise zu einer außergewöhnlichen Pflanze kommt. Doch Audrey II ist alles andere als harmlos: Sie wächst, sie singt – und sie hat einen unstillbaren Hunger…
Zwischen schrägem Humor, großen Gefühlen und düsteren Abgründen entfaltet sich eine Geschichte über Liebe, Verführung und den Preis des Erfolgs.

Freuen Sie sich auf legendäre Songs wie
„Downtown“, „Irgendwo im Grünen“ und „Zahnarzt“,
die mitreißende Energie von „Jetzt hast du Seymour“
sowie ein Ensemble, das Spielfreude, Witz und musikalische Power auf die Bühne bringt.
Mit fantasievollen Bühnenbildern, eindrucksvollen Kostümen und dynamischen Choreografien wird diese Produktion zu einem besonderen Highlight unseres Jubiläumsjahres.

Feiern Sie mit uns 25 Jahre Sommerkomödie im Oderbruch – und erleben Sie ein Musical voller Biss!

Sichern Sie sich jetzt Ihre Tickets –
wenn Sie sich trauen…

Einlass/ Abendkasse eine Stunde vor Beginn.

Norddeutsche Kultband feiert großes Jubiläum auf dem Fliegerhorst Eggebek!

Wenn eine Band seit einem halben Jahrhundert die norddeutsche Musiklandschaft prägt, dann darf gefeiert werden – laut, herzlich und natürlich mit einer ordentlichen Portion Torfrock-Humor sowie mit vielen Freunden.

Am Samstag, den 24. Juli 2027, verwandelt sich der Fliegerhorst Eggebek in das wohl größte TORFMOORHOLM aller Zeiten, denn TORFROCK feiern ihr 50-jähriges Bandjubiläum.

Unter dem Motto „Ein Tag für ganz TORFMOORHOLM!“ erwartet die Besucher ein echtes Familienfest für Fans der legendären Bagaluten-Rocker. Seit 1977 stehen TORFROCK für norddeutschen Kultrock, unverwechselbaren Humor und Songs, die längst generationsübergreifend Kultstatus erreicht haben. Ob „Beinhart“, „Volle Granate, Renate“ oder „Presslufthammer B-B-Bernhard“, die Band hat sich tief in die
Herzen ihrer Fans gespielt und zählt bis heute zu den beliebtesten Liveacts des Nordens.

Das Jubiläumskonzert in Eggebek soll dabei weit mehr als „nur“ ein Konzert werden. Veranstalter Malte Jochimsen von IN|concert, zugleich Management der legendären Band, verspricht bereits jetzt einen „legendenhaften Tag“, der dieser norddeutschen Kultinstitution rund um Frontmann Klaus Büchner sowie natürlich im selben Atemzug: Raymond Voß mehr als würdig sein soll. Geplant ist ein musikalisches
Tagesprogramm mit vielen alten und neuen Weggefährten aus 50 Jahren TORFROCK-Geschichte - emotional, laut, norddeutsch und mit einigen Überraschungen & Gästen.

Bereits bestätigt sind DIE ANDERSONS, MANDOWAR sowie MAC PIET, allesamt Bands und langjährige Freunde, die bereits in den vergangenen Jahren überall und nirgends die legendären Bagalutenwiehnacht musikalisch angeheizt und mitgeprägt haben. Weitere Künstler, Weggefährten und besondere Gäste sollen in den kommenden Monaten bekannt gegeben werden. Für Fans dürfte schon jetzt klar sein: Dieses Jubiläum wird weit mehr als ein gewöhnliches Open Air, es wird ein großes Familientreffen der norddeutschen Tiefebene.

Ab 13:00 Uhr öffnen sich die Tore des ehemaligen Fliegerhorstes, ehe bis tief in die Nacht gemeinsam gefeiert wird. Die einzigartige Kulisse des Areals bietet dabei den perfekten Rahmen für dieses besondere Jubiläum. Zwischen Rockmusik, norddeutscher Feierlaune und echter Festivalatmosphäre dürfte schnell klar werden: Dieser Tag gehört ganz TORFMOORHOLM.

