Große Werke für Klaviertrio aus dem baltischen Raum des lettischen Komponisten Vasks und des russischen Komponisten Schostakowitsch.

Der mit über 25 internationalen Preisen ausgezeichnete Violinist Niklas Walentin ist sowohl in der Welt der klassischen Musik wie auch des Jazz zu Hause. Er konzertierte in allen renommierten Konzerthäusern der Welt und ist regelmäßiger Gast großer Musikfestivals in Europa, Russland und den USA. 2020 schloss er die Gesamtaufnahme der Solosonaten für Violine von Eugéne Ysaÿe ab.

Toke Møldrup ist einer der bekanntesten dänischen Cellisten und widmet sich neben dem klassischen Cellorepertoire der zeitgenössischen Musik. Oft auch unkonventionell und spektakulär, wie sein Bach Ultra Marathon: alle 36 Sätze der 6 Suiten für Cello Solo, ergänzt durch jeweils 1 Kilometer Laufen nach jedem Satz.

Der Pianist Alexander McKenzie konzertiert wie seine Kollegen weltweit und ist fester Bestandteil der Kammermusikszene. 2018 gründete er das Dänische Kammerballett und komponiert Musik für dieses Ensemble. Seine Werke wurden von internationalen Choreografen wie Paul Lightfoot und Emma Portner in Bewegung gesetzt.

Programm
Peteris Vasks: Plainscapes
Dimitri Schostakowitsch: Trio Nr.2 E-Moll Op.67

Mit Unterstützung durch SWR Kultur und unseres Hauptsponsors E-Werk Mittelbaden

BigComedy Heidelberg
BigComedy
Einlass: 17:00 Uhr / Start: 18:00 Uhr

Erlebt einen unterhaltsamen Abend bei der BigComedy Show in der halle02 in Heidelberg. Fünf Top-Comedians sorgen für ein abwechslungsreiches Programm, das Euch garantiert zum Lachen bringt.

Sichert Euch jetzt Eure Tickets für diese zweistündige Bühnenshow.

Ein Abend voller Spaß, Abwechslung und Überraschungen wartet auf Euch – lasst Euch das nicht entgehen!

Top Comedians:


Moderation:

Falk Schug ( Köln/Heidelberg )

Moritz Hohl ( Berlin )

Benni Stark ( Hamburg )

Fred Costea ( Berlin )

++ Support Act



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In unserer Location ist nur bargeldloses Bezahlen (EC-Karte, Kreditkarte, kontaktlos) möglich.

Einlass: 17:00 Uhr

Modellanlagenausstellung

Große Werke für Klaviertrio aus dem baltischen Raum des lettischen Komponisten Vasks und des russischen Komponisten Schostakowitsch.

Der mit über 25 internationalen Preisen ausgezeichnete Violinist Niklas Walentin ist sowohl in der Welt der klassischen Musik wie auch des Jazz zu Hause. Er konzertierte in allen renommierten Konzerthäusern der Welt und ist regelmäßiger Gast großer Musikfestivals in Europa, Russland und den USA. 2020 schloss er die Gesamtaufnahme der Solosonaten für Violine von Eugéne Ysaÿe ab.

Toke Møldrup ist einer der bekanntesten dänischen Cellisten und widmet sich neben dem klassischen Cellorepertoire der zeitgenössischen Musik. Oft auch unkonventionell und spektakulär, wie sein Bach Ultra Marathon: alle 36 Sätze der 6 Suiten für Cello Solo, ergänzt durch jeweils 1 Kilometer Laufen nach jedem Satz.

Der Pianist Alexander McKenzie konzertiert wie seine Kollegen weltweit und ist fester Bestandteil der Kammermusikszene. 2018 gründete er das Dänische Kammerballett und komponiert Musik für dieses Ensemble. Seine Werke wurden von internationalen Choreografen wie Paul Lightfoot und Emma Portner in Bewegung gesetzt.

Programm
Peteris Vasks: Plainscapes
Dimitri Schostakowitsch: Trio Nr.2 E-Moll Op.67

Mit Unterstützung durch SWR Kultur und unseres Hauptsponsors E-Werk Mittelbaden

Modellanlagenausstellung

The Vitra Campus is a magnet for design and architecture enthusiasts. Few other places in the world can boast such a large number of contemporary architectural icons. Explore the Campus on a guided tour which features buildings by Zaha Hadid, Frank Gehry, Tadao Ando, Herzog & de Meuron and SANAA, und and learn more about the architects and their works.

