12 Stimmen – 12 faszinierende Persönlichkeiten singen, tanzen und feiern mit ihrem Publikum!
Legacy – das neue Tourthema der 12 Tenors passt perfekt zum Programm der 12 Ausnahmesänger. 12 Stimmen singen die größten Hits aller Zeiten und verneigen sich damit vor dem Vermächtnis der ganz großen Künstler mit weltbekannten klassischen Arien, romantischen Balladen sowie Rock- und Pophymnen, die Musikgeschichte schrieben. Ihre Interpretationen von Welthits wie Puccinis „Nessun Dorma“, Leonard Cohens „Hallelujah“ und diverse Tribute an die großen Stars der internationalen Musikszene, wie Beatles, Queen oder Michael Jackson, zeigen einmal mehr das breite Spektrum und die Stimmgewalt dieser 12 Tenöre! Begleitet von einer frisch verstärkten Live-Band, gruppiert um ein feuerrotes Piano, mit nagelneuem Bühnenbild und faszinierender Lichtshow zelebrieren die 12 Tenöre die Vielseitigkeit der Musik! Ihre stimmliche Vielfalt und das umfangreiche Repertoire werden durch die humorvollen und charmanten Moderationen gekonnt in Szene gesetzt und wer sie bereits kennt, weiß: Der ein oder andere Hüftschwung ist mittlerweile schon legendär.
Und bald heißt es wieder: Ladies and Gentlemen, please welcome live on stage: THE 12 TENORS!

Saaleinlass: 19:30 Uhr

Gemeinsam machen unsere Fans den EHC Freiburg zu dem, wofür er in ganz Eishockeydeutschland bekannt ist - eine einzigartige Familie! Hol‘ Dir jetzt Deine Dauerkarte für Dein blau-weiß-rotes Wohnzimmer.

Inbegriffen sind alle Testspiele sowie alle Hauptrundenspiele. Nicht inkludiert sind die Endrunden-Spiele (Playoffs oder Playdowns) der DEL2.

Die Dauerkarten werden zu einem späteren Zeitpunkt versendet. Sie erhalten das Ticket rechtzeitig vor Saisonbeginn.

Stefan Vögel BIS DASS DER TOD Krimikomödie

Geld allein macht nicht glücklich! Oder doch? Eine abgründige Krimikomödie über mangelndes Vertrauen, große Illusionen und überraschende Enthüllungen.

Als Unternehmerin Helena bemerkt, dass ihr Gatte Gregor sie nur wegen ihres Reichtums geheiratet hat und seinen luxuriösen Lebenswandel auf ihre Kosten finanziert, will sie ihn loswerden. Da Gregor bei einer Scheidung jedoch die Hälfte von Helenas Vermögen bekäme, hat sie eine Idee: Gregor muss sterben.

Gregor hegt jedoch ebenfalls längst Mordpläne, die er seinem Freund Pascal anvertraut. Aber Pascal ist nicht nur Helenas Geliebter, sondern verfolgt insgeheim ganz eigene Interessen. Der engagierte Auftragskiller entpuppt sich allerdings als Totalausfall. Doch damit nicht genug! Helenas unkonventionelle Cousine Yvette bringt den Ablauf der Ereignisse zusätzlich durcheinander.

Autor Stefan Vögel, einer der produktivsten Theaterautoren der Gegenwart, wurde bekannt für intelligente Beziehungskomödien wie „Auf Herz und Niere“. In seiner ersten Krimikomödie zeigt er nun mit mörderischem Vergnügen die zwischenmenschlichen Abgründe auf.

Es inszeniert Frank-Lorenz Engel, der für seine Regiearbeiten bereits drei Mal mit dem Publikumspreis ausgezeichnet wurde, darunter für „Spatz und Engel“ und „Seemannsgarn“.

