Die große Kreativität und Verbundenheit der jungen Duett-Partner ermöglichen ein harmonisches und tiefgehendes Zusammenspiel.

Antoine Boyer lässt sich von den authentischsten Quellen des Gypsy-Jazz inspirieren, nachdem er bei Meistern wie Mandino Reinhardt und Francis Alfred Moerman studiert hat. Er war ausgiebig auf Tournee und stand auf den Bühnen zahlreicher Gypsy-Jazz-Festivals in ganz Europa und den USA dabei teilte er sich die Bühne mit Gitarristen wie Stochelo Rosenberg, Angelo Debarre, Raphael Fays und vielen anderen.
Antoine beherrscht den Gypsy-Jazz und ist zudem ein klassisch ausgebildeter Gitarrist, der 2015 den renommierten Montigny-Wettbewerb für klassische Gitarre gewann und von der angesehenen französischen Zeitschrift Guitare Classique mit dem Preis »Révélation Guitare Classique 2016« ausgezeichnet wurde. Sein vielseitiger musikalischer Hintergrund hat einen einzigartigen Spielstil geprägt, der verschiedene Gitarrentechniken, die er im Laufe der Jahre erworben hat, nahtlos miteinander verbindet.

Yeore Kim, eine Virtuosin auf der Mundharmonika, ist seit ihrer Jugend eine prominente Persönlichkeit in der koreanischen Jazzszene. Als Multi-Instrumentalistin beherrscht sie Trompete, Schlagzeug, Cello und Klavier.
Yeore hat einen Master-Abschluss der Seoul Music University und konnte Siege bei renommierten Wettbewerben wie dem Asia Pacific Harmonica Festival, dem Seoul Harmonica Festival und dem World Harmonica Festival. Sie hat ihr Talent in verschiedenen Musikgruppen eingebracht und umfangreiche Tourneen in Korea, Indien, Japan und zuletzt in Europa unternommen. Alle genreübergreifend von Jazz und Reggae bis hin zu Theaterkooperationen, Tango, Pop und Rock.

Die Wege von Antoine und Yeore kreuzten sich 2018 beim Gypsy Jazz Festival in Taipei, Taiwan, wo sie zum ersten Mal gemeinsam auf der Bühne standen. Als sie die Magie ihrer musikalischen Verbindung erkannten, beschlossen sie, ein Duo zu gründen - sowohl in der Musik als auch im Leben. Ihre musikalische Chemie kennt keine Grenzen und zieht das Publikum mit einem Repertoire in ihren Bann, das von Pop- und Jazz-Standards bis hin zu faszinierenden Eigenkompositionen reicht.
Vom Gitarren-Strumming bis zum seelenberührenden Klang der Mundharmonika entführt ihre einzigartige Fusion die Zuhörer in eine Welt, in der jede Note eine Geschichte erzählt.

Copyright: Antje Kröger

Vokalmusik in Vollendung – dafür steht VOCES8. Das Londoner Ensemble hat den A-cappella-Gesang zu einer Kunstform von atemberaubender Präzision und berührender Unmittelbarkeit geformt. Nach ihren umjubelten Auftritten beim Musikfest ION kehren die acht Sänger:innen nun endlich wieder nach Nürnberg zurück.
In „Christmas" spannen sie den Bogen von der Renaissance bis in die Gegenwart: Werke von Orlando di Lasso oder Felix Mendelssohn Bartholdy begegnen traditionellen Weihnachtsliedern und lässigem Vocal Jazz. Alles klingt transparent, warm und selbstverständlich. Und stets mit jener Mischung aus britischem Charme, Witz und stilistischer Souveränität, die Voces8 weltweit so einzigartig macht. Voces8 eben!

Der Aufseßsaal im weltberühmten Germanischen Nationalmuseum ist nicht nur angenehm temperiert, sondern bietet auch die kristallklare Akustik eines Kammermusiksaals. Und man hat von überall beste Sicht auf die Künstler:innen. Zudem lädt eine Bar vor und nach dem Konzert sowie in der Pause zu drink & talk ein.