Und auch nach dem großen Bühnenprogramm unter freiem Himmel ist noch lange nicht Schluss: Im angrenzenden SHELTER – einem ehemaligen Fliegerhangar – geht die Party bis tief in die Nacht weiter. Dort verwandelt sich die außergewöhnliche Location in den wohl größten TORFMOORHOLMER Tanztempel des Landes. Mit feinstem Liedgut, kultigen Hymnen und jeder Menge norddeutscher Feierlaune soll gemeinsam weitergerockt und gefeiert werden.

Dieser Tag soll ein Fest für die ganze Familie werden. Ob Bruder, Schwester, Sohn, Tochter, Mutter oder Vater, bei diesem besonderen Jubiläum sind alle Generationen herzlich willkommen.

GROSSE LIVE-MOMENTE BRAUCHEN NICHT IMMER EINE GROSSE BÜHNE.
NIK P. LIVE – PERSONALITY
Mit „Nik P. Live – Personality“ präsentiert Nik P. ein außergewöhnliches Showformat, das seine Musik so unmittelbar erlebbar macht wie selten zuvor: nah, persönlich, musikalisch erstklassig – und live ohne doppelten Boden.
An seiner Seite stehen mit André Franke und Bella Wilhayn zwei herausragende Musiker, die gemeinsam mit Nik P. eine Formation bilden, in der musikalisches Können, Spielfreude und außergewöhnliches Feingefühl aufeinandertreffen.
Und natürlich sind sie alle dabei: die großen Songs und Erfolge, die Nik P. seit Jahrzehnten mit seinem Publikum verbinden. „Gloria“, „Geboren, um dich zu lieben“ und selbstverständlich „Ein Stern (… der deinen Namen trägt)“ erklingen in eigens für diese Formation entwickelten Arrangements – vertraut und doch überraschend neu.
Gerade die besondere Besetzung gibt diesen Songs eine neue Intensität. Jeder Ton, jede Stimme, jede Geschichte bekommt Raum. Es entsteht eine Nähe zwischen Künstler, Musikern und Publikum, die große Produktionen so kaum ermöglichen können.
Keine kleinere Version einer großen Show. Sondern ein ganz eigenes Live-Erlebnis.
Und genau darin liegt auch ein ganz persönlicher Wunsch von Nik P.: nicht immer nur dort aufzutreten, wo die Bühne groß und die Produktion aufwendig ist.
Mit „Live – Personality“ schafft er sich bewusst den Raum für jene besonderen Abende, an denen die Nähe zum Publikum im Mittelpunkt steht. Abende, an denen seine großen Hits ihre ganze Größe entfalten können, ohne eine große Bühne zu brauchen. Denn manchmal fühlt sich Musik gerade dann besonders groß an, wenn der Abstand zwischen Künstler und Publikum ganz klein wird.
„Nik P. Live – Personality“ steht für die Kraft großer Songs, außergewöhnliche Musiker und einen Künstler, der seine Musik nicht nur spielt, sondern lebt. Mal kraftvoll, mal leise, spontan und immer mit Herz – entsteht ein Konzertabend, bei dem man nicht einfach nur zuhört, sondern sich als Teil davon fühlt.
Dieses Format braucht keine große Produktion, um große Momente entstehen zu lassen.
Drei Musiker. Große Songs. Besondere Arrangements.

Live. Echt. Nah. Nik P.

Einlass:18:00 Uhr Mindestalter:7 Jahre

DIE COMEDIAN HARMONISTS Konzertreihe zum 100. Jubiläum

100 Jahre Comedian Harmonists – ein Grund zum Feiern! 1927 fand sich das legendäre Ensemble zusammen, das bald die ganze Welt eroberte und dessen Klang die Musikwelt bis heute prägt. 2019 wurde in der Inszenierung „Die Comedian Harmonists“ im Alten Schauspielhaus die Geschichte der Gruppe nacherzählt. Das Publikum war begeistert; die Stuttgarter Zeitung sprach vom „Wunder von Stuttgart“. Seitdem gehören die fünf Sänger und ihr Pianist fest zu unserem Repertoire.

