„Erik Satie - A Time Remembered“

Im Zentrum dieses Konzertabends stehen die berühmten Gnossiennes – eine Reihe von Klavierwerken, die Eric Satie Ende des 19. Jh. komponierte. Zu dieser Zeit befand sich Europa in einer Phase tiefgreifender Umbrüche. Das Gefühl politischer, technologischer und gesellschaftlicher Transformation jener Zeit weist bemerkenswerte Parallelen zur Gegenwart auf. Saties Gnossiennes scheinen diesen Zeitgeist widerzuspiegeln – als würden sie um den Verlust einer vergangenen Epoche trauern, an die es sich zu erinnern lohnt.
Für dieses Projekt hat der Bassist und Bandleader Caspar van Meel herausragende internationale Musiker zusammengestellt, die seine raffinierten und originellen Arrangements mit Energie und einem feinen Gespür für intuitives Zusammenspiel zum Leben erwecken.
Van Meel lässt uns Eric Saties Musik aus einer Jazz-Perspektive neu erleben, indem er dessen einzigartigen Harmonien erkundet und neue rhythmische Möglichkeiten für die Melodien erfindet. Er überführt Saties harmonische Innovationen in einen improvisatorischen Kontext und verdeutlicht damit eindrucksvoll den Einfluss des Impressionismus auf den Jazz.

19:00

Seventh Avenue Arts International präsentiert: "Simon & Garfunkel Through the Years" Performed by Bookends

Simon & Garfunkel Through the Years, die von der Kritik als eine der größten Tribute-Shows der Welt gefeiert wird, tourte ausgiebig in Großbritannien, Europa, Australien und den USA, erhielt Standing Ovations und ausverkaufte Theater auf der ganzen Welt. Gesungen von Dan Haynes und Pete Richards ist die Show ein "Meisterwerk" (BBC Radio) welches die Musikalität und den unverwechselbaren Klang von Simon & Garfunkel auf höchstem Niveau zelebriert. Mit allen großen Songs, darunter The Sound of Silence, Mrs Robinson, The Boxer und dem Hit Bridge Over Troubled Water. Dieses Live-Konzerterlebnis ist ohne Zweifel die authentischste Hommage an Simon & Garfunkel auf dem aktuellen Markt.

"Ein Meisterwerk" - BBC Radio
"Eine der größten Tribute-Shows der Welt" - Stuart Cameron, BBC und ITV Broadcaster

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass: 18:00 Uhr

Ein meisterliches Drama über Wahrheit, Vorurteile und Gruppendynamik

Nach dem oscarnominierten Drehbuch von İlker Çatak und Johannes Duncker

Die junge, idealistische Lehrerin Carla ist neu am Gymnasium. Eine Diebstahlserie erschüttert die Schule. Entsetzt muss sie mit ansehen, wie Schüler ihrer Klasse öffentlich vorgeführt und durchsucht werden. Weil Ali ungewöhnlich viel Geld bei sich hat, müssen seine Eltern und er sich vor der Rektorin rechtfertigen, obwohl er nicht gestohlen hat.
Da beschließt Carla, selbst die Wahrheit zu finden. Sie läßt heimlich ihre Laptop-Kamera im Lehrerzimmer laufen und filmt die Täterin. Es scheint ausgerechnet die Mutter ihres Lieblingsschülers Oskar zu sein. Die Frau leugnet jedoch die Tat vehement. Lehrer, Schüler und Eltern sind hin-und-hergerissen. Die Haltung der Schule und besonders Carlas Vorgehen sind umstritten. Mit jedem Schritt wächst Carlas Isolation – manche Kollegen und Eltern betrachten ihr detektivisches Engagement als Übergriff. Auch der Druck auf Oskar nimmt zu – Mitschüler hänseln ihn als Sohn der „Verbrecher-Mutter“. Verzweifelt bezichtigt er Carla der Lüge und fordert von ihr eine öffentliche Entschuldigung. Als diese ausbleibt, eskaliert die Situation… Doch selbst dann gibt Carla ihren Schüler nicht auf und kämpft für ihn.

