Sonntag, 4. August 2024, 19 Uhr
Simon Pearce
HYBRID

Simon Pearce ist gelernter Schauspieler, Synchronsprecher und Comedian, hatte Rollen in TV-Serien wie „Sturm der Liebe,“ „Hubert und Staller“, den „Rosenheim-Cops“ und spielte in verschiedenen Theaterstücken. Seit 2012 tritt er immer öfter als Stand-Up-Kabarettist in Erscheinung und ist gern gesehener Gast bei BR Schlachthof, Satire Gipfel, Nuhr im Ersten/ARD, Pufpaffs Happy Hour. Als Sohn eines nigerianischen Gastronomen und der Schauspielerin Christiane Blumhoff wächst er in München auf und verkörpert die Verschmelzung von Kulturen und Perspektiven. Er ist der geborene Geschichtenerzähler, empathisch, mit gewinnendem Lächeln, einem Gespür für Timing und einer großen Portion Selbstironie.



Bei seinem neuesten Programm wechselt er mühelos zwischen Gaudi und Nachdenklichkeit, zwischen selbst erlebten Anekdoten und gesellschaftlichen Spitzen hin und her, so dass der Name: „Hybrid“ wundervoll passt. Mit großer Spielfreude erzählt er über seinen Eintritt ins Ü40 Alter und die Fragen, die damit für ihn einhergehen: „Kann ich ein guter Vater sein, obwohl ich selbst noch gefühlt ein Kind bin? Kann ich bei Klimademos mitlaufen, ohne als Spion der Boomer zu wirken? Muss ich mich ärgern oder freuen, dass ich von der Polizei nicht mehr als Gefährder eingestuft werde?“ Simon Pearce erzählt von nett gemeintem Rassismus, Semi-Prominenz, Fitness-Nonsens. Wie ein Künstler auf dem Drahtseil balanciert er zwischen den Welten, ohne den Boden zu verlieren. Er zeigt uns, dass das Leben selbst ein Hybrid ist – eine Mischung aus Lachen und Nachdenken, aus Vielfalt und Gemeinsamkeit. Und immer wieder läuft das darauf hinaus, dass sich jeder ändern kann, wenn man nur miteinander redet und voneinander lernt.

Einlass: 17:30 Uhr

PUR Open Airs 2024 „Persönlich – Unter freiem Himmel“
Im kommenden Jahr geht die Erfolgsband auf große Open-Air-Tournee.
Unter freiem Himmel“. Bei insgesamt 25 Terminen präsentieren Frontmann Hartmut Engler und seine Mitstreiter ihr aktuelles Top-Ten-Album „Persönlich“ live. Auf dem Programm steht ein musikalischer Sommer der Emotionen, bei dem selbstverständlich auch die großen Hits und Hymnen aus mehr als 40 Jahren Band-Geschichte nicht fehlen dürfen. Dazu gehören echte Klassiker der deutschen Popgeschichte – von „Lena“ und „Funkelperlenaugen“ über „Hör gut zu“ und „Wenn Du da bist“ bis hin zu „Abenteuerland“.auch wieder auf Sommer Open Air Tour!

Einlass: 18:30 Uhr

Diese Tickets sind SCHWABO-Mitarbeitern vorbehalten!

Ein schöner Geburtstag ist das! Da sitzt der Ritter Rost schlecht gelaunt am Frühstückstisch und behauptet, dass früher alles viel besser war. Zum Glück hat Koks, der Feuerdrache, eine prima Zeittaxi-Rufmaschine gebastelt, mit deren Hilfe er, das Burgfräulein Bö und Ritter Rost direkt in ihre Kindheit reisen. Und natürlich ist dort auch alles viel, viel besser – allerdings nur bis der polternde Papa Rost auftaucht, die Wilde Lilly sich als Bös Urururgroßmutter entpuppt, Koks dem “Knallermann” die Hose anzündet und die Geschichte ihren haarsträubenden Verlauf durch die Zeit nimmt. Jeder Hardcover-Band der Ritter Rost-Musicals enthält: Eine freche Abenteuer-Geschichte um Ritter Rost, Burgfräulein Bö und Koks, den Feuerdrachen

