Lea LaDoux ist Sängerin und Songwriterin aus Karlsruhe mit einer Vorliebe für dunkel-warme Sounds und ungewöhnliche Harmonien. Ihre Musik ist Pop mit elektronischen Einflüssen und kreiert eine Mischung aus zarten, träumerischen Klavierklängen und kämpferischen, treibenden Synth-Sounds – irgendwo zwischen Ellie Goulding, Birdy und Madison Beer, mit einer kleinen Prise Billie Eilish.

Nach einer Zeit, in der Lea ihr Projekt zwischen Mutterschaft und Leistungsdruck ruhen ließ, sind wir stolz, sie mit ihrer Band wieder im Tempel begrüßen zu dürfen. Ihre Intention ist dabei genauso verletzlich wie wie kraftvoll: „Ich möchte Menschen, die wie ich mit tiefen Selbstzweifeln und Ängsten kämpfen, eine Stimme und einen ermutigenden Soundtrack geben.“

Um ihr Comeback nach der Babypause zu unterstützen, gibt es für ihr anstehendes Album ein Crowdfunding.

Bild ©Fabio Jock

Einlass 19:00 Uhr / Beginn 20:00

Einlass: 60 min vor Spielbeginn

Die Band "Abalance" gilt als eine der dienstältesten Abba – Revivalbands überhaupt.

Mitreißende Shows und Gastspiele führten sie von der Ostsee bis zum Bodensee und in den Friedrichstadtpalast Berlin. Auch im europäischen Ausland...Belgien, Holland, Schweiz, Frankreich..., interessierte man sich für die erlesene Auswahl der unvergesslichen ABBA-Songs mit Abalance.

Ein Höhepunkt war die aufwendige Zusammenarbeit mit klassischem Orchester.

Nun erfreut die Band mit einer faszinierenden ABBA – Bühnen – Show, das Publikum auch in ihrer Region - "live in concert".

Natürlich sind es die Damen, die die Bühne verzaubern.

Die Sängerinnen, die im wahren Leben Schwestern sind, moderieren warmherzig und dramaturgisch wohl überlegt, eine Show, die nicht nur unter die Haut, sondern generationsübergreifend, direkt ins Herz geht.

Freuen Sie sich auf eine repräsentative Mischung aus fast allen Hits der legendären Schweden.

Tickets: Stadthalle Tel. 03722-469 319, alle Freie Presse Shops

Mit dem Tod von Ozzy Osbourne hat die Musikwelt eine ihrer größten Ikonen verloren. Doch seine Energie, seine Stimme und sein Vermächtnis leben weiter auf der Bühne, im Herzen seiner Fans und durch Bands wie Ozzyfied.
Seit 2018 bringt Ozzyfied die rohe Kraft und düstere Faszination von Ozzy Osbourne und Black Sabbath live auf die Bühne.
Gegründet im Bergischen Land, hat sich die Band mit energiegeladenen Shows und musikalischer Authentizität einen festen Namen in der Metal-Szene gemacht.
Ein echter Ritterschlag: Ozzyfied war bereits mehrfach auf der legendären Full Metal Cruise zu sehen, organisiert von niemand Geringerem als dem Wacken-Team. Auch auf dem weltberühmten Wacken Open Air hat die Band das Publikum bereits begeistert.
Im Zentrum von Ozzyfied steht Henning Wanner, ein erfahrener Musiker (u. a. „White Line“, „Circle II Circle“), der mit starker Stimme, Präsenz und tiefem Respekt für das Original die Rolle von Ozzy mitreißend verkörpert. Dabei geht es nicht um Imitation, sondern um pure Leidenschaft für die Musik und das Vermächtnis des „Prince of Darkness“.
Ozzyfied ist mehr als nur Tribute, es ist eine aufrichtige, kraftvolle Hommage. Die Show führt durch die großen Klassiker wie „Crazy Train“, „Mr.Crowley“, „Bark at the Moon“, „War Pigs“ oder „Paranoid“ und fängt nicht nur den Sound, sondern auch die unnachahmliche Aura des Originals ein.
Das Konzert von Ozzyfied ist mehr als nur Musik, es ist eine Feier des Lebenswerks von Ozzy Osbourne. Laut, emotional, unvergesslich.