Eine Veranstaltung des 75. Musikfests ION.
Im Jubiläumsjahr mit rund 30 Konzerten, u.a. mit The King’s Singers, Tenebrae Choir, Stegreif Orchestra, Anna Prohaska und der „Großen Nürnberger Musiknacht“ zur Eröffnung am 19. Juni mit Maayan Licht, Solomon’s Knot und Chanticleer.

Allgemeine Informationen
Der englische Gentleman Phileas Fogg wettet 20.000 Pfund darauf, dass es ihm gelingt, in 80 Tagen um die Welt zu reisen. Schließlich ist der Suezkanal 1969 eröffnet worden, und die Eisenbahn fährt quer durch die USA. Mit Schiff, Eisenbahn, Kutsche und sogar auf dem Rücken eines Elefanten erleben Phileas Fogg und sein Diener Passepartout allerlei Abenteuer, retten eine indische Prinzessin und bemerken dabei, dass sie einiges voneinander lernen können. Außerdem werden sie bei ihrem Wettlauf gegen die Zeit von einem Detektiv verfolgt, der Fogg für einen Bankräuber hält und alles versucht, ihn festzunehmen. Nach 80 Tagen erreichen sie tatsächlich ihre Heimatstadt London, haben das vereinbarte Zeitlimit jedoch um fünf Minuten überschritten…

der Roman erschien 1873 und wurde mehrfach verfilmt
für Zuschauer ab 5 Jahren Dauer: 70 Minuten, keine Pause

Theater mit Horizont, Wien


Mit freundlicher Unterstützung der VR Bank Westfalen-Lippe eG

Einlass 9 Uhr

Start: Do., 01.10.2026
Ende: Di., 20.04.2027
Verschiedene Spielstätten

Kultur.Treff

Für alle von Klasse 7 bis Klasse 10

Ihr möchtet Kultur erleben, aber nicht allein oder mit den Eltern in Konzerte oder Theatervorstellungen gehen? Dann kommt zum Kulturtreff! Wir starten ein neues Projekt, in dem ihr die Möglichkeit habt, mit anderen Interessierten in eurem Alter verschiedene Veranstaltungen zu besuchen. Es soll dabei die Möglichkeit geben, sich auszutauschen und neue Kontakte zu knüpfen. Auch sind Gespräche mit Künstlerinnen und Künstlern geplant. Außerdem werfen wir einen Blick hinter die Kulissen und lernen die verschiedenen Spielstätten des Kulturbüros kennen. Wenn ihr Lust habt, organisieren wir auch einen gemeinsamen Ausstellungsbesuch. Es soll aber auch Raum sein, um auf eure Wünsche und Vorstellungen einzugehen.
Treffpunkt: jeweils ca. 30 Minuten vor Veranstaltungsbeginn im Foyer der Spielstätte. Ihr werdet von einer Veranstaltungsleiterin aus dem Kulturbüro begleitet. Den Abend beenden wir gemeinsam im Foyer der Veranstaltungsstätte.
Anmeldung mit Name, Alter & Anschrift bei Juliane Nagy: j.nagy@friedrichshafen.de

Kosten: 39 €

Termine:
Rose + Robert. Liebe in Zeiten der Kriege
Multimediale Lesung
Do., 01.10.2026, 19:30, Kiesel im k42

ALL THAT MATTERS
Mo., 09.11.2026, 18:00, Kiesel im k42

Lumina
Fr., 22.01.2027, 19:30, Kiesel im k42

Der Hobbit
So., 21.02.2027, 19:30, Kiesel im k42

Aida
Sa., 10.04.2027, 19:30, Graf-Zeppelin-Haus

James Wilton Dance
Di., 20.04.2027, 19:30, Bahnhof Fischbach

Anmeldung mit Name, Alter & Anschrift bei Juliane Nagy: j.nagy@friedrichshafen.de

Wenn die Schatten des Abends niedersinken und der Wintersturm eisige Winde durch die linkselbischen Täler fegt, funkelt das Kerzenlicht, und wärmend knistert das Holz im Kamin. Jetzt ist es an der Zeit, in den fast tausendjährigen Mauern des Schlosses Scharfenberg Charles Dickens Weihnachtsgeschichte zu lauschen.

