In diesem Konzert setzt das Ansbacher Kammerorchester auf jugendliche Frische und gibt aufstrebenden Musikern wie Manuel Hartinger und Valentin Lutter eine Chance zu brillieren. Beide studierten in München
und haben seitdem ihren Lebensmittelpunkt dort. Manuel Hartinger dirigiert neben Laienorchestern auch beim Luzerner Sinfonieorchester oder bei den Münchner Symphonikern. Valentin Lutter ist seit 2024
Stipendiat beim Yehudi Menuhin Live Musik Now München e.V.
Hartinger setzt auf ein Programm mit bekannten Werken, die alle in der Musikwelt hoch angesehen sind. Mendelssohn komponierte seine Hebriden-Ouvertüre mit 20 Jahren unter dem Eindruck einer Schiffsüberfahrt nach England und Schottland. Er überarbeitete sein Werk mehrmals und feierte damit große Erfolge.
Ebenfalls erfolgreich war Beethoven mit seiner 7. Sinfonie. Inmitten politischer Umbrüche und seiner zunehmenden Schwerhörigkeit schuf Beethoven ein Werk von überwältigender rhythmischer Energie und Lebensfreude.
Nur Schumann konnte mit seinem einzigen Cellokonzert keine Erfolge feiern, doch heute wird es von den Cellisten in Ehren gehalten. Die letzte Aufführung in Ansbach fand 2024 mit Maximilian Hornung statt.
Freuen Sie sich auf jugendliche Leidenschaft!

Valentin Lutter I Violoncello
Manuel Hartinger I Leitung

Programm:
F. Mendelssohn-Bartholdy: Ouvertüre “Hebriden” op. 26
R. Schumann: Cellokonzert a-Moll op. 129
L.v. Beethoven: Sinfonie A-Dur op. 92

Musical mit Musik von Alan Menken
Buch und Liedtexte von Howard Ashman
Deutsch von Michael Kunze
Nach dem Film von Roger Corman
Drehbuch von Charles Griffith

Mr. Mushnik besitzt einen Blumenladen in der Skid Row,
einem der ärmsten Viertel der Stadt. Die Geschäfte
gehen schlecht, der Laden steht kurz vor dem Ruin.
Bis sein Mitarbeiter Seymour eine seltsame Pflanze
entdeckt und in die Auslage stellt. Die Pflanze scheint
magisch Kundschaft anzuziehen: Auf einmal klingelt
die Kasse, und Mr. Mushnik kann sich vor Aufträgen
nicht mehr retten, während der unscheinbare Seymour
das Herz seiner Angebeteten Audrey für sich gewinnen
kann. Doch es ist wie so oft im Leben; jeder Ruhm hat
seinen Preis: Denn die Pflanze namens Audrey II ernährt
sich von Blut – und je größer sie wird, desto mehr Blut
verlangt sie …

Schattenfänger
Zeitgenössisches Kammertanzstück in zwei Teilen über die Dualität des Menschen

Licht wirft Schatten. Der menschliche Geist erschafft helle, weite Räume – und zugleich den dunklen Abgrund, der in uns allen wohnt. Diese andere Seite kann verletzen, zerstören, im Extrem sogar töten. Bricht diese Wunde auf, verändert sich der Blick: Jede gute Tat, jeder Erfolg erhält plötzlich einen Makel, und der Schatten legt sich über unser Handeln. Wie erkennen wir das heraufziehende Dunkel? Wie leben wir mit ihm? Welche Last wirft es auf uns und auf die Menschen, die wir lieben? Und lässt es sich einfangen, bevor aus einem Riss ein unauslöschliches Schwarz wird?

Das Kammertanz‑Projekt »Schattenfänger« stellt sich dieser Dualität des Menschseins. Es ist eine choreografische Untersuchung des Verdrängten – und zugleich eine Annäherung an jene Kraft, die notwendig ist, um den eigenen Schatten auszuhalten und ihm ins Gesicht zu sehen.

Choreografie: Tarek Assam, Zach Enquist
Besetzung: Tanzensemble
Produktion: Harztheater

Foto: © Rolf K Wegst

Einlass ins Haus ab 18:30 Uhr

Die Gebäude der ehemaligen Schultheiss-Brauerei prägen noch heute das Berliner Stadtbild. So auch deren Malzfabrik in der Nähe des Bhf Südkreuz, direkt an der „Dresdener Bahn“ gelegen.