Einlass: 19:00 Uhr

Das Kammerorchester musica salutare steht für lebendige Interpretationen, klangliche Transparenz und musikalische Leidenschaft. Mit einem fein ausbalancierten Ensemble aus professionellen Musikerinnen und Musikern widmet sich das Orchester Werken vom Barock bis zur Gegenwart – stets mit dem Anspruch, bekannte Meisterstücke neu erfahrbar zu machen und zugleich unbekannte Schätze zu entdecken.

Charakteristisch für musica salutare ist der unmittelbare, dialogische Musizierstil: Jeder Ton entsteht aus dem gemeinsamen Atem, jede Phrase erzählt eine Geschichte. Dabei verbindet das Ensemble historische Aufführungspraxis mit moderner Ausdruckskraft und schafft so Konzerterlebnisse von besonderer Intensität.

Regelmäßig konzertiert musica salutare in unterschiedlichen Formationen und Programmen, die sowohl klassische als auch thematisch innovative Konzepte umfassen. Kooperationen mit Solistinnen und Solisten verleihen den Aufführungen zusätzliche Vielfalt und Tiefe.

Der Name „musica salutare“ – heilende Musik – ist dabei Programm: Das Orchester lädt sein Publikum ein, Musik nicht nur zu hören, sondern sie als bereichernde und verbindende Erfahrung zu erleben.

Einlass: 18:30 Uhr

Entdecke die Welt des Jazz in unserem Workshop – mit viel Freude an Rhythmus, Improvisation und gemeinsamem Musizieren. Egal ob mit oder ohne Vorkenntnisse: Alle Musikbegeisterten sind herzlich willkommen!
Lust auf coole Grooves, spannende Improvisation und gemeinsam Musik machen? Dann komm zu unserem Jazz-Workshop und entdecke, wie viel Spaß Jazz macht – ganz egal, ob du schon Erfahrung hast oder einfach neugierig bist!
In diesem Workshop lernst du mit einfachen Improvisationsübungen, wie du schon mit wenigen Tönen frei musizieren, Soli spielen und weitere Stimmen entwickeln kannst. Dabei trainierst du dein Gehör, lernst auf andere zu hören und zu reagieren, gewinnst Sicherheit im Auswendigspielen – und erlebst vor allem die Freude am gemeinsamen Musizieren. Alle Instrumente und Stimmen sind willkommen, egal ob Anfänger oder Fortgeschrittene, Kinder, Jugendliche oder Erwachsene.

Einlass: 12.45 Uhr

»Manchmal denke ich, der Himmel besteht aus ununterbrochenem, niemals ermüdendem Lesen.«
(Virginia Woolf)

Aufgrund der großen Nachfrage bieten wir ab dem 1.8.2024 wieder das beliebte 5+1 Abo an.
Zahlen Sie den Preis für 5 Veranstaltungen und besuchen 6 (Euro 80.- statt Euro 96.- für 6 Veranstaltungen).*

Mit dem auf dem 5+1 Abo enthaltenen AKTIONSCODE können Sie dann 6 Veranstaltungen Ihrer Wahl (ausgenommen sind natürlich bereits ausverkaufte Veranstaltungen) buchen. / Der Code ist für max. 6 ausgewählte Events einzulösen (gerne auch in mehreren Etappen). / BITTE BEACHTEN SIE, dass Sie den Code pro Veranstaltung nur einmal benutzen können, da das Abo lediglich für eine Person gilt. / Pro Online-Buchung mit dem Aktionscode via Reservix fällt eine Servicegebühr von 2.- EURO an.

*dies gilt derzeit lediglich für die Veranstaltungen mit einem Eintrittspreis von EURO 16.- (Normalpreis) sowie EURO 10.- (Ermäßigungen gelten gegen Nachweis für Schüler*innen, Studierende, Geflüchtete, Schwerbehinderte & München-Pass Inhaber*innen).

