Andreas Neumann präsentiert seinen Heinz-Erhardt-Abend

In einer einzigartig gelungenen Weise lässt der Parodist Andreas Neumann die beliebten Komiker, Humoristen und Filmstars der Wirtschaftswunderjahre wieder auferstehen, und er macht das derart gekonnt, dass die Tochter von Heinz Erhardt, Grit Berthold, anerkennend bemerkte, „Als ich Andreas Neumann hörte, meinte ich, mein Vater lebt wieder." Man glaubt wirklich an eine Inkarnation des 1979 verstorbenen Wirtschaftswunderkomikers! Die Presse schreibt „Der beste Heinz Erhardt seit Heinz Erhardt“
Andreas Neumann wird auf der Bühne auch andere prominente Gäste präsentieren, denn als professioneller Parodist sollte man mehr als eine Stimme zur Verfügung haben. Für den Parodisten besonders ergiebige Persönlichkeiten wie Heinz Rühmann, Hans Moser, Theo Lingen und Jürgen von Mangers Tegtmeier, leiht Neumann seine variationsreiche Stimme, ebenso kommen Marcel Reich-Ranicki, Inge Meysel, Ekel Alfred und andere zu Wort, meist in einer Geschwindigkeit, dass man meinen möchte, es stünden mehrere Personen auf der Bühne. Einer für ALLE- alle auf einmal, so das Motto des Parodisten.

Besonders bemerkenswert ist das Neumann neue Texte für sein Programm geschrieben hat, so erlebt das Publikum auch stets Neues mit alten Bekannten!

Dazu servieren Ihnen unsere Gastronomiepartner erlesene regionale Köstlichkeiten – eine beeindruckende Zeitreise, die Sie so schnell nicht vergessen werden!
Im Kartenpreis enthalten:
- Sitzplatzreservierung
- Aperitif
- 3 Gänge Menü
- Heinzigartige Unterhaltung

Kein Einlass 18:00 Uhr / Beginn 18:30

La Petite Détective in 3D-Projektion

Video-Mapping: Staunen und Rätseln

Seien Sie dabei, wenn ein spannendes Krimi-Abenteuer beim Immersiven Dinner beginnt! Tauchen Sie ein in die Welt von Sherly Baker, der kleinsten Detektivin der Welt – einer Ermittlerin mit messerscharfer Auffassungsgabe. Erleben Sie eine einzigartige Kombination aus Krimigeschichte, Interaktivität und kulinarischem Genuss.
Hinweise in Projektionen: Tisch und Teller werden zur Leinwand

Begeben Sie sich auf eine Reise ins viktorianische England, wo ein rätselhafter Mord nur durch Ihren Scharfsinn aufgeklärt werden kann. Hinweise erscheinen direkt auf Ihrem Tisch, während beeindruckende Video-Mapping-Projektionen Sie in die düstere Welt der Verdächtigen entführen. Werden Sie selbst zum Ermittler und helfen Sie La Petite Détective Sherly bei ihrer Spurensuche, um den mysteriösen Mordfall zu lösen.
Eintauchen, Miträtseln, Genießen: Das immersive Krimidinner

Das Immersive 3D-Dinner bietet Unterhaltung und Nervenkitzel auf höchstem Niveau. Genießen Sie köstliche Speisen, während Sie sich immer tiefer in den Kriminalfall verstricken. Wer wird den Mord aufklären? Freuen Sie sich auf ein außergewöhnliches Erlebnis, das Ihre Erwartungen übertreffen und Ihnen noch lange in Erinnerung bleiben wird!

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Show sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

KÖRPERWELTEN der Tiere: Ab 24. Juli 26

Die KÖRPERWELTEN der Tiere geben den Blick frei auf das geheimnisvolle Innenleben – ohne Federn, Fell und Haut. Auf einer unvergesslichen Expedition treffen die Besucher auf über 100 Exponate – von der winzigen Maus bis zur 6 Meter hohen Giraffe.
So ist die Ausstellung eine abenteuerliche Reise durch das tierische Innere und zeigt im wahrsten Sinne unverhüllt, was Tiere leben und atmen, laufen und schwimmen, fliegen und fühlen lässt.
Absolutes Highlight unter den Giganten aus Steppe, Urwald und Ozean ist Elefantenkuh „Samba“ – mit einer Länge von 6 Metern und einer Höhe von 3,50 Metern das gewaltigste Lebewesen, das je plastiniert wurde.