Ein schöner Geburtstag ist das! Da sitzt der Ritter Rost schlecht gelaunt am Frühstückstisch und behauptet, dass früher alles viel besser war. Zum Glück hat Koks, der Feuerdrache, eine prima Zeittaxi-Rufmaschine gebastelt, mit deren Hilfe er, das Burgfräulein Bö und Ritter Rost direkt in ihre Kindheit reisen. Und natürlich ist dort auch alles viel, viel besser – allerdings nur bis der polternde Papa Rost auftaucht, die Wilde Lilly sich als Bös Urururgroßmutter entpuppt, Koks dem “Knallermann” die Hose anzündet und die Geschichte ihren haarsträubenden Verlauf durch die Zeit nimmt. Jeder Hardcover-Band der Ritter Rost-Musicals enthält: Eine freche Abenteuer-Geschichte um Ritter Rost, Burgfräulein Bö und Koks, den Feuerdrachen

Die Kinder-Kultur-Reihe beschäftigt sich an sechs Terminen mit Klassik, Pop, Jazz, Theater und Literatur. Die Reihe richtet sich an Vor- und Grundschulkinder und ist interaktiv angelegt.

Einlass: 15:15 Uhr

„In Zeiten, da nichts mehr sicher scheint. Zwischen Fake News und Deep Fakes. Wo du nicht mehr weißt, was du glauben kannst - da glaub einfach an uns.“ DAS LUMPENPACK, 2023.

Wenn in jeder Verschwörungstheorie ein Reiskorn Wahrheit schlummert, gibt es mehr als genügend Säcke, die in China umfallen können. Das Lumpenpack muss es wissen, denn es hat alle handverlesen und befüllt. Sie haben sich durch die windigsten Thesen gewühlt, die krudesten Foren durchsurft. Sie waren allen auf der Spur. Mondlandung, 9/11, Barcode. Sie haben Loch Ness durchwandert und Area 51 durchschwommen - einzig und allein mit dem Ziel den deutschen Rock zu retten. Denn haben nicht im Rock all jene Grauzonen der Wahrheit ihren Ursprung? Teufelshörner, 666, umgedrehte Kreuze. Wo lassen sich auf rückwärtsabgespielten Platten okkulte Botschaften hören? Sicher nicht im Schlager!

DAS LUMPENPACK verwandelt für ihr sechstes Studioalbum gemeinsam mit dem neuen Rest der Band seine Fans in AnhängerInnen ihres eigenen Kults. Der W.A.C.H.!
Ein Hafen für Schlaflose und Aufgewachte. Für die in der Nacht Verirrten und die, die verloren gehen wollen.

Derzeit nicht verfügbar

Die Burganlage auf einem Basaltkegel am Rande der Wetzlarer Altstadt hat eine abwechslungsreiche Geschichte. Heute ist von der Burg nur noch die Ruine des Turms erhalten. Hoch über der Altstadt gelegen hat man von dort einen umfassenden Blick auf die Häuser der Altstadt, auf das Lahntal und die Hügel des Lahn-Dill-Berglandes.

Dauer: 1 Stunde

Der Bestsellerautor Paul Sheldon strandet schwerverletzt nach einem Autounfall bei der früheren Krankenschwester Annie Wilkes. Sie rettet und pflegt ihn. Doch die Barmherzigkeit schlägt um in rohe Gewalt, als Wilkes, die sich als Fan der Romanreihe Misery entpuppt, erfährt, dass ihre Romanheldin im neuesten Roman Sheldons stirbt. Jetzt soll er eine andere Version schreiben, wenn ihm sein Leben lieb ist.

 

... im Theaterkeller

„Irgendwann werden wir alle zu Rabenfutter.“ So beginnt der weltberühmte Roman des noch weltberühmteren Schriftstellers B. C. Brett, der wie jedes Jahr im Sommer das "Brett", einen nach ihm benannten Nachwuchsliteraturwettbewerb, abhält. Dieses Mal findet er in Bostelwiebeck statt, im wunderschönen Open Air Ambiente vom Jahrmarkttheater. Alles ist für ein großes Fest der Poesie angerichtet, aber schon bald kriechen dunkle Schatten über das Gelände.

Eifersucht. Konkurrenz. Mörderische Geheimnisse.

Alle Gäste scheinen haufenweise Motive für ein schreckliches Verbrechen zu haben. Und so kommt es, wie es kommen muss: Die junge Amka Albach liegt mausetot im Fenster im ersten Stock.

Aber wer hat den Mord begangen? Die Polizeikommissarin Lotta Seelendorf von der Mordkommission Uelzen hat alle Hände voll zu ermitteln. Und dann kommt noch ein leibhaftiger riesiger Rabe angeflogen...