Am 27. Februar 2027 ist Noah Leonne zurück in der Kulturhalle Remchingen. Nachdem er dort bereits 2025 vor nahezu ausverkauftem Haus spielte, kehrt er nun mit seinem neuen Programm „Symphonic Rock“ zurück – und setzt noch einen drauf.

Mit virtuoser Technik und seinem modernen Stil verbindet Noah Leonne klassische Geige mit aktuellen Sounds und verleiht den größten Rock-Klassikern eine neue Klangdimension. Er gehört inzwischen zu den angesagtesten Crossover-Geigern Deutschlands - seine Videos auf Social Media erreichen zusammen mehrere Millionen Aufrufe.

Erstmals steht er dabei nicht alleine auf der Bühne: Begleitet wird er von 7DICE – einer der etabliertesten Livebands der Region. Seit über einem Jahrzehnt begeistert die Band mit energiegeladenen Auftritten, rockigem Sound und großer Nähe zum Publikum. Mit ihrer Erfahrung und musikalischen Stärke ergänzt sie das Crossover-Projekt mit Noah Leonne perfekt und verleiht dem Konzert zusätzliche Dynamik.

Freuen Sie sich auf die größten Rockklassiker und einen Abend voller Emotionen, energiegeladener Melodien und unvergesslicher Live-Momente.

Foto ©Fiona-Lisann Blechschmidt

Die Kulturhalle öffnet eine Stunde vor Veranstaltungsbeginn!

Requiem

Bayer Philharmoniker mit dem Chor der Konzertgesellschaft Wuppertal
Jesús Martínez Ortega Leitung
Giuseppe Verdi Missa da Requiem

Das Jahrhundert-Epos kommt auf die Forums-Bühne! Kein Geringeres als Verdis „Missa da Requiem“ wird von den Bayer Philharmonikern in einer Kooperation mit dem Chor der Konzertgesellschaft Wuppertal aufgeführt. Das Werk steht einer spät-romantischen Oper in nichts nach: Großes Orchester, großer Chor, stimmgewaltige Solist*innen und dramatische Musik, die die Jahrhunderte überdauert.


Foto: Bob Stewart

19:00 Uhr Werkeinführung Forum

Erschwingliches Design für alle – diese Idee ist so alt wie Design selbst und hat nichts an Aktualität verloren. Der Berliner Designer und Architekt Van Bo Le-Mentzel überträgt das Konzept ins digitale Zeitalter: Die Baupläne für viele seiner Möbel kann man im Internet herunterladen und selbst nachbauen. Für diesen Workshop hat Le-Mentzel eigens einen Stuhl entworfen – den Weil Chair – den die TeilnehmerInnen unter Anleitung bauen.

Als Material stehen Bausätze des Weil Chairs aus Kiefernholz zur Verfügung, die Sie unter professioneller Anleitung bohren, verleimen und zu einem Stuhl zusammenfügen. Im Anschluss an den Workshop können Sie Ihren Stuhl zu Hause nach Ihren Wünschen ölen, lasieren oder lackieren.

Dauer: 8 Stunden

Der Titel steht „Sie werre lache..!“
Die Spitzklicker: Vorverkauf läuft für die ersten Termine der Saison 2026/2027

Der 42.Titel eines Spitzklicker-Programms steht: „Sie werre lache..!“
Dieser umgangssprachliche Ausdruck heißt soviel wie: es ist nicht zu glauben, sie werden es nicht für möglich halten… Oder auch: stellen sie sich mal vor… In diesem Fall sind die vier Spitzklicker Franz Kain, Markus König, Iris Katzer und Daniel Möllemann aber zusätzlich überzeugt, dass die Menschen im Publikum auch „viel zu lache hawwe werre“. Das ist seit 1983 so, wenn das Kult-Ensemble die Bühne betritt.

