Der Vitra Campus ist ein Magnet für Design- und ArchitekturliebhaberInnen. An kaum einem anderen Ort weltweit finden sich so viele Ikonen zeitgenössischer Architektur wie auf dem Vitra Campus. Erleben Sie den Campus auf einer Führung, die u.a. die Bauten von Zaha Hadid, Frank Gehry, Tadao Ando, Herzog & de Meuron und SANAA umfasst, und erfahren Sie Hintergründe zu ArchitektInnen und Bauwerken.

Die Architekturführung dauert zwei Stunden und findet zum größten Teil unter freiem Himmel im Stehen statt. Bitte beachten sie das Wetter und kleiden sich dementsprechend. Wir empfehlen, je nach Situation eine Wasserflache, Sonnen- oder Regenschutz einzupacken.

Bitte beachten Sie, dass die in den Führungen vorgestellten Gebäude und Räume genutzt werden. Es ist daher mit gelegentlichen Einschränkungen bei den Besichtigungen zu rechnen.

Copyright: Ralf Graner

Einlass: 19:00 Uhr

Vier Tänzer:innen und vier Musiker:innen. Das Besondere an diesem Ensemble: alle sind gleichberechtigte Teile des künstlerischen Prozesses. Gemeinsam erforschen sie die Verbindung zwischen zeitgenössischem Tanz und Kammermusik. Gegründet wurde dieses kreative Kollektiv von der Tänzerin und Choreografin Roberta Pisu. Von 2012 bis 2023 tanzte die Italienerin am renommierten Staatstheater am Gärtnerplatz in München und arbeitete mit international bekannten Choreo-graf:innen wie Marco Goecke, William Forsythe, Edward Clug und Alexander Ekman zusammen. 2020 schloss sie sich mit dem Arcis Saxophon Quartett zusammen und das arcis_collective war geboren. Der immersive Tanzabend „K.I.nd of Human“ erforscht die sich wandelnde Beziehung zwischen künstlicher Intelligenz und dem Menschen, wobei die Sterblichkeit die entscheidende Grenze zwischen beiden bleibt. Die Musik von Leonhard Kuhn entstand in Zusammenarbeit mit einer KI und entwickelt sich allmählich von künstlich-elektronischen Sounds hin zu menschlich-akustischen Klangwelten. Was macht uns Menschen eigentlich aus, und kann KI überhaupt Kunst erschaffen?
Credits:

Eine Produktion von arcis_collective mit Unterstützung vom Bayerischen Landesverband für zeitgenössischen Tanz (BLZT).

Künstlerische Leitung/Choreografie: Roberta Pisu
Musik: Arcis Saxophon Quartett
Komposition: Leonard Kuhn
Mit: Fabio Calvisi/Cristian Cucco, Edoardo Cino, Sofia Casprini, Vittoria Franchina (Tanz); Bregje van Balen (Kostüme); Max Schmidt (Lichtdesign)

Die Zwillinge Micki und Eduard wachsen ohne Wissen voneinander im Hamburg der 60er-Jahre auf: Der eine in Armut bei seiner leiblichen Mutter, der andere in Wohlstand bei einem betuchten Ehepaar. Was sie miteinander verbindet, bleibt ein wohlgehütetes Geheimnis.
Als Kinder lernen sich die beiden zufällig beim Spielen kennen und schließen Blutsbrüderschaft. Gemeinsam gehen sie durch dick und dünn, verlieben sich sogar in dasselbe Mädchen – nichts und niemand scheint sie auseinander bringen zu können. Wäre da nicht die soziale Ungleichheit, die ihre Lebenswege prägt und der schicksalhafte Pakt, den ihre Mütter einst geschlossen haben …
Die mitreißende Geschichte basiert auf dem preisgekrönten Musical Blood Brothers, das über Jahrzehnte Dauerbrenner am Londoner West End war und nun endlich auch im Ohnsorg-Theater zu sehen ist – mit Songs, die ins Ohr gehen, und einer schwungvollen Liveband.