In Zeiten, wo man einmal jährlich das Geschlecht wechseln kann, muß es auch möglich sein, das Programm zu ändern. Weil früher doch sowieso alles besser war. Da waren die Renten noch sicher, und wer im Sommer mit Skistöcken durch den Stadtpark strolchte, den holte der Klapsdoktor. Und heute? Wo ist denn noch drin, was draufsteht? Die Ver-packungen werden bunter, aber der Inhalt schrumpft. Aber nicht in diesem Programm. Mit seinem Getu und Gemach drückt der Richter kleine gemeine Stachel ins weiche Fleisch des amüsierwilligen Publikums.
Älterwerden ist nicht schwer - alt zu sein dagegen sehr. So sagte einst ein kluger Mensch. Wenn morgens der Wecker nicht mehr schrillt und wenn man abends die Knie einreiben muß - kurz gesagt, wenn das Alter zuschlägt, kann man auch zurückschlagen. Doch nicht alles ist immer lustig, was der Herr Richter da erzählt. Denn auch für ihn hält das Leben nicht nur süße Schnapskirschen bereit. Sich über andere lustig machen, gehört sich nicht. Aber er macht es trotzdem. Dabei orientiert er sich in der Blüte seines Mittelalters am Beispiel eines Camemberts - Je reifer, desto besser. Warum macht man Synchronschwimmen ganz allein? Und warum fühlt sich das Leben manchmal genauso an? In seinem Programm taucht Richter ab in den absurden Alltag zwischen Wahn und Sinn und dem Versuch, mit Anmut unterzugehen. Denn am Ende sind wir doch alle ein bißchen Synchronschwimmer, immer bemüht, im Takt zu bleiben, auch wenn keiner die Musik hört.
Und wenn wir uns den Zeigefinger sparen, ist das alles einfach nur eines: Ein Programm voller Schmunzel und Albernheit. Tauchen Sie ein!
Auf der Bühne solo, aber nicht allein: Ralph Richter

Was man ernst meint, sagt man am besten im Spaß.
Wilhelm Busch

An guten Tagen ist unser Lachen echt.
Johannes Oerding

18:00

Anne Clark - Edge Of Silence Tour 2027
Anne Clark kehrt 2027 mit „Edge Of Silence“ zurück, einer Tournee vor dem
Hintergrund einer Welt, die sich kurz vor ihrem Zusammenbruch zu befinden
scheint.
Sie tritt wieder ins Rampenlicht, diesmal jedoch als Zeugin und nicht als
Kommentatorin, und nutzt ihre jahrzehntelange kreative Entwicklung, um einen
Moment zu gestalten, der von Spannung und Unsicherheit geprägt ist.
Seit den frühen achtziger Jahren ist Clark eine der prägenden Figuren, die
elektronische Musik, Spoken Word und Post-Punk miteinander verbindet. Ihr
Einfluss zieht sich sowohl durch Underground-Bewegungen als auch durch die
Mainstream-Kultur. Ihre Stimme erklang in Konzertsälen in ganz Europa, den USA
und Kanada.
Titel wie „Sleeper in Metropolis“ und „Our Darkness“ bleiben Meilensteine
sowohl für Zuhörer, die mit ihnen aufgewachsen sind, als auch für ein jüngeres
Publikum, das sie neu entdeckt.
Die Tournee 2027 ist keine Retrospektive. Sie stützt sich auf Clarks Geschichte,
um die Gegenwart kritisch zu beleuchten. Clark und ihre Band konstruieren einen
Sound, der zwischen elektronischen Klängen und akustischen Details wechselt.
Lange bekannte Stücke tauchen mit einem klareren Fokus wieder auf. Neues
Material blickt direkt auf eine Welt, in der Ruhe etwas Fragiles ist.
„Edge Of Silence” schafft einen Raum, der frei von Ablenkung bleibt. Worte und
Klänge sind präzise platziert. Die Atmosphäre ist ebenso wichtig wie die Wirkung.
Clark tritt mit der Klarheit einer Künstlerin auf, die kulturelle Zyklen aufsteigen,
fallen und in unerwarteten Formen zurückkehren gesehen hat.
Ihre Stimme hat das Publikum durch viele unruhige Zeiten begleitet. Im Jahr 2027
steht sie an einer weiteren Schwelle und beobachtet sie mit dem gleichen
unerschütterlichen Blick, der ihre Arbeit seit mehr als vier Jahrzehnten prägt.

Einlass: 18:45 Uhr

Es gibt Musik, die hört man.
Und es gibt Musik, die bleibt.