The architecture tour lasts two hours and takes place mostly in the open air, while standing. Please take note of the weather and dress accordingly. We recommend packing a water bottle, and sun or rain protection, depending on the situation.

Please also be aware that the buildings presented during the guided tours are in use. Occasional restrictions may occur during the tours.

Frei nach dem Film von Frank Oz
Theaterfassung von Thomas Lüdi / Hochdeutsche Bearbeitung: Carsten Thein

Trauern kann jeder? Diese Familie nicht …

Der Vater ist gestorben. Die Familie kommt zusammen. Und damit beginnt das eigentliche
Drama. Denn was kann auf einer Beerdigung eigentlich alles danebengehen? Und was,
wenn auf der Beerdigung jemand stirbt?!
„Sterben für Anfänger" ist eine schwarze Komödie über eine Familie, die beim besten Willen
nicht funktioniert — und das ausgerechnet dann, wenn es wirklich darauf ankommt. Rasant,
herzerwärmend, und stellenweise so komisch, dass man sich fast schlecht fühlt dabei.
Fast.

Eine Produktion von Vorhang Auf Nagold.
Regie: Silvester Keller, Konrad Lenhard.

Einlass und Bewirtung ab 18h

Neujahrskonzerte 2027 mit brasspur „Plaisir d’amour“

Die Liebe in all ihren Facetten steht im Mittelpunkt der Neujahrskonzerte von brasspur. Unter dem Titel „Plaisir d‘amour“ präsentiert sich das renommierte Blechbläserensemble erstmals als Sextett und begibt sich auf eine musikalische Reise durch die bewegende Welt von Zuneigung, Leidenschaft und Sehnsucht. Meisterwerke von Wolfgang Amadeus Mozart, Edward Elgar, Antonín Dvořák, Johann Strauss und George Gershwin, französische Chansons voller Esprit und Romantik sowie unvergessliche Songs von Elvis Presley, den Beatles und weiteren Künstlern stehen auf dem Programm. Ein musikalischer Auftakt im neuen Jahr, der die universelle Kraft der Liebe feiert.

Einlass: 10:30 Uhr

Modellanlagenausstellung

Zum Abschluss des diesjährigen PLANETVIEW-Lichtbildfestivals entführt euch der Fotojournalist Heiko Beyer nach Neuseeland – ans andere Ende der Welt. Mit „Kia ora“, dem traditionellen Gruß der Māori, beginnt eine faszinierende Reise durch eines der abwechslungsreichsten Länder unseres Planeten.

Sechs Monate lang bereiste Beyer die Inselnation und erkundete spektakuläre Naturlandschaften mit gewaltigen Gletschern, aktiven Vulkanen, dichten Regenwäldern und zerklüfteten Küsten. Unvergesslich blieben für ihn die Nächte im Zelt an einsamen Stränden und eine mehrtägige Trekkingtour durch Wind und Regen bis zum berühmten Milford Sound.

Ebenso eindrucksvoll waren die Begegnungen mit den Menschen: Besucher des legendären Wild Foodfestivals, Māori, die ihn zum Fischen begleiteten, oder Senioren, die ihre Freizeit dem Bau von Särgen widmen. Hinter jeder dieser Begegnungen verbirgt sich eine ganz besondere Geschichte.

„Heiko Beyer begeistert mit eindrucksvollen Naturaufnahmen, spannenden Reisegeschichten und außergewöhnlichen Begegnungen“, sagt Dominik Wershofen vom PLANETVIEW-Team. „Unser Publikum darf sich auf eine ebenso informative wie unterhaltsame Live-Reportage freuen, die Neuseeland mit all seinen landschaftlichen und kulturellen Facetten näherbringt – und sicher einen stimmungsvollen Abschluss unseres diesjährigen PLANETVIEW-Lichtbildfestivals bilden wird.“

Referent: Heiko Beyer

Bonus: An der Bambus-Bar bietet das PLANETVIEW-Team neuseeländische Getränke an!