Ein Meisterwerk der feinen Verästelungen. Vorurteile, Hilflosigkeit und das Streben nach einem respektvollen Umgang ringen miteinander. Mit Pia Kolb u.a.
Produktion: a.gon Theater GmbH

Einlass Halle 18.45 Uhr, Einlass Saal 19.15 Uhr

Wer ist hier verrückt- Die Frage stellt sich in Morescos neuem Programm.
Hemmungslos, provokant und brüllend komisch, erhebt sich “The Godmother of
Comedy“ über den neuen Zeitgeist und verortet ihre, ins absurde überzeichnete, Stand Ups in gesellschaftskritische und alltägliche Themen. Sie beschäftigt sich mit jeder noch so abstrusen Entwicklung – aber auch mit ihrer eigenen Fehlbarkeit. La Familia darf dabei natürlich nicht fehlen. Nichts und niemand bleibt verschont, am wenigsten sie selbst.
„Außer Kontrolle“ ist ein Abend, so wild wie ihre Frisur nach 3 schlaflosen Nächten. Chaos trifft Comedy, Wahnsinn trifft Wahrheit, immer im Schulterschluss mit dem Publikum.
Von wegen im Alter sollte Frau langsamer machen, ruhiger und kleiner werden, weniger Platz einnehmen. Auf keinen Fall, mit jedem Jahr sollten wir lauter werden!
Moresco: „Ich verspreche euch, ich gebe so lange Gas, bis die Räder von der Karre fliegen.“
Seit Jahren mischt die Italienerin mit schwäbischem Migrationshintergrund die deutschsprachige Comedy-Szene auf und überzeugt mit unbändiger Spielfreude, scharfsinnigen Beobachtungen und erfreulicher Authentizität. Stand Up Comedy vom Feinsten.

mit und von: Patrizia Moresco
Regie: Lutz von Rosenberg Lipinski
Musik: Christopher Noodt

Thomann Künstler Management bringt zusammen was zusammengehört: Schlager und Spaß! Und wer könnte das besser verkörpern als die Schlagerikone mit garantiertem Spaßfaktor. Genau! Die Rede ist von Andy Borg persönlich. Zusammen mit seinen Gästen bringt er im Frühjahr 2026 den Spaß in die Hallen Deutschlands, zelebriert Schlager von einem anderen Stern.
Unzählige Hits wie „Die berühmten drei Worte“, „Adios Amor“, oder „Die Fischer von San Juan“ sind der Soundtrack einer einmaligen musikalischen Karriere, die Andy Borg als personifizierten Evergreen auf den europäischen Musikbühnen auszeichnen. Schlagfertig, wortgewitzt und in den seltensten Fällen um eine Antwort verlegen, feiert Andy Borg dieses Jahr sein vierzigjähriges Bühnenjubiläum. Nun kommt nach der Schlagerparade der Volksmusik, dem MUSIKANTENSTADL und der Stadlzeit der neueste Erfolgsgarant von Andy Borg: Schlager und Spaß!
Unterstützt wird er dabei von verschiedenen Künstlern aus dem Schlagerbereich. Die Zuschauer können sich hier auf eine ganz besondere Showbesetzung freuen und einen einzigartigen Abend erleben.
Eine geballte Ladung Schlager und eine große Portion fetzige Schlagerstimmung, die vor allem eines verspricht: Spaß!
Sichern Sie sich gute Laune, gute Stimmung und ein einzigartiges Showerlebnis und kaufen Sie bereits jetzt Ihre Tickets für diesen besonderen Abend.
Änderungen vorbehalten. Stand: 29.01.25

Einlass: 15:00 Uhr

Vorverkauf startet nach Spielplanbekanntgabe

Der Schlemmer-Verführer

Vielfältige Geschmackserlebnisse in und um Celle garantiert das neue „SCHLEMMEN & SPAREN“-Gutscheinbuch 2027. Direkt vor der Haustür oder bei einem Ausflug in die Region finden Sie in den sorgfältig ausgewählten Restaurants und Cafés Gutscheine für Hauptgerichte zum halben Preis für 1 bis 2 Personen. Neben gastronomischen Angeboten sind auch spannende Ausflugsziele im Umland mit den beliebten Bonusgutscheinen vertreten.