Wenn jemand weiß, wie man dem Leben die besten Seiten abgewinnt, dann ist es Seraphina Kalze! Die quirlige Wahlhamburgerin, die als Moderatorin, Musikerin, SPIEGEL-Bestsellerautorin und ungekrönte Witzequeen die Herzen von über 750.000 Social-Media-Fans im Sturm erobert hat, geht in die nächste Runde ihrer umjubelten „JETZT FETZT!“-Tour.

Die Power geht weiter!
„Nach der ersten Rutsche war klar: Einmal Fetzen ist kein Mal Fetzen!“, lacht die 42-jährige Powerfrau, die mit ihrer einzigartigen Mischung aus Musik, Comedy und Real-Talks beweist, dass das Leben definitiv zu kurz für ein langes Gesicht ist. Wer könnte das besser wissen als sie? Ihr Buch „Das Leben ist zu kurz für ein langes Gesicht“ über die Zeit als pflegende Angehörige ihres Vaters schaffte es Ende 2024 direkt auf die SPIEGEL-Bestsellerliste.

Show-Highlights 2026
Was erwartet die Zuschauer? „Eine Show, bei der garantiert niemand im Saal vor spontanen Aktionen sicher ist!“, verspricht Seraphina augenzwinkernd. Gemeinsam mit ihren Musikern Rick J. Jordan (Keyboard) und Sascha Aust (Gitarre), die während der Show auch gerne mal side-kicken, sorgt sie für erstklassige Live-Momente. Ihr Witze-Battle, das schon bei den früheren Shows für Begeisterungsstürme sorgte, und ihr legendäres „Lach-Yoga“ liefern live ein echtes Workout für die Lachmuskeln. Auch Seraphinas Buch wird auf besondere Art und Weise in den Shows zu finden sein. „Im Pflegealltag geht es mitunter sehr humorvoll zu. Lachen an sich hat so eine besondere Kraft und schenkt Mut auf spezielle Art und Weise!“
Und dieses Mal gibt es noch ein besonderes Highlight: Als Special Guest tritt Seraphinas eigene Spaßband Trio Durstig auf! Die drei Musiker bringen Chaos, Charme und Comedy auf die Bühne. Ihr Motto: „Wir singen, was andere nicht mal zu denken wagen.“ Und wie die Band selbst sagt: „Null Respekt vor Schubladen – das sind wir!“ Mit Knaller-Outfits, wilden Songs und jeder Menge Selbstironie liefern sie eine explosive Mischung aus Humor und Musik, die längst auch auf Social Media viral geht.

Das Motto
„JETZT FETZT! ist mehr als nur ein Slogan“, erklärt Seraphina. „Es ist eine Aufforderung, das Leben im Hier und Jetzt zu packen und Träume nicht auf morgen zu verschieben. Denn wie ich aus eigener Erfahrung weiß: Das Leben schreibt seine eigenen Geschichten, und manchmal muss man einfach den Moment beim Schopfe packen – oder in meinem Fall: beim Mikrofon!“

