“Alice im Wunderland” erzählt die Geschichte eines jungen Mädchens namens Alice, die eines langweiligen Sommertages einem hastigen weißen Kaninchen in einen tiefen Kaninchenbau folgt. Diese impulsive Entscheidung führt sie in das Wunderland, eine Welt, in der die Grenzen zwischen Traum und Realität verschwimmen.

Im Wunderland trifft Alice auf eine bunte Mischung aus Charakteren: von der weisen Raupe über den exzentrischen Hutmacher bis hin zur temperamentvollen Herzkönigin, die für ihre drastischen Urteile bekannt ist. Jede Begegnung lehrt Alice etwas Neues über sich selbst und die Welt um sie herum, während sie versucht, dem Wunderland zu entkommen und ihren Weg nach Hause zu finden.

Alice’ Reise ist wie ein verrückter Traum, voller Rätsel und magischer Momente, welcher die Grenzen der Vorstellungskraft testet. Ihre Erfahrungen laden uns ein, die Welt mit Neugier und Offenheit zu betrachten, und erinnern uns daran, dass das Abenteuer des Lebens oft in der Unvorhersehbarkeit liegt

Einlass: 18:00Uhr

Immer wenn einen die Zweifel plagen, ob man selbst vielleicht auch nicht einer der Hellsten sei, sollte man sich zur Sicherheit noch einmal vergewissern. Wischmeyers Zeltmission die Gelegenheit dazu.
Bei der Zeltmission tauchen sie alle versammelt auf:
die Großhirnnutzungsverweigerer, Vielsprechgeräte und sonstigen Sozialmaden unserer Republik. Sie treten auf in Gestalt sommerlicher Nacken-Griller, Geburtstagslyriker, Smoothieschlürfern oder pilgern sich den Wolf nach Nirgendwo. Hat man dieses Panoptikum des bundesdeutschen Irrsinns in seiner ganzen Weite durchmessen, hält man sich selbst leicht für den einzig Aufrechten unter Millionen Bekloppten. Genau das will Wischmeyers Zeltmission leisten: mehr Selbstvertrauen schaffen durch Blick auf die Bescheuerten ringsum.

Einlass ab 19 Uhr

“Alice im Wunderland” erzählt die Geschichte eines jungen Mädchens namens Alice, die eines langweiligen Sommertages einem hastigen weißen Kaninchen in einen tiefen Kaninchenbau folgt. Diese impulsive Entscheidung führt sie in das Wunderland, eine Welt, in der die Grenzen zwischen Traum und Realität verschwimmen.

Im Wunderland trifft Alice auf eine bunte Mischung aus Charakteren: von der weisen Raupe über den exzentrischen Hutmacher bis hin zur temperamentvollen Herzkönigin, die für ihre drastischen Urteile bekannt ist. Jede Begegnung lehrt Alice etwas Neues über sich selbst und die Welt um sie herum, während sie versucht, dem Wunderland zu entkommen und ihren Weg nach Hause zu finden.

Alice’ Reise ist wie ein verrückter Traum, voller Rätsel und magischer Momente, welcher die Grenzen der Vorstellungskraft testet. Ihre Erfahrungen laden uns ein, die Welt mit Neugier und Offenheit zu betrachten, und erinnern uns daran, dass das Abenteuer des Lebens oft in der Unvorhersehbarkeit liegt

Einlass: 15:00Uhr

Immer wenn einen die Zweifel plagen, ob man selbst vielleicht auch nicht einer der Hellsten sei, sollte man sich zur Sicherheit noch einmal vergewissern. Wischmeyers Zeltmission die Gelegenheit dazu.
Bei der Zeltmission tauchen sie alle versammelt auf:
die Großhirnnutzungsverweigerer, Vielsprechgeräte und sonstigen Sozialmaden unserer Republik. Sie treten auf in Gestalt sommerlicher Nacken-Griller, Geburtstagslyriker, Smoothieschlürfern oder pilgern sich den Wolf nach Nirgendwo. Hat man dieses Panoptikum des bundesdeutschen Irrsinns in seiner ganzen Weite durchmessen, hält man sich selbst leicht für den einzig Aufrechten unter Millionen Bekloppten. Genau das will Wischmeyers Zeltmission leisten: mehr Selbstvertrauen schaffen durch Blick auf die Bescheuerten ringsum.

