TRAUERZENTRUM ST. MICHAEL
Ulli Böhmelmann »Vom Werden und Vergehen 2«
7.10.–22.11.2026

Ausstellung anlässlich der Eröffnung des Trauerzentrums St. Michael
Butzbacher Straße 45
60389 Frankfurt am Main

Eintritt frei.

Profeti della Quinta ist ein international tätiges Vokalensemble mit Schwerpunkt auf der Musik des 16. und frühen 17. Jahrhunderts.

Auf der Grundlage historisch informierter Aufführungspraxis verbindet das Ensemble wissenschaftliche Recherche mit lebendiger, ausdrucksstarker Interpretation und widmet sich besonders der Wiederentdeckung vergessener Werke, darunter Salomone Rossis Hashirim asher li\'Shlomo.
Gegründet vom Bassisten und Cembalisten Elam Rotem in Galiläa, ist Profeti della Quinta heute in der Schweiz ansässig alle Mitglieder studierten Alte Musik an der Schola Cantorum Basiliensis. Nach dem Gewinn des York Early Music Young Artists Competition 2011 konzertiert das Ensemble weltweit und hat eine vielfach ausgezeichnete Diskografie mit Musik der Spätrenaissance vorgelegt.

Besetzung
Doron Schleifer, Countertenor
Andrea Gavagnin, Countertenor
David Feldman, Countertenor
Lior Leibovici, Tenor
Jacob Lawrence, Tenor
Loïc Paulin, Tenor
Elam Rotem, Bass, Harpsichord & musical direction
Ori Harmelin, Chitarrone

Mit Unterstützung unseres Hauptsponsors E-Werk Mittelbaden.

* für Kinder ab 8 Jahren und Erwachsene
* für Schüler*innen der 3.-8. Klasse

Von Clara Leinemann
Dauer: ca. 70 Min. ohne Pause
Koproduktion mit dem schauspiel erlangen

Drei beste Freund·innen: Melek, Nao und Olm. Sie machen alles zusammen, alles ist super, immer. Sie sind ein eingeschworenes Team. Doch eines Tages spielt Olm nicht mehr mit. Etwas hat sich verändert. Ole hat plötzlich keine Lust mehr. Geht weg und fängt an, ein Loch zu buddeln. Erst ein kleines, dann immer tiefer. Melek und Nao machen sich auf die Suche und begeben sich in das verworrene, unterirdische Labyrinth, in das Olm sich vergraben hat. Ist da ein Riesenmaulwurf? Was verbirgt sich hinter den dunklen Ecken? Und will Olm überhaupt gefunden werden?
Buddeln erzählt von einer Freundschaft, die auf die Probe gestellt wird, und von dem Mut, sich auf etwas Unbekanntes einzulassen. Das Stück nimmt uns mit in die Gefühlswelt dreier Kinder, deren Leben vor die Herausforderung grundlegender Veränderung gestellt wird. Alle drei spüren, dass Freundschaft noch viel mehr bedeutet, als super miteinander spielen zu können. Zum Glück können sie auch das nach und nach wieder.

Regie: Masha Sapizhak
Ausstattung: Sandra Dehler
Dramaturgie: Bjarne Rauer
Dramaturgische Beratung: Nathalie Baudy
Mit: Anne Gisler, Maria Magdalena Mund, Andrea Zwicky

„Musik ist unsere gemeinsame Sprache der Freundschaft“

Das Ensemble akkzente entstand entgegen allen Widrigkeiten innerhalb der Corona-Zeit. Die Spieler:innen des Ensembles haben sich im Sommerorchester der Akkordeonjugend Baden-Württemberg und Akkordeon-Landesjugendorchesters Baden-Württemberg (ALJO BW) kennen gelernt. In den intensiven Probephasen und bei den erlebnisreichen Konzertreisen rund um die Welt bildeten sich Freundschaften, welche über die Zeit der Projektorchester hinaus reichen. Aus dem Erlebten entstand der Wunsch, sich auch in der Freizeit privat zu treffen und gemeinsam zu musizieren. Die Corona-Zeit war der Impuls, diese Idee in die Tat umzusetzen. Die akkzente Spieler:innen sind auch weiterhin in unterschiedlichen überregionalen Orchestern aktiv. Im Rahmen des Akkordeon-Landesjugendorchesters Baden-Württemberg (ALJO BW) und des Bundesakkordeonorchesters (BuAkkO) sind Probephasen und internationale Konzerttourneen weiterhin fester Bestandteil im Jahresprogramm der Spieler:innen.