„Virus“ war nie nur ein Highlight des „LaFee“-Albums – es war ein Lebensgefühl.
Vor 20 Jahren hat LaFee ausgesprochen, was viele nicht sagen konnten:
Wut, Unsicherheit, Trotz, Herzschmerz. Ungefiltert. Direkt. Echt. Für eine ganze Generation wurden diese Songs zu einem sicheren Ort. Zu etwas, das verstanden hat, wenn sonst niemand zugehört hat.
Jetzt kehrt dieses Gefühl zurück auf die Bühne – größer als je zuvor. Denn diese Tour ist mehr als ein Rückblick.Sie ist ein gemeinsames Feiern von 20 Jahren.

Mit der „20 Jahre Virus“-Jubiläumstour wird Erinnerung wieder Gegenwart.
Die Songs von damals treffen auf das Heute – auf alles, was sich verändert hat, und auf das, was geblieben ist. Und vor allem treffen sie auf die Menschen, die sie all die Jahre begleitet haben.
Wenn die ersten Töne einsetzen, ist es nicht einfach ein Konzert. Es ist ein Moment, den man teilt.
Das neue Tourplakat zeigt genau das: zwei Gesichter, zwei Zeiten – verbunden durch eine Geschichte, die weiterlebt. Und genau so fühlt sich diese Tour an:

Nicht wie Nostalgie. Sondern wie ein Wiedersehen.
Mit der Musik. Und miteinander.

Die Reise beginnt Ende Dezember und führt durch Deutschland, Österreich, die Schweiz, die Niederlande - und darüber hinaus.

„20 Jahre Virus“ ist mehr als ein Jubiläum.
Es ist ein gemeinsames Kapitel.

Ausverkauft!

Die Zwillinge Micki und Eduard wachsen ohne Wissen voneinander im Hamburg der 60er-Jahre auf: Der eine in Armut bei seiner leiblichen Mutter, der andere in Wohlstand bei einem betuchten Ehepaar. Was sie miteinander verbindet, bleibt ein wohlgehütetes Geheimnis.
Als Kinder lernen sich die beiden zufällig beim Spielen kennen und schließen Blutsbrüderschaft. Gemeinsam gehen sie durch dick und dünn, verlieben sich sogar in dasselbe Mädchen – nichts und niemand scheint sie auseinander bringen zu können. Wäre da nicht die soziale Ungleichheit, die ihre Lebenswege prägt und der schicksalhafte Pakt, den ihre Mütter einst geschlossen haben …
Die mitreißende Geschichte basiert auf dem preisgekrönten Musical Blood Brothers, das über Jahrzehnte Dauerbrenner am Londoner West End war und nun endlich auch im Ohnsorg-Theater zu sehen ist – mit Songs, die ins Ohr gehen, und einer schwungvollen Liveband.

Kammerspiel von Christopher Hampton mit Brigitte Grothum

Die Berlinerin Brunhilde Pomsel (1911-2017) arbeitete Anfang der 1930er Jahre für einen jüdischen Rechtsanwalt und 1942-45 als Sekretärin für Propagandaminister Joseph Goebbels. Dieses grandiose Solo basiert auf einem Interview, das Brunhilde Pomsel im Alter von 103 Jahren gab. Sie erzählte mit exzellentem Erinnerungsvermögen aus ihrem Leben und aus dieser Zeit an der Seite des unheimlichen Meisters der Propaganda.
Der britische Autor Christopher Hampton hat aus originalen Gesprächen eine eindrucksvolle und aufschlussreiche Studie dieses deutschen Lebens verfasst – nicht ohne Humor ... Es legt Zeugnis ab über ein Leben in der Blütezeit Berlins, aber auch in der dunkelsten Stunde Deutschlands.
„Brunhilde Pomsel ist ein beklemmendes Beispiel dafür, wie schnell Menschen aufgrund mangelnder Bildung und mangelnden politischen Interesses, geprägt von einer Kindheit in Armut und Gehorsam, dem Wunsch nach Wohlstand, sozialem Aufstieg und Karriere alles unterordnen und nicht bereit sind, die nahende Katastrophe um sie herum zu erkennen oder erkennen zu wollen. Wenn Pomsel am Ende des Abends sagt: „Ich glaube nicht, dass die Menschen heute so blöd wären, auf so einen Unsinn nochmal reinzufallen“, fragen wir uns: Sind wir uns da sicher?“, reflektiert die Schauspielerin Brigitte Grothum.
2019 feierte das Stück in London mit Maggie Smith als Brunhilde Pomsel seine umjubelte Uraufführung. Die deutschsprachige Erstaufführung fand mit Brigitte Grothum unter der Regie von Philip Tiedemann im Oktober 2020 am Schlosspark Theater in Berlin statt. Bei dem Stück handelt es sich um eine Produktion des Schlosspark Theaters Berlin.