Vorstellungen 22.1. bis 21.3.2027

Mit Patrick Dollmann, Elisabeth Ebner, Alice von Lindenau, Stefan Schneider, Markus Schöttl
Regie Frank-Lorenz Engel
Bühne und Kostüme Tom Grasshof

Stummfilm & Kino-Orgel: Ausgerechnet Wolkenkratzer (1923)

Senkrecht die Fassade hoch geht es auf der Flucht vor der Polizei – inklusive der ikonischen Szene, in der Harald Lloyd am Uhrenzeiger über dem Abgrund hängt. Stilecht begleitet wird der Komödien-Klassiker an der Kino-Orgel.

Einlass: 18:30Uhr

MAYBEBOP
Vier Typen. Vier Mikrofone. Sonst nichts.
Manche Leute denken immer noch, A-cappella sei eine staubige
Domäne für fade Musikdarbietungen ohne Wumms. Die haben ihre
Rechnung ohne MAYBEBOP gemacht! Rund 25 Jahre nach ihrer
Gründung sind sie unverbrauchter denn je und unterlaufen
genüsslich jede Erwartungshaltung.
Was diese Band seit einem Vierteljahrhundert hauptberuflich treibt,
ist weit mehr als bloße vokale Akrobatik. Es ist eine
Auseinandersetzung mit der Essenz musikalischen Ausdrucks,
destilliert auf das rein Menschliche: die Stimme. Die Ergebnisse
sind eigene, deutschsprachige Kompositionen, die sich elegant
zwischen scharfzüngiger Satire, tiefgründiger Reflexion,
berührender Empathie und absurder Komik bewegen.
MAYBEBOP ist intellektuell agil und politisch unmissverständlich.
Sie stehen für Toleranz und Offenheit, ihre Texte sind eine klare
Absage an jegliche Form des Populismus. Ihr erklärtes Anliegen ist
es, das Soziale und Gute nicht nur zu besingen, sondern es aktiv
zu befeuern. Dabei ist ihr Idealismus angenehm bodenständig und
fest in der Realität verankert. Allein schon ihr grundsympathischer,
selbstironischer Umgang miteinander ist Balsam für jede
Publikums-Seele.
MAYBEBOP sperrt sich gegen festgefahrene Programmabläufe.
Die Setlist setzt sich jeden Abend neu zusammen, das Publikum
bestimmt mit, was gesungen wird: Brandneue Songs treffen auf
gefeierte Klassiker, Interaktion trifft auf Spontanität, Neugier trifft auf
Risikolust. Jeder Konzertabend gleicht einer Wundertüte, feiert die
Magie des Augenblicks und damit nicht weniger als das Leben an
sich.
Warum MAYBEBOP so unangestrengt spontan sein können? Ganz
einfach: Sie haben geübt! Jeder gesungene Ton ist präzise
kalibriert. Der Sound ist eine audiophile Meisterleistung, die das
Unsichtbare hörbar macht. Das Lichtdesign ist eine dramaturgische
Erweiterung des musikalischen Diskurses. Die Videoshow setzt
Highlights und wird zum visuellen Echo der pointierten Texte.
MAYBEBOP kitzelt das Hirn, berührt die Seele und schmeichelt
dem Herzen. Nie lässt sich vorhersehen, was die Vier auf Lager
haben. Nur im Wesentlichen kann man sich sicher sein, was man
bekommt:
Vier Typen. Vier Mikrofone. Sonst nichts.

Fragen?:
booking@kulturbeutel.net

Copyright : Maybebop

Einlass: 18:30 Uhr

Drama von Friedrich Schiller
mit Übertiteln in einfacher Sprache

Der berühmteste (Schweizer) Apfel der deutschen
Literatur hilft wieder dabei, einen Aufstand anzuzetteln.
In ihrem Ringen um die Herrschaft über die Schweiz
unterdrücken die habsburgischen Fürsten die Bevölkerung.
Um seine uneingeschränkte Macht über die
Schweiz zu zeigen, setzt der Landvogt Gessler einen
Stellvertreter ein, der genauso unterwürfig gegrüßt
werden soll wie Gessler selbst – dieser Stellvertreter
ist aber nichts weiter als ein Hut auf einem Stock. Als
der Titelheld Wilhelm Tell sich weigert, den Apfel vom
Kopf seines Sohnes zu schießen, droht der Vogt ihm mit
lebenslänglicher Haft. Gesagt, getan, geschossen – Tell
trifft den Apfel, aber weil er einen zweiten Pfeil bereitgelegt
hat, um notfalls aus Rache Gessler zu erschießen,
fangen die Mühlen der Unterdrückung an zu mahlen.