Die Spitzklicker beim Frühstück genießen!

Auch im Rahmen Ihres 42. Programms wird es wieder ein Special geben:
Beim Kabarett-Frühstück am Sonntag, 14.03.2027, in der Stadthalle Weinheim, wird - wie es der Name schon verrät - neben feinstem Kabarett auch leckeres Frühstück serviert (vor Beginn des Programms, von 9:30 Uhr - 11:00 Uhr).

Das Frühstück ist im Ticketpreis enthalten. Beim Kauf haben Sie die Wahl zwischen einem klassischen Frühstück (mit Wurst) und einem vegetarischem Frühstück. Diese beinhalten:

Klassisches Frühstück (mit Wurst):
Hausgemachte Marmelade
Luftgetrockneter Schinken
Mailänder Salami
Gebeizter Lachs mit Dijonsenfsauce
Tomate-Mozzarella-Spieß
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Brötchen, Laugenstangen
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Rührei mit Frühlingszwiebel, Tomate

Vegetarisches Frühstück:
Hausgemachte Marmelade
Samosa-Teigtaschen
Tomate-Mozzarella-Spieß
Angemachter Frischkäse
Auberginen-Röllchen mit Bulgur
---
Brötchen, Laugenstangen
---
Rührei mit Frühlingszwiebel, Tomate

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Spitzenklicker starten Vorverkauf
Für die ersten 8 Termine für die kommende Saison 2026/2027

Seit 1983 existiert das Kult-Ensemble „Die Spitzklicker“ nun schon. Man kann nur den Hut davor ziehen, dass die Kabarett-Truppe aus Weinheim jetzt schon in Vorbereitung für ihr 42. neues Programm schreibt und dieses Jahr schon ab Dezember (Premiere 11.12.26) auf die Bühne bringt. Der Titel und die Themen sind gerade in Arbeit, die ersten Treffen der Akteure mit Texter-Team und Regie sind anberaumt und die Vorfreude ist bei allen Beteiligten groß.

Die Formation mit Franz Kain, Markus König, Daniel Möllemann und Iris Katzer wird das zuletzt gefeierte Konzept fortsetzen: Moderatives Kabarett gemixt mit klassischen Szenen und choreographierten Songs. Ob politische, sozialkritische Themen oder „comedyantische“ Alltagsszenen, es wird einfach alles seziert und karikiert. Dass die Spitzklicker ein Garant sind, für einen Mundart gefärbten Abend zum Lachen und Nachdenken, das versteht sich von selbst.


Copyright / Foto: Die Spitzklicker / © Thomas Rittelmann

Einlass: 9:30 Uhr (Frühstück von 09:30 - 11:00 Uhr)

Der Traum vom Fliegen: Virtual Reality zum Abheben!

Liebe Flugbegeisterte,

mit dem Flugsimulator "Birdly" über die Dächer des historischen Ulm fliegen. VR-Brille auf – und los geht’s: direkt hinter dem Ulmer Münster wird der Traum vom Fliegen wahr. Wie ein Vogel schwebt Ihr durch die historische Altstadt Ulms im Jahre 1890.

Vor Eurem Flug erhaltet Ihr eine kurze Einweisung im m25. Startzeit ist die auf dem Ticket angegebene Uhrzeit. Die Flugzeit beträgt 3 Minuten 40 Sekunden.

Bei Buchung mehrerer Tickets unter einem Namen, könnt Ihr als Gruppe direkt nacheinander fliegen und Eure Flüge gegenseitig über einen Monitor verfolgen.