Das Ensemble setzt sich keine Grenzen hinsichtlich Stilrichtung, Literatur oder Komponisten.

Unser Ziel:

Die Welt des Akkordeons technisch und musikalisch auszureizen und „akkzente“ mit der Vielfalt des Instruments in der Welt der Musik zu setzen.

18:00 Uhr

Wer zwischen 8 und 11 Jahre alt ist und in die Theater-Welt einsteigen und sich in neuen Rollen ausprobieren möchte, ist im Kurs Bühnenluft genau richtig!

Raus aus der Schule und rein ins Theater. Im TTC spielen wir nur das, was wir möchten. Zusammen mit Alina dürft ihr selbst entscheiden, was ihr auf die Bühne bringen wollt. Wir entwickeln zusammen unser Stück mit unseren Themen und zeigen es auf der großen Bühne. Klingt das spannend? Dann meldet euch an.

Die Ferien sind Probefrei (:

Die Anmeldegebühr beträgt 35,00 Euro *zzgl. Gebühren

Mit WiWa Club Ausweis: 30,00Euro *zzgl. Gebühren

Gefördert aus Mitteln des Kinder- und Jugendförderplans des Landes NRW mit freundlicher Unterstützung durch die LKD NRW.

Mit ihrem Zusammenspiel von Harfe und Saxofon begeistern Hila Ofek und Andre Tsirlin als Duo Duor ihr Publikum europaweit. In „Sounds of Prayers“ verbinden sie Musik und Erzählungen aus jüdischen, christlichen und islamischen Traditionen. So entsteht ein atmosphärisches Konzerterlebnis, das kulturelle und religiöse Grenzen hörbar überwindet.

Einlass: 30 Minuten vor Veranstaltungsbeginn

Ein Wildschwein verwüstet das Land. Boff und Plip, zwei unterschiedliche Brüder im Turm des Königs eingesperrt, singen sich in ihre Freiheit. Der König verspricht dem, der das gefährliche Wildschwein erlegt - seine einzige Tochter zur Gemahlin. Der unschuldige Bruder Plip erhält von einem Männlein einen magischen Speer und erlegt das Schwein. Sein neidischer Bruder erschlägt ihn daraufhin auf einer Brücke, vergräbt ihn dort und präsentiert dem König das Tier als seine Beute. Durch den „singenden Knochen“ des toten Bruders Plip findet die Königstochter die Spur die zur Wahrheit führt.

Ein modernes Märchen in einer klaren, zauberhaften Sprache mit den Mitteln des „Armen Theaters“ erzählt.

Dauer 1 Std.

Bei einer Schlossführung erhalten die Gäste interessante Einblicke in das barocke Hofleben sowie die Sitten und Bräuche am Hof. Vor allem aber bietet eine Führung die Möglichkeit, einen Blick in die einzigartige Schlosskapelle, die Schlossküche und das historische Schlosstheater (sofern es die Probensituation zulässt) zu werfen.