Am Heiligabend im viktorianischen London schlägt der geizige und hartherzige Geldverleiher Ebenezer Scrooge die Einladung zum Weihnachtsessen bei seinem Neffen wie jedes Jahr aus, behandelt seinen Angestellten schlecht und verwehrt dem Waisenhaus die Spende. In seiner einsamen Welt hat schon lange das Geld über die Menschlichkeit gesiegt.
Punkt Mitternacht, mit Beginn der Geisterstunde erhält er jedoch unerwarteten und schauerlichen Besuch vom Geist seines verstorbenen Geschäftspartners Jacob Marley, der aufgrund seiner Habgier und Selbstsucht dazu verdammt ist, ewig als kettenbeladener, geschundener Geist die Welt zu durchstreifen. Er warnt Scrooge vor einem ähnlichen Schicksal und kündigt ihm drei weitere Besuche aus dem Jenseits an. Schaffen es die nächtlichen Geister, das Herz des alten Griesgrams zu erwärmen? Und wird Ebenezer Scrooge doch noch Weihnachten feiern?
Seit fast zwei Jahrhunderten begeistert diese Geschichte Menschen aller Generationen auf der ganzen Welt und erwärmt jedes Herz mit seiner inspirierenden Botschaft.

Thomas Förster wird als Ebenezer Scrooge zu erleben sein, währenddessen Tom Quaas, bekannt für seine virtuose Wandelbarkeit, sämtliche andere Rollen der Geschichte spielt. Die dritte im Bunde ist die Konzertpianistin Mirjana Rajic. Neben Schauspielkunst, Figurentheater und wunderbarer Musik spielen Ausstattung und Atmosphäre des Schlosses eine besondere Rolle in dieser Inszenierung.

ES SPIELEN UND MUSIZIEREN
THOMAS FÖRSTER Ebenezer Scrooge
TOM QUAAS Bob Cratchit | Geist von Jacob Marley | Geist der vergangenen, der
gegenwärtigen und zukünftigen Weihnacht | weitere Figuren
ANNA ZEPNICK am Flügel
MATTHIAS NAGATIS Regie
THOMAS FÖRSTER Stückfassung

Einlass: 18:30 Uhr

Ausverkauft. evtl. Restkarten über die Theaterkasse.

Schwank in drei Akten

Nach Wilhelm Jacoby und Carl Laufs I Bearbeitung: Hugo Wiener

Philipp Lenzmeyer, ein wohlhabender Mann, hat eine ländliche Villa geerbt, die er zum Wohle der Menschheit zu einem Nervensanatorium ausbauen möchte. Für sein Geschäftsmodell sucht er Inspiration – am besten, indem er in der Großstadt einer Gruppe Verrückter begegnen kann. Neffe Alfred hilft und bringt den Onkel in der für ihre Exzentrik berüchtigten „Pension Schöller“ unter. Lenzmeyer, der die Gäste wirklich für Irre hält, amüsiert sich prächtig. Als Lenzmeyer die Pensionsgäste unbedacht in sein eigenes Haus einlädt und alle dort für eine beispiellose Eskalation sorgen, kippt seine anfängliche Euphorie.

Keine andere deutsche Boulevard Komödie ist so lange so frisch geblieben wie die 1890 entstandene, oft verfilmte und zahllose aufgeführte „Pension Schöller“. Der zentralen Frage, was als verrückt und was als normal gilt, wird mit rasantem Spiel und schrulligen Charakteren eindrucksvoll nachgegangen. Regie führt Lissi Tüg-Hatz.