Leider gelten für den Birdly einige Beschränkungen. Er kann benutzt werden ab 7 Jahren, ab 1,40 Meter Körpergröße, ab 1,10 Meter Arm-Spannweite und bis maximal 120 Kilogramm.
Der Flug ist nicht geeignet für Schwangere oder Personen mit Herzproblemen. Abzuraten ist vom Flug, wenn Sie an Reiseübelkeit, extremer Höhenangst oder Epilepsie leiden.


Gutscheine können außerdem zum Preis für 7,50 Euro direkt im m25 erworben werden.

Wir freuen uns mit Euch gemeinsam abzuheben!

Euer Birdly Team

E-Mail: m25@ulm.de
Tel. 0731/60270003
Homepage: m25.ulm.de

Ihr habt noch genug Zeit vor oder nach dem Birdly-Flug?!
Dann könnt ihr im städtischen Erlebnisraum m25 kostenlos Eindrücke in die Arbeit der Münsterbauhütte und in aktuelle stadtpolitische Themen bekommen. Die Münsterbauhütte erhält mit ihrem Wissen und ihren Restaurierungsarbeiten das Ulmer Wahrzeichen und präsentiert im m25 ihre Arbeit. Sie steht in einer langen Tradition und zählt zum Immateriellen Kulturerbe der UNESCO. Der weitere Bereich des m25 bietet wechselnde Ausstellungen zu aktuellen Themen, die die Stadt bewegen. Die Stadtverwaltung informiert hierin über Schwerpunktthemen. Ergänzt werden die Wechselausstellungen um einen unterhaltsamen Streifzug durch die Ulmer Stadtgeschichte.

Stellen Sie sich vor: Ihre Ehe läuft super, Ihr Haushalt läuft rund – und dann zieht plötzlich ein Typ in Schlaghose nebenan ein.
Bei den Hecks platzt Olli Paslak herein wie ein lebender Farbfleck aus den 70ern: Lavalampe, Vinyl, englischer Akzent – alles dabei.
Tochter Maja ist sofort im Retro-Himmel, Schwiegervater Peter im Nostalgie-Rausch… und Helge?
Der macht vor lauter Stress, Stau und Burnout eine komplette Zeitreise – zurück in seine Jugend.
Während alle „Stayin’ Alive“ singen und sich in Schlaghosen zurückschütteln, versucht Uschi, die Realität zusammenzuhalten – und nebenbei eine Firma zu führen und ihre Ehe zu retten.

Ein wilder Ritt durch Generationen, Gefühle und Jahrzehnte – voller Lacher, Liebe und Lava(lampe).                            

Für die ganze Familie – warm, witzig und voller Wiedererkennungsmomente
Kurz gesagt: Hier knistert nicht nur die Luft – hier funkt’s. Und zwar gewaltig.

Fazit der Geschichte: Auch, wenn man es noch so sehr wünscht, die Gegenwart kann man nicht verlassen. Man kann aber versuchen, sie zu gestalten. Mit „Rolle rückwärts - Früher war (doch nicht) alles besser“ frei nach einem Manuskript von Sigi Domke und unter der Regie von Martin Zaik präsentiert der Mondpalast von Wanne-Eickel eine brandaktuelle Komödie mit viel Musik um die Sehnsucht nach Vergangenheit in herausfordernden Zeiten.