Hier lässt sich die Industriekultur der 1920er bis 1990er Jahre zeigen. Im noch heute ungenutzten Hauptgebäude lässt sich das Prinzip einer Mälzerei zeigen, da die originalen Einbauten weitestgehend erhalten sind.

Das Areal der Malzfabrik ist als Event-Location erschlossen und verfügt über ausreichend Freiflächen.

Bitte 15 Minuten vor Beginn beim Pförtner melden.

Eine Hommage an Marius Müller-Westernhagen

Mittlerweile seit 35 Jahren gibt es diese Band, die ursprünglich mal in Bad Oldesloe gegründet wurde. Eigentlich sollte das 30 jährige Jubiläum der Westernhagen Coverband „Pfefferminz“ schon 2021 begangen werden, was aber durch Corona nicht möglich war….

Der langjährige Bassist Aldo Staegemann hat die Band inzwischen verlassen, für ihn ist jetzt der Oldesloer Jochen „Yoko“ Neumann am Start. Geblieben ist der Stamm der Band neben Gründer und Sänger Andreas „Hebby“ Gramkow die Gitarristen Jockel Lüdeke und Heiko Siebert, sowie Sunny Petersson am Schlagzeug und Dirk Meissner am Saxophon und Keyboard. Geblieben ist auch der Spaß an der Musik und eine Erfolgsstory, die ihresgleichen sucht. Die Band hat sich bundesweit mit über 1200 Auftritten einen Namen gemacht, ob auf Festivals, Stadtfesten oder in den namhaften Clubs der Republik. Neben Marius Müller-Westernhagen hatte die Band viele Begegnungen mit Künstlern wie Smokie, Klaus Lage, Right Said Fred, Hermes House Band, Matthias Reim, Gregor Meyle, Suzi Quatro, Marianne Rosenberg, Sweet, Torfrock und vielen anderen…

Nach über 1000 Konzerten bundesweit zieht es Andreas „Hebby“ Gramkow wieder in die Kneipen und Clubs, und zwar in die kleinen, feinen, in denen Live Musik gespielt wird. An seiner Seite hat er die bewährten Gitarristen „Jockel“ Lüdeke und Heiko Siebert, sowie „Yoko Neumann am Bass.

Die Songs erleben zum Teil eine Wiederauferstehung durch ein völlig neues Gewand. Da bluest und swingt es, stilmäßig wird noch mal alles durchgerührt und percussiv durchgemixt ... und es fühlt sich wirklich gut an … wir haben eine Menge Spaß mit dem Publikum…und genau so soll es sein!

Einlass: 19 Uhr

Thomas Philipzen, Teil des Münsteraner Kultkabaretts STORNO, ist mit seinem 9. Soloprogramm auf Deutschland Tour. In HIRN IN TEILZEIT rast er spielend, singend und improvisierend durch die Unbeständigkeit der politisch-gesellschaftlichen Großwetterlage. Und die macht aus unserer Schaltzentrale derweil einen ordentlichen Brummschädel. Wie soll der Wahnsinn eines riesigen Planeten in ein so kleines Hirn passen? Um den Frontallappen ordentlich zu lüften, hilft mutiges Gegenlachen. Entfesselt zwischen verwirrendem Hirnfasching und pointensicherer Zuversicht, verirrt in den Fettnäpfchen des modernen Menschen. Mensch und Fehler verhalten sich nun mal wie Mode und Schlaghose: egal wie furchtbar, sie kommt immer wieder.

Skurrile Geschichten und schräge Lieder mit Tiefgang eingebettet in seiner gleichermaßen unverwechselbaren wie unkonventionellen Darstellungsvielfalt. Ein Abend gegen Frohstoffmangel und Scherzrhythmusstörungen.

Der Gewinner zahlreicher Kleinkunstpreise hat mit seinen skurrilen Geschichten und Liedern, mitreißender Spielfreude und unverwechselbarem Wortwitz in den letzten 30 Jahren das deutschsprachige Kleinkunstpublikum erobert.