Mittwoch, 17. März 2027, 20 Uhr
Kulturforum Franziskanerkloster, Paterskirche

Mamy Kanouté Ensemble (Senegal)
Lieder der Mandinka

Mamy Kanouté: Gesang, Bao Sissoko: Kora, Oumar Sall: Gitarre, Wouter Vandenabeele: Violine

Mamy Kanouté stammt aus einer renommierten Familie von Mandinka-Griots. Sie erhielt eine fundierte künstlerische Ausbildung, bevor sie später das Konservatorium der Künste in Dakar besuchte. Bereits als Kind begann sie bei Hochzeiten, Taufen und anderen Festlichkeiten zu singen – ganz im Sinne der lebendigen Griot-Tradition. Im Alter von 14 Jahren wurde sie von Baaba Maal entdeckt, mit dem sie international als Background-Sängerin bekannt wurde und seit zwei Jahrzehnten auftritt. Mit ihrer kraftvollen, warmen Stimme schlägt Mamy Kanouté eine Brücke zwischen Vergangenheit und Gegenwart, entwickelt eine eigene Solokarriere und führt die traditionelle Mandinka Griot-Tradition auf aktuelle Weise fort. 2024 wurde sie von der Philharmonie Bozar in Brüssel beauftragt, ein neues Konzertprogramm mit traditioneller Griot-Musik auf die Bühne zu bringen, und mit genau diesem Programm gastiert das Ensemble nun bei den „Klangkosmos“-Konzerten.

Gefördert vom Kultursekretariat NRW Gütersloh und durch das Ministerium für Kultur und Wissenschaft des Landes Nordrhein-Westfalen

Ein Konzert der Reihe „Klangkosmos Weltmusik in NRW“

Weitere Informationen erhalten Sie auf der Homepage von Klangkosmos Weltmusik NRW.

So buchen Sie Ihre Tickets für die „Weltmusik“
Zunächst nur im Abo:
Buchen Sie ein Abo - und genießen Sie 5 abwechslungsreiche Konzerte!
So bekommen Sie Ihr Abo:
Die Abos gibt es ab dem 11. Juli 2026 ausschließlich an der Kasse in der Tourist-Information, Orsaystraße 3 a, 47906 Kempen, Telefon: 02152 917 4120, E-Mail: kartenverkauf@kempen.de

Sie können Ihr Abo auch schriftlich oder telefonisch bestellen. Aber bitte beachten Sie: Wer persönlich an der Kasse erscheint, wird zuerst bedient.

Preise für das Abo (5 Abende):
40,50 Euro (ermäßigt 21,50 Euro) inklusive Ticketgebühr.

Einzelkarten kaufen
Die Karten kosten 10 Euro inklusive Ticketgebühr (an der Abendkasse plus 1 Euro). Der Einzelkarten-Verkauf für diese Veranstaltung startet voraussichtlich Mitte Dezember 2026, der genaue Termin steht noch nicht fest. Informationen folgen!
So kaufen Sie Einzelkarten:
Direkt an der Kasse in der Tourist-Information, Orsaystraße 3a, 47906 Kempen, Telefon: 02152 917 4120, E-Mail: kartenverkauf@kempen.de
ODER
bequem online im Kulturszene-Kempen-Shop (zzgl. Gebühren)

Einlass ca. 30 Minuten vor Konzertbeginn.