Einlass ab 17 Uhr

Global Women - Fine Music!
In unserer Musik-Reihe „Global Women – Fine Music“ stellen wir Ihnen besondere Musikerinnen aus verschiedenen Ländern vor, die die musikalische Traditionen und Volkslieder ihrer Länder mit modernem Jazz, Soul und Funk vermengen.

GANNAS Musik ist wunderschön wie herzergreifend. Die Sängerin und Komponistin aus Berlin kam 2002 mit ihren Eltern aus der Ukraine nach Deutschland. In ihrer Musik entfaltet Ganna ihre verschiedenen kulturellen Wurzeln zu einer kraftvollen Mischung aus neu interpretierten ukrainischen Volksliedern und Jazz. Mit ihrer markanten, ausdrucksstarken Stimme nimmt sie uns mit auf eine sehr persönliche und politisch und kulturell gefärbte Reise durch die Ukraine.
Lassen Sie sich von der Energie und dem Charme der Sängerin und ihrer hervorragenden Band beeindrucken!

“Eine der eindrucksvollsten Sängerinnen und Musikerinnen der Europäischen Jazz- und Weltmusikszene” (Mirjam Jessa, Ö1 Radio, Österreich)

Wanja Slavin (Alt-Saxofon), Povel Widestrand (Klavier), Tom Berkmann (Kontrabass) und Mathias Ruppnig (Schlagzeug)

Einlass 19 Uhr

PASSEPAROUT! deutschfranzösischer Hip-Hop, Brasspower, virtuose Musiker und
tiefgründige Texte. Mit der im Oktober 2023 erschienenen EP “Patina” beginnt für die
siebenköpfige Band aus Hannover eine neue Ära. Verkleinert, verfeinert, keine
Kompromisse und alles für die Musik. Termin markieren und 2024 miterleben, wie Publikum
und Bühne eins werden !

Einlass 17:30

In unserer Musik-Reihe „Global Women – Fine Music“ stellen wir Ihnen besondere Musikerinnen aus verschiedenen Ländern vor, die die musikalische Traditionen und Volkslieder ihrer Länder mit modernem Jazz, Soul und Funk vermengen.


„Mother“ ist Ausdruck der Auseinandersetzung der deutsch-griechischen Bassistin Athina
Kontou mit der Musikkultur ihrer griechischen Heimat. Mit diesem Ensemble bearbeitet sie
Lieder und Tänze aus der griechischen Musikkultur und stellt sich die Frage, wie ihre Identität
als Jazz-Musikerin und ihre griechischen Wurzeln zusammenhängen. Die traditionellen
Musiken reichert die Band durch zeitgenössische Klangwelten an und kreiert eine Atmosphäre,
die intuitiv verständlich ist und sehr persönlich. Das Repertoire von „Mother“ umfasst
Bearbeitungen von Musikstücken verschiedener Stilrichtungen und Herkunftsländer:
traditionelle Tänze, Rembetiko und Kompositionen zeitgenössischer griechischer
Künstler*innen.
Athina Kontous Arbeit liegt die Suche nach dem Verbindenden aus den verschiedenen Kulturen
zugrunde, eine Grenzgängerin zwischen den Musiken, tief begründet in Tradition und
persönlicher Erfahrung und zugleich nach neuem Ausdruck strebend. Mit ihren drei
Mitmusiker*innen Luise Volkmann, Dominik Mahnig und Lucas Leidinger bildet sie einen
lebendigen, farbenreichen Klangkörper, mit dem durch die Intensität ihres Zusammenspiels und
die Sensibilität der Arrangements ein organisches, eigenständiges künstlerisches Produkt einer
kulturellen Auseinandersetzung entstanden ist.
Das Debüt von Mother „Tzivaeri“ ist bei nWog-Records erschienen und wurde für den Preis
der Deutschen Schallplattenkritik und den Deutschen Jazzpreis nominiert.