Originalrechteinhaber: Thomas Sessler Verlag, Wien
Amateurrechte: Deutscher Theaterverlag GmbH, Weinheim

Einlass 19 Uhr

ALPHAVILLE
Live in Concert

Alphaville wurden 1983 von Marian Gold, Bernhard Lloyd und Frank Mertens in Münster gegründet. Mit Hits wie „Big in Japan“, „Sounds Like a Melody“ und „Forever Young“ aus dem gleichnamigen Debütalbum eroberten Alphaville die Musikwelt im Sturm und wurden der bis dahin weltweit erfolgreichste Popact „Made in Germany“. Längst gehören diese Songs zu den ganz großen Klassikern des Pop.
Nach sieben weiteren Studioalben und weltweiten Tourneen kehrte die Band 2010 mit dem Album „Catching Rays On Giant“ und der Top-Ten-Single „I Die For You Today“ in die deutschen Charts zurück. Mit ihrem dreifachen Symphonie-Album „Eternally Yours“ landete die Band 2022 einen weiteren Top-5-Charterfolg. Zum 40-jährigen Bandjubiläum erschien das von den Fans kuratierte Compilation-Album „Forever! Best of 40 Years“. Zugleich erlebte „Forever Young“ ein weltweites Comeback: viral auf TikTok, Platz 1 der Billboard-Charts und in einer neuen Version gemeinsam mit David Guetta und Ava Max. Mit der Aufnahme in den Billions Club kann er sich rühmen, zu den weniger als 50 Songs aus den 1980er-Jahren zu gehören, die bei Spotify die Milliarden-Marke überschritten haben. Alphaville zählt aktuell mit fast 20 Millionen monatlichen Hörerinnen und Hörern auf Spotify zu den Top 500 meistgestreamten Künstlern weltweit.

Einlass: 19:00 Uhr

Es ist einer jener Schicksalsmomente, die alles verändern: Als ein Kaufmann auf seiner Reise eine Rose pflückt, zieht er den Zorn eines furchterregenden Ungeheuers auf sich. Um den Diebstahl der Rose wiedergutzumachen, fordert das Biest sein Leben. In seiner Verzweiflung weiß der Kaufmann keinen Ausweg, doch seine Tochter Belle trifft eine mutige Entscheidung. Sie will an seiner statt zum Biest gehen.

Dort erwartet sie jedoch kein Kerker, sondern – ganz zu ihrer Überraschung – ein herzlicher Empfang. Belle lernt die drolligen, verzauberten Diener des Ungeheuers kennen, die ihr die Zeit im Schloss nicht langweilig werden lassen. Und auch das Biest entpuppt sich als guter Freund, mit dem sie Bücher lesen und tanzen kann. Oder ist da vielleicht noch mehr? Als das Biest sie schließlich bittet, seine Frau zu werden, lehnt Belle ab – denn wer könnte ein solch hässliches Ungeheuer lieben? Trotz seines Kummers lässt das Biest sie ziehen, damit sie ihren Vater besuchen kann. Kaum zu Hause angekommen, steht ein hübscher Verehrer vor der Tür, der um Belles Hand anhält. Doch Belle denkt nur noch an das Biest. Soll sie zu ihm zurückkehren?

Ein berührendes Märchen über innere Schönheit und den Wert von Freundschaft und Akzeptanz. Die starke Schöne und das empfindsame Biest zeigen, dass man das Glück nur finden kann, wenn man auf sein Herz hört.

Schulvorstellung - Karten nur an der Theaterkasse

Was passiert, wenn ein weißes Kaninchen dich aus deinem Alltag lockt – und plötzlich alles Kopf steht?
Viele kennen Alice. Aber wie ist es, wenn sie leibhaftig vor uns durch ein Wunderland stolpert und ihre Welt plötzlich atmet, singt und widerspricht?

Zwischen Puppenspiel, mitreißenden Songs und schrägem Humor entsteht eine Bühne, auf der Logik tanzt und Unsinn überraschend klug klingt. Mal verspielt, mal wild, mal mit einem Augenzwinkern Richtung Muppet-Show – und dann wieder ganz nah bei einem Mädchen, das nicht kleiner wird, nur weil die Welt größer wirkt. Hier darf gelacht werden, gestaunt, mitgefiebert.

Das Theater Salz+Pfeffer bringt Lewis Carrolls Klassiker als poetisch-popiges Spiel über Identität, Neugier und die Lust am Anderssein auf die Bühne. Keine Museumsversion, sondern lebendiges Theater mit Haltung und Herz – frech genug für junge Zuschauer:innen, vielschichtig genug für alle, die zwischen den Zeilen hören.

