Gutschein für eine Vorstellung nach Wahl im Kindertheater.
Gilt nicht bei Premieren und Sonderveranstaltungen

Willkommen beim EisSalon Ruhr!
Vom 28. November 2026 bis 10. Januar 2027 wird die Jahrhunderthalle Bochum zu einer der größten Indoor-Eislaufbahnen Europas. Auf über 3.200 m² Eisfläche wartet dein Winterhighlight – von den ersten Runden bis zur perfekten Pirouette, mitten in beeindruckender Industriekulisse.
Ob freies Eislaufen, Eisstockschießen oder Firmen- und Familienfeiern: Der EisSalon Ruhr hat das passende Angebot. Vormittagszeiten für Schulklassen und Gruppen machen den Besuch besonders unkompliziert.
Und danach? Im Gastrobereich gibt’s regionale Snacks und heiße Getränke zum Aufwärmen.
Komm eislaufen!

Kinderballett „Der Nussknacker“ – Weihnachtsballett für Familien in Karlsruhe

Das Kinderballett „Der Nussknacker“ ist eine hochwertige Bühnenproduktion in Karlsruhe mit professionellen Balletttänzern sowie ausgewählten Schülerinnen und Schülern deutscher Ballettschulen. Im Mittelpunkt steht ein klassisches Weihnachtsballett für Kinder und Familien, das jedes Jahr in der Adventszeit aufgeführt wird.
Die Hauptrollen werden von professionellen Künstlern getanzt, während junge Tänzer die Inszenierung ergänzen und dem Stück eine besondere festliche Atmosphäre verleihen. Dadurch verbindet die Aufführung künstlerisches Spitzenniveau mit einer familienfreundlichen Weihnachtsgeschichte.

Das Weihnachtsballett „Der Nussknacker“ gehört zu den beliebtesten kulturellen Veranstaltungen für Familien in Karlsruhe und Baden-Württemberg in der Adventszeit.

Am Weihnachtsabend geschieht ein Wunder: Clara trifft den Nussknacker, der sie vor dem Mäusekönig rettet. Gemeinsam reisen sie in eine magische Welt, in der Träume wahr werden.

Eintritt frei für Kinder bis 3 Jahre.

Einass: 17:30 Uhr

Die symphonische Welt von Hans Zimmer mit Musik aus James Bond, Der König der Löwen, Fluch der Karibik, Gladiator, The Dark Knight, Inception, Interstellar, Top Gun, Dune und mehr!

Berlin / Los Angeles – „The Music of Hans Zimmer & Others“ ist ein unvergessliches Konzert- und audiovisuelles Erlebnis für alle Altersgruppen, Filmbegeisterte, Musikliebhaber und Familien. Die Musik wird vom Hollywood Film Orchestra in einer beeindruckenden Show mit Lichtinstallationen, Laserprojektionen und ausgewählten Filmausschnitten dargeboten. Star-Solisten aus der Original-Broadway-Produktion werden Ausschnitte aus „Der König der Löwen“, Zimmers beliebtestem Kassenschlager, darbieten.

Kein anderer Komponist hat die Filmwelt in den letzten zwei Jahrzehnten so sehr beeinflusst wie der Oscar-, Globe- und Emmy-Preisträger Hans Zimmer mit seinen atemberaubenden Kompositionen für Filme wie „James Bond“, „The Lion King“, „Pirates of the Caribbean“, „Gladiator“, „The Dark Knight“, „Man of Steel“, „Inception“ und „Interstellar“.

Der gefeierte deutsche Komponist Hans Zimmer, der die Filmmusik zu mehr als 200 Filmen geschrieben hat, gewann seinen zweiten Oscar für „Dune“ (2022), nachdem er seinen ersten Academy Award für „Der König der Löwen“ (1994) erhalten hatte.

Hans Zimmer bezeichnete Ennio Morricone als sein Idol und Vorbild, aus dessen Repertoire Ausschnitte aus „Zwei glorreiche Halunken“ und „Spiel mir das Lied vom Tod“ zu hören sein werden. Zimmer folgte Morricones Beispiel, die Filmmusik vor – statt nach – den Dreharbeiten zu komponieren und prägte das gesamte Werk. So veränderte er beispielsweise den Anfang von Ridley Scotts „Gladiator“, woraufhin der weltberühmte Regisseur in das Studio von Hans Zimmer zog.