Einlass: 19 Uhr

2 Stunden mitreißende, temperamentvolle Bühnenpower! Emotion Pur!

In einer über zweistündigen Show werden Highlights aus den bekanntesten Musicals eindrucksvoll und stimmungsstark präsentiert. Stars der Originalproduktionen zeigen auf einer Reise durch die Welt der internationalen Musicals, ausgewählte Solo-, Duett- und Ensemblenummern. Weltbekannte Hits aus dem aktuellen Broadway Musical „Aladdin” werden das Publikum gleichermaßen begeistern, wie die Sensationsmusicals die Eiskönigin mit dem Wahnsinnshit „Let it go” und „Moulin Rouge“ mit seinen leidenschaftlichen Pop-Hymnen voller Glamour und Emotion. Lassen Sie sich bei „Die Nacht der Musicals“ von einem Bühnenfeuerwerk aus schwungvoller Tanzakrobatik und weltbekannten Hits mitreißen und seien Sie live mit dabei, wenn die Starsolisten die schönsten Melodien der eingängigsten Songs zum Besten geben!

Neben Klassikern wie „König der Löwen“, „Mamma Mia”, oder „Tanz der Vampire“, dürfen natürlich All Time Favourites wie „Das Phantom der Oper”, „Cats”, „Die Rocky Horror Show”, „Elisabeth”, „Grease” nicht fehlen! Erleben Sie live wie „Das Phantom der Oper” Christine seine Liebe gesteht oder die Samtpfoten aus „Cats” mit „Memory” ihren absoluten Kultcharakter erneut unter Beweis stellen.
Lassen Sie sich von einem Musikcocktail der Extraklasse bei „Die Nacht der Musicals“ verzaubern!
Abwechslungsreich, vielfältig, einzigartig!

So abwechslungsreich wie die verschiedenen Musicals, so vielfältig ist auch die „Die Nacht der Musicals”. Ein ausgefeiltes Licht- und Soundkonzept, sowie aufwendige Kostüme und liebevoll gestaltete Bühnenbilder, machen dieses Event zur beliebtesten Musicalgala mit der Atmosphäre des New Yorker Broadway und des Londoner West End!

Bereits über 3 Millionen Besucher haben „Die Nacht der Musicals” mit einem Lächeln auf den Lippen verlassen und in unvergesslicher Erinnerung behalten! So wird diese einzigartige Musicalsensation auch zur 25-jährigen Jubiläumstournee die Zuschauer mehr als begeistern und vollkommen in ihren Bann ziehen!

Einlass: 19:00 Uhr

Solch eine Sammlung sieht man nicht alle Tage. Es rumpelt und quietscht, summt und brummt, knattert und knirscht. In Regalen, Dosen, Kisten und Säckchen stapeln, quetschen und reihen sich Gegenstände jeglicher Form und Größe aneinander. Und alle tragen ihren ganz besonderen Klang, ihre eigene, besondere Geschichte in sich…

Geräusche und Töne, Alltagsgegenstände und Erinnerungen – ein zauberhaft-besonderes Konzert-erlebnis für Jung und Alt!

Ein Grundstück an einem märkischen See. Schauplatz unterschiedlichster Schicksale. Fast ein Jahrhundert deutsche Geschichte, von der Weimarer Republik bis zur Nachwendezeit, wird lebendig – denn dieser Ort sieht Menschen kommen und gehen. Pläne, Träume, Scheitern, Flucht, Neuanfang.
Die Menschen, die dort leben hinterlassen Spuren. Und werden von diesem Fleck Erde geprägt, getrieben, und vertrieben.
Ein Theaterabend über das Suchen eines äußeren und inneren Heims, und über Heimsuchungen, denen man nicht entfliehen kann.

Autorin Jenny Erpenbeck wurde u.a. ausgezeichnet mit dem Thomas-Mann-Preis, Hans-Fallada-Preis und dem International Booker Prize.