Einlass eine Stunde vor Vorstellungsbeginn

AUSTRALIAN BEE GEES
Nach 24 Jahren und über 6.500+ Auftritten in mehr als 55+ Ländern ist die The Australian Bee Gees Show der Stolz von Las Vegas. Die Show ist seit Februar 2011 im Excalibur Resort & Casino am Las Vegas Strip beheimatet und wurde bereits zweimal zur besten Tribute-Show in Las Vegas gewählt. Die The Australian Bee Gees Show geht außerdem das ganze Jahr über weltweit auf Tournee. Kürzlich wurde sie von Bürgermeisterin Carolyn Goodman, der Bürgermeisterin der Stadt Las Vegas, mit der Ausrufung des THE AUSTRALIAN BEE GEES SHOW DAY am 7. Juli geehrt – als Anerkennung für ihre Hingabe und ihre Beiträge zur Stadt und den Menschen von Las Vegas.
Die Show präsentiert eine Chronologie der größten Hits aus der wunderbaren Musik der Brüder Gibb, darunter More Than A Woman, Night Fever, Stayin’ Alive; Spicks and Spacks, to love Somebody, Massachusetts und How Do You Mend A Broken Heart, um nur einige zu nennen. Die The Australian Bee Gees Show hat den Look, den Sound und die Persönlichkeit eingefangen, die eine der erfolgreichsten und beliebtesten Musikgruppen der Geschichte ausmachen.
Seien Sie für nur einen Abend Teil der Magie, die die The Australian Bee Gees Show ausmacht.
„Besucher einer Show dieser Band bekommen weit mehr als nur ein paar Disco-Songs geboten – die Australian Bee Gees Show fängt das wahre Wesen der originalen Bee Gees ein.“ – NINA KING, LAS VEGAS MAGAZINE

17.00

Altersepfehlung: Kinder ab 6 Jahren


Auf Onkel Titus’ Schrottplatz herrscht Zirkusatmosphäre: Der Zirkus Crown hat dort Quartier bezogen. Zirkusdirektor Harry Hicks, der Clown Giulio und die anderen Artisten stellen ihre Wohnwagen zwischen alten Autos und Maschinenteilen ab. Justus, Peter und Bob sind begeistert – doch die Freude hält nicht lange. Ein Clown scheint plötzlich doppelt aufzutauchen und nachts treibt ein schwarzes Phantom auf dem Gelände sein Unwesen. Bei ihren Ermittlungen stoßen die drei Detektive auf rätselhafte Hinweise und eine Spur, die weit in die Vergangenheit führt: zu einem legendären Kronendiebstahl vor über hundert Jahren. Ist der wertvolle Schatz im Zirkus verborgen? Ein Wettlauf gegen einen geheimnisvollen Gegner beginnt.

Aber das knifflige Rätsel um den Wanderzirkus können die Kultdetektive Justus, Peter und Bob nur mit Hilfe ihres Publikums lösen. Ein Fall und 1.000 Spuren – welche davon ist wichtig, welche führt in die Irre? An jedem wichtigen Wendepunkt entscheidet ihr, wie und wo es weitergeht. Also ab ins Theater – auf das Rätsel, fertig, los!

Einlass: 14:30 Uhr

Drama von Friedrich Schiller
mit Übertiteln in einfacher Sprache

Der berühmteste (Schweizer) Apfel der deutschen
Literatur hilft wieder dabei, einen Aufstand anzuzetteln.
In ihrem Ringen um die Herrschaft über die Schweiz
unterdrücken die habsburgischen Fürsten die Bevölkerung.
Um seine uneingeschränkte Macht über die
Schweiz zu zeigen, setzt der Landvogt Gessler einen
Stellvertreter ein, der genauso unterwürfig gegrüßt
werden soll wie Gessler selbst – dieser Stellvertreter
ist aber nichts weiter als ein Hut auf einem Stock. Als
der Titelheld Wilhelm Tell sich weigert, den Apfel vom
Kopf seines Sohnes zu schießen, droht der Vogt ihm mit
lebenslänglicher Haft. Gesagt, getan, geschossen – Tell
trifft den Apfel, aber weil er einen zweiten Pfeil bereitgelegt
hat, um notfalls aus Rache Gessler zu erschießen,
fangen die Mühlen der Unterdrückung an zu mahlen.