Veranstaltungsort: Großes Haus | Veranstaltungsdauer: 75 Min. keine Pause

Eintritt: 37,10 Euro
Folgende Ermäßigungen sind verfügbar:
25 % Ermäßigung für Schülerinnen und Schüler, Auszubildende, Studierende, Personen im FSJ oder BfD, Personen mit Berechtigungsausweis und JuLeiCa- & Ehrenamtscard.
50 % Ermäßigung bei Schwerbehinderung ab 80 % GDB und Freikarte für die Begleitperson bei Verweis „B“ im Ausweis.
Freikarte für Studierende der Hochschule RheinMain (drei Tage vor Veranstaltung)
Weitere Informationen, wie z.B. Ermäßigungen an der Abendkasse für Schülerinnen und Schüler & Auszubildende, Personen im FSJ oder BfD & Personen mit Rüsselsheim-Pass, finden sie unter „Rabatte & Ermäßigungen“. Diese Ermäßigungen erhalten Sie nur an der Abendkasse.

Veranstalter: Theater Rüsselsheim

Foto: DERDEHMEL Urbschat

Einlass: ab 18:30 Uhr

Karten für diese Veranstaltung erhalten Sie ab dem 25. Juni 2026, 10 Uhr.

Nach nun schon über 20-jähriger Konzerttätigkeit in unveränderter Besetzung kann man das Trio Lézard heute als eines der führenden Trio d’anches (franz. „Rohrblatt - Trio“) weltweit bezeichnen. Als sich Stéphane Egeling, Jan Creutz und Stefan Hoffmann in den frühen 90er Jahren an der Saarbrücker Musikhochschule zu einem Trio zusammengefunden haben, geschah dies zunächst aus purer Lust am gemeinsamen Musizieren, aus Experimentierfreude und nicht zuletzt aus Freundschaft.
Seitdem haben sie wohl so ziemlich alles ausprobiert, was möglich ist, wenn man eine Oboe, eine Klarinette und ein Fagott zusammenspielen lässt. Über 20 Jahre später ist das Trio Lézard um enorme Konzerterfahrung und preisgekrönte Einspielungen reicher; an ihrer ursprünglichen Spielfreude hat sich jedoch bis heute nichts geändert.
Aber zurück zu den Anfängen: seit in den 1930er Jahren in Paris der Fagottist Fernand Oubradous die Herren Myrtil Morel und Pierre Lefebvre zur Gründung des „Trio d’anches de Paris“ um sich versammelt hat, gehört diese Formation zu den festen Gattungen auf den klassischen Konzertpodien. Schon das „Trio d’anches de Paris“ hatte zur Erweiterung seines Repertoires Werke großer Meister für seine Besetzung adaptiert. Mit der CD „Paris 1937, hommage au Trio d’anches de Paris“ erweist das Trio Lézard diesem Ensemble und der Epoche seine Reverenz. Die Aufnahmen dieser bis dahin nie eingespielte Werke sind 2015 mit einem ECHO-Klassik ausgezeichnet worden.
Nach und nach hat das Trio Lézard sowohl das Instrumentarium als auch das Repertoire erweitert. Letzteres zählt mittlerweile über 200 Werke aus fünf Jahrhunderten. Um eine solche Zeitspanne klanglich darstellen zu können, greifen die Musiker gern zusätzlich zu Nebeninstrumenten oder historischen Instrumenten aus dem 18. und 19. Jahrhundert. Zu diesen gehören auch Saxophone und Sarrusophone.

Einlass 18 Uhr

Theaterstück von Astrid Lindgren für kids ab 6, überarbeitet von Christian Schönfelder
Inszenierung: Badische Landesbühne
Beschreibung

Willkommen in der Villa Kunterbunt! Pippi Langstrumpf, das stärkste und wildeste Mädchen der Welt, beweist seit über 80 Jahren, dass in Chaos und Unordnung mehr Mut, Gerechtigkeit und Freundlichkeit stecken als im durchorganisierten Leben.