"Gleichermaßen Freude wie Tiefgang mit Flügeln für die Seele" (WDR)

Einlass ab 19:30 Uhr

Was, wenn Whiskey light und Kopfwäsche den Outlaw zermürben"
Wird des Widerspenstigen Zähmung gelingen?
Gut gegen Böse, Freiheit gegen Sittsamkeit, Frau gegen Held!
Ein Abend voll Spannung, Nostalgie, schmalziger Wildwest-Musik, wildem Humor.

Copyright: Steffi und Andi Brehmer

Einlass: 18:30 Uhr

Dennis Boyette – Ehrlich. Derb. Unverwechselbar.

Dennis Boyette weiß, wovon er spricht. Jahrelang war er Polizist – heute steht er hauptberu ich auf der Bühne und zählt seit zwei Jahren zu den markantesten Stimmen der deutschen Stand-up-Comedy. Bereits seit 2018 verarbeitet er seinen ehemaligen Polizeialltag humorvoll, scharf beobachtet und gnadenlos ehrlich. Doch keine Sorge: Bei Dennis geht es um weit mehr als Blaulicht und Streifenwagen.

Sein unverkennbarer Dialekt und seine trockene, leicht genervte Art verleihen seiner Comedy eine besondere Finesse. Bekannt geworden durch Social Media unter dem Schlagwort „Horschemol“, begeistert er mit pointierter Mundart, direkter Sprache und einem Humor, der genau da trifft, wo andere sich nicht trauen. Manche sagen: „Des is aber derb.“ Andere sagen: „Nee, des is einfach ehrlich.“

In seinem LIVE Stand-up-Comedy-Programm nimmt Dennis Boyette sein Publikum mit auf eine Reise durch Geschichten über Gott und die Welt – voller Anekdoten, spontaner Momente, ständig wechselnder Themen und immer mit einem Augenzwinkern. Unverblümt, nahbar und authentisch: Comedy ohne Filter, aber mit Haltung.

Live auf Tour beweist Dennis Boyette, dass ehrlicher Humor verbindet – und dass Lachen manchmal genau da entsteht, wo es kurz weh tut.

Copyright: Dennis Boyette

Einlass: 19:00 Uhr

Copyright: Florian Gerland

Einlass: 16:00

BAD CO LEGACY – Eine unvergessliche Rock-Show mit Dave „Bucket“ Colwell & Robert Hart!

Erlebt eine explosive Hommage an eine der größten Rockbands aller Zeiten: Bad Co Legacy bringt die Klassiker von Bad Company live und authentisch auf die Bühne! Inspiriert von der legendären britischen Rock-Supergroup, die in den 1970er Jahren mit Songs wie „Can’t Get Enough“, „Feel Like Makin’ Love“, „Rock ‘n’ Roll Fantasy“ und vielen weiteren Hits den Soundtrack des Hard- und Blues-Rock lieferte.

Bad Company wurde 1973 in London gegründet und zählt zu den einflussreichsten Rockbands der Musikgeschichte – mit Millionen verkauften Alben weltweit und ewigem Klassikerstatus auf den Radiostationen rund um den Globus.

BAD CO LEGACY präsentiert diese legendären Songs mit zwei Musikern, die selbst ein integraler Teil dieser Geschichte sind:

• Robert Hart – kraftvoller Lead-Gesang, der für sieben Jahre der Frontmann von Bad Company war und auf Studio- und Live-Alben mitwirkte.
• Dave „Bucket“ Colwell – virtuoser Gitarrist, der über ein Jahrzehnt Teil von Bad Company war, viele Songs mitgeschrieben hat und den klassischen Sound der Band maßgeblich prägte.

Gemeinsam mit einer erstklassigen Band präsentieren sie die größten Hits der Rock-Legende so, wie sie gespielt werden sollen – voller Energie, Leidenschaft und echter Rock-Authentizität. Egal ob „Ready for Love“, „Shooting Star“ oder „Can’t Get Enough“ – diese Show verspricht pure Rock-Emotionen und eine Zeitreise in die goldene Ära des Classic Rock.

Bad Co Legacy – für alle Fans klassischer Rockmusik, für alle, die die großen Hymnen lieben, und für alle, die einmal wieder echte Gitarren-Magie live erleben wollen!