Zum Jubiläum präsentieren sie nun ein erweitertes Programm. Selbst eingefleischte Fans werden überrascht sein. Mehrere Lieder sind neu im Repertoire, auch die Geschichte der Comedian Harmonists wird aus neuen Blickwinkeln erzählt. Tauchen Sie mit spannenden Anekdoten in die Vergangenheit des Ensembles ein und gehen Sie mit uns auf eine Zeitreise zurück in die 1930er Jahre!

Beste Unterhaltung und musikalischer Hochgenuss sind bei diesen stimmungsvollen Konzertabenden garantiert.

„Gesangliche Brillanz und großes Vergnügen!“
(Frankfurter Neue Presse)

Vorstellungen 20. bis 25. Juli 2027
Spielort Altes Schauspielhaus

Mit Florian Fries, Tobias Hagge, Michael Rapke, Tobias Rusnak, Tom Schimon, Loïc Damien Schlentz Musikalische Leitung und Moderation Florian Fries
Choreographie Mario Mariano

Ratssitzung im Schrannen-Festsaal mit anschließender Stadtübergabe am Altrathausplatz

Zur Zeit keine Tickets online verfügbar - eventuell Restkarten an der Tageskasse

Textfassung von Meike Pintaske und Mario Schnitzler.

Tiger und Bär machen sich auf die große Reise. Nach Panama. Ob sie Panama je erreichen? Zumindest stellen sie gleich mal ein Schild auf, das zeigt, wohin die Reise geht. Auch für die beiden gilt: die Reise ist das Ziel. Auf dieser Reise erleben sie Unglaubliches. Sie treffen sehr interessante Leute, mit denen sich herrlich plaudern lässt. Und sie lernen so viel dabei! Die Fremde ist eben ganz anders als der Ort, aus dem man kommt.

Irgendwann finden die beiden tatsächlich ein verwittertes Schild, auf dem ‚Panama‘ steht. Sind sie wirklich da? Das Haus, das dort auf sie wartet, sieht aus wie das Haus, von dem aus sie vor langer Zeit aufgebrochen sind. Etwas heruntergekommener zwar, aber immerhin. Jetzt heißt es nur, das Haus sehr schön herzurichten. Das tun Tiger und Bär, und sie sind glücklich, endlich im Land ihrer Träume angekommen zu sein.

Die Aufführungen dieses liebevollen Bilderbuch-Klassikers sind für das ganz junge Publikum, und sie laden dazu ein, mit Tiger und Bär auf einen Ausflug zu gehen, wie es noch keinen je gab.

Einlass: 16:00 Uhr

»Manchmal denke ich, der Himmel besteht aus ununterbrochenem, niemals ermüdendem Lesen.«
(Virginia Woolf)

Aufgrund der großen Nachfrage bieten wir ab dem 1.8.2024 wieder das beliebte 5+1 Abo an.
Zahlen Sie den Preis für 5 Veranstaltungen und besuchen 6 (Euro 80.- statt Euro 96.- für 6 Veranstaltungen).*

Mit dem auf dem 5+1 Abo enthaltenen AKTIONSCODE können Sie dann 6 Veranstaltungen Ihrer Wahl (ausgenommen sind natürlich bereits ausverkaufte Veranstaltungen) buchen. / Der Code ist für max. 6 ausgewählte Events einzulösen (gerne auch in mehreren Etappen). / BITTE BEACHTEN SIE, dass Sie den Code pro Veranstaltung nur einmal benutzen können, da das Abo lediglich für eine Person gilt. / Pro Online-Buchung mit dem Aktionscode via Reservix fällt eine Servicegebühr von 2.- EURO an.