Einzelkarten ab 12.12.2026, 11 Uhr, an der Kasse in der Tourist-Information (Orsaystraße 3a). Ab 14 Uhr dann auch hier online.

Die Dauerkarte "All in One" gilt für alle zahlungspflichtigen Spiele des HC Erlangen e.V. in der 3.Liga Damen und Herren (U23), der Herren Regionalliga (U21), in der weiblichen- und männlichen A-Jugendbundesliga sowie der weiblichen- und männlichen B-Jugendbundesliga.

Die Dauerkarte "weiblicher Bereich" gilt für alle zahlungspflichtigen Spiele in der 3.Liga Damen, der weiblichen A-Jugendbundesliga sowie der weiblichen B-Jugendbundesliga

Die Dauerkarte "männlicher Bereich" gilt für alle zahlungspflichtigen Spiele in der Herren 3.Liga (U23) und Regionalliga (U21), der mA-Jugendbundesliga sowie der mB-Jugendbundesliga

Ermäßigt sind Studenten, Rentner, Schüler und Schwerbehinderte.

Aktive Mitglieder zahlen keinen Eintritt, sie erhalten Zutritt zu unseren Heimspielen über ihren digitalen Mitgliedsausweis

Die Buchungsbestätigung von Reservix zählt bis zum Erhalt der offiziellen Dauerkarte als Zugangsberechtigung.
Die erworbene Dauerkarte liegt bei den Heimspielen zur Abholung an der Tageskasse bereit.
Es herrscht freie Platzwahl.

Die Öffnung der Tageskasse und der Einlass zu den Spielen erfolgt spätestens 60 Minuten vor dem jeweiligen Spielbeginn.

Bei weiterführenden Meisterschaftsspielen um die deutsche Meisterschaft in der Jugend haben die Dauerkarten leider keine Gültigkeit (Richtlinien des DHB)

Nur Optionierungen möglich

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Nur Optionierungen möglich

Christiane Rösinger ist Musikerin, Kreuzbergerin und Großmutter. Von ihr aus könnte das immer so weitergehen, wären da nicht das Älterwerden und die Geldsorgen. Das Altern lässt sich nicht aufhalten, aber um ein bisschen was zu verdienen, beschließt Christiane, einen Altersratgeber zu schreiben. Ohne Illusionen, dafür mit Power. “The Joy Of Ageing” ist ein energischer Aufruf, sich nicht länger gefallen zu lassen, wie die Gesellschaft mit Frauen umgeht, die nicht mehr jung sind.

Dabei ist es gar nicht so einfach, selbst eine entspannte Haltung zum Altwerden zu finden. Das zeigen schon die Gespräche mit den Freundinnen, deren unterschiedliche Erfahrungen und Meinungen: Da sind die Hundefrau, die Selbstoptimiererin, die Aufs-Land-Zieherin. Weit und breit kein positives Role Model. Wo sind die Vorbilder? Und vor allem: Was hilft alles, wenn man sich plötzlich in der Stroke Unit im Krankenhaus wiederfindet?

Kein Ratgeber, sondern ein bissig komisches Buch voller Erinnerungen, Gedanken und Geschichten, das am Ende einen ernsthaften Rat bereithält: weniger klagen, mehr leben. Denn alt sein heißt frei sein.

Christiane Rösinger wuchs im Badischen auf und zog 1985 nach West-Berlin, wo sie 1988 zusammen mit Almut Klotz und Funny van Dannen die Lassie Singers gründete. Mit Almut Klotz betrieb sie zudem das Label Flittchen Records und die legendäre Flittchen Bar in der Maria am Ostbahnhof.

Nachdem sich die Lassie Singers Ende der 90er auflösten, gründete Rösinger zusammen mit Britta Neander und Julia Miess die Band Britta und veröffentlichte vier Studioalben.

2010 erschien ihr erstes Soloalbum „Songs Of L. And Hate“ sowie „Lieder ohne Leiden“ (2017).

