Das Leben ist nicht immer sanft mit Lena Brücker umgegangen, wahrhaftig nicht. Aber es gab Momente des Glücks, die sie nie vergessen hat. Als sie im hohen Alter von einem Schriftsteller im Pflegeheim besucht wird, der ihr erzählt, er habe an ihrem Imbissstand am Großneumarkt immer die angeblich von ihr erfundene Currywurst genossen, ahnt sie nicht, dass seine Fragen sie auf eine Erinnerungsreise zum Schlüsselmoment ihres Lebens führen werden. Einige Jahrzehnte zuvor, in den letzten Tagen des Zweiten Weltkriegs, begegnet sie dem jungen Bootsmann Hermann Bremer in einem Hamburger Kino. Plötzlicher Fliegeralarm treibt beide in einen Luftschutzbunker.

Später lädt ihn Lena zu sich nach Hause ein und Hermann beschließt zu bleiben, was ihn fahnenflüchtig werden lässt. Um ihn nicht wieder zu verlieren, verschweigt Lena Hermann das Ende des Krieges. Aber wie lang lässt sich eine solche Lüge aufrechterhalten?
Uwe Timm beschreibt in seiner berühmten Novelle die unwahrscheinliche Geschichte einer ungewöhnlichen Liebe in schwierigen Zeiten.

Zwischen Hühnern und Schweinen lebt Emma auf ihrem Bauernhof im Glück – eigentlich. Wenn nicht das nötige Geld und ein Mann in ihrem Leben fehlen würden. Doch wie der Zufall es will, strandet eines Tages beides in einem zu Schrott gefahrenen Ferrari auf ihrem Grundstück. Der todkranke Max wollte sich eigentlich seinen letzten Wunsch erfüllen und mit geklauter Beute nach Mexiko verschwinden, doch das Schicksal hat einen anderen Plan für ihn vorgesehen. Mit der Zeit finden die beiden gemeinsam das Glück, wenn auch auf sehr ungewöhnliche Weise …
Claudia Schreiber hat mit ihrem Roman eine ebenso komische wie berührende Geschichte mit sympathisch-schrägen Figuren geschrieben. Die Verfilmung mit Jürgen Vogel und Jördis Triebel gewann 2007 den Gilde-Filmpreis in Gold als bester deutscher Film. In einer zweisprachigen Bühnenfassung ist das Stück nun im Ohnsorg Studio zu erleben.

Miller Anderson spielt im November seine Abschiedstournee und will danach mit 80 Jahren nur noch für Festivals aus England geflogen kommen. Nach über 60 Jahren auf den kleinen und großen Bühnen dieserm Welt zieht er sich auf sein verdientes „Altenteil“ zurück. „Nach seinem letzten Konzert bei uns im Rex vor vielen langen Jahren spielt die Miller Anderson Band jetzt am Dienstag, den 19. November 2024 erneut bei uns in Bensheim !“. Miller Anderson ist der Gitarrist, der schon seit den 60ern mit allen Top Bands spielte. Er kam 1965 von Schottland nach London und spielte mit Freddy “Fingers” Lee und dem späteren “Mott the Hoople” Frontman Ian Hunter zusammen in einer Band. 1968 wurde er Mitglied der “Keef Hartley Band”, mit dem er 5 Alben als Hauptsongwriter, Gitarrist and Leadsänger aufnahm. Die Band trat 1969 bei dem legendären Woodstock-Festival auf, doch leider verweigerte das damalige Management die Filmaufnahmen. Miller war ebenso Mitglied bei Savoy Brown, Chicken Shack und Mountain. Er tourte als Gastmusiker mit Deep Purple und ist auf deren Live CD/DCD zu sehen, die 1999 in der Royal Albert Hall mitgeschnitten wurde, ebenso arbeitete er is zu dessen Tod mit Jon Lord im Studio und auf der Bühne. Bis zum Tod von Spencer Davis war Miller über 25 Jahre Mitglied der Spencer Davis Group. Von 2012 bis 2015 spielte Miller als ständiger Gastgitarrist und Sänger in der Hamburg Bluesband. Jetzt kommt er zur Freude seiner zahlreichen Fans mit seiner eigenen heißgeliebten Miller Anderson Band noch einmal zu den Konzerten der “Last Farewell Tour 2024“ aus England nach Deutschland geflogen ! Sein prägnanter Stil macht Miller zu einem der großen Gitarristen des Bluesrock. Vor allem die versierte Slide-Arbeit und der kraftvolle, nie effektheischende Einsatz von Wah-Wah-Solos haben den Ruf des Woodstock-Veteranen und Jimi Hendrix-Verehrers als herausragenden Saitenvirtuosen zementiert. Nicht zu vergessen Millers ausdrucksvoller Gesang, einfach nur extraklasse ! Seine Band ist laut Miller: „ Die beste Miller Anderson Band, die es je gegeben hat “ !