Zeit zum Atmen: Multivisions-Show mit Alexander Huber
Alexander Huber bewegt sich in Grenzbereichen der vertikalen Welt, im elften Grad alpiner Wände wie auch an den großen Bergen der Welt. Der Extremkletterer zeichnet ein lebendiges Bild vom modernen Alpinismus, zeigt extremes Freiklettern in den Alpen, auf Sardinien wie auch in der Kälte und dünnen Luft der großen Höhe an den wilden Bergen Pakistans. Die unglaublichen Bilder, arrangiert mit faszinierenden Filmsequenzen und Musik sind ein Erlebnis der besonderen Art.
Als man Ende der 80er dem Alpinismus keine Zukunft mehr gab, weil jeder Gipfel schon bestiegen schien, da hatte man die Rechnung ohne die neue Kreativkletterer-Generation gemacht. Denn beim Alpinismus, wie ihn die Huberbuam verstehen, ist der Weg das Ziel. Dieser Weg führt über Grate und schwierige Wände und soll mal extrem schnell und mal unter Extrembedingungen gemeistert werden. Klettern im elften Grad - das ist Sport mit hoher physischer und psychischer Belastung. Die schwierigsten Kletterstellen solcher Routen erfordern ein ausgeprägtes Gefühl für die richtige Bewegung am Fels und ein enormes Kraftpotenzial. Alexander nimmt die Zuschauer mit auf die Reise zu einem 2500 Meter hohen Felspfeiler im Karakorum und zeigt ihnen spektakuläre Bilder am größten Überhang Europas auf Sardinien. Dazu eine Begehung der Watzmann Ostwand mit dem Vater und ein besonderes Musikprojekt am Heidenpfeiler in der Pfalz – alles das zeigt ein buntes Bild der Berge.
Der Jüngere der zwei Huberbuam rückt damit die steile Bergwelt in ein neues Licht. Er zeigt seine schönsten und auch prägendsten Momente, die aus einem Zusammenspiel von Kreativität und Disziplin, aus gemeinsamen Zielen und bewussten Alleingängen entstehen. Die Passion Berg steht dabei als Metapher für das Leben und lässt Raum für Betrachtungen von beeindruckend bildgewaltigen Standpunkten: Zeit zum Atmen - denn es ist nicht der Berg, den man bezwingt, sondern immer nur das eigene Ich!


Zur Person:
Alexander Huber gehört zu den besten Bergsteigern und Kletterern unserer Zeit. Erste Erfolge gelangen dem Bergführer und Physiker im Sportklettern. Besonders bekannt wurde Huber durch seine Free-Solo-Begehungen. Er eröffnete weltweit die erste Sportkletterroute im oberen elften Grad. Die Route „Pan Aroma“ als Highlight im alpinen Felsen, die Freikletterrouten an den Bigwalls des Yosemite, die Erstbegehung der Westwand des Latok II und die Free-Solo-Durchsteigung der Direttissima an der Großen Zinne sind die Eckpfeiler seiner Bergsteiger-Karriere. Mit seinem Bruder Thomas bildet er die bekannte Seilschaft der „Huberbuam“. Ende 2008 gelang es ihnen, mit dem Ulvetanna den schwierigsten Berg der Antarktis zu besteigen und mit der Erstbegehung der Westwand des Holtanna die schwierigste Route auf dem vereisten Kontinent zu hinterlassen. Besonders bekannt wurde er mit seinem Bruder nach der Veröffentlichung des Films „Am Limit“, der beide bei der Speedbegehung der The Nose am El Capitan zeigt. Dieser Film bekam den Bayerischen Filmpreis und den Deutschen Kamerapreis.
Im Dezember 2024 eröffnete Alexander Huber mit „Mythos“ eine neue Route im Schwierigkeitsgrad 8c+ in seiner Berchtesgadener Heimat. Im Juli 2025 gelang ihm mit den beiden Spitzenkletterern Dani Arnold und Simon Gietl die Begehung einer neuen Route durch die Ostwand des 6094 Meter hohen Jirishanca, einer der markantesten und steilsten Wände der Anden. Alexander Huber betreibt mit seiner Familie einen Bauernhof in Scheffau bei Berchtesgaden.

Einlass: 18:00 Uhr

„Alice und Alice“ – begleitet von weißem Kaninchen, Hutmacher und Grinsekatze – ist eine Reise durch eine absurde, wundersame Welt. Autorin Carol Luis erzählt darin eine Suche nach dem Sinn im Erwachsensein.

STOMP
Die internationale Theatersensation kehrt zurück!
Es ist das furioseste, originellste und witzigste Rhythmusspektakel der Erde: STOMP
ist ein Phänomen und sorgt für staunende Augen, klingelnde Ohren und erschöpfte
Lachmuskeln. Mit nichts als Schrott und untrüglichem Rhythmusgefühl bewaffnet, loten
die herrlich eigenwilligen STOMP-Charaktere zuvor unbekannte Klangtiefen aus und
sind dabei noch immer so frisch, neugierig und verspielt wie am ersten Tag. Lassen Sie
sich von der hohen Kunst des Fingerschnippens, Besenschwingens und
Mülltonnenklapperns begeistern!

Pulsierend, witzig und unwiderstehlich!