„Zauberkunst Simsala Shakespeare" ist eine Zaubershow wie keine andere.
Innerhalb von 90 Minuten (zzgl. Pause) werden die Zuschauerinnen
und Zuschauer in eine Welt entführt, in der Spaß und Überraschung
garantiert sind. Nach zwei Jahren Entwicklung mit über 1200 Shows
im „Europapark“, Deutschlands größtem Freizeitpark, ist die Show
nun in einer XXL Version auch außerhalb des Europapark zu
bewundern.
Die Handlung ist folgende: Geisterjäger Dima Helfenstein ist auf der
Jagd nach einem Geist, den er mit Hilfe des Publikums im Theater
findet. Doch Dima ist verblüfft: Der Geist ist eine Frau... sie stammt
aus dem 16.Jahrhundert und heißt Shakespeare! Damit hatte er nicht
gerechnet. Dima will Shakespeare so schnell wie möglich
zurücksenden, da sich ein Riss im Raum-Zeit-Kontinuum auftut.
Shakespeare dagegen will absolut nicht zurück. Aus diesem Konflikt
ergeben sich lustige Verwirrungen und immer wieder spektakuläre
Zaubertricks, die Timothy Trust & Diamond in ihrer langjährigen
Karriere als Zauberduo entwickelt haben.
Mit ihrer Zauberkunst sind Timothy Trust & Diamond in den
vergangenen Jahren mehrfach Deutscher Meister der Zauberkunst
und Vizeweltmeister der Zauberkunst geworden (2007 FISM
Stockholm: Kategorie Mental Magic).
Timothy Trust wurde 1971 in Berlin geboren und ist seither weltweit
unterwegs. Von 1992 bis 2007 zauberte er im Team mit den Kollegen
Martin Sierp und Sascha Grammel.
Diamond Diaz zaubert bereits seit ihrem zehnten Lebensjahr. Sie
gewann unter anderem in jungen Jahren die „Hans Klok Trophy“.
Timothy Trust & Diamond sind ständige Gäste in den Varietés
Deutschlands und sind seit 2023 mit ihrer Show
„Multiversum" in den GOP Theatern in Deutschland unterwegs.
Wird am Ende alles gut? Und wenn ja, welche Rolle spielt dabei das
Publikum? Seien Sie gespannt auf eine magische, rasante Reise
durch Zeit und Raum

Einlass ab 15:00 Uhr

Die Komische Nacht ist eines der erfolgreichsten Live-Comedy-Formate in Deutschland. In den schönsten Cafés, Bars und Restaurants einer Stadt erleben die Gäste und ihre Freunde und Familie bei dieser beispiellosen Show einen ausgelassenen Abend - mit bester Unterhaltung durch verschiedene Comedians, Kabarettisten und andere Komiker*innen. Dabei ist keine Komische Nacht wie die andere.

Der einzigartige Comedy-Marathon findet im Jubiläumsjahr 2023 bereits seit 15 Jahren überaus erfolgreich in mittlerweile über 40 deutschen Städten (u.a. in Bielefeld, Frankfurt, Hannover, Münster, Oldenburg und Lüneburg) statt.

In Zusammenarbeit mit mehreren Gastronomen, präsentiert die Agentur MITUNSKANNMAN.REDEN. an einem Abend verschiedene Comedians und andere Spaßmacher*innen, die ihr Publikum abwechslungsreich und kurzweilig durch den Abend begleiten. Bekannt durch Auftritte im Quatsch Comedy Club, bei Nightwash und der Komischen Nacht, garantieren die Künstler*innen einen gelungenen Abend in geselliger Runde bei Essen und Trinken.

Die Komische Nacht bietet einen bemerkenswerten Querschnitt durch die aktuelle Comedyszene in Deutschland. In jedem Laden treten an einem Abend bis zu 5 Comedians jeweils ca. 20 Minuten auf. Das Beste: Bei der Komischen Nacht müssen nicht die Besucher*innen von Lokal zu Lokal wandern, um verschiedene Comedians sehen zu können, sondern jeder Gast kauft sich eine Eintrittskarte für sein Lieblingslokal. Die Künstler*innen sind es, die von Club zu Club ziehen. Für sein Eintrittsgeld erhält man so ein abendfüllendes und hoch unterhaltsames Programm in gemütlicher Atmosphäre.