Rösinger ist Autorin zahlreicher Bücher, zuletzt „Zukunft machen wir später. Meine Deutschstunden mit Geflüchteten“ 2017 bei Fischer. Sie schreibt für diverse Tageszeitungen und Magazine. Zudem kuratierte sie seit 2010 die Veranstaltungsreihe „Flittchenbar im Südblock“.

2019 hatte ihr wohnungspolitisches Musical „Stadt unter Einfluss“ Premiere im Hebbel am Ufer, zwei Jahre später eben dort ihr feministisches Singspiel „Planet Egalia“.

In „Die große Klassenrevue“ hinterfragte Rösinger 2023, ebenfalls am Berliner HAU, heutige Klassenverhältnisse. Das Stück eröffnete das Impulse-Festival Köln 2024 und wurde für das Theatertreffen 2024 nominiert.

2010 nominiert für den Echo-Kritikerpreis

2021 Rio Reiser Preis des Berliner Senats

2025 Satirepreis „Göttinger Elch“ für besondere Leistungen in Musik, Literatur und Gesellschaftskritik.

Christiane Rösinger lebt und arbeitet in Berlin.

Einlass: 19:00 Uhr

Schatten über Freiburg: Mord, Magie und die erste Sektion!

Freiburg, um 1600: Die Stadt zittert. Der Schein der Scheiterhaufen erhellt die Nacht, während der Terror der Hexenverfolgung selbst vor den Unschuldigsten nicht haltmacht. Inmitten dieses Chaos flieht ein Mann von Emmendingen nach Freiburg – und stolpert direkt in einen Kriminalfall, der die Grundfesten des Glaubens erschüttert.

Begleiten Sie Johannes Pistorius den Jüngeren (1546–1608), den persönlichen Beichtvater des Kaisers, auf einem packenden Streifzug durch die dunkelsten Kapitel der Stadtgeschichte.
Erleben Sie Geschichte aus erster Hand:

Der Schloss-Mord: Seien Sie dabei, wenn Pistorius die Freiburger Anatomie zur ersten Sektion der Geschichte überredet, um ein blutiges Verbrechen aufzuklären.
Glaube & Wahnsinn: Tauchen Sie ein in die Wirren der Gegenreformation und die Abgründe des Hexenwahns. Kaiserliche Geheimnisse: Erfahren Sie von den skurrilen Schrullen der Habsburger Herrscher und Pistorius‘ Freundschaft zu Größen wie Johannes Kepler.

Eine Theater-Tour der Kontraste:
Diese Führung ist wie das Leben im 17. Jahrhundert selbst: Schockierend, lehrreich – und überraschend humorvoll. Ein Zeitzeuge berichtet unmittelbar von fanatischen Gottesdienern, gefährlichen Körperöffnungen und den Schauplätzen, an denen Geschichte geschrieben wurde.

Sind Sie bereit für die ungeschönte Wahrheit?

Tan Caglar // Der Teufel trägt Rollstuhl

Mit seinem neuen Soloprogramm geht Multitalent Tan Caglar auf Deutschlandtour.
Nach dem großen Erfolg von „Geht nicht - Gibts nicht“ legt Tan nun als Caglar Tan (Tschalar Tan) mit "Der Teufel trägt Rollstuhl“ höllisch gut nach.

„Ich brauchte über 40 Jahre um festzustellen, dass ich ein Scharlatan bin wenn man erst meinen Nachnamen und dann meinen Vornamen sagt.
Schade, dass Corona vorbei ist, denn eigentlich wollte ich mein nächstes Programm „Sagrotan“ nennen.“

Mit gewohntem Charme und einer etwas böseren Zunge als bisher, unterhält Tan sein Publikum mit Geschichten und Tü(r)cken des Alltags.
Eines ist sicher: Bei seinem Stand-Up sitzt nicht nur er, sondern auch seine Gags.