Vorhang auf, Alltag aus! Es gibt Abende, die bleiben einfach hängen – an der Garderobe, im Gedächtnis, im Herzen. Ein Konzert mit den Zucchini Sistaz – Sinje Schnittker, Jule Balandat und Tina Werzinger – das ist so ein Abend.
Wer die drei Vollblutmusikerinnen erlebt, spürt sofort: Hier trifft echtes Handwerk auf pure Bühnenlust. Musikalisch bewegen sie sich souverän zwischen Swing, Retro-Pop und Chanson. Ihre eigenen deutschen Songs sind klug, optimistisch und voller augenzwinkernder „Lebensgrünheiten“. Zwischen den Nummern parlieren die drei Schwestern im Herzen so charmant und schlagfertig wie eine dreiköpfige Late-Night-Hydra. Und bei all dem wird weder geschniegelt noch geschnöselt, sondern mit Haltung geglänzt, mit Liebe zum Publikum, zur Musik und mit verspieltem Schalk im Nacken
Die hohe Kunst des Close-Harmony-Gesangs zelebrieren sie mit geschmeidiger Leichtigkeit und wechseln dabei ganz nebenbei die Instrumente wie andere die Schuhe: Trompete, Gitarre, Posaune, Kontrabass und mehr – bei Sinje Schnittker weiß man ohnehin nie so genau, welches Instrument als Nächstes dran glauben muss.
Nach über 1000 Konzerten, von der Komischen Oper bis zur Heute Show, haben sie gelernt: Es gibt Musik, die unterhält. Und dann gibt es Musik, die einen Raum verändert. Die ZUCCHINI SISTAZ können beides. Sie bringen einen Abend zum Glänzen und die Augen ihrer ZuschauerInnen zum Leuchten. Ganz egal, ob der Gegenwind des Alltags uns gerade die Frisur verhagelt. Weitermachen. Eleganz oder gar nicht! Nach dem Konzert klingt der Abend entspannt im Foyer aus – mit einem kleinen Schnack und gemeinsamen Fotos. Denn darum geht es bei einem ZUCCHINI SISTAZ Konzert: die Freude am Zusammensein, am gemeinsamen Erlebnis. Also: Raus aus dem Alltag, rein in die Lieblingsgarderobe – je grüner, desto schöner – und erleben, wie viel Freude es macht, sich für einen Abend kompromisslos der Eleganz á la ZUCCHINI SISTAZ hinzugeben.

Aus dem fantasievollen Spiel mit Materialien und Figuren entsteht eine warmherzige Geschichte über das Bedürfnis nach Licht und Geborgenheit in winterlich kalter Dunkelheit.
Alles wird weiß! Der Baum… der Wald… der Winterwald! Sieh dort, der Fuchs. Er springt durch den Schnee und spielt mit den Flocken. Neuschnee… Tiefschnee… Schneedecke. – Drinnen beim Wicht ist es warm. Der Tee dampft in der Tasse. Schneewolke… Schneegestöber… Schneesturm! – Wo aber ist der Fuchs?! Zum Glück hält der Wicht Ausschau. In der Kälte lässt er keinen allein. Schneegebirge… Schneelicht… Schneenacht. Man sagt, wenn der Schnee zu funkeln beginnt, darf man sich etwas wünschen.

Spiel und Figurenbau: Mirjam Hesse- Podehl
Musik und Regie: Enno Podehl

Ab 3 Jahren

Dauer: ca. 40 Minuten

Eine Aufführung vom Miamou-Theater, Berlin

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 10 Minuten vor der Vorstellung

Aus dem fantasievollen Spiel mit Materialien und Figuren entsteht eine warmherzige Geschichte über das Bedürfnis nach Licht und Geborgenheit in winterlich kalter Dunkelheit.
Alles wird weiß! Der Baum… der Wald… der Winterwald! Sieh dort, der Fuchs. Er springt durch den Schnee und spielt mit den Flocken. Neuschnee… Tiefschnee… Schneedecke. – Drinnen beim Wicht ist es warm. Der Tee dampft in der Tasse. Schneewolke… Schneegestöber… Schneesturm! – Wo aber ist der Fuchs?! Zum Glück hält der Wicht Ausschau. In der Kälte lässt er keinen allein. Schneegebirge… Schneelicht… Schneenacht. Man sagt, wenn der Schnee zu funkeln beginnt, darf man sich etwas wünschen.