Einlass ab 1 Stunde vor Beginn

Wer kennt es nicht das Warten auf den ersten Schnee im Winter? „Der Winter ist wunderschön“, hat der Bock Herrn Eichhorn erzählt. „Es fallen Schneeflocken aus dem Himmel und alles wird weiß“. Deshalb beschließt Herr Eichhorn in diesem Jahr auf die erste Schneeflocke zu warten. Kein leichtes Unterfangen für ein Eichhörnchen, das es gewöhnt ist Winterschlaf zu halten. Jeden Winter hat Herr Eichhorn bisher verschlafen, doch dieses mal muss er wach bleiben, um die erste Schneeflocke ja nicht zu verpassen. „Aber der Winter lässt sich Zeit…“ Herr Eichhorn ist gezwungen den Winterschlaf zu besiegen. Gemeinsam mit Igel und Bär begibt er sich auf eine abenteuerliche Suche nach der ersten Schneeflocke.

Für Kinder ab 4 Jahren!

Das Konzert verspricht eine einzigartige Mischung aus bekannten Weihnachtsliedern und emotionalen Balladen und bekannten Liedern von Patrick Lindner, präsentiert in einem festlichen Rahmen, „der den Zauber der Adventszeit spürbar macht“, Das wird ein ganz besonderer Abend, der die Herzen berühren wird.“

Patrick Lindner, der kürzlich seinen 65. Geburtstag feierte, zählt seit über drei Jahrzehnten zu den großen Publikumslieblingen der deutschen Schlagerszene. Seinen Durchbruch feierte er 1989 mit dem Titel „Die kloane Tür zum Paradies“, wofür er auch mit dem Silbernen Löwen von Radio Luxemburg ausgezeichnet wurde. Es folgten zahlreiche Gold- und Platin-Schallplatten, unzähligen Fernsehauftritte und eine eigene Fernsehshow im ZDF.

Seine Tourneen führten ihn durch den gesamten deutschsprachigen Raum. Neben seiner musikalischen Karriere ist Lindner auch als Schauspieler und Moderator tätig und engagiert sich seit Jahren sozial. Mit seiner sympathischen, bodenständigen Art und seiner positiven Ausstrahlung hat er sich einen festen Platz in den Herzen seines Publikums gesichert.

Einlass ab 18:30 Uhr

Erleben Sie einen besonderen Abend im Mondpalast:

Kristina Böhm – Lesung, Musik & Erinnerungen

Kristina Böhm, Tochter der Schauspiellegenden Karlheinz Böhm und Gudula Blau, kommt in den Mondpalast! Die vielseitige Künstlerin liest aus ihrem bewegenden Buch „Splitter in unseren Herzen“, singt eigene Lieder live und teilt persönliche Anekdoten aus dem Leben der berühmten Schauspielerfamilie Böhm – mit besonderem Blick auf ihren Vater.

Kristina Böhm, geboren 1959 in Berlin, ist als Schauspielerin, Sängerin und Autorin bekannt. Sie begeisterte das Publikum in TV-Serien wie „Ein Heim für Tiere“, „Der Bergdoktor“, „Liebesgeschichten“ und „Unter uns“. Doch nicht nur auf der Leinwand, auch auf der Bühne überzeugt sie mit ihrer authentischen Stimme und ihren gefühlvollen, selbst geschriebenen Songs.

In ihren Lesungen und Erzählungen schlägt Kristina Böhm eine Brücke zwischen Kunst und Menschlichkeit – inspiriert vom Lebenswerk ihres Vaters Karlheinz Böhm und seinem Engagement für „Menschen für Menschen“. Sie führt dessen Gedanken weiter und erinnert daran, wie wichtig Mitgefühl und Unterstützung für andere sind.

Freuen Sie sich auf einen Abend voller Emotionen, Musik und Geschichten, die berühren und inspirieren. Kristina Böhm nimmt Sie mit auf eine Reise durch ihr Leben, ihre Familie und ihre künstlerische Welt – persönlich, nahbar und mit viel Herz.