Einlass ab ca. 18:00 Uhr

„Alleingang“

Markus Beckers monumentale Gesamteinspielung der Klavierwerke Max Regers gilt als „eine der seltenen wahrhaft großen Leistungen deutscher Pianistik der letzten fünfzig Jahre“ (Fonoforum);
2002 wurde sie mit einem Jahrespreis der deutschen Schallplattenkritik ausgezeichnet. Auf dem Podium wie im Studio setzt Becker Maßstäbe mit den großen Konzerten der Klassiker, aber auch mit Wiederentdeckungen von Pfitzner, Reger oder Franz Schmidt. Ein exzellentes internationales Presseecho fanden jüngst seine Einspielungen ausgewählter Haydn-Sonaten. Darüber hinaus sorgt der Pianist mit dem „Freistil“ seiner JazzImprovisationen für Furore. Im Kraftfeld von Jazz, Avantgarde und Klassiker-Assoziationen lässt er eine Musik entstehen wie „Staubkörner in einem Lichtstrahl: einfach brillant“ (Fidelity). Neben dem Studium bei Karl-Heinz Kämmerling in Hannover erhielt Becker entscheidende künstlerische Impulse in der Zusammenarbeit mit Alfred Brendel. Nationale und internationale Preise stellten sich ein, so gewann Becker 1987 den Ersten Preis beim Internationalen Brahms-Wettbewerb in Hamburg. Regelmäßig ist Becker bei den führenden Musikfestivals in Deutschland zu Gast. Er musiziert mit Orchestern wie den Berliner Philharmonikern, den Rundfunksinfonieorchestern der deutschen Sendeanstalten sowie dem BBC Welsh Orchestra. Zu den Partnern am Dirigentenpult zählen Michael Sanderling, Antonello Manacorda, Marcus Bosch, Steven Sloane oder Claudio Abbado. Intensive Kammermusiktätigkeit entfaltet er an der Seite von Künstlern wie Albrecht Mayer, Igor Levit und Alban Gerhardt. Becker ist Professor für Klavier und Ensemblespiel an der Hochschule für Musik, Theater und Medien Hannover. Zahlreiche Schallplattenpreise und Auszeichnungen, darunter drei Mal ein Echo Klassik sowie 2019 ein Opus Klassik für die Live-Aufnahme des Klavierkonzerts von Max Reger.
„Markus Becker ist als Virtuose unschlagbar. Ein musikalischer Seelenmaler mit Verstand.“ – Eleonore Büning, Frankfurter Allgemeine Zeitung

Einlass 19 Uhr

In einer besonderen Rückkehr zu ihren Anfängen kündigt die beliebte Band The Jetlags ein
mit Spannung erwartetes Open-Air-Konzert in Wunstorf an. Dieses spektakuläre Event findet
am 28. August 2024 beim renommierten Küsters Hof Open Air statt und markiert einen
Höhepunkt im Jubiläumsjahr der Band.
Für The Jetlags ist Wunstorf mehr als nur ein Konzertort; es ist ein Teil ihrer musikalischen
Seele. Hier, wo alles begann, hatten sie ihren ersten Auftritt und legten den Grundstein für
eine beeindruckende Karriere. "Wunstorf hat für uns eine ganz besondere Bedeutung. Es ist
der Ort, an dem unsere Reise begann, und es fühlt sich an, als ob wir zu unseren Wurzeln
zurückkehren", sagt die Band.

Einlass 17:30

Jessie Lee & The Alchemists wurde 2015 gegründet und ist ein modernes Blues-Rock-Quintett unter der gemeinsamen Leitung der Sängerin-Gitarristin Jessie Lee und des Gitarristen-Komponisten Alexis „Mr AL“ Didier, unterstützt vom Bassisten Laurent Cokelaere, dem Schlagzeuger Stéphane Minana und dem Organisten Laurian Daire. Die angelsächsischen Einflüsse der Gruppe sind sehr breit gefächert und reichen von Blues bis Rock, darunter Soul, Pop und sogar Jazz.

Einlass: 18:00

Wie, ihr sitzt schon wieder morgens um 4 Uhr mit der Bluetooth-Box bei der Küchenparty
und sprecht über „damals“ und „die guten alten Zeiten“?
Kommt doch lieber in Küsters Hof und lasst euch von ollie_smalls auf eine musikalische
Zeitreise aus Rock-, Pop- und Alternative-Covern um die 2000er mitnehmen. Ob funkige Red
Hot Chili Peppers oder College-Punk à la Blink 182, von Mitsingern wie „Teenage Dirtbag“
bis hin zu Moshpit-Anregungen wie Papa Roach‘s „Last Resort“ - Mitsingen, Tanzen sowie
Schwelgen in Erinnerungen sind vorprogrammiert.