Kindertheater zum Mitmachen

»Die kleine Zauberflöte«, ausgezeichnet mit zwei Theaterpreisen, ist ein Vergnügen für Jung und Alt. Sie erzählt in klangprächtigen 70 Minuten Mozarts Klassiker. Durch die aktive Einbeziehung der Kinder bietet diese Kinderfassung von Mozarts zauberhaftem Original den idealen Einstieg in die Welt der Oper. Drei Damen (Pamina, Papagena und die Königin der Nacht) stellen den Prinzen Tamino und den Vogelfänger Papageno auf die Probe. Um herauszufinden, ob die beiden Männer liebestauglich sind, schlüpfen die drei Damen in alle möglichen Rollen und geben sich als männliche Priester und alte Weiber aus. Und für die Männer gilt: Nur wer die Prüfungen der Elemente und die Schweigeprüfung besteht, darf mit seiner Geliebten in Sarastros Tempel einziehen. Die Kinder helfen mit, dass Papageno am Ende seine Papagena findet.

»Dass Kinder schon früh Interesse an klassischer Musik finden, dürfte ganz und gar im Sinne Mozarts gewesen sein. So wird klassisches Musiktheater ein Spaß und interaktives Theater. Hier können Kinder Oper ohne Scheu begegnen und sie so normal nehmen, wie sie ist.«

»Die kleine Zauberflöte«, ausgezeichnet mit zwei Theaterpreisen, ist ein Vergnügen für Jung und Alt. Sie erzählt in klangprächtigen 70 Minuten Mozarts Klassiker. Durch die aktive Einbeziehung der Kinder bietet diese Kinderfassung von Mozarts zauberhaftem Original den idealen Einstieg in die Welt der Oper. Drei Damen (Pamina, Papagena und die Königin der Nacht) stellen den Prinzen Tamino und den Vogelfänger Papageno auf die Probe. Um herauszufinden, ob die beiden Männer liebestauglich sind, schlüpfen die drei Damen in alle möglichen Rollen und geben sich als männliche Priester und alte Weiber aus. Und für die Männer gilt: Nur wer die Prüfungen der Elemente und die Schweigeprüfung besteht, darf mit seiner Geliebten in Sarastros Tempel einziehen. Die Kinder helfen mit, dass Papageno am Ende seine Papagena findet.

»Dass Kinder schon früh Interesse an klassischer Musik finden, dürfte ganz und gar im Sinne Mozarts gewesen sein. So wird klassisches Musiktheater ein Spaß und interaktives Theater. Hier können Kinder Oper ohne Scheu begegnen und sie so normal nehmen, wie sie ist.«

Einlass: 14:00 Uhr

Moving Shadows präsentieren: "On Fire"

Ein Schattentheater, das alles in den Schatten stellt - Brand New Show!!!

Die weltweit gefeierte Schattentheatergruppe Moving Shadows ist zurück und setzt mit ihrem neuen Programm "On Fire" neue Maßstäbe in der Kunst des Schattentheaters. Unter der meisterhaften Regie von Stefan Südkamp und Michaela Köhler Schaer erleben Sie eine Show, die in ihrer Dynamik und Kreativität weltweit einzigartig ist.

Erleben Sie mit "On Fire" eine völlig neue Welt voller Magie und Bewegung! Die Schattentänzer entführen Sie auf eine abenteuerliche Reise und präsentieren ein atemberaubendes Spektakel, bei dem Licht, Schatten und Bewegung in packender Harmonie verschmelzen. Die Leinwand wird zum pulsierenden Spielplatz der Phantasie, auf dem dynamische Choreografien und faszinierende Bilder Ihre Sinne berühren. Lassen Sie sich von einem berauschenden Musikmix und visueller Lichtpoesie verzaubern – jeder Augenblick voller Überraschungen, jeder Moment ein unvergessliches Erlebnis!

Erleben Sie die „World´s Best Shadowshow“ – faszinierend, dynamisch und unvergleichlich!

Die Moving Shadows sind ON FIRE!


Copyright : Mobilé Business Event Theater

Einlass: 18:00 Uhr

Willkommen in der 5th Season!!!
Die ROSTOCK SEAWOLVES sind im fünften Jahr in Folge erstklassig und DU BIST DABEI!

Die Türen der StadtHalle öffnen bereits 90 Minuten vor Tip-Off.
Neben einem tollen Rahmenprogramm erwartet Dich ein spannendes Basketball-Spiel in Rostock.