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass: 19:30 Uhr

Das Kulturhaus Schwanen in Waiblingen lädt zur beliebten „Open Stage“-Reihe ein. Der offenen Bühne im Remstal, die seit über zehn Jahren einen festen Platz im regionalen Kulturkalender einnimmt.
Unter dem Motto „Talent trifft Lampenfieber“ bietet die offene Bühne eine Plattform für aufstrebende und etablierte Künstler:innen, ihr Können in einem vielfältigen Spektrum zu präsentieren. Und wer sich spontan zu einem Auftritt entschließen möchte, hat sogar die Chance auf einen Last-Minute-Slot, der per Losverfahren an der während der Show spontan vergeben wird.

Von Newcomern bis Bühnenprofis: Über 10 Jahre die „Remstal Open Stage“ im Schwanen!
Seit über einem Jahrzehnt bietet das Kulturhaus Schwanen mit seiner „Open Stage“ sowohl Einsteiger:innen als auch semi-professionellen und erfahrenen Künstler:innen die Chance, ihr Können in einem lockeren und kreativen Rahmen weiterzuentwickeln. Unter dem Motto „Talent trifft Lampenfieber“ erwartet das Publikum ein vielfältiges Programm aus Musik, Comedy, Kabarett, Poetry Slam, Schauspiel, Tanz, Zauberei und vielem mehr. Jeder Abend wird dabei von Moderator Christian Langer begleitet, der charmant und humorvoll durch das Programm führt.

Jetzt anmelden oder spontan dabei sein!
Künstler:innen, die Teil des Programms werden möchten, können sich unter openstage@kulturhaus-schwanen.de für einen der begehrten Slots anmelden.
Hinweis: Bitte mit Wartzeiten rechnen – normalerweise maximal ein Auftritt pro Spielzeit möglich.
Last Last-Minute-Slot gefällig?
Wer sich lieber spontan entscheidet, hat kann sich an der Abendkasse für den Last-Minute-Slot in den Los-Topf werden. Hinweis: Beim Losen werden „neue“ Künstler:innen bevorzugt.

Einlass: 19:00 Uhr

...von den Vorteilen, sie zu verschweigen und den Nachteilen, sie zu sagen!
Schauspiel von Florian Zeller

Beschreibung
Zwei Paare, seit Jahren befreundet. Nur, dass Vincent seinen besten Freund Paul mit dessen Frau Alice betrügt. Und dafür seine Frau Sophie aus Liebe belügt. Aber was wissen Alice, Sophie und Paul? Ein raffiniertes Spiel von Lüge und Wahrheit beginnt.

„Wenn die Leute von heute auf morgen aufhören würden, sich zu belügen, gäbe es kein einziges Paar mehr auf Erden. In gewisser Hinsicht wäre dies das Ende der Zivilisation.“ Das ist Vincents Credo. Und er hat allen Grund, die Wahrheit zu meiden, denn er hat seit sechs Monaten ein Verhältnis mit Alice, der Ehefrau seines besten Freundes Paul. Die bekommt jedoch zusehends Schuldgefühle; die immer neuen Lügen belasten sie. Dass sie ja nicht lüge, sondern nur nicht die Wahrheit sage, versucht Vincent Alice zu überzeugen. Ob er damit Erfolg hat? Als Paul den Verdacht äußert, dass Alice ihn betrügt, beginnt Vincent zu zweifeln. Hat Alice doch geplaudert? Und ahnt seine Frau Sophie etwas?