Sichern Sie sich jetzt Ihre Tickets für dieses einmalige Erlebnis im Mondpalast!

Einlass 60 Minuten vor Vorstellungsbeginn

Drei Comediennes, drei Perspektiven, ein Abend voller scharfer Beobachtungen, Selbstironie und Geschichten aus dem ganz normalen Wahnsinn des Lebens.

Tina Häussermann
Kabarettistin und Autorin mit feinem Gespür für die Absurditäten des Alltags. Mit Humor, Empathie und musikalischen Pointen zeigt sie, dass sich selbst im größten Chaos noch das kleine Glück finden lässt.

Foto ©Aras Goetken

Victoria Winkler
Schauspielerin und Comedienne aus Stuttgart. Mit trockenem Humor, klugen Gedankenexperimenten und ungewöhnlichen Lebenserfahrungen erzählt sie von den Herausforderungen des Lebens – persönlich, intelligent und überraschend.

Foto © Steffi Henn

Vanessa Maurischat
Kabarettistin, Liedermacherin und Pianistin. Mit scharfem Blick, feinsinnigem Humor und musikalischer Raffinesse verbindet sie Tiefgang, Witz und Selbstironie zu einem unverwechselbaren Bühnenprogramm.

Foto © Linn Marx

GRL CMDY! Ein Abend mit Haltung, Tempo und sehr vielen Gründen zu lachen.

Einlass: 19:45 Uhr

Die Begeisterung für den irischen Stepptanz ist im Namen die-
ser neuen irischen Tanzshow festgeschrieben. Frei aus dem
Englischen übersetzt heißt sie „die Tanzwütigen“. Ja, die Iren
können einfach das Tanzen, Singen und Spielen nicht sein
lassen. Es liegt ihnen im Blut.
Jedes Land hat seine ganz besondere Art und Weise Weihnachten
zu feiern. Irland bildet da keine Ausnahme. Die Danceperados of Ire-
land bringen uns mit ihrer „Spirit of Irish Christmas“ Tour die Weih-
nachtsbräuche der Grünen Insel näher. Sie entführen uns in diese
besondere Zeit, die einige sehr eigenwillige Blüten wie die „Wren
Boys“ treibt. Junge Burschen setzen wilde Strohhüte auf, ziehen sich
Lumpen kostüme über und treiben in der Nachbarschaft Schaber-
nack. Einmalig sind auch das Weihnachtsschwimmen im eiskalten
Meer und die Frauenweihnacht, die auf vorchristliche Zeiten mit
einer matriarchalischen Gesellschaft zurückgeht. Diese fi ndet am
Dreikönigstag statt und dann übernehmen die Männer die Pfl ich-
ten des Haushalts und verwöhnen die Damen des Hauses.
Die Künstler bringen das Publikum immer wieder herzlich zum La-
chen, weil einige Bräuche für unsereinen schräg und daher komisch
sind. Das alles befi ndet sich im feinen Gleichgewicht mit spirituellen
Momenten der Verinnerlichung. Die Danceperados nehmen uns
in eine Zeit zurück vor der Kommerzialisierung der Weihnacht
und des in der angelsächsischen und unseren Welt überall prä-
senten Weihnachtsmanns. Auf die großen Weihnachtshits der glo-
balisierten Welt wird man vergeblich warten. Stattdessen erklingen
alte gälische Hymnen und Weihnachtslieder in Englisch, die als
„Carols“ bezeichnet werden.
Da viele Iren damals und heute ihren Lebensunterhalt im Ausland
verdienen mussten und müssen, ist Weihnachten immer die Zeit
im Jahr, in der alle im Ausland lebenden Iren nach Hause streben.
Das ganze Jahr über haben sie ihre Freunde und Familien nicht
gesehen und sind überglücklich zusammen feiern zu können. Die
Pubs sind brechend voll und Whiskey und Bier fl ießen in Strömen.
Dazu werden Jigs & Reels gespielt. Wo diese gespielt werden, da
wird auch wie wild getanzt… Spätestens jetzt wird es einem klar:
Eine irische Stepptanzshow und das Motto „Irish Christmas“ –
das passt doch wunderbar zusammen! Eine auf Musik und Tanz
fein abgestimmte Multivision mit winterlichen Landschaften
und Weihnachtsmotiven gibt dem Publikum das Gefühl mitten-
drin – also in Irland dabei zu sein.
Was die Danceperados von einer herkömmlichen Tanzshow unter-
scheidet, ist die Qualität der Tänzer, Musiker und Sänger. Sie leisten
sich den Luxus, gleich ein Sextett mit auf Tour zu nehmen. Die Musi-
ker/innen gehören zur Crème de la Crème des Irish Folk. Es gehören
sogar Grammy nominierte Künstler zur Band.
Für die Choreographie ist der zweimalige „World Cham pion“
Michael Donnellan zuständig. Seine Arbeit ist einmalig und
sprengt den Rahmen dessen, was man bisher gesehen hat. Er setzt
die Geschichten und Handlung in Bewegung um. Die Tänzer/innen
sind regelrecht süchtig sie jeden Abend aufs Neue zu tanzen. Aus
einem großen Pool an Bewerbungen hat Michael die Besten ausge-
wählt. Die Klasse der Tänzer/innen kann man daran ersehen, dass
es alle zusammen auf mehrere Dutzend World Dancing Champion
oder All Ireland Titel bringen.
Ohne Playback zu arbeiten ist jedoch das wichtigste Allein-
stellungsmerkmal. Das Publikum auf diese Weise zu täuschen,
wie es so oft bei anderen Produktionen üblich ist, können die
Tanzwütigen nicht mit ihrem Ethos vereinbaren. Die Tänzer und
Musiker lieben die künstlerische Herausforderung, ohne Netz und
doppelten Boden zu steppen und zu spielen. Nur so kann man
spontan reagieren und auch improvisieren. Statt das Publikum mit
Showeffekten zu blenden, überzeugen es die Danceperados mit
einer überschäumenden Lebendigkeit und Authentizität. Alles ist
live! Jetzt können die Weltmeister endlich zeigen, was sie können!
Die Danceperados haben sich an die Spitze einer Bewegung
gesetzt, die den irischen Stepptanz aus den Klauen der großen
Produzenten befreien und ein Stück menschlicher, freier und
näher an den Ursprüngen machen möchte. Die Medien und
Fans sind von der Kraft und der Kompetenz dieses neuen und ehr-
lichen Konzepts elektrisiert. Mit „standing ovations“ feiern sie ein
Ensemble, dem es gelungen ist, Show und Kultur miteinander zu
versöhnen.