Bitte 10min vor Beginn an der Kasse im Schloss melden und das Originalticket abholen

Christoph Maul entfacht ein Feuerwerk der Spontaneität auf der Bühne!
In seinem brandneuen Programm "live & ungeProbt" entführt uns der charismatische
Kabarett- und Comedy-Experte Christoph Maul in die unberechenbare Welt des Lebens –
und das live, so wie es eben ist: ungeprobt und voller Überraschungen!
Das Leben als junger Vater ist eine Achterbahnfahrt voller unerwarteter Wendungen, und
Maul bringt uns mit seinem einzigartigen Humor hautnah an die Höhen und Tiefen dieser
Erfahrung heran. Dabei scheut er sich nicht, das Lachen aus den realen Momenten des
Alltags zu ziehen, sei es im Umgang mit Nachbarn, Arbeitskollegen oder den Kuriositäten
des Landlebens.
Doch nicht nur das Private steht im Fokus, sondern auch der Blick auf die große Bühne der
Welt – von regionalen Ereignissen bis hin zu globalen politischen Entwicklungen. Maul zeigt
auf, dass das, was uns oft wie ein inszeniertes Drama erscheint, tatsächlich ungeprobt und
authentisch ist.
Ein besonderes Highlight dieses Programms ist die Spontaneität, die jedem Abend eine
einzigartige Note verleiht. "Live & Ungeprobt" wird niemals geprobt, denn Maul passt sich
den unterschiedlichsten Gegebenheiten an – sei es die Region, die Location, oder die
tagesaktuellen Ereignisse. Jeder Abend ist eine maßgeschneiderte, unvergessliche Erfahrung für das Publikum.
Christoph Maul, nicht nur ein begnadeter Comedian, sondern auch als Sitzungspräsident der
legendären BR-Produktion "Fastnacht in Franken" bekannt, bringt eine Lebendigkeit auf die
Bühne, die den Zuschauern das Lachen in die Herzen zaubert.
"Live & Ungeprobt" verspricht einen Abend wie das Leben selbst – unvorhersehbar, mal
laut, mal leise, mal tiefgründig, aber nie ohne den Leitspruch zu vergessen: Wenn der Spaß
auf der Welt vorbei ist, ist das, was wir am dringendsten brauchen, der HUMOR.
Kurzum. Wer Christoph Maul auf der Bühne erlebt, bekommt einen Abend, der garantiert in
Erinnerung bleibt!

Bernhard Brink wieder live im CAPITOL Nordhorn – Ein Abend für echte Fans!

Erlebt den Schlagertitan hautnah in exklusiver Clubatmosphäre mit Sektempfang und Flying Dinner!

Bernhard Brink, einer der erfolgreichsten und beliebtesten Schlagersänger Deutschlands, kommt erneut für zwei ganz besondere Abende nach Nordhorn! Am 18. und 19. Oktober 2026 erwarten euch im gemütlichen Rahmen des CAPITOL Nordhorn unvergessliche Konzerte mit einer einmaligen Nähe zum Künstler.

Am 18.10.2026 besteht die Möglichkeit vor der Bühne auch das Tanzbein zu schwingen. Auf dem oberen Podest bis zur Theke werden einige Sitzplätze (freie Platzwahl) angeboten.
Am 19.10.2026 ist in allen Bereichen Bestuhlung vorhanden und freie Platzwahl.

Zur Einstimmung auf den Abend beginnt das Event mit einem Sektempfang, gefolgt von einem exklusiven "Flying Dinner", bei dem köstliche Canapés gereicht werden. Die Clubatmosphäre im CAPITOL sorgt dafür, dass nur 199 Gäste pro Abend die besondere Gelegenheit haben, Bernhard Brink hautnah zu erleben. Neben einem unvergesslichen Live-Konzert gibt es die Möglichkeit, den Künstler persönlich zu treffen, sich ein Autogramm zu sichern und ein Erinnerungsfoto zu machen.

Diese Abende sind eine Hommage an echte Fans! Bernhard Brink, der mit seiner unverwechselbaren Stimme und charismatischen Bühnenpräsenz seit Jahrzehnten die Schlagerwelt begeistert, wird in seiner Heimatstadt Nordhorn noch einmal ganz nah zu erleben sein. Freut euch auf seine größten Hits!

Seid dabei, wenn Nordhorn diesen besonderen Abend feiert! Die Tickets sind streng limitiert – jetzt sichern!

Einlass: 17:00 Uhr

Christine Gnann und Jörg Pauly DER 75. GEBURTSTAG
Eine Theaterrevue für unsere Komödie im Marquardt
Uraufführung

Herzlichen Glückwunsch! Die Komödie im Marquardt wird 75 – feiern Sie mit!