Die Spitzklicker sind in Weinheim und der Region eine Institution und schreiben grade im wahrsten Sinne ihre Erfolgsgeschichte fort. Die Texter arbeiten für das 42. neue Programm auf Hochtouren und Ende
September steht der erste Workshop an. Dann werden die ersten Texte verteilt auf die Darsteller und gemeinsam verpassen die Akteure den Dialogen den Feinschliff, bevor es dann ans Lernen geht. Die
Regisseurinnen Patricia Kain und Felicitas Hadzik sind auch dabei und die Vorfreude ist bei allen Beteiligten groß.

Vor allem „comedyantische“ Alltagsszenen, aber auch politische, und sozialkritische Themen werden seziert und karikiert. Dass die Spitzklicker ein Garant sind, für einen Mundart gefärbten Abend zum
Lachen und Nachdenken, das versteht sich von selbst.


Copyright / Foto: Die Spitzklicker / © Thomas Rittelmann

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass: 19.30 Uhr / Die Kulturkneipe hat ab 18.00 Uhr geöffnet.

Die um den Gitarristen Kai-Uwe Scheffler durch halb Europa tourende Status Quo Tribute Show “Quotime” will ein Stück Rockgeschichte dem heutigen Publikum auf eindrucksvolle Weise präsentieren. Zusammen mit dem Gitarristen Stefan Furtner, dem Bassisten Thomas Gropp und Michael Schreiner am Schlagzeug rocken die Vier Songs wie “Rockin’ all over the World”, “Whatever you want” oder “Down Down” in einer powergeladenen Rock-Show!

Die Band „Quotime“, die seit ihrer Gründung 2009 schon mehrere hundert Konzerte gespielt hat, erinnern nicht nur an die übergroßen Hit´s von “Status Quo”- auch die Song´s der ersten “Quo”- LP, als die Band noch ihren Sound suchte und dabei Meisterwerke wie “Matchstick Men” schuf, werden live authentisch performt.

Bei ihren Konzerten begeistern sie mit ihrer einzigartigen Bühnenshow und leidenschaftlichen Musik Performance immer wieder ihr Publikum! Nicht umsonst ist „Quotime“ die meistgebuchte Status Quo Tribute Show. Freut euch auf packende Gitarrenduelle, wenn es wieder heißt: “Quo, Quo, Quo!”

Das Konzert wird unterstützt von der WOBAU Magdeburg.

Einlass: 19:00 Uhr
Teilbestuhlte Veranstaltung. Kein Sitzplatzanspruch.

Einlass: 19:00 Uhr

Die beste Musik aus den Filmen zu Der Herr der Ringe, Der Hobbit und Die ringe der Macht in einem Konzert mit einem Special Guest aus den Filmen, dem Orchester und dem Chor des Auenlandes sowie Oscar-prämierter Musik von Ed Sheeran, Howard Shore, Annie Lennox, Enya und weiteren Komponisten.

OXFORD – Die Hobbits kommen! Die musikalische Welt der Hobbits und Elben aus J.R.R. Tolkiens „Der Herr der Ringe” und „Der Hobbit” wird in einem Konzert mit Filmorchester, Chor und Star-Solisten präsentiert. Das Publikum und alle Freunde von „Der Herr der Ringe“ dürfen sich auf eine zweistündige Abendvorstellung mit Stargästen und einzigartiger Musik, die von den düsteren Klängen von Mordor und dem schrillen Angriff der schwarzen Reiter bis hin zu den wunderschönen lyrischen Melodien der Elben reicht, freuen.