Du benötigst Support?:
Ticketing: ticketing@seawolves.de I 038120261155
Mitgliederwesen: mitglieder@seawolves.de I 038120261147

Bitte beachte:
Aus Sicherheitsgründen ist die Mitnahme von Taschen und anderen Gepäckstücken nur bis zu einer Maximalgröße von DIN A4 zulässig.

Ermäßigungen:
Ermäßigten Eintritt zu den Heimspielen der ROSTOCK SEAWOLVES haben Kinder und Jugendliche unter 18 Jahren, SchülerInnen, Studierende, Auszubildende, Warnowpassinhaber, RentnerInnen und Schwerbehinderte sowie Bundeswehrangehörige mit Truppenausweis (SoldatInnen, Militär- und Zivilpersonen).
Ein entsprechender Nachweis ist beim Einlass unaufgefordert vorzulegen. Ohne Nachweis wird der volle Eintrittspreis erhoben.

Schoßkinder:
Kinder bis einschließlich 5 Jahren erhalten freien Eintritt (ohne eigenes Ticket und Sitzplatzanspruch).

Begleitpersonen:
Rollstuhlfahrer und schwerbehinderte Personen mit Kennzeichen "B" im Ausweis können kostenfrei eine Begleitperson mitnehmen. Die Begleitperson benötigt ein eigenes Ticket, welches dazugebucht werden muss.

Bedingungen Familienkarte:
ab 3 Personen, mindestens 1 Kind

Zuschaueraufnahmen:
Zur öffentlichen Berichterstattung und Bewerbung der betreffenden Veranstaltung und des jeweiligen Wettbewerbs können der Rostock Seawolves e.V. und der jeweils zuständige Verband (BBL GmbH, Am Kabellager 11-13, 51063 Köln für die easyCredit BBL und den Netto BBL Pokal und/oder Euroleague Basketball, Quatre Camins 9-13, 08022 Barcelona, für den BKT Euro Cup) oder von ihnen jeweils beauftragte oder autorisierte Dritte (z.B. Rundfunk, Presse) nach Art. 6 Abs. 1 S. 1 lit. f DSGVO unabhängig voneinander Bild- und Bildtonaufnahmen erstellen, die den Ticketkäufer/Hallenbesucher als Zuschauer der betreffenden Veranstaltung zeigen können. Diese Bild- und Bildtonaufnahmen können durch den Rostock Seawolves e.V. und den jeweils zuständigen Verband und den jeweils mit ihnen nach § 15 AktG verbundenen Unternehmen sowie von ihnen jeweils autorisierten Dritten (z.B. Rundfunk, Presse) verarbeitet, verwertet und öffentlich wiedergegeben werden.

Einlass: 90 min vor Spielbeginn

Wolfgang Mattheuers Bedeutung als Lehrer steht erstmals überhaupt im Zentrum einer Ausstellung. Die Reichenbacher Schau anlässlich des 100. Geburtstages nimmt Wolfgang Mattheuers Wirken als inspirierender Künstlerpädagoge an der Hochschule für Grafik und Buchkunst Leipzig in den Blick. 15 künstlerische Positionen, darunter die von fünf Künstlerinnen, werden in der Kunsthalle Vogtland im Neuberinhaus vorgestellt. Eine konzentrierte Auswahl von zirka 45 malerischen, zeichnerischen und druckgrafischen Arbeiten verdeutlicht die inspirierende Wirkung des Jubilars auf die jüngere Generation(en) in einer künstlerischen wie politisch-philosophischen Dimension. Einerseits zeigt die Ausstellung prominente ostdeutsche Künstlerinnen und Künstler, die nach ihrem Studium bei Wolfgang Mattheuer selbst zu wesentlichen Protagonisten der Leipziger Schule und Hochschullehrern in der einflussreichen Institution werden sollten. Zu ihnen gehören etwa die in den 1940er Jahren geborenen Sighard Gille, Wolfgang Peuker und Doris Ziegler. Andererseits verdeutlicht die Auswahl das breite Spektrum von Künstlerinnen und Künstlern, die vom alltagsnahen und gesellschaftskritischen Bildprogramm ihres Lehrers maßgeblich geprägt wurden. Zu diesen zählen der in Halle (Saale) lebende Maler und Grafiker Uwe Pfeifer, bei dem es sich um den wichtigsten Schüler Wolfgang Mattheuers handelt, sowie Malerinnen und Maler wie Brigida Böttcher, Jürgen Schäfer, Hans Hendrik Grimmling, Wolfram Ebersbach und Gudrun Pontius.