Einlass: 19:00 Uhr

Nick & June gleiten durch einen schimmernden Dunst aus hallgetränkten Gitarren, vibrierenden Synthesizern und sanft pulsierenden Beats und Drums. Ihre Stimmen verschmelzen zu einer hypnotischen Melange und führen die Hörer*innen durch ein zartes Gleichgewicht aus euphorisch inszenierter Zurückhaltung und versponnener
Gedankenverästelung. Ihr Sound ist eine eklektische Fusion aus melancholischem Indie-Folk, der an Bon Iver, Velvet Underground und Sharon Van Etten erinnert, kombiniert mit dem Dream Pop von Beach House und Lana Del Rey und den Alternative-Rock-Klängen à la The National, St. Vincent und Mazzy Star.

Einlass: 19.30 Uhr

Erzählt wird in diesem „Roman einer Karriere“, so der Untertitel, die Geschichte des Schauspielers Hendrik Höfgen, der es zwischen 1926 und 1936 vom unbedeutenden Schauspieler zum gefeierten Theater-Star im nationalsozialistischen Deutschland gebracht hat. Höfgen, der sich erst spät mit den Machthabern des Nationalsozialismus arrangiert und im Ensemble offen den Konflikt mit seinem Nazi-Kollegen Hans Miklas sucht, flüchtet aus Furcht vor Verfolgung durch die Nazis zunächst nach Paris. Lotte Lindenthal, die Frau des „Fliegergenerals“ und Ministerpräsidenten, selbst eher eine mittelmäßige Schauspielerin, wünscht sich Höfgen jedoch als Bühnenpartner für ihr Berliner Debüt am Staatstheater und kann ihren Mann, „den Dicken“, überreden, Höfgen zurück nach Berlin zu holen. Geprobt wird also Goethes „Faust“. Als leidenschaftlicher Künstler, dem die Rolle des Mephisto wie auf den Leib geschnitten ist, erkennt der Opportunist Höfgen erst viel zu spät, dass er tatsächlich einen Pakt mit dem Teufel geschlossen hat. Er feiert große Erfolge, legt eine steile Karriere hin und wird mit Fürsprache des Ministerpräsidenten sogar Intendant des Staatstheaters in Berlin. Fast alle Menschen, die ihm etwas bedeuten, wird er bei diesem freien Fall in den moralischen Abgrund verlieren: seine Frau Barbara, die sich scheiden lässt, seinen kommunistischen Freund Otto, der verhaftet wird, und seine geliebte Juliette. Nur die Schauspielerin Nicoletta wird zu ihm halten, mit der Höfgen hastig eine Zweckehe eingeht, um Gerüchte über seine sexuellen Neigungen zu entkräften. Am Ende ist Hendrik Höfgen zu einem „Affen der Macht“ geworden, zu einem „Clown zur Zerstreuung der Mörder“. Ein Schauspieler, zerrissen zwischen Karriere und Gewissen. Autor Klaus Mann betonte stets, dass Hendrik Höfgen und die anderen Charaktere keine Portraits tatsächlicher Zeitgenossen seien, vielmehr fiktive Figuren. Dennoch wird „Mephisto“ als Schlüsselroman gelesen, unter anderem wird im Henrik Höfgen des Romans der Schauspieler Gustaf Gründgens gesehen.

Das Neue Globe Theater bringt Klaus Manns „Mephisto“ originell und leichtfüßig als Tanz auf dem Vulkan im Zerrspiegel eines politischen Kabaretts der 1920/30er Jahre auf die Bühne. Der begabte Künstler, der um seiner Verwirklichung willen seine engsten Vertrauten auf der Strecke lässt und sein Talent in den Dienst eines totalitären Systems stellt, ist eigentlich ein ernstes Thema. Aber die Bühnenfassung als quirlig-musikalische Zeitgeistrevue verpackt den ernsten Stoff in ein unterhaltsames Gewand. Originale Lieder aus der Zeit, kreative Choreografien und großartige Stimmen, malen ein buntes Bild von den scheinbar sorglosen 20er und frühen 30er Jahren. Die Inszenierung wurde 2024 ausgezeichnet mit dem Theaterpreis der INTHEGA „Die Neuberin“ (2. Platz).