Ein Ausflug ins Wunderland – für Familien, Kulturfans und alle, die wissen: Manchmal beginnt das Eigene genau dort, wo alles verrückt scheint.

Tierhilfe-Ticket (immer freitags): 1€ von dir und 1€ von uns gehen an ein regionales Tierschutzprojekt für eine krisenfeste und lebenswerte Zukunft. Unterstützt von der ANIMA-VERECUNDIA-TIERSCHUTZSTIFTUNG

Buchungen über das Theater (Tel. 0911/22 43 88)

Bragolin ist ein niederländisches Dark-Wave-/Post-Punk-Projekt unter der Leitung von Edwin van der Velde, das für seine eingängigen Melodien bekannt ist, die weltweit auf Gothic-Tanzflächen zu hören sind. Mit Anleihen bei Bass-VI-Linien der 80er Jahre, Orgeln der 60er und 70er Jahre sowie Shoegaze-Gitarren der 90er Jahre verbindet Bragolin Vintage- und moderne Elemente zu einem Sound, der vom postapokalyptischen und Horror-Kino inspiriert ist. Das Projekt hat seinen Namen vom italienischen Maler Giovanni Bragolin, der für seine „Crying Boy“-Gemälde berühmt ist.

Auf dem Debütalbum „I Saw Nothing Good So I Left“ (2018) war der Titel „Into Those Woods“ zu finden, der mittlerweile zu einem modernen Dancefloor-Klassiker geworden ist. Der Song überschritt im Jahr 2025 die Marke von 10 Millionen Streams und etablierte Bragolin als feste Größe in der globalen Dark-Wave- und Gothic-Szene. Im Jahr 2019 arbeitete van der Velde mit dem niederländischen Künstlerkollegen Adam Tristar am zweiten Album „Let Out The Noise Inside“ zusammen, das sich noch stärker in Richtung elektronischer und synthbasierter Produktion orientierte.

Im Jahr 2026 veröffentlichte Bragolin das neue Album „I Don’t Like What It Does To Me“, das sich in nach und nach enthüllten Kapiteln entfaltet. Aufbauend auf dem charakteristischen Sound des Projekts kombiniert das Album Bass-VI-Melodien, Orgelklänge und eine reichhaltige, atmosphärische Produktion. Feldaufnahmen, synthetische Meeresklänge, Wasser-Phones und experimentelle Klangquellen schaffen ein vielschichtiges, immersives Hörerlebnis. Auf dem Album ist „Feel This Flame Unfold“ zu hören, ein Duett mit der Dark-Wave-Künstlerin Carrellee.

Im Jahr 2020 schloss sich Edwin Daatselaar Bragolin als Synthesizer-Spieler an, wodurch das aktuelle Live-Duo entstand. Beide Edwins spielen außerdem bei Zwarte Poëzie. Bragolin hat über 100 Auftritte auf Festivals und in Clubs in ganz Europa und Lateinamerika absolviert, darunter Auftritte beim Wave-Gotik-Treffen, beim Amphi Festival und beim Cold Hearted Festival.

Carrellee ist eine in den USA (Madison, Wisconsin) ansässige Ethereal-Darkwave-Künstlerin, die in den Jahren 2024 und 2025 als Backgroundsängerin und Synthesizer-Spielerin für IAMX durch Europa und Nordamerika tourte. Ihr zweites Album, das bei dem deutschen Label Young & Cold Records erschienen ist, von Maurizio Baggio (Boy Harsher, Nuovo Testamento, The Soft Moon) abgemischt und von Josh Bonati (Slowdive, Drab Majesty) gemastert wurde, wird als „unheimlich faszinierend“ (Post-Punk.com) und einen Sound, der „melancholisch und in pulsierende Elektronik gehüllt“ ist (Destroy//Exist). Ihr Debütalbum „Scale of Dreams“ (Negative Gain) war bereits in der Erstauflage ausverkauft und wurde kurz darauf von No Coast Records nachgedruckt. Zu ihren jüngsten Veröffentlichungen zählen eine gemeinsame Single mit My Manifesto und ein Gastauftritt auf Bragolins Album aus dem Jahr 2026. Sie trat bereits bei Coldwaves, Verboden, Terminus und Summerfest auf und wird im Herbst 2026 gemeinsam mit Bragolin als Co-Headliner auf einer Nordamerika-Tournee zu sehen sein sowie die Band auf ihrer Europa-Tournee begleiten.