Hannovers neue Monats-Show im TAK!

Stand-Up-Comedy ist ehrlich, direkt und gnadenlos witzig – und genau das feiern wir jeden Monat im TAK. Candid Comedy – Unscripted verbindet das Beste aus zwei Welten: erst präzise Pointen, dann schauen wir mal was wird...

Hälfte 1: Drei starke Comedians liefern je 15 Minuten Stand-up – frisch, pointiert und auf den Punkt.
Hälfte 2: Wir reißen das Skript ein. In einer Mischung aus Impro und Prompt-Games entsteht Comedy im Moment – überraschend, schnell, unvorhersehbar. Keine Show gleicht der anderen.

Unter der charmanten Moderation von Hannes Wendt erlebt ihr einen Abend, der Tempo macht, Nähe schafft und euch lange grinsen lässt. Das Line-up wechselt monatlich – der Spirit bleibt: erst on point, dann Freestyle.

Sichert euch jetzt eure Plätze und erlebt, wie Stand-up „off script“ geht.
Termine & Tickets: candidcomedy.de | Ort: TAK Hannover

Candid Comedy – authentisch, nah und unglaublich witzig.

Ausverkauft!

KUNSTKULTURKIRCHE ALLERHEILIGEN
Michael Göbel
»Beyond«
1.11.26–31.01.27
Installation
Thüringer Straße 35, 60316 Frankfurt am Main

jenseits von
Vortrag, Publikumsgespräch
Di 8. Dezember 2026, 19:00–20:00 Uhr

Was überbrückt, verbunden, zusammengebracht wurde, verweist auf etwas, das zu erreichen, erkennen, erleben sein wird, von dem Augenblick an, wo eine Brücke geschlagen wurde. Die Brücke wird zu einer Passage. Sie ermöglicht kein Bleiben, sie eröffnet einen Weg, jenseits des Verbundenen.
· Dr. Stefan Scholz

Eintritt frei

Eintritt frei.