Schauspiel mit Musik nach dem Roman von Klaus Mann
Produktion: Neues Globe Theater Potsdam
Regie und Bühne: Kai Frederic Schrickel
Ausstattung: Hannah Hamburger
Musiker: Bettina Koch und Anton Nissl
Choreografie: Annette Reckendorf
Mit: Laurenz Wiegand, Martin Radecke, Jessica von Wehner, Nora Backhaus, Andreas Erfurth, Marco Litta

Foto: Philipp Plum

Weibswild, das sind Claudia Carboni und Sabine Wunder. Zwei Frauen in den besten Jahren – in welchen verraten sie aber nicht. Auf der Bühne fühlen die beiden sich wie zuhause, verfügen sie doch über reichlich Bühnenerfahrung: Claudia Carboni begeisterte viele Jahre als Sängerin der Kultband „Rokko Rubin“ und Sabine Wunder ist in Weinheim für ihre Sanges- und Schauspielkunst sowie für ihre scharfzüngigen Texte bei der Weinheimer Lokalrunde bekannt.
Sich selbst beschreiben die beiden Damen als östrogenhaltiges und sangesfreudiges Comedyduo mit Hang zu unkontrollierter Gesichts- und Wortakrobatik. Gemeinsam stolpern sie über Männer, Vorurteile, Perfektionswahn und Legosteine, die ihnen das Leben in den Weg legt. Da wird das Telefonat mit einer bekinderten Freundin oder der Einkauf im Supermarkt schon mal zur Herausforderung. Die beiden witzigen Weiber passen dabei in keine Schublade und vereinen Stand-up Comedy, Poetry Slam und Gesang zu einem unterhaltsamen Mix. In ihrem Programm „Damenqual“ nehmen sie das Publikum mit auf eine Reise durch Hirn, Herz und Bauch einer Frau. Mal lustig, mal ernst und mal selbstironisch, aber immer: weiblich, witzig, wild!

Einlass 18:30 Uhr

Erleben Sie Dinkelsbühl bei einem unterhaltsamen Spaziergang durch die Altstadt.

Unsere zertifizierten Gästeführer/innen erzählen aus der Geschichte der Reichsstadt, kennen Geschichten, Anekdoten und erläutern die wichtigsten Sehenswürdigkeiten.

Die Führung kostet Euro 8,00 Euro pro Person.
Kinder unter 10 Jahren kostenfrei!
Treffpunkt: Touristik Service, Altrathausplatz 14, Dinkelsbühl

STOMP
Die internationale Theatersensation kehrt zurück!
Es ist das furioseste, originellste und witzigste Rhythmusspektakel der Erde: STOMP
ist ein Phänomen und sorgt für staunende Augen, klingelnde Ohren und erschöpfte
Lachmuskeln. Mit nichts als Schrott und untrüglichem Rhythmusgefühl bewaffnet, loten
die herrlich eigenwilligen STOMP-Charaktere zuvor unbekannte Klangtiefen aus und
sind dabei noch immer so frisch, neugierig und verspielt wie am ersten Tag. Lassen Sie
sich von der hohen Kunst des Fingerschnippens, Besenschwingens und
Mülltonnenklapperns begeistern!

Pulsierend, witzig und unwiderstehlich!

STOMP findet Schönheit und Musik im Alltäglichen - von Stiefeln und Mülltonnen bis
hin zu Feuerzeugen und Rohrzangen - alles, einschließlich der Küchenspüle, wird Teil
dieser erstaunlichen Inszenierung. Das Ensemble von acht inspirierenden Darstellern
schafft es, aus Besen Instrumente zu machen und Händeklatschen in Erzählungen zu
verwandeln. Seit seiner Premiere beim Edinburgh Festival 1991 hat sich STOMP zu
einer globalen Sensation entwickelt, die eine universelle Sprache des Rhythmus, des
Theaters, der Komödie und des Tanzes präsentiert, die das Publikum auf der ganzen
Welt begeistert. STOMP tourt seit über 25 Jahren fast ununterbrochen um den Globus
und hat in 53 Ländern auf 5 Kontinenten mehr als 15 Millionen Menschen zum
Stampfen, Trommeln und Adrenalinrausch gebracht. Lassen Sie sich von diesem
pulsierenden, witzigen und absolut unwiderstehlichen Theaterereignis mitreißen!