Hochspannung und jede Menge schwarzer Humor sind in diesem ersten Open Air Krimi vom Jahrmarkttheater garantiert!


Mit: Kristina Brons, Mira Leibold, Thomas Matschoss, Brian Neves, Anna Sinkemat, Andrii Vanieiev
Regie: Konstantin Buchholz und Lisa Pauline Wagner
Bühnenbild: Anja Imig
Kostüme: Estrella Jurado
Musik: Markus Voigt
Text: Thomas Matschoss
Produktionsleitung: India Roth
Technische Leitung: Uwe Sinkemat
Technik: David Sinkemat
Mitarbeit Ausstattung: Kathrin Matzak
Produktionsmitarbeit: Mathilde Göhler
Fotografie: Bert Brüggemann

14:00

Was ist Meissener Porzellan? Kann man Porzellan hören und schmecken? Wie riecht es, wenn es bemalt wird? Wie fühlt es sich an, eine Figur blind zu ertasten?

Diesen Fragen widmet sich die Führung der Sinne und macht aus staunenden Kindern im Handumdrehen kundige Expertinnen und Experten. In den Räumen der Schauwerkstatt haben Kinder und ihre Eltern sowie Schulklassen während der Schulferien die Möglichkeit, Meissener Porzellan mit allen Sinnen zu ergründen: Sehen, Fühlen, Riechen, Hören und Schmecken.

Die anschauliche Führung erklärt auf kindgerechte Art, woraus die Porzellanmasse besteht, wie diese in Form gebracht wird und wie das Meissener Porzellan gefertigt wird. Das Museums-Gebot ‚Bitte nicht berühren!‘ wird hier bewusst außer Kraft gesetzt.

Dauer: ca. 45 Minuten - 1 Stunde

 

Je weiterführend wir das Wesen und Wirken Kaspar Hausers erkennen, desto mehr offenbart sich an ihm Zeichenhaftes, das von größter Wichtigkeit ist für unsere heutige Zeit der Prüfungen. Ja, an ihm offenbart sich beispielhaft Friedrich Hölderlins gewichtiges Patmos-Wort: „Wo aber Gefahr ist, wächst das Rettende auch“. In Zeichen gesetzt ist aber auch die Apokalypse des Johannes!

Engelgleich, so berichten Augenzeugen, erscheint Kaspar Hauser mit einem Sendschreiben in der Welt, unweit des Ortes, an dem Albrecht Dürer zuvor seinen berühmten Apokalypse–Zyklus in Holz geschnitzt hatte. Und es war Nürnbergs Bürgermeister Jakob Binder, der das Kind als ein „Pfand der Liebe“ für seine Gemeinde bezeichnete.

Teil I 15 Uhr, Teil II 17 Uhr

Einlass ab 14 Uhr

Ornamenta ist ein Kulturprogramm in Pforzheim und Region Nordschwarzwald, das vom 5. Juli
bis 29. September 2024 stattfindet. Auf neuen Routen mit Kunst und Design erleben die Besucher*innen Ausstellungen,
öffentliche Kunstwerke als Dauerinstallationen und Veranstaltungen an mehr als 20 Orten im Nordschwarzwald.
Drei Monate lang werden die Kommunen der Region durch fünf thematische Nachbarschaften erweitert. Diese
neuen Gemeinden mit den Namen lnhalatorium, Solartal, Bad Databrunn,
Schmutzige Ecke und Zum Eros greifen Themen auf, welche die Menschen der Region und in Europa
gleichermaßen betreffen. Von Sonnenschein und sauberer Luft, bis hin zu sozialen Tabus und Technologie, stellt
jede Themengemeinde einen Ort der Interaktion dar: lokale Vereine präsentieren unerwartete Partnerschaften
mit internationalen Kulturschaffenden, traditionelle Institutionen treffen auf progressive Künstler*innen,
regionale Industrien werden durch Ideen von jungen Designer*innen bereichert.

Machen Sie mit uns eine Zeitreise und tauchen Sie ein in eine längst vergangene Welt mit Spielleuten, Gauklern, Falknern, Steppenreitern und Vaganten. Handwerker und Hökerer bieten ihre Waren feil, Tavernen und Schmaushäuser lassen bezüglich Speis und Trunk kaum einen Wunsch offen. Hunderte Mitwirkende in ihren authentischen Gewändern vermitteln Groß und Klein die Vielfalt der mittelalterlichen Kultur und Gesellschaft.