Über Pippi zu schreiben, ist wie Eulen nach Athen zu tragen. Wer kennt sie nicht: Pippilotta Viktualia Rollgardina Pfefferminz Efraimstochter Landstrumpf, neun Jahre alt, mit Sommersprossen, rotem Haar und abstehenden Zöpfen. Stark und selbstbewusst lebt sie in der Villa Kunterbunt mit ihrem Pferd und ihrem Äffchen. Kultfigur für Kinder und Schreckgespenst für spießige Erwachsene - zum Beispiel für Frau Prysselius: ein Kind ohne Erziehungsberechtigten, das darf nicht sein!

Zusammen mit Annika und Tommi, den artigen Nachbarskindern, beweist Pippi, dass auch im Alltäglichsten wie einer Schulstunde ein Abenteuer steckt. Dass eine Portion Aufmüpfigkeit das Leben erst lebenswert macht, und dass man nicht alles so machen muss, wie alle anderen Menschen. Das ist das wahre Abenteuer Freiheit.

Best of Musicals bringt bei der Tour 2026/27 erneut große Musicalmomente live auf die Bühne – in weiteren neuen Städten und ausgewählten Locations in ganz Deutschland.
Die Show vereint eine Auswahl der schönsten Songs, bewegendsten Szenen und mitreißendsten Augenblicke aus der Welt des Musicals zu einem abwechslungsreichen und emotionalen Abend. Auf dem Programm stehen Highlights aus weltbekannten Klassikern wie „Der König der Löwen“, „Tanz der Vampire“ und „Das Phantom der Oper“ ebenso wie Erfolge aus neueren Produktionen wie „Die Eiskönigin“, „Herkules“ und „The Greatest Showman“.

Immer wieder neu – jedes Jahr ein bisschen anders.
Ein hochkarätiges Ensemble mit internationaler Bühnenerfahrung begeistert mit starken Stimmen, großer Ausdruckskraft und beeindruckender Bühnenpräsenz. Doch Best of Musicals ist weit mehr als eine Aneinanderreihung bekannter Songs: Mit charmanten Moderationen, liebevoll inszenierten Szenen und überraschenden Momenten entsteht ein stimmungsvolles Gesamterlebnis, das das Publikum aktiv mit einbezieht. Mitfühlen, Mitlachen und ab und zu Mitsingen und mitmachen sind ausdrücklich erwünscht – hier wird der Theaterabend zu einem gemeinsamen Erlebnis.
So entsteht eine besondere Atmosphäre, in der sich Künstler und Publikum auf Augenhöhe begegnen und der Funke von der Bühne direkt in den Saal überspringt. Jeder Abend wird dadurch einzigartig und bleibt lange in Erinnerung.
Best of Musicals steht für die Faszination der größten Musicalhits – mitreißend, emotional, humorvoll und voller Charme. Ein Abend voller Gänsehaut, Energie und guter Laune – live und hautnah erlebbar.

Einlass 19:00 Uhr

Andreas Neumann präsentiert seinen Heinz-Erhardt-Abend

In einer einzigartig gelungenen Weise lässt der Parodist Andreas Neumann die beliebten Komiker, Humoristen und Filmstars der Wirtschaftswunderjahre wieder auferstehen, und er macht das derart gekonnt, dass die Tochter von Heinz Erhardt, Grit Berthold, anerkennend bemerkte, „Als ich Andreas Neumann hörte, meinte ich, mein Vater lebt wieder." Man glaubt wirklich an eine Inkarnation des 1979 verstorbenen Wirtschaftswunderkomikers! Die Presse schreibt „Der beste Heinz Erhardt seit Heinz Erhardt“
Andreas Neumann wird auf der Bühne auch andere prominente Gäste präsentieren, denn als professioneller Parodist sollte man mehr als eine Stimme zur Verfügung haben. Für den Parodisten besonders ergiebige Persönlichkeiten wie Heinz Rühmann, Hans Moser, Theo Lingen und Jürgen von Mangers Tegtmeier, leiht Neumann seine variationsreiche Stimme, ebenso kommen Marcel Reich-Ranicki, Inge Meysel, Ekel Alfred und andere zu Wort, meist in einer Geschwindigkeit, dass man meinen möchte, es stünden mehrere Personen auf der Bühne. Einer für ALLE- alle auf einmal, so das Motto des Parodisten.

Besonders bemerkenswert ist das Neumann neue Texte für sein Programm geschrieben hat, so erlebt das Publikum auch stets Neues mit alten Bekannten!