Im Jahr 1951 zog die Komödie in den Goldenen Saal im Marquardt-Bau ein. Heute blicken wir zurück auf eine ereignisreiche Vergangenheit: auf unzählige Premieren, Vorstellungen, Jubel, Applaus und Freudenmomente. Begeben Sie sich mit uns auf eine Zeitreise durch 75 Jahre Theatergeschichte voller Erinnerungen und Büh- nen-Highlights.

In „Der 75. Geburtstag“ dreht sich alles um eine Jubiläumsrevue, die ein zusammengewürfeltes Organisationskomitee auf die Beine stellen soll. Nach diversen Diskussionen, Kompromissen und Planänderun- gen gelingt ihnen eine eindrückliche Show, die die Geschichte der Komödie wieder lebendig werden lässt: von Musical bis Mundart, von Klassiker bis Krimikomödie und von Heesters bis Hirschle.

Die Jubiläumsrevue wird inszeniert von Christine Gnann, die mit „Häberle und Pfleiderer“ bereits ihr feines Gespür für den Umgang mit historischen Figuren und Ereignissen unter Beweis gestellt hat.

Feiern Sie gemeinsam mit uns und unserem Ensemble, bestehend aus Monika Hirschle, Jörg Pauly, Reinhold Weiser, Gideon Rapp, Bianca Spiegel und Bernadette Hug. Eine Geburtstagsfeier mit Charme, Witz und Musik – genau wie unsere Komödie.

Vorstellungen 25.9. bis 22.11.2026

Mit Monika Hirschle, Bernadette Hug, Jörg Pauly, Gideon Rapp, Bianca Spiegel, Reinhold Weiser
Regie Christine Gnann
Bühne und Kostüme Barbara Krott
Musikalische Leitung Felix Meyerle
Choreographie Maryanne Kelly
Dramaturgie Lena Roth, Annette Weinmann

Bei einer Schlossführung erhalten die Gäste interessante Einblicke in das barocke Hofleben sowie die Sitten und Bräuche am Hof. Vor allem aber bietet eine Führung die Möglichkeit, einen Blick in die einzigartige Schlosskapelle, die Schlossküche und das historische Schlosstheater (sofern es die Probensituation zulässt) zu werfen.

Bitte 10min vor Beginn an der Kasse im Schloss melden und das Originalticket abholen

Die in Los Angeles lebende und von Kritikern gefeierte Gitarristin und Sängerin Ana Popovic wird am 26. September 2025 ihr
mit Spannung erwartetes Album Dance To The Rhythm (Electric Heel Records) veröffentlichen.
Das von Popovic und Buthel produzierte Album präsentiert eine bahnbrechende Fusion aus Groove, Blues, Funk und Soul.

Aufbauend auf dem Erfolg ihres vorherigen Werks, sprengt Dance To The Rhythm Grenzen und verbindet nahtlos mitreißende Dance-Grooves („Dance To The Rhythm” / „Sho Nuff”) mit roher Bluesgitarre und kraftvollen Texten. Vom gefühlvollen „Soul’ution” über das funkige „Hottest Ticket In Town” bis hin zum bluesigen „Dwell On The Feeling” und „California Chase” webt das Album einen reichhaltigen Teppich aus Musikstilen, der Popovics meisterhafte Vielseitigkeit widerspiegelt. Der Track „Sisters and Brothers” erinnert an ein Arrangement von Steely Dan, während „Hurt So Good” einen zeitgenössischen Mainstream-Flair mitbringt. Der ultimative Jam kommt in Form einer cleveren Neuinterpretation von Paul Simons „50 Ways to Leave Your Lover”.