Florian Zeller hat mit „Die Wahrheit“ eine hinreißende, hinterhältige Komödie geschrieben, die mit pointierten Dialogen und immer wieder überraschenden Wendungen die Handlung vorantreibt. Wenn man glaubt, die Wahrheit zu kennen, wird sie unvermittelt auf den Kopf gestellt. Bis zum überraschenden Schluss!

Kinderkultur
Haus für Familien, Campus

Dienstag, 20. April 2027, 10 Uhr (Kindergarten-/Schulvorstellung) UND 14.30 Uhr


Als der kleine Koriander kam
Ein Figurentheaterstück. Für alle ab 3 Jahren
Theater Hattenkofer

In einer Küche lebt eine Gemeinschaft von Tuchlingen. Vergnügt trommeln, kichern und tollen sie durch ihr Zuhause. Eines Tages kommt ein Brief von der Bürgermeisterin: Die Tuchlinge sollen einen gewissen „Koriander“ bei sich aufnehmen. Wieso genau bei ihnen? Und wer ist das überhaupt? Bestimmt einer, der stinkt. Ein Großer, der allen Platz für sich haben will. Sicher macht er alles kaputt und dreckig. Fest steht: Der soll nicht kommen! Alles soll so bleiben wie immer! Aber Koriander kommt trotzdem…

Stefanie Hattenkofers Puppenspiel steckt voller liebevoller Details, normalen Haushaltsgegenständen wird spielerisch Leben eingehaucht. Figuren und Charaktere entstehen im Handumdrehen und füllen den Theaterraum mit Leben. Das Theater Hattenkofer war beim letzten Mal mit dem Stück „Ein Besen für Hexe Hilda“ bei uns zu Gast. Schön, dass sie mit ihrem neusten Stück über die Begegnung mit dem Unbekannten und über das Glück, zu entdecken, wie unerwartet köstlich das Fremde schmecken kann, wieder nach Kempen kommt.

Ausführliche Informationen gibt auf der Künstlerhomepage.
Gefördert vom Kultursekretariat NRW Gütersloh und durch das Ministerium für Kultur und Wissenschaft des Landes Nordrhein-Westfalen

So buchen Sie Ihre Tickets für „Kultur für Kinder“
Zuerst nur im Abo erhältlich!
Die Veranstaltung kann zunächst nur im Abo "Knallbunt-Abo für KLEINE Kinder" gebucht werden. Der Verkauf für neue Abonnenten startet am Samstag, 11. Juli 2026.
Abo - 3 Theater / 1 (Wahl-)Familienkonzert: Kinder 15 Euro, Erwachsene 19 Euro.
Ausführliche Informationen zum Abo finden Sie hier!

So bekommen Sie Ihr Abo:
Die Abos gibt es ab dem 11. Juli 2026 ausschließlich an der Kasse in der Tourist-Information, Orsaystraße 3 a, 47906 Kempen, Telefon: 02152 917 4120, E-Mail: kartenverkauf@kempen.de

Sie können Ihr Abo auch schriftlich oder telefonisch bestellen. Aber bitte beachten Sie: Wer persönlich an der Kasse erscheint, wird zuerst bedient.

Einzelkarten kaufen
Preise für Einzelkarten:
Die Karten kosten 4,50 Euro, inklusive Ticketgebühr. Der Einzelkarten-Verkauf für diese Veranstaltung startet voraussichtlich Mitte Dezember 2026.
So kaufen Sie Einzelkarten:
Direkt an der Kasse in der Tourist-Information, Orsaystraße 3a, 47906 Kempen, Telefon: 02152 917 4120, E-Mail: kartenverkauf@kempen.de
ODER
bequem online im Kulturszene-Kempen-Shop (zzgl. Gebühren)

Link zum Online-Ticketshop der Kulturszene Kempen
Logos Kultursekretariat Gütersloh NRW, Ministerium für Kultur und Wissenschaft des Landes NRW
©
Gefördert durch das Kultursekretariat NRW Gütersloh und dem Ministerium für Kultur und Wissenschaft des Landes Nordrhein-Westfalen.