Dazu servieren Ihnen unsere Gastronomiepartner erlesene regionale Köstlichkeiten – eine beeindruckende Zeitreise, die Sie so schnell nicht vergessen werden!
Im Kartenpreis enthalten:
- Sitzplatzreservierung
- Aperitif
- 3 Gänge Menü
- Heinzigartige Unterhaltung

Kein Einlass 18:00 Uhr / Beginn 18:30

La Petite Détective in 3D-Projektion

Video-Mapping: Staunen und Rätseln

Seien Sie dabei, wenn ein spannendes Krimi-Abenteuer beim Immersiven Dinner beginnt! Tauchen Sie ein in die Welt von Sherly Baker, der kleinsten Detektivin der Welt – einer Ermittlerin mit messerscharfer Auffassungsgabe. Erleben Sie eine einzigartige Kombination aus Krimigeschichte, Interaktivität und kulinarischem Genuss.
Hinweise in Projektionen: Tisch und Teller werden zur Leinwand

Begeben Sie sich auf eine Reise ins viktorianische England, wo ein rätselhafter Mord nur durch Ihren Scharfsinn aufgeklärt werden kann. Hinweise erscheinen direkt auf Ihrem Tisch, während beeindruckende Video-Mapping-Projektionen Sie in die düstere Welt der Verdächtigen entführen. Werden Sie selbst zum Ermittler und helfen Sie La Petite Détective Sherly bei ihrer Spurensuche, um den mysteriösen Mordfall zu lösen.
Eintauchen, Miträtseln, Genießen: Das immersive Krimidinner

Das Immersive 3D-Dinner bietet Unterhaltung und Nervenkitzel auf höchstem Niveau. Genießen Sie köstliche Speisen, während Sie sich immer tiefer in den Kriminalfall verstricken. Wer wird den Mord aufklären? Freuen Sie sich auf ein außergewöhnliches Erlebnis, das Ihre Erwartungen übertreffen und Ihnen noch lange in Erinnerung bleiben wird!

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Show sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

In einer einzigartigen Mischung aus Humor und tiefgründiger Ernsthaftigkeit präsentiert das
renommierte Theaterkollektiv Triple A aus Potsdam das außergewöhnliche Stück „PEACE FOOD
oder Die letzte Suppe“. Diese packende Inszenierung, geschrieben von Anja Panse, verspricht ein
unvergleichliches Theatererlebnis, das die Zuschauer in eine absurde, aber dennoch faszinierende
Welt voller Kontraste entführt.

Ein Theatererlebnis, das Geschichte zum Leben erweckt
Im Mittelpunkt des Stücks stehen zwei Clowns, die durch die düsteren Kapitel der Geschichte des
Abendlandes navigieren. Von den biblischen Erzählungen um Kain und Abel über die
Grausamkeiten der Kreuzzüge, die Schrecken der Inquisition und Hexenverbrennungen bis hin zu
den napoleonischen Kriegen und dem modernen Krieg um Öl – das Stück beleuchtet die
kriegerischen Konflikte der Menschheitsgeschichte und setzt sie in ein groteskes, clowneskes Licht.
Eine weise Köchin und die Frage nach dem Frieden

Trotz all der Gewalt und des Chaos gibt es in der Geschichte eine ruhige, besonnene Figur – eine
weise Köchin. Mit ihrer Gelassenheit versucht sie, in der von Konflikten zerrissenen Welt der
Clowns ein Element des Friedens und der Liebe einzubringen. Dabei kocht sie live auf der Bühne
ihre Lieblingssuppe. Denn ist es nicht so, dass ein gemeinsames Essen verbindet?
So bleibt die zentrale Frage: Wird es den Clowns am Ende gelingen, friedlich miteinander zu
speisen, indem sie die Spirale der Gewalt überwinden?

Die Vorstellung ist für Schulklassen ab Klasse 9 geeignet. (Geschichte, Religion, politische Bildung)

Ungeheuer schön: In seinem Musical-Highlight „Die Schöne und das Biest“, erzählt das Theater Liberi eindrucksvoll die berührende Geschichte über die wahre Liebe. Gefühlvolle Eigenkompositionen und viel Poesie entführen gemeinsam mit Witz und Emotion in die Welt dieses bezaubernden Märchens – ein Live-Erlebnis für die ganze Familie!