Ana sagt: „Eine meiner größten Stärken auf der Bühne ist meine Fähigkeit, Menschen zum Tanzen zu bringen. Musik sollte dich an einen Ort bringen, an dem du loslassen, den Groove spüren und dich bewegen kannst. Du möchtest, dass Musik dich packt, dass sie einen Sog hat, dem du nicht widerstehen kannst. – Alles andere dreht sich darum. Bluesgitarre war bisher nie wirklich Teil der Tanzmusik, und in dieser Hinsicht ist sie revolutionär. Die Gitarre
spielt in diesen Tracks eine zentrale Rolle und durchbricht die Grenzen, die durch Zeit, Kultur und musikalische Traditionen geschaffen wurden. Mit diesem Album verschiebe ich diese Grenzen.“ Für Ana ist die Bluesgitarre die
Grundlage für alles in ihrer Musik. Dennoch mischt sie meisterhaft verschiedene Genres und wechselt mühelos von Blues zu Dance, Jam Band, Funk, Pop und sogar Gospel – all das ist Teil ihres sich ständig weiterentwickelnden Sounds.
Als echte Pionierin kombiniert Ana ihre Bluesgitarren-Wurzeln mit mutigen Experimenten und definiert damit die Schnittstelle zwischen Blues und Dance-Musik neu. Ihre Live-Auftritte, sei es mit ihrer sechsköpfigen oder
elfköpfigen Funkband FUNTASTAFUNK, sind elektrisierend und verbinden kraftvolle Gitarrenklänge mit unwiderstehlichen Rhythmen, die das Publikum zum Tanzen bringen.

Als mehrfach preisgekrönte Künstlerin hat Popovic Anerkennung von großen Medien und Branchengrößen erhalten, darunter Bruce Springsteen, der sie als „verdammt gute Gitarristin“ bezeichnete. Sie wurde für sieben Blues Music Awards nominiert, und ihr aktuelles Album POWER erreichte Platz 1 der Billboard
Blues Charts. Ana stand bereits mit Legenden wie B.B. King, Joe Bonamassa, Warren Haynes, Robert Plant und Gary Clark Jr. und ist Endorserin von Fender, D‘Angelico, Jim Dunlop und DR Strings.
Popovics Engagement für ihr Handwerk und ihr furchtloses Überschreiten von Grenzen sorgen dafür, dass sie eine der dynamischsten Kräfte im zeitgenössischen Blues und darüber hinaus bleibt.

„In den 25 Jahren seit der Veröffentlichung ihres Debütalbums „Hometown“ hat sich die Blues-Virtuosin Ana Popovic
als Naturgewalt mit einer Vintage-Stratin-Hand erwiesen.“ – Guitar World
„Ana Popovic verbindet Rock, Blues und Jazz zu feuriger Kraft“ – No Depression
„Als Badass mit einer silbernen Strat spielt sie diesen Song [„Worked Up“] mit Bravour und
selbstbewusster Anmut. … „Worked Up“ fängt ihre Liebe zu funky Grooves und die Nervosität
rockiger Gitarrenpower ein. – Rock & Blues Muse

Copyright: Concerted Efforts

Einlass: 18:00 Uhr

„Die Zeit war gar schlecht und bös“, schrieb ein Chronist über das Leben in Fürth im Jahr 1634. Über Jahrhunderte litten die Fürther unter widrigen Umständen wie Epidemien und kriegerischen Ereignissen. Auf unserem Spaziergang durch die Zeiten hören Sie am ehemaligen Friedhof von St. Michael von Todesursachen und Totenkronen. Sie erfahren unterwegs von dem „greulich erschrecklich teufflisch Leben in Fürth“ (1561). Erzählt wird von Behandlungen durch den Bader, von Lepra, Pest und Hungerthyphus. Auch die Aufgaben eines Fall- oder Wasenmeisters sind Thema.

Das weltweit erste Museum der KÖRPERWELTEN zeigt einzigartige Plastinate, die dem Besucher leicht verständlich detailliertes Wissen über einzelne Organfunktionen sowie häufige Erkrankungen vermitteln.
Es gewährt Einblicke in die höchst komplexen Strukturen des Körperinneren und veranschaulicht, was uns verbindet, uns aufrecht und in Bewegung hält, und was uns lachen und lieben lässt.
Wir laden Sie ein zu einer einzigartigen Begegnung mit dem Leben und einer Auseinandersetzung mit Ihrem Körper.
Die in der Ausstellung gezeigten Plastinate stammen aus dem Körperspende-Programm des Instituts für Plastination in Heidelberg, in dem mittlerweile mehr als 22.000 Spender registriert sind.