Einlass 1 Stunde vor Beginn

MiA. – das ist aus Prinzip optimistische Popmusik.
Getragen von Frontfrau Mieze Katz und ihrer unverwechselbaren Stimme sowie energetischen
Bühnenpräsenz bringt die Berliner Band seit nunmehr gut drei Jahrzehnten zeitlose Hits wie
„Hungriges Herz“, „Tanz der Moleküle“ oder „Fallschirm“ hervor. Der nahezu ausverkauften „MiA.
Live 2026“-Tour schließen sie im Frühjahr 2027 die „Euphorie & Alltag LIVE “-Tournee mit weiteren zwölf
Terminen in Deutschland und Österreich an. MiA. konnten noch nie anders, als sich immer wieder
neu zu suchen und zu finden. Selbst die radikalen Veränderungen weg von CDs und Musikfernsehen hin zu Streamingplattformen und digitaler Marketing-Omnipräsenz haben MiA. eher zum Umdenken, als zum Verzweifeln bewegt. Neu machen, aus Fehlern lernen und wenn es drauf ankommt, eher an das Gute glauben – so lässt sich das Credo von MiA. beschreiben. In diesem Geist erscheint im Oktober 2026 „Euphorie & Alltag“, das inzwischen achte Studioalbum der Band. Hier verhandeln MiA. in lauten und leisen Gesten die allgegenwärtigen Zweifel gegen ruhelose Spinnereien, den Übermut und die Überforderung, sowie das große Ganze in den kleinen Momenten. Im Song „LOS“, der ersten Single vom neuen Album und damit der ersten Veröffentlichung auf dem eigenen Label EENEMEENE Records (im SONY-Vertrieb), geht es um bedingungslose Vorfreude, um überrumpelt zu werden und einfach weiterzumachen. Und überall da, wo es weitergeht, gab und gibt es natürlich auch einen Anfang: 1997 ursprünglich als „Me In Affairs“ gegründet, starten MiA. ihre Karriere beim Berliner R.O.T.-Label und SONY Music. 2002 erscheint das Debütalbum „Hieb und Stichfest“, dann 2004 die LP „Stille Post“, auf dem besonders ein Track das Leben aller vier Gründungsmitglieder verändern sollte: Mit „Hungriges Herz“ nahmen MiA. 2004 am Eurovision Song Contest-Vorentscheid teil und waren von einem Tag auf den anderen für ein Millionenpublikum greifbar. „Hungriges Herz“ erklomm sofort die Singlecharts und das dritte Album „Zirkus“ schaffte es ebenso wie die beiden darauffolgenden Alben „Willkommen im Club” (2008) und „Tacheles” (2012) in die Top 5 der deutschen Albumcharts. Die Single „Tanz der Moleküle“ wurde allein als Tonträger 300.000-mal verkauft. Einige Jahre später landete auch „Fallschirm“ ganz weit oben in den Singlecharts und ergänzt die Gold- und Platin-Sammlung der Band. MiA.-Songs oszillieren frei zwischen Elektropunk, tanzbarem Pop und New Wave und werden so immer wieder als Erbe der Neuen Deutschen Welle betrachtet. Ganz nebenbei ist Mieze Katz seit 2014 in diversen TV-Formaten als Teil der Jury und anderweitig zu Gast. 2025 folgt ihre Teilnahme bei „Sing meinen Song“, bevor sie im selben Jahr dann ihr Solodebüt „dafür und dagegen“ über SONY/Hansa veröffentlichte. Zur Bandgeschichte gehören ebenfalls zahlreiche Shows auf renommierten Festivals wie
Highfield, SonneMondSterne, Frequency, Deichbrand, Open Flair, Melt! oder Rock am Ring sowie zahlreiche Headliner-Tourneen. Nachdem sie im Frühjahr 2026 die am stärksten besuchte MiA.-Tournee seit über zehn Jahren spielten, macht die Band 2027 erneut Halt in Deutschland und Österreich – dann mit dem neuen Album „Euphorie & Alltag“ im Gepäck.

Präsentiert wird die Tour von Deutschlandfunk Nova und Rausgegangen.

Einlass: 19:00 Uhr I Beginn: 20:00 Uhr

In Begleitung von Ksenia Hajdari erschafft jeder Teilnehmer sein eigenes Meisterwerk. Lass deiner Kreativität freien Lauf und löse dich ganz vom Alltag.
Male gemeinsam mit der Kunstpädagogin Ksenia Hajdari und verkoste fünf erlesene Weine (Weiß-, Rosé- und Rotweine, jeweils 0,1l) und Flammkuchen. Zusätzlich erhält jeder Teilnehmer einen Aperitif.
„And the best part“: Nimm dein selbst kreiertes Kunstwerk mit nach Hause!
Kittel werden von der Künstlerin gestellt. Die verwendeten Farben können Flecken auf deiner Kleidung hinterlassen, berücksichtige dies bitte bei deiner Kleiderwahl. Danke!