Die Ausstellung zeigt vielfältige künstlerische Perspektiven und erschöpft sich nicht in motivischen Adaptionen. Somit wird nachvollziehbar, dass Wolfgang Mattheuers Wirkung auf die nachkommenden Künstlergenerationen auf der Vermittlung einer modellhaften und (selbst-)kritischen Künstlerrolle basierte. Diese ließ sich nicht auf elitäre Refugien beschränken und war strikt auf gesellschaftliche Partizipation ausgerichtet. Ihr angestrebter Wirkungsraum blieb der soziale Raum sowie der Status quo des politischen Projektes, dessen Aufstieg, Etablierung und Absturz dieser Künstler in eingreifender Form in und nach dem Ende der DDR begleitete. Aus diesem Grund lässt sich das generationsübergreifende Netzwerk von Lehrer und Schülern nicht allein durch thematische Reminiszenzen verdeutlichen – wie das etwa in der Varianz des von Wolfgang Mattheuer in die ostdeutsche Kunstgeschichte eingebrachten Ikarus-Motivs deutlich wird. Hingegen zeigen die ausgewählten Arbeiten dieser Ausstellung, dass es wie beim Leipziger Maler auch bei „Mattheuers Schülern“ um Kunst als Zeitgenossenschaft im Sinne einer nichtideologischen Lebenshaltung geht. Im Zentrum der versammelten Arbeiten steht die gesellschaftliche Reflexion in figurativ-realistischen Stilformen, welche sich sowohl an der Darstellung des Menschenbildes als auch an den regionalen Traditionsbezügen orientiert.

Wolfgang Mattheuers Rolle als Lehrer war an seine wechselnden Positionen an der Hochschule für Grafik und Buchkunst gebunden. Anders als seine Kollegen – und Mit-Gründungsväter der Leipziger Schule – Bernhard Heisig und Werner Tübke, die bis zur „Wende“ 1989/90 an der Hochschule unterrichteten und zeitweilig Rektorenämter innehatten, beendete Mattheuer bereits 1974 seine 1953 begonnene Lehrtätigkeit an der Einrichtung, wo er zuletzt Leiter einer Fachklasse für Malerei und Grafik war. Als freiberuflicher Künstler hielt Wolfgang Mattheuer nach seinem Ausscheiden aus der Hochschule weiterhin Kontakt zu seinen einstigen Schülern und wurde für viele von ihnen zu einem langjährigen Wegbegleiter. In diesen Beziehungen herrschte ein dialektisches Prinzip, das Kritik und Empathie als einen Zusammenhang der gegenseitigen Wertschätzung begriff. Dieses besondere Netzwerk wird in der Reichenbacher Ausstellung rekonstruiert und durch eindrucksvolle Werke verdeutlicht. Im Reigen der Mattheuer-Ehrungen 2027 erscheint dieser Aspekt um so wichtiger, da die Exposition die Anschlussfähigkeit des Bildprogramms von Wolfgang Mattheuer und der in seinen künstlerischen Werken aufscheinenden gesellschaftlichen Fragestellungen für die Gegenwart nutzbar macht.

Michael Kretschmer, der sächsischer Ministerpräsident, ist Schirmherr des Projektes "100 Jahre Wolfgang Mattheuer | Ein Bildermacher zwischen Heimat und Weltkunst"

Eintritt frei