Das Kriminaldinner ‘Der Polterabend-Killer‘ – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall, das im Ratskeller Saalfeld in Saalfeld stattfinden wird.

Der Polterabend von Madlen und Dennis soll ein unvergessliches Highlight werden. Mit Freunden, Verwandten und Kollegen will das junge Paar die bevorstehende Vermählung feiern.

Mitten in der Feier kommt es jedoch zu einem schrecklichen Zwischenfall. Ein nicht gerade unwichtiger Gast wurde ermordet. Nur gut, dass der Brautvater Hans-Peter Windisch Polizeihauptwachtmeister und Hobbyjäger ist.

Gemeinsam mit seinem Freund Kriminalkommissar Schimpanski will er den Täter überführen, um den Polterabend seiner Tochter zu retten.

Mit viel Humor nehmen Sie die Ermittlungen auf. Wird es den beiden Ermittlern gelingen den Fall zu lösen?

Das Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam im Ratskeller Saalfeld, das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 18:30 Uhr – 19:00 Uhr beginnt die Veranstaltung.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Willkommen zu unserem wöchentlichen Jonglier-Workshop! Hier lernst du die faszinierende Kunst des Jonglierens mit Bällen, Tüchern, Tellern, Diabolos und Flowersticks. Ob du ein kompletter Anfänger oder ein erfahrener Jongleur bist – unser Workshop bietet für jeden die richtige Herausforderung. Unter der Anleitung erfahrener Trainer steigerst du deine Geschicklichkeit, Konzentration und Koordination in einer entspannten und spaßigen Atmosphäre.

Jonglieren ist eine großartige Möglichkeit, neue Freunde zu finden und Teil einer kreativen Gemeinschaft zu werden. Unsere wöchentlichen Treffen bieten dir die Gelegenheit, deine Fähigkeiten kontinuierlich zu verbessern und immer wieder neue Tricks zu erlernen.

Komm vorbei und entdecke die Freude am Jonglieren! Wir freuen uns auf dich!

Eine Kooperation der WERK°STADT mit der Juggling School.
Für Jugendliche zwischen 10 und 14 Jahren.

Der Teilnahmebetrag beträgt einmalig 35,00€ *zzgl. Gebühren

Hinweis: In den Ferien findet der Workshop nicht statt!
Das nötige Material wird gestellt und muss nicht mitgebracht werden!

Mallet – Classic Rock in seiner ganzen Bandbreite
 
Nach 45 Jahren Bandgeschichte, unzählbar vielen Gigs im In-und Ausland, tausenden von Bandbuskilometern und einer nicht enden wollenden musikalischen Produktivität steht eins fest:
Wo Mallet drauf steht ist Mallet drin!
Mallet ist Kult - und das längst nicht mehr nur in Wiesbaden!
 
Vorgetragen werden eigene Songs aus mittlerweile 15 Mallet Alben und Cover Songs im eigenen unverwechselbaren Mallet Stil in der ganzen Bandbreite des Genre von soft bis hart. Gerade diese Abwechslung macht jedes Konzert zu einem Erlebnis und es sollte für jeden was dabei sein.
 
Besetzung:
Jürgen Rehberg (Gitarre & Gesang)
Manfred Dünzl (Bass & Background vocals)
Robin Staudenmeier (Drums & Background vocals)

Du liebst Musik, bist über 16 Jahre alt und wolltest schon immer mal in einer Band spielen oder singen?
Dann ist unser Bandprojekt genau das Richtige für dich! Egal, ob du Anfänger bist oder schon Erfahrung hast – bei uns zählt nur die Leidenschaft für Musik.