STOMP findet Schönheit und Musik im Alltäglichen - von Stiefeln und Mülltonnen bis
hin zu Feuerzeugen und Rohrzangen - alles, einschließlich der Küchenspüle, wird Teil
dieser erstaunlichen Inszenierung. Das Ensemble von acht inspirierenden Darstellern
schafft es, aus Besen Instrumente zu machen und Händeklatschen in Erzählungen zu
verwandeln. Seit seiner Premiere beim Edinburgh Festival 1991 hat sich STOMP zu
einer globalen Sensation entwickelt, die eine universelle Sprache des Rhythmus, des
Theaters, der Komödie und des Tanzes präsentiert, die das Publikum auf der ganzen
Welt begeistert. STOMP tourt seit über 25 Jahren fast ununterbrochen um den Globus
und hat in 53 Ländern auf 5 Kontinenten mehr als 15 Millionen Menschen zum
Stampfen, Trommeln und Adrenalinrausch gebracht. Lassen Sie sich von diesem
pulsierenden, witzigen und absolut unwiderstehlichen Theaterereignis mitreißen!

Dauer 100 Minuten ohne Pause

Ein Grundstück an einem märkischen See. Schauplatz unterschiedlichster Schicksale. Fast ein Jahrhundert deutsche Geschichte, von der Weimarer Republik bis zur Nachwendezeit, wird lebendig – denn dieser Ort sieht Menschen kommen und gehen. Pläne, Träume, Scheitern, Flucht, Neuanfang.
Die Menschen, die dort leben hinterlassen Spuren. Und werden von diesem Fleck Erde geprägt, getrieben, und vertrieben.
Ein Theaterabend über das Suchen eines äußeren und inneren Heims, und über Heimsuchungen, denen man nicht entfliehen kann.

Autorin Jenny Erpenbeck wurde u.a. ausgezeichnet mit dem Thomas-Mann-Preis, Hans-Fallada-Preis und dem International Booker Prize.

Die beiden jungen Wilden des Kabaretts holen die genauso wilden 20er-Jahre zurück auf die Bühne! Und das wird überraschend aktuell!

Das Kabarett der 1920er Jahre war jung und wild. Was liegt da also näher, als dass die beiden "jungen Wilden" des Kabaretts Bernard Liebermann und Paul Heller genau diese Zeit ins Heute und auf die Kabarettbühne holen? "War'n Sie schon mal in mich verliebt?", haben sie ihr Programm überschrieben und tauchen kopfüber ein in die wilden 20er-Jahre: mit Esprit, Stimmgewalt und einem Augenzwinkern bringt das Weimarer Kabarett die Lieder und Texte der Weimarer Republik auf die rote Bühne.

Und das wird überraschend aktuell: Denn ob frivoles Couplet oder bissige Satiren – was damals aktuell war, trifft auch heute oft genug ins Schwarze. Es bleibt die Frage, ob die Welt wirklich eine andere geworden ist oder ist nur das Grammophon moderner?

Von Joachim Ringelnatz und den Comedian Harmonists bis zu Kurt Tucholsky oder Claire Waldoff: Bernard Liebermann und Paul Heller präsentieren scharfe Pointen, melancholische Komik und den mitreißenden Sound einer Ära zwischen Rausch und Ruin. Ein kabarettistisches Loblied auf Glanz und Gloria der wilden 20er.

Einlass: 19.00 Uhr

Das große Jubiläumsjahr soll gefeiert werden - vor 50 Jahren wurde die erste deutsche IKEA-Filiale gegründet UND der Grand Prix-Sieg ging an ABBA. Grund genug für Filialleiterin Inka, eine große Sause im heimischen IKEA auszurichten. Die ABBAtare aus London sollen auftreten, Sie wissen schon, die Hologramme der Original-ABBA-Shows. Der Plan ist perfekt, die Umsetzung eher naja. Der Beamer für das große Firmenevent ist vom Laster gefallen – Uppsala … Jetzt muss sich die Belegschaft was einfallen lassen. Anke aus dem Småland hat die zündende Idee: „Wir machen das einfach selbst!“ Aber mit Köttbullar essen ist es nicht getan und ob Inka, Hubwagenfahrer Klaus aus dem Lager, Bilanzbuchhalter Erwin, der von seiner Frau in der Fundgrube ausgesetzt wurde, und die umtriebige Anke unter „Super Troupers“ zu „Dancing Queens“ werden oder alles in einem „Waterloo“ zwischen BILLY-Regalen endet – The Winner Takes It All!