Einlass: 10:45 Uhr

Blockflöte vom Feinsten! Klangschönheit, expressives Zusammenspiel bei höchster Präzision und eine innere Kraft, die aus dem Einssein der Virtuosinnen mit der Alten Musik wie mit der Musik unsrer Gegenwart strömt: Das Boreas Quartett Bremen ist eins der besten seiner Art und mehrfach preisgekrönt. 40 Blockflöten unterschiedlicher Größe und Bauart haben die Vier, die in Europa, Taiwan und den USA konzertieren, im Einsatz.

Die Kunst der Fuge wird durch das Zugleich von Eigenständigkeit und Gemeinsinn bestimmt. Vier Stimmen klingen zusammen als vier verschiedene Melodien. Voneinander unabhängig, sind sie immer aufeinander bezogen. Sie laufen parallel, aber keine führt. Keine ordnet sich die anderen unter, keine hat bloß begleitende, „akkordauffüllende“ Funktion. Eine jede behauptet sich. Zusammen aber machen sie nicht sinnlos Lärm, sondern sind in Harmonie. Das ist Polyphonie, die fasziniert, Mehrstimmigkeit im strengen Sinn, Kontrapunkt: „punctus contra punctum“, Note gegen Note gesetzt.

Die Fuge krönt das polyphone Komponieren des 13. bis 18. Jahrhunderts und erfuhr im 20. eine Renaissance. Die Form, für die Johann Sebastian Bach wie kein anderer steht, lebt von der kunstvollen Verflechtung gleichberechtigter Stimmen, die wie auf der Flucht (lat. „fuga“) voreinander angeordnet sind: Ein musikalisches Thema wird zeitlich versetzt und auf unterschiedlichen Tonhöhen wiederholt, es durchläuft imitatorisch alle Stimmen und kann dabei identisch, wie beim Kanon, oder aber frei, leicht verändert, imitiert werden.

Virtuos balanciert das BQB auf dem schmalen Grat von Autonomie und Gemeinschaft. Jede Spielerin verfolgt ihre eigene Linie – und bringt sich zugleich organisch in den Gesamtklang ein.

Künstler:innen
Boreas Quartett Bremen (Blockflöten):
Jin-Ju Baek
Anna Stegmann (für Luise Manske)
Luisa Fritz
Elisabeth Champollion

KUNST DER FUGE
Anonymous (England, ca. 1250): Sumer is icumen in
Johann Sebastian Bach (1685–1750): Contrapunctus 1, 4, 9, 11, 12
Alessandro Poglietti (17. Jh.): Capriccio per lo Rossignolo Syncopatione del Ricercar | Ricercare | Canzon über das Henner und Hannergeschrey
Tarquinio Merula (1595–1665): Canzon La Lusignuola
Piet Swerts (*1960): Catch phrases | Theatre of the Absurd, aus: Three Gadgets
Giovanni Pierluigi da Palestrina (1515–1594): Ricercar del primo tuono | Ricercar del quarto tuono
Diomedes Cato (ca.1560–1618) Fantasia chromatica

Fotos: Elisa Meyer

Der VVK startet am 06.05.2024

„DER GROSSE BRUDER SIEHT DICH.“
Seine Augen folgen einem überall, sie sehen alles, hören alles, kontrollieren alles.

1984, ein Literaturklassiker des 20. Jahrhunderts, wird in dem gleichnamigen Ein-Personen-Stück neu für die Bühne adaptiert.
In dem vielschichtigen Roman hatte George Orwell eine Dystopie entworfen.
Die 80er-Jahre, damals noch entfernte Zukunft, gehören inzwischen jedoch schon länger der Vergangenheit an.
Trotzdem sind die Themen aktueller denn je: In diversen Machthabern lassen sich Züge des „Großen Bruders“ wiedererkennen und mit Digitalisierung und künstlicher Intelligenz haben die Möglichkeiten zur ständigen Überwachung Einzug in den Alltag erhalten.

In der Inszenierung von „1984“ kann das Publikum den Kampf eines Einzelnen gegen den Unrechtsstaat verfolgen.
Wilson Smith versucht, sich gegen die Machthaber aufzulehnen und Gleichgesinnte zu finden.
Doch Wahrheit und Lüge verschwimmen zunehmend.
Schafft er es, der Propaganda und verdrehten Wahrheiten (neudeutsch Fake-News und Framing) zu entkommen?