Einlass: 20:00 Uhr

Wenn Du Dir die Augen reibst und Deine Gehirnzellen durchgepustet werden: Dann ist es Mellow! Der sympathische Magier im Kapuzenpulli ist Deutscher Meister der Zauberkunst (Parlor-Magic) und stellt mit kreativen Illusionen und humorvollem Storytelling Deine Welt auf den Kopf!

 

In dieser mitreißenden Liveshow ist alles erlaubt, was Spaß macht. Neuartige holographische Videoeffekte treffen auf handgemachte Magie und interaktive Illusionen. Mellow erweckt Polaroid-Fotos zum Leben, bricht in den Tresor einer Banknotendruckerei ein und verwandelt einfaches Papier in endlos viele Geldscheine! Spätestens, wenn er mit einem Teleskop das Licht einer Sternschnuppe fängt und unzählige Glühwürmchen durch den Raum fliegen, wird klar – das ist keine normale Zaubershow! Mitten im Publikum verblüfft Mellow mit genialen Zaubertricks aus seiner magischen Candybar und schwebt am Ende in einer Seifenblase davon.

 

Was ist echt, was ist Illusion? Wenn visuelles Entertainment und kreative Zauberkunst miteinander verschmelzen, spielt das keine Rolle mehr: Denn diese Show macht einfach nur Spaß – und zwar der ganzen Familie. Das ist Feel-Good-Magic zum Lachen und Staunen!

 

Dauer: ca. 2 Stunden + Pause

Wir freuen uns in diesem Jahr auf einen besonderen Höhepunkt in der Adventszeit. Oswald Sattler kommt in die Pfarrkirche St. Anna nach Freigericht und wird mit seiner Musik in einem Advents- und Kirchenkonzert besonders in die Advents- und Weihnachtszeit einstimmen.
Die sakralen Lieder sind im Schaffen Oswald Sattlers etwas Besonderes, was auch daran liegt, dass seine Stimme in Kirchen eine ganz besondere Aura erzeugt. Oswald Sattler ist seit je her ein bescheidener Mensch, für den christliche Werte und Naturverbundenheit eine große Rolle spielen. In seinen Liedern zeigt sich neben dem persönlich Erlebten auch das intensive Vertrauen und der tiefe Glaube in die göttliche Vorsehung. Im Lied „Ach, lieber Gott“ ruft Oswald Sattler einerseits die Hilfe Gottes an, denn „wir Menschen brauchen Liebe und wir brauchen Dich“. Des Weiteren trägt er eine Bitte vor Gott, die für die aktuellen Weltereignisse von großer Wichtigkeit ist: „Wir brauchen Hoffnung, um stark zu sein; wir brauchen Dich, denn wir schaffen’s nicht allein“.

Sattler ist im Kern ein bodenständiger, tiefgläubiger Südtiroler Bauer, ein Mensch, der die Natur, seinen Hof und seine Heimat liebt. In dem Lied „Berge sind die Wege zum Himmel“ vereint er alle seine gelebten Glaubenssätze. Im Refrain heißt es deshalb, dass die Berge „unsere Seelen frei“ machen und „nirgendwo auf der Welt das Leben so groß ist“. Wer immer Oswald Sattler kennt, weiß, dass diese meditativen Worte ganz seinem inneren Wesen entsprechen.