Im Abo ab 11.7.26 Kasse Tourist Information, Orsaystraße 3a. Einzelkarten ab voraussichtlich Mitte Dezember, Infos folgen.

„Big Brother“ im eigenen Heim?! Was würden Sie machen, wenn Sie entdecken, dass eine Kamera unbemerkt Ihren häuslichen Alltag filmt? Justine und Jean-Marc, seit vielen Jahren verheiratet, bekommen plötzlich eine mysteriöse E-Mail mit einem Video zugeschickt, das ihren Streit in der heimischen Küche zeigt. Als sie die Kamera entfernt haben, folgen weitere Aufnahmen, in denen Geheimnisse, Halbwahrheiten und Lügen ihres Ehealltags aufgedeckt werden. Beide geraten in Panik. Natürlich versuchen Justine und Jean-Marc ihre Heimlichkeiten voreinander herunterzuspielen oder zu rechtfertigen. Aber wer hat die Kamera installiert, und seit wann und warum werden sie
überhaupt überwacht? Der Spiegeleffekt, sich selbst handeln zu sehen, die Konfrontation mit dem eigenen Versteckspiel, stellt plötzlich ihre Ehe auf die Probe und mündet unweigerlich in einer Art Selbsttherapie des Paares.

Diese Komödie spürt auf herrlich absurde Weise dem rasanten Vertrauensverlust unter Menschen in medial gesteuerten Zeiten nach. Wie viel Transparenz und schonungslose Offenheit verträgt eine Beziehung, und sollte nicht Manches lieber geheim bleiben, damit das Vertrauen zueinander nicht verloren geht?

OLLI DITTRICH ist ‚Dittsche‘ - live & solo

Basierend auf WDR-Serie „Dittsche – Das wirklich wahre Leben“ (seit 2004) Ab Februar 2027 über 28 Termine durch Deutschland - am 20. April im Stuttgarter Theaterhaus

Ein Spot, ein Mikrofon, ein Mann im Bademantel – und tausende begeisterte Zuschauer*innen! Seit seiner ersten großen und restlos ausverkauften Solo-Tournee 2019 reißt OLLI DITTRICH in seiner Rolle als zigfach ausgezeichnete TV-Kultfigur ‚Dittsche‘ in seinen Live-Shows regelmäßig das Publikum von den Sitzen und erhielt hierfür bereits einen „LEA – Live Entertainment Award“. Mit Spontaneität und untrüglichem Gespür für das, was die Menschen bewegt, begeistert OLLI DITTRICH bei jeder seiner Shows als ‚Dittsche‘ aufs Neue. Kein Abend gleicht dabei dem anderen – mit einer Ausnahme: ‚Dittsche‘ ist immer grandios. Gerade in Zeiten wie diesen sind seine „Weltideen“ und kleinen Alltags-Absurditäten als willkommene Ablenkung nötiger denn je. Kein Wunder, dass die Nachfrage nach seinen Shows nach wie vor ungebrochen hoch ist. Höchste Eisenbahn, dass Deutschlands-Tresen-Philosoph No. 1 wieder auf Tournee geht!