*dies gilt derzeit lediglich für die Veranstaltungen mit einem Eintrittspreis von EURO 16.- (Normalpreis) sowie EURO 10.- (Ermäßigungen gelten gegen Nachweis für Schüler*innen, Studierende, Geflüchtete, Schwerbehinderte & München-Pass Inhaber*innen).

Spielen, lachen, laut sein, toben, nichts tun – und das in einem Ausstellungshaus! Ab dem 4. September 2024 lädt BAUBAU genau dazu ein. In dem von der Künstlerin Kerstin Brätsch gestalteten Spielort für Kinder ist mehr erlaubt als verboten. Bunte Wandtapeten, Strukturen, Objekte und eine Reihe von „Loose Parts“ (losen Materialien) formen im Erdgeschoss des Gropius Bau Räume, die keine festen Vorgaben machen, sondern durch die Aktivitäten der Kinder bestimmt werden. Sie geben die Richtung und die Form vor für das, was hier passiert. So wird dieser Ort zum Möglichkeitsraum, der sich Tag für Tag verändern kann.

BAUBAU startet im September 2024 in einer Prototypversion und wird sich über die kommenden Jahre hinweg innerhalb wie außerhalb des Gropius Bau weiterentwickeln und wachsen – in engem Austausch mit den Kindern und ihren Wünschen, denn dies ist ihr Ort.

 Das Spiel
Alle Kinder haben den Drang zu spielen. So lernen sie, sich und die Welt zu begreifen. Gerade das offene, selbstbestimmte Spiel ist für die emotionale und soziale Entwicklung von großer Bedeutung. Das pädagogische Konzept für BAUBAU basiert deshalb auf den Grundlagen des freien Spiels: Hier gibt es die Zeit, den Raum und die Erlaubnis für Kinder, ihren eigenen Bedürfnissen und Interessen zu folgen. Begleitet werden sie dabei von Playworker*innen – geschulten Mitarbeiter*innen, die eine sichere und unterstützende Umgebung schaffen, in der Kinder frei spielen können.

 
Die Kunst
BAUBAU stellt spielerisch infrage, was ein Museum oder eine Kunstinstitution sein soll. Die umfassende Raumgestaltung, die Kerstin Brätsch entwickelt hat, ist voller Bezüge und Anregungen: Elemente aus ihren früheren Werken, wie Marmorierungen, Malereien oder Stuckmarmorarbeiten, tauchen hier in veränderter Gestalt und Materialität wieder auf. Die Tapeten, Vorhänge, Stoffe, Sitzmöbel und Klettergerüste sind bewohnt von Dinosauriern, fantastischen Wesen, Termitenhügeln und abstrakten Elementen. Mit ihren komischen, lustigen, vielleicht auch etwas unheimlichen Formen schaffen sie einen offenen Rahmen für das freie Spiel.

Kerstin Brätschs Praxis ist darauf ausgelegt, Einflüsse von außen zuzulassen und aufzunehmen. Hat sie bisher mit Künstler*innen oder Kunsthandwerker*innen zusammengearbeitet, so tut sie dies nun auf ganz andere Weise mit Kindern: Sie lädt die Kinder dazu ein, den Raum nach ihren eigenen Ideen und Vorstellungen und ohne das Einwirken der Künstlerin auf unvorhersehbare Weise umzugestalten und weiterzuentwickeln.

Mo, Mi, Do, Fr 12:00–18:00 Sa, So 11:00–18:00 Di geschlossen

Die „POV: SUMMER TOUR 2027“ wird für Nico Santos zu etwas ganz Besonderem: Neben seinen größten Hits bringt er die Songs seines Alter Egos SANTOS sowie die neuen Tracks seines Albums „POV“ mit auf Tour. Gleichzeitig feiert er im Sommer 2027 zehn Jahre „Rooftop“ – den Song, mit dem alles begann. Was als Debüt-Hit startete, entwickelte sich zum Soundtrack einer außergewöhnlichen Karriere: Heute zählt Nico Santos mit weltweit einer Milliarde Streams zu den beliebtesten und erfolgreichsten Pop-Künstlern unserer Zeit.