Gemeinsam Musik machen: Ob Rock, Pop, Hip-Hop oder deine eigenen Songs – wir spielen, was uns Spaß macht.
Coole Proben: Lerne neue Leute kennen, jamme mit anderen und probiere neue Instrumente aus.
Workshops mit Profis: Tipps und Tricks von erfahrenen Musikern, die dir zeigen, wie du das Beste aus deinem Instrument oder deiner Stimme herausholst.
Live-Auftritt: Zeig, was du drauf hast! Am Ende des Projekts rocken wir gemeinsam die Bühne.
Alle über 16 Jahren, die Lust auf Musik haben. Egal, ob du Gitarre spielst, Schlagzeug liebst, singst oder einfach neugierig bist – bei uns ist jeder willkommen.
Unsere Proben sind jede Woche am Mittwoch von 16:00 - 18:00 im Famous Witten.
Melde dich jederzeit gerne per Mail an: jugendkultur@werk-stadt.com
Weil es Spaß macht, Teil einer Band zu sein, neue Freunde zu finden und etwas Einzigartiges zu erschaffen. Gemeinsam bringen wir die Bühne zum Beben!

immer mittwochs 16:00 – 18:00 Uhr im Famous - in den Ferien keine Probe

Teilnahmegebühr: 35€ *zzgl. Gebühren

Instrumente werden gestellt, müssen nicht mitgebracht werden!

Gefördert aus Mitteln des Kinder- und Jugendförderplans des Landes NRW mit freundlicher Unterstützung durch die LKD NRW.

Die Schneekönigin
PuppenPapierSchatten-Theater | 6+

Die beiden Kinder, Gerda und Kay, sind unzertrennlich – bis zu dem Tag, an dem Kay der Schneekönigin begegnet und mit ihr in ein eisiges Reich verschwindet. Mutig begibt sich Gerda auf eine lange Reise durch Wälder und Schlösser, um ihren Freund zu retten. Wird es ihr gelingen, sein gefrorenes Herz zu erwärmen?

Die Puppenspielerin Magda Lena Schlott lässt das berühmte Märchen von Hans Christian Andersen im Spiel lebendig und greifbar werden: Aus Papierseiten entstehen Landschaften, aus Schatten wachsen bedrohliche Gestalten. Mal zart und humorvoll, mal rau und geheimnisvoll entfaltet sich die Geschichte im Spiel mit Licht und Dunkelheit.
Ein Theatererlebnis, das mit einfachen Mitteln große Wirkung erzielt – und die Kraft der Freundschaft spürbar macht.

Von und mit: Magda Lena Schlott
Mitarbeit Regie und Ausstattung: Hannah Dörr

Einlass ist kurz vor Beginn

Die Dauerausstellung zu Leben und Werk Erich Maria Remarques bietet an Hand von zahlreichen Photographien, Dokumenten und Handschriften einen detaillierten Blick in das Leben, das Werk und das Denken des berühmten Schriftstellers. Die Ausstellung ist durchgängig deutsch/englisch gehalten.

In sieben Abschnitten zur Jugend in Osnabrück (1898–1921), den Hannoveraner und Berliner Jahren (1922–1928), zur Diskussion um Im Westen nichts Neues (1928–1930), dem Exil in Europa (1931–1939) und den USA (1939–1948), dem politischen Werk der 50er Jahre sowie zu den 60er Jahren bis zum Tod am 25. September 1970 in Locarno versucht die Ausstellung, die Brüche, Widersprüche und Kontroversen im Leben Remarques zu verdeutlichen und ihre Produktivität für das Werk hervorzuheben. Die zahlreichen auch psychischen Konflikte Remarques werden veranschaulicht und so versucht, den scheinbaren Widerspruch zwischen dem »Lebemann« und dem »militanten Pazifisten« aufzulösen sowie einen Einblick in seine Bekanntschaften, Freundschaften und Ehen zu geben. Zahlreiche Originale wie die Totenmaske oder der Originalschreibtisch Remarques ergänzen die Präsentation.

Einen weiteren Schwerpunkt der Ausstellung bildet die weltweite, zumeist sehr kontroverse Rezeption der Werke Remarques, die in mindestens 60 Sprachen übersetzt wurden und bis heute weltweit ein Millionenpublikum finden.

Über einen Informationsterminal wird den Besucherinnen und Besuchern die Gelegenheit gegeben, sich vertiefend über einzelne Fragestellungen zu Leben und Werk zu informieren. Ein weiterer Terminal bietet den Zugriff auf mehr als 2.000 Photographien zu allen Lebensabschnitten Remarques, zu den Lebensorten und Kontaktpersonen sowie zu den Verfilmungen seiner Werke.