Dauer 100 Minuten ohne Pause

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im Hotel Jägerhof in Aschaffenburg wird einiges geboten: Das Kriminal Dinner – ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalstück:

´Prêt-à-Morter - Der letzte Schrei´

Silvie Breton, angehende Modedesignerin, erhält ein vermeintlich traumhaftes Praktikum bei der berühmten Mode-Ikone Charlotte Sandler. Doch der Glamourjob entpuppt sich als Albtraum. Silvie muss die gesamte Arbeit für die neue Kollektion erledigen, während Charlotte auf Events glänzt. Kurz vor der lang ersehnten Modeschau zwingt Charlotte Silvie, den Eventsaal in einer Nacht und Nebelaktion komplett zu renovieren. Zudem soll sie ihr Hotelzimmer an die Band "The Dark Fairground" abgeben. Nicht zuletzt drückt sie Silvie Ihr Schoßhündchen FrouFrou in die Hand und reist zu Ihrer nächsten Vernissage ab. Als ein markerschütternder Schrei ertönt und die Polizei nicht rechtzeitig vor Ort sein kann, erinnert sich Silvie an ihren Vater, Dorfpolizist Luc Breton und startet eigene Ermittlungen. Was ist passiert? Gab es Tote?

Feinste Kochkünste werden Ihnen bei einem Gänge-Menü vom Küchenteam im Hotel Jägerhof serviert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 19 Uhr, Einlass ist ab 18.30 Uhr

Einlass: 18:30 Uhr / Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Die Dauerkarte "weiblicher Bereich" gilt für alle zahlungspflichtigen Spiele in der 3.Liga Damen, der weiblichen A-Jugendbundesliga sowie der weiblichen B-Jugendbundesliga

Die Dauerkarte "All in One" gilt für alle zahlungspflichtigen Spiele des HC Erlangen e.V. in der 3.Liga Damen und Herren (U23), der Herren Regionalliga (U21), in der weiblichen- und männlichen A-Jugendbundesliga sowie der weiblichen- und männlichen B-Jugendbundesliga.

Die Dauerkarte "männlicher Bereich" gilt für alle zahlungspflichtigen Spiele in der Herren 3.Liga (U23) und Regionalliga (U21), der mA-Jugendbundesliga sowie der mB-Jugendbundesliga

Ermäßigt sind Studenten, Rentner, Schüler und Schwerbehinderte.

Aktive Mitglieder zahlen keinen Eintritt, sie erhalten Zutritt zu unseren Heimspielen über ihren digitalen Mitgliedsausweis

Die Buchungsbestätigung von Reservix zählt bis zum Erhalt der offiziellen Dauerkarte als Zugangsberechtigung.
Die erworbene Dauerkarte liegt bei den Heimspielen zur Abholung an der Tageskasse bereit.
Es herrscht freie Platzwahl.

Die Öffnung der Tageskasse und der Einlass zu den Spielen erfolgt spätestens 60 Minuten vor dem jeweiligen Spielbeginn.

Bei weiterführenden Meisterschaftsspielen um die deutsche Meisterschaft in der Jugend haben die Dauerkarten leider keine Gültigkeit (Richtlinien des DHB)

Nur Optionierungen möglich

Wer Christina Bianco kennt, weiß, dass sie gerne das Bad in der Menge sucht. Und dieses Mal etwas größer!
Zu ihrem 60. Geburtstag heißt es nun:

CHRISTINA BIANCO UND BANDS

In 60 musikalischen Jahren haben so manche Musikbegleiter ihr Herz erobern können und sind geblieben. Die wichtigsten Stationen ihrer Karriere werden in diesen Konzerten gebührend gefeiert.
Mit drei wundervollen Acts wird sie an den Konzertabenden ihren großen Tag feiern. Mit dabei sind „Cash-n-go“, „Mo´ Acid“, die legendäre Partyband der 2000er. Geboten werden A-Cappella Gesang, jazzy Evergreens und funky Dancefloorhits.
Natürlich darf auch ihre Band „Soul Secrets“ an diesen Abenden nicht fehlen. Zusammen mit Bastian Walcher, Michael Lutz, Thomas Steingruber und Eva Walter präsentiert Christina Bianco ihre Lieblingssongs von souligen Popballaden, coolen Jazzarrangements bis hin zu knackigen Discohits aus den 80ern.
Freuen darf man sich auf wahrlich genußvolle Konzerte.

Lassen Sie sich überraschen und feiern Sie mit Christina Bianco und ihren Bands wunderbare Geburtagskonzerte, die einfach nur glücklich machen!

Im Konzertpaket enthalten sind je 1 Getränk & Snacks;