Nach seiner zweiten großen Arena Tour 2026 ist die „POV: SUMMER TOUR 2027“ die nächste Gelegenheit, Nico Santos genau dort zu erleben, wo seine Musik besonders intensiv wirkt: unter freiem Himmel, gemeinsam mit Tausenden Fans. Hits wie „Play with Fire“, „Die Sonne“ und „Optimist“ treffen auf Songs von seinem neuen Album „POV“, die Nico Santos gemeinsam mit seiner sechsköpfigen Band erstmals Open Air präsentiert.

Dabei darf auch das visuelle Live-Erlebnis nicht fehlen: Feurige Show-Effects, mit denen Nico Santos bereits 2026 beim „Deichbrand“, „Superbloom“ oder „Lovestream“ für unvergessliche Festivalmomente sorgte, treffen auf einen Sound, der direkt ins Herz und in die Beine geht.

Einlass: 18:00 Uhr

Komödie nach dem Drehbuch von Ulrike Grote

Zwei verfeindete badische Dörfer. Verbotene Liebe. Mittendrin eine Kirche und ein kaufinteressierter Amerikaner. Da heißt es: Zusammenhalten!

Unter- und Oberrieslingen teilen sich Friedhof und Kirche. Schon ewig herrscht deswegen Streit. Die Dauerfehde zeigt sich an den Familien Häberle (Oberrieslingen) und Rossbauer (Unterrieslingen).

Da verunfallt Oma Häberle wegen eines Schlaglochs auf der Ortsgrenze. Ein Amerikaner will die Kirche kaufen. Und unter den jungen Leuten der Dörfer gibt es verbotene Liebesbeziehungen. Das sorgt für neuen Streit. Die Zeichen stehen auf Sturm. Ist da noch ein Happy End für Klara Häberle und Peter Rossbauer möglich?

Ulrike Grote nimmt in ihrer erfolgreichen Filmkomödie aus dem Jahr 2012 liebevoll die Hassliebe einer Schicksalsgemeinschaft auf die Schippe. An der Badischen Landesbühne wird daraus bestes Volkstheater in badischem Dialekt – mit ironischem Augenzwinkern.

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Altersempfehlung: ab 12 Jahren

Operette von Ralph Benatzky

Operette in 3 Akten
Libretto und Textbearbeitung: Eric Charell, Robert Gilbert und Kurt Feltz
Spieldauer: 130 Minuten inklusive Pause

+In deutscher Sprache · Mit Übertiteln in deutscher und englischer Sprache.

PRODUKTIONSTEAM
Puppenbau: Bernhard Leismüller
Puppenköpfe: Kathrin Klimke / Bernhard Leismüller / Sebastian Demmel
Kostümschneiderei:Bernhard Leismüller/ Amand Pérez/ Fabienne Haspel
Bühnenbild: Bettina Hummitzsch
Kulissenbau: Ralf Böhringer
Produktionshilfe: Patrick Vonmoos
Regie, Dramaturgie: Bernhard Leismüller

INSZENIERUNG
"Im weissen Rössl" stellt für eine Marionettenbühne eine große Herausforderung dar. Nicht zuletzt die zahlreichen Requisiten, die von den Marionetten benutzt werden, stellen höchste Anforderungen an die Puppenspieler. Briefchen, Gläser und Koffer, ja sogar Musikinstrumente und Tiere gilt es zu beherrschen.