In der WDR-Kultserie „Dittsche – Das wirklich wahre Leben“ spielte sich OLLI DITTRICH seit 2004 als sympathischer Verlierer ‚Dittsche‘ vom Tresen der Eppendorfer Grillstation in die Herzen der Nation. Stets dabei: Imbiss-Wirt Ingo („mein Ingo-Mann“), gespielt von Jon Flemming Olsen als erdendes Element sowie Schildkröte („Halt die Klappe – ich hab‘ Feierabend!“), dessen Rolle nach seinem Tod sein Sohn Jens Lindschau alias „Krötensohn Jens“ übernommen hat – dazu herrlich krude Tresen-Philosophien über das aktuelle Weltgeschehen, die Tücken des Alltags und natürlich immer wieder die kleinen, herrlich abstrusen Geschichten mit dem Nachbars-Ehepaar Kargers. Dazu versteht es OLLI DITTRICH als Dittsche meisterhaft, mit stets neuen „Weltideen“ und Lösungsansätzen für kleine und große Probleme Bilder im Kopf seines Publikums entstehen zu lassen und hat sich mit dieser Figur als einer der scharfsinnigsten Comedians und Gesellschafts- Beobachter des Landes etabliert. Mit viel Liebe zum Detail nimmt er die täglichen Herausforderungen des Alltags aufs Korn, um sein Publikum für einen Abend aus genau diesem herauszuholen

Einlass: 19:00 Uhr

Eventuell sind noch Karten an der Abendkasse erhältlich.

Zwischen Hühnern und Schweinen lebt Emma auf ihrem Bauernhof im Glück – eigentlich. Wenn nicht das nötige Geld und ein Mann in ihrem Leben fehlen würden. Doch wie der Zufall es will, strandet eines Tages beides in einem zu Schrott gefahrenen Ferrari auf ihrem Grundstück. Der todkranke Max wollte sich eigentlich seinen letzten Wunsch erfüllen und mit geklauter Beute nach Mexiko verschwinden, doch das Schicksal hat einen anderen Plan für ihn vorgesehen. Mit der Zeit finden die beiden gemeinsam das Glück, wenn auch auf sehr ungewöhnliche Weise …
Claudia Schreiber hat mit ihrem Roman eine ebenso komische wie berührende Geschichte mit sympathisch-schrägen Figuren geschrieben. Die Verfilmung mit Jürgen Vogel und Jördis Triebel gewann 2007 den Gilde-Filmpreis in Gold als bester deutscher Film. In einer zweisprachigen Bühnenfassung ist das Stück nun im Ohnsorg Studio zu erleben.

The Rolling Stones Story - It´s not only Rock ‘n’ Roll.

Die Live-Auftritte der Stones sind legendär. Sie haben einige der größten Rock ’n’ Roll- Songs aller Zeiten aufgenommen:

Satisfaction, Jumpin’ Jack Flash, Honky Tonk Woman, Brown Sugar, Angie, Start Me Up ... um nur einige zu nennen.

In der Rolling Stones Story können sie all die klassischen Hits live wiedererleben.

Gehen sie mit den Stones auf eine Zeitreise von der 60er Jahren bis heute. Und das nicht nur musikalisch. Die Stones altern auf der Bühne entsprechend den verschiedenen Epochen der Bandkarriere - mit zahlreichen Kostümwechsel.

The Rolling Stones Story ist ein energiegeladenes Konzertereignis zur Feier der größten Rock ’n’ Roll-Band der Welt.

Tolle Live-Musiker und Paul Ashworth - einer der weltweit besten Mick-Jagger- Doppelgänger - versprechen einen unvergesslichen Jumpin’ Jack Flash zurück in die Vergangenheit.

Die einzigartige Show aus Amerika zum ersten Mal in Deutschland.

It´s only Rock ‘n’ Roll, but we like it…

Bestuhltes Konzert mit ausreichend Platz zum Aufstehen, Mitsingen und Tanzen.


Pressematerial Frank Serr Showservice

Das Leben ist nicht immer sanft mit Lena Brücker umgegangen, wahrhaftig nicht. Aber es gab Momente des Glücks, die sie nie vergessen hat. Als sie im hohen Alter von einem Schriftsteller im Pflegeheim besucht wird, der ihr erzählt, er habe an ihrem Imbissstand am Großneumarkt immer die angeblich von ihr erfundene Currywurst genossen, ahnt sie nicht, dass seine Fragen sie auf eine Erinnerungsreise zum Schlüsselmoment ihres Lebens führen werden. Einige Jahrzehnte zuvor, in den letzten Tagen des Zweiten Weltkriegs, begegnet sie dem jungen Bootsmann Hermann Bremer in einem Hamburger Kino. Plötzlicher Fliegeralarm treibt beide in einen Luftschutzbunker.