Romantische Musical-Show in märchenhafter Kulisse
Das für seine fantasievollen Musicals bekannte Theater Liberi präsentiert das französische Volksmärchen in einer zeitgemäßen und unterhaltsamen Fassung. Ein bestens ausgebildetes Ensemble begeistert das Publikum mit abwechslungsreichen Choreografien zu romantischen Balladen und poppigen Songs mit Hitpotenzial. Auf der Bühne entsteht eine märchenhafte Kulisse: das wandelbare Bühnenbild wechselt zwischen Belles Zuhause und dem verzauberten Schloss, das mit den traumhaften Kostümen um die Wette funkelt.

Wenn Liebe den Fluch besiegt
Seit Jahrhunderten erzählen sich die Menschen schon das Märchen von der Schönen und dem Biest und der Kraft ihrer Liebe, die so stark ist, dass sie sogar einen Fluch brechen kann. Einen Fluch, der den Prinzen in ein furchteinflößendes Biest verwandelt hat. Als sich eines Tages ein armer Kaufmann in den Schlossgarten verirrt und dort eine Rose pflückt, fordert das Biest dafür einen hohen Preis. Fortan muss die jüngste Tochter Belle im verwunschenen Schloss leben. Belles anfängliche Angst weicht jedoch schnell der Neugier, als sie feststellt, dass hinter der harten Schale des Biestes ein weicher Kern steckt und dass sie mit ihm sogar lachen und tanzen kann. Doch Belle ist hin- und hergerissen, denn sie stellt sich viele Fragen: Was hat es mit dem geheimnisvollen Prinzen im Spiegel auf sich? Und warum gibt es diese verzauberten Wesen im Schloss? Belle begibt sich auf die Suche nach Antworten…

Alter: ab 4 Jahren
Dauer: 2 Stunden inkl. 20 Minuten Pause

Eva Habermann ist aus der deutschen TV- und Theaterlandschaft nicht mehr wegzudenken. Die preisgekrönte Schauspielerin und Filmproduzentin gründete mit FANTOMFILM ihre eigene Produktionsfirma und kennt Lampenfieber aus nächster Nähe. Als Entwicklerin der PKW-Methode – Persönlichkeit, Kraft und Wirkung – zeigt sie, wie man sich gezielt auf Auftritte vorbereitet und dabei mehr Gelassenheit gewinnt, ganz gleich ob auf der Bühne oder im Alltag. Sie lebt in Berlin; „Lampenfieber lieben lernen“ ist ihr erstes Buch.

Ida von Wegen begeistert sich dafür, Menschen für unterschiedlichste Themen zu gewinnen. Als Speakerin und Talkgast ist sie mit Aufregung vor Auftritten bestens vertraut und begegnet ihr mit einer Mischung aus Professionalität und Humor. Seit 2018 veröffentlicht sie unter ihrem bürgerlichen Namen Dr. Franziska Ida Neumann sowie unter dem Pseudonym Ida von Wegen Texte und Bücher. Sie studierte Rechtswissenschaften, Betriebswirtschaftslehre, Kunstgeschichte und Germanistik in Deutschland sowie an der Pariser Sorbonne und am Louvre. Sie lebt und arbeitet in Berlin; „Lampenfieber lieben lernen“ ist ihr drittes Buch.

In ihrem gemeinsamen Buch „Lampenfieber lieben lernen“, das am 29. September 2025 im Redline Verlag erscheint, widmen sich Eva Habermann und Ida von Wegen einem Gefühl, das fast jeder kennt: zittrige Hände, weiche Knie und Herzklopfen vor einem Auftritt. Selbst bei bester Vorbereitung kann Nervosität plötzlich die Kontrolle übernehmen – eine Erfahrung, die nicht nur Laien, sondern auch Profis immer wieder machen. Die Autorinnen zeigen, wie dennoch ein souveräner Auftritt gelingt, sei es im Beruf, im Alltag oder auf der Bühne, denn oft reichen schon Prüfungen, Meetings, Präsentationen oder ein erstes Date aus, um Lampenfieber auszulösen.

Dabei gehen sie der Frage nach, was Lampenfieber eigentlich ist und wie wir lernen können, es für uns zu nutzen. Anschaulich und unterhaltsam verbinden sie fundiertes Wissen mit persönlichen Erfahrungen und praxiserprobten Methoden. Sie erklären, was im Körper bei Aufregung passiert, warum wir in solchen Momenten blockieren und wie sich das verändern lässt. Deutlich wird: Lampenfieber ist keine Schwäche, sondern eine natürliche, evolutionär entwickelte Reaktion auf Stress. Ergänzt werden ihre Einblicke durch Gespräche mit prominenten Persönlichkeiten aus Medien, Sport und Unterhaltung, die offen von eigenen Erfahrungen berichten. So entsteht ein vielseitiger Blick hinter die Kulissen, der zeigt, dass Nervosität ganz normal ist – und wie man sie in Stärke verwandeln kann.