BÜHNENGESCHICHTE
Die Premiere von "im weissen Rössl" war am 8.November 1930 im Berliner Schauspielhaus. Ort der Handlung ist das Hotel Weißes Rössl in Sankt Wolfgang im Salzkammergut in Österreich.In London brachte es das Stück 1931 in einer Erik Charell-Produktion auf 651 en suite gezeigte Vorstellungen, ja auch In New York wurde The White Horse Inn 1936, wiederum in einer musikalisch neu zusammengesetzten Charell-Produktion 223 mal am Broadway im Center Theatre gespielt.
Das Werk war im nationalsozialistischen Deutschland wegen seiner jüdischen Mitautoren verboten. Besonders auch die als skandalös empfundene Badeszene erregte den Ärger der Nationalsozialisten.
Am 19. Juni 2009 wurde "im weissen Rössl" wieder neu Aufgeführt.
Das wiedergefundene Rößl ist greller und jazziger als das bis heute gespielte 1950er-Jahre-Arrangement. Selbst die historischen Aufnahmen einzelner Musiknummern konnten nur eine ungefähre Vorstellung davon vermitteln.

PIPPI LANGSTRUMPF
Kinderstück mit Musik von Astrid Lindgren
♪ „Zwei mal drei macht vier“ ♪ – wer kennt sie nicht, das freche Mädchen mit den roten Zöpfen?
Mit ihrem Pferd „Kleiner Onkel“ und dem Affen Herrn Nilsson zieht Pippi in die Villa Kunterbunt ein. Gemeinsam mit Tommy und Annika stellt sie die Welt der Erwachsenen auf den Kopf – ob auf dem Jahrmarkt, in der Schule oder beim Kaffeekränzchen. Denn Pippi ist das stärkste Mädchen der Welt und macht, was sie will!
Doch Frau Prysselius und die Polizisten Kling und Klang wollen sie ins Kinderheim bringen. Und wird sie ihren verschollenen Papa jemals wiedersehen?
Erleben Sie Spaß, Spannung und Musik! Wieder mit dabei: das beliebte Stettenfelser Kinderensemble.

Regie: Ursula Simon

Einlass ist frühestens 30 Minuten vor der Veranstaltung

Im Beethovenjahr:
Alle fünf Sonaten für Klavier und Violoncello

Der große Hafen, die käufliche Liebe und die Hoffnung auf die schnelle Mark haben auf dem Kiez nicht wenige auf die schiefe Bahn gebracht. Die Reeperbahn und ihre dunklen Seitenstraßen waren schon immer Schauplatz für Gewalt, Verbrechen und finstere Geschäfte.

Die historische Krimitour führt durch ein Jahrhundert hochkrimineller Ereignisse, an die sich so mancher gar nicht mehr erinnern kann – oder will. Erfahrt, wo der psychopathische Serienkiller Fritz Honka nach seinen Opfern Ausschau hielt, wandelt auf den Spuren der brutalen Zuhälterkriege der 1980er Jahre und hört von den üblen Machenschaften, mit denen gierige Immobilienhaie heutzutage das Viertel überziehen. Kenntnisreich geleitet Euch Euer Tourguide zu Tatorten und vermittelt einen erschreckend realen Blick auf exakt recherchierte Fälle.

Alle unsere Guides sind Anwohner*innen und haben ein großes Herz für den Stadtteil.

Bitte melde dich 15 Minuten vor Tourstart an der Rezeption am Sankt Pauli Office, Wohlwillstraße 1, an

25 Jahre Darß-Festspiele – ein Vierteljahrhundert voller großer Geschichten, verrückter Bühnenmomente und unvergesslicher Erinnerungen! Zum Jubiläum erwartet Sie ein besonderer Galaabend mit beliebten Szenen, Musik, Gesang, Tanz und Überraschungen. Im ersten Teil geht es zurück zu den Anfängen: „Die Darßer Schmuggler“, „Pension Schöller“ und „Dat weiße Rössl“ lassen beliebte Figuren, Szenen und musikalische Höhepunkte wieder aufleben. Persönliche Erinnerungen, Interviews und spannende Backstage-Geschichten geben Einblicke hinter die Kulissen. Durch diesen Teil führt Petra Schwaan-Nandke, die die prägenden Anfangsjahre der Darß-Festspiele mitgestaltete und damals zum Publikumsliebling wurde. Nach der Pause stehen „Die Heiden von Kummerow“ im Mittelpunkt, die seit 2013 die Darß-Festspiele prägen. Freuen Sie sich auf ein Wiedersehen mit beliebten Figuren und bekannten Szenen – ergänzt durch Musik, Gesang und Choreografien. Und Sie können mitentscheiden: Im Vorfeld wählen Sie aus einer Vorauswahl Ihre Wunschszenen für die Jubiläumsgala. Durch diesen Teil führen der Gründer und ehemalige Intendant Holger Schulze sowie der heutige Intendant Niklas Ziemann. Im gemeinsamen Gespräch treffen Vergangenheit und Gegenwart aufeinander und geben Einblicke in die Geschichte und Entwicklung der Festspiele. Ein Galaabend mit Schauspiel, Musik, Gesang, Tanz, Poetry Slam und besonderen Momenten, die es so nur bei diesem Jubiläum gibt. Feiern Sie mit uns 25 Jahre Darß-Festspiele und 15 Jahre „Die Heiden von Kummerow“!

