Komödie von und mit Sven Djurovic, Michael Postweiler und Erik Rastetter
Es geht um 10 Millionen Euro! Das ist die Gage für die Hauptrolle im nächsten Film der STREAMLAND-Studios. Drei Schauspieler mit großen Ambitionen wollen diese Chance nutzen, um endlich ihren Durchbruch zu schaffen. Doch nur einer kann die Rolle bekommen. So weit so gut. Doch als die Konkurrenten beim Casting aufeinandertreffen, stellt sich immer mehr die Frage: Wer sagt eigentlich, wo es langgeht? Der Mensch oder eine Künstliche Intelligenz? Knallhart werden die drei Schauspieler von der im Studio allgegenwärtigen K.I.-Stimme immer mehr gefordert. Einzeln, zu zweit und zu dritt müssen sie ihr Können und ihre Wandlungsfähigkeit vorm Green Screen beweisen. Die K.I.-Regie wirft sie in unterschiedlichste Szenen, teils bekannt aus berühmten Filmen, teils völlig absurd und fragwürdig. Sie müssen sich als Piraten à la Jack Sparrow beweisen, einen Wüstenplaneten erkunden, in die Tiefsee tauchen oder eine Musical-Nummer hinlegen. Immer mehr läuft dieses Film-Casting aus dem Ruder, denn auch untereinander schenken sich die drei nichts. Schließlich geht um viel Geld und Ruhm. Oder steckt noch etwas anderes hinter dem ganzen Wahnsinn?
STREAMLAND geht spielerisch an das heiße Thema unserer Zeit heran: Künstliche Intelligenz. Szenen mit und ohne Dialog oder mit choreografischer Action kommen auf humorvolle und kritische Weise dem Phänomen auf die Schliche. Zwischen Slapstick und Sinnkrise, zwischen Unterwerfung und Notwehr schwebt über allem die Frage “Wie viel Mensch darf es noch sein?“.
Auf der Bühne: Sven Djurovic, Michael Postweiler und Erik Rastetter.

"Power to the Popel" - Kabarett

Einlass: 19:00 Uhr

Miguel de Cervantes (1547–1616) ist alles andere als ein typischer Schriftsteller. Seine Lebensstationen lesen sich selbst wie Kapitel eines Romans. Als er zum wiederholten Mal im Gefängnis sitzt, erblickt sein „Don Quijote“ das Licht der Welt. Doch am Erfolg des Meisterwerks verdienen andere – Cervantes geht nahezu leer aus. Was inspirierte ihn zur Schaffung des Junkers und seines Begleiters Sancho Pansa?
In eindrucksvollen Bildern zeigt das Stück die Außen- und Innenwelt des Autors. Erlebtes und Fantastisches vermischen sich und die Grenzen fließen ineinander. Eine spannende Geschichte über ein turbulentes Dichterleben.

Auf unserer offenen Bühne treten die unterschiedlichsten Künstler*innen auf. Ob Kleinkunst, Musik, Tanz oder Theater: Alles ist möglich. Lassen Sie sich überraschen und verbringen Sie einen abwechslungsreichen Abend in unserem Theatersaal.

Sie möchten auftreten? Die Bühne gehört Ihnen für 15 Minuten. Bitte melden Sie sich an unter nachtcafe@chawwerusch.de

Einlass: 1 Stunde vor Veranstaltungsbeginn

Eintritt frei!

Polly und Owen sind attraktiv, erfolgreich und ineinander verliebt. Besser könnte es für das junge Paar nicht laufen. Aber dann bringt Owen aus dem Krankenhaus, in dem er arbeitet, eine so genannte „Black Box“ mit nach Hause, die seit Kurzem bei der Behandlung von Depressionen eingesetzt wird. Polly wagt das Experiment und ist sofort fasziniert. Und mit dieser neuen Technologie, die Abwechslung vom Alltag und ungeahnte Möglichkeiten verheißt, wird beider Leben auf den Kopf gestellt. Die Grenzen zwischen dem Realen und dem Digitalen beginnen sich aufzulösen. Als die „Black Box“ ihren unheimlichen Einfluss ausweitet und Schritt für Schritt die ganze Welt ins Chaos stürzt, erkennt Polly, dass sie sich den Verlockungen des Virtuellen entziehen muss. Aber ist das überhaupt noch möglich?

Mit „Girl in the Machine“ hat die mehrfach preisgekrönte schottische Autorin Stef Smith einen futuristischen Thriller geschaffen, der unbequeme Fragen nach unserer Faszination mit und Abhängigkeit von neuen Technologien stellt. Das spannende Zwei-Personen-Stück wurde 2017 auf dem Edinburgh Science Festival uraufgeführt und 2019 beim ersten Science & Theatre Dramenwettbewerb in Heilbronn mit dem Publikumspreis ausgezeichnet.

Beteiligte Künstlerinnen

Ursula Achten/Papier Jutta Becker/Keramik, Zdenka Brock/Objekte,
Karin Flurer-Brünger/Keramik, Dagmar Hawener/Textil, Gabriele Heinz/Schmuck, Susanne Högner/Schmuck + Fotografie, Jordan Reyne/Objekt,
Johanna Reutter/Textil, Rose Schrade/Schmuck +Objekt,
Helga Weilacher-Stieler/Textil, Heike Utta/Textil
als Gast: Ingrid Eckert (GEDOK Heidelberg) /Objekte

April, April! – Die Ambivalenz des Titels suggeriert humorvoll-witziges und ernstes
Betrachten unterschiedlicher Wirklichkeiten. Frühlingserwachen oder Dauerregen,
Späße treiben oder in Melancholie versinken, Humbug oder Tiefsinnigkeiten,
Harlekinade oder Vogelgesang?
Mit großem Ideenreichtum und überraschenden Materialkombinationen sind
ausdrucksstarke Werke entstanden. Hinter jedem Augenzwinkern verstecken sich
Botschaften, die zum Nachdenken anregen. Die Gruppe Angewandte Kunst der
GEDOK Karlsruhe freut sich, mit Ihnen auf Entdeckungsreise zu gehen.

Vernissage am Freitag, 05.04.2024, 20 Uhr
Einführung: Ursula Achten
Literarische Begleitung: Lea Ammertal

Finissage am Sonntag, 28.04.2024

11 Uhr Lesung „Frühlingsnerven“ mit Ondine Dietz und Martine Lombard
14–16 Uhr Finissage mit den Künstlerinnen

Eintritt frei, Spenden willkommen

Mi bis Fr 17 – 19 Uhr, Sa, So 14 – 16 Uhr

Wolfgang Amadeus Mozart (1756–1791) Le nozze di Figaro

Konzertante Aufführung mit Bläseroktett

Studierende der Hochschule für Musik Karlsruhe
Gesamtleitung Prof. Friedemann Röhlig
Leitung Vokalensemble Prof. Holger Speck

Einlass: 19:00 Uhr

Meat Loaf und sein schlimmster Freund und musikalisches Mastermind Jim Steinman treffen nach ihrem Tod im Himmel aufeinander. Im Himmel?! Da wollten die Rocklegenden doch nie hin! Es muss sich um einen Irrtum handeln. Während die beiden also auf ihr Visum zur Hölle warten, lassen sie noch einmal ihr Leben vorüberziehen, schwelgen in Erinnerungen, streiten sich wie damals und merken, dass sie nicht mit, aber auch nicht ohne den anderen sein können.
Ein Abend über zwei, die sich völlig der Musik verschrieben haben, voller Meat Loaf-Hits, mitreißend präsentiert von der Tribute-Band Meet Love, getoppt von Einspielern, die mit Augenzwinkern die beeindruckenden Biografien der beiden Rockmusiker nachverfolgen. Ob die zwei den himmlischen Harfenklängen entfliehen und die Ewigkeit doch noch in einer höllischen Kellerkneipe verbringen können? Let the revels begin, let the fires be started …


TERMINE im K2, Kreuzstraße 29
Premiere: 24.11.2023
Vorstellungen: 25.11.-31.12.2023

Komödie von und mit Sven Djurovic, Michael Postweiler und Erik Rastetter
Es geht um 10 Millionen Euro! Das ist die Gage für die Hauptrolle im nächsten Film der STREAMLAND-Studios. Drei Schauspieler mit großen Ambitionen wollen diese Chance nutzen, um endlich ihren Durchbruch zu schaffen. Doch nur einer kann die Rolle bekommen. So weit so gut. Doch als die Konkurrenten beim Casting aufeinandertreffen, stellt sich immer mehr die Frage: Wer sagt eigentlich, wo es langgeht? Der Mensch oder eine Künstliche Intelligenz? Knallhart werden die drei Schauspieler von der im Studio allgegenwärtigen K.I.-Stimme immer mehr gefordert. Einzeln, zu zweit und zu dritt müssen sie ihr Können und ihre Wandlungsfähigkeit vorm Green Screen beweisen. Die K.I.-Regie wirft sie in unterschiedlichste Szenen, teils bekannt aus berühmten Filmen, teils völlig absurd und fragwürdig. Sie müssen sich als Piraten à la Jack Sparrow beweisen, einen Wüstenplaneten erkunden, in die Tiefsee tauchen oder eine Musical-Nummer hinlegen. Immer mehr läuft dieses Film-Casting aus dem Ruder, denn auch untereinander schenken sich die drei nichts. Schließlich geht um viel Geld und Ruhm. Oder steckt noch etwas anderes hinter dem ganzen Wahnsinn?
STREAMLAND geht spielerisch an das heiße Thema unserer Zeit heran: Künstliche Intelligenz. Szenen mit und ohne Dialog oder mit choreografischer Action kommen auf humorvolle und kritische Weise dem Phänomen auf die Schliche. Zwischen Slapstick und Sinnkrise, zwischen Unterwerfung und Notwehr schwebt über allem die Frage “Wie viel Mensch darf es noch sein?“.
Auf der Bühne: Sven Djurovic, Michael Postweiler und Erik Rastetter.

Jugendjazzorchester Baden-Württemberg (JJO BW)
Das Lajazzo, mit dem offiziellen Titel Jugendjazzorchester Baden-Württemberg (JJO BW), ist seit mehr als 40 Jahren das Spitzen-Auswahlorchester des Landes Baden-Württemberg im Bigbandformat. Junge Nachwuchsmusiker:innen aus ganz Baden-Württemberg bringen ihre musikalischen Fähigkeiten ein und verbessern diese. Gleichzeitig werden Kontakte „fürs Leben“ geknüpft und Entscheidungshilfen für die berufliche Zukunft gegeben.
Das Jazz-Ensemble für Nachwuchsmusiker:innen zwischen 16 und 24 Jahren wurde zu Beginn der 1980er Jahre als eines der ersten seiner Art in Deutschland von Jiggs Whigham und Bernd Konrad gegründet. Die Mitgliedschaft im Orchester beträgt zwei Jahre und durch regelmäßige Bewerbervorspiele erneuert sich die Besetzung kontinuierlich. Über 400 Mitglieder haben das Orchester bisher durchlaufen. Träger ist der Landesmusikrat Baden-Württemberg.
Herausragende junge Jazzmusiker:innen treffen aufeinander und deren musikalische Entwicklung wird nachhaltig gefördert. Wenngleich nicht alle Mitglieder später einen musikalischen Beruf ergreifen, vermittelt das JJO BW doch allen Musizierenden kulturelle und menschliche Werte durch die regelmäßige Probe- und Konzerttätigkeit. Zahlreiche Konzerte im Lande verfestigen das Niveau und machen das JJO zu einem wichtigen Botschafter des Musiklandes Baden-Württemberg.
Das JJO spielt in Weingarten unter der Leitung von Thorsten Wollmann ein breit gefächertes Programm. Nach vier Arbeitsphasen und zahlreichen Konzerten ist das Ensemble eng zusammengewachsen und bietet hochkarätige Bigband-Musik. Freuen sie sich auf ein abwechslungsreiches Programm zwischen Tradition und aktuellem Zeitgeist. Im Spielraum zwischen Jazz, Klassik, Rock und Film- und Weltmusik entstehen facettenreiche Nuancen, die zu spielen nur eine Bigband im Stande ist.

Françoise Colson ist eine französische Sängerin, die neben ihrer Karriere in Deutschland unter anderem mit Thomas Kaufmann die Band "Regenbogen" in Karlsruhe gründete. Außerdem begleitete sie 25 Jahre lang den Steinbach Chor in Baden-Baden als Solistin. Nach ihrer Rückkehr nach Frankreich setzte sie ihre Leidenschaft fort und brachte auch den Franzosen das deutsche Lied näher.
Ihr Repertoire basiert hauptsächlich auf französischen Chansons von Edith Piaf, Barbara, Jacques Brel und vielen anderen.

Sie interpretiert die größten Lieder auf emotionale Weise neu, indem sie sie sich zu eigen macht, um sie mit ihrer Sensibilität und ihrem ganzen Herzen zu interpretieren.
Heute Abend präsentiert sie im Theater Die Käuze eine Hommage an Edith PIAF (60 Jahre nach ihrem Tod).

Einlass ab 18:30 Uhr

Polly und Owen sind attraktiv, erfolgreich und ineinander verliebt. Besser könnte es für das junge Paar nicht laufen. Aber dann bringt Owen aus dem Krankenhaus, in dem er arbeitet, eine so genannte „Black Box“ mit nach Hause, die seit Kurzem bei der Behandlung von Depressionen eingesetzt wird. Polly wagt das Experiment und ist sofort fasziniert. Und mit dieser neuen Technologie, die Abwechslung vom Alltag und ungeahnte Möglichkeiten verheißt, wird beider Leben auf den Kopf gestellt. Die Grenzen zwischen dem Realen und dem Digitalen beginnen sich aufzulösen. Als die „Black Box“ ihren unheimlichen Einfluss ausweitet und Schritt für Schritt die ganze Welt ins Chaos stürzt, erkennt Polly, dass sie sich den Verlockungen des Virtuellen entziehen muss. Aber ist das überhaupt noch möglich?

Mit „Girl in the Machine“ hat die mehrfach preisgekrönte schottische Autorin Stef Smith einen futuristischen Thriller geschaffen, der unbequeme Fragen nach unserer Faszination mit und Abhängigkeit von neuen Technologien stellt. Das spannende Zwei-Personen-Stück wurde 2017 auf dem Edinburgh Science Festival uraufgeführt und 2019 beim ersten Science & Theatre Dramenwettbewerb in Heilbronn mit dem Publikumspreis ausgezeichnet.

In der gesamten Musikbranche ist King King nicht nur ein Synonym für großartige Musik und herausragende Musikalität, sondern – und das ist vielleicht noch wichtiger – dafür, jedes Mal eine verdammt gute Zeit zu haben.

Wenn der unbändige Frontmann Alan Nimmo mit seinem mittlerweile typischen Kilt, den Fäusten in der Luft und einem Lächeln, das so breit und strahlend ist wie der Fluss Clyde in Glasgow, die Bühne betritt, besteht für niemanden ein Zweifel daran, dass ihm einer der besten Abende seines Lebens bevorsteht Leben - und das schon, bevor die Musik überhaupt angefangen hat!

King King hat sich als Band nie damit zufriedengegeben, einfach auf der Welle ihrer selbst geschaffenen Welle zu reiten, sondern hat stattdessen unermüdlich weiter daran gearbeitet, diese Welle noch größer, stärker und letztendlich besser zu machen.
Alan Nimmo ist nicht in der Lage, sich einfach zurückzulehnen, wenn alles gut läuft und die Lobeshymnen über ihn strömen. Absolut nicht. Er möchte das bereits erreichte Niveau an Exzellenz mit jedem Auftritt und jeder neuen Veröffentlichung noch weiter steigern, um zu versuchen, das Beste zu werden, was er und seine Band nur sein können. Und der öffentlichen Resonanz nach zu urteilen, hat er definitiv Erfolg.

Nach zwei langen Jahren, in denen das Musikgeschäft am Boden lag, haben King King nicht nur überlebt, sondern sind mit einer neuen Besetzung und einer Extraportion zurückgekehrt, um die sie viele ihrer Kollegen beneiden. Die Hinzufügung von Alans Bruder Stevie an der zweiten Gitarre und am Gesang hat der Band frischen Wind und eine neue Dimension verliehen. Etwas, wonach Alan schon seit geraumer Zeit gesucht hatte. Zusammen mit der bereits beeindruckenden Besetzung von Jonny Dyke (Keyboards) und seinen schottischen Landsleuten Andrew Scott (Schlagzeug) und Zander Greenshields (Bass) klingt der mächtige King King wohl der beste, den es je gab.
Eine Reihe ausverkaufter Auftritte auf ihren letzten Tourneen sind ein Beweis dafür.
Alan Nimmo ist nun schon seit vielen Jahren im Musikgeschäft tätig – mehr, als er sich erinnern kann –, aber eines hat sich nie geändert. Sein Wunsch, ehrliche, echte Musik zu machen, die tief aus der Seele kommt. Möglicherweise waren es hochkarätige Support-Auftritte mit Künstlern wie John Mayalls Bluesbreakers, Thunder und Europe, die King Kings Musik einem viel breiteren Publikum zugänglich machten. Aber es waren pures Talent und harte Arbeit, die sie überhaupt dorthin gebracht haben. Dasselbe Talent und die gleiche harte Arbeit, die es ihnen seitdem ermöglicht haben, ihren immer breiter werdenden Weg zum Erfolg fortzusetzen.
Viele verspüren vielleicht das Bedürfnis, Musik in eine Schublade zu stecken, ihr einen Namen und einen Ort zu geben. Nicht King King. Es ist nur Musik. Echte Musik. Und echte Musik hat den Test der Zeit immer bestanden und wird dies auch immer tun. Die Musik von King King ist die Art von Musik, die Menschen glücklich macht. Und seien wir ehrlich: Wer möchte nicht glücklich sein, besonders in diesen allzu dunklen und schwierigen Zeiten?

Nicht überzeugt? Es ist einfach. Kommen Sie zu einer Show und überzeugen Sie sich selbst. „Die beste Band der Welt“ könnte eine mutige Aussage sein, die es zu untermauern gilt. Aber seien Sie versichert, dass Alan und die Jungs jeden Abend ihr Bestes geben werden. Darauf können Sie Ihren Kilt verwetten!

Werdet Teil unseres Kindertheaterkurses und helft mit, die Märchenwelt zu retten. Dort herrscht nämlich kunterbuntes Chaos. Im Turm von Rapunzel sitzt Rumpelstilzchen und will seinen Bart nicht herunterlassen. Im Bett der Großmutter liegt der Frosch um Rotkäppchen zu küssen. Und was nur macht Rapunzel mit der goldenen Kugel der Königstochter? Schuld daran ist natürlich das sprichwörtliche Pech der Pechmarie.
Im ersten Teil des Kurses von Oktober bis Januar starten wir mit Schauspielübungen und lernen das sehr lustige Stück gut kennen, gleichzeitig erfinden wir gemeinsam ein Bühnenbild. Im zweiten Teil des Kurses von Februar bis Ende Juni 2024 proben wir das Theaterstück ein und führen es dann 4 mal unter professionellen Bedingungen auf.
Für theaterbegeisterte Kinder im Alter von 8 bis 12 Jahren

Nähere Informationen erhalten Sie im Kulturhaus Osterfeld: Tel: 07231-318215

Die heissesten Newcomer-Comedians, sowie die coolsten Profis aus ganz Deutschland geben sich hier die Mikros in die Hand. Von Standupcomedy bis hin zu Varieté ist hier einfach alles möglich. Jeder Abend birgt neue Überraschungen und verspricht ein einmaliges Happening.

Wechselnden Comedians aus den verschiedensten Genren gibt Gastgeber Justin Peter nicht nur eine Bühne, sondern gleich einen ganzen Tempel, in dem wenig heilig, aber dafür vieles witzig ist.

19:00