Eine mitreißende Komödie im Möbelhaus mit den größten ABBA-Hits.

Da Meier & Watschbaam

„Öh!“

Bayerisches Musikkabarett

Da Meier und Watschnbaam sind im Rahmen der 30.Straubinger Kleinkunsttage 2026/27 am Freitag, den 22.01.2027 um 20 Uhr zu Gast beim Reisinger in Straubing.
Wer braucht schon viele Worte, wenn ein einziges genügt? Mit ihrem vierten Bühnenprogramm „Öh“ beweisen Da Meier und Watschnbaam, dass in der bayerischen Sprachminimierung die wahre Genialität liegt. Mit dabei: Matthias Meier, Showmaker des Kult-Trios „Da Huawa, da Meier und I“. Die vier Vollblutmusiker verbinden pointiertes Musikkabarett mit beeindruckender Live-Musik und bringen dabei ganze 14 Instrumente auf die Bühne.
Mit feinem Wortwitz, urkomischen Figuren und viel musikalischer Virtuosität entführen sie ihr Publikum auf einen herrlich wilden Streifzug durch den modernen und mystischen bayerischen Wahnsinn. Freuen Sie sich auf einen Abend voller Humor, Herz, musikalischer Raffinesse und bayerischem Hintersinn – intelligent, originell und garantiert unvergesslich.

Einlass: 18:30 Uhr

VOULEZ VOUS - The ABBA Tribute Show

"In der Welt der Popmusik hat keine andere Band ein derart beeindruckendes musikalisches Erbe hinterlassen wie die vier Schweden Agnetha Fältskog, Anni-Frid Lyngstad, Björn Ulvaeus und Benny Andersson. ABBA hat es geschafft, über vier Generationen hinweg Fans und Musikliebhaber gleichermaßen zu faszinieren und zu begeistern. Ihre einzigartigen Melodien und mitreißenden Songs haben einen bleibenden Eindruck in der Musikwelt hinterlassen, der bis heute spürbar ist.

Mit “Waterloo” eroberte ABBA vor fünfzig Jahren die weltweiten Charts und die Herzen der Menschen im Sturm! Der Sieg beim Grand Prix in Brighton 1974 machte die sympathischen Schweden über Nacht zur bekanntesten Pop-Band dieser Zeit. Es folgte Hit auf Hit: “Mamma Mia”, “SOS“, “Super Trouper”, “Knowing Me Knowing You”, “Chiquitita”, “Money Money Money” und viele andere mehr. ABBA brach nicht nur Rekorde in den Charts, sondern veränderte auch die Vorstellung davon, was Popmusik sein kann. Ihre Bühnenshows und Musikvideos setzten neue Maßstäbe und inspirierten zahllose Künstler weltweit.

"VOULEZ VOUS" bringt in einem mit viel Liebe zum Detail choreografierten Live-Konzert die unvergesslichen Songs von ABBA auf die Bühne, und das Publikum jeden Alters kann sich gleichermaßen daran erfreuen. Vor 50 Jahren wurde aus den individuellen Talenten von Agnetha, Björn, Benny und Anni-Frid das unvergleichliche Phänomen ABBA geboren. Mit ihren eingängigen und einzigartigen Songs haben sie die Musikwelt für immer verändert und dominiert. Jetzt lässt "VOULEZ VOUS" den Glanz und die Ohrwürmer aus der Glitzerwelt wieder aufleben, und das Publikum kann sich auf ein unvergessliches Konzerterlebnis freuen. Wochenlang wurde daran gearbeitet, den unverwechselbaren ABBA-Klang zu reproduzieren und die Musik im Sinne ihrer Vorbilder perfekt zu interpretieren. Mit Superhits wie "Waterloo", "Money, Money, Money", "Thank You for the Music", "Mamma Mia", "SOS", "Super Trouper", "Dancing Queen", "Chiquitita" und "Fernando" wird "VOULEZ VOUS" die ABBA-Glitzerwelt auf der Bühne wieder lebendig werden lassen."