Hinweis: Für das leibliche Wohl ist vor Ort gesorgt.

Einlass: 18:30 Uhr

GRINGO MAYER
UND DIE KEGELBAND

SIMMA WIDDA GUT? TOUR 2027

Simma widda gut? Ne? Aber spätestens Anfang 2027, oder? Weil da heißt's endlich wieder: Laav is everywhere - Gringo Mayer und die Kegelband gehen auf große Tour!
Aus der hässlichsten Stadt Deutschlands - ja, Ludwigshafen - und mit einem ordentlichen blauen Fleck auf der Stimme bricht Gringo gemeinsam mit seiner formidablen Kegelband auf und macht im Februar und März 2027 Halt in elf Städten in ganz Deutschland.
Als fleißiger Arbeiter, tollkühner Cowboy und liebenswürdiger Casanova (so die Presse) ist er nicht nur verwöhnt mit ausverkauften Konzerten, Charterfolgen und Lobeshymnen in Funk und Fernsehen. Er und seine Mannen wissen auch, was es braucht, um die Wintergeister zu vertreiben. Ein ordentliches Indie-Pop-Feuerwerk aus kleinen Geschichten und großen Gesten, irgendwo zwischen Showstar und Tragikkomödie. Konzerte für alle und jede und jeden. Ob für treue Fans der Kulthits, Neu-Gringorianer der aktuellen Peng-Peng-EP oder verirrte Schaulustige - Gringo ist für alle da.

Ein Stück über Rache und ihren Preis nach dem Roman von Alexandre Dumas in einer Fassung von Janne
Wagler

Altersempfehlung: Ab 14 Jahren

Der junge Seemann Edmond Dantès steht am glücklichsten Punkt seines Lebens: Er soll Kapitän werden und erlebt die tiefe Freude einer großen Liebe. Doch die Missgunst und Skrupellosigkeit seiner Widersacher stürzen ihn am Tag seiner Hochzeit in den Abgrund. Nach 14 brutalen Jahren im finsteren Kerker einer Gefängnisinsel kehrt der einst unschuldig Liebende schließlich als unerbittlicher Mann zurück: In der Rolle des geheimnisvollen Grafen von Monte Christo will er gnadenlos mit denjenigen abrechnen, die sein Leben zerstört haben. Doch ist dies alles, was von einem Menschen bleibt, dem man alles genommen hat, oder kann sein von Schmerz und Rache getriebenes Herz auch wieder fähig sein, Liebe zuzulassen?
Erleben Sie die abenteuerliche, dramatische Erzählung um Verrat, Vergeltung und Hoffnung auf Gerechtigkeit in einer packenden, zutiefst berührenden Neuinterpretation, die dem unsterblichen Romanklassiker treu bleibt und doch ganz eigene Schwerpunkte setzt. In einer poetischen Gegenüberstellung von bildgewaltigen, mitunter rauen Szenen und tiefgehenden, leisen Momenten offenbaren sich mit moralischen Abgründen auch existenzielle Fragen des Menschseins.

Einlass: 17:30 Uhr