Die Ausstellung kann dienstags bis freitags von 10 – 13 Uhr und von 15 – 17 Uhr, samstags und sonntags von 11 – 17 Uhr kostenlos besucht werden. Führungen für Schulklassen und sonstige Interessengruppen werden auf Wunsch auch außerhalb der allgemeinen Öffnungszeitungen durchgeführt. Führungen können bei Herrn Martin Siemsen (siemsen.m@osnabrueck.de) unter Telefon 0541/323-2109 oder Fax 0541/323-4355 angemeldet werden.

In einem Shop stehen Materialien zu Remarques Leben und Werk zum Verkauf.

Ausstellung:
Di-Fr 10-13 Uhr, 15-17 Uhr
Sa+So 11-17 Uhr
Führungen auch außerhalb der Öffnungszeiten nach Vereinbarung

Archiv:
Di-Do 9-12 Uhr
Di, Mi, Do 13:30-16:30 Uhr
und nach Vereinbarung

Lucas Pino (ts) Florian Hoefner (p) Adrian Vedady (b) Ivanna Cuesta (dr)

Jazzpianist und Komponist Florian Hoefner schöpft aus einer Vielzahl von Einflüssen. Aufgewachsen in Deutschland, ausgebildet in New York City und nun wohnhaft in Neufundland (Kanada), hat der gebürtige Nürnberger seinen eigenen Stil entwickelt – geprägt von musikalischer Vielfalt, künstlerischem Risiko und Einfallsreichtum. Der Gewinner des kanadischen Musikpreises JUNO ist in Besetzungen vom Soloprojekt bis zum Kammerorchester aktiv und hat sich als erfindungsreicher und wandlungsfähiger Künstler fest im zeitgenössischen Jazz etabliert. Die New York Times lobte ihn als „Komponist und Bandleader von einfühlsamer Entschlossenheit“, und der Downbeat bezeichnete ihn als „harmonisch waghalsigen Pianisten, der neue Klangwelten erschließt“.
Mit der Florian Hoefner Group, die seine internationale Karriere in den frühen 2010er Jahren begründete, veröffentlichte Hoefner drei Alben beim in Seattle ansässigen Label Origin Records, die weltweit hervorragende Kritiken erhielten. Das jüngste Album Luminosity mit dem Tenorsaxophonisten Seamus Blake wurde von der Süddeutschen Zeitung als „packend, spannend und herzerwärmend“ beschrieben.
Das Quartett blickt auf über 100 Konzerte in Nordamerika, Europa und Australien zurück, darunter ein gefeierter Auftritt beim Melbourne Jazz Festival 2019. Nach einigen Jahren, in denen sich Hoefner auf sein preisgekröntes Trio konzentriert hat, knüpft die Band nun mit einer neuen Besetzung an ihre Erfolgsgeschichte an: Der in New York lebende Tenorsaxophonist Lucas Pino zählt zu den gefragtesten Sidemen seiner Generation und ist als künstlerischer Direktor des Dave Brubeck Institute tätig. Adrian Vedady, Juno-Preisträger und einer der führenden Bassisten der kanadischen Szene, arbeitet regelmäßig mit Künstler:innen wie Ingrid Jensen, Christine Jensen und Marc Copland. Die in Boston lebende Schlagzeugerin Ivanna Cuesta aus der Dominikanischen Republik gehört zu den spannendsten jungen Stimmen ihres Instruments. Sie war Teil des Next Jazz Legacy-Programms unter der Leitung von Terri Lyne Carrington und spielte u. a. mit Aaron Parks, Esperanza Spalding und Kris Davis.
Das neue Programm präsentiert brandneue Kompositionen von Florian Hoefner – energiegeladen, melodisch prägnant und reich an kontrastreichen Klangfarben – ergänzt durch ausgewählte Highlights aus früheren Veröffentlichungen. Mit seiner Musik schlägt Hoefner eine Brücke zwischen eingefleischten Jazzfans und Hörer:innen, die erst während des Konzerts entdecken, dass Jazz eigentlich schon immer ihre Musik war.

Einlass eine Stunde vor Beginn