Bei den Veranstaltungen in der CD-Kaserne steht Ihnen ein vielfältiges Getränkeangebot, sowie Snacks (Laugengebäck, Erdnüsse etc.), zur Verfügung.

Einlass ist ab 19 Uhr, Abendkassenpreis: 28 € (wenn noch Karten verfügbar)

Die CD-Kaserne gGmbH wird unterstützt durch die Sparkasse Celle-Gifhorn-Wolfsburg.

Einlass ab 19 Uhr

Thomann Künstler Management bringt zusammen was zusammengehört: Schlager und Spaß! Und wer könnte das besser verkörpern als die Schlagerikone mit garantiertem Spaßfaktor. Genau! Die Rede ist von Andy Borg persönlich. Zusammen mit seinen Gästen bringt er im Frühjahr 2026 den Spaß in die Hallen Deutschlands, zelebriert Schlager von einem anderen Stern.
Unzählige Hits wie „Die berühmten drei Worte“, „Adios Amor“, oder „Die Fischer von San Juan“ sind der Soundtrack einer einmaligen musikalischen Karriere, die Andy Borg als personifizierten Evergreen auf den europäischen Musikbühnen auszeichnen. Schlagfertig, wortgewitzt und in den seltensten Fällen um eine Antwort verlegen, feiert Andy Borg dieses Jahr sein vierzigjähriges Bühnenjubiläum. Nun kommt nach der Schlagerparade der Volksmusik, dem MUSIKANTENSTADL und der Stadlzeit der neueste Erfolgsgarant von Andy Borg: Schlager und Spaß!
Unterstützt wird er dabei von verschiedenen Künstlern aus dem Schlagerbereich. Die Zuschauer können sich hier auf eine ganz besondere Showbesetzung freuen und einen einzigartigen Abend erleben.
Eine geballte Ladung Schlager und eine große Portion fetzige Schlagerstimmung, die vor allem eines verspricht: Spaß!
Sichern Sie sich gute Laune, gute Stimmung und ein einzigartiges Showerlebnis und kaufen Sie bereits jetzt Ihre Tickets für diesen besonderen Abend.
Änderungen vorbehalten. Stand: 29.01.25

Einlass: 15:00 Uhr

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im Landgasthof Sonne in Mahlberg wird einiges geboten: Erlesen serviert, spontan inszeniert. Das COMEDY Kriminal Dinner – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem Kriminalstück:

“Testament à la Carte“ - eine Testament Eröffnung mit Biss!

Prof. Willliam Chattney ist tot. Er war ein berühmter Wissenschaftler. Bevor jedoch das Testament verlesen werden kann, muss das Leben des Verstorbenen mit Hilfe der Gäste rekonstruiert werden. Eigentlich kein Problem, wäre da nicht Detective Johnson. Er ermittelt, da es sich bei Chattneys ableben um ein Gewaltverbrechen handelt.

Wer hat Chattney wie getötet? Woran hat er geforscht? Und welches Geheimnis nahm er mit in´s Grab? Der Notar Mr. Green und sein treuer Assistent Manfred haben alle Hände voll zu tun: Sie kontrollieren die Überwachungskameras des Anwesens, lesen mit Hilfe von Herbert Wandschneider aus der Zukunft und Dr. Sten-Gelle vereint kosmische Energie mit Wissenschaft, nur um das Rätsel zu lösen. Am Ende ist es aber doch Extrem Norbert, der unterstützt vom Publikum, die Wende einleitet.

Die Schauspieler binden das Publikum immer wieder spontan durch ihre langjährige Erfahrung als Improvisations-Künstler in die Krimi-Geschichte mit ein. Gaumenfreuden und Unterhaltung, unvorhersehbare Entwicklungen und erstaunliche Wendungen wechseln sich ab.

Die beiden Darsteller bedienen sich vielfältiger Ausdrucksmittel, spielen gleich mehrere Charaktere und haben ein genaues Gespür für den Zuschauer. Ihre Spielfreude ist kaum zu bremsen und verzückt das Publikum. „Die prickelnde Ungewissheit und der Moment der Überraschung – sowohl im Publikum als auch auf der Bühne - das mache den Reiz aus“.

Das verführerische Gänge-Menü wird vom Küchenteam im Landgasthof Sonne serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 19 Uhr, Einlass ist ab 18.30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen