Jetzt gibt’s Baueckenverbot!

Die Kitas und Schulen sind personell am Limit, Eltern kommen mit eigenartigen Ansprüchen, Kinder drehen immer mehr durch, sind überfordert, sollen gleichzeitig aber auch jede Entscheidung selber treffen. Gibt es da überhaupt noch was zu lachen? Und ob! Das zeigt der bekannteste (V)ERZIEHER Deutschlands in seiner dritten Show "Baueckenverbot" erneut bundesweit.

Jan Preuß spricht aus, was andere Pädagogen sich oft nicht mal zu denken trauen. Er zeigt, warum Kinder entgegen jeder Theorie sehr wohl Ironie verstehen, wie man Eltern gut kontert und auch wie absurd einige Regeln im pädagogischen Alltag wirklich sind.

Gleichzeitig stellt er aber auch ernste Fragen: Wie viele Erzieher gibt es in 20 Jahren wirklich noch? Wo sind wir voller Hoffnung, gute Menschen zu erschaffen und schlagen uns mit unserer eigenen Doppelmoral? Aber keine Sorge, auch hier findet der (V)ERZIEHER passende, lustige Antworten. Mit Humor lässt sich dieser Job ja auch viel besser ertragen.

Einlass: 17:00 Uhr

AUSVERKAUFT

Ein Tag, zwei Menschen, zwei Mentalitäten, ein Alltag. Autorin und Autor erzählen von tatsächlichen und unmöglichen Begegnungen. Er joggt forsch durch den Tag, er ist Schweizer. Sie sitzt zurückhaltend im Wartezimmer, sie ist Deutsche. – Moment. Da stimmt was nicht… Egal. Für sie und ihn wird es ein Streifzug durch menschliche Abgründe mit zuweilen geistigen Höhenflügen durch sprachliche und mentale Differenzen. Es wird telefoniert und gestritten, gewartet und (sich) ausgehalten. Ein Bilderbogen der Menschlichkeit, zwischen Verzweiflung und Hoffnung, Dialog und Traum.
Poetisch, verblüffend und voller kleiner überraschenden Wendungen.

Das Deutsch / schweizerische Satireduo «Hart auf Hart» (Elisabeth Hart & Rhaban Straumann) verzaubert mit sprachlicher und schauspielerischer Präzision. Das Duo verspricht einen intensiven Theaterabend, der mit scharfen Dialogen, eindringlichen Szenen und einer Prise Humor mitten ins Herz trifft. Direkt, laut und kompromisslos greift das Stück Themen auf, die unter die Haut gehen – ein Muss für alle, die kraftvolles, ehrliches Theater lieben.

Bild: Aissa Tripodi

Einlass: 18:45 Uhr

Programm:


Felix Mendelssohn Bartholdy:
Streichquartett Nr. 6 f-Moll op. 80

Samuel Barber:
Streichquartett b-Moll op. 11

Ludwig van Beethoven:
Streichquartett Nr. 15 a-Moll op. 132


Mitwirkende:

Rosamunde Quartett:
Noah Bendix-Balgley, Violine
Shanshan Yao, Violine
Teng Li, Viola
Nathan Vickery, Violoncello

Einlass ca. 1 Stunde vor Konzertbeginn

Zu diesjährigen Ausgabe des Vibraphonissimo Festivals am Sonntag, den 31. Januar 2027 um 17 Uhr im JTF Forchheim wurden zwei Ausnahme Duos eingeladen, die unterschiedlicher nicht sein könnten, gleichzeitig jedoch beide durch ihre Einzigartigkeit glänzen.

Anna Szczygieł (elektrisches Cello) und Dominik Rosłon (MalletKAT & Keyboards) sind ein polnisches Duo, das Jazz mit Ambient, elektronischen und filmischen Klangwelten verbindet. Ihre Musik entsteht aus Improvisation, Live-Looping und einem ausgeprägten Gespür für Raum – dort, wo die Wärme akustischer Instrumente auf moderne Technologie trifft.
Das Projekt ist inspiriert von der japanischen Philosophie des IKIGAI – dem Konzept, Sinn, Ausgeglichenheit und Harmonie zwischen Leidenschaft, Berufung und dem täglichen Leben zu finden. Durch ihre Musik lädt das Duo die Zuhörer dazu ein, ganz im Moment zu sein und sich mit ihren eigenen Emotionen zu verbinden.

Sowohl der ungarische Pianist und Arrangeur Emil Spanyi als auch der Westschweizer Vibraphonist Thomas Dobler bewegen sich im Grenzbereich der Stile zwischen Klassik, Jazz und Weltmusik an und verbinden immer wieder Gegensätze, um eine neue musikalische Welt entstehen zu lassen, ganz in der Tradition der Kultband «Modern Jazz Quartet», welche Generationen von Musik-Fans mit dem Crossover von Jazz und Klassik begeistert und beeinflusst hat.

Doch die beiden Musiker präsentieren keine Kreuzung der beiden Genres Jazz und Klassik, wie der Begriff Crossover vermuten lassen könnte. Nein, es handelte sich tatsächlich um eine Verschmelzung beider Welten. Eine musikalische Reise durch verschiedenste Stile und gleichzeitig ein ebenso anspruchsvoller wie begeisternder Diskurs zum Thema Jazz und Klassik.

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Auf der Veranstaltung werden Film- und Tonaufnahmen sowie Fotos gemacht, mit deren auch späteren Verwendung Sie sich durch den Besuch der Veranstaltung einverstanden erklären.

Einlass: 16 Uhr

Das Phantom der Oper – Die Originalproduktion von Sasson/Sautter

Ein Musicalerlebnis der Extraklasse!
Spektakulär, atemberaubend, einzigartig – Das Phantom der Oper in der Originalproduktion von Sasson/Sautter setzt neue Maßstäbe! Ausgezeichnet mit der renommierten „Goldenen Sonne 2023“ von Sonnenklar TV als bestes Musical, begeistert diese Inszenierung Publikum und Kritiker gleichermaßen.

Die Stars, die das Publikum verzaubern
Die gefeierte Bostoner Sopranistin und Echo Klassik Preisträgerin Deborah Sasson brilliert mit ihrer facettenreichen und kraftvollen Stimme – die perfekte Mischung aus Oper und Musical. An ihrer Seite: Deutschlands Musicalstar Nummer 1, Uwe Kröger. Seit seinem Durchbruch als ´Tod´ in der Welturaufführung von Elisabeth begeistert er Millionen. Nun übernimmt er die Rolle des mysteriösen und zerrissenen Phantoms – eine Darstellung, die das Publikum in ihren Bann zieht.

Ein Bühnenbild, das Maßstäbe setzt
Nicht nur die Darsteller, sondern auch die beeindruckende Szenerie sorgt für Gänsehaut! Das spektakuläre Bühnenbild lebt von der perfekten Verbindung aus grandiosen, dreidimensionalen Videoprojektionen des international gefeierten Multimediakünstlers Daniel Stryjecki und den atemberaubenden Bühnenkonstruktionen von Michael Scott, dem berühmten Bühnenbildner der Metropolitan Opera in New York.

Ein unvergessliches Musicalerlebnis
Mit einer mitreißenden Mischung aus fesselnder Musik, packendem Schauspiel und spektakulärer Bühnenkunst ist Das Phantom der Oper – Die Originalproduktion von Sasson/Sautter weit mehr als nur ein Musical – es ist ein Erlebnis, das man nicht verpassen darf! Tauchen Sie ein in eine Welt voller Leidenschaft, Dramatik und unvergesslicher Melodien!

Ein echtes Musical-Highlight!

Copyright : 3for1 Trinity Concerts
Copyright : Farideh Diehl

Einlass: 17:30 Uhr

Gutscheinkarte für eines unserer Abendtheaterstücke.
Gilt für alle Abendprogramme außer für Sonderveranstaltungen wie Premieren, Silvesterrevue etc.

Gilt nicht für Sonderveranstaltungen wie Premieren und Silvesterrevue!

NP 26 € | Erm. 22 € (Abendkassenzuschlag 2€/Ticket)

Diese Veranstaltung ist auch im Rahmen eines Abonnements buchbar. Abos können ausschließlich an der k1-Ticketkasse erworben werden – entweder per E-Mail an ticket@k1-traunreut.de oder telefonisch unter 08669/857-444 zu unseren aktuellen Öffnungszeiten. Eine nachträgliche Änderung Ihrer bereits gekauften Eintrittskarte in ein k1|Wahl- bzw. Kinderabo ist leider nicht möglich.

Diese Veranstaltung findet im k1|Studio statt. Wir behalten uns vor, bei großer Nachfrage in den großen k1|Saal zu verlegen. Bereits gekauft Karten behalten ihre Gültigkeit.