Einlass: 18:30 Uhr

Michael Gaedt wurde 1957 geboren und wird dieses Jahr 68 Jahre alt. Wer 1968 geboren wurde, der wird dieses Jahr 57. Dieses mathematische Wunder ist für Michael Gaedt Anlass, jetzt seine ganz persönliche Geburtstags-Soloshow im Theaterhaus in Stuttgart zu feiern. Und zu bejubeln gibt es mehr als genug. 35 Jahre lang tobte „Die Kleine Tierschau“ durchs Theaterhaus, und er immer mittendrin. Vier Jahre zündeten „Onkel Rock`n´Roll“ ihre Powerchordraketen auf der Bühne. Und seit
mehr als acht Jahren rasen nun „Kuhnle Gaedt & Baisch“ von Erfolg zu Erfolg und von ausverkauftem Theaterhaus Stuttgart zu ausverkauften Shows im ganzen Bundesgebiet.
Jetzt präsentiert Michael Gaedt Solo-Nummern aus „Tierschau“, „Onkel“ und „KGB“, dazu spannende Anekdoten aus 16 Jahren „Schrotti“ bei der ZDF Krimi-Serie „Soko Stuttgart“.
Freuen Sie sich auf Songs und Stepptanz, Schlager und Schlawiner, Hits aus 45 Jahren und ganz viel Michael Gaedt. Ein bisschen wie „Iggy Pop unplugged“ und ein bisschen wie „Leonhard Cohen auf Speed“. Michael Gaedt - nur echt mit der gelben Brille!
m i c h a e l g a e d t
post@michaelgaedt.de

metro-Kino präsentiert Sven Zimmermanns – Der Soundtrack meines Lebens
Eine neue Talk- und Musikreihe mit Sven Zimmermann und Kay Müller

SOUNDTRACK MEINES LEBENS ist keine klassische Talkshow und kein gewöhnliches Konzert – sondern ein Live-Erlebnis voller persönlicher Geschichten und prägender Musik. Persönlichkeiten aus Schleswig-Holstein erzählen in sieben Kapiteln aus ihrem Leben und sprechen über die Songs, die sie begleitet, bewegt und geprägt haben.

Musiker und Fotograf Sven Zimmermann & Band interpretieren diese Lieder live in eigenen Arrangements, der Journalist Kay Müller führt durch einen Abend voller Nähe, Humor, Erinnerungen und überraschender Einblicke.

Die Auftaktveranstaltung mit Ministerin und Autorin Aminata Touré war ein großer Erfolg und begeisterte das Publikum mit einer persönlicher Offenheit, der besonderen Atmosphäre und der intensiven Verbindung von Gespräch und Musik. Genau darin liegt die Kraft dieses Formats: Menschen nicht nur in ihrer öffentlichen Rolle zu erleben, sondern in den Liedern und Erinnerungen, die ihr Leben geprägt haben.

Auch die nächsten Ausgaben versprechen außergewöhnliche Abende voller Einblicke, Emotionen und musikalischer Intensität.

Verpassen Sie nicht die nächste Show und sichern Sie sich jetzt Ihre Tickets im Vorverkauf.

19:30 Uhr

TOTALER ABRISS GARANTIERT! 💥 DIE „CAMPAIGN FOR MUSICAL DESTRUCTION GEHT IN RUNDE 2, - in 2026 !
Nachdem die erste Tour fast komplett ausverkauft war – viele Shows bereits im Vorverkauf – legen wir jetzt nach!
Was macht diese Tour seit über 36 Jahren zur absoluten Institution? Es ist der Mut zum Chaos! Während andere auf Nummer sicher gehen, stellt M.A.D. jedes Jahr ein Line-up zusammen, das so wild, divers und unvorhersehbar ist, dass es die Grenzen der extremen Musik jedes Mal neu definiert. as Line-up wird nicht nach Algorithmen zusammengestellt, sondern mit echtem Herzblut. Es ist ein Mix aus Legenden, die das Genre erfunden haben, und hungrigen Newcomern, die alles in Schutt und Asche legen.

Die am längsten laufende Festival-Tour der Welt kehrt zurück und das Line-up für Part 2 lässt keine Platz zum atmen:
NAPALM DEATH, MASTER, THE BRAT, GOATBURNER