WOMERSCHOMA… was, bitte?! Kann man das googeln? Brauchtmergarned! Viel wichtiger ist es, da zu sein, wo TBC ist! Denn nur bei TBC kriegt man den unschlagbaren Mix aus scharfzüngigen Seitenhieben, präzisen Pointen und auf die Spitze getriebener Realitätsverzerrung. Egal ob Weltpolitik oder Lokal-Posse - sind die drei Herren erstmal ordentlich in Schwung gekommen, lassen sie wirklich nichts und niemanden ungeschoren davonkommen. Schon gar nicht die Gäste in der ersten Reihe...
WOMERSCHOMAWARN - seit vier Jahrzehnten macht die fränkisch-preußische Scherzfusion nun schon die Kleinkunstbühnen, Theater und Mehrzweckhallen unsicher und wirft mit Ironie, Satire, Unsinn und Wortklaubereien um sich, bis auch dem letzten Franken im Saal die Mundwinkel zucken.
WOMERSCHOMADABEISIN - so ausdauernd wie TBC ist sonst nur der lästige Nachbar, der eigentlich bloß einen Schraubenzieher ausleihen wollte und dann stundenlang auf dem Sofa hocken bleibt. Beide hinterlassen Eindruck – aber nur an einen erinnert man sich gerne.
WOMERSCHOMADASIN - zu hintergründig für Comedy, zu lustig fürs Kabarett, lässt sich das Trio seit jeher in keine Schublade stecken. Und das hat es auch gar nicht nötig, denn die Scherze, Sketche und Songs setzen sich in den Hirnen der Zuschauer so gnadenlos fest wie das Foodblogging von Söder, das Geblubber von Trump, oder die Schlager von Helene Fischer - aber halt in lustig. Kein Wunder, dass es landauf, landab heißt: „TBC? Woseschomadasin, müssmerallehie!“

Vanessa Maurischats 'COMEDY LADIES': Das ist exzellentes Frauenkabarett & Comedy der Extraklasse in einer Mixed-Show. Für SIE und IHN und alles dazwischen. Zwei Stunden purer Spaß, gute Laune und jede Menge Lacher. Durch den Abend begleitet in gewohnt direkter Manier die Braunschweiger Kabarettistin und Liedermacherin Vanessa Maurischat.

Präsentiert von der Agentur Maurischat

Copyright: Comedy Ladies

Einlass: 19:00 Uhr

„Brav, leise und angepasst? Das kann ja jeder. Negah Amiri kann aber auch: „Schön laut“. Sie ist zurück mit ihrem neuen Solo-Programm und nimmt kein Blatt vor den Mund – genau das macht ihre Comedy so befreiend! Negah spricht über Themen, bei denen andere betreten schweigen: Schönheitsdruck, Selfcare-Stress und die zwischenmenschlichen Missverständnisse im Alltag. Ihr Leben ist ein Tanz auf dem Drahtseil mit all den Erwartungen an eine junge Frau in der heutigen Zeit. Und Negah macht das einzig Richtige: Sie verfolgt ihre eigene Agenda und macht ihr Ding! Mit scharfem Blick, funny Bones und einem beneidenswerten Gespür für Zwischentöne verwandelt sie persönliche Erfahrungen in kluge, laute aber gleichzeitig feinfühlige Comedy. „Schön laut“ ist eine Reise wie durch einen Hindernisparcours, bei dem kein Fettnäpfchen ausgelassen wird, kulturelle Differenzen überwunden werden und im Vollsprint mit dem klaren Ziel vor Augen: hier wird heute zusammen gelacht!

Einlass: 18:30 Uhr