Er ist dick im Geschäft!

Musicalstar André Haedicke bringt Humor, Herz und Haltung auf die Bühne im k1.

In seinem Soloprogramm "Dick im Geschäft" gibt Musicaldarsteller André Haedicke - bekannt aus Produktionen wie "Robin Hood" oder der Weltpremiere von "Disneys Hercules" - einen persönlichen, humorvollen Einblick in sein Leben als "kleiner, dicker" Bühnenprofi. Mit Gesang, Schauspiel und Tanz erzählt er charmant von skurrilen Erlebnissen und berührenden Momenten im Showbusiness.

Der Florstädter ist, was er is(s)t: Er mag Torten lieber als Sport. "Ich verdiene als kleiner, dicker Musicaldarsteller meine Brötchen", sagt er schmunzelnd - und das so erfolgreich, dass er seit Jahren "Dick im Geschäft" ist. Höchste Zeit für eine eigene Show.

Ein Blick hinter die Kulissen: André Haedickes Weg zum Bühnenstar:
Nach dem Studium an der Universtität der Künste Berlin stellte Haedicke fest: Anpassung ist keine Voraussetzung für Erfolg. "Ich habe immer darauf gewartet, dass mir ein Dozent sagt, ich solle abnehmen - das ist aber nie passiert", erzählt er lachend.

Seine Bühne ist voller Geschichten. Etwa von einer Enthaarungsaktion für La Cage aux Folles oder einem Lendenschurz, der nur um einen Oberschenkel passte. Die Idee zur Soloshow kam auf einer Party: „Du erzählst deine Geschichten so lustig – mach doch eine Show daraus“, sagte eine Freundin. Gesagt, getan.

„Dick im Geschäft“ ist eine Reise durch Höhen und Tiefen, durch Selbstzweifel und Selbstannahme.
Im Finale steht André in Unterhose auf der Bühne, lässt seinen Bauch wackeln und bemalt mit rotem Lippenstift die Körperstellen, die er an sich mag – ein starker Moment der Selbstliebe.

Besondere Momente und musikalische Highlights:
Musikalisch reicht das Repertoire von Franz Lehár über Katy Perry bis Disney. Songs wie „Let It Go“ und „Ich bin, was ich bin“ mischen sich mit Chanson, Pop und Operette.

„Alle Geschichten sind wirklich passiert – nur ein bisschen ausgeschmückt“, schmunzelt André. „Dick im Geschäft“ ist mehr als ein Konzert: eine ehrliche, unterhaltsame und inspirierende Liebeserklärung an das Leben auf der Bühne – und das Leben überhaupt.

Ein Abend für Musicalfans, Genussmenschen und alle, die über das Leben und sich selbst lachen
können.

Saunawelt, Dampfbad und Aromagrotte in Sellin

Im Butterland

„Butterland“ nennen Seeleute eine Fata Morgana, die ihnen die Heimat vorgaukelt. Wenn die Saunahitze aufsteigt oder feuchte Dämpfe wabern – dann kann dir das im AHOI! Rügen auch passieren. Es wird häsig, wie die Seeleute sagen, wenn das Wetter umkippt und wir nicht mehr wissen, wo vorne und hinten ist. Aber in der Saunalandschaft ist das genau die richtige Stimmung, um in Fantasiewelten abzutauchen. Darum dreh‘ mal ordentlich bei, Seemann, nimm Deine Braut in den Arm und werfe Ballast ab. Geh’ im Dampfbad auf Kaperfahrt und setze Anker in der Aromagrotte. Jetzt ist mal gut mit dem ewigen Ausklamüsern – einfach nur so dasitzen, wie der Maat auf dem Ausguck und in die Ferne starren, darum geht es jetzt! Im Solarium lassen auch richtige Freibeuter sich gerne mal hängen. Sie dümpeln im wohligen Wind der Entspannung, wie in einer Hängematte an Deck. Unsere Sauna-Aufgüsse heizen richtig ein und sie kommen, wann sie wollen oder die Mannschaft es wünscht.