Spiel und Figurenbau: Mirjam Hesse- Podehl
Musik und Regie: Enno Podehl

Ab 3 Jahren

Dauer: ca. 40 Minuten

Eine Aufführung vom Miamou-Theater, Berlin

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 10 Minuten vor der Vorstellung

DIE ACHT FRAUEN
(Huit femmes)
Kriminalkomödie in drei Akten von
ROBERT THOMAS
Deutsch von Franz Martin

„Die acht Frauen“
Ist ein Kriminalstück von Robert Thomas, das 1958 in Paris uraufgeführt wurde. Die Geschichte spielt
in einem abgelegenen Landhaus, das von einer Schneesturmkatastrophe eingeschlossen ist. In der
Nacht wird der Hausherr, ein wohlhabender Mann, tot aufgefunden – offensichtlich ermordet.
Acht Frauen, die sich in dem Haus aufhalten – seine Frau, seine Schwester, seine Schwiegermutter, seine
Schwägerin und weitere Frauen aus seinem Umfeld – geraten ins Zentrum der Ermittlungen.
Jede von ihnen hat ein Motiv, aber niemand kann sich wirklich als unschuldig ausweisen. Im Laufe des
Stücks werden dunkle Geheimnisse und überraschende Wendungen offenbart, und das Geschehen
nimmt eine unerwartete Richtung.
Die Geschichte ist eine Mischung aus Krimi, Drama und schwarzer Komödie, die geschickt mit den
Erwartungen des Publikums spielt und die Charaktere und ihre Beziehungen zueinander unter die
Lupe nimmt.
Die Frage bleibt: Wer ist der Mörder?

Regie: Jens Jordan

Wenn Wotan plötzlich im Wirtshaus sitzt, Opernhelden bayrisch sprechen und aus großen Tragödien urkomische Dorfgeschichten werden, dann heißt es wieder: Opern auf Bayrisch!
Seit über 40 Jahren begeistert die Kultproduktion ihr Publikum mit einer einzigartigen Mischung aus Oper, Kabarett und bayerischer Lebensfreude. Statt schwerem Opernpathos gibt’s schlagfertige Mundart, statt dramatischer Arien jede Menge Humor und augenzwinkernde Pointen.
Die Publikumslieblinge Gerd Anthoff, Monika Gruber und Michael Lerchenberg verwandeln weltberühmte Opernklassiker mit großer Spielfreude in herrlich schräge Geschichten. Die Texte von Paul Schallweg sind legendär: frech, geistreich und voller bayerischer Lebensart. Gemeinsam mit der Musik von Friedrich Meyer entsteht ein Abend, bei dem Opernkenner genauso auf ihre Kosten kommen wie Besucher, die mit Oper sonst eher wenig am Hut haben.
Diesmal wird aus dem „Bajazzo“ der urbayrische „Jaager vom Spitzingsee“, Wagners „Fliegender Holländer“ erzählt die Geschichte „Wia de Zenze von Leoni durch ihran Opfertod an Seefahrer aus der Verdammnis grett’ hat“ und Mozarts „Zauberflöte“ verwandelt sich in „Das Wunder vom Königsee.

Einlass: 17:00 Uhr

Ein Volksfeind [14+]
Schauspiel von Henrik Ibsen
in einer Fassung von Dmitrij Gawrisch
Was passiert, wenn wirtschaftliche Interessen wichtiger sind als die Wahrheit? Wer kontrolliert diese Wahrheit – Medien oder Politik? Und ist es möglich, sich als einzelne Person gegen eine Masse zu stellen? Thomas Stockmann, der Kurarzt eines kleinen Städtchens entdeckt, dass das Wasser des örtlichen Heilbads durch Schadstoffe verseucht ist. Er will die Öffentlichkeit warnen und fordert eine teure Sanierung und vorübergehende Schließung des Bads. Doch sein älterer Bruder, Bürgermeister und Leiter der Badeanstalt, lehnt die Veröffentlichung der wissenschaftlichen Fakten vehement ab: Das Kurbad ist die wichtigste Einnahmequelle der Stadt und Tomas Stockmanns Entdeckung würde immensen wirtschaftlichen Schaden anrichten. Aus Angst vor eigenen finanziellen Verlusten wendet sich bald die ganze Stadt gegen den Arzt. Ibsens Drama entlarvt, wie Interessenpolitik und wirtschaftliche Bestrebungen politisches Handeln beeinflussen und demokratische Strukturen gefährden – ein Stück, das auch 150 Jahre nach seinem Erscheinen nicht an Aktualität eingebüßt hat.