Später lädt ihn Lena zu sich nach Hause ein und Hermann beschließt zu bleiben, was ihn fahnenflüchtig werden lässt. Um ihn nicht wieder zu verlieren, verschweigt Lena Hermann das Ende des Krieges. Aber wie lang lässt sich eine solche Lüge aufrechterhalten?
Uwe Timm beschreibt in seiner berühmten Novelle die unwahrscheinliche Geschichte einer ungewöhnlichen Liebe in schwierigen Zeiten.

Es ist keine gewagte Behauptung: Wer sie noch nicht kennt, ist selbst schuld!

Schon seit einigen Jahren wird sie - auch außerhalb des MDR-Fernsehens - auf der Bühne gefeiert und mit Preisen und Preisungen überhäuft: im Musical, im Konzert mit großem Orchester oder gemeinsam u.a. mit Tom Pauls und Bernd-Lutz Lange mit diversen Programmen.

Die "ganze" Weber gibt es aber nur in ihren Soloabenden. Hier lernt das Publikum all ihre Facetten und ihre wunderbare Wandlungsfähigkeit kennen, um sie einfach nur zu lieben: komödiantisch, musikalisch und zuweilen auch akrobatisch. Und immer erkennbar: Katrin Weber.

Feiner Humor wechselt mit derbem Klamauk, divenhafte Verletzlichkeit mit fast burschikosen Momenten. Katrin Weber rührt und verführt, seufzt, säuselt und säuft, pariert gelassen (die Männerwelten) und parodiert ausgelassen, zuweilen auch sich selbst und bleibt so auf ihre Art einfach nicht zu fassen.

Ihr Solo-Programm wurde lange erwartet. Eher unerwartet dagegen kam ihre erste Solo- CD "Ich würd Dich gerne wieder siezen". Von Tobias Künzel, einem der Köpfe der "Prinzen", prouziert, entstand feinster Kleinkunst-Pop und vereint all ihre Stärken mit Seiten, die man bislang von ihr noch nicht kannte. Kostproben davon gibt es selbstverständlich auch im zweiten Soloprogramm "Nicht zu fassen".

Fazit: Unterhaltung - ganz oben angesiedelt, Kleinkunst - großformatig verpackt.

Musikalische Begleitung: Rainer Vothel

Einlass: 18:30 Uhr

Nicht Archie entscheidet, wann Schluss ist, sondern das Publikum. Ein Zuschauer zählt mit einem Handzähler jede gelungene Pointe: 200 müssen es werden.

Archie stammt aus einer englischen Kleinkunst-Dynastie und hat deren Funny Bones geerbt. In seinem 5. Soloprogramm trifft Best-of-Material auf Neues. Der Titel ist dabei kein Versprechen, sondern eine bindende Vereinbarung für genau diesen Abend.

Ein Zuschauer aus dem Publikum übernimmt an diesem Abend die Zählaufsicht. Bewährte Gags aus über 20 Jahren Bühnenerfahrung treffen auf frisches Material.

Am Ende bleibt nur eine Frage: Wurden die 200 Gags erreicht?

Oper in drei Akten
Antonín Dvorák
Spieldauer: 130 Min. inklusive Pause

+In deutscher Sprache · Mit Übertiteln in deutscher und englischer Sprache.

PRODUKTIONSTEAM
Puppenbau: Bernhard Leismüller
Puppenköpfe: Martin Gobsch
Kostümschneiderei: Bernhard Leismüller
Bühnenbild: Bernhard Leismüller
Regie, Dramaturgie: Bernhard Leismüller

Der österreichische Sänger JOSH., der durch zahlreiche Hits wie „Expresso & Tschianti“ oder „Von Dir ein Tattoo“ sowie insbesondere durch den Erfolgstitel „Cordula Grün“ in Deutschland bekannt geworden ist, präsentiert auf seinem aktuellen Studioalbum „Reparatur“ eine beeindruckende Weiterentwicklung – sowohl musikalisch als auch persönlich.