Die Stimme des Mondes (UA)
von Neil LaBute
Deutsch von Anne Simmering

MIT Margarete Lamprecht, Hugo Ziegler
REGIE Anne Simmering
AUSSTATTUNG Tom Schellmann
DRAMATURGIE Tonio Kleinknecht
REGIEASSISTENZ Anna Widmann

Was machen zwei Menschen, die sich nach Jahren zufällig im Wartebereich eines Flughafens treffen? Beide verheiratet, beide auf Geschäftsreise, er der Jugendfreund ihres Sohnes. Sie beginnen eine Affäre für drei Tage in New York, suchen, finden und verlieren im Hotel, im Museum, im Restaurant die Leichtigkeit des Lebens.
Neil LaBute erzählt diese Geschichte mit einem sprachlichen Sog und zieht uns in den Strudel der Gefühle zweier Menschen, denen ihr gutes, sicheres, organisiertes Leben nicht ausreicht.

NEIL LABUTE wurde 1963 in Detroit geboren und wuchs in der Nähe von Spokane auf, studierte Film- und Theaterwissenschaft an der Brigham Young University in Provo/Utah, an der University of Kansas und an der New York University, wo er am Graduate Dramatic Writing Program teilnahm. Erste Theaterstücke von ihm hatten am Off-Broadway Premiere. "Das Maß der Dinge" machte ihn 2001 auch im deutschsprachigen Raum bekannt. Anerkennung erlangte er auch mit Filmen wie "In the company of men" (1997 beim Sundance Film Festival als bester Film ausgezeichnet), "Your Freinds & Neighbors" (1998) und "Nurse Betty" (der 2000 bei den Filmfestspielen in Cannes den Preis für das beste Drehbuch erhielt). LaBute ist als Dramatiker, Drehbuchautor und Regisseur bekannt für seine oft zynischen, dialogstarken Stücke über zwischenmenschliche Beziehungen und Machtspiele.

Schlittschuhlaufen – Sichere dir jetzt dein Zeitfenster für 2 Stunden

Schlittschuhvergnügen an der Ostsee: ein rundum gelungenes Wintererlebnis.
Bei der EISWELT SCHARBEUTZ erlebst du den Winter von seiner schönsten Seite. Denn
Schlittschuhlaufen auf der einzigartigen Echteisbahn an der Ostsee durch den illuminierten Kurpark ist wirklich ein besonderes Erlebnis. Hier kannst du fröhliche Schlittschuhrunden drehen und dabei die frische Seeluft und den klaren Winterhimmel genießen. Einfach herrlich!

🕐 In der Woche geöffnet von 13:00 bis 21:00 Uhr.
🕐 Am Wochenende und in den Ferien Schleswig-Holstein von 10:00 bis 21:00 Uhr geöffnet.
⛸️ Laufzeit: Du buchst dir für deine Laufzeit ein Zeitfenster von 2 Stunden.
🎟️ Bei Überschreiten des Zeitfensters wird eine Gebühr von 10 € vor Ort fällig.

Umtausch: Ein Umtausch gebuchter Tickets ist ausgeschlossen.

Die kleine Egerländer Besetzung - Das Original
Große Melodien, packender Groove und überquellende Virtuosität – die kleine Egerländer Besetzung – Das Original (kurz DKEB) begeistert ihr Publikum mit einem unverwechselbaren Sound voller Tiefe und Ausdruck.

Verwurzelt in der langen Tradition der Egerländermusik und veredelt mit modernen Einflüssen, entsteht ein Klangbild, das berührt, mitreißt und lange nachklingt. Die acht Solisten der DKEB vereinen dabei ihre Erfahrungen aus zahlreichen erfolgreichen Formationen – von Moop Mama und Alpenblech über die Kapelle So&So und die Obermüller Musikanten bis hin zur „Sing meinen Song“-Band und natürlich der großen Original Egerländer Musikanten.

Dabei spielen die Musiker komplett auswendig und bewusst ohne technische Verstärkung – ein hautnahes, unverfälschtes Unplugged-Konzerterlebnis, das die besondere Intensität dieser Formation spürbar macht.

Die Besetzung der DKEB vereint herausragende Solisten ihres Fachs:

Trompete und Flügelhorn: Martin Hutter, Christoph Moschberger, Sebastian Höglauer
Schlagzeug: Stephan Hutter
Tuba: Peter Laib
Akkordeon: Maximilian Obermüller
Tenorhorn & Bariton: Alexander Wurz & Michael Müller

Mit dieser einzigartigen Mischung sorgt DKEB für Furore im Blasmusikkosmos und beweist vor allem live: Ihre Musik trifft direkt ins Herz, zieht das Publikum in ihren Bann und bleibt als Ohrwurm noch lange im Kopf.