Einlass: 18:30 Uhr

DE / EN / FR

Öffnungszeiten / Opening Hours / Horaires d´ouvertures: 10.00-18.00 (24.12. 10.00-14.00)
Ihr Ticket gilt den ganzen Tag / Your ticket is valid for the whole day / Votre billet est valable toute la journée

Er ließ Stühle von der Decke schweben und schuf organische Wohnlandschaften, die bis heute faszinieren: Der dänische Architekt und Designer Verner Panton (1926–1998) prägte das Design der Nachkriegszeit wie kaum ein anderer. Sein Geburtstag jährt sich 2026 zum 100. Mal. Aus diesem Anlass widmet das Vitra Design Museum ihm eine große Ausstellung im Vitra Schaudepot, die Pantons Schaffen in seiner ganzen Vielfalt zeigt – von ikonischen Entwürfen wie dem »Panton Chair« über Leuchten und Textildesigns bis hin zu seiner wenig bekannten Architektur. Eine begehbare Rekonstruktion der legendären »Fantasy Landscape« (1/8) 1970, macht Pantons revolutionäres Raumverständnis und den Aufbruchsgeist jener Zeit unmittelbar erfahrbar. Die Ausstellungsgestaltung verwandelt seine skulpturalen, farbstarken Welten in ein immersives Erlebnis. Grundlage der Schau bildet die umfangreiche Verner Panton-Sammlung im Vitra Design Museum, die zu den bedeutendsten ihrer Art zählt und eine einzigartige Fülle von Objekten, Zeichnungen, Modellen und Archivalien umfasst. Die Werkschau, die in enger Zusammenarbeit mit der Verner Panton Design AG entsteht, lädt dazu ein, einen großen Designer neu zu entdecken – zwischen Pop, Utopie und organischen Farbwelten.

He made chairs float from the ceiling and created organic living landscapes that continue to fascinate us today: the Danish architect and designer Verner Panton (1926–1998) shaped post-war design like few others. To celebrate the centenary of his birth, the Vitra Design Museum will dedicate a major exhibition at the Vitra Schaudepot to Panton’s work. Showcasing the full breadth of his creative output – from iconic pieces like the »Panton Chair« to his lighting and textile designs – it will also feature several of his little-known architectural projects. A walk-in reconstruction of the legendary »Fantasy Landscape« (1/8) 1970, brings Panton’s revolutionary understanding of space and the spirit of the era vividly to life. The exhibition design transforms his sculptural, colour-rich worlds into an immersive experience. The show is based on the extensive Verner Panton Collection at the Vitra Design Museum, which is one of the most important of its kind and comprises a unique wealth of objects, drawings, models and archival materials. The exhibition, created in close collaboration with Verner Panton Design AG, invites visitors to rediscover a visionary designer – between Pop, utopia, and organic worlds of colour.

Abb.: Verner Panton, »Fantasy Landscape«, Ansicht aus der Ausstellung »Visiona II«, Internationale Möbelmesse Köln, 1970 © Verner Panton Design AG

Ein Abenteuer, das Mut macht und die Freundschaft feiert: Im Musical „Dschungelbuch“ bringt Theater Liberi die bekannte Geschichte in einer spektakulären Neuauflage auf die Bühne - wilder, lustiger und noch bunter. Eine farbenfrohe Dschungelszenerie, viel Humor und neue, eigens produzierte Songs sorgen für ein beeindruckendes Live-Erlebnis für die ganze Familie!