Die zwölf abwechslungsreichen und mit viel Liebe zum Detail eingespielten neuen Songs hat der mehrfache Amadeus-Award-Preisträger JOSH. gemeinsam mit seiner Band seit geraumer Zeit nach und nach in sein Live-Set eingebaut. Das Publikum in Österreich bekam so schrittweise im Konzert bereits einen Vorgeschmack auf das Album „Reparatur“ und nahm die neuen Songs begeistert auf.

Die Fans in Deutschland erwartet eine mitreißende Band, der die Freude am Spielen deutlich anzuhören ist. Und natürlich wird JOSH. neben bekannten Hits wie „Cordula Grün“, „Wo bist Du“, „Vielleicht“, „Expresso & Tschianti“ oder „Ring in der Hand“ auch die Songs von „Reparatur“ wie „Martina“, „Ich gehör repariert“, „Nur nicht von Dir“ oder „Tanzen bei der Arbeit“ präsentieren.

Einlass: 18:30 Uhr

DER HAT GESESSEN!
Eine Type, beobachtet, sitzt und erzählt.
Mal zum Prusten komisch, mal so punktgenau in seiner Beobachtung, dass man glaubt, im Kabarett zu sitzen. Ralf Senkel wandert zwischen den Grenzen der Comedy und des Kabaretts und obwohl auf jeder Bühne stets sitzend, besetzt er kein Genre dauerhaft. Es liegt am Zuschauer diese Gratwanderung zu erkennen.
Sprachlich und im Herzen mit einer großen Portion Rheinland ausgestattet, reist er mit Ihnen in seine kleine
Welt. In seinem Dorf ist er bekannt wie ein bunter Hund, nicht nur wegen seiner unvergleichlich modischen Jacke, die er wirklich immer trägt. Dennoch – „Stoffwechselprobleme“ hat er nach eigener Aussage nicht, auch wenn man ihm das genau deshalb nachsagt. Ralfs sogenannte „Berufsuntätigkeit“ verschafft ihm Zeit zu beobachten. Daher sind seine Geschichten mitten aus dem Alltag, mal schräg, mal ernst, dabei immer scharfsinnig erfasst und ganz wichtig: unglaublich komisch. Unfreiwillig komisch? „Nein, ich mache das schon freiwillig!“

Ralf Senkel ist u.a. Preisträger des Dattelner- und des Kremenholler Kleinkunstpreises, Gewinner von
Tegtmeiers Erben 2023 und regelmäßiger Gast in den Shows des Quatsch Comedy Clubs un bei den Mitternachtsspitzen (WDR)
Erleben Sie den nicht mehr ganz so geheimen Geheimtipp der Comedy- und Kabarett-Szene in seinem
ersten Soloprogramm – „Der hat gesessen!“
Ralf Senkel kommt, sitzt und erzählt... und nachher werden Sie sagen: „Der hat gesessen!“ - versprochen.

Pressestimmen:
...Mit kritischen Blicken auf verbreitete Macken von heute, ob exzessiver Interneteinkauf oder Selfie-Manie,
traf Ralf Senkel auf den Punkt. In seiner Rolle als "berufsuntätiger" Zeitgenosse, der seit Jahren wegen
Rückenproblemen nicht mehr am Arbeitsplatz ist, wirkte er zwar nicht als Stimmungskanone, er verband
aber scharfe Beobachtung mit brillanten Gags.
So mokierte er sich in seinem Kölsch, der Selfie-Süchtige fotografiere sich sogar am Sarg seiner Mutter und
poste das Bild in sozialen Netzwerken. "Heutzutage wird alles fotografiert, aber keiner macht sich ein Bild",
stellte er fest...
(Kölnische Rundschau)

Einlass ab 19:30 Uhr