Letzter Einlass: 18:00 Uhr

Anlässlich seines 15-jährigen Bühnenjubiläums gewährt der Jettinger Zauberkünstler Arnd Röhm spezielle Einblicke: Was für besondere Erlebnisse hat es gegeben? Neben der Zauberei erzählt er in seiner typisch schwäbischen humorvollen Art von Pannen, Überraschungen und Momenten für die Ewigkeit.

Es wird aber auch Ausblicke geben: Was ist in der Planung und wie geht es weiter? Zusätzlich zu den zahlreichen Klassikern aus seinem Repertoire, werden einige ganz neue Kunststücke auf der Bühne präsentiert.

Ein besonderes Highlight ist die musikalische Begleitung. Die beiden bekannten Musiker Lorant Magyar und Chris Seeger werden mit ihrem Bandprojekt „Backtrack“ den magischen Abend musikalisch begleiten und zu einem einzigartigen Erlebnis beitragen.

Sie dürfen sich also auf einen bezaubernden Abend voller Überraschungen, Livemusik und vielen magischen Ein- und Ausblicken freuen.

Das Kriminaldinner ‘Eine Leiche im Louvre‘ – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall, das im Bahnhof 1872 in Nagold stattfinden wird.

Wir befinden uns im Pariser Louvre im Jahre 1958. Valérie LaVoyante, seit vielen Jahren im Louvre als Kunsthistorikerin unverzichtbar, hat zu einem feierlichen Empfang geladen. Et voilà… Sie sind Teil dieser illustren, hochkarätigen und kunstverständigen Gesellschaft als La Voyante plötzlich die Bombe platzen lässt: Das Herzstück des Louvres, die weltberühmte „Mona Lisa“, ist nicht ganz echt. Eine Fälschung! Diese schockierende Nachricht wirft bei allen Anwesenden viele Fragen auf. Wo ist die Echte? Wer hat sie im Besitz und ist sie unversehrt?

Leider können nicht alle Anwesenden die Lösung dieser brennenden Fragen erleben, denn kurz nach der Enthüllung wird plötzlich eine Leiche gefunden! Es befindet sich ein kaltblütiger und entschlossener Mörder im Louvre - aber wer ist es? Die Pariser Polizei ist leider mehr als „verhindert“. Also ist es an Ihnen die Spuren zu deuten und den Mörder zu entlarven. Eine spannende Reise in die Vergangenheit und ein kniffliger Mordfall erwarten Sie!


Das Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam im Bahnhof 1872 das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 16:30 Uhr – 17:00 Uhr beginnt die Veranstaltung.

Einlass: 16.30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

„Shakespeare to go“ – ein Theater-Streifzug

William Shakespeare ist allgegenwärtig. Er stand nicht nur für ein Zeitalter, er steht für alle Zeiten. Seit vier Jahrhunderten ist er der am meisten gespielte Dramatiker der Welt. Die Literatur und das Theater wären ohne ihn kaum denkbar.

Der Narr, der immer wieder und in mancherlei Gestalt in Shakespeares Stücken auftaucht, kennt sich in der Welt des Theaters bestens aus. Er lädt sein Publikum ein zu einem leichtfüßigen Streifzug durch die bekanntesten Komödien und Dramen des großen Dichters. Auf dem Weg stellt er allerlei bekannte Figuren vor und spielt seine gewitzten Possen mit ihnen. Wieviel Sherry verträgt Falstaff? Wieso spricht man den Namen des ‚Schotten‘ besser nicht laut aus? Wieso war Julia ein Mann? Und wie entstand eigentlich die Zeile „Sein oder nicht sein“? Das sind hier die Fragen, auf die der Narr Antwort weiß.