Einlass: 19 Uhr

In seinem 8. Bühnenprogramm stellt sich Tobias Mann der wichtigsten Frage der Zeit:
Was ist echt und was ist falsch – und spielt das überhaupt noch eine Rolle, wenn man mit einem Klick viel schönere Wahrheiten erzeugen kann, als die Realität sie hergibt? Sind Emotionen real, wenn sie vom Social-Media-Algorithmus erzeugt wurden? Und was heißt schon REAL, wenn man sich bei der alltäglichen Selbstbeobachtung zwischen seinem Spiegelbild und dem bearbeiteten Profilfoto im Netz entscheiden muss?

“Fake it til you make it!” ist das Motto der Zeit. REAL war gestern, dem FAKE gehört die Zukunft. Darum hat Tobias Mann trotz aller Widrigkeiten der Gegenwart extrem gute Laune und ist sicher: „Alles wird gut!“ Schließlich werden selbst die größten Probleme dieses Planeten künftig vom Computer gelöst. Gut, hoffentlich merkt der Rechner nicht, dass der Mensch das Problem ist.

„Tobias Manns Programm ist zweifellos die beste Show, die man sich ansehen kann, da es mit unübertroffener Brillanz, intelligentem Witz und einer unwiderstehlichen Bühnenpräsenz das Publikum in seinen Bann zieht und unvergessliche Momente schafft.“ Diesen Satz hat sich kein übereifriges Management ausgedacht, sondern die Künstliche Intelligenz. Ist die Information damit nun FAKE oder REAL? Um das herauszufinden, muss man sich den preisgekrönten Kabarettisten und Musiker (Das ist übrigens REAL – Deutscher Kleinkunstpreis, Bayerischer Kabarettpreis, Prix Pantheon uvm.) allerdings selbst anschauen.

In Texten und Liedern widmet sich der Mann mit sonnigem Gemüt und unerschütterlichem Humor falschen Wahrheiten und wahren Fakes. Ein Abend mit tiefschürfenden Gedanken, cleverer Satire und puppenlustigem Blödsinn vom FachMann - das sollte man sich nicht entgehen lassen. Echt jetzt!

Einlass: 19 Uhr

Dass eine Seefahrt lustig, vor allem aber gesund sein soll, bewahrheitet sich auf dieser Fahrt des Kreuzfahrtschiffes „Antje“ wahrlich nicht. Dass sich Passagiere gegenseitig in die Haare kriegen, kommt zwar immer wieder vor, aber dass es mit einem Mord endet, damit hätte Kapitän Hacker nicht gerechnet. Da die Leiche kurz darauf auch noch verschwindet, bleiben für die Spurensuche nur wenige Beweise zurück. Der nächste Hafen ist noch weit und kein Polizist an Bord, der den Täter aufspüren könnte. Genau das richtige Szenario für Grete Glövich, um auf eigene Faust zu ermitteln. Als geübte Krimileserin mit einem Faible für Massenmörder, fühlt sie sich geradezu berufen, diesen Fall zu lösen. Dass dabei ihre Kochkünste etwas zu kurz kommen, stört sie wenig, Kapitän Hacker und die Passagiere umso mehr. Als wenn damit nicht bereits genug Unannehmlichkeiten verbunden wären, verdächtigt auf einmal jeder jeden, was dazu führt, dass das Bordleben eher an einen Kriegsschauplatz als an einen Urlaub auf einem Kreuzfahrtschiff erinnert.

Einlass 18:30 Uhr

Ob Politik oder Erziehung, ob beruflich oder privat: Ständig soll man kompetent abliefern, alles auf die Kette kriegen und bloß keine Schwäche zeigen. Dabei kapiert man zwischen Informationsflut, Achtsamkeitsseminar und Klimawandel in Wahrheit kaum noch etwas. Martin Zingsheim spielt das Spiel nun nicht mehr mit und bekennt feierlich: irgendwas mach ich falsch.
Immerhin entsteht auf diesem Wege ein sprachlich gewitztes, unterhaltsam tiefgründiges und herrlich verrücktes Kabarettprogramm mit einer Prise mitreißender Musik. Live und analog im Theater Ihres Vertrauens. Versprochen, da machen Sie nix falsch mit!