Einlass 18:00

Die Songs und Alben der Songpoetin Nadine Fingerhut sind der beste Beweis dafür, dass sich tiefgründige Poesie auf wunderschöne Art und Weise mit eingängigen Popsongs verbinden lässt textliche Tiefe und Melancholie, gesellschaftskritische und politische Themen, spannende Bilder und dann wieder federleichte und tanzbare Songs. Und all das so authentisch vorgetragen, dass man ihr jedes Wort glaubt. Mit einer Stimme und einer Ausstrahlung „so samtig wie eine Tasse Kakao“, wie sie von einer Journalistin treffend bezeichnet wurde.
Am 08.09.23 erschien ihr neues Album „Hafen & Meer“ auf Konstantin Weckers Label „Sturm & Klang“. Ihr neues Werk wird von der Presse hoch gelobt und schafft es bereits vor der Veröffentlichung auf Platz 1 der „Liedermacher- Charts“ bei JPC, wird u.a. im MDR Sachsen-Anhalt in der Sendung „Made in Germany“ vorgestellt, der Titel „Für einen Tag“ schafft den Sprung in die Top 10 der renommierten „Liederbestenliste“ und im Januar 2024 wird „Hafen & Meer“ für den „Preis der deutschen Schallplattenkritik“ nominiert.
Auf der Tour zum Album, die sie auch schon im vergangenen Jahr durch weite Teile Deutschlands geführt hat, ist sie entweder solo zu erleben, oder wird begleitet von ihrem langjährigen musikalischen Weggefährten und Produzent Erik Regul an Piano und Bass und von Thomas „Dave“ Schröder an den Percussions.

Marius Müller Westernhagen
ist eine Ikone der deutschen Rock Geschichte.
Provokant und exaltiert, seine Musik und Texte authentisch, immer am Puls der Menschen.
Er war der erste deutsche Musiker, der auf seinen Tourneen ganze Stadien mit hunderttausend Fans füllte.
Die MARIUZZ Show setzte seit ihrem Start 2012 innerhalb kurzer Zeit neue qualitative Maßstäbe.

Einlass 18:30

Die Songs und Alben der Songpoetin Nadine Fingerhut sind der beste Beweis dafür, dass sich tiefgründige Poesie auf wunderschöne Art und Weise mit eingängigen Popsongs verbinden lässt textliche Tiefe und Melancholie, gesellschaftskritische und politische Themen, spannende Bilder und dann wieder federleichte und tanzbare Songs. Und all das so authentisch vorgetragen, dass man ihr jedes Wort glaubt. Mit einer Stimme und einer Ausstrahlung „so samtig wie eine Tasse Kakao“, wie sie von einer Journalistin treffend bezeichnet wurde.
Am 08.09.23 erschien ihr neues Album „Hafen & Meer“ auf Konstantin Weckers Label „Sturm & Klang“. Ihr neues Werk wird von der Presse hoch gelobt und schafft es bereits vor der Veröffentlichung auf Platz 1 der „Liedermacher- Charts“ bei JPC, wird u.a. im MDR Sachsen-Anhalt in der Sendung „Made in Germany“ vorgestellt, der Titel „Für einen Tag“ schafft den Sprung in die Top 10 der renommierten „Liederbestenliste“ und im Januar 2024 wird „Hafen & Meer“ für den „Preis der deutschen Schallplattenkritik“ nominiert.
Auf der Tour zum Album, die sie auch schon im vergangenen Jahr durch weite Teile Deutschlands geführt hat, ist sie entweder solo zu erleben, oder wird begleitet von ihrem langjährigen musikalischen Weggefährten und Produzent Erik Regul an Piano und Bass und von Thomas „Dave“ Schröder an den Percussions.