Spektakuläre Musicalshow für Groß und Klein
Das für seine modernen Familienmusicals bekannte Theater Liberi lädt das Publikum ein, Kiplings alten Klassiker in einer energiegeladenen Inszenierung ganz neu zu entdecken. Atmosphärisches Lichtdesign, eine imposante Dschungelkulisse und aufwendige Kostüme schaffen eine Welt, in der das Musical-Abenteuer für Groß und Klein erlebbar wird. Das Ensemble verbindet Spielfreude, Emotion und Witz und lässt so die beliebten Charaktere lebendig werden. Begleitet von komplett neuen Songs und Choreografien entsteht ein besonderes Bühnenerlebnis – mal zum Staunen, mal zum Lachen, immer zum Mitfiebern.

Zwei Freunde mittendrin im Abenteuer
Im Mittelpunkt der Geschichte steht die Freundschaft zwischen Mogli und Balu. Der charmante Bär lebt nach eigenen Regeln – gemütlich, stets gut gelaunt und fasziniert von allem, was die Menschenwelt zu bieten hat. Mit Mogli an seiner Seite stürzen sich die beiden Freunde in ein Abenteuer, das ihre Welt größer macht und zeigt, wie spannend Unterschiede sein können. Unterstützung erhalten sie vom besonnenen Panther Baghira, der stets zur richtigen Zeit am richtigen Ort ist. Doch die Idylle trügt: Shir Khan, stolz und verbittert, lauert auf seine Chance. Geprägt von seiner Angst vor Feuer und seiner Abneigung gegen Menschen wartet er auf seinen Moment der Rache. Dazu schlängelt sich Kaa durchs Geschehen – geheimnisvoll, mit hypnotischen Kräften und dem Vorteil, mehr zu wissen als alle anderen. Und wenn sich dann noch die witzigen, aber vorlauten Geier einmischen, ist das Chaos im Dschungel perfekt. Mogli und Balu stecken mittendrin und wollen Antworten finden: Welches Geheimnis birgt das Feuer? Wird ihre Freundschaft stärker sein als Angst und Argwohn? Und was hat es mit dem mysteriösen Dschungelmädchen auf sich?

Alter: ab 4 Jahren
Dauer: 2 Stunden inkl. 25 Minuten Pause

Einlass: 1,5h vor Spielbeginn

Ein Abend mit Sarah Barelly – frech, musikalisch, hemmungslos charmant.
Warum lebt der deutsche Schlager eigentlich noch – und wer ist schuld daran?
In ihrer bissigen Musik-Comedy-Show „Hits, Flirts & andere Un-an-nehm-lich-keiten!“ geht
Sarah Barelly genau dieser Frage auf den Grund – und nimmt dabei kein Blatt vor den Mund.
Zwischen „Hitparade“, Fernsehgarten-Romantik und emotionaler Achterbahnfahrt entlarvt
sie den deutschen Schlager als das, was er wirklich ist:
hemmungslos, eingängig und manchmal auch ein bisschen peinlich – aber eben doch Kult.
Doch damit nicht genug:
Auch das Balzverhalten der Gegenwart bekommt sein Fett weg – von der „Morgenlatte in
liebevolle Hände“ bis zu männlichen Modesünden und geschmacklichen Totalausfällen.
Sarah Barelly hält der Flirt-Realität schonungslos den Spiegel vor und singt sich mit großer
Stimme, frechem Witz und musikalischer Vielfalt direkt in die Herzen (und Lachmuskeln)
ihres Publikums.
Ein Abend zwischen Schlager, Rock, Pop und Poesie, irgendwo zwischen Atemlosigkeit und
Alltagswahnsinn, charmant serviert von einer Frau, die sagt, was andere nur denken.
Achtung: Diese Show ist nichts für Zartbesaitete – empfohlen ab 16 Jahren!
Musik. Humor. Wahrheit. Willkommen bei Hits, Flirts & andere Un-an-nehm-lich-keiten!

Einlass: 19 Uhr

Close-up Magie mit David Lavé.
Erleben Sie 2 x 45 Minuten magisches Entertainment in stilvollem Ambiente.
Plus 20 Minuten Pause an unserer Bar.

Einlass: 30 Minuten vor Veranstaltungsbeginn

Erst für Kinder ab 12 Jahren zu empfehlen!

Einlass : 19.00 Uhr