Foto: David Jerusalem

WEB: zingsheim.com

Einlass: 19 Uhr

Soft Ultra

Einlass: 18:30 Uhr

Ein kleines Mädchen steht zwischen Tal und Alm. Neben ihr die Tante, vor ihr der Weg zum Großvater – hinauf in eine Welt, die nach Wind, Heu und Freiheit riecht. Aus einer zunächst fremden Umgebung wird Schritt für Schritt ein Zuhause. Viele Eltern kennen diese Geschichte aus den Fernsehserien ihrer eigenen Kindheit – nun darf sie auf der Bühne neu erlebt werden: direkter, greifbarer, lebendiger.

Im Zentrum stehen dabei: Natur, Begegnungen, Bewegung. Worte, Figuren und Körper erzählen gemeinsam. Die Choreografie übernimmt Riikka Läser, vielen in Nürnberg noch aus der legendären Zooming-Reihe des Tanztheaters unter Daniela Kurz vertraut. Ihre Handschrift verbindet Tanz, Figurenspiel und Schauspiel zu einer klaren, zugänglichen Form, die Kinder unmittelbar erreicht – und Erwachsene oft genauso.

Ein poetisches Theatererlebnis für Familien, Kindergärten und Erwachsene über Freiheit, Heimat und die Kraft, Herzen zu öffnen.

Tierhilfe-Ticket (immer freitags): 1€ von dir und 1€ von uns gehen an ein regionales Tierschutzprojekt für eine krisenfeste und lebenswerte Zukunft. Unterstützt von der ANIMA-VERECUNDIA-TIERSCHUTZSTIFTUNG

Buchungen über das Theater (Tel. 0911/22 43 88)

Die fünf umtriebigen Norweger von Kakkmaddafakka brauchen keine langen Pausen, sie sind fürs Touren und Live-Gigs gemacht! Ihre Energie scheint nie zu versiegen. Das zeigten sie erneut auf ihrem siebten Album „Revelation“. Die aktuelle Platte ist die logische Fortsetzung von „Diplomacy“ (2019), das ebenfalls schon deutlich elektronischer klang als der Vorgänger „Hus“ (2017). Die fünf Norweger beweisen einmal mehr, dass sie ihren Sound weiterentwickeln können, ohne sich zu weit von ihren Wurzeln zu entfernen. Besonders der zunehmende Einfluss von Synthesizern hat den Sound von Kakkmaddafakka in den letzten Jahren geprägt. Dass sie sich dabei stilistisch auch an älteren Stilen orientieren, tut dem Spaß keinen Abbruch. Moderne Popsounds wie im Opener „Sixth Gear“ wechseln sich mit New-Wave-Zitaten wie in „Good Guy oder Disco-Beats wie in „Horses Are Running“ ab, ohne jemals den Bezug zur Band zu verlieren: „Wir setzen uns nicht hin und sagen, wir wollen einen Song aus den 70ern oder 80ern machen“, sagt Pål Vindenes über die Arbeit am Album, „unser Sound ist aufgrund der verschiedenen Einflüsse, die wir in der Band haben, völlig organisch. Das Einzige, was für uns zählt, ist, dass wir am Ende sagen: Ja, das ist der Kakk-Sound!“ Nun kommen sie in diesem Herbst erneut auf eine explosive Europatournee, bei der sie nicht nur mit ihren ekstatischen Live-Shows das Publikum in ihren Bann ziehen, sondern auch ihre mit Spannung erwarteten neuen Songs aus ihrem kommenden achten Album aus dem Koffer ziehen. Auf ihrer Tour werden sie neben zeitlosen Hits wie "Restless", "Naked Blue" und "Forever Alone" auch neue Songs präsentieren.

Einlass 19 Uhr