Bei "Dracula" sind Sie mittendrin in einer ebenso aberwitzigen wie schaurig-komischen Geschichte. Geführt von Draculas Gehilfen Renfield besuchen Sie den Vampirgrafen auf seinem Schloss, reisen mit ihm nach London in den vornehmen Royals Club und in das verrufene Nachtlokal „Rote Höhle“. Sie lernen den jungen Immobilienmakler Jonathan Harker kennen, unterziehen sich den Vampirproben von Sadie van Helsing und bangen um die schöne Mina. Denn auf die hat Dracula ein Auge geworfen. Ein guter Rat: Passen Sie auf Ihre Hälse auf…
Bei dieser Gruselkomödie sind Sie hautnah dabei, das Publikum ist Teil der Handlung. Natürlich können Sie das Geschehen auch ganz aus der Zuschauer-Perspektive verfolgen. Zwischen den Szenen servieren Ihnen die Küchenmonster ein leckeres 4-Gang-Menü. Eine spannende Mischung aus Dinner und Theater. Auch für schwache Nerven bestens geeignet.

Einlass: 30 Minuten vor Beginn

Global Women - Fine Music!
In unserer Musik-Reihe „Global Women – Fine Music“ stellen wir Ihnen Musikerinnen aus verschiedenen Ländern vor, die die musikalische Traditionen und Volksmusik ihrer Länder mit modernen Jazz, Soul, Funk oder anders vermengen.

Die beiden Schwestern aus Süd-Tirol sind mit neuem Programm zurück auf Schloss Landestrost.
Vives - auf Ladinisch übersetzt bedeutet es schlicht "Du sollst leben!"
wird gerne genutzt, um in geselliger Runde anzustoßen. Doch für die ladinische Band Ganes ist "VIVES" weitaus mehr als nur ein Trinkspruch. Es ist Ausdruck des Lebenswillens, eine lebendige Hymne an das Leben selbst.
Das achte Studioalbum von Ganes, "VIVES", nimmt uns mit auf eine faszinierende Reise durch die lebendige ladinische Kultur und die malerische Alpenlandschaft. Dieses Album ist ein leidenschaftlicher Aufruf, das Leben in seiner vollen Pracht zu feiern. Es ist reine Lebensfreude, wo Alltägliches zu einer wundervollen Übertreibung wird und die Übertreibung fast schon zum Dogma wird.
Die Musik von "VIVES" ist ebenso urig wie raffiniert, eine lebendige Fusion aus Klangwelten und Rhythmen. Ein Hauch von Frida Kahlo durchdringt die Melodien, wenn Mariachi-Trompeten, Gitarren und Geigen auf Jodel und Lamenti treffen. Die Musik wird lebhaft und gewagt - man kann sich förmlich vorstellen, wie die Musiker auf einem Tisch in der örtlichen „ostaria" springen, singen und tanzen. Geschichten werden erzählt und getratscht in der alten Dorfwirtschaft, während die Atmosphäre von Freude und Unterhaltung durchtränkt ist. Man kann spüren, dass die „stories" packend sind, selbst wenn man sie nicht bis ins Detail versteht.
"VIVES" ist nicht nur ein musikalisches Erlebnis, sondern auch ein tiefer Einblick in die ladinische Seele und die Weisheit, die aus den Erfahrungen und Erzählungen erwächst.
Mit "VIVES" – zelebriert Ganes das Leben in all seinen Farben.

Aus Berufung und Leidenschaft und seit fast 30 Jahren ist Kay Ray
hardest working man in showbiz. Ein Könner, der für einen Gag seine Oma verkaufen würde
- zumindest aber Claudia Roth. Ein göttlicher Gaukler. Ein Spaßmacher ohne Furcht und Tadel. Ein sich immer wieder wandelndes Naturtalent. Ein Provokateur, der das gesamte Genre
mitgeprägt und beeinflusst hat.

Einlass: 18:30

...the finest Funk&Soul-die gemeinsame Musikleidenschaft haben 9 gestandene Musiker ausHannover im Frühjahr 2019 zur Gründung einer neuen Band umgesetzt. Man nehme eine eingespielte und groovende Rhythmustruppe, die von einem vierköpfigen knackigen Bläsersatz angefeuert wird und darüber eine unverwechselbare Soulstimme-fertig ist die Soul Selection!!! Im Repertoire der Soulbrothers und der Soulsister sind die ausgesucht feinsten Stücke von der Soul Ära bis zum New Funk-vom Klassiker "Ain´t No Mountain" bis zum Hit "Uptown Funk". Fette Liveband mit sehr tanzbaren Funk&Soulhits-bei der Soul Selection bleibt niemand lange auf dem Stuhl sitzen,lets groove :-

Einlass 18:30