Copyright : HutterMusic

Einlass: 18:00 Uhr

Der Ticketverkauf startet in Kürze!

von Max Frisch

»Schon wieder eine Brandstiftung«, liest Gottlieb Biedermann in der Zeitung. Für den Inhaber eines Haarwasserunternehmens und seine Frau Babette gehören diese Brandstifter:innen aufgehängt! Kaum stehen sie jedoch vor der Tür, haben sich die wortgewandten Feuerteufel auch schon auf dem Dachboden der Biedermanns eingerichtet, mitsamt Benzinfässern und Zündschnur. Sehenden Auges steuern die Biedermanns
auf die Brandkatastrophe zu. Aber man will ja auch kein Unmensch sein. Und so auffällig würden sich echte Brandstifter:innen doch nie verhalten. Und falls doch, sollte man sie bloß nicht gegen sich aufbringen.

Max Frischs »Lehrstück ohne Lehre« zeigt klug und pointiert eine Geisteshaltung, die dem Zerstörerischen zur Macht verhilft. Mit großer Komik stellt Regisseurin Lily Kuhlmann in ihren Arbeiten Machtstrukturen infrage und wurde 2026 zum renommierten Festival für junge Regie »radikal jung« eingeladen. In ihrem Debüt am Theater Aachen lässt sie es knistern zwischen biedermannschem Slapstick und brandaktuellen Gefahren.

EN ↦ In Max Frisch’s famous play, the opportunistic Biedermanns open the door to arsonists and thus to destructive forces. Lily Kuhlmann stages the highly topical fable between slapstick and cutting-edge dangers.

Der Kronensaal, einer der schönsten Säle Dresdens, bildet eine stilvolle Umgebung für herausragende kulturelle Erlebnisse. Sein elegantes Ambiente und die besondere Nähe zwischen Bühne und Publikum schaffen ideale Voraussetzungen für einen intensiven literarisch-musikalischen Abend.

Schloss Albrechtsberg Dresden präsentiert:

Ein Erich-Kästner-Abend mit Claudia Michelsen und Frank Fröhlich

Kästner schrieb eine ganze Reihe von Gedichten aus der Sicht von Frauen. Die schönsten sind hier versammelt. Hören Sie selbst, wie sich Kästners »Gebrauchslyrik« in Zeiten gewandelter Rollenbilder auch heute gut »gebrauchen« lässt. Die von Frank Fröhlich neu arrangierten Schlager und klassischen Kompositionen aus Kästners Zeit sind verblüffend und komplettieren die Gedichte, in denen Claudia Michelsen den vernachlässigten Gattinnen, den selbstbewussten Bardamen und den mehr oder weniger glücklich verliebten Frauen ihre Stimme gibt.

Erleben Sie eine außergewöhnliche Lesung im Kronensaal von Schloss Albrechtsberg – mit der vielfach ausgezeichneten Schauspielerin Claudia Michelsen, die mit ihrer erzählerischen Tiefe und Bühnenpräsenz begeistert, und dem stilistisch brillanten Gitarristen Frank Fröhlich, dessen musikalische Handschrift sich zwischen Klassik, Jazz und Folk bewegt.

Sichern Sie sich jetzt Ihre Eintrittskarte für diesen besonderen Abend voller Klang und Wort.

Einlass 18:00 Uhr

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im Restaurant Zum Goldenen Lauch in Kassel wird einiges geboten: Erlesen serviert, spontan inszeniert. Das Escape Dinner – das ist ein köstliches 3-Gänge-Menü in stilvollem Ambiente und mit einem spannenden Rätsel für echte Rätselfreunde.

"Das Escape Dinner"

Tauchen Sie ein in eine Welt voller Geheimnisse, Rätsel und kulinarischer Genüsse. Bei unserem einzigartigen Escape Dinner erleben Sie nicht nur ein exquisites Mehrgang-Menü, sondern auch die Spannung eines Escape Rooms – alles an einem Ort!

Während Sie die kulinarischen Köstlichkeiten genießen, werden Sie mit kniffligen Rätseln und cleveren Hinweisen konfrontiert, die Ihre Sinne schärfen und Ihre Neugier wecken. Entdecken Sie versteckte Botschaften in den kulinarischen Kreationen, entschlüsseln Sie Codes und lösen Sie mysteriöse Rätsel. Nur durch Teamwork, Kreativität und schnelles Denken können Sie die Herausforderungen meistern und den Sieg erringen!