Einlass: 18:00

Mit After Dark Hour präsentiert die finnische Soul-Sängerin Ina Forsman ihr bislang persönlichstes Album. Seit über einem Jahrzehnt begeistert sie die europäische Roots-Szene mit kraftvollen und zugleich honigsüßen Vocals und mitreißenden Live-Shows. Auch in der OASE war sie schon zu Gast (mit dem Blues Caravan) und hat seitdem eine steile Entwicklung durchlaufen.
Das in Helsinki aufgenommene Album verbindet Retro-Soul, Funk, Motown-Grooves und R&B. Die Songs sind konsequent auf Energie und Bühnenwirkung ausgerichtet – tanzbar, groovig und voller Leidenschaft. Nach einer kreativen Durststrecke während der Corona-Phase wurde der Titeltrack für Ina Forsman zum Wendepunkt und Symbol für Neuanfang und Hoffnung. Von gefühlvollen Balladen bis zu funkigen Highlights zeigt das Album ihre künstlerische Vielfalt. After Dark Hour ist ein Soundtrack zum Tanzen, Loslassen und Wiederaufstehen.

Einlass: 19:30 Uhr

Extra zum Fest der Feste haben „Der Detektiv & das Saxophon“ alias Jo Jung, Ruth Sabadino & Boogaloo ein brandneues weihnachtliches Krimi Paket geschnürt - mit vielen neuen Songs und Geschichten,wie immer eiskalt kombiniert und mordsmäßig lustig. Dabei werden fröhliche Lieder schon mal in Moll gesungen, falsche Bärte entlarvt, diverse Leichen unterm Baum hervorgekehrt und betrunkene Engel von eben diesem geschüttelt!
Facettenreich, hintersinnig und mitreißend gelesen von Jo Jung, dem bekannten Schau-spieler und Sprecher. Die Saxophonistin Ruth Sabadino und ihre kriminelle Jazzband spielen dazu einen unerhört coolen Weihnachtsgroove, der sogar Knecht Ruprecht Beine macht.

Einlass: 19.30 Uhr

Erlebe Julia Meladin live auf ihrer „Rosarote Mauer“-Tour 2026: Mit einer einzigartigen Mischung aus ehrlichen Texten, mitreißender Pop-Energie und intensiven Live-Momenten schafft sie Konzerte, die unter die Haut gehen. Vom viralen TikTok-Hit bis hin zu ausverkauften Shows begeistert Julia Meladin eine ganze Generation – nahbar, emotional und kraftvoll zugleich. Sichere dir jetzt deine Tickets und werde Teil eines Abends, der mehr ist als ein Konzert: ein gemeinsames Erlebnis voller Gefühl, Verbindung und unvergesslicher Musik.

DAS VIP-UPGRADE BEINHALTET FOLGENDE LEISTUNGEN:

* Early Access
* exklusives Fangeschenk
* exklusives Akustikset
* Meet and Greet + Fotos
* Rabatt auf Merchandise

HINWEIS:
*Es handelt sich hierbei um ein VIP-Upgrade, welches keinen Zugang zum Konzert beinhaltet.
*Der Kauf eines regulären Konzerttickets ist Voraussetzung für den Zutritt zum Konzert sowie für die Teilnahme am VIP-Erlebnis.

Einlass: 18:30 Uhr

Allgemeine Informationen
Der englische Gentleman Phileas Fogg wettet 20.000 Pfund darauf, dass es ihm gelingt, in 80 Tagen um die Welt zu reisen. Schließlich ist der Suezkanal 1969 eröffnet worden, und die Eisenbahn fährt quer durch die USA. Mit Schiff, Eisenbahn, Kutsche und sogar auf dem Rücken eines Elefanten erleben Phileas Fogg und sein Diener Passepartout allerlei Abenteuer, retten eine indische Prinzessin und bemerken dabei, dass sie einiges voneinander lernen können. Außerdem werden sie bei ihrem Wettlauf gegen die Zeit von einem Detektiv verfolgt, der Fogg für einen Bankräuber hält und alles versucht, ihn festzunehmen. Nach 80 Tagen erreichen sie tatsächlich ihre Heimatstadt London, haben das vereinbarte Zeitlimit jedoch um fünf Minuten überschritten…

der Roman erschien 1873 und wurde mehrfach verfilmt
für Zuschauer ab 5 Jahren Dauer: 70 Minuten, keine Pause

Theater mit Horizont, Wien


Mit freundlicher Unterstützung der VR Bank Westfalen-Lippe eG

Einlass 14 Uhr