Das verführerische Menü wird vom Küchenteam Zum Goldenen Lauch serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 17 Uhr, Einlass ist ab 16:30 Uhr.

Einlass: 16:30 Uhr / Gänge Menü und Rätselspaß sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort verraten

Yesterday – A TRIBUTE TO THE BEATLES
performed by the London West End Beatles

Keine Band hat die Musikwelt so nachhaltig geprägt wie die Beatles. Ihre Popularität ist seit über 50 Jahren ungebrochen. Die Show YESTERDAY - A TRIBUTE TO THE BEATLES bringt die „vier Liverpooler“ endlich zurück auf die Bühne. Vier erstklassige Musiker aus Großbritannien, Frankreich und Deutschland verkörpern John Lennon, Paul McCartney, George Harrison und Ringo Starr so authentisch, dass man sich in einem Konzert der wahren Beatles glaubt.

Sie erobern die Herzen der Fans in einem emotional packenden, mitreißenden Fest der Freude. Mit Songs wie „Let it be“, „Help“, „Penny Lane“ oder „Hey Jude“ drehen sie mühelos die Zeit zurück. Wenn tausend Zuhörer ihr „Yeah, yeah, yeah“ erwidern, ist der Zeitgeist der sechziger Jahre wach, dann liegt ein Hauch von Musik-Revolution in der Luft.

Wechselnde Kostüme aus der Beatles-Ära, weltberühmte Songs auf originalgetreuen Instrumenten, täuschend echte Stimmen – all das bietet YESTERDAY dem Publikum in einem über zweistündigen Konzerterlebnis.

Einlass: 17:00 Uhr

Schlittschuhlaufen – Sichere dir jetzt dein Zeitfenster für 2 Stunden

Schlittschuhvergnügen an der Ostsee: ein rundum gelungenes Wintererlebnis.
Bei der EISWELT SCHARBEUTZ erlebst du den Winter von seiner schönsten Seite. Denn
Schlittschuhlaufen auf der einzigartigen Echteisbahn an der Ostsee durch den illuminierten Kurpark ist wirklich ein besonderes Erlebnis. Hier kannst du fröhliche Schlittschuhrunden drehen und dabei die frische Seeluft und den klaren Winterhimmel genießen. Einfach herrlich!

🕐 In der Woche geöffnet von 13:00 bis 21:00 Uhr.
🕐 Am Wochenende und in den Ferien Schleswig-Holstein von 10:00 bis 21:00 Uhr geöffnet.
⛸️ Laufzeit: Du buchst dir für deine Laufzeit ein Zeitfenster von 2 Stunden.
🎟️ Bei Überschreiten des Zeitfensters wird eine Gebühr von 10 € vor Ort fällig.

Umtausch: Ein Umtausch gebuchter Tickets ist ausgeschlossen.

JAHRESWERKSTATT

Auf vielfachen Wunsch bieten wir zum ersten Mal eine Jahreswerkstatt an: An fünf Samstagen bringt sie unter Leitung von Sandra Hoffmann eine Gruppe von Schreibenden zusammen, die an einem Roman arbeiten. Denn auf der Langstrecke haben alle irgendwann die gleichen Schwierigkeiten: Wo fängt die Geschichte an? Wie gewinnen wir schon auf den ersten Seiten unsere Leser*innen? Welche Erzählperspektive ist die richtige?

Wie lerne ich meine Figuren kennen und finde Ton, Tempo, Dramaturgie für das Geschehen? Für all diese Schritte gibt es in der Jahreswerkstatt erstes Feedback, Kritik, Ermutigung und konkrete handwerkliche Hinweise.

SANDRA HOFFMANN ist erfahrene Autorin und Leiterin von Schreibwerkstätten. Immer wieder hat sie an der Bayerischen Akademie des Schreibens unterrichtet und junge Autor*innen geprägt. Im Herbst 2026 erscheint ihr achter Roman »Mogadischu« (Berlin Verlag).
GEBÜHR: EURO 600.- / 450.- (für die 5-teilige Werkstatt)
Gruppengröße: 10 Personen

17.10. / 12.12.2026 / 20.2. / 17.4. / 3.7.2027, jeweils 10-18 Uhr

Restkarten ggf. an der Abendkasse erhältlich